尋找科幻電影

㈠ 科幻電影推薦100部

科幻電影推薦100部中排名前五的是：《星球大戰》、《獨立日》、《隕石大沖撞》、《機器警察》、《黑客帝國》。

1、《星球大戰》：是美國導演喬治·盧卡斯所製作拍攝的一系列科幻電影。1970—1980年代的《星球大戰》三部曲，首部星球大戰的人物及故事是參照越南戰爭還有日本導演黑澤明的《戰國英豪》所創作而成。

㈡ 科幻電影推薦100部有哪些

1、超凡蜘蛛俠2

導演: 弗朗西斯·勞倫斯

主演: 詹妮弗·勞倫斯 / 喬什·哈切森

經歷生死的凱特尼斯和皮塔得到了74屆飢餓游戲冠軍享有的一切待遇，但是兩人的關系變得很尷尬，凱特尼斯無法放下昔日男友蓋爾，甚至還想要跟他遠走高飛。

㈢ 尋找所有好看的科幻電影

終結者系列
蜘蛛俠系列
異形系列
蝙蝠俠系列
黑客帝國系列
星河戰隊系列
侏羅紀公園系列
星球大戰
哈利波特系列
指環王系列
007系列
回到未來
多的是哦！太多了！巴比倫5號-失落世界(科幻)決戰太空(科幻)2001太空漫遊(科幻)龍之戰爭(07魔幻巨作)
無敵鋼鐵超人(07火爆科幻)黑暗崛起(魔幻新片)

㈣ 20部必看科幻電影

1、《2001太空漫遊》

上映時間:2019 豆瓣評分:7.9

中國第一部拿得出手的科幻電影，改編自劉慈欣同名小說。

太陽即將膨脹，為了生存，人類決定建造行星發動機，將地球推離太陽系，在茫茫宇宙中尋找新家園，「流浪地球」計劃，應運而生。

㈤ 科幻電影有哪些

導語：科幻電影是男生最喜歡的一種題材電影，那好看的科幻電影有哪些呢?下面就由我為大家一一介紹吧!

科幻電影有哪些

蝴蝶效應

很多人奉為經典的系列。環環相扣的蝴蝶效應都從一件事開始，第一部和第三部比較好看。

人類之子

很嚴肅的一部科幻電影，也是可能的未來，2007土星獎最佳科幻影片。

千鈞一發

關於基因歧視的，沖破障礙，佳片有約推薦過，詳細評價可以看看佳片有約。

侏羅紀公園

史蒂文·斯皮爾伯格的作品，1993年就有那樣的特效特技，讓人驚嘆。

A.I.人工智慧

對人工智慧的探討很深入，機器人的情感，也很動人，經典之作。

E.T.外星人

真的是一個美麗童話，不能錯過的經典。

太空漫遊2001

硬科幻的代表作。超前的科幻想像!

