任天堂恐怖電影

A. 55歲任天堂總裁岩田聰病逝

55歲任天堂總裁岩田聰病逝

據悉，今日上午，任天堂公司發出訃告，該公司總裁兼CEO岩田聰周六因膽管腫瘤去世，享年55歲。

岩田聰

訃告原文如下：

「任天堂公司沉痛宣布，公司總裁岩田聰因膽管腫瘤增生，已於7月11日病逝。」

從小就對游戲充滿熱愛的岩田聰於1982年從東京工業大學畢業後，便以專職員工的身份進入了HAL(任天堂旗下研究中心)。

在隨後的30多年裡，其為任天堂公司貢獻了多個經典的游戲。其中，他最著名的作品，無疑還要數Kirby's Dreamland系列。

Kirby's Dreamland

該作對應GameBoy平台，是一款專為初心者而設的游戲，任何段位的玩家都能輕松將它一通到底，該作最早於1992年4月27日在日本上市，同年8月又登陸美國。

GameBoy

在任期間，岩田聰依然保持著任天堂公司「不忘初心，方得始終」的理念，著力在對游戲創新與構思。

對此，岩田聰稱：「雖然很多人團拆相信技術才能帶來更真實的效果，但我並不這么認為。」

已經卸任的任天堂前總裁山內溥是如此評價岩田聰的：「之所以選擇岩田聰，正是看中了他的學識及他對任天堂軟硬體的充分理解。」

那些年曾經玩過的任天堂游戲

說起任天堂，80後90後定然不會陌生，從《超級馬里奧》、《魂斗羅》到《口袋妖怪》，每一部作品都是堪稱經典的存在。

那麼接下去我就帶你去看看那些至今還為人所津津樂道的任天堂游戲。

《超級馬里奧》

《超級馬里奧》可以算得上是任天堂的本命游戲，1985年FC上的初代馬里奧開拓了任天堂的一代霸業，奠定了之後三十年的成功基礎，而1983的《馬里奧兄弟》則是他們最早作為主角登場的一作，從那之後，任天堂和馬里奧就從此成為不可分割的一體。

從系列正傳到賽車網球運動會各種外傳，再算上跑去其他游戲客串以及裡面其他角色單獨挑大樑的作品，馬里奧各種相關作品達到百部以上，橫跨任天堂各代游戲機，累計銷量超過五億套，是吉尼斯世界紀錄認證的世界第一銷量游戲系列，傳奇，時代，經典，任何贊美之詞用來形容這個系列都不過分，而我們也完全無法想像沒有馬里奧的任天堂會是什麼樣子。

《口袋妖怪》

作為日本動漫《寵物小精靈》(又名《神奇寶貝》)的游戲之作，《口袋妖怪》可以說是挽救了任天堂旗下的一款游戲機——GameBoy的命運。

任天堂當初也無法設想這系列游戲能獲得馬里奧一樣的金字招牌，卻最終成為任天堂旗下第二個累計銷量過億的品牌，而相關產品綜合價值還要名列第一。

而如今，《口袋妖怪》系列依然火爆，而開發其的公司也已經獨立成一公司：口袋妖怪株式會社(株式會社ポケモン)，為任天堂旗下目前最重要的子公司之一。

《魂斗羅》

《魂斗羅》(Contra)是Konami於1987年至今在大型游戲機，游戲主機上推出的一系列卷軸射擊游戲。魂斗羅的故事背景是根據著名恐怖片《異形(Alien)》改編，人物原型來源於著名影星施瓦辛格和史泰龍。1987年第一款魂斗羅誕生在名為Jamma的街機上。游戲名稱的含義是「具有優秀戰斗能力和素質的人」，它是賦予最強戰士的飢虧稱呼。

對於出生在80年代的中國玩家，最早接觸的《魂斗羅》應該是從FC平台的`移植版開始的，雙人合作過關的無限趣味至今依舊盪漾在玩家的心頭，童年時期一下課就急沖沖地往有FC游戲機的同學家跑的情形也歷歷在目，所謂僧多粥少，沒有爛或神很好的技術，一不小心OVER了，可是要「眾望所歸，沒得留低(馬上走開)」的，許多小夥伴正虎視耽耽呢……自從模擬器出現後，不少玩家也經常籍此回味《魂斗羅》，回味童年無憂。

《大金剛》

如果說馬里奧成就了任天堂的霸業，那麼大金剛就挽救了任天堂的危機，1981年宮本茂初出茅廬的這款街機游戲打開了美國市場，而當兩年後FC亮相時，它也同樣首發成為第一款FC游戲，盡管後來馬里奧的青出於藍搶走了它原本的風頭，但多年來這個名字一樣始終伴隨著玩家，一起成為每個階段任天堂游戲的回憶。

和許多偉大作品一樣，《大金剛》的誕生看起來也充滿偶然，任天堂原本希望用大力水手的形象製作游戲，但在版權未談妥後自己原創了這一角色--但游戲問世後又受到環球影業的起訴，認為「金剛」(Kong)從形象到情節很明顯是抄襲電影金剛--實際上任天堂確實也就是這個想法……但最終任天堂打贏了這場官司，某種意義上來說，這和他們幾年後取得俄羅斯方塊的版權打贏官司一樣意義重大，改變了游戲業可能的歷史。

《火焰之紋章》

火紋系列同樣是那些對這類游戲情有獨鍾玩家們的信仰作品，也是目前為數不多存在於日本業界的老牌SRPG類游戲作品，從1990年至今，該系列生命已經延續23年。被譽為SRPG的始祖作品和SRPG的「金字塔頂峰之作」，

系列銷量平均穩定在20~30萬左右，1990年首部作品《火焰之紋章暗黑龍與光之劍》銷量33萬套(日本)，最高銷量作為1994年1月推出的《火焰之紋章紋章之謎》，銷量78萬套。這一成績自然比不上什麼大作，但其獨特的設計和游戲文化，在眾多游戲類型中獨樹一幟。受眾的相對稀少不能掩蓋它在游戲世界中舉足輕重的分量，而火炎紋章系列以其秉持的高難度成為此類作品中最具代表性的品牌。

B. 三上真斯

第1頁：三上真司的心路歷程（上）

「製作這款游戲的靈感源自著名的義大利恐怖電影《生人勿近》（Zombie: Dawn of the Dead）。我覺得自己始終對這部電影的劇情轉折與發展感到若有所失，當有朝一日投身游戲設計行業時，就覺得游戲的互動性或許可以提供自己重新改寫及重新詮釋的機會！於是我們有了《BIOHAZARD》的概念雛形。」（三上真司）

「雖然說恐怖的意思是『看上去很可怕』。但游戲卻是『用身心來感覺的可怕』，用『1』的概念來說，因為其中有隻有用游戲而不是用電影才能體驗到的東西，所以才有它產生的價值。」（三上真司）

[往事里最狂野的想像力]

