中國最失敗的科幻電影

㈠ 《上海堡壘》為何會被評為最令人失望的影片

鹿晗、舒淇主演的中國科幻電影《上海堡壘》在上映以後，票房和口碑雙雙遭遇“滑鐵盧”，被觀眾評為最令人失望科幻影片之一。甚至有的人說《上海堡壘》將《流浪地球》剛剛打開的中國科幻電影之門又關上了。這部典型的流量電影的失敗，招致了國內大眾的一致討伐。客觀的來說，《上海堡壘》雖然不是一無是處，但是確實在很多方面不盡如人意。

首先，電影的故事和情節缺乏新穎性。以外星人入侵地球為主題的科幻電影，已經是是很多科幻電影應了無數遍的劇情了，這種保衛地球，抵抗外星侵略的劇情和故事絲毫沒有新意。其次，電影特效的不足。對於已經看慣了好萊塢大片的國內觀眾來說，如果科幻片做不出好萊塢的效果，那麼這部電影就註定沒有一個好的結果。畢竟科幻電影是需要特消撐起來的；最後，演員的演技不足。從這部電影可以充分看出一些流量明星在演技方面的欠缺，尤其是沒有一種很好的職業素養和敬業精神。塑造的形象讓人太出戲。

這部電影爭議最大的就是劇中一些演員的演技問題和職業素養問題。我們也可以明顯的看出一些流量明星在演技方面的不足和欠缺，略顯浮誇的演技也確實令人尷尬，敬業精神也有待提高。

你覺得《上海堡壘》這部電影失敗的鍋應該誰來背？

㈡ 科幻災難電影《月球隕落》在韓國成為票房冠軍，為什麼在中國卻不行

有些電影在國外的是票房銷售是非常高的，但是在中國卻不行。比如月球隕落的這部科幻災難題材的電影在中國的銷售量並不高，這可能是因為大家的口味不同，也有疫情的影響。

三、總結

在國內大家對於這部電影的評價都不是很高，而且有很多人覺得去看這部電影比較浪費自己的時間。也有很多人覺得這部電影其中牽扯到一些物理和天文學的知識，大家覺得如果有基礎就會覺得這個電影非常的虛假。但是在小編看來，每個人欣賞藝術的口味都是不一樣的，所以這也就導致了這部電影能在國外比較熱賣，但是在國內卻票房比較低。而且現在處於疫情時期，大家一定要盡量避免去一些人流量比較大的地方，這樣可以減少感染的情況出現。

㈢ 到底是什麼造成了《上海堡壘》這部電影的慘敗

在大片《流浪地球》在全球獲得超過7億美元的票房後，很多人就為中國科幻電影而歡呼。不幸的是，隨著《上海堡壘》的發行，這種歡呼聲就嘎然而止。《上海堡壘》是由廣受好評的小說改編而成，但是中國觀眾和評論家都對改編後的結果表達了嘲笑之情，也對故事和人物的選擇進行了抨擊。

電影的故事是關於人類與外星人之間的斗爭，我們在太空中發現了非常強大的能源，如今被用於各個領域，突然有一天外星人來了，想要掠奪這種能源，他們襲擊了我們，而上海成為了人類最後的陣地，電影開始時，各個國家的主要城市都已經被攻陷，只有上海還沒有，接下來是一個半小時的廉價CG，以及糟糕的戀情，最後我們擊敗了外星人，完！

我相信不用多說，大家也知道，就連現在的 游戲 CG都能甩開這部電影好幾條街了，那看起來生硬的外星人，還有一連串沒有沖擊感的戰斗場景，CG用在電影里不應該是用來炫耀畫質的，而是用來體現該場景所帶來的震撼感或是其它的什麼 情感 。所以，我認為這是這部電影慘敗的原因之一。

在外星人入侵和滅絕人類的背景前提下，你搞這么多談情說愛？不過也對，這個時候人類不想著繁衍就可能真的要GG了，但是這並不符合情理吧，難道那種時候不會飢不擇食嗎？一部拍言情片的導演來拍科幻片就是這種下場咯！所以，這讓我感覺故事的結構跟CG是一樣的，因為我想看到的是充滿熱血，跌但起伏的故事，感情鏡頭用來點綴該多好。故事主次不分，這是這部電影慘敗的原因之三。