星球大戰

小時候看的時候覺得特別炫酷!的確是電影史上的.里程碑。

超時空接觸

很多人心中最好的科幻片。絕對是經典之作。

攻殼機動隊

引用一位朋友的評價，盡管這是一部動畫，但事實上相當部分在後來科幻片中出現的概念和思考，在這部探討人、機、社會、人工智慧關系的電影中，已經走得較遠了。

阿凡達

當年紅遍全球，3D效果很贊，經典科幻電影。

銀河系漫遊指南

想像力很豐富的一部經典科幻電影。

獨立日

特效很棒，經典。

星際迷航

生命力非常強的科幻電影系列，粉絲眾多。

PS：菲利普K迪克的作品被改編電影都都成為很經典科幻電影，向他致敬。

下面說一些可能算不上經典但是不錯的科幻電影。。

人生遙控器，會讓你思考自己人生的軟科幻。

全面回憶，原著菲利普，挺不錯的。

地球停轉之日(08的，舊版實在太老了…)，讓人類反思自己一些行為的電影，基努李維斯在裡面很帥。

黑洞表面，刺激，有點驚悚，不錯的科幻片。

遺落戰境，也是構思有趣的電影，加上英雄主義，一氣呵成的電影，不錯。

時空罪惡，也是時間環挺完整沒什麼漏洞的電影。

地心引力，評分很高，故事不錯。但是其實這部電影更多是在已有的科學技術水平上的電影，不算真正的科幻吧。

驚變28天，類似於生化危機，但是開頭是不一樣的風格，有新意。

記憶提取，感覺節奏很慢的一部電影，內容還是值得看的。進入別人記憶，看上去很有趣。

地球上最後一個人，影片主要是圍繞男主角展開的，外星人只是種彷彿存在人內心的媒介。比較深刻的一部電影。最後所有人都離開地球了，只剩下男主。

安德的游戲，科幻效果不錯的電影。

這個男人來自地球，沒有任何特效，從角色的對話展開故事，談論的非常廣泛，而且有波瀾轉折，編劇真的很厲害。但可能對一些人來說有點沉悶。

黑暗風暴，這個電影很久以前在電影頻道看過但是現在一直找不到資源。關於黑暗物質的科幻。

靈幻夾克，挺讓人感動的電影，與時空穿越有關，最後一刻很美好。

鋼鐵俠，第一部在硬科幻方面做得真的不錯。超級英雄科幻片。

k星異客，有新意，很溫暖的電影。

星際之門，題材很有意思的科幻電影。

寂靜的地球，題材很不錯。

機器管家，很讓人感動的電影。

黑洞頻率，主打親情的科幻影片，時空方面挺不錯的。

時空線索，故事節湊不錯，有自己的亮點。

神秘代碼，凱奇大叔的電影，不過這部電影不是爛片，科幻構架還是很有趣很吸引人的。

太陽浩劫，畫面不錯的電影，比預期好看一些。

發條橙，影響力很深遠的一部電影，我還沒有看，不過看了簡介，對我來說是一部一定會去看的一部電影。

後天，科幻內容挺豐富的災難片，視覺效果很好，挺贊的。

2012，也是經典的災難片，有科幻成分，效果挺不錯。

天地大沖撞，劇情沒有太多特色，不過可以看看。

我是傳奇，像生化危機但是不一樣，佳片有約推薦過，佳片有約評價挺細的。

月球，不錯，低成本創造好電影。

太空運輸，有點沉悶，但是構思不錯。

深空失憶，看起來很爽的一部電影，刺激，讓人滿足的科幻片。

環形使者，看起來挺有趣。

機械紀元，對於機器人這方面的思考應該數一數二的。

前目的地，形成的時間環挺縝密，不錯。

超驗駭客，好劇本，好演員，可惜導演不怎麼樣。。。

時間機器，穿越的時間那是相當的長，推薦一下。

明日邊緣，有點像源代碼但是有另一番風味。

我，機器人，很多人都一直在期待第二部的電影。

超體，不是期待中的那麼滿意。

她，人與操作系統之戀。

猩球崛起，人氣很高，想像力也充足的科幻片。

時間規劃局，故事背景設定就讓人眼前一亮，還算不錯。

第五元素，很久以前看的，生化危機女主，值得看看。

極樂空間，第九區導演的作品但是比第九區差挺多。

楚門的世界，不算嚴格意義的科幻電影，科幻邊緣，但是作為劇情片值得稱贊。

心方慌/異次元殺陣，就是...刺激!

逃出克隆島，也是挺多人喜歡的。

生化危機，不解釋。。。

致命魔術，雖然不算科幻的感覺，但是揭示了魔術的本質，諾蘭作品，比驚天魔盜團好看多了。

永無止境，一種葯可以讓你逆襲。

創戰紀，場景絕對科幻大片。

命運規劃局，愛情軟科幻。

地獄神探，不算科幻吧。。。不過挺贊。

太空一號，科幻背景不錯。

記憶裂痕，吳宇森導演的，不是讓人滿意但可以看看。

科洛弗檔案，很短，拍攝方式很特別，挺好的。

撕裂末日，軟科幻背景挺贊的，帥氣的貝爾。

鷹眼，關於厲害的超級計算機。

㈥ 17部高分 經典科幻片電影推薦

《星際穿越》 豆瓣9.4分

由克里斯托弗·諾蘭執導，馬修·麥康納、安妮·海瑟薇領銜主演。主要講述了一組宇航員通過穿越蟲洞來為人類尋找新家園的冒險故事。科幻場面對於科幻迷來說可以得到極大的滿足，很宏大的世界

