① 宇宙科幻片讀後感100字數
.8分1.接觸未來超級強烈推薦 最有現實意義的科幻電影 ,科幻極品,無冕之王
② 侏羅紀世界觀影感受100字
事實是,《侏羅紀世界》就像一本標準的爆米花大片教科書。你可以從頭到尾精準地預言情節的走向、危機的呈現、煽情的橋段、人物的結局。
你知道那些被說成是「頂級設計、絕對安全」的設施一定會出問題——果然;你知道那個舉止笨拙、滿臉「loser」相的看守一定會率先領便當——果然;你知道那個身穿白套裝、腳踩高跟鞋、頭發一絲不亂的女主一定會在關鍵時刻完成從「女神」到「女漢子」的反轉——果然;你知道企業家一定是愚蠢的,科學家一定是瘋狂的,小孩子一定是不會死的——果然。
但那有何妨?人們走進電影院看《侏羅紀世界》,本來就不為看情節,而是為了看恐龍、賞奇觀、刺激腎上腺素。而像筆者這樣有些年紀的人,會在第一時間買票進影廳,還因有一份「懷舊」的情懷。
當影片進行到十分多種,兄弟倆坐著觀光車駛進侏羅紀主題公園的大門,熟悉的音樂響起,筆者的眼睛,不爭氣地小濕了一下:當初看《侏羅紀公園》時的震撼與迷戀依稀可循,而中間竟已隔了二十多年的歲月。
顯然製片方也非常體貼像筆者這樣老觀眾的心態。影片不斷給出指向1993年電影《侏羅紀公園》的「致敬點」:員工身穿的紀念品T恤衫、時不時就要響起一回的原片主題音樂、直升飛機掠過山間的瀑布、兄弟倆甚至在被恐龍追殺的危機時刻還在修理當年的越野車。
更不用說,和1997年的《侏羅紀公園:失落的世界》(又名「腦殘主角花樣作死大全」)和2001年的B級怪獸片《侏羅紀公園3》相比,這部《侏羅紀世界》才算得上是原先那部經典科幻大片真正的續集,在故事情節上與之有著緊密的承接與關聯。
然而看著看著,筆者覺得有些不對了:這哪裡是「致敬」,簡直就是「重拍」啊!
兩部電影的劇情可謂如出一轍:人類盲目自信釀惡果,恐龍霸道逃逸顯神威,主角智勇雙全兼有愛,恐龍自相殘殺失勝局。
不同種類的恐龍在這兩部影片中的出場,在時間次序上幾乎一致,起到的作用也高度相仿:長脖子梁龍登場(不管是「真身」還是「全息」),宣布人們進入侏羅紀的世界;草食恐龍倒地,人類愛心閃閃(《侏羅紀公園》中,女主給三角龍治病;《侏羅紀世界》中,男主給梁龍「臨終關懷」);迅猛龍負責犀利眼神和飄忽走位,時而猛烈出擊讓小孩子們命懸一線,時而圍成一圈讓主人公在中間呆若木雞;而無論是霸王龍還是「暴虐霸王龍」,都以吃人殺龍的嗜血和眼神不濟的短板,貢獻影片的高潮段落。
也許正因為《侏羅紀世界》實在太像《侏羅紀公園》,筆者在觀影的時候,數度回想其當年那部老片子,並且真心覺得,在今天這部電影的映襯下,《侏羅紀公園》愈發顯出了其「經典」的品質。
當初的我們都被那些栩栩如生的恐龍造像驚呆了,忽略了《侏羅紀公園》在電影技術革新的同時,其實還很有審美上的追求。記得么,梁龍登場時、那個由局部到全景、由近及遠的彪悍長鏡頭?記得么,男主帶兩個孩子「龍」口脫險後,在大樹上看到的——梁龍在蒼茫夜色中引頸相望——那一幕交織著驚悚與浪漫、神秘與溫情的畫面?記得么,那場迅猛龍與兩個孩子在廚房裡的追逐戲,影像交代是多麼清晰,多麼細致,多麼險象環生……而今天的這部電影,無論在節奏上、構圖上還是配樂上,都有粗糙或稚嫩之嫌。
