科幻電影奇才

❶ 各位，推薦幾部外國的科幻大片

10.數字飆榜十大科幻影片之《第六日》 上榜理由：上帝創造人類要七日，而在科幻世界裡，人類創造人類只需要六日 經典指數：★★☆ 《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當施瓦辛格扮演的亞當·吉布森回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生，同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗。 與一般展現未來得科幻片不同，《第六日》離現實生活的跨度不算大，而克隆技術也是人類已經掌握的技術。影片更多的是給觀眾思考如何使用克隆技術提供一個支持，片中的克隆技術已經達到相當完善的水平，從片中的情節不難想像：心愛的寵物永遠不會死去；人類再不必畏懼那些曾威脅性命的疾病，即使嚴重傷殘，也可以立即換上新的器官和肢體；甚至生死不再掌控於命運，靠著基因復制工程，死於意外的人可以復生。可以看出導演對於克隆技術持樂觀態度，影片中的危機並不是克隆技術帶來的危機，而是把克隆技術用於不正當途徑造成的危機。從影片中可以看出導演沒有認為克隆技術會顛覆人類社會，關鍵是要有完善的使用制度和道德操守來運用克隆技術。 9.數字飆榜十大科幻影片之《異形2》 上榜理由：這不是科幻片，這是對魔鬼的宣言 經典指數：★★★ 故事發生在《異形1》的57年後，萊普尼帶領一幫陸戰隊員前往當年遭遇異形的星球上追查真相，在狡猾而殘忍的異形的圍捕下，陸戰隊員相繼戰死，最後只剩下萊普尼帶著一個小女孩作最後的掙扎…… 異形的形象恐怕托胎與迅猛龍（又叫速龍），狡猾，殘忍，善隱蔽，精於獵殺，就連唾液都是能致人死命的武器。最令人討厭的是，它喜歡背後下手，沒有一點俠士風度。它總是在出人意料的地方現身，露著冷森森的牙齒，淌著赤褐色的黏液，然後猛撲上來，把你撕成碎片。 在尚未有確鑿證據證明有地外生命存在的今天，《異形2》就把人類對於外星生命的恐懼展現到極點。在未知面前，人類的第一反應就是恐懼，接下來是好奇，並且好奇終將戰勝恐懼，而去探索未知。這就是為什麼《異形2》把外星生命寫得那麼恐怖卻受到廣泛歡迎的原因。畢竟，人類才是地球上最好奇的生命。《異形》系列共四集。觀眾普遍的共識是《異形2》最好。原因有以下幾點：首先在影片中，是人類主動向異形挑戰，而不是被動應戰。其次，劇中既表現出人類為生而永不放棄的堅強決心，又表現出人類對死的毫無畏懼的英雄氣概。還有一點非常重要，影片故事講得水平高超，簡潔明了又不乏變化。 8.數字飆榜十大科幻影片之《我，機器人》 上榜理由：相比機器人，人類更需要三大定律約束 經典指數：★★★☆ 《我，機器人》根據組名科幻作家阿西莫夫的同名小說改編而來，著名的《機器人三定律》也是由阿西莫夫提出來的。 《我，機器人》的故事發生在2035年，機器人已經成為最好的生產工具和人類夥伴，而由於機器人三大法則的保護，人類對這些能夠勝任各種工作且毫無怨言的夥伴充滿信任，它們中的很多甚至已經成為了一個家庭的組成成分。在最新型號的機器人上市前夕，機器人的創造者朗寧博士卻在公司內離奇自殺，黑人警探史普納接受了此案的調查工作。調查過程中他懷疑一個由朗寧博士親自製造的機器人桑尼極有可能就是殺害博士的兇手。在追捕中他發現桑尼不僅具有自我思考能力，還擁有酷似人類的情感。而且朗寧博士似乎要通過桑尼向自己傳達什麼信息，史普納本能的感覺到一場機器人的陰謀正在醞釀。 雖然在影片中，激起人試圖控制人類，但是影片至始至終並沒有指責機器人，它真正指責的是人類。影片開始時所有人都認為是機器人違反了三大定律，可是到謎團揭開才發現機器人至始至終都沒有違反三大定律，違反三大定律的是人類。 