星際時空科幻電影

❶ 有哪些不錯的太空科幻電影值得推薦

說起關於太空的電影，幾乎可以說一直以來都是好萊塢的熱門題材。夜空中璀璨的繁星，曾經是多少人渴望已久的夢想彼岸，「飛向天空，浩瀚無垠！」

這句《玩具總動員》中巴斯光年的口頭禪其實也可以作為早期太空題材電影所主要表達的人物故事和思想內核。

1902年，由被譽為「世界電影導演第一人」的法國導演喬治·梅里愛所拍攝的《月球旅行記》，作為第一部以登月為背景的電影，憑借著天馬行空的故事情節和超越時代的視覺表達、蘊含深意的思想內核，使得電影在當時不僅取得了優異的商業票房成績，更成為了科幻電影發展的一座里程碑。

放在當下來看，這部電影顯然在特效和畫面上已經落伍了，但這並不能影響它在世界電影史上的重要地位，它幾乎成為了後世所有有關星際旅行、外星人等題材的電影靈感來源和思想啟蒙。

甚至在去年大賣的《頭號玩家》中，我們也能看到斯皮爾伯格對這部太空科幻電影開山之作的致敬。

1966年開啟的「星際迷航」系列影視劇是新時代太空題材電影發展的開端。

它超越時代和現實所構築的太空奇幻世界觀元素，更是成為了後世諸如《星球大戰》、《異形》、《阿凡達》等一眾在電影史上具有舉足輕重地位的電影故事核心和前提。

在整個「星際迷航」系列影視作品之中，對於現實世界的隱喻和現實思考隨處可見，諸如星際聯邦對聯合國的描摹，星際聯邦不可避免的與其他種族發生戰爭的 歷史 與現實世界二戰的緣由和結局出奇的一致。

以及系列作品中對於科學與人倫的探討等等。這些聯系現實與幻想的故事情節不僅為系列作品提供了持續不斷的生命力，同時更使得「星際迷航」在科幻影視題材電影發展史畫下了濃墨重彩的一筆。

1968年，斯坦利·庫布里克憑借一部《2001太空漫遊》成功把太空題材的類型商業電影推向藝術電影類型發展。如果說上面提到的《月球旅行記》和《星際迷航》或多或少都存在著很多脫離於現實世界科學原理的故事情節。那麼，《2001太空漫遊》應該說開了太空題材電影硬科幻表達的先河。

導演庫布里克為了製作這部電影整整花費了四年的時間，電影的太空場景製作以幾乎不可能的嚴苛標准完成了製作與拍攝，這樣的打磨使得電影即便放在四十多年後的今天依舊不會顯得違和而又過時。

電影的美學設計與科幻元素、人類發展高度融合，成為了諸如斯蒂芬·斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯以及詹姆斯·卡梅隆等一眾好萊塢名導的科幻電影啟蒙之作，同時也註定了其難以被超越的里程碑式意義和思想內核價值。

1977年，一個懷揣電影夢想的加州小子拿著為數不多的電影製作經費，帶著一幫同樣懷揣電影夢想的電影人開創了美國「新時代的科幻史詩巨作」：「星球大戰」系列。

這個系列電影相比以往的太空題材電影，它的最大成功之處莫過於對現實世界各國文化元素的巧用和集合。日本的武士精神、西部的牛仔文化、中國的儒道思想以及遍及世界的建築風格匯總等等，與其說《星球大戰》是美國的，倒不如說它是屬於全世界的。

因而它才能夠在今天吸引全球范圍內越來越多的觀眾和影迷，這樣一個科幻電影系列的發展，同時也讓我們看到美國文化所特有的開放、包容性。

在《異形》出名之前，估計沒有幾個人會把科幻、太空與怪物這幾個詞聯繫到一塊。然而，一部《異形》的出現改變了這一切。1979年，在《異形》上映之前，連導演雷德利·斯科特或許都沒有想到自己的這部重口味，低成本B級片不僅能夠獲得當年的奧斯卡最佳視覺效果獎，更逐步發展成為了一個完善而豐富的電影系列。

它開辟了太空科幻的新方向：驚悚與恐怖。與其說電影中駭人的是長相怪異、充滿神秘醜陋美感的異形，倒不如說電影中真正嚇人的是那些與異形無異的充滿野心的人類。它所投射和反照的其實是那些被嚇得不輕的人類自己。

現在熟悉電影的觀眾，如果提到科幻喜劇和外星人大多第一個想到的是1997年開創的「黑衣人」系列，但是關於外星人與太空的科幻喜劇真正開山之作應該是1996年的那部《火星人玩轉地球》。

電影的科幻元素和視覺效果與今天的《黑衣人4》相比顯然已經不足為奇。可這並不代表電影在今天失去其的價值與意義。

電影中最大的看點，應該是「鬼才」導演蒂姆·波頓藉助傳統而又老套的外星人襲擊地球故事，用哥特式喜劇的方式對現實世界中的政治制度與 社會 問題進行了個人的解讀和描摹。

