那種科幻與現實結合的電影

⑴ 有哪些科幻、科技與影視融合的例子

經典例子：《2001：太空漫遊》（2001：A Space Odyssey）
《2001：太空漫遊》於1968年上映，講述了宇航員前往木星調查並經歷了一系列奇幻流程的故事，被譽為「現代科幻電影技術的里程碑」。
庫布里克在《2001：太空漫遊》中，祥羨用電影語言，探索人類與技術、人類與宇宙的復雜關系。
庫布里克進行的，不是一次簡單化的創作，而是一次基於科學真實的、充滿技術細節的復雜且深刻的探索。
首先，是這部電影的科學顧問。
《2001：太空漫遊》先後咨詢了65家各類科研機構，科學家們被聘請為電影科學顧問，幫主創團隊創作科學畫面和劇情細節，為故事場景提供邏輯解釋，指導演員更好地扮演科學家和航天員。比如，主力擔當的NASA科學家弗雷德里克·奧德威、航空航天工程師哈利·蘭格，在基於當時最先進的科學技術的基礎上，推理了庫布里克的藝術創作要求的「未來科技」，並和主創團隊一起將它融入《2001：太空漫遊》的敘事和畫面。比如基於氣體核心的核反應堆、高溫電離氣體技術、跨行星載人航天任務計劃等。為了在電影中表現人類起源這一「我們從哪裡來？」終極問題，庫布里克和大名鼎鼎的亞瑟·克拉克，一起拜訪了人類學家哈里·夏皮羅、艾薩克·阿西莫夫……
其次，是對於技術真實的極致追求。
我第一次知道庫布里克為了《2001：太空漫遊》支付了威克斯工程公司75萬美元花了半謹桐拍年造了個真的離心艙、重力輪的時候，我內心是震驚的。這樣的人物，並非獨苗——從庫布里克到諾蘭，從《2001：太空漫遊》到《星際穿越》，其實很多東西是有文化根基的，至少是某種社會土壤允許這樣的追求科幻、科技與影視融合的人物源源不斷地誕生。
第三，是這部電影與各類科技企業。
看看這個名單：IBM、貝爾電話（AT&T的前身）、美國無線電公司、泛美航空、通用電氣、霍尼韋輪纖爾……
這些企業都是與《2001：太空漫遊》的深度合作夥伴。顯然他們看中的是《2001：太空漫遊》對未來的虛擬見證：不久的將來，人類將如何進入太空，如何旅行向總在夜空中閃閃發亮的臨近行星；未來的飛船長啥樣；幾十年後人類穿什麼、吃什麼、聊什麼……而這些品牌，希望自己存在於這樣的未來中。
最後，科學界得到了什麼?
參加《2001：太空漫遊》的科學家們得以將他們對科學技術的某些猜想、對學科未來與現實世界的融合狀況的假設，通過電影的虛擬見證，完成向公眾得科普，至少，它喚起了很多人的好奇心和想像力。
我個人最喜歡的例子：《星際穿越》（Interstellar）
我先後7次走入電影院，在IMAX觀看了《星際穿越》，不僅沒有因為重復觀看減少新鮮感，反而隨著對《星際穿越》幕後越來越多的了解，對這部電影充滿了贊嘆和敬意。時至今日，我依然沒有探索完這座冰山的全貌。
首先，《星際穿越》是怎麼來的？
1980年，著名天文學家卡爾·薩根【旅行者一號（大名鼎鼎的發射向宇宙的金唱片）的重要科學家、領導者，科幻電影《超時空接觸》的科學顧問、小說原著作者】熱心地安排了一次相親，相親對象是南加州理工學院的青年理論物理學家基普·索恩和准備進軍好萊塢的琳達·奧布斯特。這兩人曖昧了段時間，最後沒能走到一起。直到2005年，基普·索恩在聚會上又遇見了琳達。此時的索恩已經是一位有名望的物理學家，琳達也成長為好萊塢一位成功的電影製片人。兩人就一部包含了蟲洞、黑洞、引力波、五維空間的科幻內容的電影項目，迅速達成了合作共識。
2006年2月，他們完成了故事大綱，並迅速得到了斯皮爾伯格的青睞。隨後喬納森·諾蘭成為了該項目的編劇。
然而，依舊是經歷了9年的漫長路程，期間幾經波折，最後是克里斯托弗·諾蘭接手，派拉蒙與華納兄弟兩大競爭巨頭攜手合作，才有了被很多觀眾譽為神作的《星際穿越》的問世。
其次，《星際穿越》科學與藝術如何在畫面交織？
在一開始的創作階段，主創團隊和科學顧問們達成了兩點共識：
