午飯電影外國版

1. 求一部外國電影是個美食家去餐廳吃飯，但是不知道吃的是人肉，最後才知道！

人肉叉燒包，由澳門奇案改編的電影，共有兩部作品，都是李修賢導演的，黃秋生也因此片而獲得香港金像獎最佳男主角。另外，水滸傳中就有提到過人肉包子這一食物，在香港也曾出現不得不吃人肉叉燒包的慘劇。

2. 求一部外國電影，男主人公壓力大工作午飯時坐在樓外，幻想用遙控器把工作的大樓炸了。之後還槍擊了同事。

城市英雄

3. 外國電影 劇情開始是一家三口去旅遊，爸媽在旅遊車上做午飯，旅遊車滑落跌至懸崖，只記得這一段，求電影名

荒野有情天
荒野有情天的劇情簡介 · · · · · ·
一個四處漂泊的男人，希望在最後的時光中，找尋生命的意義。在荒野中碰到一個父母意外喪失小孩，由於所剩生命無多，他所能做的就是盡量教導這孤苦無依的孩子，在大自然中的求生之道．．．．。第一次這個不輕易流露感情的男人，親身體驗到愛的關懷。這個嬌生慣養的小孩學習到一生永難忘懷的獨立精神。

4. 關於短片《天堂午餐》

《天堂午餐》是河北傳媒大學大三學生劉嘯宇自編自導自拍的一部短片，6分鍾長度的短片看哭網友，40天超400萬點擊。天堂午餐感動網路！
具體視頻地址可以在優酷或者土豆找，這里就不鏈接了。

百善孝為先，這是誰都明白的道理，但繁忙的工作和生活的壓力，往往令人們忽略了孝。近段時間，一部名為《天堂午餐》的短片在網上廣為流傳。短片中的一句話引起了無數網友的共鳴：當你在等以後，就已經失去了永遠……許多觀看過該短片的網友紛紛表示：盡孝要趁早。

6分鍾短片看哭網友

一部只有短短6分鍾的短片，掛在網上的時間還不到40天，但總點擊量超400萬次。

《天堂午餐》憑什麼這么火？《天堂午餐》講的是一個兒子為在天堂的媽媽做了頓豐盛的午餐。該短片沒有花哨的特效，只是以最簡單的鏡頭，最朴實的畫面，講述了一個簡單而沉重的道理：感恩父母，不能等待。

直白的感動往往最能觸動人心，《天堂午餐》正是憑此抓住了網友的心。記者發現不少網友表示自己連著看了四五遍，每一遍都是淚流滿面。記者也於近日聯系了《老男孩》的導演肖央，他表示已看過《天堂午餐》，認為其創意非常不錯，同時，肖央表示《天堂午餐》之所以能夠如此火爆，在於其喚醒了更多人的孝心，讓大家懂得了珍惜。

拍攝只用200多元

出乎很多人的意料，這部短片竟出自一名大學生之手。來自河北傳媒學院攝影系的學生劉嘯宇，在這部短片中身兼四職：編劇、導演、攝像、剪輯。

據劉嘯宇介紹，劇本是在去年8月份完成的，「一開始該劇本起名為《一次》，經過再三思考，最終定名為《天堂午餐》。」劇本就緒後，劉嘯宇開始選演員，找道具。「整個短片只花費了200多元，而且大部分都用來坐車和買道具了。」劉嘯宇說，「短片是用照相機拍攝的，場地就在我的新家。為了幫助我拍這個短片，爸媽又添置了些傢具，讓場景更真實。」片子做出來後，劉嘯宇找來爸爸媽媽充當第一觀眾。「當時看到媽媽抑制不住地流淚，懸著的心才放下來。」

