外國電影歸來

㈠ 歸來與國外哪個電影相似

初戀50次吧? 歸來拍得... 夠沉悶。

㈡ 歸來的電影背景

由華帝股份出品的一部微電影《歸來》近日殺青。這是華帝首部企業微電影，也是廚衛行業在微電影領域的首創。作為「愛的兩部曲」第一部，本片自去年開始，歷經一年多的反復討論，最終確定了「關愛空巢老人」的影片主題。
隨著社會老齡化程度的加深，當子女由於工作、學習、結婚等原因而離家後，中老年父母獨守空房、心理失調的家庭「空巢」綜合症已經成為一個不容忽視的社會問題。
該片監制、華帝股份公關傳播中心總監羅斌在接受采訪時表示，當下中國成千上萬的家庭，看似一個個上有老下有小的完整構成，實際上因為愛的缺失，卻是支離破碎的。年輕子女過分偏向自己的事業和物質的標准，往往忽略了父母的精神需求層面。片中母親帶養的那隻貓，既是一隻寵物，更是空巢老人的精神寄託。此番在業內首開先河籌拍微電影，華帝股份意在藉助華帝（Vatti）的「V」力量和微電影的「微」力量，通過傳播變成一股社會正能量，提示人們回歸家庭，喚醒青年子女回到父母身邊。其實，片中老人需要和尋找的並不是一隻寵物貓，而是需要他們的孩子、需要家庭的孝道和愛歸來。這，也是為何微電影片名從最初的《尋貓》更改為《歸來》的用意所在，正如片尾所言，「我們都有老去的一天，讓愛歸來，父母不再孤單」。
另據悉，「愛的兩部曲」第二部《變道》也已進入緊鑼密鼓的籌拍階段，屆時將通過充滿人文關愛的故事，繼續為廣大觀眾呈現「華帝V力量，傳遞正能量」的文化盛宴。

㈢ 有一部外國電影，一個小男孩在32年前為了救他的嬸嬸而溺水身亡，可這個小男孩在32年後卻離奇的復活了

一隻鳥仔哮啾啾 主演: 蔡振南 蕭淑慎 黃耀農 導演: 張志勇 張志勇 (Chi-Yung Chang) 類型: 倫理紀錄片

㈣ 用社會學知識分析電影《歸來》

《歸來》是一部極簡主義風格的電影，又是一部具有濃郁悲劇意味的作品。它以頗為含蓄的手法揭示了一段令人難以忘懷的創傷性歷史，任何一個經歷過這段歷史的人，都會以自己的記憶來補充它的含蓄和簡約。當然，對於年輕的觀眾來說，也可能因其簡略而帶來接受方面的某些障礙，多數外國觀眾可能更是難以理解一個知識分子這樣的經歷和遭遇。這似乎更能說明，不應該讓這段歷史失語或被失憶。

㈤ 歸來是一部什麼電影

該片主要講述了知識分子陸焉識與妻子馮婉瑜的在大時代際遇下的情感變遷故事。

㈥ 如何評價電影《歸來》

在我個人看來，作為張藝謀的又一部經典力作，《歸來》仍秉承著張藝謀的一貫風格 ,動人心弦的視聽配置，生命之美的承現都是其作品的標志。但最能打動人心的也許就在於故事本身，張藝謀用一個充滿詩意的愛情故事表達了他內心的真實想法。

怎麼樣？如果喜歡我的回答的話歡迎給我留言和點贊吧~

㈦ 電影歸來劇情介紹

電影《歸來》主要講的是知識分子陸焉識與妻子馮婉瑜在上世紀70年代初，受到當時改革的影響，兩人的情感發生變遷的故事。該電影是改編自嚴歌苓小說《陸犯焉識》的尾點，由張藝謀執導拍攝。

電影《歸來》劇情介紹
故事的背景是上世紀70年代初，正是文化大革命時期，上海舊知識分子陸焉識(陳道明
飾)遭到文革的迫害，成了當時社會政治的犧牲品，輪為了勞改對象。這樣與家人音訊隔絕多年，後來陸焉識因思念心切在一次農場轉遷途中逃跑回家，而家中早已物是人非了。

自己的女兒丹丹(張慧雯飾)放棄了自己的芭蕾夢想，成為一名普通的女工，而令他沒想到的是，深愛的妻子馮婉喻(鞏俐
飾)因患病已然不再認識眼前的他，這對他打擊更大。夫妻倆近在咫尺，卻只能再次相隔天涯。但他不放棄堅持使用各種方法換回她的記憶。