《阿波羅13號》作為一部取材於真實故事的太空題材電影，它豪華的主演陣容（這個光看主演湯姆·漢克斯你就知道了），精彩而緊張的特效製作，以及出色的劇本讓電影成為了1996年的奧斯卡一大熱門電影之一，並最終獲得最佳電影剪輯、最佳音效獎以及另外九項提名。

近幾年貼近真實場景的如《地心引力》、《火星救援》和《星際穿越》這些帶有太空寫實性質的電影得以誕生，與《阿波羅13號》的巨大成功是分不開的。

讓我們把時間快進，迅速進入下一部具有 歷史 意義的偉大電影作品《阿凡達》。雖然當年《阿凡達》在奧斯卡上惜敗於《拆彈部隊》（有人調侃這是詹姆斯·卡梅隆敗給了自己的前妻，《拆彈部隊》的導演是卡梅隆的前妻），但是它在電影史上的重要地位是時隔數年後便被人拋之腦後的《拆彈部隊》所無法比擬的。大規模的動作捕捉技術運用、3D技術的實現、商業化大規模電影拍攝的模式……

這些成就通通都被一部《阿凡達》包下，即便放到今天大片雲集的時代，也是很難想像的。

在《阿凡達》續集遲遲沒有上映的今天，時間已然十一年之久，它所創造的全球票房記錄直到《復仇者聯盟4》的上映才被打破。說到這里，對於謠傳明後年上映的《阿凡達》續集更加有了期待。

前不久憑借《羅馬》斬獲奧斯卡大獎的阿方索·卡隆當年憑借一部《地心引力》獲獎無數，雖然最終未能奪得奧斯卡獎，但仍然使得他得以成功躋身於好萊塢名導之列。

《地心引力》以一個女性航天員的視角向銀幕前的觀眾們展現了地球的恢弘壯闊，展示了顆藍色星球的壯麗山河，浩瀚星空的唯美璀璨，從內心深處激發了人們對於地球家園的熱愛，和對未來何去何從的思索。

影片最終的結局，當歷經千辛萬苦的女航天員如返璞歸真般走出汪洋之際，電影發出了人類對太空 探索 的最終思考，更啟示了銀幕前的觀眾們對自身認識的哲學討論。

詹姆斯·卡梅隆如是評價道：「我覺得這是有史以來最好的太空題材的影片。這種電影，我很久沒有看到了。阿方索和布洛克聯手送上了一部講述在零重力空間內一個女人為自己的生命而抗爭的故事。這個故事毫無做作的痕跡。」

相比起《地心引力》的嚴肅與恢宏，由馬特·達蒙主演的《火星救援》稍顯輕松與愉悅。

故事講述了不久的將來，NASA派出的一隊航天員在執行登陸火星任務的過程之中，因為突發事故把一名宇航員意外遺棄在了荒茫凄涼的火星之上。

為了生存和自救，這名宇航員開始了一番屬於自己的火星之旅。製作巨型「SOS」標識、種土豆、合成淡水……

這些看似荒誕不經，實則具有一定科學原理的故事情節在無形之中也為觀眾們進行了一定的科普和啟示。

男主人公在無盡的絕望之中，依舊鼓起勇氣面對現實與生活的情節，也不禁讓人對生活和困境有所感悟。這大概就是科幻作品的一個現實意義之所在吧。

《星際穿越》是克里斯托弗·諾蘭繼「蝙蝠俠：黑暗騎士」三部曲、《盜夢空間》之後的又一部史詩巨作，在嘗試了超級英雄題材、夢境解析之後，諾蘭首次把目光投向了廣闊的太空。

人存在的意義是什麼？我們為什麼而活？當面臨必將到來的結局之時，我們是否有能擁有足夠多的勇氣和信心去面對？影片中最令人深思的，還是其在理性的科學思維之下，貫穿整部電影的是細膩而動人的深情。

人類的 情感 最終成為了影片中人類完成自我救贖最為關鍵的一環。執著不止的科學追尋、 探索 最終卻是通過感性的思維加以推動的，這樣的故事安排像極了現代版的創世神話，也點明了人之所以為人的關鍵一點： 情感 表達。

《登月第一人》作為「高司令」自《愛樂之城》之後的又一次沖奧之作，影片保持了較高的製作水準和特效水平，演員的演技也稱得上是十分到位。

但是影片主題思想對太空 探索 的反思和深憂，使得電影相比以往太空題材電影多了一層現實意義上的批判。

豐富細膩的思想感情表達也讓電影不僅未能獲得奧斯卡獎，更對這些年深受非議而被迫停滯多年，才剛剛有所發展的美國太空事業又一次被拉到了輿論的中心：我們到底該不該進行太空 探索 ，如果為了捍衛自己國家的利益是要付出不惜犧牲生命的代價，那麼我們又該如何抉擇？