有這三點原因，我相信應該夠了吧，中國的科幻電影還有很長一段路要走，我們不僅僅應該把好看的畫面，精彩的故事呈現給觀眾，更應該讓科幻電影有靈魂，科幻應該在科學的基礎下產生，天馬行空那不叫科幻，那叫玄幻，隨隨便便從天而降的也不一定是外星人，也有可能是魔鬼；當一個好的科幻故事沒有科學理論基礎，會將觀眾脫離了現實，讓電影少了親和力，我們喜歡科幻的原因是什麼？不就是盼著哪天會成真嗎。

看到了你的問題，之前也看過這部電影，這部電影是由滕華弢導演的作品。這個作品雖失敗，但是我們都知道其實導演滕華弢是一位很有才華和能力的，比如他的另一個作品失戀33天就比較成功的。

客觀的說，他的很多作品都是成功的，而且還取得了不錯的成績，我個人覺得最慘的就是由鹿晗，舒淇主演的上海保壘這部電影，據一些資料顯示這部電影籌備了6年，劇本就打磨了3年，然而並沒有得到理想的效果，這部電影敗在哪兒呢？是導演嗎？演員嗎？主要原因有幾點:

首先是演員不太重視，開拍訓練還有人嘻皮笑臉的，這是態度出現了問題，導演有責，演員有責。沒有一絲不苟的敬業精神。

然後呢就是演員的頭發，你看電影，發現鹿晗頭發把帽子頂起來了，這個是演員穿著方面的，覺得有點不規范，很隨便。

還有就是後期的特效方面也一般般。

當然每個演員都很努力了，導致這部電影的失敗，不是導演，也不是演員，而是劇情本身有些不合理。

首先是鹿晗的形象，我們來看看同為科幻題材的《流浪地球》，居中主角吳京，軍人形象。不必多說。就連吳京的兒子劉啟扮演者屈楚蕭也沒有留著厚厚的劉海，而鹿晗在劇中的形象太過幼稚，你去看看，中國軍人有哪個是長頭發的。鹿晗的長相本身就不適合這種軍人的氣質。再有就是演技，眼睛空洞無神，渙散無主，敬禮像個小學生一樣。給我的感覺是，看見鹿晗就瞬間出戲。這不是偶像劇嗎？

不知道為什麼要找鹿晗來演？看中他的粉絲，不料，他成了整部電影的一個敗筆。可惜，鹿晗的粉絲也沒有為這部電影貢獻多少票房。

不知道從什麼時候起，中國 娛樂 圈就流行起了小鮮肉這個詞，長得好看，唱歌跳舞很流行，我只能用好看來形容，可是，中國軍人可以不好看，但一點要鐵骨錚錚，弱不禁風還去拯救地球？

從這次網友對鹿晗的評價來看，我相信，中國 娛樂 圈已經不是從前那個流量 娛樂 圈了，真正看電影的人，早已經厭倦了演技不行，只會靠流量賺錢的所謂的小鮮肉。這可能也意味著，流量時代的終結。我們也希望，以後 娛樂 圈能用實力說話。

第二：製作不行，觀眾期望太高，卻不料遠遠達不到預期。

中國最近幾年的電影市場發展可以說是如同雨後春筍般，好片不斷，像《葯神》《流浪地球》最近的《哪吒》等，其實中國觀眾已經對中國電影有了深深的自信，加上《上海堡壘》前期的喊話宣傳，我們已經在心裡確信了這會是一部不錯的片子，特別是，這部電影給自己一個大大的標簽：科幻電影。要知道，《流浪地球》打開了中國科幻的大門，所以觀眾對科幻電影特別期待，看這部電影前，大家都期待，有了《流浪地球》的好開端，《上海堡壘》一定會很好看，估計能超越地球。

不料：這部電影卻本質是愛情片，無聊的的劇情，整部片子沒有一點高潮，沒有讓人突然起雞皮疙瘩的情結，都世界末日了，男主角居然還去休假，還有時間上戰場前給司令官表白發簡訊。沒有一絲絲外星人來了的逼迫感。沒有一絲絲家國情懷。 搞笑 的是，鹿晗與舒淇完全沒有一點點CP感好吧？特效雜亂無章。完全比不上《流浪地球》。