當然,客觀的說,《侏羅紀世界》也有《侏羅紀公園》不及的好處。倚仗今天的電影科技,導演終於可以淋漓盡致地展現「恐龍主題公園」里的具體場景,一償當年的斯皮爾伯格未了的心願。在筆者看來,本片最精彩的部分,正是在於對「主題公園」的刻畫:孩子們與食草恐龍幼崽愉快地玩耍、滄龍躍出水面吞食大白鯊、遊客排隊等候登上能360度觀賞恐龍的玻璃球體車……通過高科技影像技術與現實場景的無縫對接,電影塑造起了一個令人驚艷的虛擬世界。
可惜的是,《侏羅紀世界》並沒有進一步深化「主題公園」的寓意和內涵。在光鮮亮麗的皮相下,在力求驚悚的節奏中,電影缺少一條恆定而鮮明的價值主線;在這一點上,它比自己致敬的對象,還差了好大的一口氣。
《侏羅紀公園》的主題,是人類與恐龍之間的「獵殺」與「反獵殺」;斯皮爾伯格所描繪的恐龍世界彷彿是人類世界的鏡像,作為一種「大自然」的表徵,構成了對人類現代文明的反照與批判。如果說當年那部電影有什麼「中心思想」的話,那應該是片中那句著名的台詞:「生命總能找到出路。」(Life finds A Way)
而《侏羅紀世界》,一開始似乎想講述一個關於「馴化—反馴化」的故事。男主人公作為一個成功的「馴龍師」,不斷地提醒周邊人恐龍的危險性與不可控制性;即使在率領四頭迅猛龍拉風圍獵時,他的臉上也始終帶著陰晴不定的叵測表情。果不其然,迅猛龍在與「暴虐霸王龍」的一番「對話」後,突然變性、反攻人類。
到此,電影想要表達的意圖無非是:(食肉)恐龍是野性難馴的——有「臨陣變節」的迅猛龍與此前無故攻擊人類的翼龍為證。這種描述與《侏羅紀公園》的設定基本一致,即強調一種與人類現代文明相對的、野蠻而強大的生命力與自然法則。
然而故事很快就迎來了一個奇怪的反轉:在男主人公溫柔的觸摸下,原本重煥「野性」的迅猛龍再度「變節」,在與自己有基因聯系的暴虐霸王龍(生物性)和自己的馴養師(社會性)之間選擇了後者,陡然化身為一頭具有犧牲精神的忠犬,上演起了螳臂擋車般的壯烈戲碼——電影的主旨也隨之發生突變:馴化是可能的,「野性」是可以被人類征服及掌控的。
事實上,在《侏羅紀世界》的故事中,偉光正的男主角和那位有軍方背景的反角(順便插一句,這位反角的塑造是不是「臉譜化」得過頭了?)都旨在「馴龍」,兩者之間的差異只在於其馴化方式和目的的不同:前者強調「尊重」前提下的生命體共處,他給四頭恐龍命名的細節表明他想把馴化的對象拉入「我們」的序列;而後者則認為恐龍作為「進化的淘汰者」無尊嚴可談,想把迅猛龍培養成美國海外戰場上的生物武器。
上述兩類「馴龍」的路徑,很容易讓人聯想起西方的殖民與後殖民話語在表象上的不同與在內涵上的一致:都是以征服、控制外部世界為目的,前者說:「你們這些低劣民族,就該接受我們文明的統治。」後者說:「你們有文化,有內涵,有我們沒有的智慧;來來來,讓我們彼此了解相親相愛。」——然而一旦了解、就現高明,一旦融入、就成統領;就像《阿凡達》中的男主成為納美人的「魅影騎士」那樣,《侏羅紀世界》中的男主成為了四頭迅猛龍的「老大」。
《侏羅紀公園》所強調的那種——對於自然的敬畏、對於人類渺小的提示——悄然消逝,取而代之的是一個「人類馴化自然」的成功案例。如果我們進一步思索,還會發現,在《侏羅紀世界》中,真正的「自然」其實是缺席的。當《侏羅紀公園》讓恐龍在自然環境與求生意志中改換性別、生出恐龍蛋、由此引出「Life finds A Way」的箴言,《侏羅紀世界》卻表明主題公園內所有的恐龍都出自人類的實驗室。片中那頭「暴虐霸王龍」,是人類為了追求更高刺激的產物,而它的特性(無論是「高智商」、「殺死一切活動物」還是「將殺戮當做游戲」)也存在於人類的判斷之中——他們無法表述自己,他們只能被我們表述。
