有點黃的電影都有哪些

1. 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲

近些年中國的電影市場正在逐步上升，目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關，觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一，在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能，尺度之大也是國產電影系列的史無前例，國產尺度大的電影有哪些？下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪，因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾，並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時，葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”，於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後，終於變身為超級性鬥士”，展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的，場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面，有不少不宜畫面，包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”，而男主角葉山豪大戰的鏡頭，這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。

《婚前試愛》

周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲，戴Bra的周秀娜與羅仲謙，羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部，意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知，更要當著工作人員配音呻呤，非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火，誤觸對方敏感位置：拍的時候好像很興奮，其實我要一邊聽導演指揮，一邊跟他的指示做，心裏面沒歪念就不會有什麼反應！有場戲講我望著她脫衣好像很興奮，但其實他貼滿了防走光膠紙，我什麼都看不到！”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬：我第一次為激情戲配音，要在工作人員旁邊呻吟，好尷尬。”

《杜拉拉升職記》

由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破，一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底，不僅與黃立行在片中激吻纏綿，更是犧牲色相”真空上陣，《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”，可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片，畫面很完美，細節很小資，這些都是徐靜蕾努力的成果。

《父子》

郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒，還與兩位女主角分別上演多場激情戲，其中與楊采妮的床戲長達5分鍾，而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲，但對郭富城的演技贊譽有加。

《重來》

《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒，片中兩段激情戲，一度被大家津津樂道，但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲，兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽，比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前，針對被刪原因，尚無官方版本，大家就猜猜吧。

《色戒》

《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了，《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點，因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法，而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星，如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。

2. 誰有又黃又暴力的美國電影

火線保鏢、殺手代號47、極限特工2、虎膽龍威4、通緝令(全片出現了大約兩百多種不同的槍支)、史密斯夫婦、孤島驚魂、潛龍轟天、暴走潛龍、反擊王、終極標靶、第二指令、獨闖龍潭、懲罰者2戰爭特區、御前演出
這15部你隨便看一部就知道什麼叫火爆和刺激了!全部手打，絕對符合要求!!!
皮皮、風行、迅雷看看都能在線收看，看過再決定給不給分!

3. 又黃又好看的美劇有哪些

1.比西部世界更硬核的科幻懸疑美劇

《開發者》

最近迷上了加蘭的《開發者》這部劇。（《機械姬》與《別讓我走》的導演，專注科幻題材）

如果你對多重宇宙、自由意志、因果關系等主題感興趣，這部冷門小劇很對味。

智商超過200的數學天才程序猿女主由英日混血的水野索諾亞主演。加蘭真的很偏愛亞裔面孔。水野小姐姐在劇里粉黛未施，短發+T恤，真空上陣。和機械姬里判若兩人。

第一集解釋了本劇的核心———Devs（開發者）是一個計算未來和過去的量子計算機，人們用它來探索宇宙是否從開始就決定了終局。

女主角的男友第一天入職看完代碼就去廁所嘔吐，隨後失蹤。

樹林里的燈環喻示著這個虛構的科技公司的野心——看見神喻，且成為神本身，不再有時間、空間的約束。超級計算機可以統計世界上所有的數據，哪怕是過去歷史上發生的某一分鍾。

這部劇本身的美術也非常好。這個猶如金字墓穴的辦公室正是他們研究過去和未來的地方。

在第二集中，粒子重現了2000年前耶穌的受難。就像直播，只是畫質不太好。

這部劇還引入了平行宇宙的概念：在每一個動機的分叉口都會分裂平行宇宙。但是創始人森林本身不相信平行宇宙的存在。因為多年前小女兒的意外死亡，讓他只相信真實的女兒所存在過的世界—— 當下的世界。

時間是否不存在、而人所做的每一個決定都是被精心寫好的「代碼」？ps：配樂很贊。

2. 殺死伊芙

憑借這部劇，雙女主一位獲得艾美獎，一位獲得金球獎。

講的是變態俄羅斯女殺手和英國情報局調查員的愛恨情仇。是的，這部是一個百合劇。

表面上看是一個貓抓老鼠的故事，但其實一個帶有黑色幽默劇情+兩位女性互相拯救的故事。

女殺手Vallianelle容顏貌美，善用各種冷兵器和槍械，會說10+種語言，受過專業殺手訓練，為地下組織殺害對世界局勢有影響的關鍵政治人物。有天生的反社會人格心理疾病，智商體能超群，為了獲得愛不擇手段，高中就愛上了自己的法語老師，悄咪咪地把法語老師的老公給弄死。是一個不折不扣的渣女。

而另一位女主，韓裔的Eve，好好學生出身，嫁給大學老師，在政府擔任閑職，因為好奇心極重，誤打誤撞進了軍情五處。

一個是從小不懂得什麼是愛，情商超低。沒有同理心和共情能力，安全感缺失的女殺手開始懂得憐憫，一個是壓抑本性多年，過著無聊婚姻生活和守舊的女性，開始學會釋放本性和冒險。真的很好看呢。

