科幻電影獨石

㈠ 美國科幻黃金時代三巨頭是誰

科幻黃金時代的三巨頭——克拉克、海因萊因和阿西莫夫 克拉克 應該說，克拉克是三巨頭里科幻風格最「硬」的。科幻有軟硬之分，硬科幻的內容以科學技術等物質層面的幻想為主，軟科幻則以描寫科學技術對社會制度和人的精神的影響為主。當然這只是一個很粗的劃分，越是精彩的科幻，越是難以區分清楚到底是硬還是軟。 克拉克的風格，個人感覺，是上承凡爾納和雨果·根斯巴克的技術科幻小說的傳統。場面宏大、對科學技術的構思既超前又合理，但是弱點在於情節和人物的塑造。 凡爾納設想出的潛水艇、載人奔月飛行，影響激發了很多代人去實現這個幻想，更令人稱道的是，由於基於嚴謹的科學知識和推斷，當年凡爾納所設想的載人奔月飛行的發射基地地點，恰恰成為了後世美國佛羅里達航天中心的選址，真是牛啊。但是反過來，凡爾納小說中的主要人物，幾乎全是具有鋼鐵意志和決心的「牛人」，比如《海底兩萬里》中的尼莫船長、《從地球到月球》中的大炮俱樂部主席巴比康、《環球旅行》中的福克先生。而小說的情節，大多是（環球）旅行。 克拉克的情形很相似。他本人早在20世紀40年代就以論文的形式，提出了衛星通信的設想。而他所設想的《太陽帆船》，已經可以說是部分實現了，差的只是一個真正完全依靠太陽帆提供動力的深空探測飛船而已。 克拉克小說中的畫面很宏偉，很壯觀，很燦爛，很激動人心，但是微觀的人物形象，情節的細節處理，就差了一些。很多人都知道《2001太空漫遊》，但是有幾個人知道鮑曼，知道弗洛伊德博士？談到克拉克的小說，人們想起的是「獨石」、「拉瑪『小行星』」、「太陽帆船」，但是除非是「骨灰級」的書迷，有幾個人能想起克拉克小說中的主人公的名字，更不用說他們的形象和特點了。 秉承技術科幻小說的特點，克拉克科幻小說的風格是充滿光明和希望的，所謂「薔薇色的烏托邦」，或者說，「敢讓高山低頭，敢叫大河讓路」。（技術幻想小說一般是烏托邦，社會幻想小說一般是反烏托邦）但並不是從頭到尾激昂振奮到底。而是有抑有揚。過程中可能有壓抑的地方，整本小說看完以後，讀者覺得人類的未來還是充滿希望的。 比如《太陽帆船》，如果是那種激昂到底的小說，會讓主人公在排除萬難以後，贏得最終的勝利。但是小說卻讓主人公不得不因為太陽耀斑爆發放棄比賽和自製的太陽帆船，但是在小說結尾，主人公注視著自己的那艘太陽帆船向著太陽系外慢慢飛去的那一幕是很震撼的。 克拉克還有一個特點是三巨頭中獨有的，就是他和別人合寫了不少小說。有的是對他以前小說的續寫，比如《與拉瑪相會》的續集《拉瑪三部曲》，更多的是獨立的小說。 我猜，克拉克和別人合寫可能是為了彌補其在情節細節和人物的塑造上的弱點。但是我的感覺，這些合寫都不很成功。很多合寫的小說冗長乏味，毫無特點，只能算是四平八穩的二流小說。 克拉克的小說中，直接涉及中國的部分，在三巨頭中是最多的。比如在《太空漫遊》系列中，「2001」就將中國人已經登上了月球作為一個背景的細節。「2010」中則出現了中國獨立製造的飛船趕超美蘇聯合飛船，並先一步到達木衛歐羅巴。而且那艘中國飛船的名字叫做「錢氏太空船」，按照克拉克給出的說法，這里正是對錢學森教授的致敬。但是美國拍的電影則把有關中國人的情節全部刪掉了。似乎上個世紀後期中國航天事業的獨立發展，給克拉克的震動很大。「2061」則是在一個中國香港富豪的商業太空旅遊飛船上展開故事情節的，並且又一次呼應了「2010」中的「錢氏太空船」。據克拉克自稱，他曾經專門贈送過一套《太空漫遊》系列給錢學森教授。 國內和克拉克相似的，老一代里幾乎沒有，鄭文光場面壯觀，但是技術細節沒有克拉克扎實（後者恐怖到居然為自己小說中出現的飛行器畫設計圖）。新一代里應該算是大劉罷，但是技術細節上好像也差一點。 海因萊因 是我在三巨頭中看得最少的。一方面固然是因為他的小說被翻譯成中文的很少，另一方面是因為他的小說大部分我都不喜歡。在我看來，海因萊因是倪匡和葉永烈的混合體美國版。 從寫作特點來看，海因萊因的小說有很多YY的東西和對其政治、社會理想的宣傳。象《星船傘兵》（電影《星河艦隊》的原著）這樣的小說，即使是在美國都有很多爭議。據說，海因萊因還是美國星球大戰計劃的鼓吹者，並因此和克拉克鬧翻了。應該說，海因萊因是真心相信一些東西，並且會用一種讓人熱血沸騰的方式來將其表述出來。所以，就像倪匡一樣，喜歡他的人就非常喜歡，不喜歡的就很不喜歡。 海因萊因最擅長的，恰恰是克拉克所不擅長的，人物形象的塑造，而且有不少還是在短篇小說中完成的。