此片同時也是首次把「阿波羅計劃」中，阿姆斯特朗登月前後的內心心路歷程以及相關人物對於登月計劃的態度進行銀幕重現。如果說當年的《阿波羅13號》為人們塑造出了無懼危機的太空英雄，那麼在《登月第一人》中，我們看到只是作為一個普通飛行員的阿姆斯特朗。

他面對獨自一人的孤寂和黑暗、死亡的恐懼，和我們一樣也會動搖和畏縮。而在家庭與工作間所必須做出的的抉擇，也讓他沒有辦法同時作為公眾眼中的太空勇士和做孩子眼中的好爸爸。而太空 探索 所帶來的巨大花費，也並不是所有民眾都認同的，有人遊行，有人反對，更會有人示威……

精神、工作，家庭各方面帶來的巨大壓力也同樣會讓這個說出「這只是我的一小步，卻是人類的一大步……」名言的鐵血男兒身處瀕臨崩潰的邊緣。

相比一味的贊美，《登月第一人》中如同紀錄片般的拍攝手法，以「反英雄主義」的敘事風格，客觀冷靜地使電影近乎真實的為世人展現了一段不為人知的故事：金無足赤，人無完人，一個在世人面前無比英勇的英雄，又或許只是一個在現實無奈中被裹挾進國家榮譽綁架中的小人物。

太空題材的電影還有很多，在這里就不一一細數了。通過上文中提到的不同時代太空題材電影，我們可以看到不管時代是如何變遷，即便「太空競賽」已然隨著「冷戰」結束而宣告終結，但是人類對浩瀚星空的渴望卻始終未曾終結。

因為它是人類征服未知的目標，是無數夢想的源泉。

如今的太空已然成為了影視改編、 游戲 作品以及玩具手辦的熱門主題，並逐漸成為一種流行文化。相信在不遠的將來會有更多、更精彩的太空題材電影展現在世人的面前！也相信中國從《流浪地球》之後，將會開啟中國科幻電影的新篇章。

科幻電影還是很有意思的，尤其是運用高 科技 特效，人的想像真的無窮無盡。

第一部：《星際特工：千星之城》

28世紀的人類已經可以時空旅行，男主角Valerian（戴恩·德哈恩 Dane DeHaan 飾）和女主角Laureline（卡拉·迪瓦伊 Cara Delevingne 飾）是兩位星際特工，他們邊執行任務，邊談情說愛，中間來了個很會跳舞的泡泡（蕾哈娜 Rihanna 飾）又很快地死了，還有一群身材超棒的珍珠人來找一隻轉化獸，珍珠真的漂亮，每天用珍珠洗臉！男女主角稍微爭執一下之後就還給他們了。

❷ 十大公認星際科幻電影都有哪些

世界十大科幻電影有《E.T.外星人》、《人工智慧》、《第九區》、《黑客帝國》、《復仇者聯盟》、《V字仇殺隊》、《楚門的世界》、《源代碼》、《阿凡達》、《盜夢空間》。

《楚門的世界》是派拉蒙影業公司於1998年出品的一部電影。由彼得·威爾執導，金·凱瑞、勞拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈里斯等聯袂主演。

影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。

影片評價

《楚門的世界》因為有著離奇設計的劇情，因而讓很多觀眾為之著迷。隨著時間的流逝，這部跟奧斯卡擦肩而過的電影卻被越來越多的影迷所津津樂道。出現這種情況的原因除了影片故事情節的商業化成功運作外，還跟導演彼得·威爾在電影中注入了很濃的象徵成分有關。

導演把桃源鎮比作了伊甸園，或者說，比作了人類居住的這個星球；電影中的導演克里斯托弗則可看作是上帝之子基督。從某種意義上來說，三十歲之前的楚門，幾乎就是克里斯托弗一手創造出來的，這跟上帝造人如出一轍，後來楚門的反抗則可以看作是人類對上帝的反叛。

❸ 星際穿越是哪一年的電影

星際穿越是2014年上映的電影。

近未來的地球黃沙遍野，小麥、秋葵等基礎農作物相繼因枯萎病滅絕，人類不再像從前那樣仰望星空，放縱想像力和靈感的迸發，而是每日在沙塵暴的肆虐下倒數著所剩不多的光景。在家務農的前NASA宇航員庫珀（馬修·麥康納 Matthew McConaughey 飾）接連在女兒墨菲（麥肯吉·弗依 Mackenzie Foy 飾）的書房發現奇怪的重力場現象，隨即得知在某個未知區域內前NASA成員仍秘密進行一個拯救人類的計劃。多年以前土星附近出現神秘蟲洞，NASA借機將數名宇航員派遣到遙遠的星系尋找適合居住的星球。在布蘭德教授（邁克爾·凱恩 Michael Caine 飾）的勸說下，庫珀忍痛告別了女兒，和其他三名專家教授女兒艾米莉亞·布蘭德（安妮·海瑟薇 Anne Hathaway 飾）、羅米利（大衛·吉雅西 David Gyasi 飾）、多伊爾（韋斯·本特利 Wes Bentley 飾）搭乘宇宙飛船前往目前已知的最有希望的三顆星球考察。
他們穿越遙遠的星系銀河，感受了一小時七年光陰的滄海桑田，窺見了未知星球和黑洞的壯偉與神秘。在浩瀚宇宙的絕望而孤獨角落，總有一份超越了時空的篤定情懷將他們緊緊相連…

