愛情啟蒙外國電影

① 有一部英語電影，描述一個男孩和中學女老師之間真摯的愛情的，最終兩人黯然分手。有朋友知道此片的名字嗎

教室別戀 - Lust och fägring stor - (1995)

以師生戀為主題的異色文藝片，導演是著名的伯．威德伯格。時代背景是二次世界大戰的瑞典，高中生史帝原來生活無憂，直至英文老師薇拉出現，他的單純生活因而改觀。薇拉的丈夫是個絲襪推銷員，經常出差在外，回到家裡也只是喝酒聽音樂。被冷落的嬌妻遂從史帝的青春肉體上尋求慰藉，史帝沉淪在慾海中，對同齡女生麗莎的暗戀完全無動於衷，直至兄長在前線戰死的惡噩傳來，史帝才驚覺到現實的殘酷，決心結束這段畸戀。導演藉著這個啟蒙成長故事，檢討男女兩性的權力變化，片中女教師是代表權威的強者，男性只會懦弱地屈從，直至史帝重新追求智慧，才再次掌握了生活的主導權。

② 求：女性主義啟蒙主題相關的電影

《破浪（Breaking the Waves）》
導演：拉斯·馮·提爾（Lars von Trier）
出品時間：1996
出品國：丹麥/法國
片長：159min
《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·馮·提爾表現愛和犧牲主題的三部曲，被稱為《金心三部曲》。《金心》是他小時候看過的一本連環畫的書名，是一個關於善良的小姑娘的童話故事，她帶著一個麵包，獨自一人穿越大森林，當她走出森林的時候，她身上什麼東西都沒有了，她赤身裸體，盡管這樣，她仍然對將來充滿信心，她說"我能對付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有堅韌的犧牲精神和強烈的宗教情懷，可以說，《金心》中的小女孩是她們的原型，三部影片的女主人公貝絲、卡琳、塞爾瑪都遇到了極大的麻煩，沒有外人可以依靠，只能靠自己的身體和靈魂與命運抗爭。拉斯·馮·提爾有意讓主角處在極端的邊緣，以表達極致的美好。
《破浪》是一個關於信仰的童話 ，對於宗教這樣一個敏感問題，從伯格曼、布萊松到基斯洛斯基，幾乎所有現代電影大師都有所觸及，盡管如此，1996年《破浪》的上映還是掀起了軒然大波，影片對宗教與生命、情及欲之間關系的探討令人們大為震驚。影片說的是一個天主教徒的新婚妻子，為了讓因意外事故而高位截癱的丈夫有恢復的可能，鋌而走險，和其他男人發生關系，回來後在枕邊悄悄說給丈夫聽，從妻子的講敘與自己的想像中，他汲取了生存的力量，最終，丈夫獲救了，這女人卻被殘殺了。影片講述了一個充滿激情同時又帶有神秘色彩的愛情故事，貝絲被定義為一個忠實的信徒，一個義無返顧的殉道者，一個純潔的天使。她的一切行為都與其堅定的宗教信念緊緊相連，她所面臨的實際上是堅持愛的信念與屈從於那個偏僻的鄉村中教會對村民的嚴厲管制所帶來的壓力之間的選擇。
《破浪》里的教堂光禿禿的，那些民眾生活的地方起先是沒有鍾聲的，而祈禱是他們生活中必不可少的，在西方的傳統中，鍾聲意味著天堂之音，文藝復興時期，把上帝稱為造鍾者，因為當時造鍾是一門非常復雜的工藝，只有上帝才能完成，而凡人需要做的，就是使用，只是拉響鍾聲。影片中的漁村一直籠罩在令人窒息的氛圍中，教會用各種規范約束人們的行為，當漁村的神父判定這個人上天堂那個人下地獄的時候，而拉斯·馮·提爾認為，他們並沒有這個權力，這些人是反宗教的，是對本源的歪曲和剋扣，拉斯·馮·提爾質疑的不是天主教的精神實質，他所針對的只是天主教世俗化的方式。最後一個鏡頭，是俯拍的全景，透過雲層，好象是在天堂里俯看著人間。壓抑的情感完全被釋放出來了，小夥子聽到了鍾聲，起先誰也不相信是真的，以為是收音機里傳出來的，後來才知道是教堂里傳出來的，世俗無情地擯棄了她，天堂的鍾卻為她敲響，在當今信仰的大廈幾近坍塌的年代，拉斯·馮·提爾編造了一個女人用自己的全部身心投入到對信仰的不懈追求中並最終贏得奇跡的童話。
