科幻電影閃靈

1. 除了《盜夢空間》之外，你還看過哪些高口碑頂級科幻片

1、《星際穿越》。

在看這部電影之前，心裡有過很多質疑，畢竟是部科幻片。但看到第六分鍾的時候，人傻了。當庫珀帶著孩子們駕著車，為了去追蹤那架無人偵察機，一路飛馳並穿越那片玉米園，那段配樂絕對是神輔助。瞬間能夠讓觀眾代入其中，並引發許多遐想，音樂越大，觀眾的感覺會越強，以至當車突然停下來時，觀眾的情緒也會突然為裡面的人物感到緊張。這是一段很棒的視聽語言。 要讓觀眾去相信一個不真實的東西，這是非常困難的。

4、《盜夢空間》。

雖然豆瓣知乎上很多人討論這部片子的哲學思想，數學物理學邏輯和佛學關聯，但是我沒想那麼多，我只是從一部懸疑科幻片的角度看，這部片子很成功的，我很喜歡。裡面的槍戰，打鬥場景比如雨天街頭槍戰，雪山追擊等場景很抓人，看得人心驚膽戰，看得很爽。

2. 如何解讀《閃靈》這部電影

首先閃靈是什麼？誰擁有閃靈？剛才的分析，閃靈是一種靈光一現的透視內心的超自然本領，同時閃靈在特殊環境下會無比擴張，這絕對和鬼神之類沒有關系，只是內心對外界的一種特殊的窺視能力。當然真實世界裡到底有沒有這種神跡，目前還不得而知。用科學理性的解釋可以這么說：對外界有超出常人的敏感度和發掘力，同時想像力豐富，能夠洞悉事態的下一步發展。影片中只有小兒子丹尼和黑人廚子擁有閃靈的能力，傑克和溫迪的所為所遇都是上面提到的場景暗示產生的幻覺。兒子丹尼由於小時候受過父親的家庭暴力，導致性格大變，乃至精神分裂（托尼的一面），他對父親基本沒有感情，只有畏懼感，不可親近感，因此他的「閃靈」的潛台詞就是父親是壞人，他托尼的一面一直排斥著父親，這也導致後面的劇情。而廚子的閃靈能力體現在了事先得知了托尼的小名，這只能解釋為同時擁有閃靈能力的兩個人會有心有靈犀的默契。預知到溫迪和托尼會有麻煩，其實更多的受到前任看守殺家人，大雪封山的各種元素的刺激，因為擁有閃靈能力的人敏感度額發掘力超強。

第二個疑惑，傑克是怎麼瘋的？一個被解僱的碌碌無為的老師，中年危機和各種壓力是傑克瘋狂的導火索，而真正讓其瘋狂的是長期的封閉造成的精神崩潰，正如影片所說「只有工作沒有娛樂讓傑克變得呆傻」。而妻子溫迪也要為丈夫的瘋負一定責任，她和丈夫沒有很好的溝通和情感的交流，對丈夫的事業沒有提供支持和幫助，更沒有及時發現丈夫的異常，對兒子的關心遠超丈夫。同時傑克由於受到了賓館經理的「前任殺妻女」、「長期呆在賓館會壓抑」這兩點暗示，時間一久就會受到暗示的影響。事實上整部電影應該就是講傑克如何瘋狂和墮落。

第三個疑惑，237房間的秘密？首先237這三個數字是沒有任何意義的（原著是217房間，拍攝的賓館沒有這個房間，所以改成了237），同時237房間也和整部影片的主線關聯甚少。237房間的出現目的更多的是體現丹尼和黑人廚子的閃靈能力，為故事做鋪墊，而廚子和丹尼的對話也是在詮釋「閃靈」的含義。237房間里的老女人是傑克的幻想，因為妻子已經說過房間有老女人，傑克潛意識接受了這個事實，因此才有腐爛女人的出現。或許237房間發生過什麼事件是與黑人廚子有關，甚至或許老女人就是黑人廚子所殺，但這些都不是影片的重點。

