人聲老電影

1. 找一個老電影

片 名：了不起的爸爸
導 演：邱禮濤
監 制：未知
領銜主演：梁家輝 蔡卓妍 曾志偉
類 型：喜劇

視頻簡介 ： 單身老爸仁慕英(梁家輝飾)又當爹又當媽，好不容易把妍妍(蔡卓妍飾)拉扯張大。但娘娘腔老爸又讓性格叛逆，喜歡強出頭的妍妍感到很丟人。至老爸的話於不聽，父女間沖突不斷。誰料老爸在一次飲茶的時候誤打誤撞成了"霧夜飛鷹"，妍妍同學所見即硬拜其為師。妍妍覺很有面子，到處惹事生非。終於闖下大禍不可收拾。

一個老爸終於吐出了他的心聲：「你媽去世後，我硬著頭皮到處求朋友，借錢也要來香港照顧你，我丟不丟人？你給學校投訴，那個訓導主任像訓孫子一樣訓我，你說我丟不丟人？他還怪我沒好好的管教你，我我丟不丟人？你十一歲來月經的時候，我到葯房給你買衛生棉，那個老闆娘笑了我兩分鍾才問我日用還是夜用，你說我丟不丟人？你開始發育該戴胸罩了，我不知道你胸圍，到商場買ABCD號的全買回來，那個專櫃小姐以為我是變態的，那丟不丟人？你現在長大了怪爸爸替你丟人，我這么嚴格也是因為我疼你」
妍妍(蔡卓妍飾)性格叛逆，喜歡強出頭。可她的單身老爸仁慕英(梁家輝飾)卻是個有點娘娘腔的鋼琴教師，這樣的老爸讓她覺得很丟人。由於父女間沖突不斷。誰料老爸在傷心欲絕之時竟誤打誤撞成了"霧夜飛鷹"。一時在江湖上掀起了武林風暴。也使妍妍覺很有面子，到處惹事生非。終於闖下大禍不可收拾。害得老爸代女受辱，妍妍終於被感化，懂得了尊師重道的美德。

從國內到港的單婚父親任慕英，以教授鋼琴為業，學員多為富家太太及專業人士。慕英獨力支撐單親家庭，獨女妍妍是他的掌上明珠,慕英對她關懷備致。

近日,慕英接到學校校長投訴,表示妍妍在校內大聲喧嘩,不顧儀態,動手動腳,不像淑女…。妍妍開始深夜未歸,看電影,到卡拉OK唱歌至晚上十時也未返家。跟一般家長一樣,慕英希望哉培女兒成材,當社會棟梁。當妍妍在家做家課的時候,慕英借機給她貫輸正確的思想行為,但妍妍卻說:「你只是鋼琴教師,又不是什麼人,別裝正義凜然」更說慕英騷擾她溫習,令慕英深感沒趣,更因妍妍不聽教晦而憂心。

一夜，慕英渴望女兒能夠回家陪他晚飯。慕英致電妍妍，但妍妍推說正在同學家中溫習，慕英從嘈雜背景中聽到同學們在喧嘩，想再細問下去的時候，電話已被妍妍掛斷。滿桌飯菜涼了，慕英孤單一人，從雪櫃中取出生日蛋糕，以鋼琴彈奏「生辰快樂」，送給自己。 妍妍與同學鬧至半夜。慕英苦等女兒，徹夜難眠，肝腸寸斷，胡思亂想，噩夢連連，串串畫面浮現心頭：——夜街，妍妍與**爭執、遭色狼非禮、妍妍犯法、當三部女郎、被劫財劫色、妍妍在樓梯捽下、被惡狗追、被差人抓。當扣上手銬的時候，妍妍驀地回頭，朝著呆立狂雷暴雨中的慕英大喊：———『我不要你這樣的爸爸～～～！』 慕英驚醒，雖然只是一場夢，但卻足夠讓他傷心欲絕，哭成淚人。

慕英求教任職社工的鋼琴學生後，步署「親子行動」；跟蹤妍妍，要知道她日常生活。

鬧市，熙來攘往，遊人如鯽．．．慕英默默跟著妍妍，來到路中央的安全島．．．妍妍回頭，怪責慕英：『你不要跟著我，．．．你令我覺得很丟人現眼，你知不知道！』

慕英泫然下淚，低聲泣訴：『你媽去世後，我硬著頭皮到處求朋友，借錢也要來香港照顧你，我丟不丟人？你給學校投訴，那個訓導主任像訓孫子一樣訓我，你說我丟不丟人？他還怪我沒好好的管教你，我我丟不丟人？你十一歲來月經的時候，我到葯房給你買衛生棉，那個老闆娘笑了我兩分鍾才問我日用還是夜用，你說我丟不丟人？你開始發育該戴胸罩了，我不知道你胸圍，到商場買ABCD號的全買回來，那個專櫃小姐以為我是變態的，那丟不丟人？你現在長大了怪爸爸替你丟人，我這么嚴格也是因為我疼你』慕英在街上越說越大聲，妍妍覺得更沒面，飛奔而去。

慕英傷心欲絕，瀕臨崩潰，嘔吐大作；迷迷糊糊地步進餐廳喘息。餐廳內，一名肥胖老者，正獨個兒享受熱騰騰的「蛋撻」，彷佛對周遭事物；不聞不問。突然,叫�聲震天,自稱「鐵臂螳螂門」的「金剛五煞」欲向肥胖老者挑戰；慕英誤打誤撞地嚇退五煞；救了這老人家一命。五煞離去，老人家喝一口奶茶，淡然地回頭，對慕英說了一聲「謝少俠相助！」原來肥胖老者，正是不問世事,曾顯赫一時的武術大師洪師傅。

此事為「道德會何蓮紀念中學」四男學生立賢、阿橙、文�、成風目睹，自詡「武林全知賢」的立賢，隨即認定慕英就是傳說中，洪師傅秘密貼身謢衛，人稱「霧夜飛鴻」的鴻哥，亦即妍妍父親。

當晚，妍妍沒有回家，慕英非常擔心，一夜無眠。早上，門鈴響，慕英以為是女兒回來。打開門，只見「道德會何蓮紀念中學」四名學生跪在門前，他們認定慕英是「霧夜飛鴻」鴻哥，還要拜慕英為師傅。慕英知道是誤助洪師傅引來的誤會，但為了教導女兒及她的朋友，慕英只好默認成為他們的師傅，還叮囑各人每日必須向他報告妍妍的行縱。

校內，慕英是「霧夜飛鴻」鴻哥的「秘密」不徑而走，學生們半信半疑。立賢偷偷致電慕英，說：「妍妍有上學呀，你不用擔心！」

放學時分，四男生跟在妍妍後，立賢致電告知慕英其女兒剛走進「禮記冰室」。慕英接訊後飛奔去「禮記冰室」，一心想勸女兒早點回家。

慕英到了冰室，見妍妍和同學在吃著香蕉船，立賢等在吃雪糕紅豆冰。妍妍見爸爸到來，想走，但被同學們勸她留下。立賢識相的叫了一個香蕉船給師傅慕英。

本來清靜的冰室．．．驀地「砰」然巨響，大門推開，陽光透進室內．．．賤肉橫生的獼猴派羅宋，帶著一班徒兒涌進冰室．．．禮記冰室老闆嚇得呆站水吧之內，全身顫抖．．．羅宋走到妍妍桌前，拉開椅子；徑自坐下。慕英強作鎮定，仍大口大口地吃著雪糕。羅宋神色凝重地向妍妍說：『小妹子，敢欺負獼猴派羅宋的弟弟。』慕英聞言，心裡一驚，望了妍妍一眼。此際，自穿利時書院校服的女生被推到慕英桌前．．．羅宋對她說：『告訴他們，你看到些什麼！』 女生說著昨夜的事情：『．．．昨晚我跟大頭恩唱卡拉ok，有個女孩走進來，叫了大頭恩出去,他就沒有再回來了。』