第三季一開頭就是小變態娶了同性女友，大鬧婚禮的場面。

殺死伊芙每一集都是反轉，變態女主情深似海，卻在前兩季殺掉了兩任前女友…女主有多神經，這部劇就多好看。

反社會人格的女殺手Villianelle

4. 韓國有點色的電影（韓國又出15禁限制級）

3年前影哥曾推薦過一部重口味電影，當時應該是在將近兩小時的時長里，我看遍了所有人的luo體

再加上有任達華瘋瘋癲癲的演技，所以此片一度給人留下了很嚴重的心理陰影。

不過影片有一點倒是蠻好的，那就是人物雖多，但每一個都塑造的非常鮮活。

比如萬年死宅，每天就只會呆在家裡研究超能力的大學生。

比如白天超正經，而一到了晚上就會魅惑眾生的陳小姐。

再比如像幽靈一樣飄來飄去，又極其熱愛在房間里擺滿行李箱的女主……

總之，影哥就是從這部電影開始，才對「房客的故事」有了那麼一點點概念。

直到最近看了它——

《他人即地獄》

和《樓下的房客》類似，這部《他人即地獄》也是通過房客們來講述人性之惡，且相比較下來，《他人即地獄》的風格更偏懸疑。

既然說到懸疑，大家就得注意一下了——

畢竟ocn出品嘛，質量還是能信得過的。

更牛的是，有人說它是韓版的《輪到你了》。

這不才剛播了4集，此片就已經獲得了不俗的口碑。

你們看，分數可證。

但，影哥最初可不是沖著這個來的。

而是「李棟旭新劇」，「李棟旭演變態」這些個標簽，深深的吸引了我。

尤其是他年近40還依然保持的這副神顏——

簡直太滿足本顏狗我了。

短評里的小花痴們就更不用提了。

因為有的人說，只看了他一眼，就悸動到腳趾蜷縮……

所以你們知道為啥這劇會在ocn的歷史上創新高了吧。

影哥真的沒誇海口，是這陣容，這題材，這各方各面，它都極其優秀！

唯獨不足的一點是——

膽小者怕是沒這個眼福了。

故事開頭，一個小城青年來到首爾。

像其他人那樣，他也心懷希望的想要融入這個大城市，只可惜，才第一天，他就被一串又一串的數字給打倒了。

如上圖，為了省錢，男主只能寄宿在考試院那樣的地方。

從55萬再到最後的19萬成交，天知道他一共跑了多少地方。

19萬韓幣，相當於人民幣1000多塊，所以可以想像，這住宿條件得有多差勁。

環境自不用說，必然也好不到哪去。

有時候就連輕聲打個電話，旁邊都會告你擾民。

可即便是這樣，男主還是不相信房租會這么便宜……

直到房東告訴他這棟樓曾經有人自殺過，男主這才放心的住了下來。

是的，男主從不封建迷信。

但不得不承認，這棟樓里的租客們確實都奇奇怪怪。

像是最先碰到的壞脾氣大叔——

整天罵罵咧咧，一看就是混黑道的。

包括上面說「擾民」的那位，也是他。

還有這個一笑起來就停不下來的人，樓道里，日日夜夜都能傳來他詭異的笑聲。

最不能忍的，竟然還有人在這里公然搞黃se——

滿屋子貼的都是大尺度圖片不說，還老是敞開著門看成人電影。

天真的男主以為，這些就已經是考試院里最糟糕的事情了。

誰知道，最兇殘的一幕，他還沒有看到……

劇透到這里，影哥就打算停止了。

都別問我要李棟旭，因為，大boss一定要晚些才能出場！

不過有一點倒是可以提前告訴大家——

那就是從這部劇中你們能充分感受得到，和他最般配的人，竟然是任時完。

客觀來說，《他人即地獄》的故事設定在某些方面都非常接近《寄生蟲》，只不過《寄生蟲》是發生在半地下，而《他人即地獄》是發生在考試院而已。

但同樣都是逼仄的空間，同樣令人焦慮。

在這個全員都是惡人的劇作當中，其實沒有人是願意這么生活的，但很無奈，貧窮劃分出了渣人環境，他們不得不在這個無人問津的角落裡，互相爭斗，互相殘殺。

相信男主被吞噬的過程就是這樣，他不壞，最後就只能等著別人來壞他。

不是嗎？

表面乖巧，實際上，內心對每個人都很厭惡——

別不承認，在現實生活中，我們很多人都變成了這副模樣。

所以說，吃人的考試院不過是社會的縮影，那些殺人的人也許並非是十惡不赦的變態殺手，而是你我身邊的制度化產物。

是你我罷了。

這就是為什麼會有人稱《他人即地獄》是一部恐怖片的原因。

真正的恐怖，不在考試院陰森的環境，不在昏暗的燈光，也不在房客們偷偷在背後藏著的那把刀，而是在於，你永遠不知道自己下一秒會被逼到什麼份上，並會釀成什麼樣的惡果——

同在一個世界、人與人之間，這便是真正意義上的地獄。

5. 這幾部韓國「19禁」電影，不是一般的「粗黃」！

1、密愛100天（文章底部可以獲取電影）

影片講述了女主是一個美術館的管理員，負責美術館的一切展覽，且是一個單身媽媽。男主是一個攝影愛好者，經常拍一些美女。

在一次展會上，兩人意外相遇，於是兩個人開展了一次有目的的危險的性愛游戲，雙方約定展開了一場為期100天的激情游戲，不談愛情，只要肉體的歡愉。

2、 黃真伊

影片講述了在朝鮮時代中期，黃真伊是最受歡迎的藝妓。她精通書法和繪畫。不像其他藝妓，黃真伊受過高等教育，追求很高。

張根碩是一個學者，和朋友一起到漢陽參加舞會，其他朋友沉迷於酒色當中，張根碩卻和他們截然相反，他與世獨立，享受著大自然和生活。但是，一次偶然，張根碩愛上了黃真伊。於是兩人開始了激情纏綿！

3、新媽媽

影片講述了女主是一個公司的職員，一直被上司騷擾，在又一次被上司騷擾的時候，踢爆了上司的蛋蛋，然後離職。

男主是一個學生，家裡為他聘請了非常漂亮的美女私教為他輔導功課，大考在即，壓力很大，經常去朋友的飯店聊天，男主有一個胖胖的女朋友，而飯店的朋友也對男主的女朋友很有意思。

