永生不死科幻電影

A. 美國電影長生不老的老師,校長是他兒子

《他來自地球》
導演:RichardSchenkman
編劇：JeromeBixby
看點：科幻/IMDB網高票得分
首映：2007.11.16

哈佛大學的歷史學教授John在執教十年後突然辭職。同事們趕到他郊外的居所為他送行。這些朋友分別是歷史學家，人類學家，心理學家，生物學家......是人類過去、現在和未來的探索者，先行者。John難以啟齒的辭職原因讓朋友疑竇叢生，終於John說出心中的秘密：他在地球上已經活了14000年，是史前洞穴人，是人類歷史的完整經歷者。他停留在35歲，永不衰老。每當在某地停留10年後，為防止身邊人發現他不老的秘密，他繼續遷徙，改換身份，完全重新開始另一段人生。
學者們開始報以大笑。而夜幕降臨，這樣一個小團體在爐火前聆聽John的漫長故事，各學科頂尖人物的對話碰撞出閃爍的火花。寒意、懷疑、恐懼漸漸蔓延，乃至他們對人生和世界的普遍邏輯產生了根基的動搖.....就在心理觸及崩潰邊緣時，John推翻自己的陳述：他只是在編一個科幻故事。學者們如釋重負。而白發蒼蒼的心理學教授Will告別時卻發現，John正是母親說的70年前不告而別的父親。
這是一部最新出爐的、打著科幻標簽的電影，拍攝成本據說只有10000多美元：7個演員，一所房子，劇情是壁爐前徹夜的、類似魏晉清談般的對話。
而它在美國權威電影網IMDB上的評分卻高達8.5分。魅力何在？
與好萊塢大製作科幻片不同，本片講述的雖是科幻故事，卻不再追求惟妙惟肖地刻畫科幻形象，模擬科幻危機，而是用平淡的話語，以挑戰人類智慧、現有邏輯的方式，企圖從根部撼動人們對現有邏輯、思維的篤定。
John平靜的目光如古井，面對朋友們巨大的情緒波動，尖銳的質疑，他以歷史還原者和親歷者的姿態一一作答。他史詩般的講述帶領窄小客廳的聽眾穿越新石器時代，地中海文明，兩河文明，古印度，工業社會，二戰，游歷東西。而當人們隨著劇情，以模擬「如果我是一個穿越了14000年的生命」的思維加以推導時，John的描述變得合情合理。
荒誕開始變得嚴肅，虛擬開始真實。就像我們常在夢中質疑：這是不是真的？
科學從來不完美，當面對未知，「證無」和「證有」同樣困難。
於是，人們被步步緊逼的推導迫向另一個方向——如果John是合理的，那麼許多已知的歷史、人類邏輯，就是不合理的。這種動搖彷彿來自根部，讓人在緊張中開始對已知文明再思考，再詰問。而已知總是安全的，未知卻是危險的，推翻更是令人崩潰的。這是全片外表溫文爾雅，逼仄感卻無處不在的原因，也是許多誇張的科幻大片竭力去做卻做不到的。
影片人物身份的設定也很有意思。哈佛大學各學科的頂尖高手們，是探視人類內心及未知世界的學術工具持有者，代表各專業權威話語權。高手過招，思維碰撞，卻被John以四兩撥千斤之力，打得丟盔卸甲。觀眾也隨著堅固知識體系的不斷倒塌，開始思考已知與未知之間，那條明滅不定，永遠是相對的界線。
就在心旌將倒之際，燈亮了——這現代文明的標志，如同少林金剛獅子吼，把人拉回熟悉的文明世界，翻轉棋局。John不忍心傷害朋友們的心智，不得不改口說，一切只是他構思的科幻小說。編劇JeromeBixby曾執筆許多經典科幻片，他的風格總是注重人們內心的探索，多過對外部未知的虛擬。其高深的功力，讓這部只有對話和思考的影片，看得人慾罷不能。
這是一顆外表樸素內里結實的褐色橡栗。其香氣，正適合這寒冷安寧，思維活躍的十二月冬季。

B. 美國電影一男的長生不老很多傳說都是他

這個男人來自地球 The Man from Earth (2007)