妍妍不認，女生說：『雖然我喝了酒，不過我肯定沒有認錯人，我知道那個女的叫什麼名字，．．．大頭恩好久之前曾跟她非常要好。』此時立賢插嘴說：『妍妍，你不用怕，有你爸爸在，他們哪�是我們的對手。』慕英聞言，更驚，但不敢表現出來。

桌上那盤「香蕉船」漸漸溶化．．．。立賢指向慕英，胸有成竹地介紹：『這位就是與洪師傅一起金盤洗手的貼身護衛「霧夜飛鴻」鴻哥。』羅宋等驟聽「霧夜飛鴻」大名，心頭一震。但見慕英面容冰凍肅殺，神情穩如淵岳，羅宋雖半信半疑，但亦顧忌三分。

慕英說要帶妍妍離去。溶化的雪糕滴到桌上，羅宋一名徒兒的汗水滴落羅宋頭頂，再混和了羅宋本身的汗水；從他額角流下．．．慕英發現各人均瞪著自己．．．

冰室內，一片死寂，死寂得彷佛聽到雪糕滴在桌面的聲音．．．一塊雪糕從盤里滑到台上．．．在武鬥一觸即發之際，突然，女生大喊：『呀！我記得了！我記得了！．．．那個女的叫———燕燕！我沒有記錯；是燕燕』。』女生還沒說完，已被羅宋狠狠摑了一記耳光，羅宋說：『燕燕和妍妍都分不清！跟鴻哥有何關系？你這沒用的，胡說八道．．．！』費咀威指著妍妍說：『她叫妍妍，不是愛玲。』羅宋向慕英陪罪：『對不起，英師傅！對不起！搞錯了．．．，真的不好意思！』羅宋向慕英不斷道歉，直至慕英做了一個「無所謂」的手勢．．．。慕英離去後，羅宋自言自語：『幸好只是認錯人！』

妍妍奇怪爸爸竟是武術高手；事到如今，慕英只好硬著頭皮，佯說有了妍妍後，便已不習武術，怕拳腳無眼，傷害妍妍。如果不是妍妍有事，他絕不會現出真身。

一天， 妍妍到球場，騎上一輛迫在街邊的摩托車，原來此車是地痞德所有，他的師妹芭比一口咬定妍妍偷車；二女理論間，芭比譏諷妍妍是「飛鴻」手下牙察蘇，雙方爭吵下，妍妍被芭比摑了一記耳光。

妍妍回家，找爸爸代為出頭，慕英大驚；本擬報警，但惟「武林全知賢」立賢阻止。立賢勸他不要逃避現實：『你功夫了得，是時候表現身手了,這樣才可以為妍妍挽會面子。』慕英雖知四男生誤會，卻又不知如何解釋。慕英混沌腦海，突然閃過一線曙光———洪師傅。

同一家茶餐廳，洪師傅獨自在吃「蛋撻」。慕英到訪洪師傅，苦苦懇求洪師傅借用他貼身護衛「霧夜飛鴻」之名，及傳授他一招半式，讓他在芭比一眾人前顯威風，更可籍此身份，讓年青人信服他，以便順服他們。洪師傳說，習武不是為了打鬥，只是為強身健體，和學習「武德」，學會「以德服人」，不是「以武服人」,武術最高境界是以氣勢迫人,不用動手。洪師傅自憐半生追求武術大師之名，為求人家拜服，不惜四處挑釁，到處豎敵；此刻最大快樂，就是能清清靜靜地吃個熱騰騰的「蛋撻」。洪師傅要慕英三思，但為愛女面子；慕英別無選擇。

「麥當奴」快餐店，門庭若市；人聲喧鬧。慕英、妍妍、四男生，與「虎鶴雙形家」的霹靂虎、芭比等人在用餐。慕英只顧低頭啃著魚柳飽，為未能牢記武功招式，心焦不已。霹靂虎見慕英說話風馬牛不相及，問非所答，烏龍百出，以為虛則實之，也不敢輕舉妄動。

慕英打開洪師傅給他的錦囊，見到一張紙，上面寫著「戒急用忍」。慕英沉住氣，直至霹靂虎再出言侮辱妍妍，慕英勃然大怒，狠狠的盯�霹靂虎，霹靂虎被慕英凌厲眼神所嚇，想要逃跑的時候，卻被七柄「地拖」；把去路全部封殺。霹靂虎、芭比與弟子倉皇匍匐地上；哀求「霧夜飛鴻」放予一條生路。

經此一役，「霧夜飛鷹」鴻哥；聲名大噪。翌日，家門推開，赫見四、五十名學生，跪倒門外，懇求慕英收納為徒。妍妍在校內更被同學奉如上賓，起居飲食，溫書做家課，也有同學相關照。

慕英教誨眾徒兒：天生我材必有用、謹記保家衛國精神、生命誠可貴,體健最實惠、日出而作,日入而息、努力讀書、尊重知識產權、看電影要關電話、不隨地吐啖、做個新世代年青人。

某日放學後，妍妍見芭比與珍妮激烈爭吵，原來地痞德已對芭比生厭，轉而追求中二女生珍妮。妍妍不值地痞德所為，作弄地痞德，把他停泊於校門外那輛電單車駕走，地痞德大驚失色；可是要追也來不及。妍妍來到碼頭，把電單車推進海里，以為可泄心頭之憤。怎料，卻掀起了一場「武林風暴」。

康三除了要妍妍賠償電單車外，還要五十萬賠償失車之痛。四男生通風報訊，闖下大禍的妍妍嚇得躲進舊同學家裡，不敢回家。可是，最終亦為康三徒兒找到。立賢聽聞，康三會不惜一切，逼慕英交出伍拾萬元贖回妍妍。慕英向跟她學琴的富太學生籌措，但富太們均借故推搪，謂經濟不景，無力幫忙。慕英無奈，唯有再次向洪師傅求救。

茶餐廳內未見洪師傅蹤影。餐廳老闆告之慕英，公安收到線報，近日很多人借武術之名騙年青人，希望洪師傅提供武術正宗派系人物名稱，再緝拿冒名的壞份子。為保武學真義及保護年輕人，洪師傅跟公安到公安局。

為了愛女妍妍，可憐的慕英只有獨力應付康三。拯救妍妍時，慕英告訴康三：『妍妍不是他的女兒，而是他的生命！』為了女兒，慕英被康三羞辱，妍妍見父親為她受辱，內咎非常，更深明親情的偉大。就在緊張關頭，警察來到，原來康三不會武術，但見年輕人沉迷功夫，便胡說自己是清水流派，開班授途，其實只為撿財，因逃稅及勒索慕英，終被公安繩之於法。

2. 老電影中的背景噪音是不是白雜訊

是白雜訊，是無法避免的，哪時黑白電視的接收電路和高頻頭（機械式）無法對其進行有效的屏蔽，現彩電的接收電路和高頻頭（電子式）對其進行了很好的處理，

3. 老電影，水龍吃了火龍

《孽龍傳奇》是根據《望娘灘》這個傳說改編的電影。
這部片子現在是處在名稱不保證100%正確的情況下，因為所以有的電影網站里都找不到這部電影的資料。

許多年以前，川西平原鬧天旱，旱得多厲害呀！樹木枯死了，禾苗焦黃了，水田旱裂了口，堰塘旱現了底，天大都是一輪火紅的太陽照著大地。

在靠近小河的村邊上，住著一戶姓聶的人家，屋頭只有一個四十多歲的母親，大家喊她聶媽媽；一個十四五歲的兒子，名叫聶郎。他們雖說租種著幾斗糧的土，但不夠吃，聶郎就在外面去打柴、割草來貼補。聶郎很直爽，又能吃苦耐勞，肯幫助別人，又聽母親的話，村子裡的小朋友都跟他很合得來。大家稱贊聶郎是個好孩子。