《火星救援》 豆瓣8.5

講述了由於一場沙塵暴，馬克與他的團隊失聯，孤身一人置身於火星面臨著飛船損毀，想方設法回地球的故事。

很好看的一部位於太空中的荒島求生記。

《阿凡達》；豆瓣8.8

無需過多介紹的科幻巨作

《明日邊緣》 豆瓣8.1

湯姆克魯斯科幻大片，時間循環類的電影類型，喜歡異形、戰斗鐵甲的不要錯過啦。

《第九區》：豆瓣8.3

導演採用偽紀錄片+新聞訪談風格拍攝，增強了帶入感，前半部分很好，不論是剪輯、表演、節奏都控製得相當精準

Q《異形》：豆瓣8.2

口《異形2》豆瓣8.1

《異形3》；豆瓣7.2

《異形4》；豆瓣7.7

)《普羅米修斯》豆瓣7.5

《異形：契約》豆瓣7.4

《異形》系列可以說是歷史上深空恐懼的開創者，同時也是科幻怪獸系列中的巔峰之，異形系列目前為止共有六部電影，正傳四部，按照線性時間敘事，前傳兩部，包括《普羅米修斯》和《異形：契約》。

《世界末日》豆瓣7.8

發現一顆巨大的隕石正朝地球方向奔來，並將於十八日內撞上地球時，美國太空總署想出阻止該隕石與地球相撞造成人類毀滅的辦法，鑽洞貫穿至隕石的地心，放入核彈引爆。但這一切必須要在十八日內完成。科幻災難片里的上乘佳作，世界末日橫空出世，造就了末日神話，對了片中還有年輕的蝙蝠俠本·阿弗萊克。

《獨立日》，豆瓣8.1

外星人襲擊地球的片子《獨立日》VCD時代科幻片的巨作。

《人工智慧》 豆瓣8.7

斯皮爾伯格與庫布里克共同的作品，堪稱大主題影。

《星河艦隊》豆瓣7.9

這絕對是大部分80，90後的童年記憶。向星際爭霸游戲一樣，人類和外星蟲族的戰斗。

《銀翼殺手2049》豆瓣8.3

近年來很不錯的科幻電影，完全不輸第一部的續集電影！

《頭號玩家》 豆瓣8.7

4年前上映的一部科幻動作片，劇情內容也是超級有腦洞，比較對愛玩電腦游戲的年輕觀眾的胃口，無數的彩蛋也是讓人歡呼雀躍，各種動漫英雄加上復古情懷。#科幻片 #電影 #電影推薦

㈦ 科幻電影推薦100部

1、盜夢空間，豆瓣評分9.3

《楚門的世界》由彼得·威爾執導，金·凱瑞、勞拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈里斯等聯袂主演。主要講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。

最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。1999年，該片獲得了第71屆奧斯卡最佳原創劇本獎提名；金·凱瑞憑藉此片獲得了第56屆美國金球獎最佳男主角獎。