中國上海的指揮部是木板房？外星人輕輕鬆鬆就打進來？好不容易有一個很厲害的「上海大炮」，卻打不出來？

本質上，《上海堡壘》就是一部無聊的愛情電影，為了圈錢，特意加了一個五毛錢特效，安一個科幻電影之名。

有的人說得很好：《流浪地球》打開了中國科幻電影之門，《上海堡壘》又給關上了，還夾了一下觀眾的頭。總的來說就是：《上海堡壘》就製作上不像2019年的電影，它更像是以前的電影，無聊的劇情，雜亂的特效，強行加入某一標簽，給中國電影觀眾建立起來的熾熱信心一下子潑了一盆冷水。

很高興我能來回答這個問題。

第一，我覺得宣傳也有些問題，上海堡壘和流浪地球的上映時間就相差幾個月，流浪地球眾所周知是一部很好的科幻電影，片方一直強調該片是能與《流浪地球》媲美的「硬科幻」電影，後又強調該片是科幻戰爭電影，但無論是哪種類型，紛紛規避了「愛情科幻電影」的說法，以至於原著粉開始跳腳，連問：說好的愛情呢？

第二，內容和宣傳的不符，其實，老老實實說自己是「愛情電影」並不可恥，可恥的是「披著科幻的外衣」，打著「科幻電影的旗幟」，但實際內容卻跟這些半毛錢關系都沒有，

第三，以科幻電影的角度看上海堡壘，會發現這部電影是真的沒新意，老套的外星人攻打地球，人類拚死抵抗，最後戰勝外星人，，這種電影現在太多了，沒什麼看頭。

第四，他們花大錢買了一個好故事，卻像送瘟神那樣把它拋的遠遠的。

相對於原著來說，這裡面的愛情太少了；相對於正經的科幻電影來說，這裡面的愛情有太多了，最後變成了不倫不類的電影了。

反正這部電影看完了，我完全不知道我看到了什麼，沒一點感受，本來就是沖著原著去的，結果大失所望，不知道大家有沒有和我一樣的感受。

好了，就說到這了，有什麼補充或者不同建議的評論區見。

噱頭大於內容，而且演員方面，也殘缺考究。尤其主演方面，體現不出末日戰爭時期的緊張，危機感。硬把一部科幻戰爭片，硬坨坨的改為愛情故事，這是一個最大敗筆。

1.前期宣傳噱頭過多，把觀眾期望值拉高。

如果不做到這些，那它至少可以爛的消無聲息，爛得如秋葉之靜美，像《阿修羅》一樣，不聊就是了。

可它偏偏敢把幾個觀眾群體召集過來，然後分別給他們展示他們最反感的東西。

2.劇情不行，演員再怎麼搭救也沒用。

這部電影拍攝用時三個月，當時鹿晗剛剛拍完甜蜜暴擊，演技自行想像。

蜜汁配音，嘴型都對不上。

3.劇本花費6年打磨、3億特效、就給我們看這種奧特曼打小怪獸的5毛特技？

我覺得稍微看過幾部科幻片的人通過預告就能感受到這部電影特效之爛。

「《流浪地球》打開了中國科幻的大門，《上海堡壘》把它關上了。」這句話也沒錯，上海堡壘讓多少人對中國科幻望而卻步。

假如上海堡壘比流浪地球先上映，估計上海堡壘就算失敗，掛著科幻電影的名號招搖過市，以後各種碰瓷流浪地球，細思極恐。

一部電影最大的失敗肯定是故事情節！上海堡壘被評為爛片，當紅小鮮肉鹿晗都救不了的片子就說明情節不好！沒有任何的吸引力讓人從頭看到未，可能只有鹿晗的粉絲看到鹿晗的時候會激動下吧，但是我看了以後都覺得好後悔！情節拖拉，毫無新意，三觀不正！

是成為了暑期檔電影中處於風口浪尖的一部影片，其原因就是當初號稱比肩《流浪地球》的國產硬核科幻片沒有達到觀眾們的預期，就連最底層的期待值都沒有達到，究其原因就是明明宣傳的是一部科幻愛情片，愣是拍成了愛情科幻片，並且這個影片的邏輯表達還有些問題。這部影片豆瓣的評分已經降到3.3的低分，甚至比之前沒有上映時的期待分還要低下去不少，在貓眼的評分也是降到了5.9分的分值，更別提上映3天後的上座率和票房了，那叫一個慘不忍睹，在暑期國產電影中也算是墊底了。

