前奏一聲科幻電影特效聲

『壹』 大家最喜歡哪一部科幻電影是因為科幻劇情，還是特效

要說科幻電影當然首選國產啦，支持國產，支持國人創造的《流浪地球》

之前看小說的時候還覺得沒有什麼，但當他成為電影的那一刻，真的被震撼到了。

太空是很多人嚮往，以及 探索 的領域，地球是人們賴以生存的地方。當末日來臨的時候，我們唯一要做的是為地球爭取一線生機，為人類爭取一線生機，哪怕希望渺茫，不到最後一刻不能放棄。

人類群體的命運，多少都是帶著末日的情景，太陽突然的變化，時間只剩下一點點，會把地球烤乾，人類為了逃離出去，推動地球前往能生存的地方。

比較有趣的就是他們開的那一輛 汽車 ， 科技 前沿的產物，這在以前恐怕是我們連想都不敢想的，居然被劇組建造了出來。

明天或許會下雨，或許會刮風，但我們還是要對生活飽足熱情，做好我們自己分內的事情，做好我們生活的每一天，每一分鍾，不辜負人生與遇到的每一個人。

1999年上映的《 黑客帝國 》，以天馬行空的想像力超前地表達出人類與計算機之間的復雜關系，引爆了全球票房，劇情和特效都非常棒，20年前的作品放到現在仍然是不朽的傳奇。

《黑客帝國》講述了在未來廢墟世界中，人類反抗計算機的一段史詩般的歷程。其中有 大量充滿玄機的人物對白和大量的彩蛋細節 ，彷彿是對21世紀網路時代的寓言，引發了全 社會 的廣泛談論，甚至哲學家、 社會 學家、宗教學者、文化研究學者都參與到對這部領先時代的科幻電影的解讀中。

啟發了後續眾多科幻電影，可以說《黑客帝國》開創了一個偉大的時代。

《黑客帝國》開創了墨鏡+西裝的武打動作，並配合慢動作特寫，力與美的完美結合，又酷又帥讓觀眾耳目一新。黑客不再是只會計算機的宅男，而是充滿力量的型男，全片充滿了酷炫的風格。

《黑客帝國》標志性的子彈時間，將慢動作、延時拍攝等效果相結合，一邊減慢攝像的速度，一邊改變攝像機的角度，讓其圍繞著場景移動，從而改變觀眾的視角。《黑客帝國》的劇組精確放置了120台照相機，按程序預定的時間和順序拍攝，再輸入計算機中進行後期處理，再與背景融合，就得到了360度流暢的動作。

如今子彈時間已廣泛應用於各種影視和 游戲 CG領域。

《黑客帝國》開創了「東方功夫+西方特效」，由香港著名的動作指導袁和平負責全片的武打戲份，所有的演員都進行4個月的動作訓練來學習功夫和吊威壓的技巧。之後，「東方功夫+西方特技」在好萊塢引起了一股熱潮，《霹靂嬌娃》、《刀鋒戰士2》、《超膽俠》等等大片都選擇了國人做武術指導。甚至周星馳的《功夫》在致敬《黑客帝國》的同時，其動作指導也是袁和平。

《黑客帝國》三部曲的全球票房超過17億美元，獲得了巨大的商業成功，並且在第72屆奧斯卡金像獎(2000年)獲得了最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音效剪輯、最佳音響，可以說名利雙收。

即便特效如此優秀，《黑客帝國》最被人津津樂道的還是其深刻的哲學內涵，充滿宗教元素的思辨思維是《黑客帝國》的核心。「真實」還是「虛擬」，結合宗教、佛學、禪意、唯心主義讓人樂此不疲的討論。影片的最後，電腦特工史密斯與男主尼奧分別作為善惡的代表戰斗不止，最終尼奧跳出了善惡之外明白只有犧牲自我才能拯救人類，於是他停止了抗爭，等史密斯開始侵蝕他的時候，善惡融為一體達到了一種更高的境界，影片的哲學內涵進一步升華。

《黑客帝國》掀起了一股文化熱潮，誕生了無數的衍生品：動畫、書籍、 游戲 、玩具等。即便已過去了20年的今天，仍然值得觀眾重溫一遍。

不說外國的科幻了，實在太多了，說說中國的科幻吧（我認為的，童年留下了深刻的影響），那就是「大氣層消失」，老電影了，不知道大家還有木有印象。

《大氣層消失》是馮小寧在1990年執導的一部科幻電影，那時候正在上小學，當時看覺得很不錯， 劇情講述的是人類進入了1990年，距1999年那個世界大災難的預言越來越近。一起列車劫持案，造成三節黃色罐車的劇毒品泄漏，燒穿了某地區上空的大氣臭氧層，使全球的生命危在旦夕，某住宅樓的一個男孩忽然發現自己能聽懂動物語言，他的大白貓告訴他這個可怕的消息，但當男孩告訴人們時，卻沒人相信。。

裡面還有我最喜歡的中國男演員之一葛優（雖然是正劇，但一看到他還是會笑）！還有呂麗萍等。這部片傳達的信息很直接：繼續傷害mother nature會把我們大家都送進地獄！沒有什麼特技，沒有什麼大場面，有的只是人與人直接在面臨災難之時的選擇，有的只是許多人的無知和漠然，當然至於一個小孩能聽懂動物的語言就有點奇幻色彩了。很早以前看的《霹靂貝貝》也給我許多童年的回憶。

如果一定要說一部科幻電影，那麼我最喜歡的就是：《星球大戰》（又名：星球大戰4：新希望）不僅因為它完美的科幻劇情，還因為異常精彩的特效。

原因：

影片以殘暴的銀河帝國建立十九年後為時間基礎，為了鎮壓大規模的叛亂，皇帝下令建造了一個可以摧毀一切行星的恐怖武器「死星」。生活在沙漠星球塔圖因的少年盧克·天行者碰巧發現了搭載著「死星」設計圖的兩個義軍機器人R2-D2和C-3PO，並通過他們結識了在當地隱居多年的絕地大師歐比旺·克諾比，從而捲入到了義軍同盟對抗帝國的斗爭中。歐比旺開始了對盧克的絕地訓練，他們與走私船「千年隼號」的船長漢·索洛和他的搭檔伍基人丘巴卡一起踏上了將「死星」設計圖送交義軍的危險旅程。在從帝國手中拯救美麗的義軍領袖萊婭公主後，歐比旺在一場同他從前的徒弟、邪惡的西斯尊主達斯·維德的光劍決斗中選擇了了結自己的生命。盧克等人成功攜設計圖抵達了義軍基地雅文4號，但「死星」也尾隨而至。在一場激烈的空戰後，盧克成功駕機擊毀「死星」並證明了原力與他同在。

