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恐怖牛奶廠電影

發布時間:2022-09-27 08:00:07

⑴ 一部國外的黑白喜劇電影,可能是美國的講的是兩個牛奶公司的送奶員因為一個誤會發生的趣事

找到了。是彩色的。土豆網有。好像叫晨鳥。

⑵ 很久以前的一部電影或者電視劇,講男的身上會發熱,腳上也有火,他踩過的地方都乾涸了,把他女朋友也熱死

是最後的鏡頭里男的身上會發熱,腳上也有火,他踩過的地方都乾涸了,把他女朋友也熱死 某化工廠一對青年夫婦喜得貴子,不料小孩生下來他母親吻了他一下就死了,小孩就由父親養著。一次父親喂他喝完奶,自己也喝了一口,結果父親也死了。市長一家收養了他,結果市長家中養的虎皮鸚鵡和貓喝了孩子喝剩下的牛奶後全死了。隨後小孩就被隔離起來研究。研究發現這個小孩不但口水中有劇毒,而且患有巨人症,只要一逢雷電交加就迅速長大,而導致這一怪胎的罪魁禍首就是環境污染。經過幾次打雷閃電後,他從嬰兒一下子變成幼兒,又變成兒童,最後變成青年,長大的過程很恐怖。更可怕的是隨著他的長大其毒性越來越強,連體表也有劇毒了,觸人畜皆死,草木皆枯,對此國內外專家們都束手無策,而無辜的孩子也因此失去了一切平常人應有的幸福,他的性情也隨著他的長大變得越來越古怪。後來有一天他逃了出來,逃到山裡一個女孩家,她家人看他挺可憐,就讓他住下了。他把自己的事情告訴了女孩後,女孩問他有沒有把自己身上的毒用水洗掉,他說自己在水缸里洗,但怎麼也洗不掉。女孩把他帶到河邊,告訴他在河裡洗就能洗掉。他下去河裡後,天氣突然又打雷閃電了,河裡的水滾了起來,河裡的魚全部都死了。他上岸後,和那個女孩接吻,結果女孩也死了。這時全副武裝的軍警在到處找他了,他抱起女孩的屍體上了山,最終他在絕望的怒吼聲中被閃電擊中,無影無蹤……《毒吻》

⑶ 求一部很老的外國片,小時候看到的,印象是一群小矮人的電影。知道電影名字的說一下,謝謝!

中文名:親愛的,我把孩子變小了
英文名:Honey, I Shrunk the Kids
更多中文名:親愛的,我把孩子縮小了/豆丁小靈精
影片類型:家庭 / 科幻 / 冒險 / 喜劇
片長:101 min
國家/地區:美國
對白語言:英語
色彩:彩色
年代:1989年
[編輯本段]演職員表
導演:喬·庄斯頓Joe Johnston
編劇:
Ed Naha .....(screenplay) and 斯圖爾特·戈登Stuart Gordon .....(story) & Brian Yuzna .....(story) &
Ed Naha .....(story)/(screenplay) and Tom Schulman .....(screenplay)
主演:
馬特·弗里沃Matt Frewer .....Russell 'Russ' Thompson, Sr. (Big Russ Thompson)
里克·莫拉尼斯Rick Moranis .....Wayne Szalinski
補充:
[編輯本段]劇情介紹
韋恩是一個神乎其神的科學家,他發明了一台極機密的能夠將物體變小的機器,在興奮之餘卻忘記警告家人。當窗外的鄰居小孩不慎將棒球擊入機器的激光軌道內時,機器竟意外啟動,將前來尋棒球的孩子們(他的兩個小孩和鄰居的兩個)全部縮小,而糊塗的韋恩在打掃房間時又將變小的孩子們掃地出門,丟進了垃圾箱。
他的兩個孩子埃米和尼克,以及鄰居家的兩兄弟盧斯與榮恩被縮小到只有四分之一吋大!對他們來說,原先後院的草坪,如今成了廣闊的密林。這些微不足道的小可憐,可能是恐怖野獸的美餐。這四個孩子必須跨越障礙,回到屋裡讓父母注意到他們。另一方面,發現孩子失蹤的兩對夫妻,也漸漸發覺大事不妙,知道他們意外被縮小了,但問題是,他們到底在哪裡……