㈧ 電影《歸來》高清完整版在哪觀看下載

現在可以看了，資源給你上傳到附件了，下載即可。
類
型
劇情、愛情、歷史、人文
主
演
陳道明，鞏俐，張慧雯，閆妮，祖峰，劉佩琦，郭濤，張嘉譯，陳小藝，丁嘉麗，辛柏青，李純
陸焉識與妻子馮婉喻多年未見，好不容易有了機會，兩人卻失之交臂。
等他再次歸來時，患病的馮婉喻卻已認不出他。
繁華落盡，他們懷著各自強烈而執著的愛，在永遠的等待中一起慢慢變老。片中，陳道明扮演的陸焉識本是上海大戶人家才子、公子型的少爺，會多國語言，也討女人喜歡。
高清完整分享，望採納

㈨ 電影，歸來的簡介

由樂視影業投資的影片《歸來》在電影局發布劇情梗概公示，編劇為鄒靜之，而故事內容正是處自《陸犯焉識》。對此，樂視影業負責人張昭告訴記者，《歸來》確實是他們的片子，但在拿到拍攝許可證之前，暫時不會做任何回應。
\r\n望採納
謝謝

㈩ 如何評價電影《歸來》

漸行漸遠的大師
文/夢里詩書

電影《歸來》映後，一直在思索一個問題，一個感人的故事是否一定就是一部好的電影，這種困惑曾只在善於「催淚」的韓國電影中令我困擾，空洞無味的肥皂劇里卻硬是要做著各種煽情的淚點，好像你走出影院要不擦擦眼角，都不好意思跟人說你看了電影，《歸來》給我的內在便是諸如此類電影般的無奈。

成功的《活著》與失敗的《山楂樹之戀》，這兩部電影同是其張藝謀作品，同是反映文革時期人物命運的變遷，但二者卻有著本質的不同，前者展現著人性的深思和生活本源的探尋，那時的張藝謀是為真正的中國電影大師，《活著》更是當之無愧中國電影史上的里程牌之作。十餘年後張藝謀的《山楂樹之戀》我所看到的卻是一個幾乎陌生的導演，一個沒有了大師光芒卻還是硬要披著那張皮囊為了迎合觀眾還沒討到巧的商賈，當大師變成了商人從「給予」到「販賣」，作品上的內在自然是千差萬別的。那麼在看到電影《歸來》，對於這部作品的定義個人所見其就是一部中年升級版的《山楂樹之戀》，《歸來》的可取之處在與終於不用依靠一行字幕來表達電影的情感，陳道明與鞏俐也自不必再扮什麼少男少女的純情。電影少了一份作，多了一份真！這是吸取了《山楂樹之戀》令人難堪敗筆的升級，但已然商業化的張藝謀，其作品上再也不可能擁有《活著》、《紅高粱》、《大紅燈籠》等當年那骨子裡透著的大師輝煌。

《歸來》電影的本質是什麼？精緻的鏡頭質感，煽情的電影劇情，一個懷舊憶往昔凄美的愛情故事，一切彷如都是這么的完美無可挑剔，但看似繁花簇景的電影下是難以掩飾的空洞，根據原著《陸犯焉識》斷章取義的改編，使得這樣一部電影喪失了最本質的內在--時代感的深度，電影的故事是感人的，對於愛的展現同樣是偉大且令人深刻的，但當我們撥開電影時代的外衣，沒有了原著中的鋪墊與羈絆，這是一個幾乎在任何時代都可以被演繹的故事，《歸來》給我最直觀的感受在於電影一直在著力如何讓電影做到感人，如何做到煽情，如何通過一堆舊時代電影道具的堆砌來做到懷舊，卻本質的規避和拋棄了那個時代的歸宿感，這是一種如《海上鋼琴師》又如《活著》那般，透過一部電影來穿透、展現、感悟時代真諦的本質，這種本質才是是此類帶有歷史印記的電影之所以偉大且被人銘記的因由，電影令觀眾感受時代的脈絡所依靠的不應該是那些製作精良附有時代感的電影道具，而是以電影本質的力量去令觀眾由心而悟其電影中時代的變遷與宿命，這種佳作電影的本質在我眼中正是《歸來》所缺失的。

不可否認張藝謀在將藝術與商業結合的道路上越發的爐火純青，《歸來》對比《山楂樹之戀》電影無疑從情感描繪還是完成度上都更為出色，作為電影商人的張藝謀或許能在這部電影上再一次獲得成功，但無奈令人扼腕的是那為中國電影上真正的大師卻離我們已然越來越遠。