影片的特效，完全顛覆了人們現有的認知。激光劍，超光速飛船，星際戰艦等等畫面都超出了人們的預期，無論是聲音還是畫面都刻畫製作的非常逼真，非常精彩。影片中的激光劍雖然看起來充滿了高 科技 的感覺，但在實際拍攝時演員手裡拿的只是一根木棍，上面纏繞著做電影銀幕用的高反光膠帶。這樣在拍攝時木棍看起來就象是一根發光的熒光棒。在後期的部分段落，ILM又對光劍做了改進，採用後期跟蹤技術給光劍加上了亮光。不過影片中的光劍限於當時的技術條件，還無法表現光劍開關過程中從無到有的變化，所以影片中大部分這方面的光劍鏡頭都是依靠後期剪輯實現的。而盧克在飛船上學習使用光劍的段落中，這個從有到無的變化過程依靠停機再拍的手法實現的。影片中的光劍在舞動時還發出嗡嗡的聲音，這個聲音是錄音師在嘗試了大量的自然、非自然音效後，終於發現了一個最好的辦法——在後期配音時利用一個通電的銅管在音箱前舞動，音箱就會發出這樣的聲音。雖然有種種的不足，但是在那個時代那個條件下，這所有的一切效果都已經算是做的非常好了。

《星球大戰》不僅開啟了很多孩子，大人科幻的大門，而且他足夠精彩，足夠經典，即使放到現在這個時代，也不會過時。影片向人們生動展示了一個關於宇宙，星際，飛船的星際時代。他不僅代表了一部科幻巨制，也代表了一個科幻里程新的起點。

我個人比較喜歡看太空類型的科幻片，相比於其他類型的科幻片，太空類型的科幻片還比較接近我們的現實生活，有很多科幻出來的情節都是有一定的依據，或者說可以用現在的知識合理的解釋。在這里給大家推薦一部太空類型的片子 《火星救援》 。

先說說這部電影的劇情。 整部片子以尊重科學為背景拍攝，沒有過分的浮誇，合乎常理。期間也不乏幽默詼諧的情節，相比於主題沉重，難以理解的其他類型科幻片算是一股清流了。敘事方面也是有幾處反轉，彌補了劇情方面的簡單，節奏控制上也很緊湊不繁冗拖沓。喜劇元素和影片中現代科學技術理論的的加入也讓這部電影更加接地氣，影片的主旨展現了人類在災難面前樂觀、勇敢的態度和對生的渴望。人家一個人在火星上都想著怎麼救自己、怎麼生存下去，讓我們這些輕易被生活中的困難所打倒的小夥伴們情何以堪，抬頭奮起努力吧！這樣的主旨簡單卻具吸引力！

特效方面也是相當出色。 影片將宇宙中的景色呈現的很美，讓人神往，同時也給人以無限的想像空間。片中的火星場景特效都是用現代先進視覺特效打造，世界知名後期視覺效果製作公司MPC為其製作了425個鏡頭，這些鏡頭都在倫敦總部完成，共花費了24周時間，這部片子雖然沒有大的場面，但特效逼真、細節處理細致，完全稱得上是一部佳作！

說到科幻電影，可能大家腦海中首先浮現就是《星際大戰》之類的美國大片，不過要說到最喜歡哪一部科幻電影，我選擇前不久的國產科幻片《流浪地球》。盡管它與國際大片還存在著一定的差距，但是也能讓人看到國產科幻的進步了。下面簡單說一下這部電影值得稱道之處。

1.劇情，這部電影是根據著名科幻作家劉慈欣的同名科幻小說《流浪地球》改編而成。 劉慈欣的大名大家應該都知道，前不久他的科幻巨著《三體》享譽國內外，也讓國人科幻領域的創作在世界范圍內爭了一口氣。《流浪地球》講述的是太陽即將毀滅，為了生存，地球上的人類製作了許多推進器打算推動地球開啟尋找新家園的流浪之路。這一驚險的過程中，主角是年輕的小伙和姑娘，為了拯救人類的家園，他們集合大家的力量全力為了生存而奮斗。

2.作為科幻電影，《流浪地球》有的不僅僅是科幻元素，還包含著親情友情等等感人的 情感 。 劉啟劉培強的父子情，韓子昂與韓朵朵不是親人勝似親人的感情……片中許多的鏡頭和情節都十分感人，讓人在一睹科幻大場面的同時，也感受到了人之間真摯的感情。

3.再說說特效。 這部電影真的是讓觀眾們看到了國產電影特效的進步，雖然與美國大片仍然有一定的差距，但是觀眾們看到了製作團隊的用心和我們科幻電影特效的進步。影片講述地球的流浪之旅，這一主題勢必少不了宏大的場面。電影中不少展現地球和太陽等星際畫面的鏡頭，都給人以精彩的視覺享受。國產電影終於再也不是那令人尷尬的五毛特效了。

總的來說，《流浪地球》這部電影在劇情特效以及 情感 的渲染方面，都給觀眾帶來了不錯的觀影感受。 也許它還比不上國際一流科幻大片，但是就沖著它是國產科幻的崛起之作，也該支持它。

如果說科幻電影的話，我會說《完美基因》，雖然是部網大，但是值得一看。

至於為什麼？

因為是我們公司拍的。

好吧~

雖然，殺姐經常在文章中會黑一下漫威，但純屬愛之深，責之切。

個人還是最愛漫威系列電影的。

無論是架構，還是內容設計，以及演員的顏值。

嗯，就是喜歡

科幻電影《阿凡達》不管是劇情，還是特效都是頂級的，劇情故事設定外太空的一個全新的星系，潘多拉星。

人類向潘多拉星的納美人學習生存技能與對待自然的態度，與此同時軍方對納美人失去耐心，決定用武力驅趕納美人，至此人類和納美人展開了激烈的戰斗。

這部電影能讓人腦洞大開，潘多拉星的場景設置太唯美，讓人看了是耳目一新，顛覆對科幻片的想像力，太佩服這部電影的想像能力了。特效方面也是頂級配置，納美人騎的大鳥，和人類的高 科技 武器對決，可謂是場面宏大，扣人心弦。
而且這部還是十年前的作品，就是現在拍攝出的作品都沒有一部作品能和《阿凡達》媲美的，這部作品的票房是全世界票房的冠軍，十年來從未被超越，總體來說，屬於真正意義上的大製作，大場景3D科幻電影。這部影片的劇情和特效是得到觀眾的一致認同的。

我最喜歡的一部科幻電影是《盜夢空間》，超級好看，特別燒腦，都感覺我腦子不夠用了。不管從特效還是劇情都特別棒。

2010年，由著名導演克里斯托弗•諾蘭執導的懸疑類型影片《記憶魔方》（又名：盜夢空間）正式上映，影片由萊昂納多·迪卡普里奧、約瑟夫·高登-萊維特等影星共同參與演出。