1. 影片情節不能違背已知的物理定律以及我們對宇宙的確定認知。
2. 對尚不明確的物理定律和對宇宙的猜想要源自於真正的科學，猜想的依據至少要被主流科學家認可。
第一個接手項目的導演斯皮爾伯格甚至召集了14位來自不同領域的科學家開了一天的研討會，其中包括太空生物學家、行星科學家、理論物理學家、宇宙學家、心理學家和空間政策專家等等。正是這次會議，給《星際穿越》定下了很多重要的「錨點」。
2019年4月，當全球科學家協同拍出來的黑洞照片發布時，很多人找到了當年《星際穿越》劇組渲染出來的電影畫面，大家的感慨基本都是：「這不就是黑洞的高清版么？」而吉普·索恩則說：「我一直都知道這些原理和論據，但知道和看到、感覺到又完全不同。這個模型讓我反過來對透過快速旋轉黑洞會產生怎樣的重力透鏡效應有了新的認知。」
至於影片里最不可思議的「五維時空超立方體」，它的科學程度很可能超越了多數人的想像：
細節1：關於高維空間。
庫鉑抬頭-看到的是書房地板往天花板的視角；
庫鉑低頭-看到的事書房天花板往地面的視角；
庫鉑往左-看到書桌視角；
庫鉑往右-看到床頭視角；
庫鉑往後-看到書架視角；
庫鉑往前-看到房門視角；
而這一切，是嚴格按照數學推演的四維空間結構的光學路線推導而出。（有興趣的同學可以搜一下四維空間的數學模型有關論文）
而庫鉑所在的這個超立方體被從高維中直接從黑洞挪到了地球上墨菲的書房，這也是為什麼影片一開始農場的引力就一直異常，因為那時候超立方體已經降臨地球。
細節2：關於時間。
超立方體里的庫鉑通過移動，可以來到書房的不同的時間點，從而完成信息傳遞。
庫鉑拍打超立方體延伸出來的「管線」，也會像波紋一樣從右向左傳遞，因為按照數學設定，從左向右是構架那個超立方體的時序（簡單化），當下發生的事件或逐漸成為更遠的過去。
正如片中布蘭德所說：「在高維生命看來，時間只是另外一個物理的空間維度，在他們眼裡，『過去』可能就像一條峽谷，他們可以隨意地跳進去；『未來』於他們而言也只是一座可以攀爬的山峰。」
2015年，《星際穿越》獲得了奧斯卡獎；2017年，《星際穿越》的策劃、科學顧問基普·索恩獲得了諾貝爾物理學獎。
第三，《星際穿越》的聲音是多麼不可思議。
相信很多人因為《星際穿越》對管風琴這一冷門樂器有了全新的認知。
如導演克里斯托弗·諾蘭所言：「即便《星際穿越》與宗教無關，但管風琴、教堂、建築……這些都代表著人類的某種嘗試，來描述那些玄奧的、神秘的東西，那些超越了我們、超越了日常領域的東西。」
配樂大師漢斯季默說：「管風琴低音符帶來的力量，你可以在太陽穴上感受到，教堂的窗花開始振動，因為有太多的空氣被推入到房子里，其間蘊含著一種原始和危險的特質——這東西要爆炸！這其中又有很多人類的特質，因為它只能用氣息發生，它需要呼吸——在每個音符上，你能聽到呼吸。」
諾蘭深刻認同了這一點：「你在每個音中感到有人的存在。我認為這一點留在電影中是非常重要的，不僅關乎我們看到的宇宙，還有宇宙之中的人。用一種很親密的方式使用它，同時保持著宏大。」
除此之外，當主角降落在一小時相當於地球7年的星球上時，那個從舒緩到緊迫的滴答聲，伴隨著山一樣的巨浪時候湧起的音牆。那些隨著離開地球，變得有些失真的配樂音色……
這是一部可以在任何細節、任何角度進行推敲的電影！而且隨著你了解它越深，你會發現更多「冰山水下的宏大」。
最後，《星際穿越》最打動我的地方。
這部電影的兩個核心驅動力，其一是科學顧問提供，另外一個則由藝術家們提供。
科學上，引力，可以穿透所有的維度。這一點如劉慈欣和卡梅隆對話時說的：我知道最瘋狂，最讓人不可思議的想像力就是前沿科學產生的。
但讓打動我的是那穿透了所有維度、穿越了時間和空間的，父親對女兒的愛，是電影畫面中浩瀚又冰冷的宇宙之中，那個在五維空間從黑洞直奔女兒書架背後的那個被當做「ghost」的父親，這一切伴隨著那熟悉的Cornfield Chase一起涌現，當你在結局回望開頭，不禁淚流滿面。

