A. 亂七八糟的《少年班》
早些時候,同學向我推薦說這部電影不錯,我看到電影名就知道他是看著名字覺得不錯。現在找出來看了一遍,在沒有了解導演的時候,覺得這導演真牛逼,硬是把本應該的勵志電影拍成了狗血愛情劇,實在是低級低級。
看完後搜了一下導演,導演肖洋正是少年班的學生,他在1994年考入西安交大的少年班,而這部電影主角的原型都是他和他的同學。頓時有了定位,這其實是一部青春回憶片。
按說這樣類型的影片大多沒有什麼深度,像前幾年的《全城高考》《那些年我們一起追的女孩》中租,但是一部電影拍出來,不只對導演是一種回憶,對我們這些觀眾也是一種回憶,這部電影的回憶僅限於少年班的特定人群,對常人沒有共鳴也是自然地,我就是一個。
該片由孫紅雷主演,片中飾演周知庸,他也是當年的一個少年班成員,但是他最後失敗了,於是他開始四處找尋智商高的少年,一共22人,帶到大學里組成了少年班。但是他的行動遭到了校方的阻撓,周知庸不惜冒著被開除的風險偽造了教育部文件,使少年班得以繼續存在下去。
影片用大部分鏡頭展現少年的的5位成員與女神江依琳的糾葛,並且成功的引起了暗戀女神已久的數學系常松的嫉妒與憤怒,不止一次的對他們進行報復,但是最後常松與他的兄弟們未果而終,並且裸奔回到宿舍。從這里來定位,影片就是一部狗血的青春回憶錄,網路上說這是肖洋第一次導演電影,已經表現出了老道的手法。我沒有看出來,我看到的是內容的輕浮與空洞,江依琳與他們之間也沒有愛情,只是對他們對自己的追求感到有成就感。
他們進入大學後,不務正業,這些周知庸都看在眼裡,於是在一個晚上帶著他們來到了當年周知庸受辱的地方,那是當年周知庸與他喜愛的一個外語系女生發生故事的地方。女生對周知庸說,如果愛她的話,就脫光了繞著山頂跑一圈。他跑了,但是回來才發現她把全班的人都叫過來了,他們都給女生錢,原來她們在打賭。我知道周知庸的本意是讓他們不要把心思放在江依琳身上,抓緊學業,攻克難題。本來這應該算是一個轉折點,但是影片在此之後還是一如既往的狗血,拍的非常不好。一直到結尾,還在描寫與周冬雨飾演的周蘭之間的愛情。
但是在結尾的時候,影片採用了第一視角,後來我想這個飾演第一視角的吳未的原型就是導演肖洋。
影片總體不夠成熟,像是小孩子拍著玩似的。與我心目中的少年班應有的效果大不相同,可以歸入爛片之列。這也體現了當代一些人的價值觀,零亂又庸俗的膚淺思想。建議少看。
另外網路了一下少年班。是由諾獎獲得者李政道提出,旨在為國家儲備人才,最初始賣段兆於中國科技大學。後來因為各種原因停辦。既然燃或導演是少年班學生,想要拍一部這樣的電影自然是好的,但是這部電影缺少社會性,對少年班的歷史認知太少,影片視角甚是狹隘。放在社會這個大環境下,一部電影沒有社會性沒有評價與反思,僅僅用來回憶,不懂思考,對國人是極大地毒害。
B. 《少年班》觀後感
當品味完一部影視作品後,相信大家一定領會了不少東西,是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。到底應如何寫觀後感呢?下面是我收集整理的《少年班》觀後感(精選5篇),歡迎閱讀與收藏。
看完電影《少年班》,被感動得一塌糊塗。
影片伊始,周知庸老師前往全國各地尋找少年奇才,在大學里組建了少年班。
少年班的孩子們年齡都很小,最小的方厚政雖年僅11,但古靈精怪,智商超乎常人。
他們五個人憑借著無比聰明的頭腦在大學里掀起了一場腥風血雨,周老師訓斥他們不務正業,並把他們關在屋子裡,讓他們攻克IMC難題。少年躁動的心還是惹出了事,王大法自造炸彈把常松的車炸了,吳未自願頂罪被開除,周老師偽造紅頭文件被革職。
他們沒能解出IMC的難題,反倒是走散了,他們的命運又將會去往何方?
……
老師在課堂上出了一道數學難題,數學系的常松絞盡腦汁也摸不著頭腦,11歲的方厚政一搖一擺霸氣地走上講台,唰唰兩下就把題解了出來。
常松雖是圍棋社社長,下棋卻輸給只學了圍棋一星期的方厚政。但小胖子太狂妄了,竟對他說:「你智商太低了,比吳媽還低,你不配下圍棋。」常松再次丟臉,要是我就回去深造了,但他可不是好惹的,一巴掌就扇在小胖子臉上。
因此對於不講理的人、不好惹的人,作為有識之士就不要惹,說話更要注意分寸,自己嘴上佔了便宜沒多大意義,讓別人臉面盡失實為不妥。
但常松是個心胸狹隘之人,在智力上逞不了英雄就妄圖用暴力的方式解決。他找來體育系的人准備在澡堂打麥克一頓,不料反被算計,少年班的同學把「化學武器」丟進澡堂,把他們的衣褲拿走,氨氣彌漫,他們不得已逃出澡堂,在眾目睽睽的校園里裸奔,令人啼笑皆非。
吳未在少年班中可以說是智商最低的,考試也是倒數第一,但他不像另外幾人一樣總想著玩、泡妞,他一直都很努力,也很講義氣。在他們被打時,他總是護著他們,平時也是給他們端茶遞水,像個老媽子一樣。
在他們四人一起聚餐時,吳未掏心掏肺的一段話使我鼻樑一酸,淚水就不禁下來了。他說他很笨,是個傻子,母親以副校長職位給他泄題他還考第二名,他不配參加解題小組。