在導演克里斯托弗•諾蘭構建的夢境世界中，觀眾跟隨著導演預先設置的路徑思考未來劇情的發展，影片以快速剪輯的節奏和跌宕起伏的情節使得全片緊緊抓住了觀影者的眼球，讓觀影者幾乎沒有任何喘息的時間。

而全片最為精彩的部分當屬導演克里斯托弗•諾蘭對敘事技法的高超運用，這部影片褪去了傳統懸疑片的老舊模式，以一種既充滿邏輯自洽性，又帶著強大節奏掌控力的方式，將所有人帶進克里斯托弗•諾蘭所設計的敘事魔術中。

縱觀整部影片，導演克里斯托弗•諾蘭以出色的鏡頭語言和優秀的劇作能力，將這個富有創意的懸疑類型片拍攝地精彩紛呈。影片以夢境作為切入口，融入豐富的特效、配樂和剪輯，使得影片在視聽語言上表現地相當出色。導演克里斯托弗•諾蘭對於全片敘事策略的精妙運用，使得影片脫離了傳統懸疑片的固化模式，不僅強化了影片故事的耐看性，也留給觀影者豐富的 探索 和思考空間。

而影片結尾關於陀螺是否停下，主人公是否擺脫夢境的懸念背後，也隱含著導演對於人與命運的哲學思考，不得不說，這部影片不論從藝術價值還是思想深度上來說，都是克里斯托弗•諾蘭眾多作品中極為經典的影片之一。

謝謝

星際穿越啊，電影劇本的故事情節是一個諾貝爾物理學獎得主製作出來的，還有比這個更硬核的科幻嗎？

『貳』 頂級特效電影有哪幾部

具體如下：

1、《星際穿越》是克里斯托弗·諾蘭執導的一部原創科幻冒險電影，由馬修·麥康納、安妮·海瑟薇、傑西卡·查斯坦及邁克爾·凱恩主演，基於知名理論物理學家，諾貝爾物理學獎得主基普·索恩的黑洞理論經過合理演化之後，加入人物和相關情節改編而成。

『叄』 能否推薦幾部科幻片炫酷超燃的那種

《蜘蛛俠：平行宇宙》

下面我將從幾個方面介紹一下這部科幻片

劇情 :

《蜘蛛俠：平行宇宙》的劇情並不復雜，很多都是基於原版漫畫的，當然我也沒怎麼看過原版漫畫，但是忠於漫畫的設定至少抓住了不少死忠的心，而對像我這樣沒看過漫畫的觀眾也很討好，劇情相對簡單不燒腦，這對於動畫片來說是非常重要的，可以抓住很多小孩子的心，當然，作為系列電影，跟前作在劇情還是會有很多關聯，比如「正牌」蜘蛛俠彼得帕克和女友以及梅嬸之間的故事，反派金並和章魚女博士的前世今生等等，建議沒看過蜘蛛俠系列電影和漫畫的朋友還是先回去稍微補一下。

劇情概括來說就是一個黑人小男孩邁爾斯遇到了平行宇宙中的另外5位蜘蛛俠，最後一起對抗大反派，並成長為新一代蜘蛛俠的故事，電影裡面第一次出現了黑人蜘蛛俠、女蜘蛛俠和動物蜘蛛俠，算是劇情上的一大突破，當然我一開始看介紹以為是6個小故事合成的一個電影，那故事一定是很破碎的，這也是我一開始不太想看的原因，看了之後發現完全不是那回事，其實還是有一條很明顯的主線就是黑人小男孩邁爾斯，不過影片的前半個小時介紹男主角的八卦校園生活有些爆米花，直到彼得帕克被反派金並殺死後，整個劇情才開始真正步入正軌，當然漫威電影從來不乏各種美式幽默和關聯彩蛋，《蜘蛛俠：平行宇宙》同樣也不例外，但是這次讓我印象最深的是漫威老爺子斯坦李的出現，在他與世長辭之後，這個彩蛋更像是致敬，尤為珍貴。

《蜘蛛俠：平行宇宙》的劇情屬於既不燒腦又不簡陋的那種，力度拿捏的非常好，非常適合動畫電影，但是劇情細看還是有一些瑕疵，比如在梅嬸家裡跟女章魚博士的打鬥，邁爾斯去追叔叔艾倫，劇情就轉到這一塊，我以為之後會繼續同伴跟其他反派的打鬥，結果鏡頭直接跳過去了，主角一行人毫發無損，到最後決戰的時候，反派一幫也是毫發無損，我很是詫異，難不成兩幫人打到最後握手言和了？當然，瑕不掩瑜，總體看劇情屬上乘之作。

畫面特效 :

畫面特效應該是本片的最大亮點，我乍一看畫面還不太適應，感覺是一種介於真人CG和2D手繪之間的風格，但是看到後來才發現並不是，更准確地說是把動畫漫畫化了（好繞口），怎麼說呢，就是影片中當中出現了很多看得見的對白，對，看得見，不是字幕，就是像漫畫裡面那樣的對白框直接出現在電影畫面里，另外有些爆炸效果也是漫畫的風格，當然最奇特的是有些畫面甚至直接出現了漫畫的分鏡頭！這種風格的電影我真的是第一次見，耳目一新，之前看的漫威電影都是真人，現在看完《蜘蛛俠：平行宇宙》後感覺只有動畫才能表現出這種漫畫原著的味道，此外，影片中間還出現了日式和黑白風格，對應了其中兩位蜘蛛俠，也讓電影的畫風更加多元化。

特效方面，動畫電影有著先天優勢，可以天馬行空地做特效，效果超贊，真人電影雖然特效也已經很逼真了，但是加入漫畫風格的特效還是讓人眼前一亮，也出現了史上第一次蜘蛛俠團戰反派的場景，應該說《蜘蛛俠：平行宇宙》給今後的漫改動畫電影一個全新的製作方面，就是忠於漫畫原畫風格的動態畫面，這也許會成為以後漫改動畫電影的一個新的潮流趨勢。

技術前瞻性 :

我一直覺得蜘蛛俠系列在技術前瞻性這一塊是一個很神奇的存在，每一次的反派都是各種教授、博士、科學家搞的各種生化變異怪物，各種黑 科技 ，但最後都被蜘蛛俠給搞定了，看蜘蛛俠能從反派身上學到不少生物學知識，這次的金並也不例外，不過金並不是什麼科學家，是個黑 社會 ，這年頭黑 社會 都玩黑 科技 了，牛逼了，但是這次不玩生化 科技 了，直接蹦到量子物理學，玩量子對撞了，我的媽，這東西我第一次成體系地看到也是漫威的另一系列《蟻人》，當然那裡面對量子物理學的涉及要比《蜘蛛俠：平行宇宙》硬核的多，而本片中的量子物理學只是一個推動劇情的工具，比如平行宇宙的誕生可以讓不同時空的蜘蛛俠聚在一起，還有金並進行量子對撞的原因只是為了復活他的妻兒，僅此而已，對量子物理學技術的介紹也是點到為止，當然，我覺得動畫片嘛就不要講太多高深的東西，不然小孩子們就看不懂了，當然很多大人也是看不懂的。