3. 美國恐怖片排行榜前十名電影

恐怖電影比較熱門的還是屬於美國的科幻驚悚片，不是飛船就是太空星球，科幻類型加上驚悚，比起國內的鬼怪片，國外的科幻驚悚還是占據比較大的優勢。下面是小編為大家整理的最熱的十部恐怖片。

1、異星覺醒 豆瓣:6.5



《異星覺醒 》由大衛（傑克·吉倫哈爾 Jake Gyllenhaal 飾）、米蘭達（麗貝卡·弗格森 Rebecca Ferguson 飾）、羅里（瑞安·雷諾茲 Ryan Reynolds 飾）、秀（真田廣之 飾）和休（阿利安·巴克瑞 Ariyon Bakare 飾）是在同一艘太空船上工作的宇航員們。一次偶然之中，他們在火星上發現了一個尚未成熟的生命體。休將這個生命體帶回了實驗室，讓大家沒有想到的是，這個小小的細胞在外界的刺激之下竟然開始了飛速的成長。

2、異形：契約 豆瓣:7.4



《異形：契約》：公約是由里德利·斯科特導演的2017年科幻 恐怖片，由約翰·洛根和丹特·哈珀編寫。這部電影是2012年電影「普羅米修斯」續集，這部電影是外星人前傳系列的第二部分，外星人電影系列的第六部分，以及斯科特的第三部影片。盟約於2017年5月4日在倫敦首演，於2017年5月12日在英國和5月19日在美國發布。影片受到普遍好評，有影評大贊法斯賓德的雙重性能和回報，形成兩個導演雷德利·斯科特和特許經營，，但在國內的票房表現不佳和總票房達2.325億美元，生產預算為9700萬美元。

3、東京食屍鬼 真人版 豆瓣:7.5



東京食屍鬼是日本黑暗的幻想 動作 恐怖片，基於由 Su石田的漫畫系列「東京食屍鬼」。預定於2017年7月29日在松下發行。

4、救命解葯 豆瓣:6.9



《救命解葯》是由戈爾·維賓斯基執導並由賈斯汀·海斯撰寫的2016年科幻 心理恐怖 驚悚片。電影明星詹森·艾薩克，戴恩·德哈恩，米婭·高斯，並跟隨一位年輕的美國執行官，被送到瑞士阿爾卑斯山的一個神秘的康復中心。這部電影於二零一七年二月十七日，二十世紀福克斯發行。這部電影收到了不同的評論，是一個票房炸彈，總值達2600萬美元，而其4000萬美元的生產預算。

5、釜山行 豆瓣:8.2



《釜山行》是2016年韓國的僵屍 動作 驚悚片 導演妍桑浩和主演戈·約，鄭有美，以及馬東錫。這部電影發生在釜山的火車上，因為僵屍的啟示突然在國內打破，危及乘客的安全。電影在5月13日2016年戛納電影節的午夜放映部分首映。8月7日，這部電影成為2016年第一部韓國電影的紀錄，打破了超過1000萬劇組的觀眾紀錄。這部電影是龔玉和Jung Yu-mi的團圓，他們都是2011年電影「坩堝」。

6、逃出絕命鎮 豆瓣:7.5



《逃出絕命鎮》是2017年美國恐怖片，由 Jordan Peele在他的導演首演中共同製作和執導。電影明星丹尼爾·卡盧亞，艾莉森·威廉姆斯，凱瑟琳·基納，並跟隨一位年輕的種族間夫婦，訪問了該女子父母的神秘遺產。走出在首映聖丹斯電影節上2017年1月24日，並在美國被戲劇性地發布了2月24日環球影業。這部電影在全球450萬美元的預算中已經達到了2.52億美元。

7、招魂2 豆瓣:7.6



《招魂2》是由 James Wan執導的2016年美國恐怖片。劇本由查德海斯，凱里·海耶斯，萬和大衛·萊斯利·約翰遜。這部電影跟隨沃倫斯，因為他們前往英格蘭幫助霍奇森家庭。《招魂2》於2016年6月10日在北美發行。這部電影收到了評論家的積極評價，全球總額已超過3.2億美元。分拆電影「尼姑」計劃於二零八八年與彼得賽峰和萬生產一起發行。

