第一個拍恐怖電影的人是誰

㈠ 恐怖片的來歷

大致是這樣的。。。。。1910年，愛迪生第一次把後來成為恐怖片反復拍攝的題材的民間傳說－－吸血鬼「德拉庫拉」的故事搬上了銀幕。盡管以當時的電影手段，其恐怖效果十分有限，影片也只有一本的長度，但它無疑已被今天好萊塢的後來者們視為能夠代表其「光榮歷史」的經典，甚至被列入美國國會急切尋找和加以保護的10部最重要的影片之一。

歐洲是電影的故鄉，更是恐怖電影的發源地。在今天來看，早期一部重要的恐怖片是1916年由德國著名舞台劇演員保羅·韋格納演出並協助導演的一部根據希伯來傳奇中的人物改編的影片《無魂人》（原意為「一種有生命的人」）。是第一部有影響的恐怖片，而1919年德國烏發公司的《卡爾加里博士的小屋》引起了轟動，之後又有《吸血鬼》、《蠟像》等佳片相繼問世，使恐怖片成為最早確立風格的片種之一。

1920年的德國的表現主義恐怖片《卡里加里博士的小屋》雖然在當時毀譽參半，但卻極大地激發起德國電影強調想像和恐懼。在其影響下，最著名的影片是茂瑙1922年的《諾斯費拉杜》，它同樣改編自斯托克的小說《德拉庫拉》。
正是在德國的影響下，美國的恐怖片真正興起。默片時代最著名的美國恐怖片是1920年的《傑克醫生和海德先生》,1925的《歌劇院里的幽靈》

1931年，兩部堪稱恐怖片經典的影片首先映入了觀眾的眼簾：它們是勃郎寧的《德拉庫拉》和詹姆斯·惠爾改編自瑪麗·雪萊的小說的《弗蘭肯斯坦》（又譯《科學怪人》）。
隨著這兩部影片的成功，恐怖片開始在環球公司的流水線上源源不斷地傾瀉而出。其中較有名氣的影片中包括《木乃伊》(1932)，《隱身人》、《黑色老房子》、《畸形人》(1932)、《金鋼》(1933)以及屬於「科學怪人」系列的《弗蘭肯斯坦的新娘》(1935)。1931年，出現了所謂恐怖片的經典作品：《吸血僵屍》、《科學怪人》、《鬼醫》。1936年，卡孟隆·孟席斯拍攝的《未來世界》，描寫一百年以後將在地球上發生的突變。與此同時，英國也拍攝了一個美國富豪把一座古堡連同他的鬼魂搬運到大洋彼岸的《鬼魂西行》（1936），

40年代，雖然恐怖片開始作為低成本的B級片拍攝，這一類型中的許多影片仍然取了引人囑目的成就。環球公司開發出了和「吸血鬼」同樣在夜間出沒的「動物恐怖片」《狼人》(1941)。其中以《貓人》(1942)和《我與僵屍同行》(1943)尤為觀眾和影評人所稱道。

50年代，隨著核威脅和麥卡西主義散布的「共產主義滲透」陰影，恐怖片暫時脫離了早期的各種超自然的幽靈和神怪，而與科幻片結合起來以各種「核怪物」或外層空間的天外來客為核心形象，不斷渲染和演義著所謂「東方威脅」的神話。前者中如日本的《哥茲拉》系列(1955)，美國的《它們》(1953)，《黑湖怪獸》(1956)；後者則以《身體入侵者》(1954)為代表。與此同時，在英國則出現了充滿暴力和性的彩色恐怖片。《弗蘭肯斯坦的詛咒》(1957)、《德拉庫拉的恐懼》(1958)等。

60年代，以希區柯克的《精神病患者》為開端，標志著恐怖片的一個重大的轉折。它從以前的各種幽靈、鬼怪、瘋狂的科學家和來自外星世界的異物轉向了一種「寫人的」恐怖片；同時期還有恐怖/ 災難片《群鳥》。