有一天，失業的女主和壓力巨大的男主偶然在飯店碰到，酒後亂性，擦出火花，大幹一場，第二天便分道揚鑣。沒想到一個反轉，女主卻成了男主的繼母！

點擊獲取以上電影

6. 帶點黃的恐怖片

你既然已經看過很多了，那我推薦給你一些吧！哪怕有一部你沒看過也好，如下：
《困惑的浪漫》：這是一部糾纏於屍體、死亡和性之間的片子，片中的男女主角是一對戀屍癖，家中收藏著各種各樣醜陋不堪的屍體器官，影片里處處都洋溢著死亡的味道和意象，如剝皮的兔子、解剖的海豹和摔爛的黑貓，還有男主角夢中兩人互相拋擲人頭的嬉戲等等。
《我唾棄你的墳墓》：講了一個女孩被輪暴後報仇的故事。
《殺出個黎明》系列：傑科兄弟與墨西哥匪徒卡洛斯約定好在一間酒吧見面，卡洛斯將安排他們躲避風聲，到時他們也將釋放牧師全家。他們到達這家只從黃昏開放到黎明的酒吧後，在那裡等待遲遲未到的卡洛斯。入夜他們驚異地發現這間酒吧內聚集了大量的吸血鬼，為了保命他們與吸血鬼展開了殊死的搏鬥。最後只有塞思和雅各布的女兒凱特堅持到了黎明，離開這個血腥恐怖的地方。
《猛鬼舔人》：一位喜愛魔法的古怪高中生安琪拉，在萬聖節那天，邀了幾位同學去一間鬼屋開派對，玩的正盡興的時候，收音機突然沒電，正當其他同學感到無聊時，安琪拉為了要炒熱氣氛，提議玩看到自己前世的魔法游戲，但卻弄巧成拙，把這棟鬼屋的邪惡猛鬼給引了上來，附在安琪拉和另一位同學身上，沒過多久，屋子裡的人幾乎都變成了喪屍。一場血腥的的萬聖節屠殺派對即將展開……
《下水道美人魚》人魚是大海里美麗的精靈，然而將其置於下水道這一伴隨人類文明進展而出現的特定環境中，就註定了影片中的悲劇。可以理解為原本美麗的自然一經人類的玷污就會變的醜陋無比。是對人類工業化進程以及其中人與自然關系的反思。其中還有對人類的污染行為進行批判的意味。另外一點，片中對畫家的刻畫亦十分深刻。從開始的對人魚迷戀，到後面對已經異化的人魚所表現出的關懷都體現出畫家的勇氣，雖然面對一些場景表現出了恐懼和猶豫，但他依然去做了，這可以理解為愛情中的人格魅力。其實，美人魚是作家的妻子，現代版的海的女兒的故事，只是這次引起悲劇的原因卻不是愛情。
下水道的美人魚
這些都是帶恐怖、暴力、色情的，還有一些恐怕網上很難早到，所以沒寫。