⑵ 科幻電影推薦

最好看的科幻電影有2001太空漫遊、銀翼殺手、盜夢空間、黑客帝國、異形、星球大戰、阿凡達、終結者、星際穿越、侏羅紀世界等。

1、2001太空漫遊

《2001太空漫遊》（2001: A Space Odyssey）是由斯坦利·庫布里克執導，根據科幻小說家亞瑟·克拉克小說改編的美國科幻電影，於1968年上映，被譽為「現代科幻電影技術的里程碑」。

⑶ 有哪些經典科幻電影所講的已經成為現實

《海底兩萬里》中的潛艇

《飛向月球》中的人類登陸月球的事情

《銀翼殺手》里提到的克隆人，雖然現在世界上還沒有一例人類的克隆事例，但這並不代表科學家做不到克隆人類這個事情（因為克隆動物已經成功，克隆人類理論上已經能夠實現），而是不願做，或不敢做、不能做

《80天環游地球》，笑話，如果有錢現在一天都能環游地球

還有一部，就是日本的《鐵臂阿童木》，動畫片中提到鐵臂阿童木出現的時間是2001年，在2001年，日本一家機器人公司真的製作了一個阿童木造型的機器人，雖然這個「阿童木」與動畫片中相比相差太遠，它不會飛，沒有人類情緒，只能簡單走動，說兩三句話，但畢竟它是真正的現實中的阿童木形象。

至於一樓提到的《2001漫遊太空》，其實這部電影中出現的許多太空科技，目前為止都沒有發明出來。

⑷ 十大科幻電影

世界十大科幻電影有《E.T.外星人》、《人工智慧》、《第九區》、《黑客帝國》、《復仇者聯盟》、《V字仇殺隊》、《楚門的世界》、《源代碼》、《阿凡達》、《盜夢空間》。

《E.T.外星人》E.T.: The Extra-Terrestrial（1982年，美國）

影片描述一位十歲男孩與一個外星造訪者，劃破時空隔閡，建立了純真的友誼，是一部是罕見的富有人情味的科學幻想片。

有沒有想過，如果突然有一天，一個外星來客出現在地球上，出現在你生活的小鎮里，會有什麼樣的故事？ 戰爭爆發，血流成河，家破人亡，妻離子散…… 一切都有可能發生。

可是，你忽略了另一種可能性。 那一夜，艾里奧特騎著他的小腳踏車，載著E.T.從樹梢飛過。天空藍得近乎奇異，背景里有碩大渾圓金黃明媚的月亮，還有繁星滿天，風聲瀟瀟。

⑸ 未來科技已經在現實中實現的科幻作品有哪些

《極限特工》：攝像機改造的火箭筒

《極限特工》第一部最後，文·迪塞爾手持「熱追蹤」火箭筒攻擊敵人，充滿近未來感。事實上，這是由一台索尼攝像機改造後，並加以視覺特效的產物。
《安德的游戲》：真正的外科手術機器人