有一天，公雞才叫頭遍，聶郎照例把背篼背起出去割草。他朝著赤龍嶺走去，邊走邊想：咋天遇見長生，他說周員外家裡，有人送了一匹雪花馬，一天能走千里。周員外喜愛得很，要村子裡的人割青草去喂。他心在想事，不覺已翻過了赤龍嶺。

赤龍嶺山腳叫化龍溝，在發春水的時候，魚蝦很多，溝邊常常長滿綠色的水草。現在卻變成了亂石壩。聶郎嘆了一口氣，正想到別的地方去，忽然看見一團白影於，在土地廟背後一閃，聶郎吃驚地說：「噫，白兔！」

聶郎想到白兔是吃青草的，背起背篼就追，這一趟不曉得跑了好遠。白兔跑到卧龍谷的岩下，忽然不見了。那兒卻現出了一城青幽幽的嫩草，聶郎好不高興，取出鐮刀，滿滿割了一背統。

聶郎接連兩天，都到那兒去割青草，那草非常奇怪，頭天割了，第二天又生長出來。聶郎心想：「我不如把草搬回家去，栽在屋後，也免得天天跑十來里路。」他急忙上前把周圍的泥巴刨松，連根拔起。聶郎正想站起身來，忽然看見草根底下有一凼水，水上露出一顆亮晶晶的珠子。聶郎真是歡喜，小心地把它放在懷里，背起青草回去。

這時候，太陽已經落坡，聶媽媽正在屋頭煮包穀稀飯。聶郎回來了，聶媽媽用埋怨的口氣說；「你怎麼這樣晚才回來？」聶郎就把搬草的事情講了，又從懷中摸出珠子。這時候忽然滿屋通亮，珠子閃出的光芒照得眼睛都睜不開。聶媽媽趕忙叫他把珠子藏到米壇子里去。聶郎吃了晚飯，就把青草栽在屋後竹林邊。

第二天，聶郎很早就爬起來，跑到竹林里一看，「啊嗬！」那窩青草早乾死了。他又趕忙進屋著珠子還在不在。他剛揭開壇子的蓋蓋，便大聲喊道：「媽媽，你快來看呵！」原來壇子里裝滿了米，那珠子仍在米的上面。他們才知道這是一顆寶珠。從此以後，珠子放在米里米漲，放在錢上錢漲。家中有了錢米，再不愁穿愁吃了。鄰近幾戶農民沒吃的，聶媽媽就叫聶郎經常給他們送米去。聶郎自己是窮人，只要別人來借，三升兩升總是答應下來。這樣消息便傳開了。村中有個員外叫周洪，是一個惡霸地主。他一聽說這件事，便對管家說：

「想個辦法，把這顆寶珠弄過手來才好。」

管家說：「員外，聶家是個窮人，多拿點錢給他買就行了。」

聶郎是個聰明的孩子，當然不會上周洪的當。周洪就同管家想了一條毒計，說聶郎偷了周家的家傳寶珠，派管家帶了四個狗腿子到聶家去搶。聶郎要不交出珠子，就捆送官府辦罪。這個計策卻被放馬的長生聽著了，悄悄出去告訴聶郎，要他們快快逃走。聶郎曉得了這件事，正想和媽媽往外走，就碰到周洪的管家。那管家凶惡地擋住了他們的去路，大聲喊道：「快快將我家員外的傳家寶珠交出，要不你今天休想活命！」

聶郎聽了又氣又恨，指著管家說道：「你們仗恃周洪有錢，到處欺侮窮人，你說我偷盜寶珠，有什麼憑據？」

管家不理睬他，叫狗腿子進屋去搜，沒有搜著什麼寶珠。管家把眼皮一翻，眼睛一瞪，又叫狗腿子搜聶郎的身上，聶郎急忙把珠子放進嘴裡，狗腿子慌忙喊著：「糟了，糟了，聶郎把珠子吞下肚了。」

管家大叫道；「給我打！」

聶郎被打得昏死過去，幸好左鄰右捨出來幾十個人把管家哄走了。他們把聶郎抬進屋去．給他醫治創傷。聶媽媽坐在床邊流著眼淚看護著兒子。

半夜以後，聶郎忽然醒來喊道：「我口渴呀！我要吃水呀！」聶媽媽看見兒子能夠說話了，當然很高興，趕快遞了一碗水給他，那碗水一到嘴巴就幹了。聶郎不斷地嚷著要水喝，後來索性扒在水缸邊，「咕嘟、咕嘟」地把水缸里的水吃幹了，聶媽媽嚇得只是發抖。

「兒子，你吃了這樣多的水，怎麼得了阿！」

「媽呀！我心頭象烈火在燒．難過得很！媽，我還要吃水。」

「水缸里的水，都被你吃幹了，哪裡還有水！」

「我要下河吃水！」

聶郎剛剛說完這句話，天空中一個金色的電閃，照得滿屋透亮，接著響起一片雷聲。聶郎翻身下床在屋外走去，聶媽媽趕忙追上前去，她跟在他後面，越走越害怕。不一會兒，面前出現了象一條灰色帶子的河。聶郎象瘋了似的，撲到水邊，「咕嘟、咕嘟」吃了起來。這時接連一個一個的閃電，雷聲也轟轟地響著。河裡的水被聶郎吃了一半。聶媽媽緊緊拉著聶郎的腳說：「兒子，這怎麼得了！」聶郎掉轉頭來，就變了樣子，只見他頭上長了雙角，嘴邊長滿了藍須，頸上紅鱗閃閃發光：

「媽媽，快快放手，我要變成蛟龍，報這血海深仇！」

天上是雷聲、閃電，暴風夾著大雨，河水陡漲，波浪翻滾，把一個平平靜靜的大地．突然變得鬧轟轟的。這時候河邊閃起火把，原來是周洪親自帶人沿河趕來，要剖開聶郎的肚子取寶珠。

聶郎被迫吞了珠子，心如火燒，要報大優，已在河邊變成一條赤色的龍了。只是聶媽媽還拉住他的腳板不放。聶郎聽見一片人聲，料定是周家派人追來，就說道：「媽媽放手，兒要報仇！」說完拚命一擺，聶郎向河中一滾，立刻湧起了萬丈波濤。

「老婆子，你兒子哪裡去了？」周洪抓住聶媽媽的肩膀。

「周洪賊呀，你把我兒子逼下了河，還不甘心！聶郎，你的仇人來了！」周洪一腳把聶媽媽踢倒在地，追到河邊，想去找尋聶郎。只見一個紅色閃電，嘩喳一聲焦雷、象千軍萬馬的波濤一涌，周洪和他的管家溝腿，全被卷下水去，淹死在波浪中了。