這,不能不說是一種價值觀上的倒退。
在《侏羅紀公園》的最後,霸王龍憤怒咆哮、不可一世,人類僥幸逃命、驚魂難定。而《侏羅紀世界》的結尾,在霸王龍、迅猛龍、翼龍這些食肉恐龍都還處在逃逸狀態的情況下,數千名人類遊客卻在一個看似很安全的地方等待撤島。
鏡頭一轉,那頭「自由」的霸王龍在一個高台處再次擺出扭頭怒吼的經典造型,只是它看上去再也沒有原先那般威風凜凜,而很像是一隻大型的「看門狗」;消磨它的不僅是二十多年的歲月,還有在人類樂園內被長期圈養的生命經歷。影片最終告訴觀眾,這些象徵著自然野性的猛獸,要不被馴化,要不被殺死,別無他路。
有吐槽有劇情。你篩選一百字吧~
③ 不可思異觀後感100字
近年來,大銀幕上已是喜劇片的天下,但凡上映的作品,幾乎都有著喜劇的元素。從《瘋狂的石頭》再到《人在囧途》系列,無一不體現著喜劇的魅力之處。然而,這些喜劇片看多了難免會產生同一種感覺,畢竟能拍好喜劇片的內地導演少之又少。就目前大銀幕上的作品而言,除非有別出新意的喜劇故事,還是能吸引來觀眾觀看,否則沒有新意的喜劇電影再出現,內容上還是會給人有些蒼白無力之感,以至於越來越多的導演開始尋求在喜劇上的創新。
作為3D科幻喜劇電影《不可思異》,其便是在喜劇的製作上加上科幻元素再配以3D視覺效果的特效展現,以此來打造出華語科幻喜劇的新境界,也將打響本年度賀歲檔不可思議的第一炮。
《不可思異》是由著名導演孫周執導,集結王寶強、小沈陽、大鵬三位喜劇大大咖聯合主演的一部3D科幻喜劇片。故事主要圍繞三位喜劇大咖展開,通過王寶強飾演的唐力果為主線,以此來展現出的一部「笑中帶淚」的故事。
在這部故事中,主演和人物上的安排恰到好處,三位主演各司其職,分別發揮出各自在喜劇領域最擅長的技能。雖說同樣是玩喜劇出身,但是各有特色,尤其是王寶強和小沈陽最為突出,二人本身就代表不同門派,此次因劇本需要碰撞在一起,不僅滿足了觀眾的多種胃口,還展現出了二人有情有愛的一面。不過,正是在導演的精心布局下,以及大鵬的各種亂入中,才使得原本上下級之間的關系,走的越來越近,以至於畫面充滿著基情滿滿的味道。
在特效方面,不看不知道,一看準驚呆小夥伴的節奏。不必多說,有奧斯卡特效團隊做保障,小到么么噠,大到怪獸等等,3D效果絕對是國內一流頂尖水準,真正的奇觀再現,而「么么噠」這種國產CG生物的全新角色創造也是具有顛覆性的,更是具有吸引力的,就它在故事中的創造力和扮演的角色而言,也勢必會成為新一代人見人愛的「銀幕新寵」。
從整個故事來看,對於一位孩子早年夭折的父親來說,正是在3D特效的特異功能展現下,生活才充滿著樂趣,一切顯得內心也不是多麼空曠,為早年失去孩子而受傷的內心彌補了很多溫情。不管是出車禍疤痕消失,還是家中大變豪車,以及各種歡樂和憂愁,都離不開「么么噠」的特種技能,使之影片呈現出更加人性化,且又充滿著感人的一面,完全可以說是一部溫暖人心的科幻喜劇之作。
當然,正是導演在故事的編排和情感上的融入以及對科幻喜劇的打造上,都有著相當專業的水準,才很好地把科幻和喜劇元素融為一體,使之成功商業化,實在了得。