⑷ 人在囧途在線觀看 人在囧途高清

看點標簽:幕後大腕雲集、民生關注題材
姚萬俤漫畫王寶強,徐崢首度聯袂產生化學反應,加之五大美女匯集,《人在囧途》重量級幕後班底,《陽光燦爛的日子》監制文雋監制、《古惑仔》系列、周星馳《百變星君》導演葉偉民執導,《非常完美》的造型師勞倫斯,《風聲》美術指導楊浩宇,電影音樂是作《無間道》、《揮著翅膀的女孩》的陳光榮,《投名狀》攝影米高等一系列幕後大腕組成,是2010年最值得期待的電影之一。
《人在囧途》冏途上的笑聲
電影放映之前,看到《人在冏途》的宣傳海報上「公路電影」四個字時腦子有片刻的停頓。文藝小資最熟悉的公路電影莫過於文德斯的公路三部曲(《愛麗絲漫遊城市》、《歧路》和《公路之王》,流浪與疏離是那位電影詩人光影世界裡的永遠主角。另一位公路之王就是美國的凱魯亞克,根據他在公路上的七年流浪生活,用了二十天在打字機上敲出了那部影響了一代又一代年輕人的小說《在路上》。而這部《人在冏途》也稱之為「公路電影」,導演和監制是兩個香港人,葉偉民和文雋,主演是「傻根」王寶強和徐崢,這個陣容即便是不看電影也知道裡面充滿了笑料,這笑料絕對的中國。別指望它有凱魯亞克式的離經叛道,也不會有文德斯的詩意和優美,好吧,姑且稱它為中國式的公路電影,你要是只准備來好好的笑一場,也許就不會很失望。 《人在囧途》中的女主角喜劇的哲學就在於它輕盈的翅膀總是長在悲劇沉重的肉身上,讓你笑的時候眼中帶淚。這兩年諸多小成本喜劇不受人待見,主要原因就是它輕盈的沒有了重心,觀眾想笑的時候又覺得自己笑的滑稽,喜劇的沒有效果。從香港電影市場摸爬滾打出來的文雋似乎很深諳這個道理,把故事的背景放在我們再熟悉不過的牛奶與春運這兩大主題上,這兩大主題很投機取巧,然而夠沉重卻不夠新鮮,要使觀眾耳目一新,就看電影怎麼在「輕」上做文章了,也就是怎麼製造笑料。 不難發現那個牛奶廠就在三鹿牛奶的產地石家莊,王寶強從石家莊踏上了去往長沙討債的旅途,為了使故事符合情理,電影舍棄了春運的重頭之站廣州,但那依然是春運最重要的京廣線路段。和王寶強同樣踏上這段旅程的還有飾演老闆李成功的徐崢,一個是回家過年的老闆,一個是大過年去討債的民工,兩個男人的故事。影片為了讓我們笑飽,還製造了兩段「假同志」戲,一段是在武漢的小旅館里,徐崢和裸睡的王寶強擠到了一張單人床上,另一段是他們從似乎要爆炸的車子里逃出來之後,王寶強假裝腳受傷,撒嬌讓徐崢背他。這換作是男女搭檔戲倒也沒什麼好笑的,因是兩個「非同志」的男人,還是讓人覺得夠笑料。 這段路程一千多公里,影片幾乎玩盡了中國能有的交通工具,飛機、火車、長途客車、拖拉機、渡輪、私家車(當然沒有好萊塢式的豪華型)、載畜生用的貨車,兩條腿的自備11路車、就連手推車在電影中也出現過一次。盤點一下國內的交通工具,沒用上的幾乎很少,牛拉車和騎馬這兩樣交通工具已經淘汰了,摩托車屬於古惑子,我思索著三輪車和自行車怎麼讓導演給忘了。 文雋也許有很多爛片,我們不妨說這部電影也是其中之一,不過和香港早期那種在七天之內就能製造一部的電影還是不一樣。電影不止是追求製造笑料,故事還是下了一些功夫,講得干凈流暢,沒什麼大道理,但是細節上夠溫情。和很多好喜劇一樣,片中一定有你笑不出的地方,導演讓王寶強和徐崢負責冏的同時,讓張歆藝扮演的「詐騙女」負責讓你哭。 《人在囧途》中,徐崢扮演的是身家豐厚的老闆李成功,有鈔票有品位有小三;王寶強演的是討薪的農民工牛耿,直率單純,一窮二白。本來這兩個貧富懸殊的人是不可能在旅途中相遇的,但在「春運」這個節骨眼上,一切皆有可能。於是他們陰差陽錯地撞在一起,共同上演了一場包羅萬象的「春運」史。 這可能是史上最囧的回鄉路了,嘗試了所有的交通工具。從飛機到火車、從小巴到拖拉機、從長途車到自駕車,顛簸折騰的結果,卻是不得不在荒涼的野外過大年三十。 所幸,這段讓人糾結到崩潰的旅途,倒是讓老闆李成功「囧途」知返。對之前人生反思,李成功對社會、對家庭、對下屬都有了改觀,因此也有了牛耿拿到債款,大家都歡喜過年的大團圓結局。
上映首周 票房破千萬