《安德的游戲》中，機器人對人物實施手術治療的場景令人印象深刻，實際上，這個手術機器人是真實存在的。
它的名字叫做「Raven II」，由美國華盛頓大學機器人研究室開發，用於執行腹腔鏡手術。
《阿凡達》、《星球大戰》：3D全息投影儀

早在1977年，喬治·盧卡斯就通過《星球大戰》為我們展示了浩瀚宇宙中的先進技術，激光劍、R2D2、太空船，還有無時不在的3D投影通訊機。

事實上，這種全息影像技術，在各種科幻電影中都不難見到，現實中的應用例子也不算少。
《霹靂游俠》、《變形金剛》：自動汽車

對於自動駕駛汽車，80後最熟悉的可能是小時候熱播的電視劇《霹靂游俠》（2008年曾推出電影版），超酷的人工智慧戰車基特不僅會自動駕駛，還能與主角聊天、開玩笑，當然也配備了超酷的武器。
《變形金剛》中的各位汽車人雖然嚴格意義上來說是外星人，但是也是自動駕駛汽車，所以我們也十分期待這類產品可以走進現實。

⑹ 求幾部寫實有劇情的科幻類電影

《降臨》

影片的科幻元素雖然是外星生命，但《降臨》卻並不像《獨立日》等片將外星人作為敵人，而是以語言學為基礎去設想人類與外星生命間的溝通交流，並通過外星人的文字與思維方式構架出包含著過去、現在與未來的「環形時間」這一科學概念！

《火星任務》

影片的故事基於人類登陸火星的科學設想改編而成，影片前半段詳細交待了NASA的宇航員登陸火星的整個過程，後半段則講述他們在火星上種種麻煩，而在影片最後的結局中又提出了一種關於人類起源的設想。

⑺ 電影個人說：「十大最值得觀看的科幻電影」

雖然在寫之前，就有過類似的榜單，但是本榜單只是依照個人的觀影喜好，進行的一次排行，請多指教。

科幻電影史上，有很多出眾的電影，雖然時間過去好久了，但我還是說說作為一名80後，對科幻電影的態度。

第一名 阿凡達

全球票房：27.823億美元

卡梅隆是我心中的神，沒有之一！電影奇跡的創造者！

2010年，《阿凡達》以全球累計27億美元的票房，一舉刷新了全球影史票房紀錄，也打破了他自己創下的《泰坦尼克 號》的票房記錄，榮獲第67屆金球獎最佳導演獎和最佳影片獎，第82屆奧斯卡金像獎最佳藝術指導、最佳攝影和最佳視覺效果獎。

雖然《阿凡達》不是第一部3D電 影，但是引發了3D熱潮，開創了3D時代，順帶帶火了Imax！值得一提的是，《阿凡達2》將於2017年12月上映，期待卡神再創輝煌！

阿凡達海報

第二名 復仇者聯盟1

導演：喬斯·韋登

全球票房：15.157億美元

復仇者聯盟海報

這部電影改編自漫威同名漫畫。

在神盾局的斡旋下，鋼鐵俠、美國隊長、雷神托爾、綠巨人、黑寡婦和鷹眼俠六位超級英雄集結在一起，創建一個「史上最強」的聯盟組織，，共同攜手應對邪神洛基。

一個超級英雄已經夠強大了，六個加一起呢？簡直不敢想像啊！

電影不管畫面、特效、音響等方面都無疑是一大壯舉。

第三名 鋼鐵俠3

導演：沙恩·布萊克

全球票房：12.154億美元

鋼鐵俠海報

小羅伯特·唐尼是我非常喜歡的一位演員，在2015年的福布斯全球演員富豪榜中，他以8000萬美元排名第一位。從一位癮君子到超級英雄，小羅伯特·唐尼用十年的時間改變自己。《鋼鐵俠Ⅲ》是一部與現實結合得非常緊密的電影，值得所有人一看。