風漸漸小了，雨也慢慢停了。天已經蒙蒙發亮，聶郎在水中仰起頭來說道：「媽媽，我要去了！」

「兒呵！你什麼時候才回來呀？」聶媽媽很傷心地問。在那洶涌的波浪里，隱隱聽得回答道：

「人海兩隔，要我回家，只有石頭開花馬生角。」

聶媽媽知道，她的兒子從此再也不會回來了。她悲傷地站在一個大石堡上，高聲喊著：「兒呵！兒呵！」聶郎在水裡聽著媽媽喊一聲，就仰起頭來望一下，那望娘的地方就變成了一個灘。聶媽媽連喊了二十四聲，聶郎仰頭望了他親愛的媽媽有二十四次。那地方就變成了二十四個灘。後來，人們給它取名叫做「望娘灘」。

4. 求一步恐怖電影！裡面的人聲上會長出植物，想不起名字了

今年新出的電影《蓋亞》

如圖所示有圖有真相

5. 有一個歐美電影是關於人聲合唱團的，求名字！

講的是無伴奏合唱吧。美國電影《完美音調》。

6. 求幾部具有歐美鄉村氣息的經典老電影

⒌ 鄉村音樂(藍草音樂、搖擺樂不是搖滾)

一、鄉村音樂的誕生

鄉村音樂（Country Music）出現於20世紀20年代，它來源於美國南方農業地區的民間音樂，最早受到英國傳統民謠的影響而發展起來。最早的鄉村音樂是傳統的山區音樂（Hillbilly Music），它的曲調簡單、節奏平穩，帶有敘述性，與城市裡的傷感流行歌曲不同的是，它帶有較濃的鄉土氣息。山區音樂的歌詞主要以家鄉、失戀、流浪、宗教信仰為題材，演唱通常以獨唱為主，有時也加入伴唱，伴奏樂器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，傳統的鄉村音樂樂隊里沒有鼓）為代表。演出場所主要在家裡、教堂和鄉村集市，有時也參加地區性巡迴演出。它與大城市的文化生活相隔離，一直處於自我封閉狀態。
20世紀20年代，有些電台為了迎合農村聽眾的口味，開始播放山區音樂，如芝加哥的"民族谷倉舞"（National Barn Dance）節目（1924），納什維爾的"老式大劇院"（Grand old Opry）節目（1925）等，很受歡迎。這種做法鼓勵了山區音樂的樂師去電台錄音，也激發了唱片公司去各地發現人才、錄制唱片。從此，山區音樂開始匯入美國流行音樂的主流，並涌現出最早的一批鄉村歌手，如吉米·羅傑斯和"卡特家族"演唱組。
吉米·羅傑斯（Jimmie Rodgers，1897～1933）融合了布魯斯、白人山區歌謠（Yodels）以及民謠（Folk）等多種音樂風格，被認為是鄉村音樂的開創者，並冠以"鄉村音樂之王"的稱號。他的歌唱從容、悠然，並且發展了一種獨特的、真假聲來回轉換的山區民間唱法："藍色的約得爾唱法"（blue yodel）。雖然他一生飽受肺病的折磨，但是始終沒有放棄過對鄉村音樂的執著。從1929年，到1933年羅傑斯共錄制了一百一十首歌曲，1933年5月26 日，在剛錄完音的兩天後正值盛年的吉米·羅傑斯因病情惡化而去世。
"卡特家族"（The Carter family，由Alvin Carter，1891～1960，和他的妻子、弟媳婦三人組成）以一種安逸、諧和的曲風和著眼於家園、上帝和信仰等題材而贏得了聽眾的喜愛。對於像"卡特家族"這樣的藝人，演唱只是一種業余的謀生方式。但是在鄉村音樂的初始階段，他們的確為鄉村音樂的發展做出了巨大的貢獻，同時也為早期鄉村音樂留下了寶貴的錄音資料。

二、西部搖擺

20世紀30年代，由於美國東南部經濟的不景氣，使得唱片銷量急劇下降，鄉村音樂只能通過大量的廣播節目而維持它的聽眾。此時出現了一種現象，原來的演唱組逐漸被個人演唱所替代。如羅伊·阿卡夫（Roy Acuff）、簡尼·奧崔（Gene Autry）等人成了這時的焦點人物。在這種背景下，來自德克薩斯的鮑勃·韋爾斯（Bob Wills）在鄉村音樂中融入了大量的西部牛仔歌曲（一種來自鄉間的浪漫情歌）和搖擺樂的成分，創造了一種類似"大樂隊"陣容的西部搖擺（Westen Swing）風格。1933年，鮑勃·韋爾斯將這種集合了舞蹈節奏、提琴音色、大樂隊陣容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型風格成功地推向了市場，從而使其獲得了"西部搖擺之王"的稱號。
三、 藍草音樂

20世紀40年代，在肯塔基州的山區還出現了鄉村音樂的另一個分支，叫藍草音樂（Bluegrass Music）。它在鄉村音樂的基礎上，吸收了當地古老的玉米脫粒晚會上的班卓音樂和提琴音樂，以及南部山區的敘事歌曲等因素發展而成。
藍草音樂的演唱一般都是多聲部的，除主旋律聲部外，往往還在上方用假聲疊置一個和聲聲部，有時還在主旋律下方加上一兩個低音聲部。它的伴奏樂器以班卓琴和提琴而獨具特色，有時還採用曼陀林、低音提琴等民間樂器，傳統鄉村音樂沒有架子鼓的特點也在藍草音樂中得到了保留。藍草音樂的速度一般都比較快，每分鍾160-330拍左右。
藍草音樂在發展過程中受到爵士樂的影響，常在器樂段落中出現比較華麗的即興獨奏。70年代，當其他鄉村音樂普遍採用電聲樂器時，他們仍採用傳統樂器演奏。著名的藍草音樂家和樂隊有：比爾·蒙魯（Bill Monroe，1911～ ）領導的"藍草男孩"（Bluegrass Boys）樂隊、奧斯本兄弟（Osborne Brothers）、"約翰遜山脈男孩"（The Johnson Mountain Boys）、"納什維爾藍草樂隊"（The Nashville Bluegrass Band）等。

四 、納什維爾之聲

20世紀50年代，納什維爾成了鄉村音樂的集中營，著名的鄉村音樂家大部分都來自這里。因此，"納什維爾之聲"（Nashville Sound）也成了鄉村音樂的代名詞。
第二次世界大戰以前，鄉村音樂雖然已經得到了廣泛的傳播，但總的來說，它仍是一個地區性的樂種。由於戰爭的緣故加速了人口移動，使不同文化背景的人們有了更多的接觸，特別是很多南方農村青年，移居到北部和東西部城市。於是，鄉村音樂的影響進一步擴大，成為有全國影響的流行音樂形式，並被正式稱為鄉村音樂（在此之前鄉村音樂一直沒有具體的命名），有時也叫做鄉村和西部音樂（Country and western music）。
很多鄉村音樂家對於把鄉村音樂帶出南部或中西部都作出了貢獻，其中貢獻最大的是漢克·威廉姆斯。
漢克·威廉姆斯（Hank williams，1923～1953），1923年出生於亞拉巴馬州。在風格上，他既不像東南部的和聲風格，也不接近西部流行的西部搖擺風格，他創造了一種抑鬱的但卻堅定的唱法。漢克·威廉姆斯40年代在鄉村音樂界的地位，就如同20年代的吉米·羅傑斯，甚至還要高。
威廉姆斯1946年開始出唱片，他推出了一系列沖擊流行音樂市場的歌曲，如《相思布魯斯》（Lovesick Blues）、《今晚不要流淚》（There will be no teardrops tonight）、《你的欺騙之心》（Your cheatin' heart）以及《你又贏了》（You win again）等，其中最有名的代表作品《什錦菜》（Jambalaya，例12）成了世界上家喻戶曉的經典歌曲。威廉姆斯還在他的音樂中保留了一定的舊式宗教成分，製作了一些有力的傳統福音歌曲。
1953年元旦，威廉姆斯由於吸毒過量死在他汽車的後座上。與他同時代的鄉村歌手們幾乎都受到了他的影響，他在鄉村歌集中的作品也許比任何人都要多。
由於第二次世界大戰結束以後，美國社會的繁榮使得鄉村音樂得到了飛速發展。如：此時的"老式大劇院"廣播節目擁有了一千萬聽眾，"民族谷倉舞"節目也越來越受到人們的喜愛。"納什維爾之聲"也隨即開始遍布全國。