⑸ 一部日本電影女主人公是送牛奶的他父親是牛奶廠的

《大乳牛奶女》初音みのり出演的一部正統電影。故事講述從鄉下女孩惠美開 始,惠美母親在小的時候就去世了,惠美從此與父親和奶牛一起生活!每天辛勤的工作.惠美遺傳母親的巨乳大胸,還不斷增大,受到鄰近男人的垂涎側目。在這里 有以招作畫模特色誘惠美的畫家,有從不看惠美胸部的送報員,壞老頭,還有有錢的廚zi

⑹ 請問這是哪部電影里的

這個殺手不太冷《這個殺手不太冷》海報概述
《這個殺手不太冷》(原題:Léon,美國上映片名:The Professional)是一部1994年的電影,由法國導演呂克·貝松編劇及執導,也是他首部往好萊塢發展拍攝的電影。由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍攝地點是紐約。
基本信息欄
中文名: 這個殺手不太冷
外文名: Leon
其它譯名: 殺手裡昂
出品時間: 1994年9月14日
出品公司: 哥倫比亞/歐羅巴
製片地區: 法國,美國
導演: 呂克·貝松
編劇: 呂克·貝松
主演: Jean Reno,Gary Oldman,Natalie Portman,Danny Aiello
類型: 動作,犯罪
片長: 犯罪

目錄[隱藏]