這大概也是為什麼海因萊因的小說比較有感染力的原因。我所讀過的海因萊因的小說中，兩種人物是比較常見到的，少年見習（宇航員）和中年專業人員，前者常見於海因萊因的少年科幻小說中。當然，海因萊因小說中的主人公，往往是那種理想化的滿腔熱血的英雄，塑造起來也相對容易。 從題材來看，海因萊因寫了不少的少年科幻小說，其對象就是大量的青少年，這也是為什麼我認為海因萊因帶有葉永烈的特點。主人公往往是星艦或者外星殖民地上的少年，情節比較簡單，主要是刻畫這些少年英雄是如何成長起來的。此類小說的代表作有《星人瓊斯》、《銀河系公民》。 其次是大量的以月球的開發為背景的中短篇小說，其中其實也包括部分的少年科幻小說。這類小說都有一個共同的關鍵詞——月球城（Lunar City）。在這些小說中，月球殖民者是主角，在低重力、高輻射和空氣泄露等威脅下，奮勇拼搏；同時發展出開闊的眼界和對地球居民的優越感。我覺得實際上是美國早期殖民者的象徵和心理投射。代表作是《出售月球的人》、《先生們，坐下》。我甚至覺得阿西莫夫的小說《神們自己》中第三部分關於月球城及其居民的描寫是受了海因萊因此類題材的影響。 再次是「長生之人」系列長篇小說和反思類小說。前者的背景，是一群天生具有幾百年壽命的長生不老的人。他們的長壽和年輕大概來自於其基因，所以這些人為了維護其秘密和保證其下一代不會退化，只在同類人之間才通婚，代表作是《足夠長的時間來愛》。後者則是一些帶有黃色情節的對宗教等的反諷反思小說，比如《約伯大夢》、《穿牆貓》。這兩類小說其實是我在這里硬湊起來的，因為我覺得這兩類小說，都是篇幅冗長，語言晦澀，內容無趣。 最後是一些獨立成篇的小說，寫作風格上接近於月球城系列小說，比如《雙星》、《地球上的綠山》、《回魂屍》、《傀儡主人》、《生命線》、《夏日之門》、《宇宙》。 海因萊因的小說中涉及中國的比較少，敵對陣營么。 說實話，海因萊因的小說，有很多我看了個開頭就看不下去了，比如說上面第一、三類的小說，所以看法可能比較偏頗。如果讓我來推薦的話，海因萊因的以月球城為背景的短篇小說都可以看一看，反過來，凡是以少年為主角的都可以免了。中長篇中，我推薦《雙星》（國內有一個刪節本譯作《帝國雙星》的）、《出售月球的人》（未見過中文譯本）。 海因萊因比較有名的幾個長篇《星船傘兵》、《月亮是個嚴厲的婦人》和《異鄉異客》。我都不太推薦。《星船傘兵》勉強可以一看，但是星戰背景在小說中並不佔重要位置，作者主要精力都放在鼓吹超人哲學。《月亮是個嚴厲的婦人》中的美國人投射很明顯，我看不下去。如果你沒那麼敏感或者就好這一口，倒是可以考慮一下。《異鄉異客》屬於反思類的小說，沒什麼娛樂性，可能會看得很累（我是根本看不進）。 艾薩克·阿西莫夫，當代美國最著名的科幻大師、世界頂尖級科幻小說作家、，他也是位文學評論家，美國科幻小說黃金時代的代表人物之一。他一生高產，著述頗豐，一生著述近500本，其中有100多部科幻小說，早已遠遠超過了「著作等身」的地步。是本世紀最頂尖的科幻小說家之一。曾獲代表科幻界最高榮譽的雨果獎和星雲終身成就「大師獎」。以他的名字為號召的「阿西莫夫科幻雜志」，是美國當今數一數二的科幻文學重鎮。他是一位生於俄羅斯的美籍猶太人。作品極其豐富，代表作有《我，機器人》(I,Robot) 、《基地》系列、《鋼窟》(The Caves of Steel) 系列、《赤裸太陽》(The Naked Sun) 等。他他於1941年發表的作品《Runaround》中第一次明確提出了著名的「阿西莫夫機器人三定律」。以其名字命名的《阿西莫夫科幻小說》雜志，至今仍然是美國當今數一數二的科幻文學暢銷雜志。 這位美國哥倫比亞大學的化學博士，波士頓大學的副教授，先是業余寫作科幻小說，1958年開始專職寫作，以他淵博的科學知識和豐富的想像力很快就成為引人注目的科學作家。其科幻小說的代表作為「機器人」系列和"基地"系列等，其他科學和科普著作有《生物化學簡史》、《化學簡史》、《碳的世界》、《月亮》、《海洋知識》、《空間知識》、《聖經入門》、《莎士比亞入門》等。阿西莫夫筆下的機器人，改變了原來科幻小說中機器人老套的奴隸工具或人類敵人的怪物面目，開始成為人類的親友，他在科幻小說中制訂的「機器人三定律」一直被奉為機器人科幻的經典，這定律幾乎成了以後科幻作家創作有關機器人的作品時必須遵循的法則。 艾西莫夫以真切的物質科學及人文現象演繹出他的科幻世界，又加進偵探與推理小說的技法，使得他的作品情節生動,扣人心弦,讓人不忍釋卷

