五六十年代老電影名單李雙雙

Ⅰ 五六十年代農村題材電影有哪些 什麼是農村題材的電影

1、五六十年代農村題材電影有《五朵金花》、《阿詩瑪》、《我們村裡的年輕人》、《大李老李和小李》、《柳堡的故事》、《李雙雙》、《錦上添花》。

2、農村題材的電影就是作品中取材於農村的材料，內容主要反映了農村的生活風貌、經濟文化、人生百態等。

Ⅱ 老電影李雙雙的演員是誰

《李雙雙》
1962年版
類型 喜劇 劇情
李雙雙的扮演者是張瑞芳

Ⅲ 在五六十年代誕生了一系列觀眾喜聞樂見的電影，你看過哪些呢

五六十年代我國電影主要還是革命戰爭題材為主，觀眾喜聞樂見的有《冰山上的來客》、《小兵張嘎》、《南征北戰》、《地道戰》，《地雷戰》等。另外還有反映群眾生活的《龍須溝》、《李雙雙》、以及喜劇片《大李小李和老李》等。

Ⅳ 求幾部反映五六十年代生產隊種莊稼，挖溝挖河的老電影，

電影《我們村裡的年輕人》、《李雙雙》、《金鈴傳》、《花好月圓》，等等，等等。

Ⅳ 國產黑白老電影！大家幫我想想！謝了！

給你推薦些優秀生活片：
五六十年代：我們村裡的年輕人、柳堡的故事、達吉和她的父親、李雙雙、五朵金花、阿詩瑪、草原上的人們
七八十年代：瞧這一家子、甜蜜的事業、小字輩、城南舊事、人生、人到中年、大橋下面、鄰居、逆光、赤橙黃綠青藍紫

Ⅵ 哪些老電影比較深入人心

哪些老電影比較深入人心？這是個仁者見仁智者見智的問題，對我來說，過去看過很多老電影，基本上都是黑白的，但我覺得都很好。如：地道戰、地雷戰、南征北戰、渡江偵察記、江姐、青春之歌、苦菜花、紅旗譜、野火春風斗古城、小兵張嘎、永不消逝的電波、樣板戲紅燈記、智取威虎山、沙家浜、海港、龍江頌、奇襲白虎團、杜鵑山、狼牙山五壯士、英雄贊歌、沂蒙頌、黨的女兒、奪印、箭桿河邊、青松嶺、閃閃的紅星、冰山上的來客、海島女民兵、春苗、紅色娘子軍、朝陽溝、青春之歌、鐵道游擊隊、白毛女、敵後武工隊、洪湖赤衛隊、林海雪原。

這些老電影看了之後，真是深入人心，雖然都過去五六十年了，但有些情節仍在腦海里記憶猶新，讓我感觸最深的是白毛女，通過喜兒的新舊 社會 兩種不同命運的遭遇，闡述了一條真理，即舊 社會 讓人變成鬼，新中國讓鬼變成人。白毛女是一部具有教育意義的影片。另外電影春苗，歌頌農村赤腳醫生全心全意為社員看病的故事，現在看來，那真是一部好片。

