『壹』 你見過哪些布景、用光、色調和服飾等方面很優秀的電影
有些人看影視劇是為了主演,有些人是為了劇情,有些人純粹為了打發時間,有些人是為了大哭一場。
但是對於視覺控們,他們要的就是有顏料痕跡的畫面感,以及滿足強迫重症患者的布景。
1. 好「色」無罪
王家衛的電影有很多極致之處,例如那些摧垮人內心、山崩地裂的台詞,還有他對數字幾近偏執的狂熱,以及像是跟我們大腦皮層簽訂了盟約的光影。每提到一個電影名,首先讓你想起來的是裡面的人物與背景交織的畫面。
原本以為哲學家搞藝術,應該會直抒胸臆。可你說 Wes Anderson 在諷刺人性嗎?《布達佩斯大飯店》里那些人卻是不黑不白。你說他在贊美真善美嗎?偏偏那畫面又甜膩又像泡沫。那是在抨擊政治嗎?這時候 Wes Anderson 又告訴你,「別上綱上線的,那隻是我做的一個夢」。
『貳』 色彩運用比較鮮明的電影是哪部
《胡碰輪花樣褲信年華》張曼玉的一吵物身一身色彩鮮明的旗袍真的令我折服,身為婦人該有的矜持與內斂,遇見愛情該有的粉色點綴,很鮮明直接。
『叄』 講一講你們都看過哪些色調很不錯的電影
《墜入》電影特技演員羅伊·沃克(Lee Pace 飾)在拍攝一組騎馬悄團從橋上一躍而下的鏡頭時嚴重受傷,導致下半身癱瘓失去知覺。此時的豎運笑他極度絕望,萬余含念俱灰,只想一死了之。
『肆』 你覺得色彩運用比較鮮明的電影有哪些
色彩很簡單,也很復雜,簡單的調動可以改變一個世界,也可以毀掉一個世界。
綠色也有讓角色和觀眾呼吸到新生的力量。飽滿的草木和大地色系散發出新開始和重生的氣息。
《地心引力》(Gravity)的結局處,Sandra Bullock從水裡出來,發現一片鬱郁蔥蔥,色澤明亮,氧氣充足的景緻,一切立刻預示了新的生命。
藍 色
藍色代表了:信仰,靈性,滿足,忠誠,安寧,穩定,和諧,團結,信任,自信,保守,安全,整潔,秩序,天空,水,冷,科技,沮喪
『伍』 有哪些色彩運用非常經典的電影
在我的印象里,色彩運用非常經典的電影,就是《煎餅俠》這部電影。無論是在演員的衣著,還是在場景的布置方面。色彩都很有鮮明的對比,讓人眼前一亮。跟其他電影不一樣,它突出的色彩,會讓人有很深刻的記憶。
『陸』 審美提升 |女生必看的7部色調絕美電影
可能是因為我的職業離不開攝影的關系,我平時看電影都會注意電影的色彩搭配和畫面的構圖。
我個人覺得,電影不僅僅是故事的載體,更是鏡頭、顏色。燈光、構圖組合而成的作品,是光影交錯的藝術。
我下面推薦的7部,是我三刷之後,還會再刷的電影。感興趣的人不妨看看。
01 《雪梨:現實的願景》
影片將原始油畫色彩的細膩與妍麗在畫面中還原恰到好處,這種色彩、線條與光線的組合,每一幀都讓人想截圖欣賞。色彩搭配協調而干凈,透著現代的簡明與嚴謹,卻又不乏油畫色彩的妍麗。飽和度極高,透著執行的美。
02 《布達佩斯大飯店》
這部電影精妙的構圖和漂亮的配色,至今都是教科書級別的模板。
影片構圖採用黃金分割的比例,左右近乎完全對稱,而在色彩的使用上極為豐富,不同的場景配合不同的風格,三十年代的光彩耀人,六十年代的蕭條冷清,都通過色彩加以表達。
03 《天使愛美麗》