要說這種純商業的科幻喜劇片,導演還真是沒少下苦工,能在左手情感,右手商業中遊走成功,不僅填補了國內科幻喜劇領域的空白,還能打造出一部華語科幻喜劇的新境界,無不體現著他這四年間每一個故事和每一幀畫面都是經過精雕細琢,敬業程度可想而知。至於首次試劍科幻題材,可謂轉型成功,也讓他真正實現了大滿貫。
④ 就你所看的影片,寫一篇簡短的影評(100字左右)
[影評]赤壁影評: 其實我很喜歡 文/ 布衣蘇夢枕
昨天打定主意去看<赤壁>,有朋友知道後,給我留言說:希望你活著回來.在影院,和同去的朋友也戲言說:
我是抱著被雷死的准備前來的.從沒有見過哪部電影像<赤壁>這樣觸目驚心的,難道這電影周傑倫有客串不
成?(媽B的,我又冒犯周董了).豆瓣上,剛上映兩天的電影竟然就有兩百多條評論,首頁更是創紀錄的被《赤壁
》的評論淹沒,縱觀這些評論,多是調侃諷刺,經過這些標題黨的強制教育,我便也無法避免的多了幾十層厚的
防雷護服走進電影院,但卻沒有想到的是,<赤壁>完全不是這些人所說的那麼糟糕,我活生生且樂哈哈的走出
影院,一邊還對朋友說:還不錯,我挺喜歡。
也許是有著先入為主的低要求,所以《赤壁》看的我是驚喜連連,不得不承認,這是我看過的最氣勢磅
礴的歷史片(僅國產片而言),甚至拍著大腿說它是史詩大電影(與好萊塢那部無關)也不為過,如《指環王
》一樣反復出現的俯拍拉伸鏡頭呈現出來的畫面令人激動澎湃,壯觀的場面設計實在是有好萊塢大片的,峰
巒壯闊,人馬飛馳,腥風血雨,旌旗遮日,千里江面上艦船如螞蟻潰堤似的急速前進,大戰前肅穆宏偉的氣
氛烘托的是相當到位。要說電影中最好看的,當然還屬那場八卦陣,拍出了真正大片的范兒,敢說是冷兵器
戰爭場面的經典之作,畫面陣勢龐大,在漫天黃沙之中,萬人井然有序,幾個來回的鳥瞰鏡頭更是震撼人心
,關張趙甘輪流上陣,各有所長,朴刀大刀長矛還有拳頭,簡直是七種武器的三國版,看得人鮮血噴涌。
歷史片就像女人的胸部,場面越大越好,不大哪裡顯得出八十萬軍力,不大你哪裡又能感受得到齊分天
下的浩盪,《赤壁》的場面夠大,但一個女人光有胸部不行,電影光有臉面也是不行的,還需要有飽滿的內
核,〈赤壁〉的劇情設置十分細致,錯亂有致,從孔融祭旗,趙雲救子,出走東吳,智激孫權,孫劉聯盟,
大破曹軍,相比於《三國之見龍御甲》的粗陋難看,〈赤壁〉要顯得嚴謹許多,縱然因為交代細節過多,使
得電影有些許漫長拖沓的感覺,但這些必要的劇情設置對於人物心理性格的激發是很有必要的,《指環王》
不也有讓人看得昏昏欲睡的時候嘛。吳宇森有多年好萊塢大片的製作經驗,必然也知道引導觀眾投入到角色
感情當中去的。他自己也說:「我並非想拍一部叫人沉重得抬不起頭來的《赤壁》。我是想拍一部既有新意
,情感動人,又令人十分興奮的歷史片。如能同時表達出氣壯山河的浪漫,則叫人更為興奮。」吳宇森擅長
拍男人情懷,無論是〈英雄本色〉還是〈風語者〉,都是深情濃郁,悲壯撼人,雖然劉孫之間的惺惺相惜有
些許往日周潤發與李修賢的風采,但〈赤壁〉里人物眾多,感情戲攤薄下來,與宏偉的戰爭場面相比,顯得
氣勢差了很多,達不到情深意透,令人無法深同其受的積壓感情,在血戰之際來個暢快的心潮澎湃。另一方
面,〈赤壁〉中幾乎所有的演員都特別的用力,都想演好這個古代模樣,把演技都神乎其神的發展成了眼技
,每一次的人物之間的對視,都透出意味深長的曖昧,有時還真讓人寒毛直豎,大嘆受不了。