看一部電影深不深入人心，不是看它如何熱鬧，而是看它有沒有現實意義和深遠的 歷史 意義。我覺得過去那些黑白老電影都很好。看後讓人受益。

太多了，數不勝數，最喜歡的是英雄兒女上甘嶺地道戰,東方紅，鐵道游擊隊小兵張嘎

東方紅，長征組歌

鐵道衛士，
秘密圖紙，
五朵金花，
劉三姐，
鐵道游擊隊，
地道戰，

深入人心的老電影太多了，
按題材分類
抗美援朝題材的電影如下：
《上甘嶺》《奇襲》《打擊侵略者》
……
抗日戰爭題材的電影：
《地道戰》《地雷戰》
《小兵張嘎》
……
解放戰爭題材的電影：
《戰上海》《紅色娘子軍》
《東進序曲》
……
文革題材的電影：
《決裂》《紅雨》《春苗》
……
階級斗爭題材的電影：
《艷陽天》《金光大道》
《青松嶺》
……
歌舞題材的電影：
《東方紅》《長征組歌》
《革命 歷史 歌曲表演唱》
……
農村題材的電影：
《奪印》《李雙雙》《江山多嬌》
……
英雄事跡題材的電影：
《雷鋒》《董存瑞》
《焦裕祿》
……
兒童題材的電影：
《紅孩子》《讓我們盪起雙槳》
《阿夏河的密迷》
……
外國電影：
《列寧在十月》《寧死不屈》
《追捕》
……
好了就先列出這些電影吧，其實還有很多，太費腦筋和時間了，
在此也敬告各位朋友們，每次答題都是現場發揮，想起那個就寫那個，
都是憑記憶所寫，難免有瑕疵，也請朋友們多多指教，
謝謝。

看過好多電影，最深入人心丶最難忘的是《東方紅》、《英雄兒女》、《上甘嶺》、《鐵道游擊隊》、《偵察兵》、《渡江偵察記》、《地道戰》、《地雷戰》、《小乓張嘎》、《青松嶺》等等精典電影佳作。

這個問題可以說是見仁見智，千人千面。如何界定老電影呢?我印象中小時候看過的很多黑白電影，人們印象深刻，也可以說是深入人心。究其原因，主要是小時候文化生活過於貧乏，心靈如白紙一般，容易被電影深入進去。那時候人們很少花錢進電影院看電影，電影主要是露天放映。（無法想像花錢看電影，農村干一天農活，記一個工分，當時一個工分才一到兩角錢）我們經常自帶小板凳，步行輾轉於周圍幾個村子觀看，只要是電影就可以，不管什麼片子，哪怕多次重復觀看，所以能夠深入人心。

小時候看過以下黑白電影，至今印象深刻，主要有：《地道戰》、《地雷戰》、《青松嶺》、《野火春風斗古城》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《花木蘭》、《女駙馬》、《朝陽溝》、《天仙配》、《牛郎織女》、《劉巧兒》、《李雙雙》、《永不消逝的電波》、《甲午風雲》、《小二黑結婚》、《林海雪原》、《狼牙山五壯士》《烈火金剛》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄虎膽》、《405謀殺案》、《保密局的槍聲》、《冰山上的來客》、《苦菜花》、《柳堡的故事》、《李雙雙》、《鐵道游擊隊》、《英雄兒女》、《董存瑞》、《一江春水向東流》、《永不消逝的電波》、《紅燈記》、《喬老爺上轎》等等……太多啦，至少是深入我心……

老電影能深入人心，主要是 歷史 原因形成，在改革開放前物質文化比較匱乏的年代，大家基本沒有多少文化 娛樂 活動，看露天電影基本上可以算最大的文化享受，而且在每隔一段時間看露天電影時大多重復的片子比較多，因而印象比較深。

第二個原因可能就是在電影製作上比較精益求精，而且全部情節和素材都圍繞一個主題，絕不鬆散。

再就是演員的演技都十分到位，無論是正面人物還是翻牌亦或小角色，大家都盡心盡力，應了那句話:只有小角色，沒有小演員。

比較深入人心的太多了，比如早期的《閃閃的紅星》《地道戰》《地雷戰》後期的《開國大典》《紅高粱》《秋菊打官司》還有馮小剛導演，管虎導演的一些作品，等等不一而足。

有比較才有鑒別，現在的影視雖然傳播和製作手段好了許多，但是深入人心的太少。至於許多的抗日神劇就更是不入流。同時重要的還有在市場操縱下，演員的演技簡直不敢恭維。當下走紅的幾名所謂「影星」，其表演簡直做作到令人作嘔。一部電影他們絕對能把即使是真實的故事演成假的。