7. 有沒有帶色的電影（那些意味頗多的好色電影）

「好色」是一個非常值得討論的話題，因為在電影世界裡，很多導演都「好色」。

「好色」導演拍出來的「好色」電影，無論是配色，還是構圖，光是看到畫面就能體驗到爽。

而且還能通過顏色來傳達劇情的走向，以及對觀眾情緒的把控。可見，「好色」導演對顏色的駕馭實力就不言而喻了。

張藝謀好紅色，他早期的很多作品對紅色都進行了不同的演繹。

《英雄》里的紅色，是張氏武俠的壯烈與浪漫，通過紅色將這份豪情演繹的淋漓盡致，帶給視覺極大的享受。

電影《大紅燈籠高高掛》則通過紅色的運用來諷刺著封建時代女性命運的悲涼。

而《紅高粱》里的紅色，映襯了俗常兒女情長的野性與浪漫。

王家衛對顏色博愛，你也能在他電影里看到各類曖昧的主題色。

黃綠色的《重慶森林》，是半夜香港的迷離與活力；

紅色的《花樣年華》，是痴情男女在道德邊緣遊走的曖昧；

藍綠色的《藍莓之夜》，呼應著一場爵士慢調般的咖啡店愛情；

「好色」電影不僅在很多時刻愉悅了觀眾的觀影體驗，更多時候，顏色也把觀眾帶到了一個奇妙的顏色語言體系裡，和影片主題形成映照。

僅僅是一種顏色，在不同的電影里，就能迸發不同的魅力。

奇遇冒險、浪漫愛情、人格指代、命運轉折，今天要說的一種顏色，是很多「好色」電影都會採用的，而且很多時候可以讓人莫名的愉悅—— 這就是橙色。

電影里每每出現的那些或奇妙或震撼的時刻，往往也都是橙色潛移默化造就的。

憑借電影《性本惡》《魅影縫匠》幾度入圍奧斯卡的導演保羅•托馬斯•安德森，舊作《私戀失調》曾經就有過這樣的一個奇妙時刻。

男主角巴利一路平庸長大，開著自己小小的工廠，生活工作皆平庸。

但在一個早晨，他在自己的工廠門外，遇到了女主角勞拉。從此他的生活充斥著刺激冒險，還有浪漫無匹的愛情。

這個初遇，在一個平凡的早晨，他們彼此尚不知對面的人會是自己的愛侶。

一縷 橙色光束 出現在畫面中間，也是二者之間。

看完整部電影再回頭看這一幕，這縷炫目的橙色光束，不正是愛情的映照嗎？

同樣的橙色，電影《天使愛美麗》里，它是以一個私密而大膽的樣子出現。

女主角艾米莉古靈精怪，對自己的生活永遠充滿好奇和想像力。

只是，她的生活缺一個意外，一個能讓影片大放光彩的意外。

這個人物的轉折，也可以說是電影的轉折，出現在女主角撿到了一本無主相冊。

她輾轉反側，決定要「大冒險」找到相冊的主人。

注意了，這個輾轉反側出現的卧室是 橙色 的。

不知是勇敢、活力的橙色感染了她，還是她的性格就如這橙色一般，至此，她開始了這趟冒險，遇到了自己的愛情。

橙色在這里，是大膽而甜蜜的映照。

橙色的出挑和自由，還被一些導演拿來當做代指自我人格的符號。

電影《她》里大篇幅採用了橙色，稱得上是 橙色最佳代言電影 。

電影開篇你就會完全被男主角吸引，從衣著到辦公用品界面，都是統一的橙色。

這也使得他和身邊環境和同伴有了明確的區分，以此觀眾也可以判斷，這個角色是不同的，將有什麼不凡的事情發生在他身上。

果然，隨著劇情的發展，他和電子系統相愛了。

和冰冷的數據系統相愛，無異於在一片灰色里蹦出一片橙色。 橙色在這部電影里代表了一種自我的映照，這種自我是獨特的，也是冰冷電子世界的一種溫暖符號。

同樣是作為自我人格的映照，橙色還能作為彰顯個性的符號。

庫布里克經典之作《發條橙》，作為上世紀70年代的作品，用色並不繁多。但影片中屢次用 橙色 來呼應主角阿利斯自我個性的叛逆。

而在《血色將至》里， 橙色被賦予了更具力量感的符號。它甚至就是電影海報主題色。

這部講述19世紀末20世紀初美國西部石油大亨崛起的電影，橙色在其中，既呼應了石油燃燒的顏色，也呼應了主人公憑借石油崛起的傳奇而強悍的一生。

演員丹尼斯•戴•劉易斯憑藉此片獲得第90屆奧斯卡影帝獎項，其力量感可想而知。

在同一個導演手裡，橙色也能有不同的功能。

韋斯安德森是擅長用顏色的導演，但無論他的哪部作品用哪款顏色，似乎都少不了橙色，就像他的《布達佩斯大飯店》主題的主色調為其他顏色，但你會發現橙色在裡面的作用確實立竿見影的，橙色的添加意外就升華了滿屏的質感。

電影中西爾莎•羅南飾演的甜點店職員，平日都是在馬卡龍色的環境里工作。

但 橙色 用光讓這一幕變得極具油畫質感，一種高級美感撲面而來。

而在電影《犬之島》中，韋斯•安德森選擇讓 橙色成為冰冷成人世界裡男孩和寵物狗的之間溫暖映照。

這種橙色的應用不僅是為了呼應小男孩的勇氣，也為了凸顯孩子與寵物之間的情誼，比之成人間的利益爭奪更鮮活。

所以你發現沒？橙色在電影里總是扮演著積極意味的角色。

它讓一段奇妙愛情開啟，也是激發勇敢能量的催化劑；

它預示著某種自我的獨特存在，更能代表一種強悍的人格；

它能讓電影的畫面更顯質感，也能讓電影的主人公更加時尚。

藝術、時尚、活力、歡快、創造、勇氣、收獲，任何一個積極的詞彙與橙色掛鉤，似乎都恰如其分毫不違和。

所以我不得不說橙色往往代表著美好，橙色的出現往往就意味著美好的事情即將發生。

話說回來，電影里有很多顏色都值得說道，但今天單說橙色，還是因為我的私心。

橙色對於我而言可謂恰到好處：它熱烈而保留一份屬於自己的自由，同時也不會太過清淺而融於眾。不極致濃烈保有清醒，也不混沌而渾渾噩噩，是美好的顏色，是年輕正當時的顏色。

而這個年輕正當時的顏色，被玩轉配色的 OPPO 帶到手機 Reno全新配色珊瑚橙 與 全新產品Reno Z 上。一段美好的故事也註定從我們身邊開啟。

Reno系列此前的產品顏色包含霧海綠、薄霧粉、星雲紫、極夜黑，不得不說絕妙的配色讓這個系列光外形就從同類型產品中脫穎而出。

這款配色靈感來自於海底的珊瑚，不同於一般的生物群體，數百年甚至數千年緩慢生長形成的珊瑚群，在寧靜深邃的海底煥發出一片勃勃生機，沉默海底的一抹珊瑚橙色，這個意象本身就極具生命力，是一種在靜謐中煥發的生命力。

而在這種生機中，珊瑚橙本身的暖色調特質，在一種暖意里更顯示了優雅的靈動氣息。

想法很妙，自然更需要創新獨特的工藝來實現。

珊瑚橙這種波長較長的顏色，想要實現更好的深度與質感，不單單是一層鍍膜能夠實現的。

你能想像這個顏色需要幾層鍍膜來完成嗎？

答案是三層不同橙色膜片疊加，產生的光學效果還原珊瑚橙自然色彩，同時在其中兩層橙色膜片之間增加了AG工藝的凝光層，通過這種創新性的方法，能夠讓光線按照紋理產生不同角度和深度的折射，讓色彩更加有深度和質感。

試想當你手握這一抹珊瑚橙，優雅靈動的同時，還能感受創新工藝實現的沉靜質感，大概也能進入那些電影里的「橙色時刻」吧。

會不會就如電影里《私戀失調》電影里的主人公一樣，在某一個奇妙時刻遇到愛情；是不是會像《她》的男主角一樣，開啟一段自我的找尋；或者它能賦予你更純粹的美學享受，穿越進《布達佩斯大飯店》里蛋糕店女孩的一個橙色油畫般質感的下午。

除了超美的外觀之外， OPPO Reno系列的影像實力更是超群。

Reno珊瑚橙和Reno Z均採用了4800萬+500萬像素後置攝像頭，4800萬像素大底鏡頭+IMX586感測器，強悍的配置放眼整個行業也算是頂尖的水準，能夠有效保證照片拍攝更加清晰，幫你記錄下每一個奇妙的時刻。

