『壹』 如果你是導演,你會做以什麼為題材的電影或電影
您可能有誤區,什麼題材不是小導演決定的,而是由出品方決定的,大導演可以去跟投資人要求,找人寫劇本啥的,沒名沒姓的小導演,接到什麼劇本拍什麼片,想做什麼做什麼得成名以後,如果成名了,想拍什麼拍什麼,如果沒名,就消停的做打工人
『貳』 如果讓你拍一部電影,你會選擇拍什麼類型/題材的電影
科幻片,現在中國影片大多是偏向青春偶像劇,一些爛片成堆,而沒有一部特別好的科幻片,中國的電影一直都處於世界末端水平,我會拍一部科幻片震驚世界。
『叄』 襄陽市紀錄片有哪些可拍的題材
襄陽人的勇氣、俠氣、義氣。
襄陽人的勇氣、俠氣、義氣都是襄陽市紀錄片中可拍的題材。
紀錄片是以真實生活為創作素材,以真人真事為表現對象,並對其進行藝術的加工與展現的,以展現真實為本質,並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。電影的誕生始於紀錄片的創作。1895年法國路易·盧米埃爾拍攝的《工廠的大門》、《火車進站》等實驗性的電影,都屬於紀錄片的性質。中國紀錄電影的拍攝始於19世紀末和20世紀初,第一部是1905年的《定軍山》。最早的一些鏡頭,包括清朝末年的社會風貌,歷史人物李鴻章等,是由外國攝影師拍攝的。紀錄片又可以分為電影紀錄片和電視紀錄片。
『肆』 電影的主題有哪些
1,動作主題
動作片(Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films),是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。
2,奇幻主題
奇幻電影,這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3,喜劇主題
喜劇片是電影的一種類型,其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是:「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。
4,恐怖主題
恐怖電影,以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇,引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄,描寫兇猛動物噬人等等,使觀眾毛骨悚然。
5,愛情主題
愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是,電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。
『伍』 攝影一共有幾種題材
1、靜物攝影
主題:靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對,以無生命、人為可自由移動或組合的物體為表現對象的攝影。多以工業或手工製成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。
在真實反映被攝體固有特徵的基礎上,經過創意構思,並結合構圖、光線、影調、色彩等攝影手段進行藝術創作,將拍攝對象表現成具有藝術美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。
靜物攝影在選材方面有廣闊的天地,在擇好素材之後,就可以隨心所欲的處理這些對象,因為被攝物體是無生命的,可以任憑擺布,多角度移動以達到創作意圖。
靜物攝影具有兩大優點:首先,它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時,實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次,拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。
對攝影者來說,靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當布置好被攝物體之後,必須選擇拍攝角度,在用光方面發揮創造性,進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。
2、人像攝影
主題:人像攝影與一般的人物攝影不同,人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務,雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節,但它仍以表現被照者的相貌為主,而且,相當一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象,並沒有具體的情節。