⒍ 新世紀音樂(NEW AGE)

New Age Music----新世紀音樂，也有譯作新紀母音樂的。關於她的起源眾說紛紜，不過
有一點是肯定的，這種音樂形式的出現不會早於70年代。那時候出版的牛津音樂詞典也沒有
New Age這個條目。60年代末期，德國一些音樂家將電子合成器音響的概念融入原音演奏或
即興表演方式，啟迪了許多新進音樂家運用更多元的手法開拓新的領域。該時期的音樂己具
備了New Age的發展雛形。到了1973年，在舊金山一群素昧平生的音樂家在某個音樂節上相
會，這些人忽然發現雖然他們以前沒交流過，可是互相之間的音樂卻有很多共通之處。他們
的音樂都是從冥思和心靈作為出發點而創作的，這種類型不同於以前的任何一種音樂，他們
把這種非流行、非古典、具實驗性質的樂風取名為New Age，它指的是一種「劃時代、新世
紀的音樂」。90年代的今天，New Age音樂呈現出了更多樣化的風貌。樂界已形成一股百家爭
鳴、各擁其妙的新勢力。正因如此，New Age不只是一個單純界定樂風區別的名詞，而是象
征著時代的演進、形而上精神內涵改良的世紀新風貌。
在這里還有個小典故，New Age 又指The Aquarian Age （寶瓶座時代），西方神秘學家
認為人類正進入寶瓶座時代，象徵了人類將從物質的追求過渡到自己內心的探索，雖然在物
質方面人類有人種、膚色、語言、宗教信仰等等的不同，但人類的心靈深處都有一個共通點。
正因為這一點，所有人都是同宗同源的，平等的。正如Secret Garden的主創羅夫蘭（Loveland）
所說：每個人的心中都有一座神秘園。你可以在這里尋求慰籍。當你一個人靜下心來聆聽《Song
From A Secret Garden》，就會知道此言不虛了。
New Age 音樂時常在我們的周圍響起，現在越來越多的廣告開始用New Age 作為背景
音樂；很多電視片也傾向於用新世紀作為自己的結尾曲；各大商場也發現，用新世紀代替原
先的流行音效果更好。如果再仔細尋找的話，就會發現原來這種音樂一直伴隨著我們的成長，
小時候喜歡看趙忠祥解說的《動物世界》，而對這片子的開始曲總是念念不忘，直到長大了才
發現原來這就是正宗的新世紀，曲子名叫《Westay》，可以在《The Future Sound Of World》
這張專輯中找到。
粗聽上去，新世紀音樂介於古典樂和輕音樂之間，但新世紀更富於變幻，因為她並不是
單指一個類別而是指一個范疇，她包括了幾乎所有不同以往，象徵著時代更替，詮釋精神內
涵之改良的音樂。因此，你會發現能被稱為新世紀的音樂是如此豐富，一切自然界的聲音都
可能出現在音樂中，所有種類的樂器在此一視同仁，其中的人聲更是豐富，從歌唱家到土著
樂手，一切都是那麼自然。就一般而言，新世紀還是有其特點的：
其一，新世紀音樂很少有強烈的節奏（但ENIGMA的音樂卻有很明顯的節奏），這點同饒
舌和搖滾形成了鮮明的對比，後兩者幾乎通篇就是各種打擊樂，除了節奏還是節奏。對於新
世紀而言，有了節奏就可能受限制。
其二，新世紀的旋律感常常很少。這點不同於流行樂，流行樂需要優美易記的旋律，以
便於讓每個人都能唱。有時候聽了好幾遍某首新世紀樂曲，還是記不住她的旋律，這便是新
世紀賦予大家極大想像空間的原因了。
其三，新世紀音樂總是避免使用刺耳與急促的聲音，因為這會增加音樂的壓力，從而破
壞聆聽者的感覺。
其四，新世紀音樂的基礎是是合音與和諧音，她摒棄了爵士和搖滾的發聲方式，因為這
會帶來不和諧與不悅耳的感覺。

⒎ 古典流行樂

Classical Pop是指帶古典響樂味道的流行曲，多用弦樂伴奏的歌曲都可列入此類，例如 The Beatles的 "Eleanorrigby"就是。澳洲樂隊 Crowded House的一些作品也可列入此類。如果說 Classical Pop，則是指經典的流行曲。

⒏ 民歌

民歌(Folk)原本是指每個民族的傳統歌曲，每個民族的先民都有他們自原始 /古代已有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳一代的傳下去至今。不過今天我們所說的民歌(Folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (Folk)，所指的是主要以木結他為伴奏樂器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純朴生活感受的那種歌曲。美國民歌手Woody Guthrie在五十年代的唱片可說是最早的民歌唱片錄音，所以普遍被認定是現代民歌 (Folk)的祖師。之後 Pete Seeger、The Weavers繼續推動這類音樂，六十年代越戰，反戰民歌手?/ca>
回答者：┽神經末梢┾ - 經理 四級 3-11 12:00
藍草音樂
20 世紀 40 年代，在肯塔基州的山區還出現了鄉村音樂的另一個分支，叫藍草音樂（Bluegrass Music）。

它在鄉村音樂的基礎上，吸收了當地古老的玉米脫粒晚會上的班卓音樂和提琴音樂，以及南部山區的敘事歌曲等因素發展而成。最初，他是作為一種鄉村音樂繼續發展的同時能夠保存其純凈性的方法而存在著，後來藍草發展成為一種具有自己風格與特點的流派，如果要說到藍草這個名詞的由來，那就要談到Bill Monroe，因為就是以他的樂隊(Bluegrass Boys)來命名的，其標准風格就是硬而快的節奏；高而密集的合聲；並且顯著地犟調樂器的作用。

這種音樂的與人的感覺是一種很精緻、純正、原汁原味的，很容易讓人辨視其類型，演唱(奏)者一般都是多聲部的，除主旋律聲部外，往往還在上方用假聲疊置一個和聲聲部，有時還在主旋律下方加上一兩個低音聲部。最常使用的樂器有曼陀鈴(他擴大了藍草音樂的范圍)，斑鳩琴、小提琴(在演奏鄉村音樂時英文名字叫fiddle)、曼陀林還有口琴等等等民間樂器，速度一般都比較快，每分鍾 160-330 拍左右，精彩之處常常令人贊嘆不已。
代表人物吉米·馬丁
布魯斯
布魯斯是南北戰爭後，黑人民間產生的一種演唱形式節奏「布魯斯」(R&B)在20世紀40年代中期出現的時候,它甚至還沒有名字。但這個詞才一出現，它就迅速廣泛地傳播開去。時至今日，R&B已經成了黑人流行音樂的代名詞，盡管它更多的是作為一種區別於說唱樂(Rap)、靈魂樂(Soul)、都市歌(Urban)的音樂種類被特殊的聽眾和唱片界人士提及。布魯斯唱法代表人物：B·B 金（B·B King）、約翰·李·胡克（John Lee Hooker）、馬迪·沃特斯（Muddy Waters）、貝茜·史密斯（Bessie Smith）