㈡ 夢見自己和朋友爬上了一個很高的獨石上,很害怕

最起碼還有朋友和你在一起，說明你們是真心地朋友，有知心，擋刀的朋友真好。
夢本身是沒有任何意義的，就像看電影一樣，自己看後能有很多感慨和觸發，只不過這次主角是自己而已，但是，電影內容都是演的，沒有任何意義的。
好的夢可以多想幾天，不好的夢就直接忘掉，但是有時也可以從夢中感悟，做更好的自己。

㈢ 美國科幻黃金時代三巨頭是誰

科幻黃金時代的三巨頭——克拉克、海因萊因和阿西莫夫
克拉克
應該說，克拉克是三巨頭里科幻風格最「硬」的。科幻有軟硬之分，硬科幻的內容以科學技術等物質層面的幻想為主，軟科幻則以描寫科學技術對社會制度和人的精神的影響為主。當然這只是一個很粗的劃分，越是精彩的科幻，越是難以區分清楚到底是硬還是軟。

克拉克的風格，個人感覺，是上承凡爾納和雨果·根斯巴克的技術科幻小說的傳統。場面宏大、對科學技術的構思既超前又合理，但是弱點在於情節和人物的塑造。

凡爾納設想出的潛水艇、載人奔月飛行，影響激發了很多代人去實現這個幻想，更令人稱道的是，由於基於嚴謹的科學知識和推斷，當年凡爾納所設想的載人奔月飛行的發射基地地點，恰恰成為了後世美國佛羅里達航天中心的選址，真是牛啊。但是反過來，凡爾納小說中的主要人物，幾乎全是具有鋼鐵意志和決心的「牛人」，比如《海底兩萬里》中的尼莫船長、《從地球到月球》中的大炮俱樂部主席巴比康、《環球旅行》中的福克先生。而小說的情節，大多是（環球）旅行。

克拉克的情形很相似。他本人早在20世紀40年代就以論文的形式，提出了衛星通信的設想。而他所設想的《太陽帆船》，已經可以說是部分實現了，差的只是一個真正完全依靠太陽帆提供動力的深空探測飛船而已。

克拉克小說中的畫面很宏偉，很壯觀，很燦爛，很激動人心，但是微觀的人物形象，情節的細節處理，就差了一些。很多人都知道《2001太空漫遊》，但是有幾個人知道鮑曼，知道弗洛伊德博士？談到克拉克的小說，人們想起的是「獨石」、「拉瑪『小行星』」、「太陽帆船」，但是除非是「骨灰級」的書迷，有幾個人能想起克拉克小說中的主人公的名字，更不用說他們的形象和特點了。