作為Dogma 運動的前奏，《破浪》從形式到思想主題都是一次全面的回歸。形式上，向簡單樸素回歸，內容上，則回歸人類古老而傳統的命題：愛情和信仰。
《沉默(Tystnaden)》
導演： 英格瑪·伯格曼（Ingmar Bergman）
主演： Ingrid Thulin Gunnel Lindblom Jorgen Lindstrom
出品時間：1963
出品國：瑞典/美國
片長：95min
這是伯格曼「信仰和救贖三步曲」的第三部（其它兩部是《穿過黑暗的玻璃》和《冬之光》）。它是個實足難解的寓言。
Ester是個翻譯家和知識分子，她和妹妹Anna以及Anna的兒子Johan一起坐火車回瑞典旅行。他們在Timuku城下了車，住進了一家外國老賓館，他們聽不懂那裡的語言。Ester患了晚期肺病，但依然對Anna關心倍至；而Anna卻不願被生病的姐姐束縛。她走出賓館，在附近的咖啡館里結識了一名侍者。回到賓館，Anna把自己的性經歷告訴了Ester，Ester的性慾也被喚醒了。Anna換到賓館的另一個房間里繼續和侍者做愛。她的行為引起了姐妹倆的激烈爭吵……
《碧波女賊（Bandits）》
導演：卡耶-馮-嘉妮亞（Katja von Garnier）
出品時間：1997
出品國：德國
片長：107min
這是年輕女導演Katja von Garnier的首部長片。片里的故事很難會是真人真事，不過在電影里導演就給它出現了一次。
一所女子監獄，一隊囚犯組成的樂隊每次都在小教堂練習。霹靂火性子年輕搶匪主音電結他手Luna不滿原有鼓手錶現，爭鬧間把她逐出樂隊。剩下三人對著將臨的公開表演和鼓手空缺反應各異。
在工場里她們碰見了因自衛殺男友的爵士樂手Emma。Emma上訴無望，遂走進小教堂打鼓發泄；鼓藝受另三人欣賞。接下去的獄中交往，Luna和Emma的工場梁子漸漸化解，Emma更替四人樂隊起了"Bandits"名字－－以為是bands和tits（乳房，也可指女性），誰知日後成為樂隊標記。另兩個成員是年輕天真愛美偽造犯電結他手Angel，和毒殺伴侶的中年鍵琴手Marie。樂隊主力是玩搖滾樂。
一夜四人被押往警察周年餐舞會娛賓。路上男獄警出言性騷擾Angel，到會場時Luna趁機對不遜獄警飽以拳腳，Emma提議趁機逃走，四人於是開始逃亡，目標就是籌夠四萬馬克盤川，乘船逃至南美小國蓋亞那。名男探長Schwarz和四人樂隊的大半個月追逐戰就此開始。
四人成名就是因媒體只報導兩個同時越獄男囚犯，心有不甘而致電電視台采訪開始（很有趣，好像諷刺社會男人往往比女人在大事里更可以占重要位置似的）。節目播出，唱片公司老闆垂青，Schwarz急忙召記者要求托出逃犯行蹤。四人在樹林掘出贓款不果，但聽到唱片公司把她們的歌曲「剽竊」派台播放，結果是齊齊操上唱片公司，敲了老闆五萬馬克，還要把合約簽至無法生效。
四人繼續逃亡，於路上交流痛苦過去和人生哲學。在小酒館即興演唱時警察追至，樂隊要求人質跟隨，竟有多人舉手願意。結果四人挾了美國遊客West離開酒館上路。途中人質與樂隊的關系打破了既有模式，變成共患難的同路人。West在路上先被Angel纏上，後又搭上了Luna，短暫的三角關系換來的是West被攆出四人之外。逃亡路上樂隊聲譽日隆，甚至有人替她們發行專集，路上被歌迷圍至水泄不通。
還有數天是船期，車走至高空吊橋時，Marie突然死去，剩下哀傷三人被警察圍捕。三人先按Marie生前話語在橋上為她進行烈火葬禮，及後跳橋逃走。Emma一時掉下心愛項鏈，未有跳橋而被警察拘捕。因著姊妹義氣，Emma堅決不說另外二人行蹤，另二人設法救出Emma，以在停車場伏擊，挾持Schwarz的女助手而如願。