7. 求一部香港老電影的名字

中文片名 青蛇
英文片名 Green Snake
更多外文片名 Blue Snake Ching Se White Snake, Green Snake Qing she .....(Hong Kong: Mandarin title)
影片類型 奇幻 / 劇情
片長 99 min
國家/地區 香港
對白語言 粵語
色彩 彩色
級別 Singapore:PG Australia:M Singapore:NC-16 Canada:AA Hong Kong:IIA

演職員表
導演 徐克 Hark Tsui
編劇 李碧華 Lillian Lee .....also novel 徐克 Hark Tsui

演員
張曼玉 Maggie Cheung .....Siu Ching (Xiao Qing), Blue Snake
趙文卓 Man Cheuk Chiu .....Monk Fatt Hoi (Fahai)
王祖賢 Joey Wong .....Bak Sei Juen (Bai Suzhen), White Snake
吳興國 Wu Hsing-Kuo .....Hsui Xien (Xu Xian), the scholar
劉江 Kong Lau .....Blind monk
田豐 Feng Tien .....Spider Ma Cheng-miu Chan Dung-Mooi
製作人 徐克 Hark Tsui .....procer
原創音樂 Zhan Huang Songde Lei Tsung-tak Lui 黃沾 James Wong
攝影 Tsiu Ko
剪輯 Tsik Ah
藝術指導 Bill Lui
服裝設計 Po-ling Ng
製作發行
攝影機 Panavision Cameras and Lenses
攝制格式 35 mm
製作處理方法 Spherical
洗印格式 35 mm
幅面 35毫米遮幅寬銀幕系統
出品 上海電影製片廠、香港思遠影業公司 1993年出品
上映日期 香港 Hong Kong 1993年11月4日