他的話使我想起以前我在萬里班的時候,我們班肯定沒有少年班厲害,但在當時也可以稱得上是全校最好的班。而我總是考倒數,倒數第一、第二、第三。我真的不如吳未,不論是在智商上,還是在勤奮上。有段時間我也很努力地寫題、學習,但還是突破不了倒數的瓶頸,彷彿深陷泥沼之中。
天才是99%的汗水加上1%的靈感,這句話永遠是真理,智商再高、人再聰明,不努力、不自強,只會成為破銅爛鐵。
我總是自稱天才,不是因為我真這么想,我知道我比起同齡人差得很遠,那到底有多遠,看看春晚上和我一般大的關曉彤就明白了。
影片最後周老師用十分平和的語氣對少年班的同學說:「當你們來到十字路口的時候,一定要傾聽內心最勇敢的聲音,當命運需要你們去逆風飛翔的時候,就不能隨風而去。」
人像一根葦草,唯有紮根足夠深,才能不隨波逐流。
周蘭、麥克、方厚政後來都取得了不俗的成就,這不僅得益於他們年少時的天賦異稟,更是因為在少年班的那段經歷教會了他們很多很多……
少年當自強。
故事發生在1998年,來自西安交大的「少年班」導師周知庸,前往全國各處尋找智商超群的天才少年,最終被選出的22個少年將被賦予艱巨的使命。少年吳未就是其中的一員,在這個特殊的班級里,他先後認識了有暴力傾向的麥克、小天才方厚正、「神棍」王大法,以及聰明卻冷若冰霜的周蘭,五位天才少年從此開始了早於同齡人的大學生活,同時還面對著青春期的各種「疑難雜症」。女神江依林的出現擾亂了男生們的心,攻克「世界數學大賽」的壓力也從天而降,與此同時導師周知庸也面對著人生中的最大難題,天才少年人生的征途才剛剛開始……
影片由尋找天才少年開始,少年班也被賦予了不一樣的定義,盡管受到了學校領導的阻攔,孫紅雷飾演的周知庸依舊我行我素甚至不惜被革職也要將少年班辦下去,確實被選中的孩子們是一群天資過於常人的人,他們能解決困難的數學題,他們的學習速度快於常人,他們能在更少的時間內做的比常人更好……他們的智商就在一定程度上決定了他們的不一樣,在影片中那幾個天才少年們也是充分認識到了自己的「過人之處」不僅沒有收斂而且在學校做了一些在周知庸看來不那麼爭氣的事情,特別記得一句話,在因打架離開的體育生說:就因為你們聰明,被開除的就是我。話里包含著無奈,聰明就能當作所有事情的擋箭牌嗎。人生而平等,但生活中不平等的事情也確實存在,相貌不平等,家境不平等,就像影片里的現象,在現實生活中老師偏袒優點的案例也不在少數,在某方面的優秀總能讓一群人產生高人一等的感覺,有些人奮斗一生或許只是為了把不平等變為平等,但其中的苦痛不被世人所看見,人們也不喜歡去看見。
在影片最後少年班終究還是解散了,雖然好像所有人都沒有獲得成功,但所有人都活的還不錯。大概就是這樣長大吧,聰明也好,愚笨也好,大家都一樣。所以,在這部電影里我們不難發現所謂的天才,到頭來跟平凡的我們沒有任何的區別,導演拍攝這樣一部電影,就是想要告訴我們,不要看到有比自己聰明的人,就很羨慕他們。也許他們現在比你優秀,但誰能肯定他們永遠都能比你優秀,你永遠都比他們差呢?如果擁有天生的好資源,就好好利用吧,古有傷仲永,今有天才變平庸,命運要自己把握。
《少年班》這部電影的出現,不但是對中國特色的教育體制的叩問,更是對一群具有特殊才華的少年真實寫意。該片的出現意義非凡,它填補了青春題材電影單一性,豐富了青春的意義。
影片聚焦在少年班五個學生身上,他們分別是桀驁不馴的麥克、早熟聰慧的方厚政、個性十足的周蘭、天資普通的吳未和來自山野狂放不羈的王大發。影片通過具體的情節將這五個少年的個性表現得淋漓盡致。其實少年班曾經是個教育界的特殊現象,一些智商出類拔萃的孩子被直接招進大學,目的就是培育中國未來的尖端人才。這樣的培育人才方式,其實是一種不很理智極為不科學的行為。拔苗助長,忽視孩子們的身心健康,和一群不同年齡的大學生相處,鬧出不少啼笑皆非的故事。
影片導演肖洋曾經是西安交通大學少年班的學生,所以他本人對少年班比較有發言權,編劇這個故事,應該是得心應手。肖洋拍攝這個故事的目的其實並不是嘩眾取寵,而是讓這個故事帶給大家更多的思索。教育不是砸錢,教育也不是開小灶,教育更不是拼爹媽,教育是對下一代的負責,而不是蓄意被功利化。
看過講著名物理學家霍金故事的《萬物理論》,霍金的成功和國家似乎沒有半毛關系,完全是自己自費刻苦鑽研,即使已經小有成就,霍金依然沒有任何所謂的國家補貼,完全依靠講學和出版書籍稿費生活和治病。再說《三傻大鬧寶萊塢》也是極度諷刺那種呆板教條高高在上一味追求學分成績的教育體制。少年班可能完全屬於中國特色,這其實是對普通學生的歧視,對特殊學生的禁錮,抹殺學生天性,過度的開發智力,這完全違背了人的自然生長法則。
影片悲劇性角色有兩個,一個就是老師周知庸,一個就是資質平凡的吳未。周老師同樣曾是少年班的學生,他被報送到慕尼黑工業大學讀書,但一樣並沒有成為聲名顯赫的高級人才,但他還一直假冒國家名義招收少年班學生,企圖實現未完成的夙願,最終被自己荒謬和一廂情願的行為給禍害。而吳未,他本身並不聰慧過人,完全被身為校長的母親虛榮心驅使,被包裝成為一個天才少年。一個是執迷不悟,一個是硬著頭皮裝蔥,但他們都失敗了。