8、生化危機：終章 豆瓣:6.6



《生化危機：終章》是由 保羅·安德森撰寫和導演的2016年科幻 動作 恐怖片。這是 Resident Evil：Retribution（2012）和「生化危機」電影系列的第六部分和最後一期的續集，這部漫畫是基於 Capcom 生存恐怖電影游戲系列「生化危機」的。影片的主演米拉·喬沃維奇，阿里·拉爾特，肖恩·羅伯茨，魯比·羅斯，埃·馬肯，威廉·萊維和恩·葛倫。2017年1月27日發布，在美國的2D，3D和IMAX 3D。這部電影收到了不同的評論，全球總共超過3.12億美元，成為該專營權中最高的電影。

9、星河戰隊2:聯邦英雄 豆瓣:5.0



《星河戰隊2:聯邦英雄》是2004年軍事科幻 動作 電視電影，和第一續集1997年的影片星河戰隊。這部電影於2004年4月24日上首映，並於2004年6月1日在 DVD上發行。電影之後是2008年的直播視頻續作「 《星河戰隊3:聯邦英雄》。

10、人皮客棧3 豆瓣:5.3



旅館：第三部分是由斯科特·斯皮格爾導演的2011年美國恐怖片，以及 Hostel三部曲的第三部分和最後一期。它是由邁克爾·戴維斯寫的。這是系列中的第一部電影，既不是由 Eli Roth寫的也不是指揮的，也不是第一個沒有戲劇發行的電影。此外，這部電影將精英狩獵俱樂部的基地從斯洛伐克重定向到拉斯維加斯。情節圍繞四名男子參加拉斯維加斯的單身派對。在那裡，他們被兩名妓女誘惑，以私人聚會方式加入他們。一旦在那裡，他們驚恐地發現自己是一個反常的酷刑游戲的主題，精英狩獵俱樂部的成員在城裡舉辦了最殘忍的節目。它於2011 年12月27日發布了直接DVD。

4. 史上最恐怖——《閃靈》

      每個人都有潛藏在心底的，或對人、或對事、或對物的恐懼，這種恐懼被電影藝術以誇張放大的形式表現出來，就產生了恐怖片。喜歡觀看恐怖片的影迷都知道，東西方恐怖片的差異很大，文化與審美的不同是造成這種差異的主要原因。歐美恐怖片大多追求感官上的刺激，多表現為張牙舞爪的僵屍或惡靈，再輔以成噸的血漿和漫天飛舞的殘肢。而東方恐怖片含蓄得多，知道人真正的恐懼不僅僅來自感官，更多的是源自於對未知事物的想像。

      華納兄弟公司於1973年發行的恐怖片《驅魔人》（The Exorcist），常年排在恐怖片榜單之首，片中的驅魔儀式和引發人們宗教信仰上的動搖所帶來的恐懼與不適，在當年曾把觀眾嚇暈；可放到今天，經由無數恐怖片的洗禮、神經越來越粗大的現代人早已無動於衷。而在日本恐怖片《午夜凶鈴》中，大段陰冷劇情的鋪墊和靈異畫面的渲染，只為貞子現身那一刻驚恐到爆棚，東方恐怖片那種滲入骨髓的恐懼在片中發揮得淋漓盡致。

        歐美影壇同樣有那種激發觀眾內心深層恐懼的恐怖片，如《第六感》、《小島驚魂》、《無名女屍》等等。事實上，早在四十年前華納兄弟公司就有這樣一部在心理恐怖方面做到極致的影片，它取得的藝術成就更是讓後來者難以企及。下面我們就來認識一下這部公認的影史上最恐怖的電影。