劇情介紹
影片評價
幕後花絮
精彩對白
原聲音樂
穿幫鏡頭
精彩劇照
上映/發行日期

[編輯本段]劇情介紹
故事發生在紐約大都會里,由讓·雷諾所飾演的職業殺手裡昂,受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時,冷靜而神秘,殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時,則又回歸成為平凡的市井小民,簡單到連基本身份證、銀行帳號都沒有,每天至少喝杯鮮奶,喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉,是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓內,有人暗渡陳倉的進行毒品交易,小女孩馬蒂達的父親是警方緝毒組的線人,因為貪心,私吞了部分毒品,遭到神經質警官斯坦報復,殺了全家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁里昂家,她無意中發現了里昂的殺手身份,為了保護自己及報滅門之仇,馬蒂達以堅定的口氣要求里昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時,斯坦亦全力搜尋馬蒂達以殺人滅口……里昂隻身闖入警局解救去復仇的馬蒂達,並殺死了警員。警方大驚慌之餘,下令圍剿公寓樓並全力搜捕里昂,雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人,名叫里昂(Jean Reno飾),職業殺手。一天,鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門,要求在他這里暫避殺身之禍。原來,鄰居家的主人是警察的眼線,只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救,開始幫里昂管家並教其識字,里昂則教女孩使槍,兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警,貿然去報仇,反倒被抓。里昂及時趕到,將女孩救回。他們再次搬家,但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察,再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生,並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈,但被惡警識破。最後一刻,里昂引爆了身上的炸彈……
里昂已經40歲了,他是一名習慣獨來獨往的職業殺手,並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則;而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干,原來也不會有任何交集,然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起,並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應:愛情。
這乍看起來有些匪夷所思,畢竟兩人的年紀相差太大,但細細一想,卻又在情理之中。
里昂雖然已年屆中年,而且為人沉默冷酷、機智干練,但在他不苟言笑的外表下,卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心,多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞,生活中唯一的亮色就是那盆銀皇後。他把它當成自己的生命一樣來培育,不知不覺,這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中,它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小,且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐,但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主,而且還有著與年齡極不相稱的成熟。里昂對於她而言,固然是值得信賴與依靠的對象,而她對於里昂而言,又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢?同是天涯淪落人,再加上長時間的相濡與沫,生死與共,於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近,最終擦出微妙的火花。
