科幻電影難點

① 看科幻電影需要了解的知識是什麼

看科幻電影需要了解的知識可能是一些物理學上面的東西，很多科幻電影都會有那種顛覆我們平時觀念的。作為比如說違法物理與卿天語。所以說你要提前知道原本的定律是什麼？而且，要做好腦洞大開的心理准備，因為科幻電影可能會出現很多你意想不到的鏡頭。

② 講一講科幻電影中有什麼常識性或者科學性錯誤

最大的錯誤應該是科幻電影中，到處遍地都有的機甲。仔細想一想，你會發現，坦克飛機或者星際戰艦的能源利用率比機甲高很多。機甲在戰場上壓根兒就是個廢物。造價高昂，消耗資源多培訓駕駛員難。機甲是站著的，坦克是趴著的，同樣重量坦克防禦要比機甲高很多。而且機甲運動部位太多，會導致消耗的油量比坦克高。這就導致了機甲防禦低，油箱大。再想一想飛機。機甲遠遠不能像飛機一樣在空中自如。他太沉了。體積巨大機甲，想想這遍地都是的反裝甲器材。放在太空中也同樣的道理。動輒幾十年，上百年的星際航行。太空中航行，需要儲備大量的資源。而且作戰很少會抵近作戰。大多數都像現在這現代戰場一樣，隔著很遠的距離對轟。機甲顯然比星際戰艦差太多。如此看來機甲顯然根本不適合被用來作戰。再加上機甲操作難，容易出現特殊情況，如暴亂，恐怖襲擊等，政府也不會允許民間擁有。

③ 一部好的科幻電影需要什麼技術要求

世紀70年代起，喬治·盧卡斯、雷德利·斯科特、斯蒂文·斯皮爾伯格等人用一批高質量的科幻電影開啟了新好萊塢的「技術革命」。詹姆斯·卡梅隆雖然是後來者，但他憑借《阿凡達》《泰坦尼克號》兩部電影，以及在3D電影上的突破成為了好萊塢不可動搖的技術引領者。


從斯坦利·庫布里克時期的前端投影實踐，到被廣泛使用的越來越精細的實體特效，再到「工業光魔」和詹姆斯·卡梅隆引領的CG技術和3D技術，過去四五十年，好萊塢一直用技術改進不斷拓寬著電影想像力所能到達的邊界。《阿凡達》《星球大戰》，甚至是更早的《2001太空漫遊》即便放在今天，很多技術上的創新和視覺呈現都不過時。
和傳統藝術相比，電影向來都不是一門自由的藝術，它依賴設備、技術和團隊協作，但這也正是它的魅力所在，理性與感性，運籌帷幄與直覺，它們有望在電影的世界裡得到完美的結合。
正如苗千在他本期封面文章《如何科學地製造一個「異世界」？》中所說，構建出一個與人類社會不同的異世界，再將這個源於想像的產物通過一兩個小時時長的電影表現出來，絕非只靠靈光一現就能夠做到。構建這樣的世界，需要對人類社會的規則有深刻理解，還要能夠對其進行變換，使之適用於各種不同的虛構環境之中。作為科幻作品，異世界中的運行規則又不能有過於明顯的科學錯誤。
站在詹姆斯·卡梅隆和這些電影技術引領者身後的是維塔工作室、工業光魔特效公司、3D設備支持等眾多專業化的合作和人才供給。這些創意、技術、人才和規范化流程共同構成了今天的好萊塢電影工業。
《流浪地球》的導演郭帆說，好萊塢的考察經驗讓他更切實地理解了電影工業化的意義。與詹姆斯·卡梅隆合作20多年的好萊塢資深製片人喬恩·蘭多說：「當前中國的電影環境與好萊塢幾十年前的大環境很像。」
或許，回望並了解好萊塢這一路走來的技術流變，能幫助我們更好地確立標准，實現更具突破性的電影探索。

④ 中國科幻電影發展面臨哪些問題

編劇不夠成熟，無法做出有深度的科學幻想故事；中國特效技術不夠成熟，無法做到銀幕巨作的程度。在極度商業化的今天，中國的科幻電影很難拍出巨作。

⑤ 中國科幻電影面臨的最大問題是什麼

優秀的科幻小說的匱乏，盡管我們現在有劉慈欣這樣一個標桿帶動了科幻小說的熱度，使得更多的創作者進入這個領域。但是不能否認，優秀的作者和優秀的作品還是很少。翻來覆去大眾熟知的無非那幾本，以《三體》《球狀閃電》為代表。

就連江南的言情科幻小說《上海堡壘》都排得上號，足以說明目前中國科幻小說的體量和質量並不樂觀。如果有心的話，不妨關注一下《科幻世界》雜志的現狀，也就了解中國科幻小說的現狀了。

然而即便發展到今天，電影特效依舊撐不起人類豐富的想像力。同樣是在卡梅隆與劉慈欣的對話中，梅大爺這樣評價《三體》:我個人是吹爆三體的，電影的話至少得做六部。不過你要調整預期，別對電影工業抱太大希望，畢竟你創造出了一個電影尚無法企及的世界。