㈧ 找科幻片

【簡介】
是電影類型的一種，其特色的情節包含了科學奇想。喬治里葉的《月球之旅》是電影史上最早的一部科幻片。
《月球之旅》海報 首先，我們也許可以把「科幻片」（science fiction 年代以後的好萊塢科幻片在故事上乏善可陳，在視覺效果則上富有極大的沖擊力，畫面也更加精美逼真。《獨立日》，《侏羅紀公園》系列，《星戰前傳》第一部(Star Wars: Episode I-The Phantom Menace，1999)和第二部（Star Wars: Episode II- Attack of the Clones，2002）等影片將觀眾培養得對那些花費高昂的特技大場面甚至開始司空見慣起來。當令人眼花繚亂的電腦特技在銀幕上趨向於飽和的時候，好萊塢科幻片也同時開始迷失了方向。隨著科技的進步，好萊塢科幻片開始探索新的主題，比如克隆技術和智能機器人對人類社會的深遠影響。
[編輯本段]【好萊塢科幻片的基本模式】
一、背景多樣但內部邏輯嚴格，對於科幻片來說，故事可以發生在過去、現在和未來的任何時候，並且可以在中途大幅度地更換年代，但實際上它要敘述的真正內容所佔據的期限仍然很有限；類似地，科幻故事發生的地點看似不著邊際，但實際上也非常有限。雖然好萊塢科幻片在想像上天馬行空，但它在邏輯規則上卻最為嚴格，講求一個內部真實性統一連貫而不矛盾的虛幻世界。
二、人物塑造比較簡單，好萊塢科幻片大多希望觀眾將注意力集中於特效和情節，因此其人物塑造相比於其它類型片來說是較為簡單。人物的維度較少，表面和內心較為一致，性格沒有變化或只有簡單的變化。但近些年來這種狀況也有所改變，科幻片也開始注重人物性格的塑造，對人物內心的沖突和矛盾以及生活中的苦惱和困難的描述開始加大力度。
三、「激勵事件」往往具科幻因素，比如時間的錯位、外星人的入侵、恐龍公園的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反應。和其它類型片一樣，科幻片的沖突也包括內心沖突、人際沖突、外界沖突（包括社會沖突和更大的環境沖突）這幾個層面，但一般來說，科幻片中最大的沖突是人與大的環境力量的沖突，比如自然災害來襲、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正義、珍惜人生這樣傳統而永恆的價值。
[編輯本段]【科幻片概況】
（一）科幻片解析
科幻片，顧名思義即「科學幻想片」，是「以科學幻想為內容的故事片，其基本特點是從今天已知的科學原理和科學成就出發，對未來的世界或遙遠的過去的情景作幻想式的描述。」①科幻片從誕生之初便與科幻小說締結了不解之緣，如梅里愛拍攝的《月球旅行記》，改編自兩部科幻小說《從地球到月球》和《月球上的第一批人》；威爾斯的《隱身人》、斯蒂文森的《化身博士》、柯南道爾的《失去的世界》等科幻小說被搬上銀幕後，引發了系列電影拍攝，科幻文藝中常見的題材，如科學狂人、星際旅行、時空穿梭等在此時出現，形成最初的套路。好萊塢則延續了改編科幻小說的傳統，如《侏羅紀公園》、《人猿星球》、《少數派報告》、《星際艦隊》等，並將其迅速發展成為重要的片種。
目前國內對科幻片的態度基本是從科學與幻想相結合的角度，或者電影的奇觀本性進行談論。如邵牧君在評論中稱「科幻電影的妙處即在於只要某種科學設想一露頭，它就能虛構出原則上是可能產生的模式世界中的人和事，從而在一定程度上刺激或活躍了人們的想像。」②
也有部分觀點認為科幻片與神話故事有關，或將「神話」作為一個描述性詞彙，用以形容「科幻片」，但均認為科幻片與科學無關，只是恐怖片的變種。如美國電影理論家V.索布恰克及其著作《銀幕上的外層空間——美國科幻電影》，稱科幻電影與科學「根本沒有關系」；周傳基則發表評論，指「所謂的科幻片只不過是現代封神榜」，《星球大戰》是「最古老的神話故事，亦即沒有任何信息量的陳詞濫調，騎士與公主」。③