導演: 理查德·沙因克曼
編劇: 傑羅姆·比克斯比
主演: 大衛·李·史密斯 / 托尼·托德 / 約翰·比靈斯列 / 安妮卡·彼得森 / 阿麗西絲·索普 / 更多...
類型: 劇情 / 科幻
製片國家/地區: 美國
上映日期: 2007-11-13

C. 求一部科幻電影，由三個故事組成的

珍愛泉源 The Fountain(2006)
一千年的歷程,抒寫一部史詩般的神話,一個跨越時空去拯救愛的故事.主人公分別出現在三段時空中：在16世紀的西班牙,他是英勇的武士托馬斯·克萊奧,要去尋找傳說中的生命之樹,據說這種樹的漿液會讓人永生不死,以挽救自己垂死的愛人；生活在當今的他是科學家湯米·克萊奧,心愛的妻子身患癌症生命將盡,他在想方設法尋求解救的方法；而 26世紀的他是宇宙探險家湯姆,開始逐漸領悟一個多世紀以來困惑他的生命奧秘……

D. 科幻電影

經典災難電影：

一、《後天》：被災難彌合的親情

二、《泰坦尼克號》：借災難表現人性之美

三、《我是傳奇》：現世代的末日，未來世界的傳奇

四、《彗星撞地球》：眾志成城，團結就是力量

五、《龍卷風》：以事業為鋪墊的愛情最深厚

六、《完美風暴》：敬禮，為了生存而搏鬥的平凡人

七、《新海神號》：美好的人性能夠淹沒丑惡戰勝災厄

八、《垂直極限》：生命的尊嚴與意義

九、《世界末日》：責任感讓普通人成為英雄

十、《天崩地裂》：生命如此脆弱如此美好

科幻經典：

1.《終結者2》 經典中的經典

把《終結者2》奉為科幻片中的經典，應該沒有人反對吧。《終結者》系列影片講述的是人類幾乎被自己親手製造的高智能計算機「天網」所毀滅的故事，說起這個系列的電影，其第一集和第三集可以說是中規中矩、製作上乘的動作科幻片，而唯有《終結者2：世界末日》被永遠銘記在了很多人的心裡。
雖然《終結者2》是一部動作科幻片，但最難能可貴的一點是它擁有感人的劇情。而觀眾的感動來自哪裡呢？就是這位T800型機器人，他的任務是從未來回來保護一個十幾歲的孩子，對抗比他更先進的T1000型機器人。

2.《人工智慧》 2001太空漫遊

斯皮爾伯格繼承大師庫布里克遺志，拍攝了這部未來派的科幻史詩影片，裘迪勞和第六感小神童奧士文的機器人造型頗為神奇。
從內容上看，本片最出彩的地方就是人類在去往外太空的過程中，控制飛船運作的人工智慧電腦出了一個小錯誤。但致命的問題是，它的人工智慧甚至帶來了「虛榮心」：它不允許這個錯誤被人記錄下來，於是想盡辦法消滅知情的人，不過最終還是敗給了人類`
導演酷布里克一直都有個願望，那就是拍一部「人工智慧」題材的影片，但是限於當時的技術等各方面原因，在他的有生之年一直沒有實現這個願望。後來他欽定了一個人替他實現，這個人就是斯皮爾伯格。
3:<<第五元素>>

法國頂尖導演呂克．貝松大作，布魯斯．威利斯未來世紀登場，讓好萊塢汗顏的科幻影片。完美的特技，完美的英雄、完美的女人，讓你深深沉迷。自然界的四大元素是:風,火,水,土,它們各自有一塊代表的神石.這四塊元素神石連同69'>第五元素,被外星人--蒙督沙瓦人(MONDOSHAWAN)在1914年帶離了地球.300年後,23世紀,地球面臨著一場浩劫:一個火熱的星球將撞擊地球.蒙督沙瓦人帶著69'>第五元素和四大元素神石重返地球,以幫助地球度過劫數.可惜攜有69'>第五元素的飛船卻被另一類外星人--孟加羅人(MANGALORE)擊落了.地球人僅獲得69'>第五元素的殘骸.利用69'>第五元素殘骸的DNA,地球人成功地重新構造了69'>第五元素:一個漂亮的紅發女郎--莉露.莉露從實驗室跑了出來,無意中撞到了科本-達拉斯駕駛的計程車上.莉露被警察追捕,達拉斯冒險把莉露送到了卡南劉斯神父處.卡神父深知69'>第五元素的來龍去脈,他是蒙督沙瓦人在地球的聯絡人,世世代代等待著69'>第五元素

