宮崎駿電影中的科幻

❶ 宮崎駿十大經典動畫電影

1、宮崎駿十大動畫電影《哈爾的移動城堡》
2004年，宮崎駿推出了新作《哈爾的移動城堡》，改編自英國的人氣兒童小說家黛安娜•瓊斯的作品。這是繼1990年《魔女宅急便》後，宮崎駿又一部帶有濃厚原著色彩的作品。這部動畫電影以戰爭前夜為背景，描述了19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被女巫施下魔咒，從女孩變成老婆婆，孤單無助的她無意中走入移動城堡，城堡的主人哈爾不能與人相戀，但卻懂得魔法，性情古怪的哈爾收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開，蘇菲用自己的純真譜寫了一段感人的戰地戀曲。
影片《哈爾的移動城堡》在場景的構造、畫面的切換、節奏的控制、音效的配合，都已達到了爐火純青的地步，有一種難以言表的平衡感。宮崎駿在本片中並未刻意強調，天空或者大海所蘊含的深刻意味，而是把鏡頭的重點鎖定在人物身上，安排了一些簡單卻隱含的線索，相當成功地抓住了觀眾的心。
宮崎駿憑借天才的想像力，在陡峻的崇山和一望無際敞開的天際之下，創造了一座會飛的魔法城堡。對衰老、死亡和愛情都做出了不俗思考，從另一種形式、一連串非理性的表現，突出了一種神秘的關聯。
影片《哈爾的移動城堡》表達了一個樸素的主題：勇氣和愛。 在經歷了一系列反戰和保護自然的主題後，宮崎駿要表達的東西更為本質，那就是：對愛的追求，以及對於純真與失落的探討。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《哈爾的移動城堡》
上榜理由：純真與失落是宮崎駿作品永遠的主題。

影響力指數：★★☆

2、宮崎駿十大動畫電影《千與千尋》

《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片，它以現代的日本社會作為舞台，講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程之後，終於回到了人類世界的故事。
入世的生活是物質的、感情的、人群的生活，影片《千與千尋》正是藉由小女孩千尋的經歷，在積極探索一條入世的道路。千尋由一個物質世界跌入一個對於她來說，全然陌生和充滿著困境的神靈的世界，回歸將是一切努力的終極目標，取勝的魔法只有一句話——「為了他人而做一件事」，不屈的千尋最終發現了自身存在的意義，她於是努力以成長的主題去實現自己對世界的懷疑與期待。
宮崎駿沒有迪斯尼那麼花哨，他堅持用手工繪畫而不是電腦繪圖，來完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者說是一部電影，用什麼才能打動觀眾，這就是人文。所以宮崎駿筆下的形象是一個個人，而不是一個個沒有知覺的卡通。
影片《千與千尋》是一個沒有武器和超能力打鬥的魔幻故事，它描述的不是正義和邪惡的斗爭，而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛，發揮人本身的智慧，最終千尋回到了人類社會，但這並非因為她徹底打敗了惡勢力，而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現代社會越來越曖昧，用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量，這才是影片所要表現的初衷。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《千與千尋》
上榜理由：人文的追求與關懷傳遞出宮崎駿深沉的思索。
影響力指數：★★☆