雖然里昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命,但他一定不會後悔愛上她。因為是她,讓他重溫了生活的樂趣,感受到了愛情的甜美,並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血,洗清自己曾犯下的罪孽);而瑪蒂達呢,相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫里昂的中年男人,因為是他,讓她得到保護不受傷害,重溫久違的家庭的溫暖,並明白了愛情的真諦,且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你,走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去,我也一定還要與你再共譜戀曲,因為,你就是我今生的唯一。
[編輯本段]影片評價
推開記憶的門,前塵往事一幕幕似幻似真……有悲,有喜,有愛,有恨,酸酸甜甜,伴我們走過了青春。其中有些事、有些人我們原以為自己早已忘記,然而驀然回首時卻不經意地發現,原來它們不曾真的隨風而去,而是一直深藏在我們的心底,聆聽著我們的心跳,陪伴著我們的呼吸,守護著我們的回憶。
譬如……初戀。
「初戀」,一個多麼溫暖美好卻又略帶傷感的字眼。它代表了我們青春的夢想,年少的痴狂,還有對那段再也回不去的舊日時光的淋漓感傷。
或許那份純真的感情早已成為往事,而他/她也未必一定是我們今生最愛的那一個人,但無論是誰,想必都無法忘懷那最初的最初,某一時刻莫名的怦然心動……
雖然時光如白馬過隙,我們亦不可能再回到過去,但幸好還有電影。
茫茫影海里,那些關於初戀的或憂傷惆悵或浪漫溫馨的愛情故事,如夜空中粲然綻放的絢爛煙花。每一朵,都訴說著我們似曾相識的悠然過往,每一瓣,都在追憶我們共同有過的似水年華。
「生活本來就這么苦,還是只有童年的生活才會如此?」12歲的小女孩瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛,她神情茫然地問里奧。「人生就是如此。」里奧的眼睛被墨鏡遮住,覺察不出絲毫的感情。
從義大利來美國的里奧在不殺人的時候就是一個極普通的小人物,殺手只是他謀生的一個手段。但當他和瑪蒂爾達相遇後,他的生活開始發生變化。瑪蒂爾達親眼目睹了自己的父母被仇家所殺,報仇是她一直的願望。
【抄自《一生的讀書計劃》國外版】
萊昂的人物形象,是我感動的來源地.這個殺手,有很多的外在特質,與我們想像中的殺手的氣質相吻合,身手敏捷,手段精湛,墨鏡,風衣,手提箱,沉默寡言…受雇於一個固定的僱主…簡而言之,我們對於殺手的形象,在里昂的身上都可以得到體現.與此同時,還有很多不一樣的特質:早上喝牛奶,精心養著一盆植物,定期澆水,自己會跑去看《雨中曲》,露出憨憨的微笑,有固定的生活作息,鍛煉身體,嚴於律己.「在某種意義上說,里昂是一個簡單的工具,一個殺人工具,但並不是一個簡單的符號,他有著自己的生活,簡單卻又秩序。」他活在自己的小世界裡,除了殺人之外,於一個常人並無兩異.直到遇到瑪婷達,才徹底打破了他的生活秩序。
......
呂克.貝松寫了一首殺手輓歌,在這曲輓歌中,我們看到的,是人性與泯滅到復甦的全過程.里昂在最後一刻是幸福的,臉上掛著微笑,他做了他一直想做了的.
imdb上的評論
[1]影片《這個殺手不太冷》當中,有一個比較溫情,格外引人眼目的電影鏡頭,她始終貫穿了一整部電影的首尾,那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景,縱使四處流浪,亡命天涯,也總是不離身子的蘭花花。表面上看了去,萊昂只是一個生猛動物,眼罩黑鏡,沉默寡言,拎只舊廂,懷抱蘭花,舊褲腿大皮鞋步履匆匆,敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到細,一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂,作為一名冷酷職業殺手,也還是有他自己行為准則的。首先,他決不濫殺婦女和兒童。當然啦,不管殺掉什麼人,總歸不是一件怎麼正常的事情。這里我們還是就電影論電影。正常的光天化日里,你殺人需待償命的。