三人繼續逃走以登船，以在一盒雪茄內的時間破案的探長Schwarz，雪茄盒最後一支雪茄一次又一次的出現。樂隊剩下三人在港口廢屋天台舉行告別演唱會，依然招得人山人海。Schwarz派大隊人馬到場拘捕，三人藉歌迷之力得以跳樓逃走。三人走到碼頭，似看到Marie在船上向她們招手；警員瞄準，她們拔槍丟掉，警槍子彈向她們射去。
Schwarz似乎沒法生擒三人，三人似乎與Marie重逢。
片中四人就是不斷換車在路上逃亡，有一點公路電影的味道。四個女子的獨立性（不論在爭取自由、過生活或性愛）和搖滾精神合起來，味道新鮮。片中如酒館一幕等令人叫絕，自然換來觀眾拍掌叫好。
本片里眾平民大都是站在四人一方，就如劇中人所說：「只要音樂出色，沒人會理會你是誰。」
《安東尼亞之家（Antonia's Line）》
導演：瑪琳·格里斯（Marleen Gorris）
出品日期：1995
出品國：英國/比利時/荷蘭
片長：93min
在這部令人振奮的1996年奧斯卡最佳外國語片獎中，一個有著堅強意志的荷蘭女人挽救了自己的生活。年老的安東尼亞在一天早晨醒來之後突然意識到她的生活已經走到了盡頭。於是她開始回憶自己在二戰之後與女兒丹妮爾一同來到那個農場小屋之後的生活。在接下來的50年中，這個農場迎來又送走了各種各樣的人。在這期間，丹妮爾成為了一個畫家，並且生下了一個沒有父親的孩子Therese。若干年後，Therese與母親一樣也有了一個沒有父親的孩子薩拉……
《安東尼亞之家》這部影片的成功正是建立在對於角色的把握和塑造之上，尤其得力於導演的控制能力和飾演安東尼亞的Willeke van Ammelrooy的精彩表演。劇中的女性是開放和獨立的，並且不需要男人保護和承認的勇敢存在。她們也就是那些獨立女性的象徵。盡管很多批評家贊揚這部影片的女性主義傾向並且給它貼上「毀滅一維男權世界」的標簽，然而它也時不時會流露出一點太過自以為是的情緒，好像格里斯不太想讓自己能冷靜的去承受來自那些哪怕是溫和的批評的壓力。盡管如此，這部影片依然是一部對獨立女性和那些走出自己的生活道路而不是人雲亦雲庸俗生活的人的歡樂贊歌。
《人·鬼·情》
導演：黃蜀芹
主演：裴艷玲
出品時間：1987
出品國：中國（上海電影製片廠）
50年代，秋芸的父母在戲班子里搭檔唱《鍾馗嫁妹》，小秋芸暗地裡偷著 學戲。後來母親與人私奔，父親欲帶 她回鄉，但秋芸迷戀戲曲藝術，堅持要學戲。父親無奈，只好教她唱男角 。秋芸學藝刻苦，很快就成了戲班裡的台柱。在一次演出中，她被省劇團 的顧老師選中，正式進入劇團。60年代，秋芸在顧老師的傳帶下，已成為劇團的頭號女武生，師生之間也產生了真摯的感情。但顧老師是有婦之夫 ，為了秋芸的前途，他離開了劇團。 秋芸成名後，別人的嫉妒、諷刺、流言、誹謗總伴隨著她，使她深感苦惱 。「文化大革命」中，因無戲可演， 她也結婚成家，生了兩個孩子。粉碎「四人幫」後，秋芸煥發了青春，重 返舞台，以精湛的技藝蜚聲國內外。 但丈夫對她的事業不支持，離家而去 。生活的種種波折，使她深感人情寡淡，決心一輩子嫁給舞台，永遠獻身藝術。
本片於1988年獲第八屆中國電影金雞獎最佳編劇獎，最佳男配角獎 （李保田），同年獲第五屆巴西利亞國際影視錄像節最佳影片金鳥獎。1989年獲法國第十一屆婦女導演電影節公眾大獎。
電影研究專家戴錦華教授在談到女性電影時，認為「中國若有女性電影的話，就是黃蜀芹導演的《人·鬼·情》」。導演黃蜀芹在該片中採用了套層結構，即戲中戲，「就在這樣一個結構當中，這個真實的女演員傳記顯露出許多非常豐富的東西，在我看來正好是現代女性所面臨的一種艱難的困境」。戴錦華解釋說這種困境有兩個雙重標准，一個是要求男人和要求女人不一樣；另一個是要求女人在社會上和男人一樣，要努力做一個成功的人，同時還要求女人要是一個女人。《人·鬼·情》在這方面有非常豐富的感性呈現，「這個故事本身有一個真實的傳記所不能包括的對於現代生活性別困惑的表達。正是在這個意義上，我覺得黃蜀芹表達得非常貼切，電影拍得非常成功」。

