A. 科幻電影的特效和綠幕有什麼關系綠幕具體是做什麼的
綠幕就是為了做特效用的,科幻電影的特效很難拍出來,就需要摳圖,之後合成我們需要的場景。演員站在綠幕前表演,後期把綠色的背景扣掉,合成電腦製作的特效。綠幕就是為了做特效做的前期准備。
背景顏色的選擇取決於拍攝對象的顏色。理論上說,只要拍攝對象表面沒有某種顏色,這種顏色就可以拿來做「幕布」,當然實際操作中使用最多的是藍綠兩種。藍幕其實在亞洲還是廣泛運用的,原來的電視劇拍攝中就經常使用藍幕。因為歐洲人大多數眼睛是藍色的,所以歐洲好萊塢基本都是綠幕,不用擔心把眼睛扣掉。而使用藍幕的話,藍幕雖然對亞洲人膚色沒什麼影響,但是藍色在我們的服裝中經常出現,為了方便摳圖,就用綠幕了。
B. 那些很科幻的大片,都是用什麼技術拍攝出來的呢
首先,關於設備。Dynamixyz面部表情捕捉系統採用國際最先進的技術,能夠自動定位和跟蹤頭部及面部表情的精確運動。無需在面部做任何標記,使用者只需戴上裝配有攝像機的頭盔就可以快速創建逼真的面部動畫。Dynamixyz面部表情捕捉系統配合半封閉頭戴式面部表情拍攝頭盔,能夠精確地檢測到演員面部五官的位置和頭部旋轉,通過分析演員表情實時反饋到3D 模型中。
(2)映射模式。執行與映射匹配相關的CG角色
指定中立面部表情。基本的面部表情邊界標記是根據面部初始表情自動放置。然而,因為軟體只臨時安排了自動識別,有時會根據視頻的狀態有所偏離。這時可以通過手動重新調整這一偏差。當這種調整完成時,利用映射模式和追蹤解算模式生成分析視頻的「跟蹤曲線」。由於生成的跟蹤輪廓僅為中立表情信息,之後可以在追蹤解算模式下從視頻中提取必要的幀,添加各種表情,在重定向模式下調整標記點的位置,豐富演員表情。跟蹤配置文件中的參考信息越好,跟蹤精度就越好。跟蹤配置文件完成後,最後就變成映射匹配的工作。重新定位的原則很簡單,在以前創建的跟蹤配置文件中注釋每個表情,保存CG做出的面部表情,鏈接到Performer,執行CG環節,不斷推出下面的動畫工作。
C. 科幻電影的劇情,實際生活無法到達,是如何拍攝出來的
在這個科技發展的新時代,科幻電影也是科計不斷發展的一個新領域,科幻電影自發展以來來口碑巨好,深受人們的喜愛。那麼關於科幻電影的劇情,實際生活無法到達,是如何拍攝出來的?科幻電影的拍攝內容是來源於玄幻小說改編成電影的,科幻電影在拍攝的時候它可以藉助同樣的場景,通過後期的剪輯和美化,甚至是用到比較先進的計算機編程,這樣就能夠達到想要的效果。
還有就是科幻電影當中對外星人的講述,我們通過對宇宙的觀察,也加大了對發現外星人的存在性探究和考研。因此科幻電影演繹的也有可能是我們未來的發展趨勢,我們可以從中汲取到更多的思想經驗,這樣有利於促進未來在科技方面有更好的突破。
D. 科幻大片是怎麼製作的
電影特技作為電影藝術中一個重要的組成部分,為其提供了強大的技術支持,旨在為觀眾營造出一個獨一無二的視覺盛宴,給觀眾們真切地感受到」身臨其境」的觀影感受。
好萊塢大片大量運用了電影後期製作技術,尤其是數字特效,在創造影視藝術中的現實世界時,又在創造異乎尋常的」夢幻世界」及」超人」故事。
一些高難度、大投入的科幻片、災難片、動作片廣泛地使用了數字特效,變幻出了」虛擬現實」和」未來世界」。
這些電影特效到底是如何運用的呢?
微型模型
人、妖怪、建築物,以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。
當模型必須被移動的時候,我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們:用手、機械,或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間,因為模型在銀幕上一秒種內的活動,至少需要有24個動作。
電
按正常的速度,電影膠片在每一秒內能拍攝24張靜止的圖片。改變每一秒內拍攝的畫面數量可以製造出一些基本的特效。
每秒內拍攝的畫面多於24張,就會產生一種慢動作的效果。相反,如果每秒內的畫面少於24張,那麼電影中的動作就會加快,這樣就會顯得更加劇烈,刺激。
電腦合成圖象
人們對電腦的使用,使得電影特效製作的速度以及質量都有了巨大的進步。
基於硬體設備的支持,可以做出效果更加逼真的效果。
影視特效具體是做哪些工作?