影片採取順敘手法,節奏適中,故事性較強,情節也算跌宕起伏,畫面質感較好。其中利用不少慢鏡頭升華人物內心世界和宣揚外在美,小高潮不斷。影片以客觀的態度審視少年班存在的意義,通過具體的情節反饋出少年班存在的不合理性。
演員的表演真實自然,特別演繹普通少年吳未的董子健,演技比在《青春派》中更精進了不少,這個角色非常考演技,因為吳未不是一個才華橫溢的學生,他很明白自己是什麼樣的人,影片給出兩個橋段,充分展現出這個角色的自卑矛盾的心理。一個是四個小夥伴喝酒吳未道出實情,自己是與其他人格格不入,另一個橋段是和周蘭離別之際吳未的不舍和憂傷,兩個哭戲,通過董子健充滿層次感的表演,讓觀眾有強烈的代入感,而被深深觸動。影片為了表現這個角色的平庸,在外表上有別於張狂的麥克,在智商表現上有別於王大發、方厚政和周蘭,而董子健顯然准確的把握了角色的內心世界,所以表現出來的吳未就不是一個傲嬌的天才,而只是一個為他人而存在的可憐蟲。他只是一條保護金槍魚新鮮感常在的鯰魚,他曾經失自我,最終被治癒。
《少年班》其實也有不少類似《致青春》、《匆匆那年》、《同桌的你》和《左耳》等片中追女生、打架和搞惡作劇的橋段,但《少年班》由於年齡不等,這特殊人群的青春更是與眾不同,是荒唐、滑稽和幼稚的代名詞。
近日無聊,偶然看到一篇電影特別不錯,特此分享——少年班。
從名字的角度來講,它像是外國著名電影《放牛班的春天》的簡略版,其實內容也確實有些相仿,都是講孩子們的成長,以及學校學生的事情。
生活中也是這般,總會遇到些令人頭痛的學生難以處理,而當他們匯聚到一起時,那產生的化學反應自然是無限樂趣的。譬如一個問題少年,一個天才兒童,一個化學天才,以及一個正常人的調和和一位漂亮的姑娘……故事也就因此而展開。
面對青春期耳朵萌動,似是所有的男孩子們都一樣,讓他們有了相互了解以及彼此熟識的理由。而同樣會面臨嚴肅的問題便是班級的解散,畢竟學校也是社會的正常個體之一,雖說追求的不是利益而是升學率,但是面對一個問題班級,自然也是要將他們解散的。這就是劇中少年班帶頭老師周老師所面臨的窘境。為了避免班級的解散,老師決定用實際的成績打破成見。於是組織學生參加全球范圍數學的頂尖賽事。
而這樣的行為自然遭到了眾人的嘲諷和不懈,認為這種賽事連清華、北大的才子們都不一定能夠有所成績,更何況是一些少年班的幾位少年?於是在一節課上,一個老師為了故事讓周老師出醜,就出了一道非常難得數學題目進行測試,結果班裡的正常學生都是打不上來的。在這個時候,一個天才兒童邁著自信的步伐走到了黑板前面帶微笑。他甚至連黑板的一半高度都夠不到,但是腦海里的知識卻是其他人搬一個凳子之後也是比不了的高度。不僅解出了題目,而且還會不同的解法,令得老師也瞠目結舌,而其他同學們的目光也逐漸被吸引。
當然,在青春期中,裝作成熟也是必要而又多餘的一環。少年班裡的同學們也會沉浸於玩樂,甚至參加舞會、抽煙打架。然而,出乎意料的.是,周老師沒有懲罰與指責,只是留給了他們一句話,希望他們的成長也是順利的,而不是荒廢的。
「你們應該沉浸於知識與戰斗,這樣你們的孩子才能歌舞昇平。」
然而天才即瘋子即鬼才,他們可不會就此而安分,在背地裡默默努力的同時也不忘記享受生活——圍棋博弈、騎馬江湖以及控制宿舍女生電閘進行深情表白……這或許就是普通人與天才的某些差異,普通人追求平穩安定的生活,不願製造過多波瀾。而天才追尋內心世界的美滿,熱衷於自己所愛的事物,我行我素,即使不被理解。在這個班級里,作為一名普通人反而受到了排擠,我想也是,天才和普通人的距離本就是遙遠的,是否追逐,也只是個人的能力強弱了。
而作為老師,在這種時候自然是要拉他們一把的,畢竟天才在不經管理的情況下,也會變得愚鈍。在這個班級,每個人都有屬於自己的軟肋,他們都是擁有抱負的青年,只要有人知道,必然會散發出一份自己光彩。普通人進來,是迎合家庭,為了母親爭光,即使忍受著被孤立的無助;問題少年是為了以後能夠有朝一日攻克癌症為和自己奶奶一樣的病人重新帶來生命的希望;化學天才則是為了通過自己的刻苦,讓父親能夠在村裡抬起頭,以自己為榮……天才們在享受優等待遇之下也備受同齡人排擠,而普通人在平靜的生活里卻又羨慕著天才們的智慧。人生自古兩難全,自不必強求,只問心無愧便是真。
這些也是電影的一部分,每種人的存在都有其自身的本質,每個人的生活也都有自己的生存方式。生來生來屬於什麼人,我們可以根據自己的選擇和努力去改變,但是無法強行逆轉。而自身的強大,才是獲勝的本質!依靠外力,終究只能逞一時的威風而無法逍遙自在一輩子。
影片後期的周老師也是一位難得的介乎於天才和平庸之間的人。他的智慧不被人理解,他的成果不曾被人發掘。少年班既是他的傾注所有的心血,也是讓所有人認可的目前唯一辦法,他放下了天才的驕傲,他學會了容忍和堅強,他努力想要證明自己以及自己的學生!這也正是故事最為令人震撼的畫面,為學生出氣的時候,他站了出來,為學生正爭取機會的時候,他扛下了所有,這是一位教師該有的品行。即使最後失敗了,但是也不後悔,更不放棄,這是身為老師毋庸置疑的驕傲!因為只要還有學生在的那一刻,只要還有同學沒有放棄,希望之花就依舊有機會綻放!