《星際穿越》網路網盤高清免費資源在線觀看

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❹ 星際穿越：經典太空科幻電影盤點

下面是帶來的 星際穿越：經典太空科幻電影盤點 。

《星際穿越》(Interstellar)

關鍵詞：Interstellar

“Maybe we’ve spent too long trying to figure all this out with theory. Love is the one thing that transcends time and space.” “也許我們花了太多時間去試圖解開這些理論。愛是唯一可以超越時間與空間的事物。”

我點評：物理名詞堆砌，科幻妙想大開……《星際穿越》乍一看會讓人覺得艱澀難懂。被墨菲理論，蟲洞，黑洞，五維空間包裹下的這部科幻巨制，其實只是一個簡單的愛的故事。當末世來臨，地球上糧食短缺，空氣污染，人類必須到外太空去開拓新的居住點。前飛行員庫珀為了子女的未來，毅然決定執行這項看上去有去無回又希望渺茫的任務……

影片巧妙地布下一下完整的局：墨菲書房裡的那個鬼魂，發出的隱晦的信號，一切都是庫珀和女兒之間維系的親情穿越時間和空間的結果。人類花了太多時間去解答虧仔公式建立理論，殊不知人類夢想背後最大的推手銷弊汪，是愛，是超越一切時間和空間的最高次元的存在。

《銀河系漫遊指南》(The Hitchhiker's Guide to the Galaxy)

關鍵詞：Galaxy

“The answer to the ultimate question of life, the universe and everything is, 42. ”“關於生命，宇宙和一切事情的終極答案是42。”

我點評：如果你在谷歌里輸入“關於生命，宇宙和一切事情的終極答案”，谷歌會很貼心的把“42”彈出來給你看。《銀河系漫遊指南》的這個梗已經成為了解答終極問題的答案之一，連Coldplay也因其靈感爆發，把《42》作為曲名標題。

不要太嚴肅的去分析這部電影，當然你也嚴肅不起來，因為影片里處處充斥的無厘頭幽默和諷刺會讓你忍不住捧腹。42本身就不存在意義，因為終極答案這種東西亦不可能存在。

影片最大的亮點之一就是卜肆一首《關於一個盛夏清晨我在自己的腋窩里找到一小團綠色灰油的頌詩》幾乎把所有人都念到精神分裂吐血而死，還有你會深深愛上那隻時時刻刻都在憂郁的圓腦袋機器人馬文。

《千鈞一發》(Gattaca)

關鍵詞：Gattaca

“There Is No Gene For The Human Spirit.”“人類的靈魂中是沒有基因的。“

我點評：被譯名耽誤的好片子。《變種異煞》也好，《千鈞一發》也好，Gattaca根本沒有半分凶險驚悚或是無敵腦洞。整部片子的基調甚至彌漫著一股復古的棕黃色，用不緊不慢的節奏勾勒著這個出生基因不良，卻心懷宇宙渴望上天的青年夢想。

如影片宣傳語描述，人的靈魂中沒有基因。在虛構的Gattaca世界裡，基因不良的人沒有資格漫遊宇宙。溫特森為了圓夢，披著生來就具有優秀基因卻意外殘疾的傑羅姆的DNA進了太空中心。一次身份的對調，亦是一份夢想的分享。

片中處處別具匠心，如傑羅姆家中螺旋狀的階梯代表了DNA的形狀，還有片名直接以DNA的構成鹼基組成。那時候的伊桑霍克風華正茂，那時候的裘德洛驚為天人，即使你對片子興趣不大，兩位男星出色的演繹和對手戲也不會讓你覺得這106分鍾過於漫長。

《2001太空漫遊》(2001: A Space Odyssey)

關鍵詞：Jupiter Mission

“I’m sorry, Dave. I’m afraid I can’t do that.””我很抱歉，大衛。我恐怕不能這么做。”

我點評：從這部電影的原名就可以解讀出當荷馬史詩《奧德賽》和科幻碰撞之後能書寫出怎樣的傳奇歷程。很難想像這是距離我們已有40年前拍出的片子，這部史上最富有哲學意義的“硬”科幻電影，讓約翰·列儂喜愛到一周可以看一遍的地步。