盡管如此，普遍的觀點還是認為，「當科學觀念、藝術想像和電影手段三者結合時，科幻電影隨之產生。」④H.弗蘭克給科幻片下的定義是：「所描寫的是發生在一個虛構的、但原則上是可能產生的模式世界中的戲劇性事件」。其主題基本有如下四種：宗教與反叛主題、凡爾納式科學享樂主義主題、權力與秩序主題、罪惡與拯救主題。
（二）科幻片概況
從電影史的發展來看，盡管「科幻電影」一詞出現於1926年左右，但是早在電影誕生之時，科幻片的雛形就已隨之產生，如法國導演梅里愛的《月球旅行記》（1920年）、《太空旅行記》（1904年）和《海底兩萬里》（1907年）。縱觀科幻片的發展，除了早期的法國電影之外，美國科幻電影自誕生後，就以迅猛的勢頭成為主力，無論是資金、技術，還是經驗和文學積累，其他國家都無法望其項背。
20世紀50年代是科幻片的第一個高潮。為其繁榮提供動力的，是科技尤其空間技術取得重大突破，以及二戰結束之後冷戰思維的影響和人類對前途的恐懼感，如羅伯特.懷斯的《地球停轉之日》（1951年）。
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①許南山主編：《電影藝術詞典》，第18頁，中國電影出版社1995年版
②邵牧君，《科幻電影是科學和幻想相結合的電影》，《中國電影市場》1999年第9期
③周傳基，《科幻片與科學無關，只是恐怖片的變種》《文匯電影時報》1998年10卷第1期
④王志敏著，《現代電影美學基礎》第309頁，中國電影出版社1996年版
隨著越戰結束，各種運動蓬勃興起，以及電腦技術的迅速發展，70年代迎來了科幻片的第二個高潮。以法國的《阿爾發城》、前蘇聯的《索那裡斯》以及庫布里克的《2001：漫遊太空》（1968年）為先導，直至盧卡斯的《星球大戰》（1977年）形成氣候，科幻片也從B級製作逐漸升為A級大製作。
80年代中後期以來，數字技術的飛速進步，工業化信息化社會的到來以及消費觀念的變化，科幻片在掀起第三次高潮的同時也被末世情結所佔據。以詹姆斯.卡梅隆的《終結者》（1984年）拉開黑色序幕，經過斯皮爾伯格的《侏羅紀公園》（1993年）、凱文.雷諾茲的《未來水世界》（1995年）、呂克.貝松的《第五元素》（1997年）等影片的綴聯，直到沃卓斯基兄弟的《黑客帝國》（1999～2003年），均呈現出注重視聽、表象的特點，末日景象紛紜而至。
與此同時，為了最大限度上迎合各種口味的觀眾，類型的拼貼和融合已經成為科幻片的一個重要特徵，許多影片並非嚴格意義上的科幻片，但卻在某種程度上毫無質疑地具備科幻元素。科學技術的發展為實現幻想提供了保證，也能成為新的科學幻想的源泉。科幻電影的有趣現象是，它在想像空間中，最先進的科技所表現的，常常與古老的神話有關，甚至直接選取神話為己所用，如《駭客帝國》、《少數派報告》、《X戰警》等。恰如皮洛所言：「一個發展電影和神話的比喻手段的新時代已經開始。」
[編輯本段]【科幻片和災難片的區別】
-- 黃石 （清華大學美術學院）
「以影片攝制時已被揭示或尚在揭示的科學原理或科學現象作為劇作基礎，展現某一虛構世界中的戲劇性事件的影片，即為科幻片 。」
「科幻電影所描寫的是，發生在一個虛構的、但原則上是可能產生的模式世界中的戲劇性事件 。」
一、發展歷程
幾乎在1895年盧米埃爾兄弟發明cinematograph的同時，科幻影片便問世了。1895年的《機器屠夫》可算作科幻影片的開山鼻祖。這部長約一分鍾的影片展示了未來工廠的景象：活豬從機器的一端進去，在另一端瞬間就出現各種豬肉食品。這看似偶然和無意的選題卻影響了之後一百多年的科幻電影。時至今日，在關於未來機器的電影中，電影人還是在重復這一簡單的邏輯：機器等於神話，機器毀滅人類。他們或極盡嘲弄挖苦之能事反思機器工業對人性的摧殘，或大顯特效後期之手段展示機器對文明造成的災難。