「當然，除了《最終幻想Ⅶ》之外，我們也不能忘記那年發售的這款游戲——由卡普空鬼才製作人三上真司所製作的歷史名作 ... 」（業界評論摘錄）

「我們不能譽核族忘記1996年發售的這款游戲—CAPCOM青年游戲策劃人三上真司的3D AVG開山作《生化危機1》，這部作品在發售前並沒有受到任何期待，CAPCOM社內的銷售目標也不過是30萬，但最終卻成了PS主機首個真正意義上的原創百萬大作！很多人把PS的成功全歸於SQUARE和《FFVII》，但日本業界著名游戲評論家平林久和卻並不這么認為：『TV游戲主機是否成功我們應該看是否出現了可以作為標志的『必殺』游戲，就如過去FC的《超級馬里奧》那樣。

革命的《生化危機1》完全可以視為PS的看板，利用最新3DCG技術來描繪游戲場景、電影化的敘事手法…這些都是過去沒有過的創舉,標志著PS軟體已經完全成熟。然而在SS主機上我們並沒有看到任何一款類似《生化危機1》那樣的突破性游戲，所以即使沒有SQUARE和《FFVII》，未來的勝負也一目瞭然！』事實上PS和SS銷售形勢曲線圖也為平林久和提供了有力的旁證。」（業界評論摘錄）

[獨占是對自我價值的檢討還是對完美結局的訴求]

PS2版《維羅尼卡完全版》的推出使當初CAPCOM信誓旦旦的『《維羅尼卡》將是DC專屬游戲』的聲明成了一紙空文，三上真司也為此向憤怒的DC用戶公開道歉。」（業界新聞摘錄）

[真正的第一次走近弱勢群體]

就我個人而言，我最想做游戲的主機是GAMECUBEC和GAMEBOY ADVANCE，其他主機我一點興趣都沒有，一個游戲製作人要想作出優秀的作品，就必須要全情投入在一個平台上，我認為PS2，XBOX甚至以後更強的主機，都從未給於我象現在的任天堂的主機這樣的親和力，我曾經因為要把《BIOHAZARD》系列都作在GAMECUBE上，和公司的岡本君和銷售部門的很多人員都鬧的很不愉快，但是，這是我把一部分人生押在了GAMECUBE上……其實當初將DC的《VERONICA》移植給了PS2，完全是公司的決定……作為公司的員工，必須要尊重公司的決定，我也知道，現在的《DEVIL MAY CRY》也取得了70萬的銷售成績，PS2全球的出荷量已經達到2600萬左右，但是，我還是要說，這次和任天堂的合作，將是一個漫長和曲折的過慶弊程，我要對廣大喜愛《BIOHAZARD》系列的FANS說：從GAMECUBE開始，《BIO HAZARD》系列將只能在GAMECUBE上出現，我是絕對不會允許這個系列移植給其他主機的，包括XBOX……因為這是我和宮本茂君的約定，因為這是我為廣大支持《BIOHAZARD》的玩家所唯一能做的，今後我的工作重心將不再是PS2……如果大氏森家還喜歡《BIO》系列的話，就買下GAMECUBE吧。」（三上真司）

「這次CAPCOM復制生化危機最大的賣點莫過於畫面的大幅度提升，最近業內爆出的一大新聞就指出NGC獨占生化危機系列的最大原因就是PS2的顯存嚴重不足，無法製作三上真司心目中的生化……」（業界新聞摘錄）

「我通常不參加其他廠商的游戲發布會，但這次我想《生化危機》這個游戲會取得成功，所以這是我的第一次。游戲是樂趣的載體，但最近更多的游戲只把注意力放在加強畫面上，一些游戲會碰到一個問題——當游戲開發完成後，設計者們發現原來的主題被抹殺了，也沒辦法盡快彌補。NGC是一台注重遊戲的『idea』的主機，事實上，現在的游戲必須華麗，但並不能將游戲的樂趣分散，這是我和三上君達成的一個重要的共識。跨平台的開發也是很不錯的，但移植或重新制其他平台上的游戲意味著創作者只需要『復制』。我想，從業界的角度看這很不錯，但從開發者的角度看並不是好主意。這次，三上君和CAPCOM表達了他們希望在NGC創造全新的生化危機體驗，我們將對他們進行全力支持。」 （宮本茂）

「很多人都會對我們將生化危機系列放在NGC上表示吃驚，但我本人有一個很清楚而且很強烈的想法將全部的生化危機放在同一個平台上。從現在開始，游戲不是只受到圖象的限制——一個游戲性和圖象的平衡所帶來的樂趣更重要。我想如果不是這樣，游戲業本身很危險。我們將以任天堂的哲學為目標：有趣的游戲！」（三上真司）

「它是非常強大而且容易開發的主機。有一件事我希望大家明白，我們把生化危機放在NGC上，並不需要從任天堂那裡得到什麼報酬。更重要的是，我們相信NGC是一個至少能有5年生命周期的主機，所以它符合未來的生化危機系列的穩定需求。」（三上真司）

「我覺得游戲的究極姿態可能不是經過不斷的精雕細刻之後得到的成品，而應該是在最初的時候。但是現在，變成了重視畫面，重視視覺上給人的感覺，而『玩』這一點卻被忽視了。八公分碟片實在不錯。重要的地方該說是限制還是有呢，還是沒有了像是「必需（把容量）塞滿」這樣的部分呢。創作人就是這樣。一旦有很多容量，說是想把它填滿，倒不如說是想把它徹底用完。以現在影音能力到了一個限度的現狀來說，再做上去也沒有多大意義了。也正是如此，現在可以說是創作人在創意上決一勝負的時候了。」（三上真司）

「對啊。說是以創意決一勝負，也不是很簡單的，目前創意已經發展到一個程度了。即使說出「做出一塊簡單的方塊游戲吧」，新的創意也不是說有就有的。雖這么說，以美麗畫面來說，現在已經可以製作出「可以使用更多的光源」或是「可以使用更多的貼圖」等超先端的主機了。可是，這等同於「創意」嗎？不是這么一回事的吧。那隻是一個裝飾罷了。但這部分雖然是「單純的裝飾」，性能好的話就要在這些地方花上多餘的時間。這樣一來，本來要花在「創意」的時間就減少了。這是一種不良的循環。我是以若GC能讓這種部分消失的話來出發的。」（宮本茂）

「與其說是選擇GC這部主機，到不如說與任天堂，與宮本君游戲理念的相通才是最大的理由。在某種意義上，同為游戲製作者，同為游戲職人的共鳴十分強烈。」（三上真司）
失望苦悶支撐三重心理之下炮轟SONY]

「CAPCOM公司的『生化危機』製作人三上真司最近在日本的一個電台節目中大肆批評SONY和SQUARE，報道中稱他的批評主要可歸納為以下幾點：

1、他提到SONY為了使得他們的主機數量增大而故意生產一些比較容易壞的主機，PS2之所以銷量這么高很大程度上是因為一些用戶被迫購買了兩部主機；

2、他還指出不但PS2，現在市場上的PC電腦、隨身聽和Docomo手機都特別容易壞，他說生產商之所以這么做完全是為了想讓消費者在一到兩年的時間里就要不得不購買一部新的；