1973年，威廉·弗萊德金的《驅魔人》為70和80年代的恐怖片樹立起了一個樣板。這部明顯向傳統的「魔怪」回歸的恐怖片激發了一系列的妖術和魔怪電影，如《凶兆》系列(1976)、《魔女嘉麗》(1976)以及《驅魔人續集》等。
法國掀起六、七十年代恐怖片大行其道現象的經典作品，應是《Les Yeux Sans Visage》（沒有臉的眼睛 ），一九六○年（另有說一九五九年）導演是Georges Franju；《死後的愛情》 （Buio Omega）等

80年代以來，裹挾著當代電影日益濃厚的商業氣息，恐怖片不斷在好萊塢銀幕上掀起陣陣熱潮。首當其沖的是一貫被好萊塢電影視作「異類」的女性，大量以「女性威脅」為主題的恐怖片湧上銀幕，其中如德·帕爾瑪的《化裝殺人》(1980)和保羅·施萊德爾根據1942年的版本重拍的《貓人》(1982)都把性與暴力聯系在一起，進而把女性變成一種令人恐怖的社會形象。而接下來的恐怖片的「犧牲品」則是青少年甚至兒童，隨著《萬聖節》系列和《走失的兒童》等影片的上映，「問題少年」終於被塑造成了一種社會的恐怖。穿插於其間的還有各種來自太空或瘋狂科學家手中的「異物」。如克倫伯格的《蒼蠅1、2》、斯科特的《異形》系列。而近年來，一方面是傳統的恐怖形象「吸血鬼」和「科學怪人」的不斷被重新搬上銀幕，並多由著名的大導演執導。如科波拉的《吸血驚情四百年》(1992)、尼爾·喬丹的《夜訪吸血鬼》(1994)、《瑪麗·雪萊的弗蘭肯斯坦》(1994)。他們紛紛以最忠實於原著相標榜，以現代電影的手段重新演義古老的恐怖故事，使人感到世界似乎只是經歷又一輪新的輪回；
另一方面，大量現實中的暴力和罪惡經過已經輕車熟路的恐怖片的包裝之後也不斷成為好萊塢新的賣點。

這些影片從表現以剝取人皮為癖的連環殺手的《沉默的羔羊》到以「起居室中的威脅」為核心的《晃動搖籃的手》，都令觀眾對其現實生活中的危機四伏感到震憾。 而1996年，大型獨立製片公司米蘭·麥克斯推出的《尖聲狂叫》更以變態的連環殺人的瘋狂殺人令人觀之失色。該片創下了有史以來恐怖片最高票房－－一億美元的收入佳績。這使麥克斯公司的老闆大受鼓舞，幾乎把自己也變成了「連環殺人」－－該片已經創作了三集。同時較有影響力的還有《去年夏天搞的鬼1、2》

因獲得金棕櫚大獎的《暴雨將至》而成名的馬其頓導演曼切夫斯基也來到好萊塢拍攝了一部表現一隊被困在冰雪中的美國大兵成為一名食人者盤中餐的恐怖片《惡魔軍官》（又名《貪婪者》）。

西方鬼片中，吸血鬼堪稱「鬼王至尊」，至尊中的最經典的是一個叫德庫拉（Dracule)伯爵的吸血鬼。吸血鬼的名片有《驚栗夜》(Fright Night,1985)及《德庫拉吸血鬼》(Bran Stoker's Dracula,1992)等

製作恐怖片最積極的歐洲國家是西班牙，如九七年出品的《變臉驚情》、歷桑德羅·阿曼巴執導的《掙開你的眼睛》，1999年西班牙影片《無名死嬰》以出色的美工、音響、大膽的劇情而達到了相當震撼的效果。

墨西哥同時受著西班牙和美國文化的影響，出色的恐怖片導演奎勒摩·德爾托羅在2001年的作品《魔鬼的脊樑》中，融合了美國式的先進技術、歐洲式的精美畫面、音樂和營造心理恐怖氣氛的方式，以及南美的魔幻色彩，是當年最佳恐怖片之一。