如果你覺得這部電影黑暗，冗長，不知所雲，一開頭就犯困……恭喜你，你進對了片場。但如果你能稍稍撥幾分耐心習慣了這樣的節奏後，你會震撼於其中博大精深的內涵。關於這部電影的解讀高手如雲：比如片中黑石的隱喻，比如優雅但冷漠的精緻布景，比如古典樂《藍色多瑙河》和《查拉圖斯特拉如是說》插入的精妙……片中的很多神預測都在今天成為了現實，這或許就是夢想的力量吧。

《地心引力》(Gravity)

關鍵詞：Gravity

You've got to learn to let go.你得學會放手。

我點評：這部的電影的情節不必過多描述，全片的亮點全在於恢弘壯闊的觀影體驗和喬治克魯尼無比驚艷的臉。

有人說這種浩瀚太空里驚險求生的故事，換到任何一個荒島或是孤山的場景都會平淡無奇。但是我們都是沒有上過太空的人，唯一窺視宇宙的契機只有透過紀錄片里的星際紀實。但是這部電影會讓你有一種代入感，你會情不自禁地跟隨電影里流動的時間心跳、震驚、恐慌、失重、流淚、解脫……喬治克魯尼看向藍色星球的這一眼，也是觀眾凝視宇宙的第一眼。

觀賞這部影片的時候，找一個大屏幕，選一個靜謐的時間，關上燈光拉上窗簾，當然完美的音響或配備耳機為更佳，你慢慢的就會沉浸在極為“真實科幻”的宇宙空間里。

《超時空接觸》(Contact)

關鍵詞：Space signal

“You're an interesting species. An interesting mix. You're capable of such beautiful dreams, and such horrible nightmares. You feel so lost, so cut off, so alone, only you're not. See, in all our searching, the only thing we've found that makes the emptiness bearable, is each other.”“人類真是個有趣的存在。你們能有如此美好的夢境，卻也會有如此可怕的夢魘。你們如此地害怕失去、隔離和孤獨，卻沒能想到其實宇宙中不止你們一個。你看，在我們尋找彼此的漫長旅程中，唯一能幫助我們克服空虛孤獨的，亦正是彼此。”

我點評：始終很難定義這部片子的類屬。糅合了宇宙、科學、哲學、宗教等種種元素的集大成體，披著科幻的外衣，給我們講述了一名女天文學家鍥而不舍追尋理想的故事。《阿甘正傳》的導演羅伯特·澤米吉斯如法炮製，阿甘率真的堅韌和女天文學家艾米麗執著的追尋如出一轍。

97年的馬修·麥康納沒有如今的光芒萬丈，只有青澀的眉眼和聲線含混的低音炮讓人得以辨識一二。麥康納扮演的神學家和女主角艾米麗擦出了愛的火花，也是一次科學和宗教信仰的碰撞。

《E.T.外星人》(E.T.)

關鍵詞：Extra-Terrestrial

E.T.: E.T. phone home. E.T.:E.T.打電話回家。

我點評：在科幻題材上，斯皮爾伯格的嘗試可謂是面面俱到。從最初的《第三類接觸》的淺嘗即止和平接觸，一躍至後來《世界末日》里的虎頭蛇尾血腥殘酷，外星人的形象也是五花八門。《E.T》作為夾在中間的一部外星人物語，更像是一個美好的童話故事。

無論過去多少年重溫這部佳作，都能從中回味感動。我們像孩子的時候也是這般心思恪純。對於和外星人的相遇，大人們永遠在考慮不同於人類的身體構造、智慧水準，最好還能有樣本解刨探究。但是孩子們想的是什麼：我分給你最喜歡的糖果，我教你如何像地球人一樣生活，你想回家嗎?我幫你找路。

片中最經典的鏡頭，也是映在海報上的那個瞬間：小埃利奧特帶著ET逃跑，ET用奇妙的能力讓兩個人的自行車飛上了夜空：林海浩瀚，星斗明亮，一輪巨大的明月照映著兩只小小的身影……這部電影為我們呈現“愛與信”最美的夢境，也如安妮所說的：“飛翔。即使之後是漫長一生的告別。”

《月球》(Moon)

關鍵詞：Moon

GERTY: I hope life on Earth is everything you remember it to be. 格蒂：我希望地球上的一切是你記得的樣子。

我點評：當年被無數人評為科幻題材最棒的獨立電影，僅僅耗時一個月和動用一個演員的演繹下，將克隆人，孤獨，愛情等元素完美的集合呈現，也讓人記住了山姆·洛克威爾這個優秀演員的名字。