3、他說他自己以前就買了兩部PS，因為PS的光頭太容易壞了，在他玩PS的『機器人大戰』的時候，每次戰斗的時候的讀盤時間都長達1分鍾以上，於是他不得不買了第二部PS；

4、他表示SQUARE的《王國之心》之所以賣得這么好是因為『Aura Purchase』效應、大作心理，用戶之所以買這款游戲是因為他們的朋友都在玩這款游戲，因此就算他們不喜歡這款游戲也買回來了。他指出《王國之心》不應該能賣到78萬套，也不值7800日圓這個價格；

5、最後他又說『希望SQUARE能原諒我的言論』，因為他之所以對《王國之心》有諸多意見是因為《王國之心》的銷量比CAPCOM在NGC上推出的《生化危機》好太多，他感到無法理解（這兩款游戲推出的時間相差不遠）。他認為NGC版《生化危機》的質量比《王國之心》要好得多——當然《王國之心》也是一款好游戲。 」（業界新聞摘錄）

[高唱力挺GC的戰歌超速駛向失去平衡的戰場]

這次之所以推出這五款游戲，一方面是為了讓游戲業界能健全地成長，一方面也是為了NGC的關系。他表示雖然應該是為了玩游戲而製作，但業界現在卻好象感受不到刺激，有種漸漸消失的危機感。讓刺激消失不見的，這正是製作人的責任，對於全都是以角色人物或系列續作游戲為主的消費市場，CAPCOM第四開發部一口氣推出五款新作品，讓玩家能有全新的游戲體驗。」（三上真司）

「但我的經營不是局限在數字上的，首先要製作出更大的滿足，然後讓更多的人去一起擁有它。而考慮到能夠實現這一點的最好的對象，能夠帶來更大的滿足，能夠提供給更多的人的合作夥伴，任天堂仍然是我們最好的選擇。」（三上真司）

[與玩家共同努力創造新世界還是在乾涸的泥沼里相濡以沫]

這3部作品都是移植。如果要重新製作的話，『4』就很難如期完成了。我認為大家真正盼望的還是『4』吧。希望大家能再耐心的等待一段時間。」（三上真司）

「也並不是要讓玩家買所有的作品。只是希望在電玩店裡一直都擺放著生化系列的作品。只要一直有賣的，能夠讓玩家在想買的時候就可以買到，我們就很高興了。」（三上真司）

「而GC上，聚集了一群想玩真正游戲的玩家。而我們正是希望給這樣的人製作、提供游戲。讓製作者與玩家互相滿足。所以，如果從長遠來說，比如5年以後10年以後，玩家們會說CAPCOM還是一個真正執著於游戲的公司，製作的游戲都是精品，是值得信賴的廠商。這才是皆大歡喜的事情啊。如果跌倒了就說「嗯，就到這里吧（笑）。因為有人說世界上「沒有」這種事情，所以我們來試試看。」（三上真司）

「我們這樣的製作者，在意的是能夠製作出多少讓玩家滿意的作品，提供這種可能性最高的，就是GC了。這對於我來說，是十分理所當然的事情。並非沒有計算過的。」（三上真司）

[謠言中的等待和不安里的醞釀]

「三上真司的NGC生化時代宣告結束?」

「據Yahoo未確定消息稱，針對業績惡化，CAPCOM會社社內人事發生變化，自4月1日起遷本春弘專務擔任軟體事業最高責任者；原軟體開發部門最高責任者岡本吉起專務轉任社長特命計劃擔當專務；原第4開發部部長三上真司由於《生化危機》系列GC獨占供給計劃令CAPCOM造成事業受阻，解除部長職務。另據報道CAPCOM會社宣布開發中止的18款游戲多數為收益較低的網路對應游戲。 」

「CAPCOM否認《生化危機》移植其他主機傳聞……」

「CAPCOM 大地震?三上真司引咎辭職?取消開發18款游戲?GC《BIOHAZRD》去向成謎……」

「不培養出有才能的新人是不行的……」

[沉默，理想，方向，堅持，反思，希望，苦候，輝煌，徘徊，流失。]
[2003年-----生化危機：OUT BREAK]

是Capcom而不是三上真司，拋棄了從PS時代經歷DC，NGC一路走來的生化玩家。但我寧願一點也不生氣，只是請千萬別再讓無辜的三上大人出來念道歉書了。憑心而論，那些反反復復的往事和罵名有什麼理由讓他來背。