電影就是電影。一直以為,這部影片《這個殺手不太冷》並不怎麼單純。的確是一部殺手電筒影的同時,還是一部講了更多殺手故事身外的電影。《這個殺手不太冷》還更多地講敘了陌生人之間的友愛,呵護,交融與為愛獻身的東西。當電影開始後不久,少女主人公瑪蒂爾達就無家可歸了。因為她從外面來,還沒來得及完全進屋,走廊上一家人的血泊就瑪蒂爾達弄得怕死過去了。當瑪蒂爾達一秒鍾之內看清了被血洗的一家老小的時刻,當瑪蒂爾達自認絕無退路之際,瑪蒂爾達忍住了抽泣和痛心,直接走向廊道盡頭的鄰居義大利殺手萊昂的家門口,並且敲響了它。萊昂撥搶,從門鏡向外張望著,猶豫著,手裡的槍上了膛。正當片中警察可能要對瑪蒂爾達行凶時,殺手萊昂為少女打開了一扇門。一瞬間的接納,挽救了一條小生命。更加緊要的是,殺手萊昂與少女瑪蒂爾達從此開始,相依為命。步履為艱。
接著影片《這個殺手不太冷》第一次出現了那個蘭花盆景。在殺手的房間,蘭花盆景是怪怪的姿態。這個蘭花盆景,是在中年男主人公萊昂與少年女主人公瑪蒂爾達首次正式遭遇的時候,出現的。也就是在這一個時候,影片相當洗練精緻地表現到了萊昂更為細微的人物個態:燙衣服,喝牛奶,洗拭花葉,摟著武器,坐著睡覺,等等,等等,一系列純粹視覺化的電影語言,讓東方的觀眾深入感到了西方的殺手不同於我們銀幕上的《英雄》那種千百年束習慣式的凜然之流。這一部《這個殺手不太冷》更象是生活里的電影。而不比太多的東方電影或者我們中國電影那樣,只屬於銀幕打不死的畫象。我們的電影更近似神話一族。咦,說著說著就跑題了。還是回到萊昂的蘭花盆景。顯眼得很,這一盆花草在影片《這個殺手不太冷》當中,表白得總是那麼的人情濟濟。真的有一點是這個殺手不太冷了。
電影當中萊昂的蘭花盆景,顯然是作為這個殺手不太冷的一處置關重要的陪襯物而存在的。確實也是,人家萊昂的那一蘭花盆景,並不同於我們某些國產電影當中的花魚蟲鳥隨心所欲。我參觀過不少各地的人造電影城,就的親眼瞧見過置景人員用彩筆刷子把花花草草刻畫到布景牆上去的。當然了,這種所謂的塗牆布景顯然是不真實的一種藝術表達。不過,西方文壇有一部著名小說叫做《最後的常春藤葉》,也是表現一位老匠人為了搭救一個年輕性命,深夜冒雨把常春藤葉畫到了那年輕人的窗口上。不久老人死了。其實身為觀眾,自己的心裏面,並不太怎麼渴望扎掙著,將這樣一部幾乎接近了後黑色創作的合拍影片《這個殺手不太冷》抬至比較崇高的階梯上面。殺手電筒影就是殺手電筒影,只不過導演在講述這一個殘忍殺手萊昂以暴治暴的時候,用心注入了許多這個殺手萊昂心內世界不太冷的額外成份。是的,殺手萊昂一但遭遇到了不幸少女瑪蒂爾達之後,殺手的整個身份開始慢慢的演變了。
電影最終,殺手萊昂成為了少女瑪蒂爾達的忠實的佑護者。僅僅從這一個視點看出去,萊昂無疑屬於真正的英雄一派。足夠好漢。反過來,電影當中的那一幫法式的街頭警察,就顯得過份胡做非為了。在直接觀感萊昂與警察的自身爭斗的行為中,如果拿好人和壞人加以簡單度衡的話,那麼誰好誰壞,我們的觀眾心間,自然會有屬於自己的價值與道德判斷。在那一個變態警長的屠手之中,究竟死得屬於什麼人?而且那些人該不該死?都成為了這一部電影的一出問題症結。萊昂在整個後半部電影的場面中,彷彿統統都在舍己為人?相形之下,那盆蘭花的映襯作用就顯得更為有用。由此一來,就不能不欽佩導演呂克 貝松給於這盆蘭花的按插。舊照從前對電影的習慣欣賞,萊昂為了搭救別人,死了之後,銀幕上頭,是不是好象應該亮出一些翠蒼青松呢?抑或還有激昂的進行曲?伴曲節奏起碼應當類同《十面埋伏》什麼的吧?對呀,一定要庄嚴。假裝也成。
不料,在這么一部《這個殺手不太冷》裡面,藝術氣息尤重的法國人等,居然沒有搞什麼青松或者大山什麼的,卻弄出了一盆兒比較陰柔的蘭花花兒草。真的不知道青松翠柏跟嫵媚蘭花的催情效果是否能夠類同,或是異曲同工?影片《這個殺手不太冷》收尾時份,少女主人公瑪蒂爾達把萊昂的那一盆蘭花花取出了盆景,種植到了一處看上去很是陽光暖照,人際和睦的地方。瑪蒂爾達栽花的時候,沒記得瑪蒂爾達流了悲壯的眼流。也沒哭爹喊娘什麼的。只是自言自語朝著萊昂的盆景講了一句:我們現在安全了,萊昂…… 這一個時候,瑪蒂爾達的表白顯得,那麼干凈可人,叫人難忘。電影人物那麼那麼簡單而又明鮮的表白,反叫視聽者覺到了越加多重的東西?起碼,我們現在安全了,萊昂。這一句只是少女式的純潔話語,讓我們聽上去,更加象是一個活生生的人在說話。少女在言。而且說得正好是這一個時刻應該說的話。如果振臂高呼萬歲或者萊皍我愛你,那就是我們的國產片方法了。