亞洲的恐怖片已經有很長發展時間了，影片數量尤其以香港為最，在這里只做一些簡單介紹：香港恐怖片：衛斯理之《老貓》、《蝶變》、《靈氣迫人》、《怪談協會》、《凶榜》、《夜半一點鍾》、《小姐撞到鬼》、《七月十四》、《目露凶光》、《幽靈人間1、2》、《陰陽路》系列、《鄉村老屍》、 《古鏡怪談》，《美容屍》、《裸體紅唇》、《拜錯神》, 《午夜上網》、《弟切草》、《枕邊凶靈》（2002）、《我左眼見到鬼》（2002）、《office有鬼》（2002）、《三更》（2002）、《鬼書》（2002） 、《見鬼》（2002）、《雙瞳》（2002）等

韓國電影的崛起已是不爭的事實，恐怖片也是其中不容忽視的一部分。2001年韓國新銳導演尹忠燦推出了恐怖片《毛骨悚然》，還有一些票房很好和影響力的例如《手機Phone》、《《幽靈凶咒A》》、《死亡錄播》、《退魔錄》、《女高怪談》、《死亡教室》、《鬼之戀》、《薔花紅蓮》、《狐狸樓梯》、《四人餐桌》、《在鏡子中》、《洋槐樹》等

日本作為亞洲的電影大國，不僅藝術影片在國際影壇享有盛譽，恐怖片同樣佳作不斷。除了人們熟知的《午夜凶靈》系列，還有《死國》、《催眠》、《案山子》、《迴路》、《鬼水凶靈》、《鬼娃花子》、《錢仙》、《咒怨1、2》、《冬季恐怖作》等

泰國恐怖片不錯的也有幾部《鱷魚魔女》、《鬼妻》等。

平心而論，美國恐怖片中大量的高科技運用往往給觀眾帶來的只是刺激的視覺奇觀，而恐怖效果卻不夠強烈。當然，美國作為世界電影工業的中心，也在不斷吸納世界各國的人才，不斷創作出一些偏離「美國色彩」的恐怖片。2000年，印度導演奈特夏馬蘭在好萊塢的第一部影片（心理恐怖片）《第六感》以2億8000萬美元的成績橫掃美國電影票房；2001年，西班牙導演亞歷桑德羅·阿曼巴的作品《小島驚魂》帶有濃厚的歐洲心理恐怖片的色彩，成為當年最成功的電影之一。2002年奈特夏馬蘭又執導了驚僳恐怖片《天兆》又一次創造了票房神話；美國上映了改編自日本恐怖片《午夜凶鈴》的美國版《凶鈴》；同時購買了香港恐怖片《見鬼》的版權。

恐怖片常見的故事類型

（一）科幻恐怖類。最典型的代表就是《異形》系列。此外還有《異物》（Thing）、《異種1、2》、《黑洞表面》、《入侵腦細胞》、《捉夢人》根據游戲改編的《生化危機》、《捉夢人》等

（二）鬼怪類。這類恐怖片佔了最大比重。不管是妖怪、惡靈，還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。著名的有庫布里克的《閃靈》(被譽為史上最恐怖的恐怖片)、《驅魔人》、《惡魔嬰兒》、《人玩鬼》、《活魔人》、《宇宙天魔》、《活屍之夜》、《鬼追人》系列、《魔方》系列、《鬼食人》系列、《幽冥怪談》系列、《13號星期五》系列、《生人勿近》系列、《搭便車》、《夜半鬼敲門》、《撒旦回歸》、《鬼娃新娘》系列、《猛鬼街》系列、《夜訪吸血鬼》（今年號稱其續集的《吸血鬼女王》很濫）、《無頭騎士》、《死神來了1、2》、《鬼入侵》、《危機四伏》、《13幽靈》、《幽靈船》、《千屍屋》到最新的《佛列迪對傑森》等。

（三）生命變異恐怖片。比如《鳥》、《活跳屍》、《蒼蠅》、《糖人》、《食人魚》、《群屍玩過界》、《狂蟒之災》、《史前巨鱷》、《極度深寒》、《水深火熱》、《八腳怪》、《驚變28天》。