劇情介紹
南宋年間，民生苟安，各地迷信盛行，人妖難分，以替天行道為己任的法海和尚降妖除魔，冷峻無情。錯收蜘蛛精一個電閃雷鳴之夜，在西湖底修練百載的青蛇和千年的白蛇受妖精的佛珠靈光之惑，頓時開竅。她們化作倩麗女子徜徉人間。巧遇白面書生許仙，誘得許仙心醉神迷並產生戀情，不料卻遭和尚法海施法破壞。由此演出了一段情慾迷離，愛意纏綿，哀婉百轉的人間悲喜劇…… 電影中，青白蛇一出場，便是搔首弄資風韻綽約，沿途經過，不知道引來多少放浪眼神遊弋摩娑。昆劇念白變成了她們的平素言談，桃花之色難於從她們的面上抹煞。青蛇甚至在煙花閣樓中跟著異域靡靡之音大跳艷舞，眼波流轉，銷魂蝕骨，凡俗男子見了由不得不春心盪漾情難自持。 蛇變美女，游盪紅塵，偶遇許仙，愛意萌生。 於是乎西湖之上天雨陡降，痴傻書生許仙被淋成了落湯雞。殊不知這傾盆大雨並非來自天意，而是拜白蛇娘子千年法力所賜。青白蛇泛舟湖上，煙雨縹緲，霧靄朦朧，宛若人間仙子，裊娜多姿，亭亭玉立。待到那懵懂書生上得船來，推讓之間，春光乍泄，輕而易舉俘獲他心。 白蛇娘子此番化作美艷人形游戲人間，因有千年道行相助，是以喜怒哀樂等諸多凡塵情感皆可生成，歡笑悲泣，隨心而來，無異常人。而小青修煉時日尚淺，雖有凡人皮囊掩護，然而蛇性難改，慵懶滑膩依舊，只知道隨心所欲瘋癲玩樂，不懂得傷春悲秋淚灑西風。小青見那書獃子許仙跟白蛇終日廝混糾纏，歡樂逍遙，不由得心生妒意，暗下決心要跟姐姐鬥法相拚，不相信自己收不了許仙那一顆情慾色心。 與此同時，金山寺年輕有為的法海禪師一路降妖伏魔盪滌人間，其間雖有無盡宵小之徒以色相相誘，無奈均被心有如來靜似如來的法海看破。法海心繫天下，堅韌果敢，看見呆傻許仙面露不祥之色，登時知道他被蛇妖所困，於是決心將雙蛇拿下，免得她們添禍於世。 青白蛇尚不知大難將至，照舊和許仙在法力變幻出的亭台樓閣中廝守貪歡，燃燒紅塵色慾，不聞窗外風雨。 端午已到，青蛇貪玩斗氣，不肯離開庭院。當日許仙害怕與他共飲的白蛇現形，遂將酒倒入荷花池內。藏匿其中的青蛇現出原形，乃是一條綠色巨蟒，盤旋糾結，把那許仙相公給生生嚇破了膽。 接下來好似傳說中那般情節，青白蛇共赴昆侖山尋求靈芝仙草以救許仙俗命。所異之是法海中途殺到，白蛇奪草先逃，青蛇攔截禪師。兩人大鬥法力，水波激盪，高潮迭起。法海要青蛇助他修行，功成尚可放她一條生路。於是青蛇色誘法海，在他身旁撫摸呢喃，纏綿連連，將於人間學來的情慾伎倆悉數應用，不想竟大敗法海，害得他情慾勃發不攻自破。 許仙被仙草還魂，得知一切來龍去脈。其實他早清楚娘子小青皆非人類，奈何愛戀大過驚懼，怎捨得那人間仙境溫柔鄉。死裡逃生，一夢醒來，他聽聞法海即將來犯，當下就要帶著娘子和小青逃亡離去。拉拉扯扯，去留成惑，你說這濁世男子到底愛上了哪一個？你說這天仙般的青蛇白蛇到底是愛上了這人間俗子還是戀上了這花花世界浪盪乾坤？ 如此這般，豈能逃脫？ 犯了色戒的法海內心矛盾重重，將那許仙劫往金山寺，逼其剃度，為其講經，希求佛法施威，令他迷途知返，回頭是岸。 青白蛇雙雙飛來，長袖翻飛，大戰法海。一時之間水漫金山，江河絕堤，將民宅淹沒，生靈塗炭，慘不忍睹。 白蛇早有身孕，跟法海鏖戰之下，動了胎氣，在水中產下一嬰孩。 原本已被人妖孽緣和心內色念困惑不堪的法海禪師驚見白蛇產子，更是心神恍惚，是非難辨。他再難搞清所謂人神妖孽有何不同，而自己苦心修煉驅魔降妖又是為了哪般。 青蛇趁法海迷失心智之際闖入金山寺救出許仙，不曾想相公已被眾僧封了五陰，口不能言，目不能見，成了廢人一個。 青蛇大慟，迷離中感覺這被姐姐和自己所鍾愛的俗世男子已經背叛了她們。她想起昔日和姐姐在山中相伴清修，何等快樂何等無憂，若不是因為什麼色慾歡愛紅塵情緣，又怎會導致今時今日差一點姐妹反目永世不得超生？ 那一邊，白蛇將所產嬰孩交予法海手中，旋即被雷鋒塔鎮入湖心。 青蛇帶許仙出了金山寺，發現早不見姐姐蹤影，於是將手中劍刺進許仙胸膛，扔他入水。 法海兀自傷神迷失，喃喃自語。 罷罷罷。青蛇展顏慘笑，縱身躍入水中，隨波逐流，告別紅塵，永不回頭只有江水依舊東流，浩浩盪盪，奔騰向海。 愛戒無休 情慾糾葛，千載不化。 法海終日念頌什麼「大悲天龍般若諸佛世尊地藏般若巴嘛空」，妄稱什麼「心有如來靜似如來」，到頭來還不是被妖嬈嫵媚的青蛇所迷惑，且看他神姿縹緲，情不自禁，怕是已經愛上了這投懷送抱耳鬢廝摩的溫香軟玉。 若是沒有什麼神佛菩薩，若是真的眾生平等，保不準他就跟這妖異女子攜手雙飛，只羨鴛鴦不羨仙去也。 怎奈天上人間，戒律永存，美夢虛幻，想都不能想。 只能戒愛戒情，繼續去做他的伏魔大法師。 而青白二蛇，繞是修煉千年，吸取雨露精華，變做誘人美女，也無力承受人間信條天庭法規，區區硫磺粉雄黃酒便能招來殺身之禍，更何況和尚道士觀音玉帝全都插上一腿，只能負隅頑抗，到最後功虧一簣，灰飛煙滅。 於是青蛇看著白蛇，凄然問道：都說人間有情，可情為何物？ 還不如重返那煉法的荒山野嶺，聽風聽雨看雲看天，管什麼滾滾紅塵，怕什麼佛法無邊，且自逍遙沒人管，姐妹相伴，相互溫暖，快樂無邊。 青蛇只留下一抹凄楚薄涼的笑和一個落寞的背影。 誰人言，花彼岸，此生情長意短。 或許很多很多年以後，我會忘記你，忘記你的淺笑凝眸，也忘記我對你的愛。 或許很多很多年以後，你會記起我，記起我的哀怨惆悵，也記起我對你的愛。
[編輯本段]幕後製作
該片由徐克導演，徐克、李碧華編劇，張曼玉、吳興國、趙文卓、王祖賢合演。故事取材自中國民間傳說《白蛇傳》，描寫白蛇與青蛇修練成人，巧遇書生許仙並產生戀情，卻遭和尚法海施法破壞。本片與傳統的講述不同，有意從青蛇角度，去探討青蛇、白蛇，法海及許仙之間的感情問題，對人間是否有情及情為何物提出質疑。基於這兩點，全片拍得較有現代感受和新意。人物的塑造與傳統角色不同，如趙文卓飾演的法海，不是以往戲劇中滿臉殺氣騰騰的中年僧人，而是年輕俊朗，活力十足的和尚，正處修行階段，六根未盡。他難以抗拒青蛇的誘惑，因而惱羞成怒，作法禍及蒼生。本來，青蛇應為本片的重點人物，但卻不如法海的戲份豐富。至於全片營造的氣氛，有一種超凡脫俗的神話色彩，可說是一部成人看的童話片。 拍《青蛇》是徐克多年的一個心願。藉《白蛇傳》這個家喻戶曉的民間故事，徐克希望道出現代女性愛情的愛恨纏綿和有情有義。《白蛇傳》是以白素貞為主角，但在李碧華的小說《青蛇》中，青蛇反客為主，由白素貞的丫環變成了不惜主動追求白素貞心儀男人許仙的另一種「小青」。到了徐克的電影中，青蛇更變本加厲：除了主動追求許仙外，她還混合了善妒、活潑、調皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、獨立等個性。最後，白素貞死了，小青殺了懦弱無能、出家避世的許仙後帶著白素貞的兒子獨自上路。徐克表示，故事概念與李碧華原著分別不大，只是加強了戲劇性，突出了白蛇與青蛇在情義取捨上的矛盾沖突。他希望給《白蛇傳》注入新元素，以表現現代女性對愛情、友情的看法。所以故事雖以南宋為背景，但情節以愛情發展下去，因而背景根本不重要。《青蛇》這個老掉牙的故事被徐克用現代元素攪和了一番，卻別有一種風情。如夢似幻的媚情妖女、不甘寂寞的「第三者」、情義雙重的錚錚俠女，加上他的強項——眼花繚亂的特技，確實讓人耳目一新。正如徐克自己所說：「電影導演如果有宗教般的狂熱和小說家的想像力，電影就會產生一種魔力」。
[編輯本段]精彩對白
[法]：蛇妖，我要你助我修行。 [青]：助你修行？ [法]：如果你可以亂我定力，我就放你走。 [青]：好啊，我試試…不過我定力不夠，我怕你未亂…我自己先亂… [青]：你老是說我沒定力，原來我發覺個個人都沒定力，包括飛不出你掌心的老實人… [青]：…還有終日說要敬而遠之的和尚，你花那麼多時間去做的事，我一下子全部做到了。我以為你道行好高，原來也不外乎如此。 [青]：許仙… [青]：真可憐！你的五陰與識覺都被人封住。 [仙]：小青… [仙]：貪戀紅塵…是不應該的…罪孽…懺悔… [青]：你講不了話，你現在講什麼都沒用… [青]：你出賣了我們。 [青]：我來到世上，被世人所誤，你們說人間有情，但情為何物？ [青]：真可笑，你們世人都不知道，等你們弄清楚，也許我會再回來… [法]：小青… 我今年一千三百多歲。 住在西湖一道橋的底下。這橋叫「斷橋」。從前它不叫斷橋，叫段家橋。 冬天。我吃飽了，十分慵懶，百無聊賴，只好倒頭大睡。睡在身畔的是我姊姊。我們盤錯糾纏著，不知人間何世。 雖然這橋身已改建，鋪了鋼筋水泥，可以通行汽車，也有來自各方的遊人，踩著殘雪，在附庸風雅，發出造作的贊嘆感慨，這些都不再那麼容易就把我倆吵醒了。 西湖本身也毫無內涵，既不懂思想，又從不洶涌，簡直是個白痴。竟然贏得騷人墨客的吟詠，說什麼「山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休？暖風熏得遊人醉，直把杭州作」泳州「。真是可笑。 我在西湖的歲月，不曾如此詩意過。如果可以挑揀，但願一切都沒發生。 遠處，又傳來清悠輕忽的鍾聲，不知是北山的靈隱寺，抑南山的凈慈寺，響起了晚鍾。把身子轉了一下，繼續我的好夢。 我不願意起來呀。 但春雪初融，春雷乍響，我們便也只好被驚醒。年復一年。 我的喜怒哀樂生老病，都在西格發生，除了死。我的終身職業是」修煉「，誰知道修煉是一種什麼樣的勾當？修煉下去，又有什麼好處？誰？我最大的痛會是不可以評一盤級一千三百多歲了，還得一直修煉下去，伊於胡底？這竟是不可挑揀的。 除了職業，不可挑揀的還有很多。譬如命運。為什麼在我命運中，出了個小岔子？當然，那時比較年輕，才五百多歲，功力不足，故也做了荒唐事兒。 ——我忘了告訴你，我是一條蛇。 我是一條青色的蛇。 並不可以改變自己的顏色，只得喜愛它。一千三百多年來，直到永遠。 姐姐，你千年修行，為了一個許仙值得嗎？
[編輯本段]電影原聲
《白蛇傳》經由那個為電影而寫小說的李碧華操刀改編，鬼才徐克執導，給這則家喻戶曉的傳奇故事賦予生命後，有了另一番新意，改名為《青蛇》。「天下言情第一人」的李碧華做文字，古裝戲怪才徐克用鏡頭，電影的好自不必再多說。難得的是，徐克的老搭檔黃沾偕同新銳音樂人雷頌德一起來為《青蛇》做電影原聲樂。 主題曲《流光飛舞》是很耐聽的。本來，「耐聽得很」四字是黃沾自己說的，像個獻寶的小孩子，生怕別人忽略了他的得意之作，於是搶著在文案里告訴你——說「耐聽」是不夠的，非得要說出「耐聽得很」心裡才安然。不過，的確是傑作，詞曲俱佳。雷頌德的編曲也好，一段古箏開場，立馬給人光彩流動的感覺，繼而引出陳淑華柔美的聲音：「半冷半暖的秋，靜靜燙貼身邊，默默看著流光飛舞，晚風中幾片紅葉，惹得身心酥軟綿綿……」真是一首讓人骨頭發酥的歌，回頭想著那白衣的白素貞、青衣的小青，顧盼生姿，裙擺撩動，那是只有蛇才會有的蠱惑的美麗。太妖冶過後，反倒覺不出輕佻，就像默默看著流光飛舞。「留人間幾會愛，迎浮生千重變，跟有情人做快樂事，莫問是劫是緣。」白素貞應該是幸福過的，因為她愛許仙可以愛到不捨得承認他的不好，有情若斯，就等於是自己先給了自己幸福的機會。然而，緣或劫，並不是你不問就可以無視，它總會氣勢洶洶的來，於是，「跟有情人做快樂事」也只成了曾短暫實現，其後永遠縹緲的願望。 真正得旨的是《人生如此》，短短三十一個字，卻道盡萬千。雷頌德的這首曲很有些不似他後來的風格，其中的驚艷竟像是他不可泄露的天機，只得一次，往後斷不可再提起。一九九三年的雷頌德，軒昂的緊，灰襯衣白長褲的站在黃沾身旁，直讓人覺得後生可畏。彼時雷氏的生猛之氣真讓人不敢直視，像《人生如此》這樣的樂段，真真是需要點功底的。沾叔叔說，他想這首詞，直想得茶飯不思、食不甘味，一直到錄音間試唱後，還做改動。的確，好的文字是需要時間和功夫去反復推敲的，難得才氣如斯的黃沾也肯如此落力。《人生如此》做了開場曲和終場音樂，首尾相應，與電影的主旨絲絲契合。辛曉琪領唱的版本的確是很有氣氛的，黃沾獨具慧眼，號稱一聽雷頌德的段子寫出來，馬上就想到讓辛曉琪來唱。而影片末尾女聲合唱的版本卻是讓人不勝唏噓：生生世世的輪回里，也不過是「人生如此，浮生如斯」，卻偏偏「情之至」！ 黃沾應考的《莫呼洛迦》實是神來之筆。當初在電影里，看見張曼玉在華麗如千顆水晶空降的屋裡，混在一群印度女人中間，跳妖艷舞蹈的時候，隨著她蛇般扭動的腰肢而來的音樂，真是一下就讓我愣住了，當時還以為原味的印度音樂，後來得知竟是黃沾的原創！「中國味道的印度音樂」，怎麼了得？黃沾呀黃沾，叫我如何不愛你？！據說徐克那個老怪物題筆寫下第一句歌詞「莫嘆息，色即空」就跑掉了，考試官一句提示，黃沾善後。於是老黃也只好把看佛經多年的知識也抖了出來——天龍八部的蛇神和樂神，末世的摩登伽女和莫呼洛迦；「揭諦」對「摩訶」，蠻絕的「無情對聯」。辛曉琪醇厚的嗓也變得妖嬈起來，誘惑直搗耳膜。紫醉金迷的濁世，蛇妖舞動；衣衫過處，色相頓生；卻在一瞬之間，一陣金煙背後，遁去無蹤；空變色，色變空！ 純音樂的段子亦做得很棒，當中大可分為兩種基調：一個是以《思情》、《初遇》、《流水浮燈》、《柳腰細裙兒盪》、《識情》、《尋夫》構成的美麗而凄慘的情懷。荷花煙雨西湖，狂風卷，急雨下，為系郎心，合什念咒，油傘輕張，一網天地情，一段孽緣就如此鑄下。春日飛花、逝水流紅、雪絮如香，多情的妖，薄情的人，只可惜，學做人，只把至情至性學了個十足，卻學不來木納、委頓，學不來投機和怯懦。美妙的旋律惹得人耳熱，其中的種種清純美麗之氣韻神境都是屬於不染紅塵的真誠之情的，然，既誤墮俗世，情之再難能可貴，情之再與天地自然本性相溶相合，背後卻總有甩不開的禍患。愈是有前面的美麗，愈是嘆謂於後來的悲慘!另一個基調從《人間魔域》開始。雷頌德寫的《人間魔域》詭異得很，連黃沾也贊「極富創意」。《降妖》、《心魔》、《治水》、《水漫金山》、《鬥法》也走上同樣的調子。敲擊樂中混雜的民樂器是很有氣勢的：法海的無情、人間的惡濁、白蛇青蛇的無懼，都隨著越來越強烈的鼓點和越來越尖銳的樂聲變得洶洶。尤其是《鬥法》一段，來得尤其猛烈，直叫人不堪忍受——許仙引路降白蛇，合缽收妖鎮雷鋒。鎮，其實白素貞無懼於死，又何懼於鎮？只是看著許仙後退的身影，看著緩緩落下的缽盂，該是怎樣的心若止水？怎樣無法言喻的絕望和悲戚。這其實是鴆，從相遇的那一刻起，便毫不猶豫地飲下了，再念西湖初遇時，碎裂世間痴纏綿！緊接其後的是《此恨綿綿》，是《流光飛舞》的曲調，彼時曼妙的撩人情懷，到得此時徒留愛戀嗔恨萬千。那把劍，插在了許仙心口，在此後生生世世的輪回里，他的心，會不會痛？再次響起了那首歌：「人生如此，浮生如斯……」《青蛇》是人氣的傳奇，把當代人的心態作為傳說人物的心態，神話與現實囊括在一個個臭皮囊中。妖花怒放的李碧華、古怪刁鑽的徐老克，還有精靈的黃沾與生猛的雷頌德，絲絲相扣、步步為營，合力打造了這個舊中出新的傳奇故事。文字鏡頭也好，音樂人聲也罷，《青蛇》都是一闕人間有情眾生的輓曲。就如同影片的始與終作為象徵的那一滴清淚，無論何時何地，只要看見「青」與「蛇」二字交合一起，都會悄然滴在心尖上。如此的銘心，就連當中的流光也已恆逸……