C. 任天堂經典游戲有哪些

經典游戲比較多，其中最突出的就是「超級馬里奧」。

D. 游戲改編的電影，都有哪些謝謝

多數人都知道，很多賣座的電影後來都宣稱要改編成游戲，以便讓那些迷戀電影但不特別喜歡玩游戲，抑或迷戀游戲但不怎麼看電影的人共同熱衷，比如《教父》。而游戲直接改編成電影的趨勢也早就開始了，比如《生化危機》。游戲直接改編電影的數目並不十分龐大，但你很容易就能從音像店的擱架上找到一張《生化危機》的DVD光碟，這意味著什麼呢？這當然是意味著——一篇專題因此誕生了。
我們甚至認為游戲改編電影更值得嘗試一些，因為沒玩過游戲的人也能看電影，但電影迷並不一定都會玩游戲。電影和游戲同樣奇妙，通過電影的方式，從電影的角度來加深對一部游戲的了解是很好的手段，並且也很有趣。可為什麼不是很多優秀的游戲都被改編成了電影？也許它們缺少被改編者命中的超級人氣，或者牽涉到一些復雜的商業動機，不管如何，你可以保持這種期待。
現在我們就在期待中來輕松回顧一下歷史上某些已獲得改編或即將改編的游戲電影吧——不要思考是什麼吸引著製片人的眼球、誰的票房成績更好以及此電影是否比游戲令你失望這種無聊又影響心情的問題，那些和我們的初衷走得太遠，遠到超出了你以一個凡人的心態來玩游戲及看電影的目的。
這些游戲電影你可以花點時間到音影店搜羅。
《銀冀殺手》
類型：科幻片
上映日期：1982年
《銀冀殺手》是這里唯一不那麼純粹的「游戲改編電影」，它適合那種非常非常酷的玩家，同時，他(她)們也很感性，就像我一樣。游戲取材於菲利普?狄克?Philip K. Dick?的短篇科幻小說。電影一樣是直接改編於這部科幻作品，它的誕生甚至比游戲還早，不過，如果你先玩游戲再看電影的話，你會覺得它就是一部游戲改編電影。電影的劇情以2019年的洛杉機為背景，講述美國影星哈?森?福特扮演的一名退休警察奉命追捕叛逃的復制(克隆)人的故事。你在電影中仍然隔能夠重溫游戲里那種超越時空的金屬味道，進入冷酷又溫情的幻想中的年代。
《銀河飛將》
類型：科幻片
上映日期：1999年
這是一部科幻驚險片，取材自1990年美國的ORIGIN SYSTEM游戲軟體向全美推出的一部太空模擬飛行游戲——《銀河飛將》。游戲融人了一段用 35mm電影膠片拍攝後再經過電腦處理的過場動畫，被認為是「開創了互動式電影的先河」，故事圍繞地球聯邦與基拉西帝國的戰爭展開，描寫一群勇敢的聯邦飛行員之間發生的「充滿友情、誤解、猜疑和背叛的故事」。游戲由好萊塢演員真人出境，其中包括昔日《星球大戰》里「行天者」盧克的扮演者馬克?漢米爾，在此片中他出演綽號「小孤牛」的克里斯托夫?布萊爾。而這部同名影片的導演克里斯?羅伯特同時就是《銀河飛將》的創始人和製作人，身兼電腦游戲專家和導演雙職。
《古墓麗影》
類型：動作片
上映日期：2001年6月
深夜，你沖上一杯卡布基諾開始這個游戲中的冒險，你發現這和看它的電影完全是兩回事。玩游戲時你多少還可能顧不上端杯子，看電影就不同，一些拍得比較爛的地方會導致你多喝幾杯咖啡。但假使你喜歡勞拉的話，你就有足夠的熱情去崇拜她的一切，不管是電影中還是游戲中。
《生化危機》
類型：驚悚片
上映日期：2002年3月
電影版的《生化危機》和游戲沒有太大的區別——主題是奮戰僵屍，現在還是。女主角強悍又漂亮，讓人感覺簡直是直接從游戲中「抄襲」來的。電影的劇情也帶著直接抄游戲的痕跡，這倒難免，誰叫《生化危機》太經典了呢，它不但稱得上是第一部真正意義的恐怖游戲，它的成功還對其後的同類游戲產生了深遠的影響。一個東西太經典就成了傳說，對傳說的重溫從不會因為沒有新意而讓我們厭倦。
這些游戲也許明天就有機會被你放進DVD機
《地牢圍攻》
類型：A-RPG
期待指數：★★★
這個游戲我沒有通關，而且屢次重新開始，重新開始時都很有興致，但仍然沒有通過，不過這足以說明它
是一個好游戲。只是完全想不出改編後的電影是什麼風格。據一些小道消息，一家致力於拍攝游戲題材的德國電影電影公司Boll KG已經相上了《地牢圍攻》，這個電影版的拍攝預算高達5000萬美金，最快將在2004年公映——真的么？
《英雄本色》
類型：動作射擊
期待指數：★★★★★
毫無疑問，馬克思?佩恩這個受男人狂熱崇拜的角色在電影中將會被演繹得更徹底，並且極可能造就一位新一代的銀幕動作英雄。馬克思?佩恩的票房號召力是不容置疑的——全球的佩恩發燒友都對如何用電影來再現游戲中真實的槍戰場面很感興趣，可至今不能確定它上映的具體時間，反正人人都知道「它正在拍攝中」了，如果你去網上搜，也是這個結果。
《俠盜車手》
類型：動作駕駛
期待指數：★★★★
這個游戲提供了一種危險行為模式的藍本，會得到一些習慣於在電影中強調暴力的好萊塢製片人的青昧。雖然它還沒有拍攝出來，不過，哪怕只是閉上眼想像一下它充斥著暴力色彩的鏡頭，對那些堅信「不打不好看」的男人來說，也是一種享受吧。
《毀滅戰士》
期待指數：★★★
《毀來戰士3》已經顯出了它在拍電影方面的優勢，因為它整個就是以一部影片的模式來展開的。可惜它太陰冷了，如果你是一位膽小的人，選擇在安靜的深夜一個人玩的話，你不會尖叫，你只會駭得不敢尖叫。這真是極大地不利於心智健康，不過它也很鍛煉心臟。相比之下，第一代《毀滅戰士》實在太溫柔了，這種反差使人覺得如果《毀滅戰士3》能拍成驚悚片，《毀滅戰士》最多也就是一個冒險故事。現在已經有很多人把《毀滅戰士3》玩穿了，《毀滅戰士》的第一部電影還是個傳說。
《生化危機2》
游戲類型：冒險
期待指數：★★★★★
繼《生化危機》的上映，余熱還沒退完。它的續集《生化危機2》也要拍好了，預告片很給人驚心動魄的效果。電影《生化危機》的市場反應似乎不是非常好。早有人預測《生化危機2》它會走一些僵屍片的老路子並且最終拜託不了那幾個老套的關鍵元素：陰謀、軍隊、美女，但我想生化迷們仍然會被這些看上去轟轟列列的鏡頭片段吸引並把它一路看完。
DIY——改編劇本
某些游戲改編的電影讓人十分失望，包括任天堂的《馬里奧兄弟》以及CAPCOM的《街頭霸王》，也許是改編前它缺少廣泛的民意調查，導致很多人無法跳出遊戲的思維來欣賞電影，不過，玩家仍對繼續改編游戲含著一種業余的熱情。現在，我們提供給人們自由的創意以便選擇一款游戲來改編，這將會引出一些很荒唐的觀點和結果，如果看到其中出現超現實的念頭，請不要笑出聲，必竟他們不是專業的導演，他們只是一些想把游戲改編成電影的玩家。
最後的一面埋伏
改編游戲：《心跳回憶》
類型：戀愛養成
主演：武田鐵矢(什麼？不認識？那麼我說三年二組金八老師你總認得了吧？)
鈴木保奈美(我的偶像啊，終於可以與你合作了……)
導演：真?美智並重?俠義化身?冰河 (我想請黑澤明來導演，問題是老人家已經去拜佛祖了)
參考電影：《笑傲江湖之東方不敗》
內容梗概