、宮崎駿十大動畫電影《幽靈公主》

影片《幽靈公主》是宮崎駿的吉卜力工作室的第11部電影，也是宮崎駿電影中電腦特技最多的影片，影片於1995年開始投入製作中，耗時兩年，膠片總數多達13.5萬張，成本總計20億日元。正是這樣的高投入帶來了巨大的收益，影片於1997年7月12日公映，至次年2月，共上映184天，票房收入179億日元，全國觀眾達3000萬人次，成為日本有史以來第一賣座電影，宮崎駿和他的吉卜力工作室改寫了歷史。
影片《幽靈公主》的背景是日本中世紀的室町時代，描述人、神、魔三者之間的斗爭，表現一場人類與動物對大自然的爭奪戰。透過一貫的環保外衣，看到的是一種悲天憫人的情懷。宮崎駿電影中的主角總是能從一種客觀的角度去看待周遭的許多個體。影片中的角色都使用著一種理想化的方式，以此來達到和平的目的。無論是與自己有利害沖突的統治者，殘酷的仇敵，或是難以共存的物種，對生命的珍愛，不惜一切的保護他人，是許多年來珍貴的主題。他們總是能拋開私人恩怨，用一種大自然的精神，懷揣一切存在美好共生的願望。這一點，超越了常人，使得宮崎駿作品中的主角都成了理想中的人物。
宮崎駿始終將「人」和「自然」視為永遠不能相互妥協的兩個極端，認為人必須破壞自然才能得到自身的生存，在這部兩個多小時的動畫長片里，除去人與自然的對抗外，視角更伸入到自然界中不同生物的沖突，人類內部之間的殺戮與仇恨。經過了十多年的思考，伴隨當代科技愈來愈快的發展，宮崎駿的思想領域擴大了，目光也更為尖銳和殘酷了。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《幽靈公主》
上榜理由：日本最賣座的電影體現出宮崎駿無以匹敵的商業價值。
影響力指數：★★★

、宮崎駿十大動畫電影《魔女宅急便》

影片《魔女宅急便》是宮崎駿早期的作品，原作作者是曾獲國際安徒生大獎的日本女作家角野榮子，經過宮崎駿的動畫功力，再次將觀眾帶入一個美妙的世界。歐洲城市風味的背景，任性自然的風，透明清澈的水，變化萬端的雲，飛行，少女，還有魔法，在視聽方面都完全讓人感受到一種美妙的流淌。
影片《魔女宅急便》的故事講述了一個魔幻的故事，相傳，魔女家庭的少女要成為一個合格的魔女，必須經過社會實踐的考驗。魔法少女琪琪利用自己會飛行的本領，在麵包店打工和送快遞。完全沒有工作經驗的她，對一切都充滿好奇和不解。她的出現為平靜的小城帶來一場不小的風波。經過許多的小波折後，琪琪終於成為了一個合格的魔女，在新的城市裡，她將用自己的力量去開創自己的生活道路。
宮崎駿沿襲著自一貫的對人類本身的關注，放棄了宏偉的場面和命運的紛爭，而把目光投到了一個遠離家園修煉的小小魔女身上，講述著琪琪這個小女孩獨立成長的過程：如何去適應新的環境、如何消除環境的摩擦、如何去面對新的人際關系。看到琪琪從什麼都不懂的溫室中的花朵，經過一番起伏，最後長大懂事，令人欣慰高興。因為每個人都有長大成人的經歷，每個人都知道自己所經歷的艱辛。
少女，魔法，飛行，宮崎駿影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有著最深刻的體現。無論是空中所看到的綠色城鎮，碧藍海洋，還是一起伴隨著琪琪飛翔的白鷗或大雁，都充滿著詩一般的美感。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《魔女宅急便》
上榜理由：歐陸風情、田園風光，一部溫馨感人的動畫經典。
影響力指數：★★★