也許,法國導演呂克 貝松覺得電影里的話語還是不夠說得釋懷吧?所以他在影片當中特別加入了一曲音樂。一曲比較「另類」一些的主題歌《心的形狀》(Shape Of My Heart)。本首電影曲,據說好象是英國大名鼎鼎的歌星斯汀為《這個殺手不太冷》量身定做的。其中的歌辭寫得微妙出彩,詠嘆了殺手萊昂將殺人比成了一出紙牌游戲,黑桃,梅花,方抉什麼都在手心握著,唯獨只差那一張紅心。其實影片深處的潛在用意,恐怕也是把殺手萊昂的心間自我比成游戲?比成一張紅心來的?於是在殺手的清道夫游戲中不斷尋找,不斷游移,不斷測試自己的心?影片以悲劇終結,那個黑須,黑鏡,寡語的殺手萊昂,也許永遠不能找到那一張游戲中的紅心了。但是殺手萊昂終於尋找到了屬於自己的一顆愛心。這一顆心,好像是用那一盆的蘭花草充當他流離失所生命中疵護傘的。真是將心換心,少女瑪蒂爾達在影片最尾,一邊種栽蘭花,一邊自言自語著。話說得那麼的殷切與朦朧。席草依跪,動容撫靈:這里安全了,萊昂 ……
真的安全了么?萊昂?
影片開場就是一段精彩的刺殺行動,充分表達了一個殺手的冷酷無情,殺手Leon部署周密,冷靜無畏的執行著行動。這也導演處心積慮為之後表現Leon真實一面的鋪墊。
Leon和小女孩Mathilda在樓梯道的兩次短暫相遇時的對話,是Mathilda和Leon兩個生命相交的開始。Mathilda的全家慘遭黑幫的殺害,她憑借這自己的聰明倖免於難,從此跟隨著Leon開始了一種與眾不同的生活。他們那亦父亦女、亦師亦友,似有似無的感情讓人感動不已。 Leon因為Mathilda感受到了人生的樂趣,Mathilda則因為Leon才有了家庭般溫暖和關心。
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松,影片當中充滿著藝術的氣息,甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判,為了利益警察可以成為殺人的匪徒,他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭,最終因為他們的貪婪而葬送了性命。
片中的音樂也製作精良,主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹,如此優美的旋律烘托出了故事的真諦,起到了煽人淚下的效果。
影片中當Leon戴上他那副墨鏡時,他完全變成了另外一個人,一個執行殺人任務的機器,而深居簡出的Leon不戴墨鏡的時候,過著枯燥無味的生活,與一棵無根的蘭花相伴,單純的表情卻有點象那憨豆先生。
看過影片之後我不得不對出生於耶路撒冷,拍攝影片時只有12歲的小女孩娜塔麗·波特曼的演技拍案叫好。天真無邪的眼睛流露出來的是 Mathilda的無助,角色在她的表演之下被賦予了靈魂,她在影片中的光芒甚至超過了影星讓·雷諾。在和Leon玩游戲的時候,娜塔麗·波特曼展現了她豐富多變的表演天賦,令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年輕美貌,前途無可限量。
Leon和Mathilda的相遇註定將要走上一條不歸路,但是Leon的死卻非常的有意義,不是利益的沖突,不是人性的貪婪,而是小人物為了他們所追求的友情、親情、愛情可以無畏的付出。一個殺手成為了我心中的英雄。
剛看完影片之後,我就對影片有了無窮的回味和領悟,我深深的被影片所打動,一個感人而又頗賦有悲劇色彩的經典電影,已經不需要吹毛求疵的去注意它細節上的不足,我們只需要沒有雜念的專注和感動就夠了。一部好的電影就會有一個有意義的人生道理在裡面,激勵人們奮發圖強。
[編輯本段]幕後花絮
·起初選角時娜塔麗·波特曼由於年齡太小而落選,但她沒有放棄,再次回到呂克·貝松面前來了一段精彩絕倫的表演,使得呂克·貝松不得不把這個角色給她。這也是她出演電影的處女作。
·在一場萊昂和瑪蒂爾德為托尼執行任務的戲中,導演呂克·貝松也扎了一個小角色——背景中眾多正在射擊的傢伙們中的一個。