        傑克是個不得志的作家，為生計接受了一份飯店管理員的工作。這家豪華飯店始建於1907年，曾有許多名人下榻，滿牆的老照片記載著飯店的輝煌。飯店經理向傑克介紹說，冬季大雪會封山，飯店只有等來年雪化再營業；這段時間內所有員工都會放假，所以要僱人看管飯店，維護飯店的供暖設備。1921年飯店就曾因為鍋爐故障毀於一場大火，後來又在原址上重建。經理又說，飯店以前請過一個管理員，結果他用斧頭砍死老婆和兩個女兒後自殺，警方認為他的瘋狂舉動是因為患上幽閉恐懼症……所以管理員這份工作雖然很清閑，但要能耐得住寂寞。傑克聽完樂了，說自己是個作家，正需要那份清靜搞創作呢。而且對這家飯店很有好感，彷彿以前就來過，自己實在是這份工作的不二人選。

      傑克的兒子丹尼是個不一般的孩子，比較孤僻，還有點神神叨叨，自稱能感知一些旁人無法覺察的東西，說白了，就是通靈。他第一次來到飯店就察覺到了一些古怪，可父母並不相信他，他們知道自己的孩子常有些離奇的想法。倒是飯店的大廚迪克相信丹尼所說的，為什麼呢？因為迪克也是個通靈者。他告訴丹尼，這家飯店曾經發生過一些「不好」的事情，囑咐丹尼千萬要遠離「237」房間。

       飯店人員都撤離了，大雪也封了山，大飯店裡只剩下傑克一家三口，變得格外冷清。傑克把打字機搬到大堂，偌大的空間只回響著打字機清脆的聲音，哈！這真是個寫作的好地方，傑克很滿意；可以住在豪華套間，享受儲備豐富的食物，對於家庭主婦來說這就足夠，傑克的妻子溫蒂很滿意；小丹尼也很滿意，反正他一個人也玩慣啦，每天最快樂的事情就是騎著腳踏車在飯店寬敞的走廊飛馳，或在飯店外面的迷宮和母親捉迷藏——直到他看見那兩個女孩。

        兩個女孩總是突然間出現，遠遠地盯著他，然後倏地消失，丹尼很害怕。更讓他害怕的是竟然看到大量血水從電梯間洶涌而出！這一定是幻覺，丹尼想。在路過「237」房間時，他特意停下來看看，房門緊閉著，不知道裡面有什麼，為什麼大廚不讓自己進去？屋裡到底有什麼秘密？丹尼又好奇又害怕。

        這時，237的房門自己打開了……

        傑克的創作進展緩慢，他很煩。而溫蒂一般是不會打攪自己丈夫的，可這天她發瘋般找到傑克，說丹尼被237房間一個瘋女人抓傷了，現在神志恍惚。傑克很吒異，難道飯店裡還有其他人嗎？他來到237房間，看到浴室好像有人，原來是個一絲不掛的美女。裸女緩步走到傑克面前抱住了他。這突如其來的艷遇讓傑克有些陶醉，但當他無意間看了看鏡子，赫然發現自己懷中抱著的哪裡是什麼美女，而是個渾身長滿屍斑的老婦！在老婦桀桀怪笑聲中，傑克連滾帶爬地逃離了房間。

        雪越下越大，無線電通訊都受到影響，傑克一家現在真的與世隔絕了。突如其來的怪事讓傑克很不安，他煩躁的在飯店裡閑逛，已經戒酒多日的他此刻真希望喝上一杯壓壓驚。可惜飯店裡的酒水在撤離前都清空了，他只能溜達到酒吧找找喝酒的感覺。

       出乎意料的是，酒吧居然沒有打烊。酒保彷彿認識傑克，殷勤地為他斟上一杯最喜愛的波本威士忌。傑克一邊咂著酒一邊向酒保抱怨最近有點煩。酒吧開始上座，剛剛還空無一人現在已經坐滿客人，穿著華服的男男女女悠閑的抽著雪茄，品著美酒，聽著舒緩的爵士樂，一派上流社會的樣子。