4.《星球大戰》—— 一代人的光劍情結

不知大家是否知道，網上被下載次數最多的電影預告片是哪部？答案是《星戰前傳：魅影危機》。這是因為從上個世紀70年代《星球大戰》系列的第一集出現在銀幕上，一直到20年之後《星戰前傳》系列的上映，其間整整承載了一代人的期望。
《星球大戰》系列和其他科幻片相比，沒有晦澀的劇情，也沒有所謂「發人深省」的東西。它成功塑造了手持光劍的天行者形象，而且把「願原力與你同在」印在了人們的腦海之中，以至於這句話成了美國警察對平民常說的告別語。
《星球大戰》用武俠小說般的精彩情節和現在看來仍然不落伍的特技效果征服了觀眾，前幾天我陪一個第一次看《星戰》系列電影的朋友，他在看第一集的時候問我：「為什麼人家70年代拍成的電影，我們到現在也達不到這樣的水平？」這一點，恐怕也是《星戰》留給中國電影唯一的思考題。

5.《獨立日》—— 美國式的主旋律電影

本片被譽為災難電影的超級經典，人們經常拿外星人入侵類題材的電影與這部《獨立日》相比。本片講述的是外星人入侵地球之後，全世界人民如何團結在以美國總統為核心的聯合軍周圍，奮起反擊最終擊敗侵略者的故事。
《獨立日》在特效與搧情方面都做到了登峰造極的地步，巨大場面無與倫比的畫面和音效令這部電影的DVD一版再版；劇中美國總統慷慨激昂的演講令人不禁思考：為什麼美國的「主旋律影片」在狂賺票房的同時，還能在不經意之間能如此打動人？要知道人家可是沒有單位組織觀看這一說的

6.《異形》—— 恐怖片的重新定義

如果說《星球大戰》讓一代人明白了什麼是科幻電影，《異形》則成了很多人在恐怖片方面的「啟蒙」作品。這部電影描述的是飛往外太空的人類遭遇外星異形的故事，前後共拍攝了4部作品加一部外傳，並且至今還在籌劃新的故事。
《異形》區別於其他外星人的特別之處在於它能夠寄生在人類體內，人被感染之後遲早要眼看著怪物從自己的胸口鑽出來，最大的恐懼感也就來源於此。《異形》系列電影的劇本和特效都很成功，讓人在兩小時的觀影過程中脊背徹底發涼。
《異形》最大的成功就是塑造了栩栩如生的外星怪物形象，以至於前不久發行珍藏版DVD的時候，出版商用異形頭顱為外包裝發行限量收藏版，雖然價格不菲卻仍然被搶購，從這一點就可以看出這只恐怖的怪物在影迷心中的地位。

7.《回到未來》—— 前所未有的頭腦風暴

《回到未來》三部曲差不多是與《異形》同一時代的作品，它講述的是與時間機器有關的故事。此類電影最容易出現的問題就是難以在劇情上面自圓其說，因為時間機器這個概念本身就無法讓人完全信服。
但是《回到未來》系列電影不僅成功的為我們講述了一個有關時間旅行的故事，而且一講就是三部電影。本片的劇情非常引人入勝，並且你仔細思考之後會發現它在邏輯上也同樣無懈可擊。如此長度的劇本仍然保持了非常高的邏輯性，創作人員在其中付出的心血可見一斑。

