周星馳的最經典片段電影有哪些

⑴ 周星馳這十個電影片段，你現在看了會哭嗎

Top 1

《行運一條龍》何金水的初戀片段。

明明很多人，卻很寂寞。明明人流不息的街上，卻感覺不屬於他的世界。

Top 7

《一本漫畫闖天涯》：片尾俊哥死去。

⑵ 周星馳有哪些膾炙人口的電影

1、《賭聖》

許多人評價《國產凌凌漆》是周星馳的巔峰之作，這樣說也不是沒有道理。首先這是星爺名字出現在導演列表中，第二從這部電影開始星爺的電影真正從社會出發，比以前的作品多了內涵在其中。不過要說這是最好的小編就不同意，這么多經典沒有最好只有更好！

⑶ 星爺的哪部片子是最經典的

我看了其他人的回答，大部分答者都認為星爺最經典的電影是《大話西遊》沒錯，我自己也是這么認為的！我為什麼這樣認為呢？請看以下我的回答：

記得在小時候（讀小學），我當時是通過在村裡邊那種露天的投屏電影看到了星爺的這部《大話西遊之月光寶盒》作品，當時在現場觀看這部電影的人有很多，因為我個人比較喜歡看古裝片，這部電影開頭就出現了古裝人物，所以當時我從頭看到了尾，當時看完這部電影的感覺就是很羨慕那些生活在這么一個神話背景下的人們，會武功、有神仙、會時光倒流等精彩瞬間。

當時看完這部電影之後，我就去集市上購買這部電影的光碟，想買回家用DVD機再次觀看此電影，看完後真的是回味無窮啊！因為在這部電影中，紫霞仙子（朱茵飾）的回眸瞬間美，加上至尊寶（周星馳飾）的蓋世英雄的帥，這兩位真的可以用郎才女貌來標配了。

看完這部《大話西遊之月光寶盒》後我才知道，原來關於這部電影還有它的第二部續集《大話西遊之大聖娶親》····

一部電影之所以能夠稱得上經典，一方面在藝術上，有前所未有的創新。另一方面在文化影響上，被後世電影創作者所模仿，甚至形成一種文化現象，符合這兩點的周星馳電影首推 《大話西遊——大聖娶親》 （之後簡稱大話西遊）。

這部由西安電影製片廠與香港導演劉鎮偉合拍的電影，在藝術上，被稱為後現代電影藝術的典範。所謂後現代藝術就是對傳統經典模式的顛覆和反叛，《大話西遊》對傳統經典的顛覆是徹底的。

首先，對孫悟空、唐僧等人物的塑造，顛覆了傳統人物設定。 傳統西遊故事中的孫悟空從妖猴成為斗戰勝佛，經歷的是思想上的洗禮。而《大話西遊》的至尊寶從土匪到取經人是有過沉痛的 情感 經歷，後者更強調的是個人 情感 體驗，這與強調取經大業普度眾生的原著大相徑庭。

在形象設計上也有很大差別，原著孫悟空一出生就不同凡響，可以稱猴王；可以東海借神兵；可以大鬧天空…..而《大話西遊》的至尊寶是一個土匪出身，成為孫悟空之前是一個普通草根。前者是英雄到聖人，後者是從小人物到英雄。

其次，前所未見的敘事結構。 中國人傳統習慣的是線性的敘事結構，所謂線性就是根據時間發展的順序講故事，我們看四大名著都是線性結構。而《大話西遊》卻是看似混亂的敘事結構，這也是為什麼電影在最初的幾年票房低迷，習慣了傳統敘事的電影觀眾無法在一個線性環境里理解一個非線性的故事。

根據創作者意識思想的流動創作作品，是後現代藝術的一種重要的形式創新。《大話西遊》的故事是以500年為界，藉助現代物理學的平行空間理論，交叉敘事，兩個時空的區分模糊不清，這種模糊結構更加劇了觀眾對現實的聯想。