當科技被濫用，當記憶被植入，明明從頭到腳的你都是真實的，但是記憶、親人和愛人沒有一件是你的……懷抱一份虛假的希望，主角的克隆人在月球上循環著三年的周期和生命。月球的能源基地用克隆一個優秀員工的方式將漫無止境的絕望賜予他們：三年一到就可以回家，殊不知這個希望都是虛假。如果不是五號克隆人的意外讓機器人錯誤提前激活了六號，他們本可以環抱這份虛假，循環往復的在幸福的無知里努力下去。

就像這句話說的那樣，“真正的孤獨是別人根本不知道你的存在， 而你一直以為你在他們之中。”

❺ 你知道哪些關於太空主題的科幻電影

近年來最經典的外天空科幻電影首推諾蘭執導的《星際穿越》，這是一部原創科幻電影，主要講述一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，超越人類對於太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。這部用親情串聯起來的電影講述了人類對宇宙的思考，也展現出在浩瀚宇宙面前人類的渺小，非常引人入勝。

❻ 星際迷航12部電影每一部講的是什麼

《星際迷航》是由美國派拉蒙影視公司製作的科幻影視作品之一。全系列包括6部電視劇、1部動畫片、13部電影共同組成。這個故事的概念，最早由編劇吉恩羅登貝瑞提出，在不斷的拍攝和再創作之中被完善。

在第十部之後的兩部，第十一部和第十二部其實都開爾文時間線上的作品。說白了，其實就是對前作的再創作。整個《星際迷航》的故事講述的其實是一個樂觀的未來世界，描述人類與眾多外星種族生物一同生活的超現實主題。它不僅是派拉蒙的招牌作品之一，更是科幻影視劇史上最知名的作品之一。

❼ 星際穿越、後天、我是傳奇等關於人類未來的科幻電影

一，星際穿越

在不久的未來，地球氣候已經不適合植物生長，各種資源枯竭，飢荒肆掠地球，人類面臨著滅絕的危險；人類通過「時空裂口」穿越星際，去尋找下一個家鄉。

（穿越遙遠的星系銀河，感受了一小時七年光陰的滄海桑田，窺見了未知星球和黑洞的壯偉與神秘；但愛永遠是人類最偉大的力量，也正是由於愛拯救了人類。）

（世界微塵里，其唯愛與憎。）

二，後天。

溫室效應引發地球的大災難，北極冰川的融化，地球回到冰河時代；冰河時代的地球人類如何生存？

（2018年暴風雪襲擊美國密歇根州，燈塔掛滿冰柱。）

迄今為止人類並不清楚，氣候系統是一個「穩態」或者「非穩態」系統。

可能未來不遠的一天，人類對於氣候系統的擾動到達臨界值，直接引發氣候系統的劇烈變化。

「也許是半年，也許是後天就會發生。」弱小和無知不是生存的障礙，傲慢才是。

（當紐約只剩下你和一隻狗，你將如何生存。）

三，我是傳奇

2012年，人類被不知名病毒感染，紐約成為一座空城；生物基因技術引發人類末日。

生物基因技術或許能讓人類永生或許也會讓人類走向滅亡。

（我是傳奇：充滿孤獨與希望。）

人類不斷僭越上帝的禁區，從克隆到基因改造，終於因為超越大自然本身的自然進化而受到了懲罰。

四，撕裂的末日。

世界核戰爭後，人類被注射一種麻痹感情神經的葯物，人類封閉感情，變成純理性生物。

（沒有感情，純理性對人類意味著什麼？）

五，極樂空間——貧富差距成為天塹的人類未來

故事講述在遙遠的2159年，人類分為兩大等級：富有的人全部住在人造的空間站「極樂世界」里；其餘人等都擠在人口爆炸的地球上。俗話說，人往高處走，於是就有很多地球上的人開始偷渡，想要成為「極樂世界」的一員

（馬特.戴蒙拯救世界。）

❽ 有哪些好的星際類的科幻電影推薦

1.《星際迷航系列》2009
科幻史上最受歡迎的系列之一
片中，科技已經發展到宇宙中各個星際之間都可以任意穿梭。
它不僅描述了一個烏托邦式的未來世界，同時還展現了各個種族間的紛爭和掠奪。
據統計，星際系列中至少出現了646個種族的外星人！
這些種族不僅樣貌奇形各異，還有不少奇葩的文化習俗。
比如，鍋蓋頭、尖耳朵、面癱臉的瓦肯人。
相較於其他好萊塢科幻片看的是未來科技，《星際迷航》看的是人性不滅。
2.《星際特工》2017
升級版《第五元素》，真正的太空歌劇！
故事設定在華麗的多文明宇宙。
阿爾法城瑰麗奇妙，宇宙種族充滿個性讓人迷醉。
超級英雄電影的崛起，將這些年好萊塢的想像力都困在了地球上，
好在我們還有一些導演不會忘記仰望星空。
視效驚艷，大概是君君看過最眼花繚亂的冒險，佩服導演的想像力！
3.《火星救援》2015
科幻喜劇，史上最硬核宇航員！
講述了一個宇航員因為事故被獨自遺留在火星的故事。
對比其他太空題材，這是一部相對輕松的電影。
話嘮又呆萌的男主整體上一直都在很樂觀地對抗孤獨。
先種土豆保證給養，再發送求救信號讓地球人發現自己的存在。
最後雙方共同努力，一起營救他。
是一部讓你一邊歡笑一邊覺得激動人心的電影。
4.《星際穿越》2014
時空交織下的科幻巨制
黑暗與黑暗的對決，倫理與正義的分歧。
影片講述在地球無法負載人類繼續生存的時候，
男主探索宇宙，以及為人類尋找新空間生存的故事。
而外星球的一個小時，竟相當於地球上的七年時間…..
這部影片最高明的地方在於，即便是宇宙問題，最終也會升華到愛。
導演諾蘭大神，代表作《盜夢空間》、《信條》、《蝙蝠俠》等。
別問，問就是再看億遍！