第二部有典可查的科幻電影是1897年的《20世紀醫生的奇遇》：一個瘸子請求醫生移植新腿，而醫生卻在移植雙腿之後雅興大發，將患者的頭顱也換成了別人的漂亮腦袋。這種近乎嘲弄的描述甚至諷刺到了一百多年後的今天——當醫學有能力改變人類的一切時，人類本體是否已經發生了置換和錯位？當科學家滿懷欣喜地敲開生物技術的大門時，開門的會不會就是撒旦本人？
之後的科幻電影是電影大師喬治·梅里愛的天下。1897年他製作了一部關於X光儀器的短片，該片第一次將定格攝影和雙重曝光特效應用於電影。1902年，他綜合凡爾納的《從地球到月球》和威爾斯的《月球上的第一批人》兩部小說，拍攝了影片《月球之旅》。該片以華麗製作和爆滿票房一舉成為科幻影片的里程碑作品，開創了到現在仍然生機勃發的「太空旅行」題材。
20世紀20年代，藝術隨著科技的突飛猛進而不斷革新，世界科幻電影步入蓬勃發展時期——電影放映時間從數分鍾延長到數小時，技術從無聲走向有聲，場面趨於龐大壯闊，蒙太奇等電影理論也逐一出現。30年代的「宇宙英雄」系列及其周邊眾多電影作品帶來了科幻片的第一次浪潮。
經歷了60年代的短暫低谷後，1968年《人猿猩球》和《2001太空漫遊》宣告了科幻電影第二次浪潮的來臨。《2001太空漫遊》堪稱科幻電影的一大里程碑：場面宏大卻不失細致入微，大到空間站，小至太空廁所，無不攝入鏡頭。70年代以後，一大批具有超人才華的優秀導演現身好萊塢，喬治盧卡斯、斯皮爾伯格、雷德利斯科特等在此期間拍攝了科幻電影領域一系列重要的作品。如1976年《星球大戰》、1981年《銀翼殺手》、1982年《E.T》等等。
20世紀90年代，電腦特效和信息技術極大的促進了科幻電影的發展。好萊塢轉向高科幻、大投入、先進管理的運作模式，大量優秀影片如《侏羅紀公園》、《獨立日》、《黑衣人》、《第五元素》等涌現影壇；其它國家的科幻片相較一落千丈，好萊塢科幻電影從此稱霸寰宇。
2003年以來，以歐洲為代表的科幻電影出現了新的增長趨勢，一些歐洲科幻電影的製作水平蒸蒸日上，其中不乏法國《女神陷阱》、俄羅斯《守夜人》等優秀之作。相信不久的未來，包括中國在內的眾多海外片場將挑戰好萊塢，科幻片多元化時代即將來臨。
二、好萊塢電影模式
1.奇觀與獵奇
從梅里愛開始，科幻影片就與令人目眩的奇觀密不可分。宇宙太空、宗教神話、異域探險、歷史傳奇、童話世界……在梅里愛的數百部長短不一的影片中，遍布了各種奇觀和幻想。但科幻題材對梅里愛而言，並非科學的延伸，而是藉以呈現景觀的道具。梅里愛的興趣並不在於將電影作為「敘事藝術」來發展。他更為看重的是電影作為奇觀呈現工具的能力。正如喬治·薩杜爾所評價的：「梅里愛利用特技經常是為了使人感到驚奇，它本身成了一個目的，而不是一種表現手段……梅里愛發明的是未來電影的音節，但他應用的卻是莫名其妙的咒語而非表達意思的語句 。」
梅里愛使得科幻電影烙上了無法抹去的奇觀胎記，縱觀好萊塢影壇，從1968年的《太空漫遊2001》到1993年的《侏羅紀公園》，從1976年的《星球大戰》到1999年的《黑客帝國》……史詩般的太空旅行場景、幾可亂真的史前恐龍形象、場面宏大的太空戰爭、幻如靈境的虛擬世界……無一不是藉助奇觀效應大賺票房。無數令人嘆為觀止的影像一次次的沖擊觀眾的視網膜，無數次觀眾以為奇觀已經達到了極致而若干年後更大的奇觀卻總是呼嘯而來。或許，好萊塢科幻片如果失去了高科技的特效包裝，那麼它便失去了最精彩的形式；而這個形式一旦被剝離出去，我們會發現它的內容已經所剩無幾——實際上，好萊塢科幻片的內容即在於它的形式，形式便是它的內容。完全的，徹徹底底的奇觀轟炸。
奇觀是電影的本質之一。科幻電影興起的幾十年中，獵艷奇觀的天性驅使著人們湧入影院，把大把大把的鈔票塞入好萊塢的腰包；而好萊塢也看準了科幻電影的斂財天賦，將科幻電影的奇觀特性一次次的強化乃至異化。當觀眾某一天對世界上最不可思議的奇觀報以鼾聲的時候，估計好萊塢視覺系的科幻導演只能將海洛因粉末撒在電影院的空氣中，別無它法刺激觀眾的神經了。
2.與科幻小說