也許是吳宇森太想拍出浪漫三國,對於人物之間感情的處理是太過於細膩,與古代人物含蓄隱忍的性格
不符,《赤壁》被許多人咬住不放的地方也在於此,說是篡改歷史,惡搞三國,與李仁港的《三國之見龍御
甲》同等而論,認為《赤壁》也和《功夫之王》一樣,是對中華文明無禮的顛覆,是對歷史的不尊重,是一
部從骨子裡都透著不真誠的電影。其實不然,只怪對我們對三國太熟悉,腦海里根深蒂固的形象太具體,我
們怎麼可以讓關公不在馬上耍大刀,又怎能讓趙雲長得像陝北農民一樣,再要算上諸葛亮替馬接生,孫尚香
的葵花點穴手,這樣的顛覆,就更加讓人急燥惱火,大罵四方了。
依我看來,這都是雞蛋里挑骨頭的小家子脾氣,對這些人來說,走進電影院,彷彿都是花了巨大的代價
去似的,受了點氣,就好象被導演迷奸了一樣,覺得自己不被尊重受侮辱了,於是一看完電影就把所有的憤
怒都發泄在嘴角之上,舌纏罵得過癮,全然不把電影當人看,試問,如果你不把電影當人看,又怎麼好好的
理解一部電影,又怎麼能接收到電影傳達給你的情愫呢,一部電影終究是眾多人的心血所注,誰也不會那麼
無聊花幾個億隨便拍個片出來。何況,費里尼也說:一部電影,表達真誠比真誠本身要困難的多。他們在真
誠的表達,換成影像傳達至你面前,就變成了不真誠的表述。在我看來,〈赤壁〉盡管在對白和人物表演上
有著不小的垢病,但依然還有壯觀的場面設計,細致的劇情設置,激動人心的視覺特效,怎麼說,這都是一
部有著好萊塢血統的真正大片。對待〈赤壁〉,寬容一些,與其咬住不放(會咬斷的,於它於你都不好了)
,不如把嘴巴鬆鬆開,如錢鍾書說的那樣「為沉悶的人生透上一口氣吧」。
⑤ 科幻作文100字(蜘蛛俠)
「又有怪物來了!」市民們大喊著。突然蜘蛛俠從天而降,用他有力的拳頭將怪獸打倒。市民們豎起大拇指,火爆地議論著蜘蛛俠,贊賞他英勇無畏的精神,那是多麼的令人羨慕啊!
在一個漆黑的夜晚,我也變成了蜘蛛俠,頭上長著一雙銳利的眼睛,身穿紅色緊身蜘蛛衣睛,胸口印著一隻令人恐怖的蜘蛛,腳穿一日千里的蜘蛛靴。
一陣龍卷風襲來,一個怪人從中顯現出來,嚇了我一大跳,突然,我腦海里閃過一個意念:我是蜘蛛俠,怎能怕怪人呢?於是,我看了看胸口的蜘蛛,它都沒有退縮,我怎能退縮呢?我看看自己,顯得有些慚愧。一股熱血湧上心頭,我一定要和它大戰三百回合。於是我輪起強而有力的拳頭,像雨點般的打了過去。「嗷……」我的手立即紅腫了起來,這時,我嚇得全身發冷,那股熱血也退了下去。這時,我的腦海里又閃過一個念頭,就是「三六計走為上策」,那隻怪人好象看出來了,得意得尖笑起來,說「原來蜘蛛俠並不強,也是個儒夫!」我轉一想「我堂堂一個蜘蛛俠,能被一個醜八怪污辱了呢?」突然,我想起來我的「暗器」(暗器指的是從蜘蛛俠手掌後面一點的位置發出的蜘蛛絲),趁它得意忘形時,我把「暗器」射向它的眼裡,踏出一日千里的蜘蛛靴,一個馬步跨了過去,再次輪起拳頭朝它的肚子猛打,這次與上次不一樣,權頭打過去手一點都不痛了,直打到它口水直流,連吃得東西都吐了出來,我不由得蹲下身子「哇……」也吐了出來,兩股臭味兩面夾出。突然,怪人眼睛好了,跑了過來把我壓在「嘔吐」堆里,一股焦味傳聞在我的鼻子里,原來是怪人的關發焦了。這是我的絕招,在「臭」沉默中發威,這只怪人落荒而逃。
我總算知道蜘蛛俠英勇無畏的精神是那麼的難得可貴啊!