❾ 請推薦幾部關於人類星際探索的電影~

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《星際探索》是由詹姆斯·格雷執導，布拉德·皮特、魯絲·內伽、湯米·李·瓊斯、麗芙·泰勒、唐納德·薩瑟蘭、魯絲·內伽、約翰·奧提茲聯袂主演的科幻電影，該片於2019年8月29日在威尼斯電影節首映，於2019年9月20日在美國上映。

該片主要講述航天工程師羅伊被派往太空執行任務，展開一段跨越星際時空的尋父旅程的故事。

❿ 電影星際穿越簡介

《星際穿越》主要講述了一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，超越人類對於太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。下面是我給大家整理的電影星際穿越簡介，供大家參閱!

電信嘩影星際穿越基本信息

《星際穿越》(Interstellar)是克里斯托弗·諾蘭執導的一部原創科幻冒險電影，由馬修·麥康納、安妮·海瑟薇、傑西卡·查斯坦及邁克爾·凱恩主演，基於知名理論物理學家基普·索恩的黑洞理論經過合理演化之後，加入人物和相關情節改編而成。影片由派拉蒙、華納和傳奇影業聯合製作，派拉蒙負責北美發行，華納負責海外發行，定於2014年11月7日在北美公映 。

《星際穿越》主要講述了一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，超越人類對於太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。

2015年3月，《星際穿越》在第41屆美國科幻恐怖電影獎土星獎獲得了最佳科幻電影、最佳導演、最佳男女主角在內的10項提名。

電影星際穿越劇情簡介

在不遠的未來，隨著地球自然環境的惡化，人類面臨著無法生存的威脅。這時科學家們在太陽系中的土星附近發現了一個蟲洞，通過它可以打破人類的能力限制，到更遙遠外太空尋找延續生命希望的機會。一個探險小組通過這個蟲洞穿越到太陽系之外，他們的目標是找到一顆適合人類移民的星球。在這艘名叫做“Enrance”的飛船上，探險隊員著面臨著前所未有，人類思想前所未及的巨大挑戰。

然而，通過蟲洞的時候，他們發現飛船上的一個小時相當於地球上的七年時間，即使探險小組的任務能夠完成，他們的救贖對於對地球上現在活著的人來說已經是太晚。飛行員庫珀(馬修·麥康納飾演)必須在與自己的兒女重逢以及拯救人類的未來之間做出抉擇。

電影星際穿越幕後花絮

影片中主人公女兒的名字墨菲出自知名的“墨菲定律”，定律的核心是“事情如果有變壞的可能，不管這種可能性有多小，它總會發生”，暗合該片主旨。

馬修·麥康納表示自己沒有試鏡，只是到諾蘭家跟導演聊了三小時。一周後讀過劇本，便確定加盟。

影片拍攝時，演員們在看向窗外時不必假裝看到了太空：諾蘭在片場周圍設置了環繞型巨幕，上面展示著黑洞和不斷旋轉著的星星。

諾蘭的長期合作夥伴傳奇影業與老東家華納公司分道揚鑣，為了得到投資該片的機會，傳奇放棄了參與《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》的計劃。

電影拍攝期間曾使用假名《芙蘿拉的信》，芙蘿拉是諾蘭女兒的名字。

該片以膠片和數字兩種格式分別在影院上映。

《星際穿越》是最後一部使用70mm膠片拍攝的IMAX商業電影。

在洛杉磯原先打造《黑暗騎士》三部曲蝙蝠洞的地方，諾蘭製作了一個完全密閉的太空艙，靈感源自NASA設計。

某種程度上講，塔斯和凱斯是曼恩的對立面，機器人的冷峻的無私比人類因求生而發的自私顯得更為讓人動容。

物理學家基普·索恩在1997年產生了把“蟲洞”拍攝成一部電影的想法，他的理論影響了在當年推出的科幻影片《超時空接觸》。

安妮.海瑟薇曾為《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》里的貓女角色訓練了四個月，諾蘭向她保證她無需在該片此悔拍攝過程中經歷極其嚴苛的訓練，但是她壓根不信。