（四）連環變態殺手類:著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到今年的第八集《萬聖節驚魂——刀光再現》、《德克薩斯電鋸殺人狂》、《連環殺手肖像：亨利》、《危情十日》、《繼父》、《尖聲驚叫》系列、《去年夏天搞的鬼1、2》、《毛骨悚然》、《七宗罪》、《來自地獄》、《沉默的羔羊》、《漢尼拔》到今年的《紅龍》、《支解狂魔》、《毛骨悚然2》等
最後特別介紹英國恐怖片《殺人如麻》（CRADLE OF FEAR）

聽聽，光是片名就已叫人頭皮發麻。它還有晾兩個嚇人名字《催眠終結者》、《生砌人肉》。影片的情節有點亂，但耀眼的血光已經晃的人睜不開眼睛，情節已無暇顧及。用暴力，血腥，色情，變態來形容這個電影毫不為過。最變態的情節是女人做愛前竟然舔男人殘疾的大腿斷肢，而且是特寫鏡頭，簡直令人發指。它的恐怖是來自血腥，殺人場面均以寫實手法拍攝，血肉橫飛，血點好像都濺到了你臉上。中國絕對不會公映此片，因為片剪之後，影片已沒有情節。

㈡ 鬼片是由誰想出來的、是誰第一次拍的

西方比較早的恐怖電影一般和吸血鬼、狼人之類沾邊，比如德國的《諾斯菲拉圖》，實際上是布拉姆 斯托克《德拉庫拉》小說的改編，講述吸血鬼德拉庫拉伯爵的故事。電影最早是出現在法國，法國較早的知名電影是關於古埃及一個亡靈的，現在翻拍版本就是蘇菲 瑪索 主演的《盧浮魅影》。

㈢ 最早拍鬼片的人是誰

鬼片的話應該是 倩女幽魂的導演 僵屍的是 林正英 第一部片的導演

最早說鬼狐仙怪的人的 蒲松齡

㈣ 世界上出現第一 部鬼片叫什麼是誰拍的啊

最早的恐怖片是1896年梅里埃的《魔國之宅》，恐怖片的鼻祖呀

89年的國產鬼片《黑樓孤魂》這個應該算第一部純正的鬼片。
不過個人覺得中國的鬼片應該把聊齋系列算上。從上世紀20年代開始，中國電影人已經開始拍聊齋電影了，第一部是什麼我還真不知道。

㈤ 中國最早的鬼片叫什麼名字

中國最早的鬼片叫《黑樓孤魂》。

《黑樓孤魂》是由梁明、穆德遠執導，陳希光、潘婕等主演的恐怖電影。

影片講述了錄音師霍峰和女演員於紅在一座舊樓里錄制特效時，被奇怪的聲音帶到了陰森恐怖的地下室，從而發現了「文革」時的一起謀殺案，並追查真相的故事。該片於1989年在中國大陸上映。

(5)第一個拍恐怖電影的人是誰擴展閱讀：

角色介紹

1、霍峰

某製片廠的錄音師，和女演員於紅在一座舊樓里錄特效時，被奇怪的聲音把他們帶到了陰森恐怖的地下室。由此發現了「文革」時的一起謀殺案，良知和正義感促使他們決心弄個水落石出，於是開始了秘密追蹤調查。

2、於紅

女演員，和錄音師霍峰在一座舊樓里錄特效時，被奇怪的聲音把他們帶到了陰森恐怖的地下室。於紅具有看到過去的「特異功能」，她發現了「文革」時的一起謀殺案，14歲的女孩被害。於紅感覺到兇手是導演鄭磊。良知和正義感促使他們決心弄個水落石出，於是開始了秘密追蹤調查。

3、鄭磊

霍峰和於紅所在劇組的導演，地位顯赫，紅極一時。他在「文革」時圖財害命，把14歲的少女小菊強奸後弔死。致使小菊的冤魂始終不散，要以她獨特的方式向他進行報復。

㈥ 誰發明了恐怖片

恐怖片都是利用了人的心理才獲得成功。每個人在心裡總是有害怕的東西，有些東西就算原來不怕，聽過看過之後，會在腦海里留下一些印象，就是潛意識。再加上一些令人毛骨悚然的畫面和音效，就讓人的沉浸在一種恐懼的心理中。也許就是對死亡的恐懼，那是最本能的心理。這個通常是驚悚片里用來折磨人精神承受里方法。