8.《E.T外星人》—— 無數人童年的夢想

《E.T外星人》恐怕是最適合孩子們觀看的科幻片了，裡面沒有嚇人的場面和稱霸地球的怪物，只有貌似醜陋卻心地善良的外星朋友。很多孩子看過之後都會幻想自己也有個這樣的朋友，就像我們都想過要只「機器貓」一樣。
《E.T外星人》給人們留下最深的印象就是那月圓之夜，孩子在外星人的幫助下騎車騰空而起的畫面。從此以後，圓月和騰空騎車人的身影成了這部電影的標志性畫面，如今我們還可以從很多作品中看到它的影子。
最近這部電影發行了收藏版DVD，包裝使用的就是圓月的畫面，碟友習慣將其愛稱為「月餅盒」版，它是收藏這部電影的最佳選擇。

9.《侏羅紀公園》—— 電影特效創造的奇跡

斯皮爾伯格前不久剛剛獲得了電影史上最成功的導演這一榮譽，獲獎的最大原因在於他把商業和藝術充分的結合了起來。縱觀這位大導演的作品，既有《奪寶奇兵》和《大白鯊》這樣的商業類作品，也有《拯救大兵瑞恩》和《辛徳勒的名單》這樣的藝術佳作。更加難能可貴的是他們同樣擁有成功的票房，商業與藝術被斯皮爾伯格完美的融為一體。
這部《侏羅紀公園》是斯皮爾伯格的一部大製作商業電影，它用無比真實的特效營造了一個恐龍的世界。這部電影一上映就立刻引起了轟動，人們從未見過如此逼真的史前怪物，「侏羅紀公園」這個名字也成了逼真電影特效的代名詞。
《侏羅紀公園》的劇情並不復雜，講述的是科學家用DNA技術復原恐龍世界的故事。這個系列電影的最大成功在於以假亂真的恐龍形象，以及讓人透不過氣的緊張情節，是科幻電影難得的精良之作。
10.《黑客帝國》—— 跨世紀的科幻經典

 如果說傳統的科幻電影以精彩的特技效果和引人入勝的情節取勝的話，《黑客帝國》系列則為科幻加入了另一個元素：酷。也正是由於這一點，這部影片得到了非常多年輕人的追捧，而它自身的內在品質也同樣沒有辜負全世界的支持者。
《黑客帝國》最大的成功之處在於，它徹底顛覆了人們的世界觀。以往的科幻電影令人思考的是：「將來會不會發生」，而它卻在讓人想：「難道這是真的」。電影描述了生活在22世紀（也許是23世紀甚至更遙遠）的人類不僅肉體被機器奴役，精神也被「麻痹」在20世紀的故事。
 按照《黑客帝國》的理論，我們現在的各種知覺都是機器傳遞給大腦的信號，其實我們的身體躺在機器帝國的田野之中，每個人都是一節小小的電池，在為機器帝國輸送生物電能。這樣一個看似荒謬的理論，卻被《黑客帝國》講的極其真實。

E. 以前看過一部外國電影，科幻類的，沙漠里特異功能會將所有人時間暫停，不知道叫什麼名字

迪斯尼任務室拍攝的電影《波斯王子：時之刃》將取材於育碧的同名暢銷游戲，並以游戲版為底本，本片已於2010年5月28日全球公映。本片由好萊塢金牌製片人傑瑞·布魯克海默製造，著名導演邁克·內威爾執導。男主角達斯坦由傑克·吉倫希爾扮演，女主角塔米娜由傑瑪·阿特登扮演。
傳說中，在古帶的西亞大地，聖城阿拉木特存在著兩件魔法寶物，一 個是玲瓏的時之刃，一個是宏大的時之沙漏，擁有這兩件寶物，即可取得控制時間的力氣和永生不死的軀體。在波斯都城的貧民窟，只是想要協助同伴奪回蘋果的達斯坦，不測的被巡街的國王看上，讓一個街頭混混轉身變成了名副其實的波斯王子。
（如還有不明，歡迎追問！該回答對您有幫助的話，請「好評」哦，謝謝!）

F. 探討長生不老的電影很多，這部叫徐福的電影有多恐怖

孔劉繼科幻巨作釜山行徐福，韓國人的拿來主義問題之後，又一次出現了，這是秦朝的直接代表。該片的片名以我國的煉金術士徐福也引起了大陸觀眾的關注。秦世煌寫信時說，海上有三座神聖的山，仙人居住在蓬萊，他們可以尋求這種葯來獲得永生。因此，秦始皇要他帶三千個處女到海里尋求長生不老，再也回不來了。傳奇人物徐福到達日本。由日本南朝大臣北ah謙夫撰寫的神皇正統記有記錄，徐福向東方行進日本，現在日本也有徐福墳墓。