·在影片拍到眾多警車停在街道那場戲時,一個剛剛搶劫了商店的人恰好從商店跑出來,當他撞上攝制組和眾多「警察」,於是乖乖地向這群穿著制服的臨時演員投了降。
·麗芙·泰勒曾被考慮出演瑪蒂爾德一角,但是又考慮到那時她個子就已經太高而作罷。
·在片中萊昂使用的手槍是裝有揚抑制器的伯萊塔92系列。
·最初的劇本中有很多關於萊昂和瑪蒂爾德之間「有關性的緊張尷尬的場面」,其中包括一場二人躺在床上,瑪蒂爾德談論有關性的話題的戲。這些戲份在美國上映時被刪除,而在歐洲版本和特別版DVD的被刪除片斷中均可找到。
·片中那盆由萊昂培育,最後由瑪蒂爾德再次栽種的植物是萬年青,這個單詞中間部分的發音就是「萊昂」。
·萊昂和瑪蒂爾德住店時瑪蒂爾德用「MacGuffin」這個名字登記。「MacGuffin」是源自懸疑大師希區柯克的電影技法,是指將電影故事帶入動態的一種布局技巧,它通常是指在懸疑故事開始時,能使觀眾在好奇心的驅使下很快進入情境的戲劇元素,如某個物體、人物、甚至是一個謎面。
·史丹斯菲爾德說要帶著他那伙人正午時出現。在萊昂的房間我們看到時鍾指向11點58分,而接下來的一系列場景精確地發生在2分鍾內,然後那伙人在正午准時來了。
殺手的童話
「生活這么苦,還是只有童年的生活才會如此?」12歲的瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛,她用茫然的神情問萊昂。「人生就是如此。」萊昂的眼睛被墨鏡遮住,洞察不出一絲一毫的感情。對於瑪蒂爾達,萊昂有發自內心的愛護,甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手,命中註定是不能有感情的,有了愛就是有了弱點,殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以萊昂一舉成為經典角色,你可以拒絕一個殺手,但你無法不愛萊昂。他編織了一部最純潔的童話,英勇而又凄美。在處理他中彈的場景時,導演採用了慢動作和消音的方法,人們看見的是他眉心慢慢擴大的血斑,直至倒地,他的腳步從未遲疑過,一直向著光明的出口邁進。他想脫離黑暗的世界,即使這種想法只是一個蒼白的奢望,他也想用自己的死換來瑪蒂爾達的生。
《這個殺手不太冷》絕對是一部值得一看的電影,它是描寫邊緣人物體裁的電影中最獨樹一幟的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同時
日日與君好
[編輯本段]穿幫鏡頭
·當警方的特別行動小組第二次進攻後沿著牆撤退時,我們可以看到那面牆晃了晃並且還向內彎。
·當史丹斯菲爾德在前面,瑪蒂爾德跟在後邊走進大樓時,一個攝影師正站在入口上方的窗口處。
·瑪蒂爾德最後一次看《變形金剛》時,動畫片中的來自不同集的場景被連在一起放。
·我們都知道萊昂愛喝牛奶,玻璃杯中的牛奶的高度經常神奇地變來變去,一會少一會多。
·萊昂訓練瑪蒂爾德用來復槍時似乎二人都沒有考慮到距離、位置、天氣、風力的影響——從幾百碼遠瞄準並擊中她的目標是不太可能的事。
·當那個胖男人接電話時無繩電話的基座上並沒有接電話線。
·當萊昂問瑪蒂爾德為什麼藏香煙時,那截煙的長度發生了明顯變化。
·最後的追逐戲中用的手榴彈外形是傘兵用的閃光彈,而那並不是爆炸性很強的武器。
·在影片結尾,萊昂告訴瑪蒂爾德從牆上把斧子拿下來,當瑪蒂爾德打開玻璃門時,你可以在玻璃上看見攝影機鏡頭的投影,那後面是呂克·貝松。
·根據女校長電話所說,學校應該在新澤西據紐約150英里的Wildwood,而最後我們看到的是曼哈頓。

⑺ 《北方大地》大結局是什麼 各主角最終結

《北方大地》大結局各主角最終結局:一九九二年春天,在大青山市第七牛奶廠瀕臨倒閉之際,王中天經深思熟慮,辭去工作,以團隊名義承包了牛奶七廠。企業初期困難重重,王中天決定邀請莎琳娜加入團隊,兩人強強聯手推翻了原廠長劉永德為首的保守勢力,使企業步入正軌,成為全國知名上市公司「天潢集團」。

北方大地》是由導演哈斯朝魯擔任總導演兼製片人,趙琪編劇,新銳導演蘇磊執導的現實題材創業勵志電視劇,張國強、顏丹晨、孟浩強、於儉、賀雲馨、吳連生、秦雪、等聯袂主演。該劇以內蒙古乳業為代表的工業發展壯大為主要劇情線索,講述以王中天、薩日娜等人為代表的一代內蒙古兒女如何在改革開放的時代大潮中艱苦創業、攻堅克難、勇於創新的感人故事。

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