執導這部影片的導演讓-皮埃爾-熱內,是法國影壇里最熱衷「調出復古色」的導演。影片由奧黛麗·塔圖出演,當年一上線變成了現象級。
整部影片里的色彩充滿了濃烈的童話感、浪漫的法式風格在可愛又帶點神經質的敘事風格中被無限放大,影片的整體構圖讓人非常舒服。
04 《法蘭西特派》
影片採用了4:3的比例,整體的色彩極有復古感,這種色彩搭配很容易將人的情緒帶進去。
05 《月升王國》
選取了黃和綠兩個高飽和度的近似色作為主色,紅和藍作為副色,主要運用了大量的近似色和少量的分散互補色進行配色,全片呈暖色調。
用整體的色彩為故事營造了溫暖、清新、治癒的氛圍。
06 《夢》
全片共有八個夢境,這八個夢境幾乎貫穿了人類生活的全部主題。在不同的夢境里有著不同的場景,配合不同的色彩搭配,把人類要面對的所有主題都一一呈現出來。
07 《銀翼殺手2049》
影片拿下了2018年的奧斯卡最佳視覺效果獎。電影整體的藝術造詣非常高,科技感十足的色彩搭配使觀者沉浸其中,感官沖擊非常大。
以上,共勉之。
『柒』 請推薦一些色彩鮮艷的電影
《天使艾米麗》 當年的奧斯卡最佳攝影獎 色彩鮮艷 豐富 明亮 每個片段都是一幅畫
『捌』 有沒有帶色的電影(那些意味頗多的好色電影)
「好色」是一個非常值得討論的話題,因為在電影世界裡,很多導演都「好色」。
「好色」導演拍出來的「好色」電影,無論是配色,還是構圖,光是看到畫面就能體驗到爽。
而且還能通過顏色來傳達劇情的走向,以及對觀眾情緒的把控。可見,「好色」導演對顏色的駕馭實力就不言而喻了。
張藝謀好紅色,他早期的很多作品對紅色都進行了不同的演繹。
《英雄》里的紅色,是張氏武俠的壯烈與浪漫,通過紅色將這份豪情演繹的淋漓盡致,帶給視覺極大的享受。
電影《大紅燈籠高高掛》則通過紅色的運用來諷刺著封建時代女性命運的悲涼。
而《紅高粱》里的紅色,映襯了俗常兒女情長的野性與浪漫。
王家衛對顏色博愛,你也能在他電影里看到各類曖昧的主題色。
黃綠色的《重慶森林》,是半夜香港的迷離與活力;
紅色的《花樣年華》,是痴情男女在道德邊緣遊走的曖昧;
藍綠色的《藍莓之夜》,呼應著一場爵士慢調般的咖啡店愛情;
「好色」電影不僅在很多時刻愉悅了觀眾的觀影體驗,更多時候,顏色也把觀眾帶到了一個奇妙的顏色語言體系裡,和影片主題形成映照。
僅僅是一種顏色,在不同的電影里,就能迸發不同的魅力。
奇遇冒險、浪漫愛情、人格指代、命運轉折,今天要說的一種顏色,是很多「好色」電影都會採用的,而且很多時候可以讓人莫名的愉悅—— 這就是橙色。
電影里每每出現的那些或奇妙或震撼的時刻,往往也都是橙色潛移默化造就的。
憑借電影《性本惡》《魅影縫匠》幾度入圍奧斯卡的導演保羅•托馬斯•安德森,舊作《私戀失調》曾經就有過這樣的一個奇妙時刻。
男主角巴利一路平庸長大,開著自己小小的工廠,生活工作皆平庸。
但在一個早晨,他在自己的工廠門外,遇到了女主角勞拉。從此他的生活充斥著刺激冒險,還有浪漫無匹的愛情。
這個初遇,在一個平凡的早晨,他們彼此尚不知對面的人會是自己的愛侶。
一縷 橙色光束 出現在畫面中間,也是二者之間。
看完整部電影再回頭看這一幕,這縷炫目的橙色光束,不正是愛情的映照嗎?