主題深刻性 :

跟以往的蜘蛛俠電影類似，《蜘蛛俠：平行宇宙》依然是老生常談的超級英雄拯救百姓的主題，並沒有多深刻和復雜，但又有所不同，由於本片第一次出現了眾多的蜘蛛俠，所以也第一次出現了老蜘蛛俠和新蜘蛛俠之間的對話，我印象最深的是彼得帕克對邁爾斯說的話：「我當蜘蛛俠只是碰巧被蜘蛛咬了一口，我想換作其他任何人也都會做和我一樣的事情，而你也一樣，保護布魯克林，保護紐約，保護人類。」當然還有那句經典的「能力越大，責任越大」，雖然已經是被說爛的口頭禪，但是當被用眾多蜘蛛俠組成的動畫電影這一獨特形式演繹出來時，別有一番觸動，蜘蛛俠是超級英雄，但他也只是比普通人多了一些技能而已，他也是凡人的身軀，他也有凡人的生活和事業，他也有凡人的喜怒哀樂，當然，他最終也會被反派殘忍地殺死，看到彼得帕克被金並殺害的那一幕，我也是感慨良多，影片傳遞的就是這樣一種精神，人人都有可能成為蜘蛛俠，每個人都不是旁觀者，都有責任去保護自己的家園，邁爾斯最終完美地繼承了他的意志，接過了他的責任，而千千萬萬的普通人就是蜘蛛俠強大的後盾，有一天他們也許也會成為蜘蛛俠，和其他平行宇宙中的蜘蛛俠一起繼續保衛著自己的家園！

首先很高興能夠回答你的問題，作為一個電影愛好者，說到科幻我就有點激動…我是科幻電影迷。我慢慢來回想著說吧…下面排名不分先後吧

1.黑客帝國，絕對經典讓人眼前和思維都一亮而且場面超級炫酷的科幻大片，開創了子彈剪切特效，動作加上科幻深邃思維，必須強烈推薦。

2.十二隻猴子，在穿越時空的思維上做的挺嚴密的，故事也很讓人動情，劇情挺棒。很多電影迷都推薦這一部電影。

3.異次元駭客，可以說，它在思維上比黑客帝國還更勝一籌！絕對讓你驚嘆讓你拍案叫絕！土星獎最佳科幻電影提名。沒有很酷炫的場面，一層一層的構思已經足夠震撼你。

4.移魂都市，一開始就讓你覺得很迷茫很吸引人，故事一層層展開，然後開始清晰，整部電影色調很黑，到最後有光芒的時刻，會是完全不一樣的感覺。值得一看。

首先很高興回答你的問題，作為一個電影迷，很榮幸向你推薦幾部炫酷超燃的科幻電影！

《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》2015年

這部由喬治·米勒導演，湯姆·哈迪、查理茲·塞隆等人主演的末日科幻動作片，在第88屆奧斯卡一舉斬獲最佳服裝設計、最佳藝術指導、最佳化妝與發型、最佳電影剪輯、最佳音效剪輯、最佳音響效果六項大獎。

詭異的想像力、目瞪口呆的動作場面、瘋狂的幽默感與颶風之中依然堅實的表演功力，造就了2015年度最「嗨爽」的電影。

《第九區》2009年

這部影片是導演尼爾·布洛姆坎普根據自己的一部電影短片《約翰內斯堡的外星人》演繹而來的，同時也是導演的第一部劇情長片。最終依靠3000萬美元的低成本投資，贏得了票房和口碑的雙豐收，被許多人譽為2009年度的最佳科幻電影。

這也是科幻片影史中，首次採用偽紀錄片的手法，目的就是想讓這個看似虛假的科幻，呈現出真實的質感。

《明日邊緣》2014年

本片劇本改編自櫻阪洋2004年出版的小說《殺戮輪回》，不過電影相比原作緊湊、刺激、精彩，邏輯也更為合理。如果先看原作，觀影樂趣恐怕會直降兩三成。

什麼叫做越老越經典？湯姆·克魯斯詮釋了這一點。經典的劇情，快節奏的過程，讓生死輪回充滿了緊張與樂趣。阿湯哥沒有讓我們失望，他用時間沉澱自己，實力與顏值共同擔當。

《V字仇殺隊》2005年

講述了一個關於自由、民主、對人民洗腦改造、獨裁政府的故事。場景設在未來的倫敦——反烏托邦 社會 ，描述戴著蓋伊·福克斯面具的神秘人物、一位試圖創造 社會 政治變遷，同時暗自推動激烈私人復仇的自由鬥士V。

除此之外，《黑客帝國》系列、《火星救援》、《星河戰隊》、《幽冥》《星際穿越》等等太多了，等待著你去觀看。

科幻超酷超燃的電影《復仇者聯盟》、《頭號玩家》、《阿凡達》、《黑客帝國》都不錯！

自我感覺了超好的科幻片
這三部影片在我看來，是目前最好的科幻片了，很高興這里有我們的一席之地！

1、《奇異博士》

劇情亮點：一名外科手術醫生本來是業界傳奇人物，奈何他很倒霉，被一場車禍打入了人生谷底，從此他的手再也不能手術，他需要去尋找那種讓他雙手恢復的神秘力量，於是開啟了一道人生的生命之旅。這部電影之所以神奇，在於裡面有很多玄的成分在其中，要解開其中密碼，必須身臨其境。

2、《楚門的世界》

劇情亮點：作為一個從出生時就成為了所有人眼中的透明人的楚門，一生的遭遇足夠奇幻，這部電影當中沒有科幻成分，但是那些人為了控制他確實是蠻拼的，連海和天空都能創造出來，要是楚門沒有夢醒，他到老的死了，都不知道全世界都是陪他演戲的配角。我們在人生當中都是楚門，也不是，你敢打破禁忌嗎？

3、《生化危機6》

劇情亮點：這個世界，就姐一個無敵手，哪怕喪屍覆蓋到了全球，我依舊可以將人類拯救。生化系列，是一個傳奇系列，主角的能力超級MAX，有她，就足夠。

4、《鋼鐵俠3》

劇情亮點：自紐約事件以來，托尼·斯塔克從英雄跌入塵埃，陷入了空前的焦慮當中，然後他要將自己從地獄當中拯救，英雄自救的方式，必定伴隨著天崩地裂。這部電影告訴我們，英雄是一種光環，只要是凡人，沒有成仙，都會有人生谷底，走入人生谷底，你能否托底，這個才最重要。