自電影誕生之日起，恐怖片就利用其特殊的聲、像的魅力挖掘人內心深處恐怖的潛意識，成為各種類型片中最具特色的一支。自前幾年《驚聲尖叫I》以一千五百萬成本在好萊塢狂收上億美圓後，恐怖片又重新成為了好萊塢關注的焦點，而緊緊抓住這棵搖錢樹不放。於是，《我知道你去年夏天幹了什麼》I、II，《驚聲尖叫》I、II，《老師不是人》，以及剛剛在美國捷報頻傳的《深海狂鯊》和《陰魂不散》，和票房過億的《第六感》和《女巫布萊爾》挾著一股陰風和白花花的美圓刮遍全球，後者以其僅數萬美圓的投資成為美國歷史上回報率最高的影片。而日本的《午夜凶鈴》和《催眠》等影片更是以其獨特的懸念和心理恐怖的描寫手法獲得了大量的亞裔觀眾的口碑，而成為了今夏香港票房排行的冠軍。據說《午夜凶鈴》劇組特意為此兩年前拍攝的老片召集了原班人馬拍攝了該片兩個不同風格的續集《病毒感染》和《貞子纏身》，以期在票房上取得慣性效應，而《驚聲尖叫》III的即將推出更是成為今年聖誕無數年輕影迷的期盼，看來這股「陰風」真的是欲刮欲烈了。

其實，恐怖片的起源可以上溯到1910年第一部只有16分鍾的恐懼片《弗蘭肯施坦》的問世，此時的德國表現主義的影片風格極大的影響著全世界，默片的無聲和黑白的畫面正好為恐怖氛圍的塑造起了很好的鋪墊，再加上表現主義特有的對於人物形象的誇張和變形，使那時候在德國誕生了一批優秀的里程碑性質的恐怖片，象《卡里加里博士的小屋》、表現人物雙重性格《布拉格大學生》（1913年）、描寫中世紀猶太傳說中泥人變活的《泥人哥連》（1914年）以及最具代表性的描寫古老的吸血鬼德拉庫拉傳說的《諾斯費拉圖》，而該吸血鬼的形象和著名的弗蘭肯施坦設計的科學怪人成為了歷史上最經典的恐怖片角色，分別都被重拍過幾十次，其中尤以近年來弗朗西斯·科波拉（《教父》）導演的《吸血僵屍驚情四百年》，尼爾·喬丹（《哭泣游戲》）的《造訪吸血鬼》和有莎士比亞專業戶美譽的肯尼斯·布拉納的《弗蘭肯施坦》最為聞名和為國內觀眾熟悉，它們以其精緻的畫面和有創意的改編贏得了觀眾的口碑，看來自斯坦利·庫布里克讓人瞠目結舌的《閃靈》之後，玩一把恐怖片也是大導演們一生追求的夢想。

㈦ 第一部鬼片是什麼時候拍的

最早的恐怖片是1896年梅里埃的《魔國之宅》，恐怖片的鼻祖呀

89年的國產鬼片《黑樓孤魂》這個應該算第一部純正的鬼片。

不過個人覺得中國的鬼片應該把聊齋系列算上。從上世紀20年代開始，中國電影人已經開始拍聊齋電影了，第一部是什麼我還真不知道。
望採納，謝謝

㈧ 第一個發明恐怖片的人是誰

世界最早的電影:《卡里加利博士的小屋 》 德國.導演: 羅伯特.威恩

㈨ 中國大陸第一部恐怖電影片是什麼誰導演的有多恐怖能說下劇情嗎謝謝！我想看。

摘自中國網http://www.china.com.cn/chinese/2005/dybn/904584.htm

1937年，新成立的新華影片公司推出了一部深受歡迎的影片《夜半歌聲》，這是中國銀幕上出現的第一部國產恐怖電影，它不但在當時製造了轟動效應，歷經半個多世紀的歲月，其價值和魅力依然能夠得到驗證。