再次，藉助世俗化的語言表達解構了原著故事的「崇高性」。 解構是後現代藝術的核心概念，後現代天生的使命就是要顛覆傳統已經成型的一切。原著的取經行為是神聖的，在《大話西遊》中我們看到的人物都是滿口現代詞彙甚至英語。比如唐僧對孫悟空說：我告訴過你不要亂丟東西，丟東西會破壞環境。唐僧稱觀音為：觀音姐姐。在勸說孫悟空取經時唱了一首美國愛情電影《羅馬假日》里的插曲《only you》。孫悟空口中：「I 服 了you」；「look」。

不過一個很有趣的現象是，《大話西遊》在解構了經典西遊故事之後，自身又成為經典被後人模仿、借用。

我們看到自《大話西遊》之後出現了「大話三國」「大話水滸」、大話 歷史 等，一時之間，大話模式成為文化領域的流行現象。《大話西遊》中的經典台詞在各種文化文本中流傳，長盛不衰幾十年，《大話西遊》的衍生產品也是鋪天蓋地。不誇張的說「大話」模式成為當時藝術消費品化的助推器。

到目前，眾多《大話西遊》的模仿者都沒有能夠超越，他們所做僅僅是對周星馳版本的簡單仿製、抄襲。

《大話西遊》在周星馳本人心中也難以超越，之所以這么說，我們看之後周星馳導演的《大話西遊——降魔篇》、《大話西遊——伏妖篇》中依舊明顯的看到1995年版《大話西遊》的細節和路數。

最後，我們從 歷史 的角度來看，周星馳的《大話西遊》是在中國文化轉型的節點上出現，符合了彼時的文化心理、文化環境。只要 歷史 在前進，一定能有新的作品來解構、超越《大話西遊》。

星爺的每一部電影都是經典，以前喜歡看，現在還是經常看，回味經典！我最喜歡的是《賭俠》，是1990年上映的一部香港影片小的時候和家人一起看那個時候覺得很 搞笑 ，但是後來才知道裡面的內容詳情，現在看都能背出來了。在那個年代，星爺雖然已經出演了好幾部電影，但依舊還算是一個新人，星爺以自己獨特的表演風格，在賭片中闖出自己的一席之地，這樣的成功離不開他無數的努力和奮斗，所謂萬事開頭難，歷經千辛萬苦走出了自己的路。

電影是星爺首次和劉德華演出，兩個人各有千秋。兩只小可愛還意外的有點像，特別是眉眼很像，星目劍眉，一臉英氣，這部劇中星爺自知自己有特異功可以贏來錢，但是卻不應供私人享用，所以想拜賭神為師，去找刀仔（劉德華）引見，兩人相遇。互展計謀絕技，真會各有所長。

兩個人一起面對困難險阻，相互扶持，相互信任，正是現在需要的，沒有那一個人面對困難會跑掉，記得最清楚的就是刀仔（劉德華）借了20元錢，突破電子高 科技 ，蓋過透視眼，星爺神助贏回千萬。劇情中起伏不定的劇情，節奏把握很好，情節緊湊，能給人緊張刺激而又熱血沸騰的感覺。

星爺 搞笑 的性格，有的時候還會有害羞，為了恢復自己的特異功能需要讓自己喜歡的人給他溫暖。

希望大家喜歡。

現在看來星爺的電影基本都能經得起時間和觀眾的檢閱奉為經典，只不過各花入各眼，本人最喜歡的是《喜劇之王》和《功夫》。星爺用前者表達了對於演員這個職業的尊重和敬仰，以及人要有夢想才能看見更遠的地方。後者讓我們看到星爺對於功夫的熱愛和堅持，而且他給觀眾展現了不同以往功夫電影的元素。