7.數字飆榜十大科幻影片之《未來水世界》 上榜理由：地球生態的眼淚匯集成了那片汪洋 經典指數：★★★☆ 人類對於未來的危機感，不僅來自於核戰爭、外星人、機器人或是其他生物威脅人類的統治地位，人類也害怕大自然對自己的懲罰。人類為了自己的私慾，不斷破壞大自然，而大自然對於人類的報復就是地球越來越不適應人類生存。《未來水世界》描述的就是人類遭到大自然懲罰後的世界。公元2500年，由於地球兩極冰層融化，世界變得汪洋一片，人們只有在水上生活，這時泥土和淡水都已經變為極其珍貴的東西，而類似於紙張之類的物品更是昂貴的奢侈品，陸地更是只有在傳說當中出現過。人類文明完全崩潰，只剩下散落得遊民在海面上過著野蠻人的生活。唯有馬里納在這種環境中活得悠然自得，長期的水上生活是他進化出魚一樣的腮和鴨子般的蹼。 一次偶然的機會，他遇上了漂亮的女人海倫及其養女伊諾拉。沒想到伊諾拉身上的紋身圖案招來了海盜們的追逐，因為那圖案據稱是找到陸地的示意圖。這部反映地球氣候災難的片子，卻被評論家們批評內容缺乏深度，而且也沒引起人們過多的思考。雖然看過影片的人都驚嘆於巨大的布景和眾多的特技效果，但是買這本帳的人卻不多，以至於這部電影成為最賠錢的電影之一。這也是這部電影至今保持著知名電影的主要原因。好在這部電影還在另外一種情況下也常被人提起，那就是人們在談論人類未來和環保等話題的時候。 6.數字飆榜十大科幻影片之《未來報告》 上榜理由：減少犯罪和尊重人權哪個更重要，《未來報告》無法作答 經典指數：★★★★ 在2054年的華盛頓特區，謀殺案已經消失多年，因為人們建立起一個能夠預測犯罪的機構，在罪犯未犯下罪行前，警方就能偵測出犯罪意向並將其逮捕。湯姆·克魯斯扮演的喬恩·安德頓這個「預知犯罪」部門的精英探員，也是他的出色工作保證了謀殺案的零發生率。然而有一天意想不到的事情發生了，一向盡忠職守、遵紀守法的喬恩竟被偵測出有犯罪企圖，他被控即將謀殺一名他根本不認識的男子……這部影片其實是一部以未來世界為背景的懸疑片，表面是說湯姆·克魯斯扮演的喬恩為什麼會殺害一個不認識的人，而這件謀殺案背後又有什麼陰謀，其實主旨是在探討一個由來已久的關於預知未來的科學話題，即：當你能預知即將發生什麼事情時，你的行為是否會改變命中註定的結局？當然，最為一部科幻片，導演斯皮爾伯格在表述這個話題的時候還是不忘把未來世界展示一番，各種各樣的未來科技讓人眼花繚亂。 不過本片的攝影色調明顯偏冷，斯皮爾伯格似乎想用這種方法表達對片中世界的謹慎樂觀，因為在科幻懸疑的背後，還有更深刻的寓意。而這個寓意簡直像是為911後的美國人度身定作的，即「為了人身安全，你願意放棄多少個人的自由和隱私？」在當今世界，為了乘坐飛機，我們可以接受搜身等檢查；但乘坐地鐵你願不願意接受身份核實？在50年後，人們是否願意為了降低犯罪率，讓素不相識的人用科技手段直接窺視自己心中最深處的秘密 5.數字飆榜十大科幻影片之《銀翼殺手》 上榜理由：20年的復制人形象，仍是我們今天模仿的版本 經典指數：★★★★ 科幻片加哈里森福特再加上一個帶有「殺手」字樣的名字，大家一定認定這是一部科幻動作片了，其實這部影片的動作場面少得可憐，而且一點也不精彩，許多看過影片的人都把《銀翼殺手》看作一部晦澀的劇情片。但是這並不妨礙《銀翼殺手》成為有史以來最具影響力的科幻影片之一。故事發生在2019年，人類製造了與真人無異的復制人為人類工作，人類給復制人灌輸編造的記憶，讓復制人以為自己是真正的人類。復制人的生命很短，當復制人知道真相，就不會在為人類工作，而去尋求延長自己生命的方法。為此，人類特地成立了「銀翼殺手」的組織，去追殺那些知道自己身份的復制人。哈里森福特扮演的德卡德就是一名銀翼殺手，他的任務不叫執行死刑，而叫報廢。