5、宮崎駿十大動畫電影《再見螢火蟲》

影片《再見螢火蟲》是一部宮崎駿監制的作品，導演是宮崎駿多年的合作夥伴高畑勛，本片可謂是吉卜力工作室的一部代表作，獲獎無數，在海內外享有很高的知名度。
《再見螢火蟲》全片都沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在戰亂期間，母親在空襲中重傷死亡，而身為海軍的父親也在戰爭中犧牲。14歲的誠田帶著年幼的妹妹節子寄居在嬸嬸家。但兄妹兩人不願寄人籬下，於是搬到湖邊一個山洞居住。由於長時間的營養不足，妹妹的身體一天天虛弱， 但身為哥哥的誠田卻沒有辦法。最後妹妹在一個螢火蟲滿天的夜裡離開了他。不久，誠田也去世了。黑 an中節子拉著哥哥的手，快樂地吃著糖果，滿天的螢火蟲歡快地飛舞，彷彿在祝賀他們終於找到了幸福。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。
盡管再現戰爭情景很難，但影片還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是導演所倡導的真實再現日常生活的拍攝風格，創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。
影片《再見，螢火蟲》無疑是一部反戰片，拋開政治因素來看這部電影，可以從中清晰看到戰爭的殘酷與禍害，無論是生命還是人性，在戰爭中所顯現出來的那種無可奈何的痛苦，都應該讓整個人類共同自省。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《再見螢火蟲》
上榜理由：反思戰爭、解讀人性，一部寓意深遠的動畫精品。
影響力指數：★★★☆

6、宮崎駿十大動畫電影《百變狸貓》

影片《百變狸貓》是吉卜力工作室導演高畑勛的原創動畫，高畑勛一反《再見螢火蟲》的沉重，用幽默的手法講述了一群可愛動物的求生歷險，同時影片滲透著很強的環境保護意識。與其他吉卜力工作室出品的動畫電影一樣，本片自1994年7月16日首映起，觀影人數達到325萬人，票房收入26億5000萬日元，成為該年度日本本土電影票房的第一名。
在請文明用語心目中，狸貓是一種神秘的動物，它們會使用一種類似障眼法的幻術，身體可以變成任意形狀。影片《百變狸貓》講述的是一群在樹林里生活的狸貓，由於人類的造屋計劃而失去了家園。為了能夠在新的環境中生存，他們變身為人類，而主角在變成人類以後，他仍然懷念以前的同伴，當他在有一天偶然發現了以前的夥伴時候，掩飾不住內心的激動，脫掉了人類的裝束，沖到他們當中跳起以前那歡快的舞蹈，無拘無束的盡情放聲歌唱。
影片《百變狸貓》和宮崎駿監制的《風之谷》、《幽靈公主》的主題類似，這三部都與自然生態有關，其中充斥著掠奪、戰爭和暴力。片中人類始終是主宰人與動物、人與自然的關鍵環節。這部動畫有著明快輕松的風格，卻伴隨了深刻悲哀的自然控訴，探討著現代自然與人的互動關系。
歸根結底，一個物種不得不自私的生存，因為他們中的每個個體都要保護自身與家庭，這是無奈的現實。於是山林依舊要被侵佔，狸貓被迫流浪。人類能做的只是有限的改良環境。倘若兩位動畫大師在《風之谷》里還在憧憬，保留了希望的種子。那麼《百變狸貓》則是一個巨大而殘忍的黑色幽默，人與自然和平相處是不可能的。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《百變狸貓》
上榜理由：思索人類與自然的關系是宮崎駿電影獨特的標簽。
影響力指數：★★★☆

7、宮崎駿十大動畫電影《龍貓》

影片《龍貓》充滿了童話色彩和親情的溫馨，用悠揚的音樂，干凈的畫面，趣稚的人物，把觀眾成功地帶入了一個夢幻般的童話世界裡，回到了童真純凈的年代。影片的故事沒有講什麼大事件，僅僅是兩姐妹在一個美好的夏天裡，與森林的精靈相遇並相互關心的故事。故事和畫面中充滿的愛和親情讓人感到很溫暖，可愛的大中小號龍貓不斷給觀眾一種很微妙的幸福感，總是保持微笑，讓人覺得可愛，善良。
《龍貓》一部典型的成人化兒童影片，它再現了兒童臉譜化的形象，用精彩的繪畫與流暢的剪輯，繼續重復著成年人關於童年生活的美麗想像。影片《龍貓》對於成年人來說，是用來懷舊的，而對於少年兒童來說，則是一種世界觀的輸入。
宮崎駿熱愛描寫自然，熱衷於為孩子們編織夢想，影片中兒童所有的情感都是成人可以充分理解的，整部影片帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，因此影片中人物的行為才能夠最大限度引起共鳴。
宮崎駿的動畫長片表達了一種古典和傳統的倫理觀：單純勇敢、善良簡單、美好正直、純粹舒適，正是這些特質，而不是對於真實兒童生活的重塑，才是他的電影最為可貴的地方。與其說宮崎駿藉助影片揭示和還原了兒童生活的真實氣息，不如說他藉助兒童與動畫這兩個再理想不過的載體，表達出自己對於烏托邦世界的美好想往。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影《龍貓》
上榜理由：溫情脈脈、趣味童真，一部誠意十足的動漫佳作。
影響力指數：★★★★