      這時傑克看到一個老侍者很面熟，隨即認了出來：這個老頭就是飯店經理提起過的自己滅門的前任管理員，傑克很樂意和他聊聊。老頭說，從前我女兒想放火燒了飯店，我「糾正」了她們，我老婆妨礙我糾正，所以我把她也「糾正」了，現在你兒子想帶一個黑人廚子來破壞這里的平靜，所以你應該和老婆孩子好好談一談，也許光談還是不夠的……

       老頭的話充滿邪惡的蠱惑力。傑克不禁想：文章寫不下去，老婆在耳邊聒噪，兒子越來越疏遠自己，這一切都要讓他發狂，老頭說得很有道理。對！要隨心所欲，就要清除所有障礙！他抄起斧子沖了出去，正好遇上前來探視的大廚，二話不說，一斧子剁了。

        溫蒂看到手持利斧面目猙獰的傑克，嚇得拉起丹尼就逃。此刻的傑克已經完全癲狂，一心只想殺掉他們。溫蒂跑到走廊，看到一個腦袋被劈開的人正沖他舉杯致意；溫蒂跑過酒吧，看到裡面坐滿了身穿華服的的枯屍，還有大量血水從電梯間噴涌而出……天啊，這到底是個什麼鬼飯店啊！丹尼跑出飯店，躲進迷宮，傑克在後面窮追不舍。丹尼繞出迷宮後和媽媽逃離了這座充滿鬼魅的飯店。而傑克卻迷路了，慢慢被凍僵……

      飯店裡掛著一幅1921年7月4日的合影照，這天是美國獨立日，照片中的人們正在盛裝出席節日舞會，人群正中是面帶微笑的傑克……

      《閃靈》改編自恐怖小說大師史蒂芬·金（Stephen King）同名暢銷小說，由大導演斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick）執導，史蒂芬·金參與了編寫電影大綱（劇本主要內容由另一位擅長恐怖小說創作的作家黛安·約翰遜Diane Johnson完成），二人都認為一身邪氣的傑克·尼科爾森（Jack Nicholson）是主角「傑克」的最佳人選。庫布里克之前並沒有拍過恐怖片，但他很想嘗試一下，他說：「人天生就有邪惡的一面，而恐怖故事可以展現這部分潛意識，讓我們看到黑暗的一面而不必直接面對它。」他大肆改編了原著，加入許多自己的創意，使得電影情節幾乎脫離開原著，演變為不同的故事。

        作為一部恐怖片來說，《閃靈》長達一年多的製作周期就已經十分恐怖。影片原定實拍17周，結果卻用了51周。《閃靈》比其他任何電影更能表現庫布里克那種狂妄的完美主義者氣質，片中每一個鏡頭總要反復拍攝直到最好，而演員們也只能陪著他在片場一呆就是一整天。期間劇本還被不斷修改了無數次，以致於傑克·尼科爾森後來根本不看劇本，因為他的大部分台詞都是在開拍前幾分鍾才拿到的，這樣繁重的拍攝任務累得他每天倒頭便睡。

        女主角謝莉·杜瓦爾（Shelley Duvall）更慘，為了表現出角色的無助，庫布里克告訴所有劇組人員「不要同情謝莉，誰都別理她」，並拒絕稱贊她的表演，對她常說的話是「你在浪費所有人的時間！」謝莉的某個鏡頭拍攝了127次才過；有時一天得哭12小時，身邊隨時需要備著幾瓶礦泉水；她把自己大把脫落的頭發展示給尼科爾森和導演……由於無法承受角色和導演帶來的壓力，拍攝期間謝莉和庫布里克大吵過數次，病了好幾個月。

      由於《閃靈》拍攝時間過長，沃倫·比蒂（Warren Beatty）的《赤色份子》（Reds）和斯皮爾伯格（Steven Spielberg）的《奪寶奇兵》（Raiders of the Lost Ark）不得不延期拍攝，因為他們也在等著使用這個攝影棚。而酷愛國際象棋的庫布里克在閑暇之餘總要和劇組人員殺上一盤，即使後來拍攝進度嚴重落後，他仍抽出一天時間舉辦了一場國際象棋比賽。當然，最後他贏了。