影片的背景是在第３次世界大戰後，藍色天空被摧毀，只剩下無窮的黑夜。而整個影片的也以黑色為主色調，非常昏暗。節奏也異常的緩慢壓抑，似乎要留給觀眾足夠的思考時間，但是自影片1982年上映以來，有些問題即便過了20多年，觀眾還是想不明白。比如：由於復制人被灌輸記憶，服從於安排的角色，所以片中每個人都可能是復制人，無法分辨。而主角德卡德在工作中也產生了困惑，因為他自己本身似乎也是復制人。 這部影片在技術上取得了讓人嘆為觀止的效果，讓人難以相信這是82年完成的作品。在前不久舉行的一個由頂尖科學家參與投票的電影史上最佳科幻片評選中，《銀翼殺手》力壓《2001太空漫遊》、《星球大戰》、《黑客帝國》等新老科幻片獲得第一。雖然從客觀來講，這部影片比其它的原著小說在深刻和思想性上還有一定差距，但比起現在那些標准化的用宏大的場面和暈眩的特技來吸引人的科幻影片來說，《銀翼殺手》仍然不失為一部藝術與理性的精品之作。 4.數字飆榜十大科幻影片之《2001太空漫遊》 上榜理由：《2001太空漫遊》是對人類過去和未來的大閱兵 經典指數：★★★★半 《2001太空漫遊》是一部對科幻電影有劃時代意義的作品。這部拍攝於1968年的巨作是由已故導演大師庫布里克用了整整三年半時間才拍攝完成的，影片耗資更是驚人，達到1050萬美金。1050萬美金聽起來比好萊塢大片差了不少，但是考慮到通貨膨脹、物價等因素，1050萬就變成了一個天文數字。《2001太空漫遊》之所以能稱得上史詩般的巨作，不只是因為影片的大投入，還因為影片取得了很多突破。影片的特技效果是劃時代的，所有205場特效場景皆由庫布里克設計、監制完成，充滿想像力及未來感，即使在電腦特技高度發達的今天，它的前瞻性、技術性和藝術性也令人嘆為觀止，許多鏡頭和情節一直被好萊塢導演們抄襲至今。 特技效果雖然成功，但《2001太空漫遊》最大的成就在於藝術上的突破。庫布里克沒有借用外星人入侵地球之類的爛俗故事，也沒有用打鬥、懸疑、製造緊張氣氛來吸引觀眾，影片甚至絲毫沒有體現出悲觀或樂觀的態度，只是時而回顧人類的過去，時而展望人類的未來。好像影片就是在演說真理，而來不來看則是觀眾的事情。在庫布里克之前沒人想到用這樣的方法表現科幻片，在庫布里克以後，也沒有人再敢用這樣的方法拍攝科幻片。《2001太空漫遊》是人類對未來的一種倒數，是人類命運的圖騰，是人們對茫茫未知的探索。《2001太空漫遊》可以算得上是庫布里克的經典大作之一，它吸引著、激勵著、啟發著整整一代人的思考。 3.數字飆榜十大科幻影片之《未來戰士2》 上榜理由：《未來戰士2》如是說：我還會回來的 經典指數：★★★★ 不管用什麼話來贊揚這部片子都不為過分：它是20世紀好萊塢十大經典影片中唯一的科幻片；它創下的票房奇跡至今沒有哪部科幻電影打破；「我還會回來的」是好萊塢十大經典對白之一；它使無數人成為科幻迷……用不著我介紹劇情，相信絕大多數科幻迷都已看過。精美的畫面，耀眼的特技，劇烈的爆炸，含情的故事，深沉的內涵，即使是該片排竣十年後的今天依然沒有幾部科幻片可以相提並論。《未來戰士2》讓人長時間地思考「機器人是否會取代人類而成為地球的主宰」這個問題。至今沒有得出最終答案。但是影片給了人們幾個極其重要的啟示： 啟示一：生物滅絕是生物進化史上的常事。 啟示二：人類也是一種生物，來到這顆藍色行星已經300萬年。 人類決非進化的頂點，憑什麼說人類不會被別的更高級的物種所取代？啟示：人類有一個高度特化的器官，那就是大腦。再沒有比人類更聰明的生物了，至少在目前的地球上是如此。這是否意味著同所有器官特化的動物會受制於自己特化的器官一樣，人類會受自己的「聰明」所限而最終走上滅絕之路？之所以人們會有如此的思索，絕對是《未來戰士》的功勞，事實上，真正好的科幻片不只要有華麗的外表，還要有深刻的內涵，能夠讓人思考，得到影片以外的東西。