太陽下沒有真正新鮮的事物，科幻的想像力也無法超出柏拉圖為人們畫下的認知洞穴。大師的科幻電影也無非是祖傳的老三樣不斷舊飯新炒。選題集中現象在好萊塢科幻片里尤為明顯，導演基本上是在重復作家的創意。很多具有深遠影響力的影片都來源於著名科幻小說，或完全改編自小說原文，或籍由小說的一些著名情節、片段以及理念來獲得靈感。僅菲利普K迪克一人被改編的電影就包括：1981年《銀翼殺手》、1990年《全面回憶》、1995年《Screamers》、2002年《強殖入侵》、《少數派報告》和2003年《記憶裂痕》。著名美國科幻作家阿西莫夫的經典也大量被搬上銀幕，如1966年《奇異潛航》、1999年《變人》、2000年《黃昏》、2004年《我，機器人》。這也從另一個方面反映了科幻類電影的選題局限。
但不幸科幻電影的藝術水平明顯遜於科幻小說。目前主流題材的科幻電影，其水準基本上只相當於科幻小說的黃金時代（30到60年代）的水準。總體而言，90％的科幻題材集中在外星生物、人造生命、太空歷險、時空異常和機器人等幾個狹小的選題上。縱觀近幾年的科幻大片：《E.T》、《火星入侵者》、《異形》、《獨立日》、《第五元素》、《火星人玩轉地球》、《黑衣人》等屬於反映外星生物的影片；《侏羅紀公園》、《第六日》、《哥斯拉》等是反映人造生命的影片；《太空漫遊2001》、《星際迷航》、《紅色星球》、《人猿星球》等屬於反映太空歷險的影片；《時間機器》、《回到未來》、《時空頻率》、《蝴蝶效應》等反映時空異常；《機械戰警》、《終結者》、《機械英雄》、《人工智慧》、《我，機器人》等是反映機器人的題材……還有一些電影同時綜合了幾種題材，如《星球大戰》同時包括太空歷險和外星人元素，《黑客帝國》是機器人和時空轉換的綜合等等。但幾乎沒有一部作品能跳出臼窠。
究其原因，一方面這幾種科幻題材更適合於搬上銀幕；另一方面，從商業的角度看，這些選題已經成為大眾消費和票房號召的符號，更容易引發出人們對影片的期待和熱衷。如果某個電影是冷僻的太空物理學題材，那麼導演一定要加上足以吸引眼球的噱頭，諸如太空旅行冒險不慎墜入黑洞的邊緣雲雲。
3.人物形象平面化 DOLCN.com
科幻電影的另一個特點是人物刻畫和表現的模式化傾向，較少有深入的人性揭示和反思。
在大多數的科幻電影中，一般都有一個全能的超級英雄，而這個超級英雄的大部分名額都被男性所佔據，女性只是在其中作為點綴和陪襯。例如《黑客帝國》中的尼奧，《少數派報告》中的喬恩，《我，機器人》中的偵探史普納……他們天生就具備了常人所不及的敏捷和睿智，關鍵時刻總能化險為夷。他們沒有深層次的個人行為動機，只是天生而來的被迫害者和反抗者。他們沒有復雜的情感斗爭，沒有令人信服的個人性格……但是，這毫不影響科幻片的票房收入和觀眾認可度。
恰好相反，如果一部科幻片將大量筆墨用於人性的反思和人物的塑造，那麼它很有可能被認為是低成本的三流科幻片。例如1996年的《星河戰艦》，情節極為簡單，只是單線陳述人類與巨大昆蟲的戰斗過程，其人物基本都屬於頭腦簡單的熱血炮灰和場景配料，但是票房卻賺了個盆滿缽滿，至今被影迷列為科幻片的經典之一。而2003年的《星河戰艦2》花費大量菲林刻畫一個反主流的人物形象，人物飽滿了，場面卻平淡了，結果被視作當年最失敗的狗尾續貂之作。
不僅如此，科幻片甚至允許主要人物的缺席和主線的模糊，科幻經典之作《太空漫遊2001》就充斥著冗長的硬科幻場景描述和細節刻畫，人物關系和性格描寫幾乎為零，其主旨據稱在於揭示人類科學發展的核心奧秘，充滿了神秘主義思辯和唯心哲學色彩。
當然，類似的科幻電影模式現在已經時過境遷，好萊塢也在不斷豐富人物的菜譜，《黑衣人》的白黑配、《黑客帝國》的人種拼盤、《星球大戰》的ET秀……角色的變化日益新奇。但是，這里人物依舊是場面的佐料，主角依舊是性格簡單的英雄……否則，那就是搶戲——搶奇觀的戲。
4. 科幻外套與審美俗套
實際上，好萊塢的科幻電影大部分只是一個普通劇加上了科學外套。導演們把恐怖片、動作片、災難片和喜劇片的內容加以科幻的修飾，使之看起來如同科幻片，其本質的敘事結構和元素配比仍然延續了其他類型的電影。