另外，《西遊降魔篇》的出現用一種另起爐灶的方式講述西遊故事，而且還經得起推敲。就像劉嘉玲對星爺的評價「我覺得他還有很多沒展現的東西」。

所以星爺的經典來自於觀眾的始料未及和驚喜。

在我心中，星爺最經典的電影是《喜劇之王》，沒有之一。

第一遍看很早，應該是高中的時候吧，那時候只覺得好笑，也為片中「我養你啊」的台詞感動。

後來長大一些再看，關於好笑和 情感 的部分，還是覺得好，但比這更好的，是影片對於尹天仇這個小人物的刻畫。

毫無疑問，尹天仇的身上很明顯有星爺的影子，《喜劇之王》也是一部帶有自傳色彩的電影，講的是一個不成才的小演員追夢的故事。

這個故事，起初你會看成是勵志片，肯定奮斗，肯定執著。

但只要你細看，細細品味，就會發現它在表面勵志的外衣下，其實有著比較灰色的一面。那就是如果一個人的能力就是無法與其夢想匹配時，那麼這個人該如何自處？我們又該怎麼看待這樣的人？

片中的尹天仇就是這么個人，他有著大而無當的夢想，他很執著，但最終他的奮斗並沒有成功，他還是回到了街坊劇場，他的舞台只有那麼大。

影片在最後段落神奇又毫不違和地跳轉到一個卧底的故事，尹天仇作為一個卧底是失敗的，他的演技全面崩塌，那一刻，他多少意識到了自己的天真。

是的，《喜劇之王》講述的是一個小人物失敗的故事，是一個沒有神話的十分現實的故事。這個故事裡沒有奇跡，也沒有絕望，有的只是一段過程。

我們可以這樣理解，恰恰因為尹天仇最後沒有成功，才更加凸顯了奮斗和執著本身的價值。它們是無需獎賞和肯定的一種精神，它們本身就是一種擺脫了世俗意義的成功。

從這個角度講，《喜劇之王》是一部反勵志的電影。

它通過對傳統「勵志」的反叛，樹立起一種更純粹的「勵志」，那就是努力去做，不在乎結果。得之我幸，不得我命。

《唐伯虎點秋香》
也許《大話西遊》的愛情故事讓我們難忘，那句經典的台詞一直縈繞在耳邊。

但我更喜歡《唐伯虎點秋香》，因為這部電影的每個角色都是那麼飽滿，從頭到尾的 搞笑 ，每個人物的台詞都堪稱經典。「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。真的是看一次笑崩一次，當年的我還不知道星爺是講粵語的。（囧），不得不感謝那位配音老師石班瑜老師的偉大！！！

電影里，華府的每一個人都是笑點。智障的兩位少爺，刁鑽的華夫人，就連小強都戲耍的可愛。

更是塑造了天下第一奇毒「一日喪命散」和「含笑半步癲」， 搞笑 的是「含笑半步癲」不需要冷藏，沒有防腐劑，除了毒性猛烈，還有點好吃。（囧）。電影里每幾分鍾出現的梗猝不及防地讓你笑到缺氧。

唐伯虎有小市民的一面，他化身華安，為了追求華府中的秋香姑娘，他也有大才子的一面，讓他可以最後能夠抱得美人歸，這部喜劇電影無厘頭的讓你不覺得任何突兀，每分每秒享受電影的每個鏡頭，每個人物的塑造，每段劇情的推進。給無數個6666....

印象最深的就是星爺的《大話西遊》。96年的時候，電影院里只看了上部，明知道有下部卻很久都沒有看到，所以心裡一直惦記，那種心情直到現在仍然記憶猶新。第一次看周星馳那種無厘頭搞怪電影，確實被吸引了，說實話，當時根本沒有看到電影的深度。只是感覺好玩， 搞笑 ，逗的都不行不行的了。

長那麼大從來沒有看過一部那麼 搞笑 的電影，在我的認知里，那就是最經典的。也許人跟人回答的肯定不一樣，但我覺得能給我留下印象最深的，對於我來說就是最經典的。二十幾年過去了，電視里重播的時候我仍然會停下來看一遍。