秉承技術科幻小說的特點，克拉克科幻小說的風格是充滿光明和希望的，所謂「薔薇色的烏托邦」，或者說，「敢讓高山低頭，敢叫大河讓路」。（技術幻想小說一般是烏托邦，社會幻想小說一般是反烏托邦）但並不是從頭到尾激昂振奮到底。而是有抑有揚。過程中可能有壓抑的地方，整本小說看完以後，讀者覺得人類的未來還是充滿希望的。

比如《太陽帆船》，如果是那種激昂到底的小說，會讓主人公在排除萬難以後，贏得最終的勝利。但是小說卻讓主人公不得不因為太陽耀斑爆發放棄比賽和自製的太陽帆船，但是在小說結尾，主人公注視著自己的那艘太陽帆船向著太陽系外慢慢飛去的那一幕是很震撼的。

克拉克還有一個特點是三巨頭中獨有的，就是他和別人合寫了不少小說。有的是對他以前小說的續寫，比如《與拉瑪相會》的續集《拉瑪三部曲》，更多的是獨立的小說。

我猜，克拉克和別人合寫可能是為了彌補其在情節細節和人物的塑造上的弱點。但是我的感覺，這些合寫都不很成功。很多合寫的小說冗長乏味，毫無特點，只能算是四平八穩的二流小說。

克拉克的小說中，直接涉及中國的部分，在三巨頭中是最多的。比如在《太空漫遊》系列中，「2001」就將中國人已經登上了月球作為一個背景的細節。「2010」中則出現了中國獨立製造的飛船趕超美蘇聯合飛船，並先一步到達木衛歐羅巴。而且那艘中國飛船的名字叫做「錢氏太空船」，按照克拉克給出的說法，這里正是對錢學森教授的致敬。但是美國拍的電影則把有關中國人的情節全部刪掉了。似乎上個世紀後期中國航天事業的獨立發展，給克拉克的震動很大。「2061」則是在一個中國香港富豪的商業太空旅遊飛船上展開故事情節的，並且又一次呼應了「2010」中的「錢氏太空船」。據克拉克自稱，他曾經專門贈送過一套《太空漫遊》系列給錢學森教授。

國內和克拉克相似的，老一代里幾乎沒有，鄭文光場面壯觀，但是技術細節沒有克拉克扎實（後者恐怖到居然為自己小說中出現的飛行器畫設計圖）。新一代里應該算是大劉罷，但是技術細節上好像也差一點。
海因萊因

是我在三巨頭中看得最少的。一方面固然是因為他的小說被翻譯成中文的很少，另一方面是因為他的小說大部分我都不喜歡。在我看來，海因萊因是倪匡和葉永烈的混合體美國版。

從寫作特點來看，海因萊因的小說有很多YY的東西和對其政治、社會理想的宣傳。象《星船傘兵》（電影《星河艦隊》的原著）這樣的小說，即使是在美國都有很多爭議。據說，海因萊因還是美國星球大戰計劃的鼓吹者，並因此和克拉克鬧翻了。應該說，海因萊因是真心相信一些東西，並且會用一種讓人熱血沸騰的方式來將其表述出來。所以，就像倪匡一樣，喜歡他的人就非常喜歡，不喜歡的就很不喜歡。

海因萊因最擅長的，恰恰是克拉克所不擅長的，人物形象的塑造，而且有不少還是在短篇小說中完成的。這大概也是為什麼海因萊因的小說比較有感染力的原因。我所讀過的海因萊因的小說中，兩種人物是比較常見到的，少年見習（宇航員）和中年專業人員，前者常見於海因萊因的少年科幻小說中。當然，海因萊因小說中的主人公，往往是那種理想化的滿腔熱血的英雄，塑造起來也相對容易。

從題材來看，海因萊因寫了不少的少年科幻小說，其對象就是大量的青少年，這也是為什麼我認為海因萊因帶有葉永烈的特點。主人公往往是星艦或者外星殖民地上的少年，情節比較簡單，主要是刻畫這些少年英雄是如何成長起來的。此類小說的代表作有《星人瓊斯》、《銀河系公民》。

其次是大量的以月球的開發為背景的中短篇小說，其中其實也包括部分的少年科幻小說。這類小說都有一個共同的關鍵詞——月球城（Lunar City）。在這些小說中，月球殖民者是主角，在低重力、高輻射和空氣泄露等威脅下，奮勇拼搏；同時發展出開闊的眼界和對地球居民的優越感。我覺得實際上是美國早期殖民者的象徵和心理投射。代表作是《出售月球的人》、《先生們，坐下》。我甚至覺得阿西莫夫的小說《神們自己》中第三部分關於月球城及其居民的描寫是受了海因萊因此類題材的影響。