望採納,謝謝~
⑥ 電影 後天 的中英文簡介 100字左右
The day after tomorrow is a science fiction film proced by 20th century fox.
(《後天》是由20世紀福克斯公司製作的的科幻片。)
Directed by Roland emmerich, the film stars Dennis quaid, jake gyllenhaal, Amy rosen and Sarah ward.
(該片由羅蘭·艾默里奇執導,丹尼斯·奎德、傑克·吉倫哈爾、艾米·羅森、莎拉·沃德等主演。)
It was released in the United States on May 28, 2004.
(該片於2004年5月28日在美國上映。)
The film mainly tells the story of the greenhouse effect caused by the earth's climate change.
(該片主要講述了溫室效應造成地球氣候異變,全球即將陷入第二次冰河紀的故事。)
(6)科幻電影100字擴展閱讀
《後天》主要角色:
1,山姆·霍爾
山姆·霍爾是一名高中生,傑克的兒子。和同學一起前往紐約參加學術競賽,突發洪水被困在曼哈頓公共圖書館,隨後嘗試由電話聯絡父親,要守在室內並盡量保暖,等待父親的營救。
2,傑克·霍爾
氣候學家,觀察史前氣候研究時指出,溫室效應帶來的全球暖化將會引發地球空前災難。傑克曾警告政府官員採取預防行動,但警告顯然已經太晚。傑克得知兒子山姆身在紐約後,決定冒險前進紐約在冰天雪地中展開救援行動。
⑦ 作文你最喜歡的科幻片100字
我最喜歡的科幻片,叫《快樂星球》。
裡面的小主人公丁凱樂想給小鳥做一個愛心鳥巢,掛在學校的樹上,讓小鳥有家住,可是他們學校的教導主任不同意,正好市裡有個小市長競選,於是丁凱樂就去參加市裡的小市長競選,後來他真的選上了,最後教導主任也同意了在學校了掛鳥巢了。
看後我感覺丁凱樂很有愛心,有環保意識,我一定要向他學習。
⑧ 水極故事影片觀後感100字
一直非常喜歡看電影,能有機會把看電影作為一門課來學習,真的很開心,課上聽老師對電影的介紹和分析,覺得自己學到了很多東西,我看過的科幻題材的電影相當少,印象中,未來世界總是高度發達的,會有機器人,有高速的交通工具,人們的生活模式與現在完全不同。可是這部片的未來,卻是一個水世界。由於兩極冰塊消融,整個地面變成一片汪洋,遺留下來的人們並不知道過去是怎麼樣的,陸地成為神話與夢想。即使還沒有人見過,但是,他們從自己身體的結構並不適合活在水中,從而堅信陸地的存在,並苦苦尋找。在未來的水世界中,泥土與紙張是十分稀罕的東西,這顯示了他們對於過去整個自然世界及人類文明的無知和嚮往。人們使用的機器,船,也都像是破銅爛鐵堆成的,只有「迪肯」的設備相對先進,特別是那可以潛入水中的水摩托。
在未來的水世界,人類幾乎退化到最初的原始狀態--當然,自然世界退化得更快,簡直是回到了最初生命尚未被孕育的汪洋時代--即使是這種情況下,戰爭仍未停止。總是有一幫黑暗勢力的存在,迪肯的爪牙搶劫,殺戮,甚至攻城,為了那個身上帶著陸地的秘密的小女孩。而迪肯的那些手下,他們也有自己的夢想,就是一方乾的陸地,可是即便大家 目標一致,人們仍無法團結合作。大概戰爭是這樣難以避免的。以前上歷時課,講到一戰二戰,我總覺得那是十分遙遠的從前,人們的文明程度不如今日發達,才會做那麼愚蠢的,傷害美好生活的事情。可是有一天,在所謂的新世紀里,我們看到了阿富汗,伊拉克那裡的戰爭,雖然感覺還是離我們十分遙遠,但這次,只是地域上的遠,而非時間上的,而地域上的距離,在今日的科技下,又是多少渺小。大概和平,是一個比陸地還要遙遠的夢想。
最後,「壞人」被遷滅了,陸地被找到了。可這事個圓滿的結局嗎?總有一天,別的人也會找到這個地方,侵略它,佔領它,又是一場戰爭……
片中未來的人說,由於先民做了一些愚蠢的事情,導致他們漂流的生活。不知道這部片有沒有一個意圖,想要引起人們對環保的重視。如果有的話,我只能說,它的教育意義是相當片面的。我相信毀滅人類的,將不僅僅是生存環境的惡化。因為環境的惡化有一個過程,人們會意識到,並盡力去阻止。反而是戰爭更為可怕,戰爭是可以在瞬間毀滅一切的。而這部片里,似乎並沒有告訴人們戰爭是一種錯誤的存在。更為可怕的是,我們的英勇男主角,為了拯救小女孩,「指引陸地的地圖」,是怎麼樣將迪肯的基地「蒂斯號」毀滅。是的,我們看到,他是個英雄,可是,在「蒂斯號」上,除了那個瘋狂變態的首領外,其它的,基本就是一幫平民,一幫懷著尋找陸地夢想的普通人。