超清夜景2.0的加持下，即使在發光源極為復雜的情況下，成像也是依然給力，沒有出現噪點以及畫面過曝的現象，擁有更好的弱光表現能力，夜景細節表現的更加細膩，讓夜晚美景清晰地記錄下來。

OPPO Reno系列超清夜景2.0成像效果

對於傳統的人像拍攝，兩者更是駕輕就熟，能夠輕松拍出雜志級別的人像大片。

OPPO Reno系列人像成像效果

還有不得不說Reno 10倍變焦版，採用OPPO首創的10倍混合光學變焦技術，後置上是採用了4800萬像素鏡頭+一顆1300萬長焦鏡頭以及一顆800萬超廣角鏡頭，三顆鏡頭相互配合，能夠輕松實現10倍光學變焦，行業最高的60倍數碼變焦，遠在天邊的美景也能被拉到眼前，是絕對的影像旗艦。

從左往右上下依次為OPPO首創混合光學變焦1倍、6倍、10倍、60倍成像效果

自覺今天也說得有點多，但確實是對Reno系列的珊瑚橙配色格外偏愛。

試想一下，這種一眼望去就能讓人心生溫暖的時尚顏色，當你拿著Reno珊瑚橙或Reno Z珊瑚橙走在大街上，彷彿能讓身處喧鬧城市的我們感受到珊瑚般悠然的海洋意境，極具個性與美感，時尚又自然。

總而言之，就是想私心推薦給你們。

Reno珊瑚橙售價為3299元，Reno Z 售價2499元起 ， 喜歡的小夥伴現在就可以去預約啦，6月6日OPPO線上線下將同步開售。

如果你也在期待生活里某一個奇妙時刻，手握著這抹珊瑚橙色，帶著所有希冀踏上去遇見的旅程吧。

那些意味頗多的「好色」電影

8. 有哪些帶黃的電影

黃飛鴻
黃土地
黃金時代
滿城盡帶黃金甲
都帶黃，不知道樓主可否滿意

9. 現在最火「三級片」《死侍》 有多黃暴賤

眼下北美乃至全球許多地方最紅火的一部電影，無疑是二十世紀福斯的超級英雄片《死侍》，綽號「小賤賤」的他此前被宣布無緣於內地大屏幕，引起一陣惋惜。但死侍這個角色本身自帶大尺度，很多漫迷早已預計到這個結果，該片在美國分類為R級(17歲以下觀眾得有父母或成人陪同才能觀看)，在香港被定為三級片。筆者在該片上映後第一時間沖去觀影，結束後的一大想法也是:不引進不能怪廣電，此片真是無從下剪。

且不說片中血漿四濺斷肢橫飛的暴力鏡頭，也不提有胸有鳥有屁股的情色畫面，光是從賤賤口中冒出來的無數以F或S打頭的字眼就數不勝數，何況他還有一大興趣愛好叫做——黃段子。正直青年扎堆的超級英雄系電影里出來這么個污妖王，讓人難以想像他不僅和X戰警同屬福斯，還與隔壁一顆紅心向人民的老冰棍美隊一樣，都是漫威旗下的角色。

那麼，死侍到底是何方神聖？這部電影到底有多黃暴賤？這樣一個連臉都看不到(毀容後寧可看不到臉)的角色，這樣一部只花了福斯5800萬美元的小成本R級片，到底為什麼能捲走這么多票房+影迷的心？且看我們為你解讀：

警告：前方圖片下面有大量劇透！不管你是沒來得及去電影院的，還是想在家安安靜靜等網盤的，若是不想被破壞觀影體驗，現在是個關閉網頁的好時機。當然，如果你毫不介意被透一臉，就請繼續向下瀏覽吧。

死侍是誰？

死侍到底是誰？他是漫威漫畫中人氣最高的角色之一，本名韋德·威爾遜，原為加拿大一名業務熟練面容俊美的雇傭兵。可惜天意（編劇）弄人，他患上了癌症，不得不參加了X武器計劃——沒錯，就是那個給了金剛狼那一身酷炫艾德曼合金的計劃。這計劃雖然給予了他超強的自愈能力，讓他不再害怕癌細胞，但同時也毀了他那張漂亮的臉，還把他變成了一個瘋瘋癲癲的神經病。單憑他前雇傭兵的身份和他那常人不能理解的思維,就在他和大部分超級英雄之間劃出了一道深深的鴻溝。哪怕是現在和他關系還不錯的老美隊，也曾告誡年齡還小的新晉英雄新星：「離死侍遠點，他少兒不宜。」

他……真的很賤

說到死侍，就不得不提他的賤。至於他的賤，則很大一部分原因是來自他那張停不下來的嘴。漫畫里，他被稱作多嘴的傭兵（Merc with a mouth），和他共事過一段時間的X戰警多米諾曾這么評價他：「他的嘴才是他最大的武器，他會一直胡說八道，直到你投降或是被他煩到自殺。」電影中，他坐車時和司機嘮嗑，打架時和敵人嘮嗑，就連被綁在手術台上任由反派Ajax魚肉的時候，他也在和人家嘮嗑。不僅騙Ajax說他牙齒上沾著菜葉，還在順走了Ajax的名牌後嘲笑他的本名Francis太娘炮，代號Ajax取自於清潔劑。Ajax被他氣得不行，威脅他再說話就把他的嘴縫上——就像金剛狼前傳中那個不能說話的死侍一樣。