《夜半歌聲》由馬徐維邦導演，金山、胡萍等主演。電影講述的是一個悲劇故事。男主人公宋丹萍原是位革命者，因軍閥追捕，改名當了一名話劇演員。此

時他與地主的女兒李曉霞相戀，遭到其家人的阻撓和追求李曉霞的惡霸湯俊的陷害，被湯俊指使人用硝鏹水燒毀了他的面容。從此，宋丹萍不願再讓李曉霞看到自己，假稱自己死去，藏身於戲院的頂樓。李曉霞得知後精神失常。但每到夜晚，宋丹萍都在戲院中昂首高歌，李曉霞從中得到了極大的安慰。同時，宋丹萍也在暗中幫助在這里演出的其他青年演員，並尋找為自己報仇的機會。

在一次演出中，當年迫害宋丹萍的湯俊到場，侮辱並開槍打死了劇團的女演員綠蝶，宋丹萍從樓上跳下與之搏鬥。湯失足摔死，宋丹萍也被大火燒死。

這部影片的故事元素在很大程度上來源於西方著名的恐怖電影經典《歌劇院里的魅影》，同時融入了反對封建，爭取自由和鏟除邪惡、張揚正義的復仇等內容。影片的成功得益於導演馬徐維邦在藝術上出色的造詣。他熟練地駕馭著恐怖電影的樣式，故事跌宕起伏，充滿懸念，影像造型充分展示出陰郁的調子，並利用電影的光影手段，營造出撲朔迷離的恐怖氣氛。片中插曲和化妝都非常出色，人物的造型更成為吸引人的看點。金山所飾演的宋丹萍在毀容後裹在舊袍子里的面容十分可怕，當他伸出手來，那像雞爪一樣畸形的手掌令人有想尖叫的沖動，不少觀眾看後嚇得夜不能寐。馬徐維邦也憑此片獲得「恐怖片導演」稱號。影片的海報充分利用了影片恐怖的基調，畫面上男女主人公手拉著手，四目圓睜，彷彿受到了什麼驚嚇，而廣告下方是一個雞皮鶴發老態龍鍾的老婆婆，彎腰駝背手持蠟燭……

此外，《夜半歌聲》在恐怖內容之外融入了歌劇片的元素。由田漢作詞、冼星海作曲的《夜半歌聲》、《黃河之戀》和《熱血》三首插曲委婉動人，出色地烘托著影片的主題。

實際上，也許是由於中國文化一向的傳統，中國銀幕上最終很難形成恐怖片的傳統。因此，《夜半歌聲》在半個多世紀的歷史上幾乎也是中國僅有的幾部恐怖電影，或者說是惟一獲得成功的恐怖片。由於這部影片的影響巨大，在近半個世紀後，中國三地的電影人不斷把其重新搬上銀幕。1985年楊延晉第一次重拍《夜半歌聲》，由翟乃社和李芸分別扮演宋丹萍和李曉霞；1995年，香港地區推出了新一版的《夜半歌聲》，由黃百鳴、於仁泰編劇，於仁泰導演，主演張國榮、吳倩蓮、黃磊，影片減弱了原版的恐怖元素，演繹了一出純粹的愛情悲劇。2005年，由黃磊自編、自導、自演電視連續劇《夜半歌聲》已經開機。

本片導演馬徐維邦原名徐維邦，畢業於上海美專，畢業後留校任教。1924年加入「明星」公司擔任布景師兼演員，演出過《空谷蘭》、《愛情與黃金》等影片。1926年，馬徐維邦為朗華公司自編自導了他的第一部電影《情場怪人》，手法新穎，並顯出恐怖電影的手法，後被天一公司招入拍攝了帶有恐怖片色彩的影片《混世魔王》，開始引人矚目。馬徐維邦導演《夜半歌聲》後，以「恐怖片導演」蠻聲影壇。此後又導演了《夜半歌聲》續集，《冷月詩魂》等恐怖片，但是再也沒有像《夜半歌聲》這樣獲得廣泛贊譽。1947年馬徐維邦移居香港，繼續導演影片。晚年依賴救濟金度日， 1961年除夕夜因車禍去世。馬徐維邦影片的獨特風格使得他獲得「中國的希區柯克」的稱號。