只是遺憾,青春不再有以往,隨著成長,大家都變成了自己不一定喜歡的模樣。這也是故事結尾最後的一環,帶著遺憾的青春,完美的結束結尾。
或許我們,在某一刻,也會懷念自己的《少年班》吧。
今天的班會課,我跟班裡所有的學生一起看了一部電影《少年班》。電影講述的是五位天才少年被一位老師選中組成世界數學大賽攻關小組,提早開始大學生涯的故事。電影中周老師說了一句話,如果你們不被選拔出來,你們的命運就可能是農民,小商小販,一生碌碌無為。這幾位少年天才確實表現出異於常人的智商,大學數學專業的學生解不出來的難題,他們輕而易舉就能解的出來。這幾位小天才組成了世界數學大賽攻關小組,可是他們並沒有把精力放在攻克難題上,整天吊兒郎當,不務正業。為了爭一個漂亮的女孩兒,小組內的一名成員被開除回家。剩下的四個孩子也沒有心思繼續比賽,最終的結果是失敗。周老師違背領導的意圖,擅自組織了少年班,結果少年班失敗了,他也被學校辭退了。在離開之前,他對孩子們說了一番話。周老師是少年班的第一屆成員,他一直認為自己是少年班一個失敗的代表,因此他把自己全部的心血放在這幾個孩子身上,結果這幾個天才少年沒有付出全力,最終還是失敗了。
看完電影,我想了很多。每個人的智商是不一樣的,有的人天生聰明,可是卻不珍惜自己的先天優勢,一輩子碌碌無為。有的人先天雖不聰明,但在後天的學習與工作中,努力刻苦,取得了不凡的成就。這也讓我想起了龜兔賽跑的故事,兔子跑的比烏龜快很多,可是她卻偷懶,不去努力奔跑,半路上睡起了覺,烏龜後來者居上,堅持不懈,最終超過了兔子。現實中這樣的例子太多了。如果先天有優勢的人,懂得去利用自己的優勢,在後天繼續努力學習工作,最終一定會取得成功。不要像語文課本中的仲永那樣,最後泯然眾人矣。
C. 部外國電影, 好像是美國的, 一個少年大學生,數學天才,喜好天文, 愛上了比他大的學姐,給她輔導數學
福山雅治 首挑大樑大銀幕作品
【破案天才伽利略】系列全新作品【嫌疑犯X的獻身】登上大銀幕
闊別電視螢光幕四年半的福山雅治,2007年10月於富士電視台大戲【破案天才伽利略】一出場,立即擄獲廣大觀眾的心。由他演繹的天才物理學家湯川學,突破不同年齡層的觀眾,贏得廣泛支持,福山的人氣被推至頂峰。他與劇中拍檔,由柴崎幸飾演的菜鳥刑警內海薰,配合得天衣無縫,為劇集建立了懸疑、幽默、娛樂性兼備的獨特形式。結果,【破案天才伽利略】在日本一直高踞收視榜,收視率最高的一集達到24.7%,而平均收視也有20%以上。在多方熱烈期待之下,【嫌疑犯X的獻身】於日本正式登上大銀幕,連續四周登上票房冠軍寶座!
「國民作家」東野圭吾之力作
【嫌疑犯X的獻身】的原著作者東野圭吾有日本「國民作家」之稱,自1985年以【放學後】榮獲「江戶川亂步獎」以來,便晉升為日本最暢銷小說家之一。他的作品曾多次被拍成電視劇(如【浪花少年探偵團】、【白夜行】、【流星之絆】)和電影(如【秘密】、【手紙】)。日劇【破案天才伽利略】就是改編自他「湯川學系列」中的【探偵伽俐略】和【預知夢】。
「伽俐略」之由來
主角湯川學有「怪人伽俐略」的外號,這其實是借用義大利科學家伽俐略的名字。出生於十六世紀的伽俐略(Galileo Galilei),是偉大的物理學家和天文學家,善於挑戰既有的權威理論,在學時被教授視為「怪物」。至於福山雅治所演的「伽俐略」,則是帝都大學理工學部物理系教授。他做事有一套自己的原則---徹底追求理性,他相信「無論多細微的事情,都有產生的原因」。對於那些所謂超自然現象、難以解釋的事,他都會埋頭研究一番。他的大學舊同學、刑警草薙俊平(北村一輝飾演)就是看中湯川這個弱點,利用他來協助警方調查奇案。湯川每次都出手相助,但他的目的不是為受害者尋回公道,也不是為案件查出真相,他只是想用科學方法去驗證事件的來龍去脈。
從小說到日劇 再到電影
原著中,湯川成功為一件又一件不可思議的奇案查出真相,情節高潮迭起之餘,又理據確鑿。日劇【破案天才伽利略】中,除了湯川教授和他的舊同學草薙刑警之外,還加入了女刑警內海薰這角色。內海薰是由柴崎幸飾演警界熱血新人,充滿正義感,但永遠「感性先於理論」,與湯川的性格完全相反。兩人產生不少磨擦,但每次內海都會被湯川教授的科學解釋所折服。此外,由於日劇版本每集都請到巨星客串,掀起不少話題,也吸引大批忠觀眾。
【破案天才伽利略】的電影版則是根據「湯川學系列」中最近期的作品【嫌疑犯X的獻身】所改編而成。【嫌疑犯X的獻身】是東野在2005年完成的首部長篇小說,打破了「湯川學系列」以往短篇小說的模式,更贏得多項文學獎,包括「第134屆直木賞」、「第六屆真正推理小說大獎」以及被權威文學離志「周刊文春」選為該年度的十大推理小說。而題材上,【嫌疑犯X的獻身】也跳脫了以往懸疑推理劇的框框。
雖然故事仍然以不可思議的奇案為軸心,但這次卻加入了更多復雜的人物關系及感情發展。湯川的大學好友石神哲哉(堤真一 飾)首次現身,他是湯川眼中唯一的天才,但竟涉及兇殺案,昔日好友成為今天的敵手。湯川愈貼近真相,便愈發現石神與兇殺案有極大關系,自己也感到愈來愈痛苦。電影版與日劇版的最大分別是---要把破案天才伽利略掙扎的一面表現出來,而他的苦惱展現了他充滿人情味的一面。人物的情感世界是這次電影版的重點之一。
金牌日劇導演加金牌編劇
【嫌疑犯X的獻身】由金牌日劇導演西谷弘操刀。曾經拍過【白色巨塔】、【飆風引擎】…等超人氣日劇的西谷,一直是富士電視台的製作高手,精彩絕倫的【破案天才伽利略】日劇就是由他執導。電影方面,西谷曾執導由織田裕二與柴崎幸主演的【縣廳之星】;擅長拍心理戲的他是執導【嫌疑犯X的獻身】的最佳人選。編劇方面,同樣由日劇版的福田靖擔當。福田是炙手可熱的編劇,電影版【海猿】和【HERO】以及木村拓哉的日劇近作【Change】都是出自他的手筆。
福山、柴崎 量身訂作主題曲
作為歌壇巨星,福山雅治毫不吝嗇為【嫌疑犯X的獻身】策劃音樂工作,更與柴崎幸在【嫌疑犯X的獻身】製作期間組成名為「KOH+」的音樂組合。電影主題歌【最愛】是由福山親自作曲、作詞兼監制,柴崎幸主唱。
堤真一、松雪泰子 增強氣勢
卡司方面,除了有福山雅治、柴崎幸、北村一輝、品川祐等日劇原班人馬坐鎮之外,這次電影版請來實力派紅星堤真一、松雪泰子演出案中的關鍵人物石神哲哉和花岡靖子。對於要飾演百年難得一見的數學天才,堤真一坦言是個挑戰,也讓他踏入了演技的新領域。
究竟伽俐略最強的敵人石神哲哉是何許人也?
究竟伽俐略這次所調查的奇案,為什麼令他陷入瓶頸?
【嫌疑犯X的獻身】中,答案即將揭曉!