而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主,它以表現具體的情節為主要任務,而不在於以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神態。這二者之間的重要區別,在於是否具體描繪人物的相貌。
不管是單人的或是多人的,不管是在現場中抓拍的還是在照相室里擺拍的,不管是否帶有情節,只要是以表現被攝者具體的外貌和精神狀態為主的照片,都屬於人像攝影的范疇。
那些主要表現人物的活動與情節,反映的是一定的生活主題,被攝者的相貌並不很突出的攝影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能屬於人物攝影的范疇。當然,從廣義上來說,人像攝影拍的是人,它也屬於人物攝影。
人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神態為自己的表現任務,應人物相貌鮮明。它分作照相室人像、室內特定環境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是“形神兼備”。
3、記錄攝影
主題:記錄攝影指以紀錄為第一目的,對客觀事物進行真實影像反映的圖片攝影。
攝影之所以誕生,就是為了記錄的目的。它誕生之後所顯示出來的強大的生命力,也恰恰在於它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此,從廣義上說,攝影就是記錄。記錄攝影的結果是影像記錄作品。
相應而分,影像記錄作品包括影像新聞作品和影像紀實作品。記錄攝影目的(可能並不惟一,卻是首要目的)在於記錄;前提是尊重客觀真實;對象是客觀事物的表像;記錄方式是以攝影再現影像。按照紀錄影像的方式和追求的價值不同來劃分,記錄攝影分為新聞攝影和紀實攝影。
4、藝術攝影
主題:隨著發展,人們在攝影中不斷地增加藝術的元素,開始產生藝術攝影。它與記錄攝影的區別在於藝術性的多少與高低,而無絕對的界限。
例如:我們去照張像作身份證或留個紀念,一般照相館拍攝的照片,最多有點資料或記錄價值。可是,鄭景康先生給齊白石先生拍的人像,50年過去了,至今仍是世界二十幅最優秀的人像作品之一。
其中的差別完全 在於藝術性的高低。藝術攝影拍出來的效果更唯美,因為這不僅需要技術,還要找准拍攝的時間、地點和角度。
5、畫意攝影
主題:畫意攝影以其唯美的畫面語言及美好的設計內涵一直是人像攝影的一種重要的表達方式。
十九世紀後半頁,英國攝影家雷蘭達拍攝出了曾被預言為“攝影新時代來臨了”的作品——《人生的兩條路》,在攝影還被輕視的當時,這幅作品以其勸勉性的主題和油畫式的構圖,受到了維多利亞女王的極高評價。
可以這樣說,雷蘭達對推進攝影藝術的發展功不可沒。從此,畫意攝影也逐漸成為攝影藝術中的一個重要流派。
6、商業攝影
主題:商業攝影,顧名思義是指作為商業用途而開展的攝影活動。從狹義上講就是商業攝影,廣義上就是為發布商品或者撰寫故等進行的攝影類型,這種類型在時下的攝影活動中是極為重要的一種。這類攝影是為商業利益而存在的,要按照企業要求進行拍攝,比較拘束。
7、水墨攝影
和傳統的水墨畫一樣,現市面上出現的水墨攝影作品,按題材,可以分為風景、花鳥和意境,對應國畫中的山水畫和花鳥畫;按手法和意境,可以分為抽象和具象,對應國畫中的寫意和工筆。
水墨風格的攝影照片雖然免不了使用Photoshop等軟體的後期加工,但是這並不意味著可以任意扭曲原照片。好的水墨攝影作品要盡量少的修改原照片,它考驗的更多的是攝影師的構圖和捕捉光影的能力。
8、全息攝影
主題:全息攝影是指一種記錄被攝物體反射波的振幅和位相等全部信息的新型攝影技術。
普通攝影是記錄物體面上的強光分布,它不能記錄物體反射光的位相信息,因而失去了立體感。全息攝影採用激光作為照明光源,並將光源發出的光分為兩束,一束直接射向感光片,另一束經被攝物的反射後再射向感光片。
人眼直接去看這種感光的底片,只能看到像指紋一樣的干涉條紋,但如果用激光去照射它,人眼透過底片就能看到原來被拍攝物體完全相同的三維立體像。一張全息攝影圖片即使只剩下一小部分,依然可以重現全部景物。
全息攝影可應用於工業上進行無損探傷,超聲全息,全息顯微鏡,全息攝影存儲器,全息電影和電視等許多方面。
『陸』 電影都有哪些題材與體裁
首先我們先討論一下「什麼是電影的體裁」,「電影體裁」一般是指電影藝術作品的種類和樣式。