8、宮崎駿十大動畫電影《紅豬》

影片《紅豬》是宮崎駿動畫系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全從成年人角度拍攝成年人題材的作品，是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影，宮崎駿自喻為劇中主人公哥，將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾，構思成主人公的傳奇故事。
影片《紅豬》的時代背景被設在第一次世界大戰結束不久後的義大利。主人公是一位退伍的飛行員，殘酷的軍旅生涯使他反戰、厭世。但他追求自由，所以他寧願受詛咒而變成一頭豬，只為了擺脫作為人的束縛。他沒有放棄自己熱愛的飛行事業，因為沒有比空中翱翔更加自由的時刻。
蔚藍的亞得里亞海，同樣蔚藍的天空，純凈的白雲，紅色的飛機，這是一個飛行員生命的全部。但是，中年人的感情生活這一主題，對於任何導演都不會感到輕松。作為一個中年人，年輕時的夢想能實現的已經實現了，那些不能實現的恐怕再也難有機會美夢成真，與此同時，感情也越來越紛繁、復雜，不再像浪漫的地中海。
正如宮崎駿的其他作品一樣，《紅豬》的故事也發生在充滿魔幻色彩的世界裡。「魔幻」往往被用作一個重要的道具，以發揮他超乎常人的想像力，打破常規，讓一切不合理的成為合理，讓觀眾在現實世界中形成的種種固定觀念被逐一瓦解，把觀眾慢慢帶入一個引人入勝的奇幻世界中，同時也讓觀眾一次一次享受著，以意外的方式打破這些觀念所帶來的刺激和驚喜。
數字飈榜之宮崎駿十大動畫電影《紅豬》
上榜理由：充滿魔幻的史詩作品是宮崎駿真實的寫照。
影響力指數：★★★★

9、宮崎駿十大動畫電影《風之谷》

影片《風之谷》是宮崎駿的成名之作，由宮崎駿同名漫畫改編，在優美精緻的傳統二維動畫領域里，宮崎駿以一個漂泊的思想者和執著的追夢人的姿態出現，其深刻的內涵讓世人震驚。影片《風之谷》在1984年上映後引起了極大轟動，而宮崎駿的卓絕名聲也是從這個時期開始奠定的。
影片《風之谷》是一部充滿對戰爭，對人類文明反思的作品。講述了人類文明損毀千年後，在風之谷的公主娜烏西卡身上發生的種種艱苦戰爭，一頭紅發的風之谷公主能夠御風飛行，滿足了所有人對於自由翱翔的激情想像。
影片《風之谷》講述的是生存之道，並不只是幾個人的風雨沉淪和悲傷感慨。全片的氛圍可以用蒼涼來形容，當然還有在這巨大的蒼涼中，無法令人忽視的耀眼的點點令人安心的溫暖。人與人、人與生物之間的關系成為了全劇的主要元素，女主人公娜烏西卡在這些關系中周旋、斗爭，演繹出一個深入人心的勇敢、細心和堅忍不拔的女英雄形象。宮崎駿用豐富的想像力構造出一個與現實環境完全不同的世界，遍地的黃沙，古怪的植物、昆蟲，還有代替馬使用的鴕鳥，水上飛機、飛艇等等，完全是一幅幅世界末日後的真實景象。
電影《風之谷》成功地塑造了各色不同的人物，性格鮮明，給人留下了深刻的印象，尤其是主人公娜烏西卡，這個有著與眾不同的浪漫氣質和勇氣的少女，在萬千動漫畫迷心目中享有崇高的地位，以至很長一段時間都占據著「漫畫最受歡迎女性人物」的首位，直至近幾年才被《新世紀福音戰士》中的凌波麗所取代。
數字飈榜之宮崎駿十大動畫電影《風之谷》
上榜理由：浪漫氣質、經典形象，宮崎駿的成名之作。
影響力指數：★★★★☆