③ 你有哪些歐美青春愛情電影推薦

公主日記第一部和第二部是非常優秀的歐美青春愛情電影，而且是一部很勵志的電影，它講述了一個女孩兒從平凡到高貴，並在這一過程中得到了自己的愛情，而且是一部輕喜劇的電影這部電影，無論是是在第一部還是第二部都保持了他的水準，並且能夠讓我們看到愛情與喜劇相結合，而且情節情節情節情節情，也真的讓人感動我覺得是一部不可多得的經典之作

④ 《東京愛情故事》關口裡美：遭觀眾恨被寄剪刀，53歲仍怕結婚

《東京愛情故事》這部熒屏經典，幾乎是一代人的愛情啟蒙片。

多少人每當聽到小田和正《突如其來的愛情》，想起莉香那明媚的笑臉、一聲聲或深情或俏皮的「丸子」，都會不禁傷感落寞吧！

如果想到里美,是不是會因她搶走了莉香最愛的完治，而恨得牙癢癢呢？

關口裡美的扮演者——有 森 也實 ，劇中是「恨嫁女」，最終也走進了婚姻的殿堂，但在現實中，卻一遲埋直未婚。

最近，有森離開了她出道以來一直為之效力的事務所，開始獨立發展。

在接受日媒采訪時， 她講述了自己的出道經歷、當年拍《東京愛情故事》的趣事、不結婚的原因及對2020年新版《東愛》的看法。

有森把采訪地點定在了東京的一家義大利餐廳。

她和這家餐廳的老闆伊藤已有30多年的交情。

佐藤以前在餐廳當廚師，每次換工作，有森都會追隨他，只為吃他做的義大利面。

13年前，伊藤自己開了店，她就成了常客。

可以說， 佐藤做的義大利面，幾乎伴隨著她的演藝生涯，見證了她從藝道路上的喜怒哀樂。

有森5歲開始學芭蕾，最初的夢想是當芭蕾舞演員。

但到了初中3年級時，同學們都在為襲慎將來考慮，她也開始想接觸一下不同的世界。

正好，當時一家有名的 時尚 雜志《mc Sister》在招模特，她去應聘了，理由卻是：想見自己最喜歡的雜志的編輯！

從模特出道後不久，有森進入了Space Craft事務所。

然而，事務所的社長卻說： 「有森個子不高，身材也不適合模特兒，就往演員方向發展吧！」

她讀高中時，基本都在試鏡、拍電視劇中度過。

1986年，她18歲，作為女主角出演了山田洋次導演的《電影天地》，引起轟動。

她還記得， 當年試鏡時，製作方所有人都在，有人質疑說：「這孩子行嗎？什麼都不會，就是年輕而已！」

幸虧，山田導演手把手地教她，讓她進入了角色，也鍛煉了演技。

因這個角色，她獲得了第29屆藍絲帶新人獎等獎項，奠定了她在演藝圈的地位。

5年後，23歲的有森出演《東京愛情故事》，飾演橫刀奪愛的女二號關口裡美。

據她本人說，她並不喜歡里美這種性格的女人，在永尾和三上之間搖擺不定、優柔寡斷，實在是和她自己果斷的性格完全不一樣。

不過，她仍然把里美這個角色塑造得很到位，以至於希望莉香和完治在一起的人們都把怒氣撒到她身上。

有人給她寫信說「你去死吧」，有人給她寄剪刀，甚至她走在路上，都有人用石頭扔她！

即使到了現在，電視台重播《東京愛情故事》時，還有人在網上評論說「有森也實最討厭了」「關口裡美太讓人惡心了！」

想起這些，有森忍不住笑，說： 「《東京愛情故事》是我很感謝和珍惜的作品，關口裡美這個角色很有意思，值得一演，29年過去了，回憶當初，有種穿越時空的感覺，真是一部了不起的電視劇！」