再次是「長生之人」系列長篇小說和反思類小說。前者的背景，是一群天生具有幾百年壽命的長生不老的人。他們的長壽和年輕大概來自於其基因，所以這些人為了維護其秘密和保證其下一代不會退化，只在同類人之間才通婚，代表作是《足夠長的時間來愛》。後者則是一些帶有黃色情節的對宗教等的反諷反思小說，比如《約伯大夢》、《穿牆貓》。這兩類小說其實是我在這里硬湊起來的，因為我覺得這兩類小說，都是篇幅冗長，語言晦澀，內容無趣。

最後是一些獨立成篇的小說，寫作風格上接近於月球城系列小說，比如《雙星》、《地球上的綠山》、《回魂屍》、《傀儡主人》、《生命線》、《夏日之門》、《宇宙》。

海因萊因的小說中涉及中國的比較少，敵對陣營么。

說實話，海因萊因的小說，有很多我看了個開頭就看不下去了，比如說上面第一、三類的小說，所以看法可能比較偏頗。如果讓我來推薦的話，海因萊因的以月球城為背景的短篇小說都可以看一看，反過來，凡是以少年為主角的都可以免了。中長篇中，我推薦《雙星》（國內有一個刪節本譯作《帝國雙星》的）、《出售月球的人》（未見過中文譯本）。

海因萊因比較有名的幾個長篇《星船傘兵》、《月亮是個嚴厲的婦人》和《異鄉異客》。我都不太推薦。《星船傘兵》勉強可以一看，但是星戰背景在小說中並不佔重要位置，作者主要精力都放在鼓吹超人哲學。《月亮是個嚴厲的婦人》中的美國人投射很明顯，我看不下去。如果你沒那麼敏感或者就好這一口，倒是可以考慮一下。《異鄉異客》屬於反思類的小說，沒什麼娛樂性，可能會看得很累（我是根本看不進）。
艾薩克·阿西莫夫，當代美國最著名的科幻大師、世界頂尖級科幻小說作家、，他也是位文學評論家，美國科幻小說黃金時代的代表人物之一。他一生高產，著述頗豐，一生著述近500本，其中有100多部科幻小說，早已遠遠超過了「著作等身」的地步。是本世紀最頂尖的科幻小說家之一。曾獲代表科幻界最高榮譽的雨果獎和星雲終身成就「大師獎」。以他的名字為號召的「阿西莫夫科幻雜志」，是美國當今數一數二的科幻文學重鎮。他是一位生於俄羅斯的美籍猶太人。作品極其豐富，代表作有《我，機器人》(I,Robot) 、《基地》系列、《鋼窟》(The Caves of Steel) 系列、《赤裸太陽》(The Naked Sun) 等。他他於1941年發表的作品《Runaround》中第一次明確提出了著名的「阿西莫夫機器人三定律」。以其名字命名的《阿西莫夫科幻小說》雜志，至今仍然是美國當今數一數二的科幻文學暢銷雜志。

這位美國哥倫比亞大學的化學博士，波士頓大學的副教授，先是業余寫作科幻小說，1958年開始專職寫作，以他淵博的科學知識和豐富的想像力很快就成為引人注目的科學作家。其科幻小說的代表作為「機器人」系列和"基地"系列等，其他科學和科普著作有《生物化學簡史》、《化學簡史》、《碳的世界》、《月亮》、《海洋知識》、《空間知識》、《聖經入門》、《莎士比亞入門》等。阿西莫夫筆下的機器人，改變了原來科幻小說中機器人老套的奴隸工具或人類敵人的怪物面目，開始成為人類的親友，他在科幻小說中制訂的「機器人三定律」一直被奉為機器人科幻的經典，這定律幾乎成了以後科幻作家創作有關機器人的作品時必須遵循的法則。

艾西莫夫以真切的物質科學及人文現象演繹出他的科幻世界，又加進偵探與推理小說的技法，使得他的作品情節生動,扣人心弦,讓人不忍釋卷

㈣ 2010：威震太陽神最後為什麼和平了

1. 那不是衛星爆炸，而是獨石的不斷增多使木星的質量達到氫聚變的點火要求，讓木星坍縮變成了太陽。

2. 美俄因為古巴導彈危機差點引起了第三次世界大戰（全球核戰爭），而木星變成太陽就是告訴人們，在宇宙中有更高級的造物主存在，玩核彈在它們眼裡就是小孩放鞭炮，畢竟它們擁有把木星變成太陽的能力。