㈩ 有史以來第一部鬼片是那個國家拍的什麼

弗蘭肯斯坦》（1910年)
導演：J·塞爾·卓雷
主演：瑪麗·弗勒
國別：美國

一部歷史上有特殊地位的作品，改編自世界上第一部科幻小說，後來被多次搬上銀幕。它的KB同樣在於它的KB是劃時代的。科學家用不同屍體上的不同部分拼湊成了一個「人」，在雷電交加的晚上運用閃電的電能賦予那個「人」生命。本書的作者瑪麗·雪萊夫人在18世紀時就預言了科學失控造成的災難，全片只有12分鍾。1932年詹姆斯·惠爾就重拍了該片。

《吸血僵屍》（1922年)
導演：F·W穆瑙
主演：施萊克
國別：德國

無論《夜訪吸血鬼》里的兩大帥哥吸血鬼如何優雅，我們都不能忘記世界上第一個吸血僵屍諾斯費拉圖。這部穆瑙最廣為人知的作品，同時也是地位崇高的經典默片作品。諾斯費拉圖陰森怪異的造型，光與影造成的詭秘效果，布景、服裝設計的精巧獨特，都是KB片的典範。它對後世的影響非常深遠，被無數導演重拍，其中就包括德國著名導演韋納·赫爾佐格1979年拍攝的《諾斯費拉圖》以及艾里亞斯·莫希格直接猜想穆瑙拍攝《吸血僵屍》經歷的《吸血鬼的魅力》。
《木乃伊》（1932年)
導演：卡爾·弗倫德
主演：波利斯·卡洛夫
國別：美國

環球公司經典系列「木乃伊」電影的第一部。這是剛剛完成《弗蘭肯斯坦》的波利斯·卡洛夫與德國電影攝影大師卡爾·弗倫德合作拍攝的歷史上第一部《木乃伊》。這部電影雖然很短，但卻營造出了濃厚的木乃伊意境，由本片開始，電影界培育了一大批的木乃伊續集和重拍片。1999年的《木乃伊》和2001年的《木乃伊2》都是本片的重拍片

《蒼白巫師》（1932年)
導演：維克多·赫爾帕林
主演：貝拉·盧高斯
國別：美國

據說是第一部以巫術操控僵屍為題材的電影。本片以海地為舞台，描述一名巫師通過巫毒教的巫術喚醒大群的僵屍，讓他們不分晝夜的在製糖工廠里操作著機器。巫師還將所有來到島上的白人美女變成僵屍。但是，這裡面所出現的僵屍除了可憐以外，絲毫沒有任何的KB感。當然這出戲里想傳遞的並不是僵屍吃人的恐懼感，而是把人變成僵屍在心理的上恐懼感。

狼人》（1941年)
導演：喬治·華格納
主演：龍·喬尼
國別：美國

西方KB電影四個族群中「狼人」分支的啟蒙作品，但後來很多「狼人電影」都是受此片影響。環球電影公司將1935年的《倫敦狼人》重新挖掘出來，改造成新版《狼人》。影片所想像的一旦人被狼咬過，就會變成狼人，而且如果狼人又咬噬了其他人，其他人同樣要化作狼人的演變途徑，也成為了以後狼人影片約定俗成的模式。

魔鬼聖嬰》（1968年)
導演：羅曼·波蘭斯基
主演：米婭·法羅
國別：美國

《魔鬼聖嬰》在美國《娛樂周刊》評選的「有史以來最KB的25部電影」中排名第9，堪稱KB片中的經典。影片可以看成是波蘭斯基向希區柯克致敬，同時他作為一個非KB片和娛樂片出身的導演，拍攝KB片並沒有一般KB片令人窒息的高潮，而是在用讓生活中的各種元素散發出KB，這種手法被後來的KB片包括我們熟知的《午夜凶鈴》普遍借鑒。
驅魔人》（1973年)
導演：威廉·弗萊德金
主演：埃倫·伯斯泰因
國別：美國