每個時代的電影不僅是那個年代生活和文化的反映，更是一個時代面貌的整體展現，對於個人來講，就更是一段不可磨滅的記憶，甚或改變自己人生態度的關鍵。

您好。很榮幸能夠回答你的問題。

《我的九月》是中國兒童電影製片廠出品、尹力執導的兒童片，由張萌、張國立主演，於1990年上映。該片講述了北京亞運會開幕前，小學生安建軍在高老師的幫助下，努力克服自身的懦弱，重新認識自己，最終爭取到參加開幕式表演資格的故事。

《我的九月》是一部具有非凡意義的兒童片，在某種意義上，它象徵著一代人的青春坐標，無論我們這一代人走多遠，在以這部電影為起點的時代變化得多麼厲害，它都可以當之無愧地以一種奇妙的方式將許多早已變得不同的人們凝聚在一起。如果說美夢使一個人在醒來時感到睡眼惺松的愜意，那麼一代人的美夢呢？它會成為什麼，一個暗號，一種不言自明的真理，安建軍羸弱的身軀以及他傻乎乎的笑臉喻示著八零年代生人的時間之矢，我們總是會在不同的時間以不同的方式再次與他會面，並且一起歡笑，一起悲傷，他融入我心靈的深處，一如我們寄存了許多美好的情愫於他身上，也許，這就不單單是一部兒童片所能涵蓋的了，還是讓我們開始旅程吧。九零年代的北京城略顯雜亂，但卻有一股勃勃的生機；一群小孩放學回來時的情景將當時的場面很完整地呈現了出來，這同時也是當年所有地區特有的面貌；要准確地說，應該是一種精神，那種昂揚的姿態以其意氣風發為我們所記憶；我隱約的記得小學時，高年級的一位大姐姐在給我們講她當時與其它學校一起參加團體操比賽時，臉上所浮現出來的榮耀感，這種感情之真切，一如安建軍在得知自己的武術動作慢半拍被刷下來後流下來的淚水；我以後一直沒有機會再體驗到那種為了團體的榮譽發自內心的真誠感與不懈的努力。當然在團體里邊，他們並不只是一滴可以忽視的水珠，安建軍，雷振山，劉慶來，安小妹，高老師，所有這些人都是那麼有血有肉，活靈活現，呼之欲出，讓人感到這就是我們身邊一個個熟悉的朋友，不同的是，我們在今天為孤獨所困擾，而他們為了集體的榮譽在努力；隨著時間的推移他們漸漸變成了最熟悉的陌生人。

電影 里最為出採的就是他在影片里所扮演的高老師，那是一種沒有任何修飾的的真誠與淳樸，他與「安大傻子」一起被稱為「高二傻子」，二位傻子之間亦師亦友的關系對我們這一代的人來說，是很熟悉的，在那個年代，誰沒有遇到這樣的一位老師呢？他親切，友善，雖然不盡然像高老師那樣能與學生們打成一片，但或多或少都有他的影子在里邊。安建軍在高老師的鼓勵下勇敢地走出自卑的陰霾，而安建軍憨厚老實又不失聰明的性格也很快讓高老師找到了一個知己。安建軍在捐款門事件被劉慶來搶走功勞後，高老師的與他的一段對話完全就是朋友之間的吐露心聲，這也是令人感到驚異的，「我小時候受了委屈，沒人聽我說，只好對著家裡的水缸說話，要是當時有你就好了」，這一下子就打開了安建軍的心扉，使他委曲的面孔又綻露出陽光的笑容。張國立塑造的這位老師一點虛假的痕跡都沒有，很多年過去了，他一直讓人心裡深深懷念。最能打動人的是安建軍和小妹一起在周日把早餐錢買兌獎券，餓著肚子訓練的場面；那時北京後海公園湖邊兩位小朋友在晨曦中「起武弄清影」的畫面顯得那麼的富於詩意，這情節是導致影片最高潮時安建軍的形象從膽小憨厚一下子變得那麼的英姿勃發的伏線。我想每個人都會遇到人生的低谷，在絕望時不放棄自己的夢想，一直堅持，總是希望，結果也許是夢想實現，如同安建軍一樣；也許並不那麼盡如人意，但經歷過來的肯定是不後悔自己的這么一個逐夢過程的；生活中，幾乎每個人都要被生活所挫敗，然後慢慢掙紮起來的經歷，不管是生活，學業，愛情，事業，總是這樣；每個人也都會在某個瞬間放射出閃亮的生命之光，一如比武勝出的安建軍，這光是我們生存下去的源動力。當安建軍和小妹高興的回到家裡，被父親數落獎券的事，然後情節一點點推進到父親不知說什麼好，只是又難過又高興地說：「好孩子，別哭了，要是那什麼……也讓爸替你高興高興」，這樣溫馨的生活場景彌漫於整部影片，夢想融和溫情始終是我們人生的嚮往，我想，這也是電影甚或生活的本質吧。