除去他的嘴賤，他的行為也賤得令人發指。漫畫里他把鐵人灌醉打暈，偷了他的盔甲到處浪；搶了章魚蜘蛛（這可是個很長的故事）的蛛網發射器，，害得人家最後只得拋棄鞋子才能脫身；進了白宮面對總統，他做的第一件事是詢問洗手間……好吧，最後這個大概不能怪他，畢竟人有三急嘛。到了電影，他還是這個尿性：聖誕夜的求婚聽上去是件多麼浪漫的事，他就用一個戒指糖湊合過去了——更別說這個戒指糖前一刻還被他藏在自己的菊花里。哪怕是最終決戰他也停不下自己犯賤的腳步，從褲襠里扯出自己的內褲做成白旗，把雜兵們的屍體斷肢拼成Ajax的本名……女票凡妮莎被Ajax打倒，喘息著摔在地上的畫面的確香艷，但是無視了反派、開著腦內粉紅濾鏡加抒情BGM對她做比心的手勢……Ajax心裡苦啊。

然而光是嘴賤和討人厭並不是其他超級英雄們嫌棄他的主要原因。漫畫初始，賤賤並不像其他超英那樣有一套明確的道德三觀，他是一個為錢賣命的雇傭兵，誰出價高，他就跟誰干。有時候他為了錢站在英雄這邊，有時候也為了錢站在反派那邊，有時候他就是個看熱鬧的，光在旁邊起鬨，唯恐天下不亂。內戰時他就被鋼鐵俠雇去追捕蜘蛛俠和夜魔俠，只因有錢拿。而在電影中，他教唆計程車小哥殺掉情敵，通過綁架來得到妹子的愛；縱使鋼力士巴拉巴拉說教了一大堆讓他放下手槍，赦免敵人，做個英雄，他也還是毫不猶豫地在Ajax頭上來了那麼一槍。這種爽快果斷的行動不由得讓人想起去年的《王牌特工》，就連台詞幾乎都能照搬，「可惜這不是那種類型的超級英雄電影。」

賣腐？官方設定這就是個正經的男女都愛的角色……

另外，賤賤在漫畫里可是被多位編劇蓋章的「非直男」，甚至超乎同性戀和雙性戀，他是一個「泛性戀」。導演和製片也表示電影版賤賤同樣保留了這一點，即是說他的愛好可不止於妹子。電影雖然主要圍繞著他和凡妮莎的愛情展開，但是也能隱約地感受到他的特殊喜好。最開始他被一個女孩僱傭去解決某個跟蹤狂小哥時，把對方按在牆上，湊在他耳邊說：「你要是再跟蹤她，我可就要用些強硬手段（hard way）來對付你了。（沉默）等等，這句話是不是有點歧義？（沉默）或許沒有？」接著他就在懵逼的小哥臉上親了一口。接著在和凡妮莎的諸多激情戲碼里，他又被凡妮莎走了「後門」……

製片曾表示，此部片中涉及他性向的部分並不多，但是他們可能會在之後的電影中展示這一點。比較遺憾的是在電影中他幾乎一直穿著那身紅黑制服，而漫畫里他則是個熱愛女裝和cosplay的BOY，什麼比基尼啊芭蕾舞裙啊拉拉隊服啊他都穿過，什麼夢露啊狼叔啊琴葛蕾啊他也都COS過。或許是因為製作組實在太窮，負擔不起更多的服裝？總之希望在下一部，能看見賤賤穿上小裙子，做一個自信的美少女。

擁有作為漫畫角色的終極能力：打破次元壁

除去近乎不死的自愈能力，賤賤還有一大超能力就是他能清楚地知道自己是個漫畫里的角色，在漫畫里常常會與讀者對話（即打破第四面牆）。偶爾還調戲編劇，諷刺劇情，平行世界裡更是血洗了漫威編輯部。電影對這一特點的表現和游戲（同名游戲Deadpool）類似，他會對著觀眾說話，把口香糖黏在鏡頭上，遇到少兒不宜的血腥場面，他還會貼心地把鏡頭移開。他能擅自切換BGM，任意拖動進度條，也會對劇情展開進行吐槽，更是突破了版權的限制，把從X戰警到復仇者聯盟甚至是隔壁DC家的角色都黑了個遍。具體是什麼情況，就讓我來小小地舉二十幾個例子：

2. 韋德和凡妮莎在酒吧遇到一個留著長鬍子的大塊頭,凡妮莎把人家叫成「肥胖甘道夫」。（魔戒）

3. 韋德躺在床上，從後面抱著凡妮莎的時候說：「我們現在就好像盧克和尤達大師。」（星球大戰）

4. 韋德把前來讓他去參加「超級英雄製造計劃」的西裝男稱為「史密斯特工」。（黑客帝國）

5. 韋德晚上睡不著覺，凡妮莎問他怎麼了，他回答：「我夢見了連姆·尼森，我綁架了他的女兒，所以他要來追殺我……」之後又說：「同樣的劇情他們居然拍了三部，連姆·尼森真不是個稱職的爸爸。」（颶風營救）

6. 被改造前，韋德躺在床上大喊：「別把我的超級英雄制服做成綠色或者是純動畫的！」——這個鏡頭同樣也出現在了預告片里。（綠燈俠）

7. 威瑟提議賤賤應該去演恐怖片，還說：「你的臉就像是弗萊迪·克魯格用臉艹了猶他州的地圖。」（猛鬼街）

8. 在給自己想代號的時候，威瑟提名了Sacredeveil（夜魔俠Daredevil），而賤賤在決定用死侍Deadpool之前，還想在代號前加個Captain，即死侍隊長Cabptain Deadpool（美國隊長Captain America）

9. 賤賤的手錶是《探險時光》（Adventure Time）的。

10. 全景槍戰部分，能看見一本寫著「全球最性感男人：瑞安·雷諾茲」的《人物》雜志，一張綠燈俠的卡貼和一張Hello Kitty的創可貼。要知道，賤賤在推特上的賬號只關注了一個人：Hello Kitty，同時在漫畫里，他也給金剛狼貼過Hello Kitty的創可貼。