3. 那條信息的意思是：全世界都屬於你們，除了木衛二，不要試圖在那裡降落，好好的使用它們，和平的使用它們。

4. 獨石可以看作是生命誕生的催化器，比如組成生命的化學元素是生命的音符，而獨石把這些生命的音符組成生命的樂章，是專門促進生命誕生進化的，類似於孕育生命的搖籃。

5. 我看了很多遍得出的結論是宇宙存在一個超越我們想像的特殊智慧生命，它們擁有創造宇宙以及生命的能力。

我記憶最深刻的一段台詞是：你們的子孫將出生在兩個太陽的世界裡，永遠光明，你們會告訴他們，世界曾經是漆黑的，沒有明亮的星，人們害怕夜晚，告訴孩子們，我們孤獨時，不能遙指明亮的天空看到生命，總有一天新舊太陽下的孩子們，全聚集在一起成為我們的朋友，告訴孩子們，我們如何仰望星空，意識到我們只是舊世界的租戶，地主只是給了我們一紙新契約和一個警告。

㈤ 很早一部影片，主人公為宇航員，發現號飛往火星執行任務，過程中他們不斷的發現太空中有一種黑色長方體

這是經典的無以倫比的史詩級的科幻電影聖經——《2001太空奧德賽》的續集~

名字叫做《2010威震太陽神》

<2001>系列本來是科幻小說，非常經典的。
後來被大師庫布里克1968年拍攝成為電影，即2001太空奧德賽
後來，1984年，多國聯合拍攝了根據小說第二部改編的電影續集《2010威震太陽神》
http://ke..com/view/654117.htm

LZ最好先看2001，再看2010.

老實說，續集的水準當然不如第一步，要知道，2001這部電影，是科幻電影的聖經級別啊
其影響力和製作水準，還有帶有啟示錄風格的隱喻，影響了多少代人啊
產生的作用力甚至超過了喬治盧卡斯的 星球大戰系列。

但是2010這部電影也算是冷戰時代的高水準製作了。
至少裡面還是有很多精髓的東西的，要比現在滿山遍野的地球大戰外星人 題材要深刻的多。
當然也拜原著所賜啦。
影片延續了2001的那種從宇宙的角度看人類的態度，
經典的黑色獨石，1:4:9的比例
還有那部在2001中故障停機導致宇航員遇難的電腦 卡爾
東西太多啦
想一遍看懂可不容易！
還有很多關於電影的資訊，打不完。LZ想知道可以PM我
本人好這口~~~

㈥ 《星際穿越 》軟科幻和硬科幻的差別到底在哪裡呢

軟科幻和硬科幻的差別到底在哪裡呢？根據維基網路英文詞條「Hardsciencefiction」的解釋，軟和硬原來其實就是「偏社會科學」和「偏自然科學」的俚語化表達罷了，無非只是作品的側重點不同，跟作品在科學上嚴謹不嚴謹沒有關系。可是現在大部分時候在用軟和硬這兩個詞時，我們指的是作品是否有一個科學焦點，或者是否遵守現有的科學事實。這最後半句，其實就是按照科學上是否有現實合理性為標准，把科幻作品安放在了一個從「比較軟」到「比較硬」的坐標軸上。對《星際穿越》是否真的夠硬的批評很多時候就是基於這種「現實合理性」。比如」就拿「智力提升」這個常見的科幻題材來說，「如果一個只用了10%潛力的大腦被開發出剩餘的90%潛力」這個假設就是偽科學。人腦目前被開發出來的潛力根本就不是10%，正好相反，人類對大腦的使用可能已經逼近了某種極限。因為大腦演化到目前這個程度，需要付出一個巨大的代價：智能越強，需要消耗的能量也就越多。我們大腦的重量只佔全身重量的2%，但即便是休息時，它所消耗的能量也佔到人體總耗能的20%。大腦可以說是身體里的「能耗大戶」。它在能量消耗水平上可能已經逼近極限。神經科學家的研究發現，如果大腦容量繼續變大，智力層次可能也會更高，但是大腦就會消耗更多的能量，讓已經難以負擔的能量供給更加捉襟見肘，而能量供給的不足又反過來使大腦的運行速度變慢，拉低了智能。