Story ~ 愛一個人可以愛到什麼程度
短版故事大綱:
刑警內海薰(柴崎幸飾)接獲一件謀殺案,卻查不出者身份,只好請帝都大學的天才物理學教授湯川學(福山雅治 飾)幫忙,湯川在查案期間,發現者的前妻花岡靖子(松雪泰子 飾)有一位鄰居石神哲哉(堤真一飾),石神是湯川大學時代的舊識,當年石神被譽為百年難得一見的數學天才,如今卻只是一名不起眼的高中數學教師,而湯川相信石神跟本案有密切的關系…。當物理學天才湯川遇上了與數學天才石神,兩人將如何展開天才的大對決?湯川要如破解這宗完美的謀殺案?
長版故事大綱:
人稱「伽俐略」,於帝都大學物理學系任教的湯川學教授(福山雅治 飾),一如以往,受刑警內海薰(柴崎幸 飾)委託,協助調查一宗奇案。
這次的事件發生在內海駐守的貝冢北署之內。警署大樓內發現一具屍體,受害人的亡時間推定為12月2日晚上6時至10時之間。案件被列為兇殺案處理,由內海和她的前輩弓削(品川祐 飾),以及總部的草薙(北村一輝 飾)一起負責調查工作。
者身份不明,容貌被毀,屍身全裸,身無一物,連手指也被燒至鬆掉,指紋全失。因是頸部受壓以致窒息亡,從頸上的繩索印看來,凶器應該是粗電線。
出乎意料之外,警方很快掌握到者的身份。他是富樫慎二,39歲,無業;本在川崎市幸區居住,卻因為欠房租,一個月前搬到廉價旅館,而前的最後落腳點是蒲田的一家旅館。由於他沒繳清房租就失縱,旅館老闆報案求助,導致警方揭發此名失蹤房客正是案中者。
在調查期間,警方發現者有一名前妻,叫花岡靖子(松雪泰子 飾)。內海與草薙遂一起拜訪靖子。原來靖子和富樫結婚之前,是酒店陪酒紅牌,她與前任丈夫有一名女兒美里(金澤美穗 飾)。靖子與第二任丈夫富樫(即者)離婚後在日本橋濱町經營便當店,與就讀中學的女兒美里重過新生活。對於前夫被殺,靖子似乎一無所知,案發當時,她也有不在場證明。就在此時,靖子的鄰居偶然路過,草薙發現他手上有一封帝都大學的信件。草薙將此事轉告湯川,因為他懷疑靖子的鄰居跟湯川一樣畢業於帝都大學。
這事挑起了湯川的興趣,幾天後,他去了靖子的家,並遇上她的鄰居,而他正是湯川大學時代的同學---那個被譽為百年難得一見的數學天才石神哲哉 (堤真一飾)。事隔17年,湯川再見到他當年眼中的天才,卻發現對方如今只是一名毫不起眼的高中數學教師。表面上,石神與兇案毫無瓜葛,但在湯川追查之下,他發現對方跟本案有著密切的關系。
石神是當年湯川自認比不上的天才,這次再碰面,似乎註定要來一次天才頭腦戰,也註定要展開一場物理學與數學的世紀大戰。
究竟真凶是誰?石神與事件有何關系?
湯川會以甚麼奇招破解這宗完美的謀殺案?
當湯川知道真相後,他會有何行動?
Characters
湯川學(37歲)/福山雅治
綽號:神探伽俐略
弱點是美女;最愛即溶咖啡
帝都大學理工學部物理系副教授
外型端裝整潔,頭腦清晰,還是運動健將,看上去絕對是完美無瑕的男人。但他凡事不論感情,是徹頭徹尾的理性主義者。不相信超自然現象,認為所有事情都有其科學根據,所以堅持以實驗來解釋所有現象。基於這個堅持,他凡事追根究底,從各個角度推理及驗證,直至找出答案。也因為他太埋頭於科學世界,往往給人怪怪的感覺。
他的大學同學,刑警草薙俊平每逢奇案,都會和下屬內海薰找他幫忙,而每次湯川都可以成功破解案情。漸漸地,他成了警方的救星。
內海薰(28歲)/柴崎幸
貝冢北署的刑警,主動由交通部申請過來刑事科。
感情至上,充滿正義感,是一名熱血的刑事菜鳥;十分尊重和仰慕前輩草薙。
在草薙介紹之下認識湯川,但她這個感性的人與滿腦子理論的湯川格格不入。但內海對湯川的查案方法越來越感興趣,經過多次合作後,兩人萌生友誼。
草薙俊平(37歲)/北村一輝
外型英挺。對女人的態度是:有「愛」無類、來者不拒。
警視廳總署刑警,是湯川的大學同學。
以往駐守貝冢北署時,在湯川的協力下屢破奇案,因而獲調派到總署工作;隨後介紹湯川給內海認識。
花岡靖子(35歲)/松雪泰子
家住江東區,最近終於如願以償,在日本橋濱町開了一家便當店。
前夫富樫慎二被殺,被視為嫌疑犯之一。結過兩次婚,和第一任丈夫育有一女。
6年前,在錦系町的夜總會做陪酒小姐時,認識富樫而結婚。婚後,富樫失業,婚姻只維持了兩年。離婚後,一直被富樫纏;現在,和就讀中學的女兒美里一起低調地生活。
石神哲哉(37歲)/堤真一
花岡靖子的鄰居,是一個毫不起眼的數學老師。
與湯川和草薙同年畢業於帝都大學。大學時,湯川視他為真正的數學天才,而大學教授也說他是五十年難得一見的天才。石神的願望是畢業後留在大學繼續研究深造,可惜當時雙親病重,為了照顧父母,不得已之下,做了中學老師。
嗜好是登山,理由是「登山和數學很相似」。其實他一直在鑽研數學。
直到現在,除了工作,他的世界也只有數學。數學以外的事情,他毫不關心。外貌和性格也和當年一樣,沒太大改變。
D. S.H.E為《少年班》合體 白客叫獸客串成驚鴻一瞥
近日韓寒在《少年班》發布會上提到已看過三次電影粗剪,同時透露已提前聽過電影主題曲《你曾是少年》,表示非常喜歡,「歌詞非常打動我,肖洋寫的很好,僅次於我,我聽完這首歌都幾乎想給電影改名叫《你曾是少年》了。」今日這首神秘主題曲終於揭開面紗——代表了80後90後青春記憶,已經將近三年未合體演唱的華語女子天團S.H.E為《少年班》再度合體,捧出2015新作《你曾是少年》!