最近，織田裕二和鈴木保奈美再次合作的電視劇《SUITS》正在熱播。

有森追劇的朋友開玩笑說：「看電視劇時，我就在想，里美一定是做好了飯，等織田回家吧！」

時光飛逝，但「關口裡美」那賢妻良母的形象深深刻在了觀眾腦海中。

說起當時的其他三位主角，有森評價道： 「鈴木保奈美有一種知性美。織田裕二非常認真，經常在休息時拉著我對台詞。江口洋介很可愛，總能活躍現場氣氛。」

有森還說，其實我們看到的《東京愛情故事》的結局，和他們最初拿到的劇本是不一樣的。

最初的劇本設定是，完治和里美不僅結婚了，還生了1個孩子，拍攝時臨時改的劇本。

她猜測導演的用意：一是當時還准備拍續集；二是覺得完治偶遇莉香時，如果完治把孩子晾在一邊去和前女友敘舊的話，確實有點怪怪的。

劇中，里美選擇了完治。

當問到如果不考慮角色，站在她本人的角拍旦敬度，如果要結婚，會選擇誰時，她的回答出人意料。

「三上是能夠接受里美和完治結婚的，但如果與三上結婚的話，完治可能會一直想著里美，所以和完治結婚應該是結局比較圓滿的。」

現實中，織田裕二、鈴木保奈美、江口洋介都已結婚，唯有有森，至今未婚未育。

她父親出身於神職之家，因在橫濱創業失敗，便拋下妻女回鄉繼承神社。

她父母雖沒有離婚，但長期分居，她沒有體會過一個完整家庭的溫馨。

正如此，她說自己其實很自卑，「也許根本不適合結婚」，害怕組成家庭，也沒有結婚的打算，就在角色中體驗家的感覺也挺好！

不過，她說：「我廚藝非常好，日料、中餐、西餐都會，有很多拿手菜，如果結婚的話，肯定是個合格的妻子。」

今年，《東京愛情故事》被翻拍，由石橋靜河、伊藤健太郎、清原翔、石井杏奈等新人擔綱主演。

有森說，她偶爾也會看一眼，但畢竟時代不同了，感覺也不一樣了。

她說，老版中，從小地方來的永尾、三上和里美都很朴實，新版的幾位主角都比較有都市風，作品整體偏向於更適合現在的年輕人看。

以前，她們只能用公共電話、尋呼機等聯系，或者回家聽電話錄音，所以會有很多擦肩而過，讓人惋惜和遺憾。

現在，即使不能見面，也可以通過電子郵件、手機、SNS等各種方式聯繫上，少了那份傷感與失落。

有森總結道：「這已經不是原來的《東京愛情故事》了。」

最後，有森說，她還會繼續在演藝圈，想飾演一些老年女性的角色，也希望能夠為想學芭蕾舞的人們提供幫助。

也許，《東京愛情故事》對有森而言，已經是一段盪氣回腸、百轉千回的愛情，因此，現實中的愛情便不再讓她留戀了吧！

⑤ 啟蒙愛情的動畫片，《太空堡壘》里的三角戀，蘿莉PK御姐，誰更勝一籌

對於很多人來說，關於童年的動畫片里，可能有一休哥，有花仙子，有機器貓、聖鬥士或者蛋生、黑貓警長、漁童和九色鹿等等。

這些動畫片特點基本上都是針對小孩子拍的，有的寓教於樂，有的啟發幻想，有的讓人感動，他們還有一個共性，那就是基本上都比較迴避愛情戲份，畢竟小孩子的世界裡只有像康夫對小靜那樣的喜歡，沒有成人那麼豐富的情感世界。可能除了《聖鬥士星矢》里帶了一些曖昧之外，其他動畫片在這方面相對來說都比較克制，甚至於連《恐龍特急克塞號》這樣成年人演的科幻電視劇都不會過分渲染愛情。

Lisa向瑞克告別並表白那段是該片的高潮段落之一，「我愛你，我必須要讓你知道」，也是在那裡，筆者感受到了，愛情，原來是這么奇妙的東西。

最後，如果讓你選，你會選誰呢？是御姐還是蘿莉？Lisa還是明美？

沒有徐錦江，就是單選。