愛情、陰謀、江山、權位，這些元素組合在一起會讓你想到什麼？沒錯，那就是史詩啊。荷里活最近的趨勢就是這種「屎屍片」，什麼《特洛伊》啊，《亞瑟王》啊、《亞歷山大》啊，氣勢夠宏大，問題是內容實在有點……不說那個了。現在來看看我們新一共的校園史詩片吧。由於居本原作是日本游戲，所以邀請日本本土演員出場。不過顯然階層復雜等級制度森嚴的日本人無法理解美好的校園中錯綜復雜的情感糾葛，所以還要參照徐克大導演和金庸老先生共同創造的名作《笑傲江湖之東方不敗》來品味那一刻的嬌羞……不不不，是恩怨情仇。
《心跳回憶》是個好游戲，它讓我們重頭體驗中學校園里那朦朧青澀的愛情。不過，事物總是有很多方面，例如歷史不但記住了朱洪武還記住了朱大麻子，既然是史詩片，就不能僅僅只有愛情，還要有拜師、打鬥、陰謀、爭奪……一切史詩片的要素都不可或缺。也許有人覺得這一切都沒有一個偉大的目標，所以不夠偉大，所以沒有史詩的味道。拜託！阿伽門農帶著那麼大一票人馬去特洛伊搶回一個女人，很偉大么？愛情只是個借口，手段的表現形式才是史詩片的第一要素。想想《東方不敗》里令狐沖盪氣回腸的獨孤九劍、東方不敗舉輕若重的彈指飛針。誇張的表現形式才是成就史詩片的關鍵，所以才有《指環王》里壯觀的剛鐸白城米納斯?蒂里斯攻防戰，《駭客帝國3》里滿世界復制的特工史密斯，《角鬥士》里開場血腥的兩軍群毆。至於偉大的目標……自由、安定、和平(《英雄》的全片之魂啊)這些夠不夠偉大？通過小的事物體現出高尚的目標來，這才是我們校園江湖史詩片的高明之處，於是成就了我們這部偉大的校園史詩電影——
在靜寂的校園中，初入校園的xxx(主角啦)希望能在此完成學業，畢業後進入大學或者大公司，找到溫柔善良的妻子。不過，這是江湖的校園，一切都是身不由己的。由於出眾的外貌(金八老師夠出眾吧？)和偉大的品格，主角很快就獲得了校園中眾多姐妹的芳心。現在問題來了，妄圖控制學校，進而通過控制校友會中當權人物控制整個國家的神秘財團伊集院的繼承人伊集院麗成為主角的最大對手。偷襲、下毒、造謠、單挑……無所不用其極。在血雨腥風的斗爭中，主角依靠自己的智慧、勇氣、武藝，在好友早乙女好雄，心中女神藤崎詩織，紅顏知己片桐彩子、朝日奈夕子、虹野沙希等人的幫助下，終於擊敗了伊集院財團的私人軍隊、外星人雇傭兵、不良少年斥候隊、神秘刺客外井雪之丞。最終的決戰中帶領「史密斯復制」一般海量的妹妹擊倒女扮男裝的伊集院麗，達成了自己幸福安定的生活願望。當然，因愛生恨的伊集院麗也得到了原諒，可以與大家幸福的生活在一起。《笑傲江湖》中令狐沖未能退出江湖的夙願，在這里終於圓滿了。不要質疑王子和公主們怎麼生活，伊集院財團那麼多的財產，留著干什麼用啊？什麼什麼？你說我這個不像是《笑傲江湖之東方不敗》而是《鹿鼎記》？這個這個……其實兩者是差不多的嘛，我個人更喜歡《鹿鼎記》的結局而已。湊合看吧，我又沒有牛逼到說要爭奪奧斯卡。
魔獸天堂大決戰
改編游戲：《魔獸世界》&《天堂2》
游戲類型：網路角色扮演
主演：用新人
導演：樂樂
參考電影：《傑森大戰弗萊迪》
內容梗概
老外最近出了不少類似於關公戰秦瓊的娛樂片，這樣做不僅能夠照顧許多原作的影迷，同時也能吸引更多好奇心強搞怪心更強的觀眾走進影院，所以如果我打算拍一部以游戲為題材的電影，我一定會選這種省力又討好的捷徑。
《傑森大戰弗萊迪》一片中的兩位主角全都擁有顯赫的歷史，而異型系列和鐵血戰士系列電影也被影迷耳熟能詳。反觀《天堂》系列，雖然僅出兩代，但是個個精彩；而那個《魔獸世界》除了有個暴雪老爸外，還有一班牛烘烘的即時戰略兄弟撐腰，因此我如果不選擇這兩款游戲作為原型來加以融合加工拍成電影，那我真是拿金幣打水漂。
廢話少說，既然是兩部不沾邊的作品雜燴起來，那自然要搞得合理一些。來看看類似的電影是怎麼做的：前面兩個不死殺人怪物是因為機緣巧合遇在一起，後面兩個會死的殺人怪物是因為必然聯系遇到一起……那麼我們這部電影里的兩派主角們該怎樣邂逅呢，嘿嘿，某本厚得可以砸死人的書里提出這么個詞：「位面」。對，雖然兩隊角色風馬牛不相及，但是因為時間和空間的扭曲，就是上帝也可以睡在佛祖床上啊。幸虧魔獸里總有一班死小孩老是搞什麼魔法研究，結果造成習慣性引狼入室現象，那我可以把這部分直接換成因為某些原因，這班死小孩把《天堂2》的世界直接拉到了艾澤拉斯……
必然的，要設計沖突。唉，史詩戰爭巨片矛盾雙方的沖突還真簡單，如果按種族分：人類就是看獸人的綠皮不爽，精靈就是看人類的白皮不爽，亡靈就是看有皮的都不爽；如果按職業分：騎士為了自由與信仰，盜賊為了金錢與寶物，游俠和德魯伊為了保護自然，還有那天殺的獸人……恩，為了吃的。總之各種各樣的沖突加在一起，終於爆發一場席捲整部電影的大決戰。
決戰中當然要穿插友情和愛情，看看前面我提到的兩部片子里，主角眼瞅就掛了還抓緊時間KISS呢，所以大部分時間我們還是選愛情來拍。我們可以拍A愛上了B，B卻愛著C，而C愛E，因為D死了，這樣才可以突出戰爭環境下人與人之間錯綜復雜的關系。
一切都搞定後，我開始堆砌戰爭場面。這是一部奇幻大片，我要做的就是在計算機里搞出上萬個精靈、骷髏、獸人、矮人或者其他什麼怪物來幾場震撼人心的大混戰。要做出炮彈時間的效果，要做出百萬軍隊混戰的效果，要做出角色可以在樹林里飛來飛去的效果，總之在這部片子拍出之前的成名作我都要學上一二招，這樣才能顯出大家風范並且不失個人水準。
嘿嘿，片子拍出來以後，靠《天堂2》和《魔獸世界》的金字招牌我至少要宣傳一個半月，等進影院的人數足夠多的時候，我便開始計劃籌拍《魔獸天堂大決戰II》…或許，拍個魔獸天堂三部曲更好。
煉金術士瑪麗
改編游戲：《煉金術士瑪麗》
類型：養成
主演：梅格瑞恩、布拉德皮特
導演：WOODY
參考電影：《東鎮女巫》&《濃情巧克力》
內容梗概
故事發生在中世紀末歐洲某國的一個小鎮，小鎮的人們每天過著有規律的、平靜的日子……直到某天，小鎮上突然出現了一個自稱是「煉金術士」的奇怪的姑娘。煉金術士其實可以理解為早期的科學探索者，而小鎮上的思想保守的人們卻不是這么認為，他們並不習慣接受那些他們無法理解的事情。
而那個煉金術士，似乎也不太在意這些事情。她叫瑪麗，是個剛剛畢業的煉金術士，她那蹩腳的煉金術，幾乎沒有成功過。瑪麗從小就是那種大大咧咧的女孩，之所以會選擇煉金術士這條道路，完全是因為小時候曾經被人說註定一事無成。至於為什麼來到這個小鎮，大概是因為她的導師實在受不了她笨手笨腳的樣子，巴不得她早早離開。
自從瑪麗來到這個小鎮，小鎮里的平靜被打破了，平日里多了許多歡笑，純朴的人們也開始嘗試接受新鮮事物。如此的種種，讓為人十分保守的鎮長感覺到自己的權威正在收到挑戰，而瑪麗的真命天子似乎也出現的不合時宜……
本身，就《煉金術士瑪麗》這款游戲而言，是屬於那種畫風清新明快、清潔輕松詼諧的游戲。玩家在玩這款游戲的時候，很容易被其幽默的情節設定和可愛的畫風所吸引，而游戲本身也確實很有特色，獨特的「煉成系統」讓游戲不是簡單的文字堆砌，也確實需要玩家動一番心思。