8. 哪個電影音樂是純人聲,好像是部音樂電影, 歐美的

歐美

9. 為什麼老電影里，安靜時，背景雜訊會變大

1, 與當時的錄音採用自動增益調整電路有關。即遇到聲音響的時候自動壓低，遇到聲音弱的時候會自動調高。所以有音樂背景又有人說話時，效果比較好。但遇到靜音數秒後會出現交流聲，那是增益自動提升了。
2，老電影的膠片放的次數多了，會有背景噪音。當音樂及人聲大的時候不容易感覺到。

10. 在VEGAS中實現人聲和音樂分離的問題......

我是錄音師~但是對你這個問題。。我感到很困惑 首先你說的方法我沒完全看懂哦~~ 有可能是我沒理解到你的意思， 你是不是說 兩段音樂 一段時伴奏帶 然後另外一段時原聲帶，然後想讓軟體像做減法一樣 把相同的波形刪除？ 如果是這樣的話，我想到這樣個理論，就是你將相同的兩段音頻相位相反播放其信號會有抵消， 不過這個理論我也從來沒實踐過，你可以查閱有關於Out of Phase（相位抵消）的有關內容， 第二點 如果你是要完全消除人聲的話 現在至少在市場上 沒有這樣的軟體可以做到完全消人聲，不過有一個VOGONE 可以最大限度的消除人聲，但是用後對於音質會有很大的破壞，他是建立在人聲錄制的相位還有EQ調節的基礎上消除人聲的。 希望我說的對你有幫助。