電影星際穿越幕後製作

創作背景

《星際穿越》一開始是基於諾蘭的一個想法，並交給史蒂文·斯皮爾伯格執導，2007年斯皮爾伯格邀請克里斯托弗·諾蘭的弟弟喬納森·諾蘭編寫劇本，不過由於斯皮爾伯格忙於《機器人啟示錄》的進度和預算，因此無力再參與《星際穿越》之中。 最終兄弟倆還是決定自己來做。不過故事最初的概念，是來自於加州理工學院的物理學家基普·S·索恩，他針對理論蟲洞和時間旅行的滑扒行潛在可能性做了許多令人驚奇的研究和工作，而他對劇本的參與也令影片增添了不少的“真實感”。

諾蘭在解釋《星際穿越》的創作初衷時說的很清楚，“在我成長的那個年代，對未知有一種狂熱期望。但後來幾十年中這些熱情已經退散。希望我們這次能夠開啟‘向外延伸’的新時代。”

影片主創

選角進展

2013年4月4日，男星馬修·麥康納確認在《星際穿越》中擔綱男主角。 4月中旬，繼敲定男主角馬修·麥康納之後，《星際穿越》再度傳來選角新進展：剛奪得奧斯卡最佳女配角的安妮·海瑟薇正式加盟該片。 5月初，繼馬修·麥康納和安妮·海瑟薇加盟後，傑西卡·查斯坦正在商談加盟該片，不過所飾角色尚未確定。 5月中旬，英國老牌男星邁克爾·凱恩確定第六次攜手諾蘭，出演該片。 2013年8月底美國媒體報道，馬特·達蒙確定加盟《星際穿越》。達蒙將在片中飾演一個小角色，出場時間不會太多，具體身份尚不明朗，該角色將在冰島拍攝主要戲份，為期兩周左右。

幕後團隊

2013年4下旬消息，由於自《記憶碎片》以來一直與諾蘭合作的御用攝影師瓦雷·菲斯特忙於拍攝導演處女作《超驗駭客》，《星際穿越》不得不另覓合適人選，《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》攝影師霍伊特·范·霍特瑪被諾蘭選中，掌鏡該片。 6月初，好萊塢配樂大師漢斯·季默接受美國媒體采訪時透露，他確定擔任克里斯托弗·諾蘭新作《星際穿越》的配樂師，將為影片譜寫全部配樂。 導演諾蘭還透露，影片創作過程中特邀斯蒂芬·霍金的好友、著名天體物理學家基普·索恩跨界合作，只為打造最科學的蟲洞 。

拍攝過程

宣布開機

2013年8月14日，派拉蒙和華納聯合宣布，由克里斯托弗·諾蘭執導、聯合編劇並監制的電影《星際穿越》在加拿大的亞伯達省開機，影片使用35mm膠片和70mm膠片IMAX兩種格式拍攝，並在全世界選景 。

冰島取景

克里斯托弗·諾蘭的《星際穿越》2013年9月初進駐冰島取景拍攝，據稱，在冰島拍攝的主要是馬特·戴蒙的戲份 。

IMAX攝影

雖然對3D技術並不感冒，克里斯托弗·諾蘭對IMAX技術特別是IMAX攝影機情有獨鍾。不過鑒於其過於沉重、嘈雜且昂貴，所以在拍攝時還是有不小的局限性。而在《星際穿越》中，他將IMAX攝影機綁在了一架小型飛機前方 。

實景拍攝

片中幾乎所有地球上的場景都在加拿大艾伯塔省鄉村完成，為此，製片設計內森·克勞利專門要求種上500英畝的玉米地，目的就是造成地球被火海毀滅的災難場景。片中，大風吹起無邊沙塵的鏡頭，是鼓風機吹動硬紙板粉末拍成的;無邊火海是真實的火焰，玉米地真的燒起來。一切都按真實細節來處理，所有人都非常敬業，都不想讓諾蘭失望 。除了在劇本上穩扎穩打，製作團隊也費盡心思，甚至在攝影棚中打造冰川，以便讓演員置身實景，真實感受冰凍之寒冷 。

飛船製作

片中出現了三種飛船：徘徊者號、登陸號和耐力號，團隊為此研究了國際空間站的紀錄片，並參觀了太空技術公司。他們先用3D列印機打出模型，然後請了一隊雕刻家做出各個零件。耐力號環形母艦是由12個隔艙組成的，轉速為每分鍾5次，以通過向心力產生1G的重力。通過氣閘系統和彎曲連續的樓層連接，12個隔艙承擔了不同的使命：四個發動機隔艙，四個永久性隔艙，以及包括生活區、駕駛艙、低溫室與醫學實驗室和四個將被放在新行星表面的登陸艙 。