像我們經常掛在嘴邊說的故事片、紀錄片、動作片、音樂片,還有文藝片等等,說的其實就是電影的體裁。
或許我們可以看到,某個導演會比較偏向於某類題材,在選擇劇本的時候也會更加傾向於選擇他喜歡的題材,但對導演來說,在他不同的人生階段,對題材也選擇也會有所側重。比如徐克導演,貌似會更加擅長武俠題材,在他拍出的影片中,大部分是以武俠題材為主。
題材更加傾向於內容,而體裁所展示的可能更加傾向於藝術風格。
『柒』 適合大學生拍攝的微電影主題有哪些
適合大學生拍攝的微電影主題有:
大學生拍攝微電影,可以選擇青春勵志類,夢想奮斗類,愛情友情類等題材。
歷史題材的微電影還是能得到大學生們的認可的,現在的在校大學生從小就開始受到數理化考試教育的壓力,在望子成龍的家長按排下,在老師的作業堆下,幾乎沒有很好的自我閱讀時間。
中國的文明史,四大名著,有幾個大學生完整閱讀過的,作為想對在校大學生們產生正面教育的微電影製作者,不訪製作些歷史題材的微電影。
以大學生喜聞樂見的形式讓他們補補這方面的課,如四大名著的一個個經典篇章,可以改編成一個一個的微電影,這方面題材多多,製作者可以一試。
大學生適合拍攝以上題材的原因:
1、大學生的生活環境所決定,可以拍攝青春勵志類的校園題材電影。大學生每天生活在校園中,對於校園的場景最為熟悉,校園內的餐廳,操場,體育館,圖書館,自習室等,都是可以取景的好地方。所以,首選就是校園題材電影。可以選擇青春勵志類電影來進行拍攝。
2、大學生的心理狀態所決定,可以拍攝夢想奮斗類的校園題材電影。大學生正處在人生最美好的青春歲月,有夢想,有陽光,有朝氣,拍攝關於夢想類,奮斗類的電影再合適不過了。
比如對於相關證書的考取,交流學生名額的爭取,歌唱比賽獎項的獲得等,都是非常不錯的電影題材。
3、大學生的交往人群所決定,可以拍攝愛情友情類的校園電影。大學生日常生活中,大多數和同學打交道,大家一起上學,一起努力,一起奮斗,其中結下了深厚的友誼。
可以拍攝一些關於大學生愛情友情類的電影,比如一起奮斗的歲月,並肩作戰的兄弟,美好的年華,我的校園愛情等,都是非常好的題材。
『捌』 電影都有什麼題材的
在電影理論中,類型是指(商業)影片分類的基本手段。一種「類型」通常是指構成影片的敘事元素有相似之處的一些電影。常用的劃分影片類型的標准有三個:場景、情緒、形式。場景是指影片發生的地點。情緒是指全片傳達的感情刺激。影片也可能在拍攝時使用特定設備或呈現為特定樣式,即形式。●場景·犯罪片:人物出現在犯罪行為領域·黑色電影:主要人物出現在虛無主義、存在主義的領域,或用這樣的手法描寫主人公·歷史片:發生在過去·科幻片:人物出現在不同的現實中,通常是未來或太空·體育片:體育項目以及屬於某項運動的場所·戰爭片:戰場以及屬於某場戰爭的場所·西部片:美國西部從殖民地時期到現代●情緒·動作片:通常包含一場「好」「壞」之間的道德爭斗,通過暴力或物理力量進行·冒險片:包含危險、風險或機遇,經常含有高度幻想·喜劇片:試圖引發笑聲·劇情片:主要關注角色的發展·幻想片:現實之外的玄想虛構(例如:神話,傳奇)·恐怖片:試圖引發觀眾的恐懼·推理片:通過發現與解決一系列線索從未知到已知的前進過程·愛情片:詳述浪漫愛情的元素·驚悚片:試圖引發觀眾的興奮或緊張●形式·動畫片:通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺·傳記片:不同程度改變事實基礎,將真人的生活戲劇化的影片·紀錄片:對事件或人物的真實追蹤,用來獲得對某一觀點或問題的理解·實驗電影(先鋒電影):為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片·音樂片:不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片·短片:在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素●年齡·兒童片:幼兒電影,與家庭片相比,並不試圖吸引幼兒以外的觀眾·家庭片:試圖吸引各年齡層人士,且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片·成人片:僅為成年觀眾准備的影片,內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用類型通常是一個模糊概念,沒有明確的界限。許多作品跨越了多種風格。商業片專指向票房 ,從編劇到主演均從此角度考慮 。文藝片則反其道行之文藝片,全稱「文學藝術片」,這個詞應該是偏正結構,「文學」修飾「藝術」,而不是並列結構。本意為文學作品改編成的電影 ,現在已經是專門針對商業片講的了。