S.H.E睽違將近三年再合體 稱《少年班》是「青春的解放」
將於6月19日上映的《少年班》講述天才少年的成長故事,雖拆姿亮相不多但已獲得多位業內同行背書,包括馮小剛導演、韓寒、叫獸易小星等人,都對這部陳國富監制、肖洋導演的處女作不吝溢美之詞。近日,片方再度公布重磅炸彈——由導演肖洋作詞、楊子朴作曲、S.H.E再度合體演唱的主題曲《你曾是少年》。三人更是在MV中與少年時的自己對話,紛紛寄語「曾是少年的自己」——Ella寫道「謝謝你敢愛敢恨。」Hebe寫道「謝謝你沖動又節制。」Selina則寫道「沒有你就沒有我,謝謝你。」
已經看過電影的三位團員表示,「這部電影讓人得到力量,也讓自己對年輕時沒做到的事感到釋懷,是一種青春的解放!」電影中的一些情節,讓她們想起小時候被家長寄予厚望,由此而生的緊張感和自卑感,此刻回顧仍然感到揪心。S.H.E表示,「即便天才也不是完人,給對方最好的愛就是不去禁錮他,讓他的靈魂獨立自由地生長。」三人強烈建議父母帶著孩子去看,稱可助兩代人解開心結,更加理解彼此。
《你曾是少年》從歌詞到旋律皆充滿少年情懷,S.H.E表示這歌曲簡直是在替年輕人說話,令她們在錄音過程中不時回憶起自己的年少時光。三人皆感嘆年輕時「不夠放肆,盡管不想念書想戀愛,但卻被父母管教,旅正絕本來是該玩的年紀,卻進了音樂圈開始當歌手,導致書又念不好,玩又玩不夠,兩邊不靠,就像《少年班》里的個別角色,是壓抑型成長。」Selina更是感慨回憶起年少時想當老師的夢想,雖那時未能實現,但她的勵志人生帶給現在很多年輕人鼓舞,也算是用生命經歷在分享和教學,用另一種方式實現了青春時的夢。
肖洋導演親自寫詞 韓寒稱「寫得很好 僅次於我」
《你曾是少年》的歌詞出自導演肖洋親筆,這首歌詞不僅打動了S.H.E,也讓韓寒大贊「非常打動我,聽完歌甚至想建議片名直接改叫《你曾是少年》!」肖洋苦思一周,最後花兩小時寫出,其中包含了自己的青春記憶,很多段落直戳內心,如「許多年前,你曾是個樸素的少年,愛上一個人,就不怕付出自己一生。相信愛會永恆,相信每個陌生人,相信你會成為最想成為的人。」也難怪導演的好基友—小韓洋組合的韓寒和叫獸易小星都頻頻贊譽,韓寒更是直白表示「歌詞寫的很好,僅次於我!」
此番特意邀請S.H.E為自己的處女作獻唱,緣起導演肖洋的大學時代。肖導當時的女朋友很愛聽S.H.E的歌,他由此熟悉這個樂團,開始只是覺得她們很陽光很時髦,到後來越聽越上癮,「難得的是十幾年風雨過來,S.H.E的形象永遠這么積極正面,永遠帶給人美好向上的力量。」肖洋表示初次聽到S.H.E唱出自己寫的歌詞,感覺頭皮發麻,直接單曲循環了一整天。
在MV的最後段落,可以看到叫獸易小星與白客在畫面中出現,飾演兩位成年後的少年班同學,對比曾經是少年的樣子,讓人感慨又感動,這兩位「草根大咖」的客串也成為值得期清昌待的亮點!電影《少年班》將於6月19日上映!
E. 如何評價《少年班》
看到有人這樣評價少年班的,本以為是部懷舊青春性喜劇,越往後看卻越發沉重,不同於歐美天才類影片的傳奇勵志造夢,少年班充滿著絕望悲傷破碎幻滅,這是中國特色的青春,撕去它的荷爾蒙表象,留下的是赤裸裸的階級,等級與貧富差距。這不是天才的悲劇,不是教育的悲劇,是社會與時代的悲劇。
願你有夢想也努力
願你佩妥劍再走四方
願命運召喚你深夜清醒
慶幸已成為最想成為的人
F. 外國人看周星馳的電影有什麼反應
外國人看周星馳的電影有什麼反應:
我在多倫多看《長江七號》/作者: 任我行星
http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=3472350972&z=339828014&pn=0&rn=50&lm=0&word=%D6%DC%D0%C7%B3%DB#3472350972
我在美國看<長江7號>
http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=3735011929&z=365262661&pn=0&rn=50&lm=0&word=%D6%DC%D0%C7%B3%DB#3735011929
在多倫多一家電影院看了《功夫》
http://post..com/f?kz=14073490
4月22日,北美是周五,下午13:00,我看的是該家電影院《功夫》放映的第一場。
等待這個時間已經很久了,我甚至提前兩天買了票,買票時還小心翼翼地問了句白人mm:星期五的《Kungfu Hustle》,還有票嗎?
白人mm把我像怪物一樣打量了一下,說了聲:Sure。
這里大家看電影都是現場買的。
星爺的電影我看了無數遍,但眼前的《功夫》卻是我將在電影院里看到的第一部周星馳電影。我也很高興,星爺的電影終於進入北美市場,全線放映。而我可以微薄的門票給予小小的支持。
還是很期待進入電影院後看到滿場都是觀眾在那裡興奮的交談、歡呼的情節,也幻想過影片結束後,全體觀眾起立熱烈鼓掌。
當我興奮而又忐忑地從白晝闖入漆黑的電影院時,我站立在過道中間,猛地回頭,就像《少林足球》中的星爺第一次沖進正式的足球場參加比賽一樣,想像著對觀眾席上黑壓壓的人群大聲疾呼:你們好!
在那一瞬間,我還幻想著有人會扔過一跟爛香蕉,向我怒道:別擋住我看戲!或者說:哎呀,你怎麼才來?!