例如恐怖片與科幻片的結合——這一組合模式最為歷史悠久且理所當然——人類對於未知總是懷有不可理喻的恐懼心理，而科學的本質就是探索未知。從第一本科幻小說《弗萊肯斯坦》起，各種科學怪物就以猙獰的面目來賺取觀者的注意力。從惡魔到幽靈，從機器到巨猿……時至飛碟熱興起的若干年間，外星異種便取而代之，用更加神秘莫測和光怪陸離的面孔來恫嚇觀眾。票房大獲全勝的《異形》系列可謂是科幻加恐怖的典範。
科幻包裝的動作片也極為常見，幾乎每一部科幻電影都有大量的打鬥場面，以至於人們往往搞不清楚個別正宗的動作片——如《007》電影中的某些集到底是科幻片還是動作片。實際上科幻片基本上無法剝離其動作元素，二者相區別的特徵或許只在於誰為誰服務——到底是科幻元素裝點動作電影還是動作噱頭服務於科幻電影……說到底，二者其實是無法區分。
還有與災難片緊密結合的科幻電影，例如《後天》和《天地大沖撞》等等。不曾發生的災難往往比真實的更具吸引力和沖擊力——冰河時期的突然降臨，彗星撞擊的不期而至……好萊塢的特效使得所有天災人禍都出奇准確地降臨在紐約曼哈頓的附近。
還有科幻加喜劇，科幻加愛情，科幻加偵探等其他模式……只要製片人願意，科幻配料——加什麼鍋底都可以。
[編輯本段]【文化與藝術評析】
1.現實關注的轉移與虛化
幻片在它誕生之日起便遠離了具有現實意義的社會題材，遠離了真實的社會矛盾和人性悖論。正如每個時代都有清談的士人和幻想的狂徒，當今世界的科技背景下，人們在高度緊張的生存競爭中，也需要一些超現實的夢境來寄託遐思。科幻無疑取代了過去神話所具有的社會功能，電影已然成為新的精神放逐地。科幻所創造的幻象使得觀眾暫時脫離了現實的世界，獲得片刻的超脫和升華。
正如瑪麗·奧勃萊恩所描述的科幻電影的誕生：
「一門新的藝術就這樣誕生了，這是一種由它自己的巫師們在黑屋子裡表演的部落的儀式，它引導觀眾進入鬆弛、半睡眠的狀態，如同莎士比亞在《仲夏夜之夢》里描述的那種夢境：
睡眠有時會使哀傷的眼睛閉上，
把我從自己周圍人們那裡暫隔開 。」
科幻電影對於現實關注的虛化從某種意義上來說，可以轉移民眾對現實的不滿情緒，將理想寄託於遙不可及的未來，這在一定程度上減少了社會的不穩定因素。
這個時代，世界上可供幻想的領域已經所剩無幾，但人類畢竟有著超脫現實的需要。在科幻片的世界中，受過良好科學教育的人們，號稱最不可救葯的人們，這些據說沒有信仰的人們，在科幻的催眠下，嚼著口香糖和爆米花睡著了。
2.神性的科幻
這些評論可能言之過高，但是，科幻片的確不僅僅是一種娛樂，它所具有的詩性和神性更適合於放鬆當下的人類主體。上帝已經死了，科學還活著，那麼，就讓科學來代替上帝，讓新的神話和傳說來救贖人類的靈魂吧。
四、案例分析
參考文獻：
瑪麗·奧勃萊恩 《電影表演》
約翰·巴克斯特 《電影中的科學幻想》
曾耀農 《論科幻影片》
路春艷 《對類型電影的認識》
張東林 《科幻電影：在幻象和本體之間》
虞吉 《電影的奇觀本性》
黨昊 《類型電影探因》
李瑞光 趙方 《好萊塢電影中不同敘事結構的人物塑造》

㈨ 十大科幻電影

世界十大科幻電影有《E.T.外星人》、《人工智慧》、《第九區》、《黑客帝國》、《復仇者聯盟》、《V字仇殺隊》、《楚門的世界》、《源代碼》、《阿凡達》、《盜夢空間》。

《E.T.外星人》E.T.: The Extra-Terrestrial（1982年，美國）

影片描述一位十歲男孩與一個外星造訪者，劃破時空隔閡，建立了純真的友誼，是一部是罕見的富有人情味的科學幻想片。

有沒有想過，如果突然有一天，一個外星來客出現在地球上，出現在你生活的小鎮里，會有什麼樣的故事？ 戰爭爆發，血流成河，家破人亡，妻離子散…… 一切都有可能發生。

可是，你忽略了另一種可能性。 那一夜，艾里奧特騎著他的小腳踏車，載著E.T.從樹梢飛過。天空藍得近乎奇異，背景里有碩大渾圓金黃明媚的月亮，還有繁星滿天，風聲瀟瀟。