本片是鋼鐵俠系列的巔峰，不管劇情，畫質，還是場面設計都堪稱經典。

第四名 黑暗騎士崛起

年份：2012

公司：華納

導演：克里斯托弗諾蘭

投資：2.5億美元全球票房：10.844億美元

蝙蝠俠-黑暗騎士海報

本片是該系票房最好的電影，是所有蝙蝠俠電影中第一次沒有在片名中使用「蝙蝠俠」這個詞的，是比前作更為黑暗與成熟的作品，以現實主義警匪片的手法包裝了一個極度寫實的超級英雄故事，成功地挖掘出角色的深層性格和故事蘊含的人性哲理，將漫畫電影提升到一個嶄新的層次，成為了影史上第一部跨入「10億美元俱樂部」的超級英雄電影。

除了主演克里斯蒂安·貝爾的精彩表演外，我們不得不提的是小丑的扮演者希斯·萊傑，真的是把小丑扮演的淋漓盡致，留下輝煌的一筆，只可惜天妒英才。

一句話點評：諾蘭迄今為止票房最高的電影。又是一個系列第三部最賺錢的例子。

第五名 變形金剛3

年份：2011

公司：派拉蒙/夢工廠

導演：邁克爾貝

投資：1.95億美元

全球票房：11.238億美元

《變形金剛3：月黑之時》（Transformers: Dark of the Moon）是邁克爾·貝執導執導的一部科幻動作電影，為派拉蒙影業出品的《變形金剛》系列電影第三集。影片由希亞·拉博夫、羅茜·漢丁頓·惠特莉、喬什·杜哈明、約翰·特托羅等主演，於2011年6月29日正式登陸美國院線。

一句話點評：難道坑錢系列都是第三部賺的最多？

第六名 指環王：王者歸來

指環王3王者歸來海報

年份：2003

公司：新線

導演：彼得傑克遜

投資：9400萬美元

全球票房：11.199億美元

《指環王：國王歸來》是《指環王》系列電影的第三部，由彼得·傑克遜執導，維戈·莫特森、伊利亞·伍德和伊恩·麥凱倫等聯袂出演。

指環王系列電影開啟了魔幻電影的開篇，算的上市魔幻電影的經典之作。

一句話點評：這個不是坑錢系列，但也是第三部賺的最多。

第七名 加勒比海盜2：聚魂棺

加勒比海盜2聚魂棺海報

年份：2006

公司：迪士尼

導演：戈爾維賓斯基

投資：2.25億美元

全球票房：10.662億美元

《加勒比海盜：聚魂棺》（Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）是迪士尼電影公司2006年推出的奇幻歷險電影，也是加勒比海盜系列電影的第二部作品，也是該系列票房最高的一部。

加勒比海盜系列開啟了奇幻加海盜電影的歷史里程。該系列目前一共取得了40億票房，系列的第五部將於2017年上映，有點小期待哦！

一句話點評：票房最高的一部加勒比海盜電影。

第八名 ET外星人

ET外星人海報

年份：1982

公司：環球

導演：斯蒂文斯皮爾伯格

投資：1050萬美元

全球票房：7.929億美元

ET外星人，算是外星人電影的開山鼻祖了，而且還是拍的非常不錯,這部電影講述的是小男孩艾爾特與一個因意外被留在地球的小外星人ET之間的真摯感人故事，雖然講的是人類與非人類的故事，何嘗不是導演藉助的一種手段來講述我們自己的故事。

影片自開播以來，就興起了ET熱。

一句話點評：曾經的全球票房冠軍！當今全球票房Top100中唯一的一部80年代電影，也是Top100中投資最少的一部。

環球真應該慶幸自己有斯皮爾伯格。

第九名 地獄男爵

投資：6600萬美元

票房：9930萬美元

地獄男爵海報

《地獄男爵》（Hellboy）由九零年代暢銷漫畫改編。影片由吉爾莫·德爾·托羅執導，朗·普爾曼、塞爾瑪·布萊爾、魯克·高斯主演。

影片講述了二戰時期，撒旦之子地獄男爵（朗·普爾曼）被1944年納粹黨羽從事秘密實驗召喚出，此後他被美國教授布魯姆（約翰·赫特）收養避免危害人間，當他逐漸成熟顯露出猙獰的外表後，被派遣成為特殊調查員，任務期間他與納粹邪惡巫師重新聯絡上，他必須在正義與邪惡間作一選擇。