俺是認為這游戲改編成輕松的愛情喜劇再好不過了，眾多游戲中的突發事件連接起來，穿插在電影的主線劇情中，排成一部輕喜劇再容易不過了。一切都是好萊塢的老套路了，沒什麼新鮮的。經典例子就是《東鎮女巫》了。《東鎮女巫》中的桑德拉?布洛克一家，開始的時候也是非常難以被鎮上的人接受的，雖然他們總是試圖幫助鎮上的人，但可開始的時候事情總是不會按照女主角的思路發展下去，可以說是一波未平一波又起，期間自然是笑料不斷。雖然女主角經歷了太多算不上坎坷的小麻煩，但是最終總能否極泰來，給我們一個大團圓結局。
而另外一部經典影片——《濃情巧克力》，則顯得更為有深度，並且嚴格來講它並不能算作一部真正的喜劇片。劇中的畫面色調和鏡頭構成，都是經過精心設計的。比如開始的風雪交加、灰色的屋頂，暗示著小鎮的墨守成規和壓抑；而片尾處的晴空萬里，以及淡紅色的屋頂則預示著轉機。當然，這種種的設計，完全是服務於影片的。就這部影片本身而言，相對於前面提到的《東鎮女巫》，後者更接近現實，畢竟女巫的故事給人的感覺總是那種童話般的情節，而《濃情巧克力》則是徹底追究人性深處的一些情感，它試圖表現的是新舊事物的沖突。是在墨守陳規中平靜又略有些苦悶地度過一生，還是應該接受新事物，自由快樂地生活下去？片中小鎮上的人們已經被種種習慣牢牢套死在固定化、模式化的生活中，從某種角度上說，他們是不自由的。而用於印第安血統的女主角和四處流浪的男主角的「自由」則是與小鎮人的保守格格不入的，這也是整部影片的矛盾所在，所以得一切圍繞這一主題展開，配合經典的用色、運鏡以及構圖，使整部影片看上去賞心悅目。
回到前面的主題，說說《煉金術士瑪麗》應該如何拍。煉金術士在某種程度上跟女巫的角色設定有些類似，但更接近現實，畢竟他們是歷史上曾經真是存在過的一群人，他們崇尚科學，只是手段有些極端。那麼這部片子的整體風格設定應當介於前面提到的兩部經典影片之間，我們不要求表現太多的東西，僅僅是娛樂就很好。主題依然是新舊事物的沖突，以及男女主角之間的愛情故事，其間穿插一些有趣的突發事件增加一些輕喜劇的成分。整體色調應以明快亮麗的顏色為主，《濃情巧克力》前半部分的畫面讓人看得很壓抑，這不是我想要的，也不符合游戲本身的風格。畢竟，輕松愉快才是游戲的主旨所在……
妖人在老特拉福德
改編游戲：《冠軍足球經理》
游戲類型：模擬經營
主演：尼古拉斯?凱奇、馬錦濤、宋丹丹、紅豆、毛寧、謝霆鋒、潘長江等
導演：司馬左手
參考電影：《小鬼當家》
內容梗概
2005年的時候，經過人類不懈的努力尋找終於與外星人取得了聯系。經歷了十年的邦交後，兩地關系融洽，相安無事。誰知道和平的背後隱藏著外星來客們巨大的陰謀。原來，由於它們生存在宇宙的其他行星上，大氣相對稀薄，含氧量較少，所以並不適應地球的氣候環境，除了能在珠穆朗瑪峰上正常呼吸外，隨海拔的降低外星人的體力也會逐漸下降。為了解決這一難題，外星來客偷偷將世界上一批知名的足球明星綁架，用來克隆他們的基因組織。其中包括阿仙奴的維埃拉、AC米蘭的加圖索、瓦倫西亞的巴拉哈、埃富頓的李鐵等著名的「滿場飛」、「跑不死」。一時間，歐洲五大聯賽陷入了癱瘓，向全宇宙直播的天空衛視接連收到地球球迷和外星球迷的恐嚇信。聯合國於是派出神勇的幹探008(尼古拉斯?凱奇)調查此事。幾經周折，幹探008終於找到了被洗腦的維埃拉等人，也見到了陰謀的策劃者F博士(宋丹丹化妝後飾)。在多方壓力下，F博士同意與地球舉行一次公平的足球比賽來了解一切，而代表外星人出戰的區性就是被洗過腦的各隊巨星們！由於世界上最好的球星都被擄走，於是挖掘希望之星的任務落在了CM傳奇教練A君(潘長江飾)的身上。潘便最終千辛萬苦召集來了100米9秒的中國妖人董方卓(謝霆鋒飾)、身高2米27的埃及妖人米多(毛寧飾)、立定跳遠跨過黃河的挪威妖人braathen(紅豆飾)、一腳踢斷英國巨石陣石頭的義大利妖人cerci(馬錦濤飾)等與外星人在八萬人的老特拉福德一決勝死。在經過了人性與鬥志的磨練後(其中包括馬錦濤飾演的cerci內心戲數場，對白『這怎麼行！…怎麼行！我好痛苦…哦！好痛苦！』若干。謝霆鋒飾演的董方卓和中國女友激情戲一場，女演員可選張柏之。)，90分鍾的決戰後，在激烈的補時階段，妖人們各顯神通，終於保衛了地球。
幻想2008
改編游戲：《最終幻想》
類型：角色扮演
主演：木村拓哉
導演：ibaby
參考電影：《星球大戰》
內容梗概：
我希望這部《最終幻想》電影成為一部有《星球大戰》feel甚至能夠超越《星球大戰》的系列電影。這兩者的共同點，簡單來說，就是宏大。我們的電影中，將像《星球大戰》那樣，有著善惡分明的雙方，有架空的歷史框架，有以愛情為動力的戀人，有廣袤的宇宙，有時空轉移，有激光劍，有奇形怪狀的生物，有誠懇得不真實的熱血，當然這些都是最基本的。來看看我們還有什麼是《星球大戰》所沒有的——我們的主角，他們無所不能，從不在關鍵時刻掉鏈子或者武器突然失靈；我們有像《第三類接觸》中一樣高深莫測、用神秘主義征服地球人的外星人，它們讓我們的主角懷疑起作戰目的，它們甚至比我們的主角還要幽雅誘人，是的，我迷戀那種沒有真正壞人，每個角色都有人格魅力的電影。接下來，該宏大出場了。只存在於人們夢中的異世界，來自異世界的戀人，肩負拯救世界任務的美麗召喚士，華麗奇異的召喚獸，能去任何地方的飛空艇，我無比期待與他們一起旅行。比起《星球大戰》的激昂，《最終幻想》擁有更加溫柔的力量。憑什麼背負了某某責任就失去了為自己找尋幸福的權利呢？在這部電影中，拯救世界將成為陪襯，一頭長發一臉陽光的木村，怎麼能扮演那些沉重的角色呢，他需要很開朗，很幽默，需要大大咧咧，需要在關鍵時刻也不怎麼嚴肅但是絕頂聰明。不要長篇大論世界與我的關系，不要時時刻刻都一副事態很嚴重的樣子，不要有勇無謀。而我們的女主角，憑什麼背負了某某責任就失去了為自己尋找幸福的權利呢？同樣的，扮演《E.T》中那個小女孩的演員不知道現在什麼樣子了，但是我希望女主角是那個小女孩20歲時候的樣子，明亮、永遠帶笑。他們將在談笑中，在溫和的氛圍中，結束一場曠日持久、蔓延整個世界的厄運。至於結局，我想如果想讓人們記住這部電影，以及讓我們的主角記住對方，悲劇是必須的——這也是為這部偉大的，註定將成為一部《星球大戰》一樣的系列電影埋下伏筆。
(很遺憾，《最終幻想》已經拍攝並公映過了，但它竟然沒有給我們上邊這位如此迷戀《最終幻想》的叫IBABY的玩家導演提供一個欣賞的機會！該死的，以至於她想把它「再」拍一次，基於此，我認為《最終幻想》的第一次拍攝並不算成功，熱情期待有一天IBABY的夢想成真。)
至此專題將收尾了，我希望自己下輩子不但是一個編輯還能是一位導演，那樣我們就有比看電影和做專題更好的消遣方式——拍電影，最後不要忘了感謝電影和游戲如此戲劇化的方式豐富了我們的人生。