靠!揉揉眼睛,我還以為電影院里空無一人,再定了定神,發現各個角落稀稀拉拉三五人群。我坐到最後一排,數了數,諾大一個電影院,加上我們夫妻二人組合,只有15人。
其中,華人大概5名,剩下10名大多為印巴人,似乎沒看見一個白人。這真是個不幸的消息。
「第一場嘛,你就將就著看嘛。」
我覺得華人不爭氣。就我那群三五好友及他們自己的三五好友,人人都看過《功夫》了,十多個人,談起來也津津樂道,你叫他們再花錢去電影院看,可能就不會像我這樣賣力了。
也就是說,大概十五個華人里,會有一個去看《功夫》。不是他們不想看,實在是他們都看過了,不想再花這個錢去看了。
在北美,星爺是個新人,我們這些長年看他電影從中尋找安慰和取樂的華人不去支持他,誰支持他?有這樣優秀的影片在北美的電影院里公映,展現我中國人的聰明才智,宏揚我東方傳統武術文化,我是非常驕傲的。但,像我這樣的人,也是鳳毛麟角吧。
人人都看周星馳電影,人人都不給周星馳一分錢。
星爺,我們全球華人都熱愛,但是,
是香港人把你養大的。
《功夫》的DVD我已經看了五遍,但是到電影院看,我非常地奇怪,怎麼還像跟第一次看一樣新鮮,隨著情節的進展,我無論是從打鬥場面還是人物情感都感受到從未有過的強烈震撼,真是太刺激了,真是太動人了,真是太過癮了。
我一邊看,一邊心裡對自己默默說:周星馳怎麼能拍出這么出色的電影。這簡直就不是一部電影,這是一個夢幻,是一場夢。只有在夢里才能見到這樣的場景。即使金庸小說中的文字也只能描繪到一個餘音繞梁的限度,讓我們在那裡兀自空想。可是周星馳的〈功夫〉展現的卻是實景,他讓你用你的眼睛去看到從前認為只有心領神會的東西。
他究竟是神仙的化身,還是地獄的使者,沒人知道。
連平時一貫反對我看周星馳的老婆,也在我身旁綣成了一個小綿羊的形狀,眼神里有一種令人妒忌的溫柔。
從她的問話中,我知道在家裡看DVD時他根本就是心不在焉,純粹敷衍我的,而現在在電影院才算是第一次在看。
在電影院里,只要是個好電影,必定吸引你的注意力。
這是電影院的好處。
電影是粵語原聲,聽不懂的華人朋友只有和印巴人一起,看英文字幕了。
因為〈功夫〉的情節我已經非常熟悉,所以我在看的時候,是注意讀英文字幕的。感覺,光從翻譯後的語言上,你幾乎已經找不到任何笑料的了。
哦,有一處,就是斧頭幫師爺在車里罵小弟,說街坊鄰居不用睡覺了,人家第二天還要上班呢這一段,大家都在笑。
還有一處,就是油炸鬼臨死前說英文,包租公叫他speak Chinese,大家都在笑。
說實在的,裡面的人物名稱、武功套路真不好翻譯,還有那句詩「一曲肝腸斷,天涯何初覓知音」,翻不出那種感覺。
火雲邪神翻譯的是「The Beast」,楊過和小龍女翻譯的是「Paris and Helen of Troy」,沒有任何人笑。如來神掌翻譯的是「Buddha Palm」。
所以真正讓電影院里的華人、印巴人都發笑的還是動作。而真正打動人的還是個「情」字。
這是世界性的語言,無論哪個民族哪個種族操什麼語言都會被深深吸引和打動的地方。至於其他微言大義,所謂的真理和價值,東方人看是這么回事,但其他的不同文化背景的民族、種族看,可能就不一樣了。
所以,周星馳的〈功夫〉抓住了「動作」和「感情」,在世界范圍內,就能成為一部優秀的電影。
現在,我給大家回憶一下,這15名觀眾在看〈功夫〉時的暴笑反映。嚴格來說,〈功夫〉不能算是喜劇片,這是一部動作片,也是一部正劇。但是,我們大家都已經習慣了把周星馳電影當喜劇片來看。
由於看不到觀眾的面部表情,我就說說在什麼時候我聽到了笑聲吧,也許跟國內的觀眾不一樣哦。
第一次笑,來自醬暴,他站在那裡不服氣,結果被包租婆用拖鞋拍出了畫面。此時,大家都笑了。我估計是連老外都覺得此時的醬暴好帥(handsome)。
說起醬暴,真是個了不起的人物,由他引出包租婆,由他被勒索引起豬龍城寨之禍,又由他引出萬中無一的絕世高手,當然是個假冒猥劣的,但已經埋下伏筆,萬中無一的絕世高手是有的,英文翻譯叫做「The one in million」或者,星爺最後出場時,被包租婆稱做「The One」。
第二次,是包租公被肥婆打得跌倒到樓下,可能動作太誇張,大家都在笑,還沒笑完,結果又落下來個花盆,還開苞了,繼續意外而欣喜地笑。
至於包租公給阿朱檢查身體、說有流星親阿珍,偷看四嬸洗澡等國內大家覺得搞笑的情節,老外看了一點反應都沒有。
第三次是令人印象最深刻的連環笑,全場都在笑,聲音很大,就是阿星單挑豬龍城寨,被拿蔥的大嫂打得吐血後,開始挑老弱病殘的,現場笑翻了。先找個矮子,結果矮子是做板凳的,站起來老高,大家笑,又挑個老者,結果肌肉好發達,繼續笑,最後好不容易找個小朋友,結果也很健壯,這幫老外笑得可開心了。
這可能是個世界性的笑料。
第四次是斧頭幫二當家帶人來後,包租婆說「下雨了,收衣服了」像卡通人物一樣跑回樓躺床上,看著斧頭幫和居民的驚愕表情,大家都笑了。這種動漫風格是有效果的。
第五次,是阿星和肥豬跑回城寨殺包租婆,這里也是連環笑。尤其是扔刀那一段,星爺中刀,大家笑,肥豬來扔,又中刀,大家笑,扔出到柄,刀留在阿星身上,很搞笑,拔出來說sorry又刺回去,大家笑翻了,舉起蛇框,蛇掉在阿星身上,很搞笑,阿星說:「我不再相信你的話了」,大家都好笑,結果吹了口哨被蛇咬,笑翻了。肥婆駕起風火輪追阿星,笑得沒前面厲害,但是最後以一個優美的身資撞在廣告牌上然後平平得滑下來,大家都在笑。這個鏡頭我們看多了,老外可能是第一次看到。
第三次和第五次是全場中令人印象最深刻的大笑。
剩下的印象不深,大概有,小阿星以一標準的掌勢打到洪爺身上,本來應該倒下的,卻沒有倒,反到給了他一耳刮,小阿星很驚詫,但現場觀眾卻在笑。
油炸鬼死時說:「What are you preparing to do?」包租公叫他「speak chinese」大家在笑。