我想跟我有同感的人一定很多，那個年代可玩可看的真的太少了。真正能留在我們心底的好影片就更少了，感謝《大話西遊》感謝星爺，陪我度過了那麼美好的一段時光。

我覺得是那部星爺當演員的那部，你們說呢

這部算是經典中的經典！

唐伯虎點秋香

⑷ 周星馳最經典的6部電影，每一部都是經典，都有哪部作品最經典呢

說到香港影壇，就不得不說周星馳，他開創的無厘頭風格到現在無人能及，周星馳的眾多電影中哪一部才是影迷心中的經典呢？

⑸ 周星馳的電影中有哪些致敬經典的片段

要說周星馳在電影中致敬經典片段的戲份有很多，例如在周星馳拍的功夫中，最後一段決戰斧頭幫就是模仿的李小龍，也是致敬李小龍拍的陳真勇闖日本武道館的電影片段，周星馳曾經多次表示李小龍就是他的偶像，

⑹ 周星馳有很多經典的電影，你都看過幾部

周星馳的電影陪伴過80、90後的朋友們一起長大，只要是有好演技，就必能出手，也一定會吸引很多的觀眾影迷。他的電影陪伴多少人度過了青春年少的時光，在一次次大笑中我們逐漸看到，一個個小人物不屈不撓的掙扎奮斗故事，隨著我們逐漸長大，看星爺的電影開始笑中含淚，或許這就是成長，讓我們明白了喜劇背後更深的意義。

不知道各位朋友有看過他哪幾部經典的電影呢？

一、《唐唐伯虎點秋香》

《唐伯虎點秋香》是周星馳的巔峰作品之一，這部電影將搞笑發揮到了極致，創造了許多搞笑的經典片段，是一部將搞笑發揮到極致的電影。相信看過的觀眾現在都還記得賣身進華府和唐伯虎辱罵唐伯虎的那些搞笑片段，同時我相信大部分觀眾也沒有忘掉風華絕代的「石榴姐」和宛如仙女的秋香！

⑺ 周星馳的電影中有哪些致敬經典的片段

周星馳作為喜劇演員，他的每一部電影都給大家留下了深刻的印象，《大話西遊》、《功夫》、《喜劇之王》等多部電影更是被奉為經典之作。在周星馳的電影中，經典的對白或者片段至今都為人津津樂道。

《大話西遊》

曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。

如果上天能夠給我一個重新來過的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要給這份愛加上一個期限，我希望是，一萬年。

《武狀元蘇乞兒》

周：爹，我決定去京城考武狀元。吳：好，兒子，老爹等你這句話等了30年了。

周：你不要誤會，我不是為祖宗而考功名，我是為了一個女人。吳：好，為女死，為女亡，為女去考狀元郎，不知是哪家的姑娘?

周：是怡紅院的如霜姑娘。吳：妓女!好，敢愛別人之不敢愛，老爹佩服你。

《食神》

「只要用心，人人都是食神。」

周星馳在食神大賽評選里因為對手作弊而輸了比賽時說了這句話。做事成功與否的標准，可能結果並不重要，只要用心去做，那就是超越了自己，超越了世俗的偏見，也超越了成功。

「稟夫人，小人本住在蘇州的城邊， 家中有屋又有田，生活樂無邊。 誰知那唐伯虎，他蠻橫不留情， 勾結官俯目無天，占我大屋奪我田。我爺爺跟他來翻臉，慘被他一棍來打扁， 我奶奶罵他欺騙善民，反被他捉進了唐府， 強奸了一百遍，一百遍，最後她懸梁自盡遺恨人間。 他還將我父子，逐出了家園，流落到江邊。我為求養老爹，只有獨自行乞在廟前。誰知那唐伯虎，他實在太陰險 知道此情形，竟派人來暗算，把我父子狂毆在市前，小人身壯健，殘命得留存，可憐老父他魂歸天!此恨更難填。為求葬老爹，唯有賣身為奴自作賤， 一面勤賺錢，一面讀書篇， 發誓把功名顯，手刃仇人意志堅! 從此唐寅詩集伴身邊，我銘記此仇不共戴天!!!」