《未來戰士2》就是這樣一部好影片。 2.數字飆榜十大科幻影片之《黑客帝國》 上榜理由：遙遠的《黑客》，就在我們身邊窺視 經典指數：★★★★ 影片《黑客帝國》講述的是在22世紀，人類被電腦統治。由於電腦在與人類的戰爭中，核武器把地球所有資源都被毀滅殆盡，所以電腦把人類圈養在一個叫做母體的機制中，通過人體產生的生物電，為電腦提供能源。而一些人類倖存者聚集在地下，建立新的城市錫安和電腦進行對抗。《黑客帝國》開創了科幻影片的先例，那就是一部科幻影片，竟然引起了這個世界上幾乎所有人群的關注，又被賦予了多種、甚至截然不同的解讀意義，影片的思想包容空間可想而知。《黑客》系列首先讓現實中的「黑客們」極大拓展了在虛擬世界裡的企圖空間，而各種尖端的「黑客」手段又讓他們在驚喜之餘痴迷狂熱，不能自已。而《黑客》影片里的動作場面、酷眩鏡頭又讓電影發燒友追捧不已。在所有《黑客》帶給人們的各種沖擊中，它喚醒的人們十幾年沉積下來的對哲學的詮釋熱情，委實讓影評家門大跌眼鏡。柏拉圖、康德、尼采、超驗主義、法蘭克福學派和後現代理論，都被趕到這個熙熙攘攘的集市上。思想被不同口味的人放上不同的攤位，供「黑客」Fans們各取所需。面對這令人眼花繚亂的哲學「矩陣」，柏拉圖和康德或許會頗有興致，看著自己的思想被好萊塢附體於一個需要「槍，很多很多槍」的酷哥身上，對青少年來一次哲學入門的啟蒙。 《黑客帝國》一上映，就被譽為劃時代的科幻片，整個影片就是一部「周庄夢蝶」式的影片。影片最大的成功在於雖然講的是22世紀的事情，卻讓21世紀的人們不寒而慄，不由得和自己聯系起來，甚至很多《黑客帝國》的影迷要聚在一起，互相討論，一起尋找自己不是像影片中一樣活在電腦程序里的證據。 1.數字飆榜十大科幻影片之《人工智慧》 上榜理由：上榜理由：謹以榜首的名義表達向已逝科幻大師庫布里克止境 經典指數：★★★★★ 如果庫布里克的《2001太空漫遊》自認第二的話，沒有哪個導演敢說自己的片子能排第一。但是，唯有一部影片，能夠排在《2001太空漫遊》之前，那就是《人工智慧》。因為他繼承庫布里克和斯皮爾伯格兩代導演大師的心血。早在二十多年前，《人工智慧》的雛形就已經在庫布里克頭腦中產生，但是由於當時電影科技水平的限制，影片的拍攝計劃只能被暫時擱置。其間庫布里克曾多次和斯皮爾伯格談論過關於拍攝這部影片，並一直對劇本進行修改。99年，就在條件成熟，可以開拍的時候，庫布里克卻意外辭世，《人工智慧》也成了這位曠世奇才的未完之作。 2000年初，斯皮爾伯格站了出來，宣布他將把亡友的大作搬上銀幕，給影迷們一個交代。這是一個眾望所歸的最佳結果，因為庫氏活著的時候曾經提到過，斯皮爾伯格才是指導《人工智慧》的最佳人選。《人工智慧》劇情其實非常簡單，可以說是一個未來版的《木偶奇遇記》。在未來的某個時間，一對夫妻他們的孩子因病被冷凍起來，等待有朝一日，有一種能治療這種病的方法會出現。丈夫收養了一個根據兒子的資料製造的機器人大衛，以撫慰妻子。就在這個家庭開始接納大衛的時候，真正的大衛蘇醒了，回到了家中。機器人大衛失去了作用，最後被遺棄。渴望得到母愛的大衛，想起「母親」曾為他念過匹諾曹的童話，於是他發誓要找到藍衣仙女，最後大衛來到得卻是被水淹沒的迪斯尼公園，向藍衣仙女的雕像不停的祈禱。 整個影片沒有使用炫目的特技和剪輯手法，鏡頭朴實無華，用簡單的方法、簡單的語言，講述人工智慧這個已經不再時髦的話題，卻演繹出了一段凄美的童話。《人工智慧》如同一面魔鏡，照射出人們內心的騷動、恐懼、渴求和憧憬。跟那些侮辱觀眾智商、按機械模式生產出來的好萊塢大片相反，它為你打開了一扇通向靈魂深處的門。《人工智慧》是一部電影藝術的曠世傑作。相信庫布里克在天堂會對這部影片點頭微笑。