同樣的橙色,電影《天使愛美麗》里,它是以一個私密而大膽的樣子出現。
女主角艾米莉古靈精怪,對自己的生活永遠充滿好奇和想像力。
只是,她的生活缺一個意外,一個能讓影片大放光彩的意外。
這個人物的轉折,也可以說是電影的轉折,出現在女主角撿到了一本無主相冊。
她輾轉反側,決定要「大冒險」找到相冊的主人。
注意了,這個輾轉反側出現的卧室是 橙色 的。
不知是勇敢、活力的橙色感染了她,還是她的性格就如這橙色一般,至此,她開始了這趟冒險,遇到了自己的愛情。
橙色在這里,是大膽而甜蜜的映照。
橙色的出挑和自由,還被一些導演拿來當做代指自我人格的符號。
電影《她》里大篇幅採用了橙色,稱得上是 橙色最佳代言電影 。
電影開篇你就會完全被男主角吸引,從衣著到辦公用品界面,都是統一的橙色。
這也使得他和身邊環境和同伴有了明確的區分,以此觀眾也可以判斷,這個角色是不同的,將有什麼不凡的事情發生在他身上。
果然,隨著劇情的發展,他和電子系統相愛了。
和冰冷的數據系統相愛,無異於在一片灰色里蹦出一片橙色。 橙色在這部電影里代表了一種自我的映照,這種自我是獨特的,也是冰冷電子世界的一種溫暖符號。
同樣是作為自我人格的映照,橙色還能作為彰顯個性的符號。
庫布里克經典之作《發條橙》,作為上世紀70年代的作品,用色並不繁多。但影片中屢次用 橙色 來呼應主角阿利斯自我個性的叛逆。
而在《血色將至》里, 橙色被賦予了更具力量感的符號。它甚至就是電影海報主題色。
這部講述19世紀末20世紀初美國西部石油大亨崛起的電影,橙色在其中,既呼應了石油燃燒的顏色,也呼應了主人公憑借石油崛起的傳奇而強悍的一生。
演員丹尼斯•戴•劉易斯憑藉此片獲得第90屆奧斯卡影帝獎項,其力量感可想而知。
在同一個導演手裡,橙色也能有不同的功能。
韋斯安德森是擅長用顏色的導演,但無論他的哪部作品用哪款顏色,似乎都少不了橙色,就像他的《布達佩斯大飯店》主題的主色調為其他顏色,但你會發現橙色在裡面的作用確實立竿見影的,橙色的添加意外就升華了滿屏的質感。
電影中西爾莎•羅南飾演的甜點店職員,平日都是在馬卡龍色的環境里工作。
但 橙色 用光讓這一幕變得極具油畫質感,一種高級美感撲面而來。
而在電影《犬之島》中,韋斯•安德森選擇讓 橙色成為冰冷成人世界裡男孩和寵物狗的之間溫暖映照。
這種橙色的應用不僅是為了呼應小男孩的勇氣,也為了凸顯孩子與寵物之間的情誼,比之成人間的利益爭奪更鮮活。
所以你發現沒?橙色在電影里總是扮演著積極意味的角色。
它讓一段奇妙愛情開啟,也是激發勇敢能量的催化劑;
它預示著某種自我的獨特存在,更能代表一種強悍的人格;
它能讓電影的畫面更顯質感,也能讓電影的主人公更加時尚。
藝術、時尚、活力、歡快、創造、勇氣、收獲,任何一個積極的詞彙與橙色掛鉤,似乎都恰如其分毫不違和。
所以我不得不說橙色往往代表著美好,橙色的出現往往就意味著美好的事情即將發生。
話說回來,電影里有很多顏色都值得說道,但今天單說橙色,還是因為我的私心。
橙色對於我而言可謂恰到好處:它熱烈而保留一份屬於自己的自由,同時也不會太過清淺而融於眾。不極致濃烈保有清醒,也不混沌而渾渾噩噩,是美好的顏色,是年輕正當時的顏色。
而這個年輕正當時的顏色,被玩轉配色的 OPPO 帶到手機 Reno全新配色珊瑚橙 與 全新產品Reno Z 上。一段美好的故事也註定從我們身邊開啟。
Reno系列此前的產品顏色包含霧海綠、薄霧粉、星雲紫、極夜黑,不得不說絕妙的配色讓這個系列光外形就從同類型產品中脫穎而出。
這款配色靈感來自於海底的珊瑚,不同於一般的生物群體,數百年甚至數千年緩慢生長形成的珊瑚群,在寧靜深邃的海底煥發出一片勃勃生機,沉默海底的一抹珊瑚橙色,這個意象本身就極具生命力,是一種在靜謐中煥發的生命力。
而在這種生機中,珊瑚橙本身的暖色調特質,在一種暖意里更顯示了優雅的靈動氣息。
想法很妙,自然更需要創新獨特的工藝來實現。
珊瑚橙這種波長較長的顏色,想要實現更好的深度與質感,不單單是一層鍍膜能夠實現的。
你能想像這個顏色需要幾層鍍膜來完成嗎?