        庫布里克在影片里大量運用景深鏡頭，這樣大小空間所呈現出的強烈的幽閉氣氛得以充分展示，那些房間、長廊、大廳、迷宮，都被冷靜克制地收錄在他的鏡頭中。全片無處不在紅色布景帶給觀眾強烈的壓迫感；而片中大量使用的斯坦尼康（Steadicam，即攝影機穩定器）手持跟拍，讓觀眾彷彿置身於電影畫面中跟隨鏡頭一起移動，尤其是用低機位高速攝像機追拍丹尼在圖案詭異的地毯上騎車的鏡頭更顯示出他的天才本色，每一幀畫面，每一個跟蹤鏡頭都是冷酷、偏執的構圖傑作；片中隨處可見暗示、隱喻、象徵，雖然繁多卻不雜亂，則充分體現了庫布利克作為電影大師的控制力。

      《閃靈》上映後成為當年十大佳片之一，被譽為現代恐怖片的開山之作。影評家認為這部影片在恐怖類型片中是一部「具有獨創性的作品」，「超越了鬼怪片的格局，進而探索到人的靈魂深處以及人性和家庭的危機」。《閃靈》的藝術魅力在於，它屬於那種越琢磨越嚇人的電影。在後來發行錄像帶時，影片曾剪輯過兩個版本，其中一版片尾帶有畫外音，解釋了那張合影照片的來歷——「傑克」早在1921年便死於飯店火災……值得一提的是，羅伯特·德尼羅曾說看完《閃靈》自己做了一個月噩夢。

        電影的成功卻惹惱了原著作者史蒂芬·金，他指責庫布里克根本不懂恐怖片，說庫布里克「想法太多，感覺太少」，大量刪減、竄改原著，用他的小說「蓄意傷害觀眾」。比如影片結尾，庫布利克讓主人公傑克殺死黑人大廚後，用利斧瘋狂追殺自己的妻兒，最後被凍死在迷宮。而在小說里，傑克並未殺死任何人。

       其實在電影開拍之初史蒂芬·金就應該想到這個結局，誰人不知庫布利克從來就是不拘一格，改編原著至面目全非正是他最熱衷乾的事兒。《閃靈》的確體現了某種沖突：傳統的恐怖片風格和庫布里克自己的思想以及敘事方法之間的沖突——這部電影完全是庫布里克式的類型電影，和那些科幻、戰爭、愛情、歷史題材影片一樣，庫布里克對待恐怖電影的態度，也僅是從原著中拿走他需要的元素，然後用自己的手法將這些元素構造成電影。

       關於史蒂芬·金不喜歡這部影片的原因還有一種說法：在電影拍攝期間，他頻繁接到庫布里克的電話騷擾，其中有一次是在凌晨三點，庫布里克打電話問他：「你相信上帝嗎？」

       耿耿於懷的金在1997年投資拍攝了一部電視電影版《閃靈》，片長達到273分鍾，故事內容完全忠實原著。可這個電視版平庸、乏味、冗長，和庫布里克版簡直有天壤之別，很快就銷聲匿跡了。直到今天，在數之不盡的恐怖片中，《閃靈》的位依舊是超然的，它和另一部經典恐怖片《驅魔人》（The Exorcist ，1973）都是最好的恐怖片，但觀眾們很清楚，《閃靈》的恐怖系數遠遠高於《驅魔人》。《閃靈》的拍攝技巧和一些經典鏡頭不斷被後人效仿，比如周星馳在電影《功夫》中對那個從電梯間噴涌鮮血的經典鏡頭就表達了敬意；科恩兄弟（Coen Brother）的影片《巴頓·芬克》（Barton Fink，1991年）中酒店走廊的布置也是對《閃靈》的致敬。斯皮爾伯格更是在《頭號玩家》（Ready Player One，2018）里大段復刻《閃靈》。