演技生硬尷尬，劇情邏輯不強，沒有把未來城市感拍出來，外星人拍出了機器人的感覺，劇情鏡頭特效都跟鬧著玩一樣。真是是「災難」片啦。

鹿晗還可以吧 只是中國目前拍這種電影 好多人從心理上還是接受不了 不知怎麼的

㈣ 國產科幻電影的出路在哪兒

在所有關於中國電影的話題中，最能說明現在國內電影工業水準處於什麼水平的，莫過於遲遲沒有到來的「科幻電影元年」。

曾被視為元年標志的《三體》電影前途未卜，雖然同樣改編自劉慈欣科幻小說《鄉村教師》、由寧浩執導的《瘋狂外星人》正在拍攝，影評人張小北導演的《拓星者》也已開機，

但從產業角度來說，一個能夠穩定生產優秀科幻電影的工業體系還遠未成型。

「中國科幻電影元年」是一個從2014年就開始炒作的話題。

成熟的電影工業首先會對創作和版權進行全面保障。

好萊塢在發掘和購買現有的文學作品時，比起花重金一次性買斷版權，會更願意購買作品的「優先購買權」，即購買版權的短期使用權。

之所以有這個制度，是因為美國的製片體系和融資體系是分開的，製片人買下一本小說，最終能否拍成電影，要經過保險及資本層面的嚴格評估，這是購買版權必須要面對的風險。

而中國的電影工業並不存在「優先購買權」制度，通常是由製片公司買斷版權，所有的風險都要由製片公司自己承擔。

當年張番番以「不超過十萬元」的價格買斷《三體》的版權，現在來看簡直就是一次大忽悠事件——

連吃瓜群眾都知道，現階段的國內電影工業水平根本承載不了如此宏大的科幻作品。

版權作者被導演和製片公司忽悠，資本運作又缺乏專業的風險評估和監控，最終導致劇本創作不完善、預算超支、特效公司掉鏈子、影業高層出走等一系列崩盤——

《三體》電影的失敗，不過是中國電影工業制度不完善的一個縮影。

其實，就算版權環節不出問題，當《三體》落到張番番這種名不見經不轉的導演手裡，就註定不會有好結果。

與其他類型片相比，科幻片對導演的要求更高，不僅要求導演本身技能過硬，還要求他對科幻文化有強烈興趣，同時具備獨特的科幻世界觀。

而張番番不僅沒拍過科幻片，還把「為了《三體》學了幾年綠幕技術」這種暴露知識結構的話視為一腔熱血。

與之相比，寧浩拍《瘋狂的外星人》似乎還不至於到「撲街」的程度，但影片的科幻元素究竟怎樣，現在也是個未知數。

有趣的是，影評人張小北曾在2013年說過，「國內現在連職業化的製片人都奇缺，更別說懂科幻的製片人了。」

四年過去，拍攝國產科幻電影的大環境並沒有質的變化，張小北拍自己的科幻片，更像是一種對「你行你上啊」這種無賴邏輯的挑戰。

張小北在網上曝出的《拓星者》片場照：拍著呢……

在眾多針對為什麼中國拍不出優秀科幻電影的分析中，有種說法是「因為中國沒有科幻文化」。

這種說法，對已經全球領先的中國航天 科技 、劉慈欣、郝景芳這些優秀的科幻作家、創刊至今已三十八年的《科幻世界》、和號稱人數8000萬的中國科幻迷來說，都不太公平；

其次，從電影創作的角度來說，科幻片的創意往往並不是來自於「科幻文化」。

《星球大戰》的故事靈感就是來自於神話小說《千面英雄》，這本書對奇幻文學和好萊塢的影響巨大，故事都一樣的套路：

一個年輕人（孤兒）與親戚一起長大，遇見一位擁有神奇力量的長者，年輕人被贈送禮物並去完成某個任務，在這個過程中遇見生死相交的同伴，一起克服困難，擊敗敵人，成為英雄。