⑥ 《上海堡壘》之後，中國的科幻會怎樣發展

1902年，第一部科幻電影《月球旅行記》誕生，117年來，科幻電影始終承載著人類對未來和未知的想像和情感。如今，在這條因歐美和日韓科幻而顯得擁擠的世界銀幕跑道上，中國電影人正在疾步奔跑。

中國科幻大片的崛起，背後是中國電影消費的升級。「隨著中國電影票房持續走高，喜劇和愛情片已無法滿足觀眾需求，觀眾期待更高製作水平、更高質量的電影。」《上海堡壘》導演滕華濤認為，科幻類型的走強預示著工業化電影作品正迎來「黃金時期」。事實上，《流浪地球》作為中國科幻電影的標志性作品，並非空中樓閣，在它出現前，國內圍繞科幻電影的消費，無論是從數量和票房都呈現了逐步增長的趨勢。2018年，科幻電影的票房整體佔比已超過20%，數量已增至30部左右，國產機甲類、時光穿越類科幻片，在影視點播網站上的評分也漸漸走高。

⑦ 科幻片有何不足

科幻片應該來說是不錯的電影題材，但是很容易進入無限循環的死圈。所謂死圈就是總是被固定的情節，固定的發展，固定的結局所束縛住，因此很容易讓人有似曾相識的感覺。其次，科幻片的情節設計是很重要的，也是很難把持的，設計得簡單了，沒看頭，設計得難了，觀眾看不懂。並且畢竟是脫離現實，超越的存在，因此有時候會出現邏輯上的漏洞，這也是一個問題。

⑧ 電影《三體》拍攝有何難度

其實《三體》要被拍成電影的消息早在2015年就傳出來了。當時消息一出來，粉絲立刻就炸毛了。為啥？因為這是要爛掉的節奏啊。

不過好在，《三體》電影終於沒能如約而至，讓粉絲們至少還保留了一絲希望。

《三體》電影上映時間一推再推，去年更是有很多人爆出《三體》無法如期上映的一些內幕。很多人也很好奇，《三體》電影為什麼會這么難產呢？作為一名影視專業出身的小編，下面小編就從影視專業的角度來談一談為什麼《三體》的影視化很難。

《三體》小說一共有三部，由《三體》、《黑暗森林》和《死神永生》三部構成。這三部小說組成了宏大的《三體》宇宙。如果要製作成電影的話，至少也得是《魔戒》三部曲的長度才能夠承載。《魔戒》電影系列時長加起來達到了560分鍾，平均每部電影的長度在三個小時左右。

不過，用120min的時間來把《三體》第一部的故事講完，還是太勉強了一些。《三體》第一部是屬於重劇情，科幻場面並不多，所以有充足的時間把整個《三體》系列的故事背景和起因交代清楚是很重要的。同樣是作為《魔戒》系列電影鋪墊的第一部，電影時長也達到了178min。《三體》想用兩個小時的時間把那麼宏大的背景和眾多人物交代清楚簡直是痴心妄想。

前面也說過了，《三體》的體量是非常大的，除了需要足夠的時長來承載，其中的很多硬科幻場面也是《三體》影視化的一個難點。難點並不在於實現眾多硬科幻場面的技術，而是在於把《三體》三部曲拍攝出來所需要的資金投入。《三體》的體量應該是和《魔戒》三部曲相當的，《魔戒》三部曲的投資達到了281000000美元，也就是2.8億美元。放到現在的好萊塢來說，可能感覺並不是什麼特別大的投資，不過你別忘了那個是十幾年前的2.8億。

⑨ 拍科幻電影很難為何大部分都是美國人在拍

是很難，拍科幻電影需要大量的科技支撐和專業的製作團隊，還有很多的資金，而且其他國家沒有美國那樣專業的技術支撐，所以就很難拍出好的科幻片，那麼就來說一說中國和美國做特效的區別在哪。

3、資金問題

最後一個要說的就是資金的問題，科幻片真的是燒錢的，如果同樣的電影作品，科幻片的花費幾乎是同類作品的翻倍。國內很少有把投資都放在製作特效上，基本上演員的片酬就佔了一大半，哪有錢再做特效。拿美劇《權利的游戲》舉例，這個劇可以說每一集都是達到電影的製作標准，平均每集450~600萬美元左右的預算，也只有美國的投資人會敢於把錢投資在這樣的電視劇上，因為它會翻倍的賺回來。正是由於這樣的因果關系，導致科幻片投入不夠還想要好的特效，根本就是不可能的事情。

⑩ 為什麼說《流浪地球》的成功，對科技界也是大新聞

春節上映的《流浪地球》一路勇往直前，雖然止步於《戰狼2》如珠穆朗瑪峰般的票房前，也有人說作為中國第一個硬核科幻電影它僅僅才及格，但是不可否認的是它獲得了成功且圈粉無數，這對科技界無疑是大新聞。

不僅如此《流浪地球》在票房上的成功，同時意味這大家對科技的認同。科技的創新不是科技界一個圈子的事情，是需要全民科技意識增強的大環境為支持的。而全民的認可與圈粉也正是表達了這種支持與認可。

科技是無國界的，但是這不能阻礙我們為中國騰飛而驕傲，中國科技在科技界的崛起，《流浪地球》的成功就是在傳媒界樹起的第一個里程碑！