以上幾部科幻大片，蘊含了很多人生哲理，一一去揭開它們，也許會發現別樣人生，別樣風景。

嘻嘻，今天看到小夥伴的這個回答，覺得林君可以給你推薦一波，小夥伴可以看我的簡介，主要是剪輯科幻影視，小夥伴可以關注林君一波，收看不同的科幻電影剪輯哦，這里，林君給小夥伴分別推薦國內國外的幾部科幻片吧，剛好可以讓小夥伴在五一假期能夠觀看

一、國內

1、《流浪地球》

這部科幻片相信小夥伴可能看多，之所以推薦這部電影除了特別好看之外，還有一個原因就是，這部電影打開了中國科幻電影界的大門，在這之前，林君都覺得國內的科幻電影水平都一般，但這部電影出來後，科幻視覺很不一樣

2、《被光抓走的人》

《被光抓走的人》是由董潤年編劇並執導，黃渤、王珞丹、譚卓、白客、黃璐、宋春麗、文淇領銜主演，丁溪鶴、李嘉琪、呂星辰主演，焦俊艷、李倩、李誕、王菊友情出演，黃覺特別出演的愛情電影。該片講述了一道奇特的光降臨地球籠罩城市，一部分人被光抓走，傳言這些消失的人都是相愛的人，而留下來的人們既要探尋真相，又要直面自我的故事。該電影除了科幻，更有教育意義，可以說是魔幻現實主義的科幻電影了，值得一看

二、國外

1、《哥斯拉2：怪獸之王》

該片是《哥斯拉》的續集，承接《金剛：骷髏島》，講述了哥斯拉、拉頓、魔斯拉、以及基多拉等這些被人類認為是神話中的史前巨獸再次崛起，它們再度上演王者爭霸的故事。這部影片林君當時是在電影院觀看的，可以說是超級燃了，簡直就是視覺盛宴，不得不看呀，特效什麼的都太足啦，小夥伴一定要看

2、《侏羅紀世界2》

該片講述了努布拉島上的休眠火山開始活躍，歐文與克萊爾重返努布拉島，拯救島上倖存的恐龍，卻落入黑心商人布下的陷阱，歐文等人粉碎黑心商人陰謀的故事；承接《侏羅紀世界1》，而且，該片後續還有彩蛋，也就是是說後續會有《侏羅紀世界3》，小夥伴可以預定一波哦！其他侏羅紀這個系列的電影小夥伴都可以去看一下，真的很好看，林君強烈推薦！

這里就給小夥伴推薦上面4部電影吧，小夥伴可以關注林君，收看更過科幻電影的剪輯短視頻，同時，希望該回答能夠對小夥伴有幫助哦！謝謝啦

超燃炫酷的科幻電影太多了，分個人愛好，推薦五部，上視頻！

現在很多人，都把看電影作為自己，日常放鬆的一種方式，而這些中又分的有不同的類型，說到動作片，不只是男孩子喜歡看，很多女生也都喜歡這種類型，尤其是對於其中的打鬥動作，雖然我們都是外行，但是判斷這個動作是否帥氣，是否好看，卻都有自己的評判標准，而對於這種動作片來說，看完了之後，能夠有一種燃爆了特別爽的感覺。

就證明了絕對是好片，我們今天給大家介紹的，這些動作片中你看過幾部呢？第一部要說的也是經典了，就是殺死比爾這部，距離現在的時間也比較久了，但是無論是電影的導演還是主角，也都是在影壇上面非常知名的人物，而這部更是開創了暴力美學之後，也做出了好幾部續集，相比較第一部來說，表現也都不俗。

讓大家也特別的看好，而且集中女主角的動作更是酷炫。在一眾男演員炫動作的影片中，這部也很容易抓住了大家的眼球。韓國在動作影片上也有一位必須要提的，就是元彬在10年前的時候，他也拍攝過一部電影，叫做孤膽特工。作為日常放鬆來說，這部除了酷炫的動作之外，還有元彬的8塊腹肌，也讓大家有一種不虛此行的感覺。

放鬆時候看這部影片感覺還是很不錯的。瘋狂的麥克斯這部，也是非常出名的了，片中女主角無論他的發型，還是整體的服裝造型來說，都是對於男權的一種挑戰，而這部影片除了他的酷炫動作，還有讓大家特別印象深刻的，就是女權意識的崛起了，在其中有想要看的美女，也能看到一眾超模的出演，而想要看動作，也可以看到男女對打時候的酷炫。

甚至喜歡末日題材科幻元素，在這部片子里也都可以找得到。趕盡殺絕也算得上是一部小眾的影片了，聽說過的人可能不是特別多，而且他的這個名字也沒能讓大家一下子記住，甚至對於我來說，雖然這部之前就已經看到過，但是光聽名字的話，確實想不到具體講的是什麼。而看到他的幾個片段之後，立馬就想起來這部之前確實是看過的。

高興回答您的問題！廢話不多說先來推薦一部是變形金剛公司出品的超級電影！

一、《超級戰艦》

人類發現一個類地行星，為了接觸外星生物，向其發射高功率信號試探，沒想到外星飛船真的來了！此時正在太平洋演習的美國海軍剛好碰到，以此展開激烈戰斗！劇情其實沒什麼看到開頭就知道了結尾，但是場面是相當壯觀的，變形金剛公司出品場面必須火爆壯觀！

二、《獨立日：卷土重來》

外星人大舉入侵地球，碩大的外星飛船來到地球，目的吸取地核內部資源，為了滿足自身的能源生存下去，吸干其他星球的地核.人類開始艱難的反抗戰斗，畢竟外星人的 科技 比較發達！龐大的飛船覆蓋了四分之一的地球.