答案是三層不同橙色膜片疊加,產生的光學效果還原珊瑚橙自然色彩,同時在其中兩層橙色膜片之間增加了AG工藝的凝光層,通過這種創新性的方法,能夠讓光線按照紋理產生不同角度和深度的折射,讓色彩更加有深度和質感。
試想當你手握這一抹珊瑚橙,優雅靈動的同時,還能感受創新工藝實現的沉靜質感,大概也能進入那些電影里的「橙色時刻」吧。
會不會就如電影里《私戀失調》電影里的主人公一樣,在某一個奇妙時刻遇到愛情;是不是會像《她》的男主角一樣,開啟一段自我的找尋;或者它能賦予你更純粹的美學享受,穿越進《布達佩斯大飯店》里蛋糕店女孩的一個橙色油畫般質感的下午。
除了超美的外觀之外, OPPO Reno系列的影像實力更是超群。
Reno珊瑚橙和Reno Z均採用了4800萬+500萬像素後置攝像頭,4800萬像素大底鏡頭+IMX586感測器,強悍的配置放眼整個行業也算是頂尖的水準,能夠有效保證照片拍攝更加清晰,幫你記錄下每一個奇妙的時刻。
超清夜景2.0的加持下,即使在發光源極為復雜的情況下,成像也是依然給力,沒有出現噪點以及畫面過曝的現象,擁有更好的弱光表現能力,夜景細節表現的更加細膩,讓夜晚美景清晰地記錄下來。
OPPO Reno系列超清夜景2.0成像效果
對於傳統的人像拍攝,兩者更是駕輕就熟,能夠輕松拍出雜志級別的人像大片。
OPPO Reno系列人像成像效果
還有不得不說Reno 10倍變焦版,採用OPPO首創的10倍混合光學變焦技術,後置上是採用了4800萬像素鏡頭+一顆1300萬長焦鏡頭以及一顆800萬超廣角鏡頭,三顆鏡頭相互配合,能夠輕松實現10倍光學變焦,行業最高的60倍數碼變焦,遠在天邊的美景也能被拉到眼前,是絕對的影像旗艦。
從左往右上下依次為OPPO首創混合光學變焦1倍、6倍、10倍、60倍成像效果
自覺今天也說得有點多,但確實是對Reno系列的珊瑚橙配色格外偏愛。
試想一下,這種一眼望去就能讓人心生溫暖的時尚顏色,當你拿著Reno珊瑚橙或Reno Z珊瑚橙走在大街上,彷彿能讓身處喧鬧城市的我們感受到珊瑚般悠然的海洋意境,極具個性與美感,時尚又自然。
總而言之,就是想私心推薦給你們。
Reno珊瑚橙售價為3299元,Reno Z 售價2499元起 , 喜歡的小夥伴現在就可以去預約啦,6月6日OPPO線上線下將同步開售。
如果你也在期待生活里某一個奇妙時刻,手握著這抹珊瑚橙色,帶著所有希冀踏上去遇見的旅程吧。
那些意味頗多的「好色」電影
『玖』 《拉片放映室》---第十五集:電影中常見的7種影片配色
《橡空拉片放映室》第十五集---電影里常見的7種影片配色
拉片有技巧,觀影有門道!哈嘍,大家好,我是劉導!
學會拉片,讓你技術性的去看電影!