5. 一部國外的電影,整場就是六個人吃飯，然後各種謊言

完美陌生人。義大利電影

6. 印度電影《午餐盒》

叫做「達巴瓦拉」。

運作流程：

午餐從客戶家到辦公室要經過五道達巴瓦拉的轉手。

1、妻子在10點鍾之前准備好午餐並把它放進餐盒。

2、10點，達巴瓦拉A准時趕到。取餐盒，前往下一個顧客家。達巴瓦拉A負責30~35名顧客，取餐順序經過詳細考慮，交通工具以自行車為主。

3、10點半，達巴瓦拉A趕到距離最近的一個城郊火車站，將收集來的餐盒交給在那裡等候的達巴瓦拉B。有人按照目的地將餐盒進行分揀、歸類，由達巴瓦拉C帶上火車。

4、火車在一個站的停留時間是兩分鍾，10：40至11：30，餐盒乘火車旅行。

5、同時，在城區各個火車站站台上，達巴瓦拉D在等候。火車到站後，他從同伴手中接過餐盒，再次按區域分揀，落實到達巴瓦拉E頭上。達巴瓦拉E把餐盒送到顧客指定的地點。

6、達巴瓦拉E把餐盒放到客戶單位，吃過飯，客戶將餐盒放回原處，達巴瓦拉就會按照來時的方法將它運抵家中。

拓展資料：

《午餐盒》是由賴舒·彼查執導，伊爾凡·可汗、妮拉特·考爾、納瓦祖丁·席迪圭等主演的愛情片，於2013年9月20日在印度上映。

該片講述了伊娜給丈夫精心烹制的午餐被錯誤送到費蘭迪手中，於是兩人就展開書信來往，盡訴心中情的故事。

劇情簡介：

伊娜（妮拉特·考爾飾）精心烹制並托運給異地上班丈夫的午餐盒被送錯，到了即將退休的中年喪偶男子費蘭迪（伊爾凡·可汗飾）手中，這頓彷彿施過魔法的午餐，有家的氣息，有女人的味道。主婦與這位不曾謀面的男子便展開書信來往，盡訴心中情，以排遣寂寞，最終也因午餐盒連起兩顆孤獨的心。費蘭迪也因此變得開朗起來，面對前來接替他的年輕人謝赫（納瓦祖丁·席迪圭飾），由排斥到交心，在工作中處處維護謝赫。

影片評價：

《午餐盒》的節奏極盡緩慢，但城市場景與生活細節豐富沉穩、素淡動人。該片以冷靜的視角拍出孟買的城鄉圖景，騎著自行車走街串巷的送餐員、雨中來往匆匆的城市、城鄉間來回穿梭的列車及車里的各色人等，甚至是費蘭迪所在公司的日常生態，皆在鏡頭不經意的移動中留給觀者深刻印象。午餐盒串聯起的既是兩名主人公的情感脈絡，更在其流通過程中，向銀幕外呈示當代印度社會空間。影片講人情，更是關於普通人的人情，平淡豐富，自然天成。（《北京青年報》評）

《午餐盒》的導演用一種真誠的觀察和細膩再現，讓電影的偶遇有戲劇的初始，但不讓戲劇淪為刻意的道具，杜絕任何人為的效果。偶遇後的一切，是日常生活的所有肌理。故事中的男女主人公經歷偶然，卻用生活的必然，用每個平凡人生活中都存在的困境、困惑去生活，去繼續。（《大眾日報》評）