『肆』 電影中的特效是怎麼拍出來的

很感謝能夠回答這個問題

1、基礎

對於電影特效目前世界上做的最好的當屬好萊塢，這涉及到一個國家的工業基礎，電影的製作工藝，而科幻片的靈魂當屬這些驚奇的特效，首先從電影的道具、服裝、場景、演員等構築一個大的環境，而一部好的科幻題材電影其特效至少佔據影片的75%以上，甚至與90%，幾乎所有帶科幻奇幻色彩的全部需要通過計算機圖形處理，例如生物這類角色，生物將花費幾個月的時間創建草圖，並將變化之前設計好的造型草圖統統掃描進計算機。然後動畫師最終根據的詳細掃描件從著色開始畫草圖。而且這只是工作中最基礎的部分，另外需要根據電影中每種角色，定製創建高度逼真的數字微型遠景的眾多替身，以及大量的特技，例如《指環王》中的精靈角色咕嚕，它是一個逼真的CG創作出來的產物，其背後是一個真人，安迪·瑟金斯在幕後創造咕嚕的聲音和動作，以及需要完成在電影中各種面部活動等運動捕捉。將這些參數已經寄出鏡頭輸入到電腦中經過動畫師的CG處理後變成了精靈咕嚕，但你在影片中並沒有看到安迪·瑟金斯這個人。

2、公司

當然好的特效出來基礎的動作捕捉、人物、造型、場景等的建設，還需要強大的處理工具，來解決這些素材的結合再創造，例如業界鼎鼎大名的維塔數碼，我們熟知的電影如《魔戒三部曲》、《金剛》、《阿凡達》等片中的視效均出自於維塔的製作團隊。維塔數碼曾5次獲得奧斯卡最佳視覺效果獎。維塔工作室為大規模戰爭場景，專門研發了大規模人群模擬計算機程序，可創建自動的戰斗動畫，另外還有大量的模擬建模和模擬軟體等，例如在《阿凡達》中維塔要為兩台3D攝影機拍攝的立體畫面進行後期合成。為了完成這些工作，維塔使用了伺服器集群，共4000台伺服器，總共有35000顆處理器，是《指環王3》時期的三倍，而這個伺服器群甚至可以在超級計算機500強中排進前200位。

電影中的特效是用軟體做， 電影中可能使用的軟體實在太多了。

三維動畫類軟體：MAYA，XSI，CINEMA 4D，HOUDINI

特效合成類軟體：FLAME，NUKE，FUISON

比如阿凡達吧....那些人物，植物，建築之類的場景，是用CINEMA 4D做的。

一些比如爆炸，倒塌的鏡頭是用FLAME做的，最後用NUKE合成。

再比如泰坦尼克號，那艘船是MAYA做的，合成是用一個已經停產的叫SHAKE的軟體。

再比如星球大戰，那把光劍，還有那些建築物，卡通人物，是CINEMA 4D做的，後期合成是用FLAME。

前期拍攝+後期數字技術合成=特效。簡單來說就是用綠色的電影幕布，將要加特效的地方遮蔽起來，後期用數字技術製作完成。

現在其實很少有什麼時期特效做不出開的，比如後期給槍加火光或者給人身上加噴血的效果都是沒有問題的，但是要做到逼真到無法辨別真假的話，還是需要一些時間和精力的。

一般導演都喜歡能真正排出來的盡量不用特效，因為那樣更「真實」。。。。但是現在真實是一個很相對的詞。。。因為只要特效做的好，可以做到不管什麼樣的專家都看不出是不是特效的程度。所以用不用特效基本上都是導演的選擇，各有利弊。在衣服里加裝置的話後期會在製作商節省很多時間，但是裝置需要花錢，需要監導，如果一次沒有拍好還要換衣服之類的比較麻煩，用後期製作的話，製作時間可能會長一些，但是會節省大量的人力物力成本。如果在兩種方法上都願意投入時間、金錢和精力的話可以做出基本上等同級的效果。

電影中的特效是怎麼拍出來的？

相信你看了這個視頻你會很清楚的明白其中的道理和過程，本視頻由《反腦工作室》製作剪輯，由"With香蕉強"解說……

電影中的特效也就是後期製作。 這個屬於技術密集型產業涉及到很多專業領域。一般流程是前期拍完後根據場景 建模，動畫，打燈光，特效，材質，渲染 以及最後編輯等等等等用計算機製作出來的模擬效果。而且各個部門有分不同的領域。比如特效的話分 水啊，火啊，粒子啊，沙子，布料，還有TD。。。。。

反正影視後期不是1-2個人就能乾的事情。 一部電影假設投資一億那麼後期按照3000萬來計算。

一個電影絕大部分最多也就90分鍾- 到2個小時=<120分鍾。一個億的電影裡面特效部分不會超過60分鍾，一般情況30分鍾都已經是大規模特效了。（這里說的都是估計，並不是什麼准確的規定）那麼每一分鍾的特效投入隨便算算也是很恐怖的。

特效就是利用大量的人力，物力，財力，以及計算機還有其他很多設備製作出來的假象。

電影中的特效目前來說絕大部分都是用計算機製作出來的。

不是拍出來的，是後期專業的團隊製作的，費時費力，老燒錢了，一個幾秒的鏡頭可能都得幾百萬，所以有的為了省錢拍出來的低特效不倫不類，跟美國大片完全沒法比。

如果你是學這方面的你可以去找沒有特效處理過的大片看看，有這方面的視頻，看完你會覺得演員就跟個「傻子」一樣，一個火爆的場景基本上就是演員現在綠布前面「群魔亂舞」，特效就是後期在綠布上加進去的。

那些肯定是特效做出來的在電腦上，雖然不是很清楚怎麼加工的特效現在手機也可以做出來

綠布，然後後期製作，Ae什麼的處理軟體。

特效？是用軟體做出來的，基本上都是3D軟體做的特效，也有用AE等軟體做出來的。特效都是後期加上去的。

『伍』 求科幻電影的（BGM）背景音樂

第一首歌曲名：Deja Vu 歌手：Dave Rodgers，《頭文字D》動漫第二季插曲，視頻里大概是從1：19秒開始播放。

QQ音樂

望採納，謝謝！

『陸』 大家最喜歡哪一部科幻電影是因為科幻劇情，還是特效

哥斯拉1和哥斯拉2，其實是喜歡這部劇的特效，因為每個環節都會有不同的背景音樂，效果特別的震撼，而且還有那種驚心動魄的場面。

個人最喜歡的一部科幻大劇，則是《星際穿越》，用四個字來形容，就是嘆為觀止。這部電影講述了太空之間宇宙之間的奧妙的故事以及穿越時空。非常大的腦洞，並且這部劇的特效做的非常的精緻。還有特別的優良，裡面的主角。包括線索，整個情景劇的一個呈現。邏輯都非常的合理。給人一種氣勢恢宏，充滿了 探索 宇宙的神秘的一種味道在裡面。

這不是其他的一些科幻劇所能夠比擬的。這部電影的話，前前後後看了應該有四五遍，但每一次看都會感覺到他的精良之處。而且這部電影講述的外太空，不僅僅是一個星球上面的故事，幾位宇航員穿越到不同的星球去 探索 到底有沒有生命的可能。每一個星球都有可能發生的意外在這部電視劇中展現的淋漓盡致。

到最後，男主角因為一場意外，進入到了一個十分神秘的隧道裡面。驀然的發現，這個隧道竟然能夠連接他女兒的過去。這樣的腦洞，實在是太厲害了，為了不過多的劇透，對於這部電影。裡面的故事情節就不過多的贅述，但是不得不說這部電影確實在厲害。太空 探索 宇宙行列的電影當中，我是非常喜歡的。如果以後有時間的話，可以給大家細說一下，我喜歡的第二部的關於 探索 太空的電影叫做《火星救援》。