所謂配色,簡單來說就是將顏色擺在適當的位置,做一個最好的安排。
適當的色彩搭配不僅在視覺上具有舒適感,還可以營造不同的氛圍、傳遞不同的情緒和心理暗示、表達不同的立場和主題,甚至決定影片的視覺基調和故事線的走向。
電影的配色方案有助於大家了解電影所呈現的氣氛,以及角色們的內心世界,看懂導演背後的創作意圖,再或者根據電影里角色和場景設計,去學習著裝和家居顏色搭配。
除此之外轉換思維也能幫助到設計師、修圖師、調色師找尋靈感,完善自己的作品設計和電影色彩搭配。 拋開影片的劇本、結構、鏡頭等因素,我們對一部電影所具有美感的最高評價就是 :電影 美得每一幀都可以 截圖當 桌面 。
電影配色里,盡管單一固定的顏色可以帶來深意,但更充實的電影色彩調色盤(即「配色方案」)在情境溝通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩間的和諧關系。這種電影調色還能創造出整體感,促進色調的互相凝聚。那接下來我們就學習一下電影里常見的7種影片配色。
1、單色調
單色配色方案由單一顏色的不同色調產生,比如紅色、暗紅色和粉紅色。它們能創造出一種柔和的、使人平靜舒緩的和諧感。
《黑客帝國》就是一個很好的單色調電影配色案例。這部電影里幾乎每個場景都有綠色色調。綠色滲透了全片內容,契合了電腦數字未來世界虛幻的科幻效果,盡管過去了20年,再度回頭觀看也會發現電影里的色彩感超強。
2019年8月,華納兄弟影業正式宣布開發《黑客帝國4》,基努里維斯等主創回歸,影片將於2022年上映,屆時我們也可以再度欣賞一下它的電影配色。
2、互補/對比色
色輪上,兩種顏色位置相對,形成互補色。這是目前應用最廣泛的色彩方案。常見的例子是橙色和藍色或青色。這對顏色一個是暖色一個是冷色,形成了強烈的對比效果。其飽和度需要調整,而視覺上互補色是很自然很舒服的。
互補色派沒會產生對立的戲劇效果,它結合了冷色調和暖色調,在很多的好萊塢電影中,會使用橙色和藍色的互補色來營造電影的畫面感,建立戲劇性的沖突和畫面張力,通過電影配色來展現人物情緒和內心情感,一個人物內心的矛盾沖突就會由外部環境的色彩反映出來,和觀眾在觀影視覺上產生互動。
讓-皮埃爾·熱內的導演作品《天使愛美麗》中的電影配色,是一個典型的紅色和綠色互補色。
3、 分散互補色
分散互補色和互補色方案很相似,不同之處在於,互補色中,使用的顏色是基礎色位置直接對準的顏色,分散互補色中,使用的是對准顏色兩旁的顏色。同樣對比度很高,但張力不及互補色。
科恩兄弟的作品《閱後即焚》的這個場景中,使用的分散互補色是紅綠青。
4、 相似色
相似色在色輪上位置相鄰。它們的匹配性很高,能在色板上創造出一個整體的和諧感。它不是暖色也不是冷色,所以沒有像互補色的那樣的對比度和張力感。
相似色很容易被用到外景中,因為它看起來比較自然。
5、 三色
三色是三種顏色均勻的在色輪上隔開。一個顏色是主色,另外兩個是強調色。即便是色調飽和度不高,這些色彩也帶給人生動的感覺。三原色是最不常用的電影配色方案,但即使色調不飽和,它也能使畫面引人注目且充滿生機。
讓·呂克·戈達爾1964年的電影《狂人皮埃羅》使用了三色方案,其中三色分別是紅藍黃。
6、 四色(矩形配色)
四色由四種顏色組成,位置是兩對互補色的位置。其色板有很多豐富的顏色,在這些色彩調和中,有一種顏色是主色。
《媽媽咪呀》多彩的party場景中轉變成四色,這樣在場景中製造了很好的平衡和調和感梁羨瞎,免去了變成俗不可耐的舞廳場景。
不管畫面中的顏色是橙色/青色,都能創造常見的場景效果,橙色放到高光和膚色色調的中上部,青色(藍綠色)放在隱形中。
7、 不協調配色方案
不協調的配色方案是一種導演經過深思熟慮的選擇,它與上述方案不同,可以用來調整觀眾的注意力。不協調的顏色可以幫助一個角色、細節或場景從影片中脫穎而出。比如,天使愛美麗中的綠色或第六感中的紅色。
但是不協調的顏色配色無論在前期還是後期調色中使用,都需要綜合考慮其使用特點和意義,不要在不合適的位置用不協調的配色方案,不然會適得其反的讓觀眾覺得是糟糕的色彩搭配(俗稱辣眼睛)。
而任何偏離影片主要色調的顏色,通常會用來使觀眾關注某個特定的人物、物體或地點。例如《辛德勒的名單(1993)》中的紅衣小女孩,《靈異第六感》中的紅色等。
『拾』 求電影!色彩光線很棒的電影!
呵呵 如果你想看色彩光線感覺很棒的電影 我含運螞建議不要去看張藝謀那所謂的顏色風格
色彩方面 要看就去看些 法國電影 比如《天使愛美麗》(我談埋相信你會喜歡的)
法國電影的色彩不在於後期的處理 而是法國的攝像師的攝像技悄洞術
雖然光和色聯系一般是不容許分開的
但是單就 光線而言 建議你去看些 黑白 電影 像希區柯克的 黑澤明 安德烈塔可夫斯基都行
都往對你有用