在影視電影中,人們通過計算機技術製造出來的假象和幻覺,被稱為影視特效。
電影攝制者利用它們來避免讓演員處於危險的境地、減少電影的製作成本,或者理由更簡單,只是利用它們來讓電影更扣人心弦。在影視拍攝中,經常用微型模型,例如:人、妖怪、建築物等各種,來實現電影中特效的需要。
伴隨著計算機圖形計算技術的發展,使電影特效的製作速度和質量有了巨大的進步,製作者可以在電腦在完成更細膩、真實、震撼的畫面效果。
比如可以使用各種軟體來製作風雨雷電、山崩地裂、幽靈出沒、異形、房屋倒塌、火山爆發、海嘯等用實際拍攝或道具無法完成的效果,也可以使用專業軟體製作模擬的角色。
E. 怎麼用攝像機拍出科幻片
一般來說,拍攝科幻片無非就是道具、現場特效、後期特效等幾個部份。
建議不妨先從故事板開始做起,做完故事板,就能理順每個鏡頭要安排的內容,也便於團隊溝通,比如讓演員、攝像、燈光、音效、服裝、道具、合作的3D製做公司都能直觀地了解你的意圖,甚至也可以影響到如何剪輯與修片。
做完故事板,再依照自身的條件(比如時間、資金、技術水平,甚至你的電影製做風格)來確定哪一個鏡頭,使用什麼樣的手段來完成。比如,一個宇宙中的爆炸,即可以純粹依靠3D特效,也可以在攝影棚中完成。卡梅隆偏愛冬眠艙,在拍攝《異形2》的飛船冬眠艙的鏡頭時,由於當時的條件限制只做了有數量有限的模型,這讓他大為不滿,於是在拍攝時使用了一面巨大的鏡子讓冬眠艙數量看起來成倍增加。而在《阿凡達》中則依靠3D特效實現了滿滿一大排冬眠艙。
總之,拍攝科幻片時,最重要的不僅僅是想法本身,而更多時候要學會妥協與堅持。
F. 科幻電影是如何拍攝的
那個叫做綠幕摳像技術,即先讓演員在綠色或藍色的背景下表演,技術人員用3d和CG技術在電腦上作出特效,再把藍幕或綠幕背景摳去(即所謂摳像),配上已做好的特效就可以展現科幻場景了.之所以用藍綠色背景而不是紅色是因為藍綠色波長短便於摳像
G. 科幻電影是怎麼製作的
1.通過拍攝,可以達到一定的效果
2.通過後期軟體,有的時候要幾種軟體一起用,最後才能合成一個完整的特效鏡頭
3.摳像,<<神話>>在山洞裡面的戲,都是綠屏摳像製作出來的.
4.虛擬形象:一般都是用三維軟體製作(類似3D,MAYA都可以做),只用做一個模型就好,動作用捕捉儀,根據真人的動作捕捉.所以效果很真
H. 在好萊塢電影中那種炫酷的大片特效,究竟是如何拍攝出來的
好萊塢電影中炫酷的特效,其實是大量運用了電影特效,也就是電影後期製作技術。電影特效可以分為三維特效和後期特效兩部分。包括微型模型的構建、用Maya軟體製作災難性場面、素材扣像等,電影特效是電影藝術中必不可少的一部分,優秀的電影特技能夠使觀眾彷彿身臨其境,為觀眾帶來一場視覺盛宴。
關於電影特效製作的軟體還有許多,各種公司也在不停地開發新技術,如跟蹤頭盔,內有無數個數碼跟蹤點,可以將演員的面部表情記錄下來,以便進行特效包裝。優秀大片特效的背後是工作人員日日夜夜辛苦的付出,精湛的技術使大片脫穎而出,許多不嚴謹製作粗糙的特效也被人們戲稱為“五毛特效”。希望影視從業者們能夠製作出更多令人享受的視覺大片。
I. 芬奇中的機器人怎麼拍的
在科幻電影《芬奇》中的機器人,其實是由演員穿著特殊特效裝備拍出來的,但是拍出來的效果並沒有令人失望。
這是一部被稱為柔情版「愛死機」的末世電影,也被很多人評為2021年最好的電影。一人,一機器,一條狗,導演把最簡單的故事講到了極致。
導演米格爾·薩普什尼克(代表作:《權利的游戲》第5季、第6季、第8季、《真探》第2季)將《芬奇》故事背景設定在2030年,一場太陽風暴過後,整個地球都變成不毛之地。
影片評價:
影片中湯姆·漢克斯飾演的芬奇與他名叫Goodyear的狗相依為命,還有一條名叫杜威的機器狗,以及一個名叫傑夫的機器人。
卡賴伯·蘭德里·瓊斯飾演機器人傑夫,最終的表演由機器戲服、動作捕捉和CG動畫混合而成(主要特效公司為原先的Mill影業,現已更名為Mr. X,以及日出影業)。漢克斯本人也參與了傑夫的動作捕捉,來表現傑夫對於芬奇動作的模仿。
J. 科幻電影里的特效是什麼軟體製作的
太多了! 你得問你要做特效的哪方面? 建模 圖層 渲染 剪接 後期 等等。。。都是不同的軟體
主要應用的軟體是工作室自主開發的專業軟體。
當然,流入社會的軟體比如3DMAX MAYA 等等,也可以完成部分特效製作工作,電影的後期製作是一個非常非常專業並且復雜的工作 往往需要一個專業團隊用很長的時間來完成。所以,科幻大片的投資動輒上億美金也就很好理解了,大部分的資金都用在特效鏡頭的製作上了。
李小姐索性關掉手機,同外界失去了一切聯系。科幻電影特效製作軟體「種出了煙,還有這么專業的烘烤房,不會烤,咋辦?」又一難題出現在了哥倆面前,如果沒有過硬的烤煙技術,即便種出了好煙,到頭來烤不出好煙還是白搭。科幻電影特效製作軟體