這樣的故事模板，在《哈利·波特》和《指環王》中都能看到。

所以，不是中國沒有科幻文化，而是我們缺少一個把「文化」轉化為「產品」的機制。

我們經常會聽到國內電影人侃侃而談，要向好萊塢和韓國等先進電影工業學習和借鑒，但到最後都變成了「本片特效由好萊塢頂級團隊製作」這種人傻錢多的噱頭。

「只有好萊塢這么發達的工業體系才能支撐超級科幻大片」這句大實話，已經變質為國內電影人不思進取的借口。

上世紀70年代，喬治·盧卡斯和他的「星戰」戰艦模型

或許，好萊塢更值得借鑒的並不是現有的技術，而是從無到有的過程。

喬治·盧卡斯拍《星球大戰》的時候，是科幻片最不受重視的年代，許多好萊塢製片廠撤掉了特效部門；

盧卡斯利用被製片廠拍賣的特效設備和越戰之後的二手軍用物資，在一間倉庫里創造了工業光魔。

拋開票房全球第二和不差錢的虛榮，現在中國科幻電影所處的境地，與當年盧卡斯拍《星球大戰》時並沒有太大不同；

想要真正開啟中國科幻電影元年，最關鍵的或許不是拿來主義，而是革自己的命，真正做到不破不立。

國產科幻電影當今的局面就和中國足球一樣，寄託了中國萬萬民眾的希望，卻還是讓人們充滿了憂慮。

個人認為究其原因：

有大環境的影響，與國外對比過審相對嚴苛，對於一些內容尺寸把握相對保守，相應的減少了部分影片的趣味性。

但最主要的原因還是國內商業片太注意眼前利益而忽視長遠積累，沒有沉下心來投入更多的資源在基礎建設以及科學技藝的提升上。

《頭號玩家》耗資1.75億美元製作，其中超過1億美元花在了特效製作上，特效費占製作費百分之六十以上，其中包括了特效的研發費用以及特效師高昂的人工費。

而國內，多數投資人與其投入巨資製作特效，還不如使用五毛特效，將省下來錢請個巨星露露臉，反正也是一錘子買賣，就如同標題黨，只要能吸引眼球關注，任你看後惡評滔天，我自腰包鼓鼓。

好萊塢為什麼如此有名，因為那裡不僅僅是一個拍電影的地方，更發展成為美國的一個重要文化中心，眾多作家，影星，歌手匯集一堂，先進的影像 科技 應用也聚焦於此。

而國內電影城雖然也日益增進，但更多的淪為了 旅遊 聖地，依靠環境資源或 歷史 噱頭來吸引顧客。當一場電影拍攝完畢後，現場留給後人的除了明星用過的桌椅和個別標志性模型，還剩下什麼呢？

當然，作為一個愛國的觀影人，我依舊滿懷著憧憬，期待著國產科幻電影的騰飛～

國產類似大製作科幻電影的出路在哪裡？這樣的電影國內能做出來嗎？

然後突然聽了首國風的樂曲 又想到了看過的印象非常深刻的小說 再加上之前看過的大護法和蔡琴老師的演唱 武俠網路 游戲 也一直很受追捧 這些都很有深度和內涵 我覺得這些都是國內的優勢

立刻發覺完全沒必要照搬國外那套 製作出大製作的國風電影完全可以了 也許差的就是技術方面和有匠心精神的製作團隊吧…

感覺把國風的特點獨特的表達出來確實不容易 至少那些五毛特效別再出現了…

相信一提到科幻電影，大家首先想到就是美國的科幻大片，往近了說有大家比較喜歡的有《復仇者聯盟》 系列，《鋼鐵俠》系列、《X戰警》系列、《阿凡達》、《變形金剛》等，往遠了說有更為經典的《黑客帝國》 系列，《終結者》 系列、《異形》系列等，相信每個科幻影迷心中都能說出自己心儀的幾部自認為比較經典的科幻影片，但是好像不管大家怎麼選，風格題材怎麼的不同，都有一個共同的特點，就是大多數的經典科幻電影都是美國的拍攝，那麼為什麼美國的科幻電影做的這么成功的？而我們國內科幻電影的未來又在哪裡呢？

美國科幻大片的成功在於類型豐富幾乎涵蓋了所有科幻片所能涉及的領域。冒險類的有《侏羅紀公園》，《地心游記》等，動作類的更是數不勝數，有《終結者》系列、《蜘蛛俠》系列，《超人》《蝙蝠俠》系列等等，災難類的有《後天》

、《2012》等，驚悚的有《極度深寒》《異形》等數不勝數，總之美國的科幻電影的種類題材豐富多樣造就了美國在各個領域的科幻片能層出不窮的排出好的作品，類型的豐富直接關繫到影片的多樣性。