喜歡 探索 宇宙之類。電視劇電影的朋友們，一定不要錯過這部電影。因為這部電影在2014年上映以來說實話。他的口碑以及評價以及給人們的教育意義都是非常的多的。100個觀眾就有100個哈姆雷特，這部電影也是如此。每一個人從這部電影當中都能夠學到非常多獨特的一些見解。

比如說對於時間而言，到底是矜持的還是相對運動的。每一個人在有限的生命裡面，都應該要把握好自己的青春和時間。不然到老的時候都會覺得自己一輩子真的碌碌無為。

你好，很高興回答你的問題！

這里推薦一部從劇情特效來說都非常棒的電影那就是《頭號玩家》。

從劇情來說全片圍繞著「綠洲」這款 游戲 進行，在虛擬和現實的世界中來回切換。在現實世界中我們的主角韋德·沃茲一步一步找到自己的 游戲 網戀女友。當他帶上VR眼鏡來到了虛擬的 游戲 世界裡，在這里他叫帕西法爾。這裡面有超燃的飆車畫面、戰爭畫面。

從特效來說影片中有金剛、侏羅紀公園里的暴虐霸王龍、哥斯拉、高達、還有恐怖片閃靈。可以說給人呈現了完美的視覺盛宴！

該部影片最大的亮點其實是無窮無盡的彩蛋所以該不影片也是非常值得二刷的。我影響最深的幾個彩蛋是《金剛》《侏羅紀公園》《星際迷航》《哈莉奎茵和小丑》《異形》《閃靈》《鬼娃恰吉》《高達》《哥斯拉》《鋼鐵巨人》《春麗》《守望先鋒》等等。全片將近兩百個彩蛋，感興趣的小夥伴可以去看！

如果說科幻電影的話，我會說《完美基因》，雖然是部網大，但是值得一看。

至於為什麼？

因為是我們公司拍的。

好吧~

雖然，殺姐經常在文章中會黑一下漫威，但純屬愛之深，責之切。

個人還是最愛漫威系列電影的。

無論是架構，還是內容設計，以及演員的顏值。

嗯，就是喜歡

如果一定要說一部科幻電影，那麼我最喜歡的就是：《星球大戰》（又名：星球大戰4：新希望）不僅因為它完美的科幻劇情，還因為異常精彩的特效。

原因：

影片以殘暴的銀河帝國建立十九年後為時間基礎，為了鎮壓大規模的叛亂，皇帝下令建造了一個可以摧毀一切行星的恐怖武器「死星」。生活在沙漠星球塔圖因的少年盧克·天行者碰巧發現了搭載著「死星」設計圖的兩個義軍機器人R2-D2和C-3PO，並通過他們結識了在當地隱居多年的絕地大師歐比旺·克諾比，從而捲入到了義軍同盟對抗帝國的斗爭中。歐比旺開始了對盧克的絕地訓練，他們與走私船「千年隼號」的船長漢·索洛和他的搭檔伍基人丘巴卡一起踏上了將「死星」設計圖送交義軍的危險旅程。在從帝國手中拯救美麗的義軍領袖萊婭公主後，歐比旺在一場同他從前的徒弟、邪惡的西斯尊主達斯·維德的光劍決斗中選擇了了結自己的生命。盧克等人成功攜設計圖抵達了義軍基地雅文4號，但「死星」也尾隨而至。在一場激烈的空戰後，盧克成功駕機擊毀「死星」並證明了原力與他同在。

影片的特效，完全顛覆了人們現有的認知。激光劍，超光速飛船，星際戰艦等等畫面都超出了人們的預期，無論是聲音還是畫面都刻畫製作的非常逼真，非常精彩。影片中的激光劍雖然看起來充滿了高 科技 的感覺，但在實際拍攝時演員手裡拿的只是一根木棍，上面纏繞著做電影銀幕用的高反光膠帶。這樣在拍攝時木棍看起來就象是一根發光的熒光棒。在後期的部分段落，ILM又對光劍做了改進，採用後期跟蹤技術給光劍加上了亮光。不過影片中的光劍限於當時的技術條件，還無法表現光劍開關過程中從無到有的變化，所以影片中大部分這方面的光劍鏡頭都是依靠後期剪輯實現的。而盧克在飛船上學習使用光劍的段落中，這個從有到無的變化過程依靠停機再拍的手法實現的。影片中的光劍在舞動時還發出嗡嗡的聲音，這個聲音是錄音師在嘗試了大量的自然、非自然音效後，終於發現了一個最好的辦法——在後期配音時利用一個通電的銅管在音箱前舞動，音箱就會發出這樣的聲音。雖然有種種的不足，但是在那個時代那個條件下，這所有的一切效果都已經算是做的非常好了。

《星球大戰》不僅開啟了很多孩子，大人科幻的大門，而且他足夠精彩，足夠經典，即使放到現在這個時代，也不會過時。影片向人們生動展示了一個關於宇宙，星際，飛船的星際時代。他不僅代表了一部科幻巨制，也代表了一個科幻里程新的起點。

說起科幻電影，那不得不提起《星際穿越》了，這部電影可以說是科幻電影上的巔峰之作，同時，他也被稱為硬核科幻電影。當然，這也是我最喜歡的一部電影。

從這部電影的評分就可以的出來，身為一部科幻電影，能得到這個評分是相當不容易的，不得不提的是電影當中那些科學觀念，但同時也的稱贊導演諾蘭對電影當中的細節呈現。

尤其是電影當中黑洞的場景，在此之前，沒有一部電影能完完整整的呈現出黑洞到底是什麼樣子的，就連當時的很多科學家，也不能真正的描述出黑洞到底是什麼樣子的。但是導演諾蘭在拍攝這部電影的時候，很完整的描繪了黑洞的真正面目，雖然當時也不能確定這是黑洞的最終形態，直到前不久黑洞的真正面目被公布，才讓我發現真實的黑洞和電影當中黑洞出奇的相似。也有人說，諾蘭才是拍攝《三體》的不二人選。

看看這張人類觀測黑洞後公布的黑洞照片，是不是和電影《星際穿越》中的黑洞照片出奇的相似。我們先不管當時諾蘭是怎麼想像出來黑洞的場景，但是光影片當中的黑洞的細節呈現，就可以給這部電影打滿分。

再者說電影當中那些硬核的科學觀點，尤其上面這張劇照。有人說這是人類思維極限所能想到的最「合理」的所謂「五維空間」構造了吧。其實，我們都知道，它不是這個樣子的。但是，誰又能說出來它到底是什麼樣子的呢？