❷ 急求一部美國科幻電影

接觸未來 片名：contact (接觸未來，又譯超時空接觸)
原著：卡爾·薩根carl sagan
導演：羅伯特·澤米基斯robert zemeckis
音樂：阿蘭·斯文特里alan silvetri
主演：朱迪·福斯特jodie foster 扮演埃麗
馬修·麥康納matthew mcconaughey 扮演龐馬
美國華納兄弟影業公司1997年出品
彩色寬銀幕故事片，片長2小時31分
內容簡介：埃莉是一位對宇宙生命充滿探索慾望的天文學家。尤其是對她產生深遠影響的父親去世時，她對科研的投入更加上了對父親的強烈懷念。她決心找到外太空生命跡象的努力，只得到少數人的理解，但絕大多數人都認為她的行為是瘋狂的。終於有一天，埃莉的研究有了突破，她收到了來自外太空的信號。這一發現驚動了美國政府，官員們決定關注這一事件，讓埃莉本人代表地球上的人類，飛越宇宙，去與外太空的生命進行理智的接觸。然而，人們卻不相信埃莉所敘述的太空經歷......
欣賞電影《接觸未來》，就不能不提該片的超強陣容。原小說作者、影片的副製片人（其實還參入了部分編劇工作）、康奈爾大學的教授卡爾·薩根（carl sagan），他曾指導過美國的空間計劃，還擔任過美國航天局（nasa）顧問，一生獲得22個名譽學位以及一項新聞工作者夢寐以求的國際大獎－－普利茲獎（pulitzer prize）。小說《接觸未來》以豐富的知識和非凡的想像在經典科幻作品行列里佔有重要一席，可惜卡爾1996年去世時沒能看到本片殺青，故影片在即將結束時打出「for carl「的字幕，以示悼念。本片另一位核心人物，導演兼製片羅伯特·澤米基斯（robert zemeckis），在好萊塢的地位直逼其恩師斯匹爾伯格，對電影特技的貢獻也僅次於卡麥隆（james cameron）和盧卡斯（george lucas），影迷至愛的《阿甘正傳》也是出自此君的手筆。至於本片的女主角，清瘦俏麗的朱迪·福斯特（jodie foster）早已被我國觀眾所熟悉，童星出身的她可是位影壇奇才，迄今已獲得10項電影類大獎，包括兩項奧斯卡最佳女主角桂冠（1991的《沉默的羔羊》和1988的《被告（the accused）》），少年得志。影片中，朱迪演活了一位敬業、勇敢、堅強的女天文學家，尤其是時空旅行回來後在聽證會上的那場戲，她把艾莉面對民眾普遍誤解和官員咄咄逼人地詰問時的那種抗爭、委屈、無奈、進退兩難的神情表現得淋漓盡致。飾演艾莉的父親和艾莉的情人的演員分別是羅素·克勞（russell crowe）和馬修·邁康納西(matthew mcconaughey)，前者後來主演了《角鬥士（gladiator）》，後者擔綱了海戰猛片《u-571》。其他演員，包括飾演美國國家安全顧問的瞻姆士·伍茲（james woods）、飾演厚臉皮科學家的湯姆·斯凱里特(tom skerritt)、飾演億萬富翁的約翰·赫特(john hurt)等等，不是金球獎就是艾美獎得主，而飾演總統柯林頓的演員，實際上並不是什麼特型演員，而是柯林頓本人，這是澤米基斯在《阿甘正傳》中的故伎重演，用電腦特技將美國總統「請「到了劇組中，但是，他的形象被塑造得遠不及《空軍一號》那麼地光輝，而是像棵牆頭草。影片中的主題音樂也幾乎成了頌揚女性奮鬥成功的代表旋律，在去年的悉尼奧運會上，每當我國誕生一位的女冠軍，介紹其身平事跡配的音樂就是來自於本片（而男冠軍則代之以《石破天驚（the rock）》的主題音樂）。