阿星和肥豬在電車上被金絲眼鏡欺負的那一段,每按一下,說這次是「Dragon Style」,這次是"Tiger Style",這次是「Monkey Style」。
對了,還有一段是開懷的笑,不是那種搞笑,就是肥婆和包租公上了斧頭幫大哥和師爺的車那一段,師爺叫小弟不要大吵大鬧,街坊鄰居要睡覺,人家第二天還要上班,還罵人家是人渣,大家都在笑。肥婆給琛哥比劃那個動作,也很搞笑,最後兩人在車上一邊撲火一邊冒著輕煙灰溜溜跑掉,大家都在笑,但能感覺出,是一種開懷的笑。
阿星到非正常人類研究中心剛剛放出「The Beast」那段,火雲邪神坐在斧頭幫大殿里。大家都在笑他那雙拖鞋,阿星說只要「Clean」一下,應該就挺像「The Top Killer」。
阿星的腦袋被「The Beast」打進地板里了,還用一跟小木棍打火雲邪神,老外也在笑,但不明顯,還有踩腳趾那段,本來以為他們會笑,但也沒怎麼笑。
最後一段,當乞丐又一出現在畫面,大家就開始笑,又拿出更多武功秘籍,看著那個小朋友受到誘惑而略顯痴呆的表情,大家都在笑。
基本上,以上就是我在電影院里感受到的多種族觀眾在看〈功夫〉時的喜劇反應。還是跟我們純粹中國人觀眾的反映不同。
搜集一點這些素材,也許對星爺下一部在好萊烏公映帶喜劇色彩的動作電影有用。
在我同排邊有個印巴青年,學生模樣,手裡捧了很大一個爆米花,全場中他的笑聲最大也最連續。人家笑的時候他在笑,人家不笑的時候他也笑,笑起來的時候,爆米花都在抖,有些還掉地上了,真可惜。非我族類,居然也能看周星馳電影看得這么開心,我深深地鄙視他。
好,現在講幾個有點震撼力的鏡頭,因為這幾個鏡頭,大家雖然沒有笑,但發出了「啊」「咦」「哦」「呀」等類似的聲音。
第一個鏡頭就是苦力強淪陷在成百上千的斧頭幫的斧頭陣中,我估計大家是在為他擔心吧。
第二個鏡頭是苦力強被天殘地殘的琴音所害,人頭落地那段。
第三個鏡頭是油炸鬼挺著槍在空中沖向天殘地殘,紅纓槍挑斷幾柄刀劍後在空氣晃動的聲音。
第四個鏡頭是包租公耍太級把天殘地殘的牙打落那段。
第五個鏡頭,阿星打劫啞女,啞女認阿星,阿星逃掉,通踢肥豬那段。
第六個鏡頭是火雲邪神向自己開槍,抓住了子彈,大家都很驚詫,也許這些老外誰都不會想到也從未想過這樣的畫面吧。
第七個鏡頭是火雲邪神把阿星拋在空中,用拳痛擊他的頭部那段。從他一手抓住阿星,一手握緊拳頭時,現場的氣氛就很緊張了。
第八個鏡頭是阿星被火雲邪神頂到空中,輕點雕背那段,許多人發出一種奇怪的聲音,奇怪?驚訝?總之有所感觸。
第九個鏡頭是阿星打出的那兩個巨大的如來掌印。
第十個鏡頭,"The One"對「The Beast」說:「You want to learn, I teach you.」然後「The Beast」向「The One」跪下來,說「Master!」(中文是「我認輸了!」)。
這句話由英文字幕出來,少了幾分俏皮,多了幾分力量,對現場觀眾都是突然一震的感覺。
有些朋友對我以上談到的觀眾反應可能有所疑慮,認為也許那些笑聲都來自幾名華人觀眾,我說,你錯了。因為除了我們夫妻二人組合之外,另外好象也是一男一女,也就是十多個人里,華人除了我之外,也就那個哥們發出聲音,但他坐得太遠,而身邊的笑聲卻很近。
另外,華人不像老外那麼喜歡和善於表現,行為舉止比較拘束。
影片結束後,屏幕上打出了導演「Stephen Chou」的名字,我立即熱烈地鼓掌,前排有人附和了我的掌聲,不知道是不是那個華人哥們,但他的掌聲很快熄滅了,可能是被自己的女友制止了。我老婆也來製作我,但我鼓得越大聲了,直到電影院的燈亮了,我才突然停掉。(我也是中國人嘛,也有點害羞的)。
好,大家要看的紀實這就算寫完了。因為電影院的〈功夫〉畫報今天才換上「Now Playing」字樣,而北美的觀眾喜歡即興在電影院里選看,我想周末和接下來的日子,放映〈功夫〉的電影院里的觀眾席,就會像〈少林足球〉里比賽的觀眾席一樣,一場比一場人多,越來越受到北美觀眾的觀注和喜愛,直至成為票房冠軍!
G. 如何評價《少年班》
《少年班》評價:
1、馮小剛評價《少年班》屬粗含穗於言之有物、有情懷的電影。我喜歡看《少老廳年班》這樣的電影,遠勝於花了很多投資但不知所雲的電影不過《少年班》是一部認真拍攝的、誠懇的電影,時下在這個市場上,有很多糊塗蛋在拍一些糊塗電影,我相信《少年班》會有不錯的機會。
4、青年影評人梓皓先生評價《少年班》是一個專門搜羅全國各地的天才兒童並將他們集中培養的地方,這是真實存在過的,即使現在已經基本上消失了。少年班的制度與恢復高考是一起實施的,為的是消除文革時期那些讀書無用的負面影響,專注培養天才兒。
而事實上,它雖然確實起到了一些積極的作用,可更多體現的卻是教育制度體系的缺失和不完善。天才兒童與成人庸才總是不同,而這個世界上大多隻是平庸的人們,天才兒童大多數本身是具有一些思想問題的,有的自負有的孤僻。
單獨的少年班不論是對正在成長中的天才孩子們還是普通孩子都會造成一定的心理影響。怪不得少年班存在以來就一直有特別大的爭議。
電影內容也是雜亂無章的,零零碎碎就像是拼湊起來的,不懂導演到底是想表達什麼樣的思想或者觀點,每個小內容都佔用了一定的篇幅,每個事情都想要細致的描繪,可影片只有100多分鍾,導致就失了重點。
5、影評人藍千帆評價《少年班》送給初戀的記憶情書,與其說電影《少年班》是一部關於天才們的校園生活青春故事,不如說是一封深藏在主人公心中,深藏在我們每個人心中的岩卜淡淡的情書。
看這部電影,我們似乎是在聆聽主人公吳未,向我們講述的一個關於他與初戀之間的記憶。這種記憶,是他對周蘭的朦朧的初戀感覺;更是他對周蘭的內心表白;更是他對周蘭的美好追憶。