想到這些,真的很容易對人類產生絕望。不過還是相信,人類的未來並不是那樣悲觀,我們的文明,不斷地學習,我們的感性理性,會讓我們戰勝愚昧與血腥,努力把一切變得更加美好。我們攜手,創造一片屬於我們自己的真實地陸地.
總體而言,這是一部很好玩的片子,未來的世界,人類失去了大地,在水面上生活,竟然是如此的原始和匱乏,不光是物質,精神世界也是如此的的隨波逐流。生活在水面上的人們用血腥爭搶的交易的不過是一點點泥土,一棵營養不良的植物,一些淡水,一些大陸時期的人們傳達信息的紙片;生活的重心也不過是一點點的積累想像之中的陸地。 雖然是說它好玩,但這部片子實在是一部好的片子,如此的野蠻和冰涼的世界,卻仍然透露出人性的溫暖。
看完這部片子,真的讓人有一種莫名的欣慰和莫名的擔心,可能是因為故事的結尾是一個較為圓滿的結局,畢竟一群久居海上的人們在突破重重困難之後終於找到了夢想中的陸地.另外,真的有點擔心未來的世界會變成片中所拍的那樣,人的變異,人的瘋狂與變態,竟要為了生存永遠的輾轉,但就目前的發展趨勢來說,未來的前景還是一片大好.既然擔心,我們為什麼不做些什麼,從大家自身每一個人做起,哪怕是一點,也是一份力量!
這部影片對人類生存現狀的思考與未來世界的預示的兩極的往復中透視出深刻的內涵;物極必反,否極泰來。但不管怎麼說,<<未來水世界>>還是一部相當優秀的好萊塢電影, 無論是電影投資還是明星陣容,無論故事情節還是後期電腦製作,都堪稱好萊塢經典電影作品之一.從個人角度來說,我還是很欣賞該片的導演及創作人員,演員也很優秀,尤其喜歡飾演羅琦娜的小演員.
盡管《未來水世界》是以人類找到了以前的樂園而結束,但從基調上來說,這還是屬於悲劇性的預示影片。它透出的不是人類的絕望與頹喪,而是為了改變人類的命運,向自然界索取生存家園的抗爭,是正義與邪惡的較量。
⑨ 用英語描述一部科幻電影
I, Robot 電影劇情簡介:
I, Robot is a science fiction film proced in the United States, filmed in Vancouver, British Columbia, and released on July 16, 2004. Although the story is attributed to Isaac Asimov's Robot Series, including a short story collection of the same name (Isaac Asimov's I, Robot), it is actually based on Hardwired, a spec script by Jeff Vintar. It also bears some resemblance to a pre-Asimov, 1939 science fiction short story, "I, Robot" by Eando Binder, concerning a sapient humanoid robot charged for the murder of its creator. Asimov's story collection was given the same name by its publisher against Asimov's wishes. The movie's plot is not directly based on any story or group of stories by Asimov. Some of Asimov's ideas about robots were added to Vintar's script after the film's procers acquired the rights to the anthology title--most importantly the Three Laws of Robotics.