E. 數十名美女被抓被迫參加生存恐怖游戲的電影叫什麼名字

數十名美女被抓被迫參加生存恐怖游戲的電影叫什麼名字？
生存恐怖游戲《致命預感2》現已登陸任天堂switch平台，官方公布了一段游戲的發售預告片，一起來看看吧！

《致命預感2》是《致命預感》的正統續作，與前作一樣，本作同樣是開放世界RPG游戲，玩家仍將作為聯邦調查局特別探員去調查一個全新的謀殺之謎！該探員擁有從從咖啡杯得到超自然信息，並將玩家帶入怪物橫行的地獄位面的特殊能力。一段新的恐怖旅程即將開啟！

值得一提的是，這款游戲的評分已於前幾日解禁，IGN給本作打出了5分，認為它是一款平庸無趣的作品。
Steam特別好評的生存恐怖游戲《心魔（The Beast Inside）》當前正在Steam新史低促銷中，原價80元，現價58元。本作2019年10月18日發售，支持簡體中文。



《心魔》是一款驚悚生存類恐怖游戲。玩家將扮演兩個背負著陰暗過去的角色，揭開被埋藏的秘密、家族悲劇及人性中的瘋狂。在3D實景掃描的場景中與敵人對峙，解開一個個謎題，體驗令人戰栗的恐懼。

關於這款游戲：

1979年，波士頓。中情局破譯員亞當與妻子艾瑪離開城市，來到寧靜的鄉間。他的上司擔心他的人身安全，但亞當卻認為，自己需要叢林間的靜謐，以幫助自己破譯蘇聯的軍事密碼。他的成功與否將左右冷戰的局勢。然而，這里卻並不是他們期待的溫馨家園……

亞當在閣樓中找到了一本日記，這是19世紀曾住在同一棟房子里的一位叫尼古拉斯·海德的神秘人物留下的。亞當沒有料到，日記將噩夢帶入了他的世界，並威脅到自己和艾瑪的安全。最終，兩個人物的故事開始彼此交織。被久遠的過去禁錮的尼古拉斯，試圖扭轉冷戰局面的破譯員亞當……這一切將把你引向哪裡?在絕望之時，你將去相信誰?



游戲特色：

探索含豐富情節要素的黑石鎮，揭開海德家族被遺忘的歷史。

深入由攝影測繪技術創造的沉浸式環境，體驗3D實景掃描的寫實世界。

扮演生存在不同時空的兩個獨立角色，掌控他們的命運，見證他們的故事彼此交織。

體驗錯綜復雜的情節，收集線索，解開謎題，決定故事的結局。

場景經過動作捕捉技術的增強，恐怖體驗更加強烈。

使用你的左輪手槍，在最致命的危險中脫身。

系統需求

最低配置:

需要 64 位處理器和操作系統

操作系統: Windows 64-bit Windows 7 / 64-bit Windows 8 / 64-bit Windows 10

處理器: Intel Core i3-4160 or AMD Phenom II X4 955

內存: 8 GB RAM

顯卡: 2GB / Radeon R9 200 Series or Nvidia GeForce GTX660

DirectX 版本: 11

存儲空間: 需要 40 GB 可用空間

音效卡: DirectX compatible

推薦配置:

處理器: Intel Core i7-4770k or AMD Ryzen 5 equivalent

內存: 16 GB RAM

顯卡: Nvidia GeForce GTX1060 6GB or AMD Radeon RX 480 8GB

F. 任天堂經典游戲有哪些

坦克大戰，綠色兵團，超級瑪莉，魂斗羅，
赤色要塞,沙羅曼蛇,超級瑪麗,冒險島,三國,忍者龍劍傳,勇者斗餓龍,太空戰士(最終幻想),口袋妖怪,水滸,封神,火焰文章,塞爾達,忍者神龜,熱血系斗陵列、怪鴨歷險,洛克人,
雙截龍,忍者蛙,愛心小屋,吃豆棚滑子,大空和戚力水手,淘金者,大金剛、七龍珠,阿拉丁,波絲王子

G. 世界10大恐怖游戲排名

世界10大恐怖游戲排名是：

1、《生化危機》
《生化危機》是由日本CAPCOM公司推出的電子系列單機游戲。該游戲於1996年首次推出。本游戲成為以喪屍等恐怖元素為主題的游戲中極具影響力的代表作品。

生化危機系列目前共推出了九款正篇游戲，而第十款正在開發中。除了電玩游戲之外，生化危機系列還衍生出了漫畫、電影、小說等多種改編作品。

2、《零》
《零（ゼロ）》是由日本廠商Tecmo開發的恐怖游戲系列，其第一部作品於2001年12月13日發行。正統游戲系列共五部作品：《零~zero~》、《零·紅蝶》、《零刺青之聲》、《零月蝕的假面》、《零：濡鴉之巫女》和重製版作品《零：真紅之蝶》。