11. 賤賤第一次對著觀眾說話時表示自己是被某人「潛規則」了才得到了拍獨立電影的機會，還說雖然不能告訴大家那個人是誰，但他的名字和「Polverine」押韻——毫無疑問這就是指的金剛狼Wolverine。

12. 賤賤摘下面罩憤怒地說：「我現在就像是被放射性沙皮狗咬了後的產物。」此處有兩個梗，一個是指被放射性蜘蛛咬了後獲得超能力的蜘蛛俠，一個則是他在漫畫里的原句：「我看上去就像瑞安·雷諾茲和沙皮狗的雜交。」

13. 賤賤在總結當超級英雄的好處時提到超級英雄隨隨便便就能泡到很多妹子，還能參演酷炫的聯盟電影。（復仇者聯盟）

14. 鋼力士給賤賤帶上手銬，要帶他去見X教授的時候他說：「是麥卡沃伊還是斯圖爾特？時間軸真是讓人混亂……」

15. 為了逃脫手銬，賤賤對著觀眾說：「大家看過《127小時》嗎？因為現在我可是要劇透了。」說完他就拿著小刀把自己截肢了。

16. 賤賤形容自己和房東太太的關系：「我們就好比蝙蝠俠與羅賓，只是她更老，更黑，而且她還愛我。等等，我很肯定羅賓也愛著蝙蝠俠。」

17. 毀容後的賤賤不敢去見凡妮莎，怕她無法接受自己的容貌。房東太太安慰他：「外表並不能說明一切。」賤賤：「外表就是一切！難道你以為瑞安·雷諾茲是靠他的演技火起來的嗎？」

18. Ajax從威瑟酒吧離開時，威瑟大喊：「希望你能享受《刀鋒戰士2》的午夜場！」一個比較有趣的地方在於，瑞安·雷諾茲也參演了《刀鋒戰士》，只不過他演的是第三部。

19. 賤賤有一個《金剛狼：起源》版的死侍手辦，一個Q版的死侍玩偶，一期封面寫著「全球最性感男人：休·傑克曼」的《人物》雜志。

20. 賤賤前去找X戰警求助的時候一語道破了一個困擾了觀眾多年的問題：「為什麼這么大的房子只有你們兩個人（鋼力士和黑後）？就好像電影公司沒錢請更多的X戰警了。」

21. 凡妮莎想看看賤賤毀容後的樣子，不料摘下他的頭套後發現他還將休叔的大頭照用訂書釘釘在了自己臉上。

22. 賤賤把鋼力士打發走時說的是：「去別的地方當誰的哥哥吧！」雖然電影中沒有提到，但是漫畫里鋼力士有個代號秘客的妹妹。

23. 結尾時賤賤說：「這就是你們的友好鄰居侍死（your friendly neighborhood Pool-Dead的故事。」原話同樣來自小蜘蛛經典登場台詞：your friendly neighborhood Spider-Man

25. 彩蛋里，賤賤對著觀眾說：「你們是在等《死侍2》的預告嗎？我們沒那個預算。你想看啥？帶著眼罩，穿著性感小皮衣的塞繆爾·傑克遜嗎？」（鋼鐵俠彩蛋）

電影里別的人畫風也是一樣清奇！

再來說說電影對其他角色的演繹吧。Ajax，真名Francis Fanny，是這部電影中的主要反派。他的超能力讓他能舉起重達一噸物體，在很大限度內感受不到痛苦，還能通過觀察預測敵人的動作。不過電影中Ajax的超能力並沒有得到什麼展現，相較之下他對賤賤的迷之執念更讓人印象深刻：每次見面，都要讓賤賤說出自己的名字。雖然很大一部分原因是由於賤賤曾嘲笑過他的真名很娘炮，但是每次見面都要讓對方：「say my name」的舉動讓Ajax看上去格外痴漢，何況他還劫持了賤賤的女朋友凡妮莎。順便說一句，在最近的漫畫里Ajax仍然陰魂不散，甚至追著賤賤到了外太空。不過他運氣不太好，此時的賤賤和滅霸勾搭上了（是的，就是那個MCU里黏在椅子上下不來的紫色大塊頭），有了滅霸做後盾，Ajax再一次栽在了韋德·威爾遜的手上。

賤賤的女友，凡妮莎，全名Vanessa Carlysle，在漫畫中是一名有變形能力的變種人（類似魔形女），她不僅能改變面貌，還能模仿他人的行為和超能力，讓人難辨真假。賤賤在遇見她時她已獲得了變種能力，還將自己的特殊能力運用在了工作當中。雖然電影第一部結尾她和賤賤有著一個happy ending，但在漫畫里她已死於劍齒虎之手。電影中的劍齒虎被設定為金剛狼同父異母的哥哥，兩人在前傳中也合力擊敗了那個形象糟糕的死侍（不能說話的賤賤不是好賤賤）。目前尚不知電影軟重啟後會給劍齒虎這個角色帶來什麼不同，也不知道他之後會不會和賤賤出現交集。不過可以確定的是，一旦他出現在了《死侍》電影中，凡妮莎的生命可就要面臨著不小的危險了。

至於兩位X戰警，鋼力士不必多說，算是X戰警老三部里就出現過的角色。在《死侍》中他的形象比起以往更加高大，還帶上了濃重的口音。如果《死侍》和X戰警系列同處一個宇宙，那麼這大概就是未來昔日後我們看見的第一個有了變化的角色。另一個角色Negasonic Teenage Warhead，有著一個連賤賤都念不順口的超長名字。在漫畫中她住在變種人聚集地基諾沙，還是白皇後的學生。她的超能力是心靈感應和預知能力，不過在電影中則變成了類似爆破的能力。電影中的形象也和漫畫有著極大差別，漫畫中的她更像一個中世紀女巫，而在電影中，她只是一個叛逆少女。作為一個在漫畫中都鮮有出場的角色，卻在電影中占據了相對重要的戲份，我們大概也能從中感受到賤賤口中的無奈：「我們真的沒錢了。」還好電影中這個哥特妹子足夠叛逆，足夠毒舌，足夠可愛，能讓人完全忽略她只是一個「很便宜」的角色。