本片1990年上映，由當時的中國兒童電影製片廠出品，尹力執導，張萌、張國立等主演。該片以近似紀錄片的真實手法，展現了幾位九十年代兒童的生動形象，是一部難得的、真正地貼近中國兒童生活的兒童電影。尤其對於出生在那個年代的同學們來說，整部電影都充滿著讓人動容的記憶。電影是成年人拍的，主題是兒童的故事，卻沒有「說教」、沒有「拯救」，沒有從成年人的視角去評判兒童、教 育兒 童。電影中高老師幾次俯下身來的場景，代表一位成年人對兒童、少年的平等之心。不必因為「高大」而自居「老成」，這是被兒童世界接納的入場券，難道不是成年世界裡「少點焦慮、多些恬愉」的高明之道嗎？

Ⅶ 李雙雙的影片評價

1958年初，隨著工農業生產「大躍進」高潮的到來，文藝界也掀起了一股反映「大躍進」生活中新人新事的創作熱潮。正是在這種背景下，作家李准來到河南林縣山區龍頭村體驗生活。當時，他住在一個婦女隊
長家裡，雖然同在一個屋檐下，但李准卻很少見到這個早出晚歸忙於生產的婦女隊長。
令李准感到新鮮的是，每天早上，他都會在牆上和窗子上發現許多小紙條，
上面寫著他從來沒有見過的話：
水庫的庫字，就是褲子的褲去掉一邊的衣字。
誰聰明？誰憨？見人多了，工作多了就聰明！鎖在家裡不見人就憨！
……
盡管這些文字朴實無華，但李准卻從那歪歪斜斜的字里行間看到了新時期農村婦女身上發生的變化，並由此萌發了創作一部反映新時代農村婦女新生活的小說的想法。從此，李准便一頭扎進了婦女堆里，在勞動之餘與這些「李雙雙們」聊天談心，了解她們的思想動態，記下她們身上每天發生的新鮮事。經過兩年的積累、打磨，一部反映新時期農村婦女生活的小說《李雙雙小傳》便告完成。小說里的故事情節圍繞「大躍進」中婦女辦食堂來進行的，寫了喜旺管不好村裡食堂，雙雙接手後將食堂辦得有聲有色，成了模範炊事員。小說著重刻畫了婦女隊長李雙雙爽直、潑辣、敢與自私現象作斗爭的精神，成功塑造了一位新時代農村婦女的形象。
小說在《人民文學》1960年第3期發表後，立即在讀者中引起強烈反響。導演魯韌看了喜出望外，覺得這是個拍電影的好材料。他馬上找到李准，要他將小說改編成劇本，還給劇本重新起了個名字《喜旺嫂子》(後來又改回《李雙雙》)。李准爽快地答應了，沒多久，他便拿出了拍電影的本子。
一部影片的成功與否，演員選擇無疑是非常重要的。李雙雙是全劇的主角，她心直口快，性格潑辣。當時有人推薦張瑞芳來出演這個角色。劇組意見也不一致，李准擔心他潑辣勁不夠，謹慎的魯韌卻又擔心她太潑辣，擔心演起來不小心會醜化了勞動人民。研究了半天，最後還是確定了張瑞芳。當時張瑞芳正在上海演出話劇《星火燎原》(扮演主角張玉蘭)，接到李准和魯韌的「調令」後便趕到河南林縣外景地劇組。
孫喜旺雖是劇中的配角，但這個演員對於整個劇情的發展起的作用卻相當重要。他憨厚朴實、膽小怕事，但同時又有點大男子主義色彩。
當初，著名電影表演藝術家趙丹看了劇本，對孫喜旺這個人物很是喜歡，尤其是他那有趣多彩的性格更吸引了他，便向魯韌表示希望由自己來演這個角色。
盡管趙丹此時已是名聲在外，但李准和魯韌覺得趙丹是屬於演「大人物」之類的演員，演農村題材的戲不合適，趙丹當時對此頗不以為然。其實魯韌心裡早有了孫喜旺的人選，他就是此前在魯韌導演的另一部影片《今天我休息》中扮演那個小民警的仲星火。
趙丹後來看了仲星火演的孫喜旺後，很是佩服，說要是自己肯定演不出那種憨粗的鄉土氣息。
正是由於張瑞芳能准確地把握住角色的核心基調，在表演李雙雙爽朗、火辣的性格的同時，著力體現女性的溫存、忍讓，對丈夫、孩子的疼愛，對朋友的關心，這就更有力地襯托出李雙雙的性格色彩，並且將這個角色演得毫無雕琢之嫌。這也是張瑞芳在表演中的出彩之處。