本片無與倫比的理科背景：
一九八五年的一個學期末,加州理工大學(California Institute of Technology)的理論物理學教授Kip S.Thorne（廣義相對論三巨頭之一）剛剛上完一學年的課,正慵懶地靠在辦公室的椅子上休息,電話鈴卻突然響了起來。打來電話的是他的老朋友，著名行星天文學家Carl Sagan。Sagan當時正在撰寫一部描寫人類與外星生命首次接觸的科幻小說。寫作已經接近尾聲，但身為科學家的Sagan希望自己的作品-即便是一部科幻小說-也盡可能地不與已知的物理學理論相矛盾。在這部小說中Sagan安排女主人公通過黑洞(Black Hole)穿越了26光年的距離,到達遙遠的織女星(Vega)。這是整部小說中最具震撼性的情節,但是從物理學的角度來看，卻也是最可疑的細節。於是Sagan打電話給從事引力理論研究的Thorne,為這一細節尋求技術咨詢。經過一番思考和粗略的計算,Thorne 告訴Sagan黑洞是無法作為星際旅行的工具的,他建議Sagan使用wormhole(蟲洞)這個概念,於是便有了隨後出版並被拍成電影的著名科幻小說<Contact>。
與別的天馬行空式不靠譜的胡編科幻不同，本片對星際旅行的認識與當時物理學家對理論物理的認識完全一致。
Sagan的小說順利地出版了,Thorne 對 wormhole 的思考卻沒有因此而結束。三年後,Thorne 和他的學生Mike Morris在American Journal of Physics上發表了題為「時空中的wormhole及其在星際旅行中的用途」的論文,由此開創了對所謂「可穿越 wormhole」(traversable wormhole)[注一] 進行研究的先河。作為教學性刊物的American Journal of Physics也因此而有幸在一個全新研究領域的開創上留下了值得紀念的一筆。
Morris和Thorne的文章在wormhole研究中具有奠基性的意義,不過wormhole這一名詞卻並非是他們兩人的發明。早在一九五七年C.W.Misner和J.A.Wheeler就在一篇文章中提出了這一名詞。那篇文章討論的主題是所謂的「幾何動力學」(Geometrodynamics)-一種試圖把物理學幾何化的理論。Misner和Wheeler的「幾何動力學」後來並沒有走得很遠,但他們在文章中提出的wormhole這一概念卻在事隔三十一年之後得到了全新的發展,並成為以星際旅行為題材的科幻小說中的標准詞彙,可謂是「有心栽花花不開,無心插柳柳成蔭」。