拍出過《猛鬼街》的導演韋斯·克萊文說，真正嚇到他的影片有兩部，《驅魔人》是其中一部。 影片《驅魔人》是根據一起真實事件改編的。十四歲的小男孩約翰是馬里蘭州一個大家庭的一員，1949年的1月阿姨多蘿希突然離奇身亡，從而引發了一連串詭異之事。這部影片於1973年在全美公映，在第二年獲得10項奧斯卡獎提名，並最終獲得兩項大獎以及4項金球獎和英國電影學院大獎等。

《德克薩斯電鋸殺人》（1974年)
導演：托比·霍伯
主演：傑西卡·貝爾
國別：美國

這部KB片的傑作並沒有海報和片名的血淋淋，沒有血腥殘殺和傷口的近鏡頭，而是使這一切都表現在鏡頭之外，它讓你感覺到的是真正窒息的驚恐，卻不像其他KB片那樣讓人嚇得精疲力盡。片中莎麗被當做一個半死不活殺人狂的晚餐，雖然她最終逃過一劫，但也只是人類的身體勉強抵住了斧頭的砍殺才得以逃脫的，這個鏡頭被認為是70年代影片中最令人不快的鏡頭了。

萬聖節》（1978年)
導演：約翰·卡朋特
主演：傑米·李·柯蒂斯
國別：美國

本片是當時最成功的獨立製作的電影，同時改變了KB片的一貫面孔，被認為是僅次於《弗蘭肯斯坦》重要的KB片。其開創的面目變態校園殺人者成為美國KB片的教材，直到1981年，美國公映影片中有60%以上都是追殺類影片。從1978年開始，這部系列片在11年裡共拍了5集，一部比一部血腥。

紙屋》（1989年)
導演：伯納德·羅斯
主演：查羅特·巴克
國別：英國

孤寂的安娜發現自己能進入自己畫的房子裡面，而且發現了更多現實與自己幻想境界的聯系，於是她被拉進了這個KB的夢魘。這部電影曾被KB小說大師史蒂芬·金選為最佳KB片之一，好萊塢也因為此片而挖他去拍KB片，但卻漸漸脫離KB片而是轉拍文藝片。
《驚聲尖叫》（1996年)
導演：威斯·克瑞安
主演：魯高夫·傑克遜
國別：美國

將這樣一部青春和懷舊氣息明顯的KB片放入其中似乎有點格格不入，但《驚聲尖叫》系列以及由此演變而來的《驚聲尖笑》系列電影重新振作了90年代已經漸漸低迷的美國KB片。片中大量涉及到的經典KB電影片段以及其對後世KB電影產生的影響可以說是一次深入淺出的總結。影片同時請來許多KB片明星客串，譬如《大法師》中被鬼附身的小女孩在片中飾演咆哮著「人民有知的權利」的記者，使本片以及系列成為了美國KB片的教材。

《午夜凶鈴》（1999年)
導演：中田秀夫
主演：松島菜菜子
國別：日本

本片繼《四谷怪談》、《牡丹燈籠》傳統日本鬼片之後創立了「後午夜凶鈴時代KB片」。跟傳統日本KB片是截然不同的，它們顛覆了過去，自行發展出一套推銷模式、內涵、甚至自創一套嶄新的KB電影語言。它所具有的濃郁的東方玄學色彩，也讓其KB自成一派，影片高居票房榜首，之後美國翻拍的《午夜凶鈴》票房也超過1億。
《女巫布萊爾》（1999年)
導演：丹尼爾·米瑞克
主演：哈茲·多納休
國別：美國

這已經不僅是1999年夏天好萊塢的最大黑馬了，可以說這部投資僅100萬美元的低成本影片，書寫了鬼片新概念。影片以紀錄片形式，之前通過網路等外界手段為影片製造KB氣氛，讓觀眾一度混淆了虛擬與真實，片中KB的核心布萊爾女巫雖然一直沒有直接出現，但她所製造出來的蛛絲馬跡卻在亦真亦假中成為了不露聲色的經典女鬼。