凡是看過影片《李雙雙》的人，對影片中李雙雙的「農家活」一定會留下深刻的印象，尤其是李雙雙走近灶邊，揭開鍋蓋，倒水、取面團、揉面、擀麵、切面，這一系列動作熟練自然，干凈利落，令人嘖嘖稱贊。其實對於張瑞芳來說，這些動作也是從無數次「試驗」中得到的。
她後來回憶當時情景時說：「當時管道具的交給我兩大團面，讓我先揉著，然後現場開始調整燈光，我就揉啊揉啊，然後擀麵、切面，好不容易忙完了吧，導演說，好，然後把面團重新揉在一起，讓我重新來，於是我又重新做一遍。觀眾在銀幕上看到李雙雙這么熟練的動作，就是這么磨練出來的。」黃宗英看了她的表演後深有感觸地說：「在同輩的知識分子出身的電影女演員中，還沒有人能像她那樣自如可信的去扮演農民。一切的農家動作，在她已不是累贅的負擔，而是體現角色的得力手段。」
李雙雙的成功還在於喜旺這一配角形象創造的成功。仲星火以特有的詼諧表演，塑造了一個淳樸而有些幽默感但思想上還有自私狹隘的大男子主義意識的生動形象。如果李雙雙沒有仲星火演的喜旺來襯，那就會遜色不少。
李雙雙和喜旺來來回回拉鋸式的沖突，最後總是落在喜旺身上。喜旺的自私映襯著雙雙的無私；喜旺的磨磨唧唧映襯著雙雙的快人快語；喜旺就像綠葉，映襯著雙雙這朵暖洋洋的大紅花。這也是《李雙雙》耐看的地方。當時觀眾裡面就流行著這么一個口頭語，說是「做人要做李雙雙，看戲要看孫喜旺」。
仲星火由於在《李雙雙》中的出色表演而給觀眾留下深刻的印象，並在第二屆《大眾電影》百花獎評獎中一舉奪得最佳配角獎。
影片《李雙雙》不僅真實地反映了農村存在的人民內部矛盾，塑造出鮮明、生動、具有典型意義的銀幕形象，而且創造了一種農村喜劇片的新風格，成為中國農村電影的經典之作。
影片根據小說《李雙雙小傳》改編，以上世紀60年代中國農村農民生活為背景，通過凡人小事，如夫婦感情糾葛、評工分、相親等農村常見的事情，展示了解放後的農村新氣象。該片人物的語言造型樸素生動、人物性格突出、具有很強的藝術魅力。
李雙雙的扮演者為著名演員張瑞芳，她在片中演技出色，成功地刻畫了一個潑辣直爽、正義感強、堅持原則的新農村婦女形象，藝術風格獨特。喜旺的扮演者為著名演員仲星火，他把一個大男子主義又憨厚老實的農民演得活靈活現，具有喜劇色彩。
本片在1963年榮獲第二屆中國《大眾電影》百花獎最佳故事片、最佳編劇、最佳女演員、最佳男配角四項大獎。
「先結婚後戀愛」
――張瑞芳和仲星火銀幕上不朽的二人轉！婦女隊長李雙雙爽直、潑辣敢與自私現象作斗爭。丈夫喜旺膽小怕事，不支持妻子工作，先後兩次離家。後來看到雙雙領導生產隊獲得豐收，主動回家團聚，夫妻言歸於好。
《李雙雙》是李准編寫的一部展示了中國農村婦女嶄新精神風貌的優秀影片，其最大成功之處就在於抓大放小，即擯棄了階級斗爭、路線斗爭模式，緊緊扣住人物的性格沖突來吸引觀眾。
影片輕喜劇的藝術樣式，濃郁的生活氣息及生動的性格化語言都在當時的中國銀幕上獨樹一幟！李雙雙的扮演者張瑞芳准確地把握住角色的核心基調，在表演爽朗、火辣的性格的同時，更著力體現女性的溫存、忍讓，對丈夫孩子的疼愛，對朋友的關心！李雙雙的銀幕形象是上世紀60年代電影創作的一個重大收獲。
影片一上映就獲得了領導和群眾的交口贊譽。《人民日報》、《中國青年報》、《北京日報》、《解放日報》、《文匯報》等十多家報紙都發表了當時公社社員座談《李雙雙》的討論；而發表在全國各大報刊上的評論文章也有好幾十篇，都毫無例外的充分肯定和贊揚了影片的思想內容和教育意義。
李雙雙作為一個社會主義新人形象，具有強烈的理想化色彩，可以說是那個年代時代理想主義、乃至烏托邦精神放大了的形象體現，是一種人性烏托邦。
同時，李雙雙的性格也具有強烈的民間傳奇性，被強化和放大了的民間文化及其喜劇精神使得影片超越了那個特定歷史時期的社會政治內容而獲得了一種永恆的藝術魅力。