就個人而言，我認為本片是被埋沒的片子，同樣是漫畫改編的大電影，此片的票房卻差很多。第二部的票房也不如人意，可是製作水準卻沒有差，這就造成了遺憾。此前此片導演放出消息本電影系列第三部不準備拍了。害的我有點小遺憾。。

第十部 人工智慧

投資：9000萬美元

票房：2.35億美元

人工智慧海報

《人工智慧》是由華納兄弟影片公司於2001年拍攝發行的一部未來派的科幻類電影。由史蒂文·斯皮爾伯格執導，裘德·洛、海利·喬·奧斯蒙特主演。

影片講述21世紀中期，人類的科學技術已經達到了相當高的水平，一個小機器人為了尋找養母，為了縮短機器人和人類差距而奮斗的故事。

《人工智慧》是繼《現代啟示錄》之後最無畏的好萊塢電影。（《底特律自由新聞》評）

任何電影學者都想不到斯皮爾伯格會成為庫布里克的繼承者，就如同奧遜·威爾斯不可能與華特·迪士尼合作一樣。（《西北先驅》評）

這部電影是關於人工智慧的電影中較為好的，把人工智慧加入了人類的感情。（IT之家評）

《A.I.》是為了讓我們人類更加理解和愛這些未來的人工智慧，影中的科技和時代背景遠遠凌駕了故事本身。（新浪娛樂評）

好了，以上就是個人認為到目前為止，最值得觀看也最具魅力的十大科幻電影。當然還有好多科幻電影非常不錯。比如說「星球大戰系列、超人系列、哈利波特系列、X戰警系列、黑衣人系列、鐵血戰士系列、終結者系列、等等，都是非常不錯的電影。

然而，上述的排行，只是個人觀點，希望諒解！

⑻ 有部美國科幻電影叫ph什麼的.講的是游戲中人物跑出來和現實世界大開站。

我知道！是《創：戰紀》電影
影片《創：戰紀》是1982年經典科幻片《電子世界爭霸戰》的續集，由約瑟夫·科金斯基執導，加內特·赫德蘭、奧利維亞·維爾德、傑夫·布里奇斯和邁克爾·辛等聯袂出演。影片於2011年1月10日在中國內地上映[1] 。
影片講述的是20世紀80年代，電子軟體天才凱文·弗林創建了英康公司，將人類帶入一個全新的時代。可是在輝煌的時代開創不久後，凱文神秘失蹤。在此之後，凱文年幼的兒子薩姆繼承了父親的位置，實際工作則由其他工作人員主持。薩姆天資聰穎，充滿冒險精神，經常給英康的高層們惹來麻煩。
這影片的講述的場景是數字面位（我自己認為的），現實世界的人類通過機器到數字世界。
著名的電腦游戲開發名家凱文·弗林（傑夫·布里吉斯飾）在開創自己最新游戲的過程
中離奇失蹤，多年之後他的兒子——27歲的科技天才薩姆·弗林（加內特·赫德蘭飾）進入父親封閉多年的辦公室尋找父親失蹤的真相。他找到了父親工作的密室和電腦，在一系列鍵盤操作之後薩姆發現自己神奇的被數字化，進入了父親創造的電子網路游戲世界。在這里凱文被當作程序被迫參加了一場場驚心動魄，生死一線的游戲大戰，還驚奇地發現父親在電子網路世界創造的一個「替身」——克魯（傑夫·布里吉斯飾）居然想置他於死地。

在危急時刻薩姆被一位突然出現名叫「葵拉」的女戰士救走，並在一個隱蔽住所重遇被困在電子網路里20年的父親。原來凱文·弗林在開發這一足以改變人類世界的電子網路世界過程中創造的「替身」克魯背叛了他，克魯控制整個電子網路世界，使他無法從關口回到人類世界。薩姆堅持要父親和他一起重回現實世界，但是他們面對的是幾乎無所不能的「克魯」，還有「克魯」妄圖從電子世界關口進入和控制人類現實世界的驚天陰謀，父子倆和葵拉一起為了回家，為了阻止「克魯」將要帶給人類的災難，在步步危機的電子網路世界展開了一段生死大歷險，最後阻止數字人來到現實世界。