        關於《閃靈》有很多長篇大論的解讀文章，觀點不同，角度各異。有人認為《閃靈》表現了人類在面臨生存壓力彼此無法溝通下的精神變異；也有人把它看做是一部控訴種族滅絕的電影，是對屠殺印第安人的揭露與批判（因為飯店建在印第安人墓地上）；還有人認為片中的小丹尼才是傑克從瘋狂到滅亡的罪魁禍首……不論這些文章分析的是否有道理，都可以作為觀看本片時的參考。但是，我們時刻不要忘記這是「絕世天才」斯坦利·庫布里克的電影——觀眾一思考，老庫就發笑。

5. 作為《閃靈》的續集，《睡夢醫生》的人氣為何不如前者

《閃靈》在很多科幻電影愛好者心中的地位太高，以至於不斷接近原創小說的《睡夢醫生》總會讓觀眾有一種“說不出的不協調感覺”。

對於《閃靈》的續集，觀眾都會期待《睡夢醫生》去說明某些事情，但是看了《睡夢醫生》會發現，其實這部電影和《閃靈》系列彷彿沒有太多的關系，甚至會有很大的偏差，人氣自然不如以前。

《閃靈》的人氣太高，而《睡夢醫生》則安於平凡，自然會覺得沒有那種恐怖的新鮮感。

6. 誰能告訴我閃靈的具體劇情，包括結局和真相，我不要簡介，30分謝謝

具體劇情：
傑克（傑克•尼科爾森 Jack Nicholson 飾）是一個作家。一個冬天，他得到了一個看管山頂酒店的差事。這正合傑克的意思，他正好可以有一個幽靜的地方寫作。於是傑克帶著妻兒搬進了酒店。
冬天大雪封路，山頂酒店只有傑克一家三口。從他們一搬進來，傑克的妻子溫蒂（謝莉·杜瓦爾 Shelley Duvall 飾）就發現這里氣氛詭異，傑克的兒子丹尼（丹尼·勞埃德 Danny Lloyd 飾）經常看到一些他不認識的人，但這里除了他們一家別無他人。而傑克除了一整天悶頭寫作外，脾氣亦變得越來越古怪.
直到有一天，溫蒂發現丈夫這些天來一直寫就只有一句話：傑克發瘋了！
兒子的特殊能力叫【閃靈】，意味著可以和異世界的物體或者具有相同能力對話，可以看見鬼。
傑克被鬼操縱著准備殺掉妻子兒子，被酒店的侍應救下，最後在追逐中死在雪地里。
結局：
丈夫死掉了，妻子和孩子逃離了這里。
真相：
這是一間鬼屋，住進這里的人會受到影響，最後鬼物沒死，只是能被看見，主角死掉了。
導演簡介：
斯坦利·庫布里克是過去40年間始終最吸引人的電影製作人，他的作品受到的贊揚幾乎和招致的咒罵一樣多。影片中不可思議的視覺風格為他贏得如潮好評，而他非傳統的敘述感又常常會引來輕蔑的挑剔。盡管如此，他在重復和模仿主導的傳媒圈仍舊是一位獨一無二的藝術家。
香港百老匯電影中心附設的餐室即以他的名字命名，以茲記念。
在好萊塢，有一個人似乎很少被人想起，但提起他又人人肅然起敬，這便是大導演斯坦利·庫布里克。當然，提起庫布里克就咬牙切齒的人也大有人在，那便是與他合作過的演員們，從主演《斯巴達克斯》的柯克·道格拉斯開始，人人都說這位導演是瘋子、是虐待狂。而庫布里克對這些大牌明星們也嗤之以鼻，提起好萊塢他更是從來不說好話，他寧願長年住在英國倫敦的郊外，也不願在貝伐利山與那些「白痴」、「勢利眼」照面。
與大多數美國導演相比，庫布里克的作品少得可憐，如果將他早期個人製作的實驗性影片也算入的話，只有不到二十部。庫布里克早年曾是記者，對電影的狂熱，使他很快便成為地下電影的代表人物，他超常的才華引起了好萊塢的注意。從60年代開始，他成為一位職業電影導演，八十年代國內觀眾看過的《斯巴達克斯》便是他進入好萊塢的第一部作品。但庫布里克對拍攝這樣的商業片似乎不感興趣，很快他就以自己獨特的個性讓製片商和觀眾連連吃驚。電影學者大多將庫布里克看作是戰後現代主義電影的代表人物，他的創作力求表現荒誕的人生和悲劇化的哲理，現代主義電影大師如伯格曼、安東尼奧尼、費里尼等人的作品也大多如此。