宇宙太空、宗教神話、異域探險、 歷史 傳奇、童話世界等等，這些不過是科幻影片的題材領域，有了這些題材，我們就要用一種奇觀的效應的手法排成影片來供大家欣賞。從冒險類的《侏羅紀公園》到動作類的《終結者》系列，再從災難類的《後天》、《2012》到驚悚類的《極度深寒》《異形》，哪個不是藉助的奇觀效應來大賺票房呢，無數令人嘆為觀止的影像一次又一次的沖擊觀眾們的眼球，而這奇觀效應就少不了高 科技 的特效的包裝，我們國產科幻電影要想有所發展就要做好這個奇觀效應，奇觀效應是電影的本質，是什麼驅使人們花錢來電影院看科幻電影呢？是人們的好奇心，是人們獵艷奇觀的本性，做好奇觀效應加以高 科技 特效的包裝是一部科幻大作的基本要求和屬性。

不說科幻電影，就算是整個電影界，中國的電影的水平也是在一步步墮落，對比最近幾年韓國的電影電視劇，就可以看出中國現在的電影電視劇有多膚淺和無聊，甚至還出現電影演員的酬勞遠不及電視劇演員的奇葩現象，不管是不是優秀的演員不願意來演電影，就算願意，他們低廉的勞動報酬能夠讓他們盡心盡力的付出嗎？周星馳的電影一直不願意使用知名演員是為什麼？看看他捧紅的演員最後的都和他結怨離去就知道，中國的 娛樂 界整個已經腐朽，所以才會出現手撕鬼子，箭射飛機這樣的腦殘神劇，這樣的環境，這樣的心態能夠出好的作品嗎？很顯然，不是不能，而是極為艱難。中國電影要想升華，不用去學美國，也不用想當然砸錢去做特效做出《爵跡》這樣的爛片，只要中國電影人能夠沉下心來做電影，而不是其他的事情，《霸王別姬》這樣的神劇就會再次問世，否則沉淪的中國電影連成龍這樣的常青樹也能拍出《神探蒲松齡》這樣的爛片。

國產科幻電影，自年前吳京參與拍攝的《流浪地球》後，就有了這個話題，其實中國不是說不能拍科幻電影，而是形勢比人強。

中國，不缺乏有想像力的人才，最簡單的，看看那些科幻網路小說，你就知道一二了(本人喜歡讀小說，玄幻的)。但是為什麼中國到現在為止以就一個《流浪地球》可以拿得出手？總結一點，大部分錢都進了演員腰包裡面去了，關鍵還是拿了錢不幹人事，要麼就一臉呆木，要麼就知道耍帥，對自己的職業沒有一點尊重。就這樣能拍什麼科幻電影。

大家都應該知道，要拍一部好的，觀眾滿意的科幻電影，其投資是龐大的，成本很高，這么高的成本，而且還有風險，現在的人都那麼精明，誰還會傻傻的去拍，即使有劇本，以要思量再三。

原來在中國，演員都被粉絲寵壞了，都知道只要有流量小生的出現，那這部電影必火，但是自從吳京的出現，就打破了這一現象，讓觀眾明白了，一個好的電影，只要用心，肯投入進去，題材新穎，那所拍出來的電影將不是那些五毛特效電影可比的。

綜上，我認為第一，國產科幻電影，所選演員必須得尊敬自己的職業，對自己所需要拍攝的人物有深刻的理解。

第二，科幻電影是個燒錢的活，錢不到位還想要五塊錢的特效，那是天方夜譚，所以，像這類電影，必須得對製作電影投入大量資金，演員酬勞只能佔全部資金的百分之三十。

第三，需要國家的支持，不要在像那北大的誰誰誰，中國好不容易出來個好作品，結果被他拿來自己刷存在感，當然，對一部電影觀後提出自己的觀點，建議，這是歡迎的，畢竟三個臭皮匠，賽過諸葛亮嘛，但是你不要用自己熟悉的領域去強加解釋你所不熟悉的領域。