其中徐福是最著名的他周圍的煉金術士。這部電影探討了生命的意義，並提出了生與死的哲學命題。它有點文學，但是作為商業電影，它必須使用特殊效果，動作和其他商業元素。吸引觀眾。特工殺死了神仙徐福，這使一些觀眾感到困惑。這可能是導演想離開聽眾的想法，或者是深思熟慮的觀點。由於孔劉和朴寶劍的吸引力，該電影目前在韓國影院表現良好。如果您是孔劉的粉絲，那麼這將是您不容錯過的電影。

G. 找一部講一個男人長生不老的電影

這個男人來自地球

單一的場景，幾個人圍坐在火爐前談論著某個話題，這樣的影片其實並不少見，例如徐靜蕾的《夢想照進現實》。單從電影的角度來說，這種影片的拍攝很難有任何突破，無論是人物調度還是空鏡頭都會顯得中規中矩，當然，希區柯克的《奪魂索》大膽地嘗試了「一個鏡頭一部影片」的拍攝手法，但多少還是有些話劇的感覺。
如果在鏡頭上並沒有過份炫耀的資本，那麼影片最值得關注的一定是劇情內容，《奪魂索》的勝出在於懸念的設置，箱子中的屍體會不會被人發現，這是所有觀眾都期待的事情，《夢想照進現實》則是話題是否吸引人的問題。而這部《這個男人來自地球》則極其聰明地將兩者結合了起來。
約翰面對眾多同事聲稱自己是一個永遠不死的人，已經活了14000年，於是懸念便構成了，所有在場者以及觀眾都希望知道約翰說的是不是真話，而這是一個拷問的過程，拷問的內容雖然形而上，卻絕對吸引觀眾的聽覺。對於整部影片來說，這個談話的內容將構成主題，也是導演希望與觀眾直接進行的交流。
當一個活了14000年的人站在你面前的時候，你最想問他的是什麼呢？這個問題對於每一個人來說答案是不盡相同的，於是導演設定了劇中人物的身份，各科目的大學教師，甚至還有一個年輕的學生。很顯然，這是一個關於哲學的思考辯論會，所以這些教授中缺失了理工類專家，而是些社會科學者，考古專家，人類社會學專家，心理醫生，甚至還有大學生，宗教人士等等。這種人物設定自然貼合了影片中所要談論的話題，於是，關於人類的進化過程便在這種奇怪的討論中開始了。
很顯然，劇情中有兩條線索是交織在一起的，一條便是約翰的講述，這關繫到對一些以往事件的顛覆，也關繫到人類歷史的進化過程，而另一條則是現實中這些教授是否相信約翰所說的話，是否相信真有這么一個有悖常識而存活了14000年的人存在？如果我們將第一條線索稱為B線索的話，那麼作為後一條A線索誓必成為B線索的源動力，質疑的存在才是約翰故事講述的前提。
這裡面便涉及到一個問題，質疑到底是怎麼樣的一種思維呢？這當然是一個哲學命題，如果說約翰的同事們是柏拉圖式的理型思維，即他們從書本上當然地認識到了這個理型的世界，並且用這種理型世界的思維懷疑那些不同尋常的事情，那麼約翰這個人物的一定是屬於亞里士多德的弟子，他用自己的實踐去認識這個世界，並且追隨著這個世界的每一次變化，從而很好地去適應它。
在影片中，我們可以明顯地感到那些教授們對約翰身份以及談話內容的質疑，但事實上，這只是故事的表面，真正的質疑卻來自於約翰這個人物。編劇假定了約翰的壽命以及約翰本人的經歷，所以無論約翰說些什麼，從現實來講，他都處在不真實的狀態下，而這種不真實恰恰是劇中對那些教授們的真實的質疑。尤其當耶穌的理論出現的時候，這種質疑顯然達到了最高峰，幾乎要顛覆掉整個西方的文化，但那假設的本身卻存在著各種可能性，這種沖擊的強悍性也許是東方人無法理解的，但對於西方來說幾乎是致命的。於是我們便看到了那個女大學生在場的原因，當所有人都以為這是一個謊言的時候，只有她聽出了約翰的質疑，這個女大學生無疑代表著西方社會年輕人中對西方文化的質疑，其中也包括對東方文化的喜愛。