Ⅷ 你不是喜歡看那個雙雙嗎你去找她呀是什麼電影里

不是喜歡看那個雙雙嗎你去找她，出自電影，《李雙雙》。60年代初，上海海燕電影製片廠根據李凖同名小說《李雙雙》拍攝的故事片。主人婆叫李雙雙，由著名電影演員張瑞芳扮演。後因此片被選為當年《百花獎》的最佳女演員。片講述了性格火辣爽直的李雙雙（張瑞芳飾）愛管閑事，對自私愛貪生產隊便宜的人直言快語當面指責。她的丈夫孫喜旺（仲星火飾）卻和她相反，膽小怕事愛面子還大男子主義。生產隊修水渠，李雙雙和幾個閑著在家沒事的婦女去參加勞動，喜旺大為惱火叫李雙雙在家做飯看孩子伺候他。為此，兩人大吵了一架。雙雙向生產隊提意見，反應對婦女評工分計分混亂不認真，又向公社黨委揭發當記工員的喜旺、副隊長金樵(劉非飾）和社員孫有（崔文順飾）幹活不負責任、投機取巧多記工分。她被群眾選上了婦女隊長後，喜旺怕以後管不了雙雙，給她約法三章，雙雙不答應，喜旺生氣離家趕著馬車去搞運輸了。孫有夫婦攀高枝要把女兒桂英嫁到城裡去，桂英早有喜歡的人了，跑去找雙雙幫忙把來相親的對象打發走。孫有老婆找到雙雙大鬧，正好讓剛回家的喜旺碰上，喜旺再次生氣離家的故事。