最後，還是得多多學習西方國家是怎麼去製作特效的，科幻，特效最重要。

最後的最後，支持國產，中國我愛你。

選好演員就行了。其他只要不是五毛特效。火星營救才幾個人，撐起了一部大片，我寧願有質量的片看十遍也不願一部垃圾片多看一眼，既然說科幻片就別用拍兒童片哄孩子的人，耍帥裝酷賣萌演技浮誇，這是拍電影還是表情選秀節目。威爾史密斯的黑衣人我只老了一集，之後我把他所有拍過的電影都看了，還不過癮，期待新片。既然是科幻片就少弄點愛情元素，點綴一下可以，挺好的科幻題材搞起對象哄個姑娘沒完沒了，，好像不搞男女關系就不是電影一樣，要麼就像漢考克一樣搞男女關系直接一炮把房頂打穿了也有意思。人的感情分付細膩又很微妙，不是使勁「啊，哇，愛」表現出來就覺得相當到位了，除了有個證那些人是靠出鏡都老生常談了，當問及看法他說你眼光高挑剔，垃圾電影興盛他說你垃圾觀眾太多，當然不排除腦殘力挺垃圾片。以前的抗戰片和現在的神劇能比嗎？怎麼通過上映的，但凡有人家幾個鏡頭就能讓整部劇火上一火，，，剛上映的國產科幻片我感覺題材好，還有整部劇的核心，視覺製作都不錯，就小問題給整體拉下分，什麼問題我前邊也說過了。說實話我聽了兩遍也沒怎麼細看。提幾個好看的吧，我也看了好幾遍，戰狼2，湄公河行動，紅海行動，題材取得好，不拖沓還過癮。拍電影中心思想別偏，地球還剩幾分鍾都要毀滅了男女還想著搞做後一次，快吃翔去吧。。。。一個觀影人的看法，愛噴不噴

個人覺得在於第三產業的轉化。美國、日本都是這方面的急功近利者，幾乎能榨乾電影產業的所有周邊。比如：漫威，電影之外的產出絕不會比票房低；日本的手伴、漫畫等也是電影產業的很好衍生。

就我們而言，近幾年文創產業的發展，可以是電影業發展的好搭檔。

故宮的文創爆款，就是很好的詮釋。

所以，深挖電影背後的文化，才是線上線下齊頭並進的良策。

國產電影的出路，我們可以從年初的《流浪地球》這部電影來看，它的投資架構有哪些，第一:不全是走流量明星，第二投入的的比例，估計特效比重大，而且不是國內敷衍了事的團隊

首先要有一個科幻文學，科幻電影的氛圍，目前流行的漫威電影不算真正的科幻電影，一般也確實只有發達國家才能出現科幻電影，比如美國，幾乎就是包括了科幻電影的全部。至於日本，只有科幻題材的漫畫和科幻動畫電影比較發達，科幻真人大電影，幾乎沒有，所以，我認為隨著中國國家進一步強盛和 科技 的發達，科幻文學和科幻電影會出現井噴和繁榮。

㈤ 為什麼說《上海堡壘》關閉了國產科幻片的大門

《上海堡壘》這一部影片是中國國產的一部科幻片，《流浪地球》將中國科幻片的大門打開了，意味著中國的電影行業在科幻領域日漸成熟，但是《上海堡壘》的上映確實直接將中國發展起來的科幻片打回了原形，因此自從上映之後吐槽聲一直都沒有斷過。

之所以說《上海堡壘》關閉了中國國產科幻片的大門，主要是拍攝的時候劇組的不用心，一些細節根本沒有考慮，以為現在的觀眾還是像以前一樣的，只要有顏值就可以了，事實證明是一種作死的行為，每一部影片都應該認真的對待，這是對觀眾最大的尊重，否則觀眾為什麼要看這部電影。

㈥ 我自認我拍的科幻片最失敗的電影是《地球停轉之日》.你認為哪一部電影很失敗

多了去了 天際浩劫就很雷 但是最讓人無語的就是機器俠和未來警察 中國還是不適合這類題材

㈦ 《上海堡壘》失利，中國科幻電影的道路就這么難嗎

這幾天上映的上海堡壘，可謂是票房失利，口碑也非常的差。作為一部科幻影片的上海堡壘，我個人覺得它並不能代表中國的科幻電影，因為在年初上映的流浪地球以46億的票房奪得了2019年的票房榜首，所以只能說上海堡壘這部科幻片製作得太差。並不能說中國科幻電影的道路艱難。

因為大家不用去看電影，光是看到主演的名單對這部電影就失去了興趣，最起碼我就是這樣一個。而且上海堡壘這部電影特效做的真的太差，所以也不要完全怪罪於別人。也不要說中國科幻電影的市場大方向不好。因為已經有了成功的案例，只能說你本身做的不夠好。

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