除去這些角色，電影中還有一個送給漫畫粉的驚喜。賤賤的好基（寵）友（物），Bob的登場。漫畫里，Bob是一名苦逼的九頭蛇特工——沒錯，就是現在在MCU興風作浪的嗨爪。但他可不是什麼高級人員，而是一個舉無輕重的小角色，就像游戲里那些連建模都一毛一樣的雜兵。賤賤在一次潛入九頭蛇的任務中認（挾）識（持）了他，但在此後的相處中兩人卻結下了不淺的情誼。雖然賤賤一直欺負他，壓榨他，還把他說成是自己的寵物，Bob卻一直對他不離不棄，一片真心。因為大家都知道的版權原因，Bob在電影中的登場身份並不是九頭蛇特工，而是Ajax手下一名雜兵，還差點被賤賤斷頭。還好賤賤及時的認出了他，用一記頭錘將其擊暈後拖離了戰場，一邊拖一邊還問：「你的孩子和老婆怎樣了？」真是完美地還原了漫畫中兩人的相處模式。

賤賤的真·基友也要來電影了

其實除了Bob和狼叔，漫畫里的賤賤還有不少好基友。

一位是「鷹眼」克林特·巴頓。他兩的情誼主要開始於一場陰謀：賤賤被僱傭去拖住鷹眼，於是他自然而然地選擇了綁架這個方式。不過綁架也不影響他發展友誼，一開始他就送了鷹眼一個大蛋糕，還為鷹眼建了個粉絲俱樂部。綁架期間，他和鷹眼一起騎馬，射箭，篝火旁唱歌……之後鷹眼落難，他還開著一部寫著：「LUV-HWK」的痛車前去營救。事件告一段落後，他們又在《鷹眼VS死侍》中展開了新一段情誼，這回還帶上了二代鷹眼凱特·畢肖普妹子。要說這兩人的關系有多好，就連去年的聖誕節，都是他們一起度過的。

另一位則是「蜘蛛俠」彼得·帕克。小蜘蛛作為漫威的六翼大天使兼親兒子，自然也和賤賤有著說不清道不明的復雜關系。當初賤賤想成為一個真正的英雄，跑到紐約騷擾小蜘蛛，以尋求他的幫助（結果當然是被他揍了一頓）。不過在共同解決了殺手猴後，小蜘蛛對他的看法產生了改變。之後賤賤被關入監獄，小蜘蛛還前去劫獄——要知道，這可不是他一般情況下的作風。年刊里小蜘蛛被反派變色龍糾纏，賤賤和他互換了制服代替他成為了「蜘蛛俠」，臨走前還在他額頭上親了一下。兩人共同解決掉變色龍後，賤賤給他兩起了個組合名：「超凡好朋友」。至於現在連載中的《蜘蛛俠/死侍》更是沒眼看，賤賤上來就狂飆黃段子，還對著小蜘蛛動手動腳，實在是不要臉。

不過以上兩位和賤賤在影視方面的關系可以總結為：福斯、漫威和索尼的愛恨糾葛，熒幕上想要看見賤賤和他二位的互動可能有點難度——除非之後三家公司達成共識，合力開發。而接下來說的這位基友，則是彩蛋中提及，導演表示後續電影中會出現的角色。

X戰警中的鎖鏈內森·薩默斯。漫畫里這位是鐳射眼和琴葛蕾克隆體的兒子，和天啟有不小的淵源，也和賤賤有著剪不斷的孽緣。漫畫中他用自己正直的三觀改變了賤賤，使他下定決心成為一個英雄，也影響了他的諸多行事風格。他和賤賤一起並肩戰斗，一起穿越時空，一起帶孩子……他兩的關系若是套用一句賤賤自己的話來形容，則是：「《貼身兄弟》加上《斷背山》」。鎖鏈目前並無熒幕形象，但在此前已確定要在福斯另一部電影《X特攻隊》中登場。究竟他是會先出現在《X特攻隊》中，還是《死侍2》中，時間會給我們答案。

現在票房爆了！但拍這部片的時候是真窮啊……

目前賤賤的票房已在北美大爆，一舉斬破影史R級電影最高開畫、二月電影最高開畫等多項記錄。但是要知道，賤賤這部片子的總成本僅5800萬美元，作為一部超級英雄電影，真的很寒酸。不僅只能請到兩個X戰警，連特效都是省之再省。最終決戰直接讓賤賤把槍支彈葯落在了計程車上，機智的製作組大概在互相擊掌：又省下一筆槍戰錢。漫改電影彩蛋不可少，而賤賤在最後自己吐槽：我們沒錢拍彩蛋。然而就是這么一部小成本電影，卻像吃了竄天猴一樣一飛沖天，不說漫威影業，就是福斯看著這蹭蹭上漲的票房大概也是一臉懵逼。

不過有了這第一部的成功，相信福斯會將更多的關注聚焦於下一部《死侍》，但雖然預算一定是不會卡得那麼緊了，該片兩位編劇已經表示，燒錢並不是《死侍》系列的作風，所以續集，花的錢依舊不會多：「我們並不準備為續集砸下1.5億美元，這並不是《死侍》的風格，它裡面不會出現城市被移到半空中或是與入侵地球的外星人大戰的場面。」《復仇者聯盟》1、2集體躺槍……這才是死侍作風。