7. 午餐盒的影片評價

「印度電影《美味情書》(The Luchbox)為印度新晉導演Ritesh Batra 的處女作。這一部電影特別在於它並不是寶萊塢電影的制式，沒有長篇幅，也沒有又唱又跳的歌舞形式。而是淡淡地交出了兩個不相識的都市人透過一個餐盒而連系的故事。在城市的角落裡，我們都因生活而變得沒有希望、沒有情感，孤獨散落在四周。一個餐盒、一個錯誤、一段觸不到的感情、兩個陌生人開始日常的交談，名乎其實的「用味覺帶動情感」。在歐美國家有很多以美食為題材的電影，透過美食講述主人公的故事、利用美食結緣，又或者是利用美食作為媒介講述女性主義，但大多數都是傾向用美食談情說愛，愛到天昏地暗。比如《美味關系》(Reservation)就是講述一對情侶的結緣與競爭，真是愛你愛到入廚房。同樣，愛也有很多個面向，在已故導演Nora Ephron的作品《茱莉與茱莉亞-隔代廚神》(Julie and Julia)中，主人公的愛就放在美食主持身上，以美食作為生活的嘗試。而在《美味情書》里的劇情離不開愛情，離不開孤獨，劇情看起來是相當普遍，就是一個誤會把兩個陌生人連系在一起，把他們各自的孤獨細訴。不敢輕易武斷認同這是愛情，畢竟兩個人從未碰面，又如何講到餘生。有趣的是劇本雖然是普通，但片里充滿濃濃的咖哩香，那種東方色彩既是貼近我們，且讓我們看到印度的風貌。擠迫的火車、疏離的家人、獨自的生活，其實說穿了就是我們都想下班、下課一回家就嘗到摰愛煮的東西。小時候有爸爸媽媽的照料，還淘氣地偏食。長大後，就想找一個伴侶共渡餘生，感受幸福的味道。即使對方煮得亂七八糟也會全盤接收。閑時你們會聊聊天，聊起什麼時候吃過什麼，還有那一些紀念日，搞了什麼新意思。有時會贊美對方，有時會挖苦對方。生活就是這樣，我們用五官感受著對方的存在，看見對方、嗅到對方、聽見對方、觸到對方。感情不是絕對的長久，於是愛就崩裂。久而久之，會不再視對方為重要的人，久而久之連話也不談多一句，久而久之連那種本該是對方的氣味也不想擁有。這是一個男人與女人相識的故事，而餐盒是他們之間的媒人。就我們看來片中那種運送餐盒的方式是誇張一點的，為了讓心愛的男人吃得到午餐，速遞員到每家把餐盒收集，再經過火車運送到城裡的辦公室。這種方式大費周章，就我們看來為何辦公室沒有微波爐讓員工翻熱食物？這或者也實際反映了當地的情況，女主內，男主外。為了讓心愛的男人愛上自己，必要俘虜他的胃，他的早午晚。簡單的故事帶出濃厚的人情味，男人每天都把餐盒吃得乾凈，想起了他久違的妻子。而女人也感受到她很久未嘗過的尊重。故事就這麼發生，她的餐盒裡有著她的感情、她的投入，她只是一個婦孺，待在家裡照顧女兒是她的責任。她沒有什麼大理想，只是希望伴侶看她一眼。而男人的妻子已逝世，工作也快達退休之時，他一個人吃飯、一個人回家，而他也只是想有人關心他一下。都市故事何其的引起共鳴，吃一頓飯只是個小小的心願，他們開始天南地北的書寫，生活、感情都寄望在文字身上。是的，他們都很無聊，很傻，以為對方是靠岸，到底這是天註定還是天作弄？作為一個新導演的作品，故事寫得普通，類近一些歐美電影的格局，對於愛好文藝愛情片的觀眾來說是老土極了。但片中流露著小清新，乾凈的柏拉圖戀愛，讓我們明白看不見也是一種愛、單純也是一種愛、發情也是一種愛。即使不是愛情，也是友情的表現。電影里交出了一個開放的結局，兩位人兄是否有情人終成眷屬就交給觀眾自行想像。而本片最主要是直叫人飽餐，黃咖哩、紅咖哩，印度料理的味道從銀幕直撲到坐位上，真正讓觀眾感到色．香．味。在電影中寫得比較優秀的是男女主角寫給對方的信，那種的黑色幽默讓人會心微笑，或者這稱不上是一部什麼驚世的作品，但在亞洲電影來說，讓我們看到印度電影也可以「不寶萊塢」，也可以走輕松、文藝的路線。本身也不比歐美的美食電影差，事實上美食的電影還有很多的表述，在2006年英國的一個印度籍的導演Pratibha Parmar就拍過一部圍繞咖哩、愛情與家庭的女同志電影《Nina's Heavenly Delights》(蓮娜的甜美生活)。不論是什麼性向的電影，都直叫我們從咖哩中發現愛，從咖哩中發現故事。至於《美味情書》也是一部有可看性的作品，片里有印式幽默外也有對愛的迷茫，當中還是有一些價值值得我們參詳。比如說是待人接物的態度、自卑與自尊、其實都需要勇氣與大膽地向前走，要學懂接受而不是虛偽。幾位主人公也收放自如，做到沉實，的確是一部雅俗共賞的印度作品。」

8. 一個白人老太與黑人共進午餐的電影

法國的電影《觸不可及》又叫《無法觸碰》
劇情簡介：因為一次跳傘事故，白人富翁菲利普Philippe（弗朗索瓦·克魯塞 François Cluzet 飾）癱瘓在床，欲招聘一名全職陪護。由於薪酬高，應聘者雲集，個個舌燦蓮花，卻無法打動他的心。直到黑人德希斯Driss（奧瑪·賽 Omar Sy 飾）的出現才讓他作出決定。德希斯剛從監獄出來，背負家庭重擔，一心只想尋張辭退信以申領救濟金，而且他明顯對女助理的興趣要遠大於這份工作。但是菲利普還是一眼相中了這個小夥子。於是，德希斯開始了一個月的試用期。雖然舒適的豪宅環境讓他倍感虛榮，但是他仍面臨很多挑戰：不僅要為菲利普作身體復健，還得給他洗浴、灌腸、拆信、穿絲襪等。起初，兩人的思維方式與價值觀大相徑庭，但是，隨著了解的不斷深入，他們成為了朋友……
本片取材於真實事件，獲2011年東京電影節最佳影片金麒麟獎，弗朗索瓦·克魯塞與奧瑪·賽分享影帝桂冠。