⑻ 周星馳的作品你看過幾部，有哪些經典場景讓你記憶猶新

星爺的戲可以說是伴我長大的，基本一部都沒有拉下！星爺用他那無厘頭的表演給每一位影迷送去快樂，他是港片無厘頭流派的開創者。 但是說來奇怪，星爺電影中印象較深的經典場景並不是那些 搞笑 鏡頭，而是一幕幕小人物的悲涼，而且年齡越大越能感觸到這份心酸！

一、《狀元蘇乞兒》中，當街吃狗飯，誰能想到當年牛的一塌糊塗的廣州將軍之子蘇達哈爾蔡會在大庭廣眾之下當街搶狗飯吃，還吃的津津有味，正所謂人在矮檐下，不得不低頭！

二、《咖喱辣椒》里，人頭攢動的街頭，星爺邊走邊吃盒飯潮抽煙，茫茫人海，難覓知音！

三、《食神》身敗名裂後，大排檔里混吃混喝，被馬仔胖揍，大名鼎鼎的食神淪落如此，感嘆世態炎涼，是那句人人都可以是「食神」，支撐著他東山再起。

四、《唐伯虎點秋香》中，面對數位貌若天仙而又刁蠻任性的媳婦兒，自己用雙手咧開嘴巴強做笑容， 娶妻如此，夫復何求 。

五、《長江七號》中那個砥礪前行，忍辱負重也要送孩子上貴族學校的父親， 父愛如山，人皆如此！

六、 《大話西遊》中，兩難選擇，痛苦的折磨 。救紫霞就要變成孫悟空，變成孫悟空就不能有愛情，這一刻的選擇，無異於心如刀割。

小時候看的第一部周星馳電影是鹿鼎記，那時候覺得這個人太逗了。後來慢慢看了更多周星馳的電影，戲中大多數是從小人物慢慢成長為大人物的過程。這也是大家愛看周星馳的原因吧，給自己一個夢，夢想自己也能有一天成為成功人士。

我來自廣東雲浮的，我是98年的，從小我就比較愛看星爺的電影（90後都老了哈哈哈）很多電影都非常經典例如：周星馳先生從賭聖1的時候由星仔變成星爺的電影裡面的達叔帶星爺去賭檔賭錢，賭贏了後出來，比賭檔的人追打.達叔說我中意比人打，你吹咩？星爺話吹你唔漲，打你唔長。到了我們90後的人都時不時說一句，你吹咩？哈哈哈哈哈哈還有九品芝麻官的包龍星、國產007的豬肉佬、賭聖2星仔、賭俠星仔、鹿鼎記韋小寶、古拳道決戰空手道何金銀、食神史蒂芬周、千王之王黃獅虎、少林足球的啊星、航運一條龍的蛋撻王子、喜劇之王的跑龍套、功夫的如來神掌等等很多都在我心裡記憶猶新，很多時候在生活中時不時和同年或者星爺粉絲對一下對此哈哈哈哈，真的好 搞笑 ，我喜歡星爺！

曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠再給我一次機會，我會對那個女孩說三個字，我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是。。。一萬年！

周星馳的大作是時代的產物，在上世紀七，八十年的香港電視劇和電影大混戰之際，人們對七十年代武打片的過度商業化，產生視覺疲勞時，周星馳另闢蹊徑，無厘頭影視片應運而生，周星馳 搞笑 噱頭獲得了巨大的成功和商業利益，周星馳的誇張手法堪稱一絕，自成一派，是無厘頭的鼻祖，成無厘頭大師。

周星馳是多才多藝的港星，導演，享譽港澳台大陸，乃至東南亞華文影視圈，周星馳的創作來源於港澳畸形，變態的資本主義意識形態，尤其是他那招牌姦淫詐笑，滿足了中下層，文化水平不高的人們需求，故無法演繹高大上的影視作品，他的作品也稱不上經典，也成不了一代無厘頭宗師。

周星馳的影視作品挑戰了人們的道德良知，尤其是挑戰中國