毫無疑問，這是關於哲學探討的電影，所以我們會發現影片中與約翰產生沖突最強烈的是那名心理醫生，這個身份是相當有喻意的。哲學在很大程度上是一種「心的思考」，是超越了各種學科的，但什麼樣的心理適合對即定的觀念進行思考，提出質疑呢？當心理醫生以自己的權力而禁止了約翰的話語權時，我們便知道了，這種心理思考是不被允許的，是要被限制的，而在劇情上，心理醫生與約翰的父子關系顯然是導演對這種思想禁錮警察的巨大嘲諷。禁錮思想是哲學發展的最大敵人，於是，影片結尾，心理醫生的死是導演的一種渲瀉，甚至是一種意願。當約翰再次離開的時候，他的人生註定要繼續著對新生活的探索，從質疑到探索，這個過程是全人類的，恐怕也是導演對西方社會的一種意願。
這部電影改編自科幻作家Jerome Bixby（1923~1998）生前完成的最後一部小說，他的科幻作品《It's a Good Life》曾入選「世界100部最受歡迎的科幻短篇」，Jerome Bixby還曾參與著名科幻電視劇集《Star Trek》（1966~1969）的劇本編寫。
影片的節奏和氛圍都很舒服，類似於著名的《十二怒漢》，全部情節都發生在一間狹小的客廳之中，全靠人物之間的對話展開，著實需要導演和演員都具備相當的功力。對我來說，其引人入勝的程度絲毫不亞於任何動作大片，雖然人們向John詢問的問題之中似乎有2次重復，不過倒也是可以接受的瑕疵，況且整整一下午的對話，發問重復本是可能發生的情況。
看慣了好萊塢大片庸俗如我之輩本期待結尾處能有奇峰凸現，不料卻依然相對平淡的收了場，不過仔細回味卻也很合情理，對於這部獨特的科幻影片，一個華麗震撼而又不顯突兀的結尾實在難以想見。
一直覺得讓人回味無窮的佳作只可偶遇不可強求，記得上一次邂逅如此水準的佳作已是6個月之前看的《美國X檔案》，而上一次看到此種類型的科幻作品則是2年前看的《K星異客》。
影片中的演員並非大牌，但舉手投足之間卻都張力十足，John穿越萬年的神色自若，Edith信仰顛覆時的恐懼失措，Will面對永恆者時的心理失衡，全部精彩絕倫。從根本上說，這只是把一個活了14000年的傳奇人物放在了現代社會中的小把戲，但影片的聰明之處是把這個構思從人文角度而非從科學角度來展開，在內容無比空洞、畫面無比華麗的「大片」（最近的一部代表作就是《變形金剛》，而我不得不承認我不但很喜歡它，而且還熱切的盼望著第二部的到來……）泛濫的今天，這部發生在一間小客廳里的科幻片在一定程度上給我們以啟示，真正震撼人心的藝術形式歸根結底不是絢麗奢華的電腦特效，而是能夠洞穿人性的思想鋒芒。
事實上，這部影片的科幻內核可能比影片本身更有魅力。片中老Will的話最容易讓人產生共鳴，不朽的身軀，曾見證了多少我們無緣得見的歷史奇跡，他曾結識了佛祖、梵高，甚至自己就是耶穌的歷史原型；而在遙遠的未來，他還將親身經歷無數我們無法看到的科學奇跡。Will說的對，幾乎沒有人會不嫉妒這種不朽之人。早在秦始皇之時，人類便追求永生，永生之夢一直紮根在人類意識的最底層，被長期埋沒，卻永不泯滅。
而這部影片，便通過一個不朽之人和若干位學識淵博的大學教授在壁爐前的對話，又喚醒我們沉睡已久的永生之夢。
很有魅力，只能如此概括。