其實電影當中很多科學觀點至今人們都在津津樂道，和大多數電影不同時的，很多科幻電影人們都在討論他的不可能性，而《星際穿越》大家都討論的是電影當中的可能性，這就是這部電影非常成功的一點了。其實好的科幻電影也非常不錯，個人為《火星救援》也非常不錯，但是比起《星際穿越》那就差了很多了，《火星救援》更加描述了電影當中的「英雄主義」。

其實《流浪地球》這部電影客觀的來講也是非常不錯的，不過這部電影的成功我認為不在於吳京，而在於電影本身的劇本就非常精彩，這部電影在上映後也引起了廣大網友的討論。當然黑粉也非常多，但是不得不承認的是，《流浪地球》確實是打開了中國電影的大門，但是不是就是天花板了呢？我們就得看接下來的《三體》怎麼樣了。當然最後還要說一句，科幻電影的定義是：以建立在科學上的幻想性情景為背景，在此基礎上展開敘事的影視作品。所以，科幻電影有爭議是非常正常的，

不說外國的科幻了，實在太多了，說說中國的科幻吧（我認為的，童年留下了深刻的影響），那就是「大氣層消失」，老電影了，不知道大家還有木有印象。

《大氣層消失》是馮小寧在1990年執導的一部科幻電影，那時候正在上小學，當時看覺得很不錯， 劇情講述的是人類進入了1990年，距1999年那個世界大災難的預言越來越近。一起列車劫持案，造成三節黃色罐車的劇毒品泄漏，燒穿了某地區上空的大氣臭氧層，使全球的生命危在旦夕，某住宅樓的一個男孩忽然發現自己能聽懂動物語言，他的大白貓告訴他這個可怕的消息，但當男孩告訴人們時，卻沒人相信。。

裡面還有我最喜歡的中國男演員之一葛優（雖然是正劇，但一看到他還是會笑）！還有呂麗萍等。這部片傳達的信息很直接：繼續傷害mother nature會把我們大家都送進地獄！沒有什麼特技，沒有什麼大場面，有的只是人與人直接在面臨災難之時的選擇，有的只是許多人的無知和漠然，當然至於一個小孩能聽懂動物的語言就有點奇幻色彩了。很早以前看的《霹靂貝貝》也給我許多童年的回憶。

分三部分講：

第一部分是影片的大體故事背景講述了母星遭到毀滅的外星流亡者入侵地球，尋找棲息之所掠奪資源，在打敗人類後，把人類其中兩人的基因進行復制，並用編號來區分每個復制人，並植入想法讓復制人知道人類用核彈消滅了入侵的敵人，也毀滅了自己家園地球，僅剩的人類已經移居到了泰坦星，你們在這里只是為了清除剩下的逃亡外星人。

（這個故事背景是多麼一個龐大的騙局）

第二部分是影片男主角傑克•哈珀與女主維多利亞在地球執行清楚殘存外星人的任務，每次都是哈珀出去執行任務，維多利亞在控制台給哈珀指引，在一次執行任務中他突然發現他們所要清楚的外星居然是和他們一樣的人類，讓他感到很不可思議，在被抓後得知人類戰敗移居地下，自己是復制人就是為了幫助外星人消滅人類。

（這個部分已經讓故事的走向得到了大反轉）

第三部分是男主哈珀在得知真像後，為了人類選擇犧牲自己來換取人類自由。

（總體來說電影不看到中間段你是無法知道人類就是剛開始說的外星人。人類其實是戰敗了）

特效總體不夠多，劇情我喜歡。

我的推薦希望大家也喜歡。謝謝！

我個人比較喜歡看太空類型的科幻片，相比於其他類型的科幻片，太空類型的科幻片還比較接近我們的現實生活，有很多科幻出來的情節都是有一定的依據，或者說可以用現在的知識合理的解釋。在這里給大家推薦一部太空類型的片子 《火星救援》 。

先說說這部電影的劇情。 整部片子以尊重科學為背景拍攝，沒有過分的浮誇，合乎常理。期間也不乏幽默詼諧的情節，相比於主題沉重，難以理解的其他類型科幻片算是一股清流了。敘事方面也是有幾處反轉，彌補了劇情方面的簡單，節奏控制上也很緊湊不繁冗拖沓。喜劇元素和影片中現代科學技術理論的的加入也讓這部電影更加接地氣，影片的主旨展現了人類在災難面前樂觀、勇敢的態度和對生的渴望。人家一個人在火星上都想著怎麼救自己、怎麼生存下去，讓我們這些輕易被生活中的困難所打倒的小夥伴們情何以堪，抬頭奮起努力吧！這樣的主旨簡單卻具吸引力！

特效方面也是相當出色。 影片將宇宙中的景色呈現的很美，讓人神往，同時也給人以無限的想像空間。片中的火星場景特效都是用現代先進視覺特效打造，世界知名後期視覺效果製作公司MPC為其製作了425個鏡頭，這些鏡頭都在倫敦總部完成，共花費了24周時間，這部片子雖然沒有大的場面，但特效逼真、細節處理細致，完全稱得上是一部佳作！

如果最喜歡的科幻電影，我喜歡《變形金剛》。唯一每一部出來的時候都是第一時間去電影院看的電影：

1）最喜歡里邊的科幻特效，尤其 汽車 人變形過程，簡直是視覺享受；

2）還有聲音效果，尤其金屬零件機械運動產生的生效，和擎天柱的低沉的聲音。

『柒』 60年代電影有特效了嗎

60年代電影有特效了。1902年電影先驅梅里愛較早的一部影片，他第一次嘗試10分鍾以上的長片，同時，這也是世界上最早的科幻片之一。他主要依賴的特效技術在今天看來都是基本的攝影技巧，例如停機、疊印、兩次曝光。

電影特效

科幻片的靈魂當屬這些驚奇的電影特效，首先從電影的道具、服裝、場景、演員等構築一個大的環境，而一部好的科幻題材電影其特效至少佔據影片的百分之75以上，甚至與百分之90，幾乎所有帶科幻奇幻色彩的全部需要通過計算機圖形處理。

例如生物這類角色，生物將花費幾個月的時間創建草圖，並將變化之前設計好的造型草圖統統掃描進計算機。然後動畫師最終根據的詳細掃描件從著色開始畫草圖。而且這只是工作中最基礎的部分。

另外需要根據電影中每種角色，定製創建高度逼真的數字微型遠景的眾多替身，以及大量的特技，例如指環王中的精靈角色咕嚕，它是一個逼真的CG創作出來的產物，其背後是一個真人，安迪瑟金斯在幕後創造咕嚕的聲音和動作，以及需要完成在電影中各種面部活動等運動捕捉。

將這些參數已經寄出鏡頭輸入到電腦中經過動畫師的CG處理後變成了精靈咕嚕，但你在影片中並沒有看到安迪瑟金斯這個人。