3、《寂靜嶺》
《寂靜嶺》（另譯：沉默之丘、寂靜之丘、死寂之城）是著名的心理恐怖游戲系列，由日本游戲公司科樂美（Konami）發行。該系列游戲注重角色塑造、氣氛營造和心理暗示，劇情以類似電影手法展開，游戲進程中不同選擇將影響結局。

4、《逃生》
《逃生》是Red Barrels研發的一款潛入式動作單機游戲，是一款生存恐怖游戲。2013年9月4日正式發行。由曾經製作過《刺客信條》、《波斯王子》、《細胞分裂》等游戲的製作人員新組建的工作室Red Barrels出品的動作冒險游戲《Outlast》發布。

5、《死魂曲》
《死魂曲》是索尼電腦娛樂公司出品的以逃生為主題的系列冒險游戲，自2003年開始，到2008年已經發售了三代，前兩代是在PS2平台，第三代在PS3平台。

《死魂曲》三代的故事，雖然發生的時間地點人物不盡相同，但劇情是承接的，都是圍繞著從大海發出的誘惑人的奇妙歌聲，講述了70年代發生在日本的奇異事件和一幕幕慘劇，時空扭曲，讓現代人回到70年代，揭開事件真相的故事。

6、《直到黎明》
《直到黎明》是由SCE和Supermassive Entertainment共同推出的PS4獨占恐怖游戲，於2015年8月25日登陸北美，8月28日登陸英國和愛爾蘭。

游戲劇本長達一千餘頁，擁有數百個不同結局等待玩家發掘。蝴蝶效應使得游戲不會有相同的劇情，而唯一不變的是，這款游戲十分驚悚，不要獨自一人或是在深夜裡嘗試它。

7、《鍾樓驚魂》
《鍾樓驚魂》（Clock Tower，又名：時鍾塔、鍾樓）是日本Human Entertainment公司推出的驚栗游戲作品之一，游戲於1995年首次發行超級任天堂版。該作大部分情節和人物都參考於Dario Argento的一部義大利恐怖題材電影《Phenomena》，畫面很驚悚。

8、《死亡空間》
《死亡空間》是由美國藝電（EA）開發的一款第三人稱射擊競技類游戲，於2008年10月14日發行。《死亡空間》的故事發生在一艘的大型太空飛船上，飛船內的通道與空間相對狹小，房間與過道充滿陰冷詭異的氣氛，伴隨而來的是隱藏在黑暗中的恐怖異形。

9、《玩具熊的五夜後宮》
《玩具熊的五夜後宮》是一款由Scott Cawthon 開發製作的驚悚冒險類游戲，第一部已於2014年8月18日發行。在該游戲中，玩家將扮演「Freddy Fazbear』s Pizza」這家披薩店的夜間巡邏員Mike，負責店內的一切事物安全。

這家比薩店為了吸引更多的孩子到來，在店裡擺設了許多玩具熊。但其實這些都是被孩子靈魂附身的機器人，每當午夜時分就會莫名其妙地活動起來，寂靜深夜竟有如此異常恐怖的事情發生，作為主人公的玩家，要待在監控室安全度過5個晚上。

10、《僵屍U》
《僵屍U》是一款由育碧蒙特利爾工作室開發的全新品牌的恐怖射擊游戲 。作為一款Wii U平台游戲，其最大的特色在於玩家可以藉助Wii U獨特的大屏幕手柄來完成一些諸如撬鎖、狙擊等功能。

《僵屍U》讓你置身於2012年的倫敦，此時瘟疫橫行，僵屍遍野。僵屍們為了滿足口舌之快把目光投向了一塊塊「新鮮的人肉」。若你被僵屍啃咬掛掉，你將變成另外一個新人，想要拿回之前的背包，小心剛才的你已經變成僵屍了！它是一款陰森得令人怯步的游戲產品，玩家會對它又愛又怕。

H. 最後的生還者2和消逝的光芒哪個恐怖

最後的生還者2和消逝的光芒中消逝的光芒更加恐怖。《最後生還者：第二部》是由著名工作室頑皮狗第二團隊秘密開發兩年的作品《最後生還者》（TheLastofUs）的正統續作，講述了主角Ellie（艾莉）踏上西雅圖復仇的故事。2017年獲英國金搖桿獎最受期待游戲獎。動作冒險汪氏盯PS4游戲。消逝的光芒》是由Techland開發的一款動作類游戲，於2015年1月27日發行。《消逝的光芒：白金版》於21年10月份登陸任天堂NintendoSwitch平台。游戲設定在一個巨大的開放世核伏界，這個世界有著不祥的晝夜困和周期變化。在游戲中的白天，玩家將穿過一個被病毒爆發摧殘過的廣闊城市環境，滿世界尋覓物資並自製武器以抵禦日益龐大的被感染人群。到了晚上，獵人變成獵物，被感染者變得更活躍，更危險。相比之下消逝的光芒中喪屍帶來的壓迫感和光影效果更強一些。

I. 《夜廻三》繼續帶你進入恐怖的空間，讓你起雞皮疙瘩

【 夜廻三 】

恐怖 游戲 《夜廻三》將於2022年4月21日登陸PS4/NS平台。

游戲 故事發生在森林中醒來的主人公失去了重要的記憶，在神秘人的話語下得知自己受到了詛咒。為了解除詛咒找回失去的記憶，主人公將前往陰森的城市進行 探索 。

《夜廻》系列雖然沒有華麗的3D畫面，但大頭娃娃的風格加上恐怖氣氛的渲染， 真的不要獨自一個人深夜遊玩，真的會被嚇到哦！喜歡恐怖類 游戲 的，千萬不要錯過這經典IP的 游戲 。

【 みんなのカーリング 】

《健身拳擊》的開發商IMAGINEER將推出一款名為《みんなのカーリン禪罩團グ》的冰壺 游戲 ， 游戲 將於明年2月推出。

目前關於 游戲 的情報略少，從宣傳影片可以看到 游戲 支持1-4人遊玩，包含多種 娛樂 模式。按照該開發商一貫的玩法，預計 游戲 主要是使用體感操作，也就是玩家需要拿著joycon和冰壺運動一樣，要一直搓了!

這類 游戲 絕對是家庭 娛樂 ，特別是與小孩互動性非常強， 奶爸奶媽可以考慮入悶芹手哦，或者跟女朋友互動也是非常贊！！！

【 Switch硬體新聞 】

任天堂社賀橘長古川俊太郎表示，2022年初時NS供貨可能會陷入停滯，主要原因來自全球半導體短缺和物流動盪。

關於年末商戰的供應情況，在11月末時，為了應對大規模促銷「黑五」，首次在美國動用空運、在歐洲動用鐵路運輸。古川社長表示黑五之後很難說滿足了供應需求，年後也需要看需求情況，有可能會出現產量不足並陷入缺貨的情況。

看到這個新聞還沒買Switch但又有計劃買的小夥伴，是不是趁價格還沒漲上去， 趕緊入手一台呢 。