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《超能奇才》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接:

導演:艾歷克斯·豪希、布萊恩·維道爾

編劇:艾歷克斯·豪希、布萊恩·維道爾

主演:理查德·尼爾、薩凡納萊爾斯、喬琳·安德森、EmilioPalame、DavidLinski、HarveyQ.Johnson、AralGribble、AveryBarkll、TrevorCastillo、PenelopeFigueroa、MarkusHaskins、ChristinaHolder、AlexandraMatthew

類型:科幻、驚悚

製片國家、地區:美國

語言:英語

上映日期:2017-03-04(Cinequest電影節)、2018-03-13(美國)

片長:80分鍾

又名:神童

講述一位心理學家在一場鬥智斗勇的戰斗中與一位危險的年輕天才進行交往-她不知道女孩擁有的超自然力量，或者她的生命處於平衡狀態。心理學家吉米，負責治療一個危險的小天才，殊不知她擁有超自然力量，但生命卻危在旦夕……

❹ 求一部美國科幻電視劇，一艘太空飛船，上面有很多孩子，黑人小孩白人小孩，都是科學奇才

《太空學校》？（space;academy）

❺ 帕.克利弗《奇才》這篇科幻小說藝術特色是什麼

這篇小說以「奇」為特點。首先：主人公「奇」。萊斯有奇特的才能——動物思維感知。其次：情節「奇」。才能被發現的過程「奇」，才能得到驗證的過程同樣「奇」。萊斯離奇地登上了飛船前往太空，憑借特殊才能解決了難題。最後：環境「奇」。在那裡，人們可以通過機器測試出從未被發現的特殊才能，還能在宇宙中回收廢棄的航天器

❻ 教授如何拯救超能力女孩，美國科幻電影《超能奇才》

在一處公園內，一位穿著普通，略顯頹廢的中年大叔
正在獨自一人下著國際象棋
他就是吉米教授，本片的男主
吉米教授的專業是兒童心理學，專治各種熊孩子
原本教授有一個幸福的家庭，美麗的妻子、可愛的女兒
但這一切因為女兒的一場意外戛然而止
妻子因此離他而去
那真是非常糟糕的一段時間，愧疚自責讓教授痛苦不堪
鏡頭一轉，忽然，一陣香風撲面
一位性感迷人、身材高挑的短發姐出現在教授的面前
她就是吉米教授曾經的大學同學
此次拜訪是為了邀請吉米教授
給一位具有超能力、智商爆表的小蘿莉艾麗做心理輔導
這可不是一項簡單的任務，因為在這之前
已經有好幾位知名的心理學專家栽了跟頭
任務到底有多難？下面一起來看看吧
從教授被嚴格搜身就能看出，對這個心理輔導對象
在場的專家和軍方人士，如臨大敵
因為這個小蘿莉艾麗，有嚴重的暴力傾向
她親手殺死了自己的母親，場面只能用恐怖來形容
所以，每個要見她的人，安保是第一要務
身上是不可能讓你帶任何金屬東西的
看看波奇上校的烏眼青就知道，受害不淺
更讓人大跌眼鏡的，上校居然是艾麗的父親
看著眼前這些博士、工程師、軍方代表的緊張樣子
教授心理甚至有種滑稽的感覺
這究竟是個什麼樣的孩子？
進入屋內，映入眼簾的是一個被綁在椅子上的小女孩
滿臉雀斑，金黃色的頭發整齊的梳著