六七十年代是庫布里克創作的黃金時期，這一時期美國社會和文化經歷了重大的變革，這給了庫布里克無限的靈感。《奇愛博士》是一部有關未來戰爭的夢魘般的黑色幽默劇，敘述了核恐懼籠罩下未來世界的毀滅。它以獨特的視角突出了這樣一個主題：核恐懼、核危機不過是人性危機的外在表現。人的危機存在一日，文明的危機便會存在一日。《羅麗塔》改編自著名作家納博科夫的同名小說。到1997年它已經被三次搬上銀幕，庫布里克的這部被大多數人公認為最好的一部。完成於1971年的《發條桔子》是部有強烈的六十年代「嬉皮士」文化色彩的影片，它也是庫布里克最成功的代表作。影片通過青少年犯罪及社會權力機構對青年的迫害這兩條線索，表達了庫布里克對六十年代一系列文化、政治、倫理現象的看法及態度。影片中的暴力場面引起了觀眾的驚愕。暴力問題是貫穿於庫布里克影片中的一個重要主題。一方面，庫布里克反對暴力，尤其反對暴力對人性的損害。另一方面，出於對道德淪喪、暴行肆虐的社會現實的憎惡，他認為對待暴力也只有使用暴力。尤其是在個人受到社會權力機構的壓抑與異化時，果敢地使用暴力來反抗是唯一的自我解放途徑。《2001：太空漫遊》則是一部對人類歷史進程進行史詩般描繪的科幻片。很多年過去，這部影片仍被多次評為「有史以來最佳的科幻片」。這部作品以一種冷峻、客觀的風格和高度的庄嚴感與使命感探討了人類未來的存在前途，庫布里克賦予這部影片最富哲理意味的主題是：人於進化、發展的歷史中，於茫茫的宇宙中尋找自己的位置而不得，最後終結於漂泊和毀滅。
七十年代中期至八十年代，庫布里克只拍了三部影片，即《巴里·林登》、《閃靈》和《全金屬外殼》，這些作品無論在內容上還是形式上都有較大的差異，顯示出他善於駕馭不同題材，掌握不同風格的能力。《巴里·林頓》以其優美的影像造型和古典音樂的運用令無數觀眾傾倒。《閃靈》則將七十年代以來恐怖片的創作推向高潮。一個大雪封山的冬季，看守賓館的作家瘋狂的殺戮直到今天仍讓許多觀眾難以忘懷。高度電影化的造型手段也讓人們看到了這位導演的非凡功力。《全金屬外殼》則是一部越戰題材影片。越戰片在當今美國影壇已成為一個重要的類型，大有泛濫之勢。庫布里克選擇的視角較為新穎，深入細致地刻劃了人物的內心世界變化，在眾多同類題材影片中給人留下深刻的印象。
庫布里克的作品盡管不多，風格樣式也靈活多變，但有一點是一脈相承的，那就是力求以電影來體現哲理化的意蘊，盡管這在一定程度上影響了影片的觀賞性，但他特立獨行的思索給影壇注入文化與哲理的亮色。他對影像的極致化追求豐富了電影語言，在這方面做出了獨特的貢獻。《國際先驅者論壇報》曾把他與義大利的費里尼、瑞典的伯格曼、日本的黑澤明列為當代世界上最重要的四位電影導演，許多文化學者在研究社會思潮與文化現象時，也常以他的作品為分析對象。美國電影史學家彼得·科維曾這樣說：「庫布里克敢於蔑視社會常規，拓展題材領域。他的每部作品都不是隨時間流逝的平庸之作。」不久前，美國著名電影雜志《好萊塢報道》在全世界500位導演中評出40位「最有影響力」的導演，庫布里克排名第五，可謂實至名歸。