10、宮崎駿十大動畫電影《天空之城》

影片《天空之城》是宮崎駿所屬的吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿一人兼任了繪畫、導演、編劇和角色設定四項重任，使得這部作品從頭到章節附註入了純粹的宮崎理念，而宮崎駿的音樂搭檔久石讓為電影完成的配樂，也成為了日本電影配樂史上的經典作品。
影片《天空之城》在 1986 年上映後，立刻獲得了巨大的成功，不僅在日本本土反響很大，而且在香港和T台W灣以及整個亞洲地區都獲得了很高的贊譽，使《天空之城》成為了迄今為止宮崎駿最具知名度和最被喜歡的作品。
影片《天空之城》的故事情節主要圍繞大陸與天空展開，有一種令人憧憬的大航海時代的冒險色彩。宮崎駿這一次把思想的觸角伸向了西方世界，從西方人的傳統觀念里找到了一個少年歷險的故事，衍生為一則關於人類家園和千古夢想的當代寓言。
《天空之城》是一部由根據小說改編的電影，全片充滿了新鮮的元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生的世界景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道。緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲，反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時候不是靠台詞，而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。
影片《天空之城》搭建了人們夢想中的城市，而且搭建得那麼完整，完整得如同真實存在一般，而且又是那麼的凄美、那麼的聖潔，一如不帶瑕疵的童真。宮崎駿的電影老少皆宜，不同的人有不同的體會。好的電影沒有公式和定理，有的只是故事、人物，還有那深入人心的情感。
數字飆榜之宮崎駿十大動畫電影
上榜理由：宮崎駿最具知名度的作品，一部真正偉大的電影。
影響力指數：★★★★★

❷ 宮崎峻動漫電影作品介紹

《千與千尋》

《千與千尋》的故事發生在現代，卻是一個帶有幻想色彩的作品。十歲的荻野千尋和父母在搬家過程中誤入了一個不可思議的小鎮。在那裡，千尋的父母誤食了給神吃的食物而變成了豬。千尋被少年小白所救，在鎮上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人湯婆婆奪走，只剩下「千」一個字。如果忘記自己本來的名字，千尋就永遠無法回到正常的世界；如果不及時救出父母，他們就會被吃掉。面對這些從未遇到過的困難，千尋從內心深處爆發出了「生命的力量」，最終拯救了朋友和父母，離開了這個幻境。
千尋是普通的再不能普通的女孩，她與《風之谷》中的娜烏西卡形成了鮮明的對比：千尋虛弱、從未遇到過危險，對外界一副冷漠、毫不關心的神情。然而，在困境中，她卻能顯示出令人驚嘆的勇氣和毅力。這不是尋常意義上的冒險，而是一次心靈的冒險。宮崎駿認為，現代的兒童受到了太好的照顧，反而喪失了最珍貴的本能。這部影片就是反映了千尋的這種成長的過程。

《哈爾的移動城堡》

宮崎駿的《千與千尋》曾經在日本創造了2340萬人次的最高上座率，更獲得了美國奧斯卡獎和柏林金熊獎。
時隔三年後，宮崎駿又推出了最新作品《哈爾的移動城堡》，故事發生在19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被惡毒的女巫施下魔咒，從18歲的女孩變成90歲的婆婆，孤單無助的她無意中走入鎮外的移動城堡，據說它的主人哈爾以吸取女孩的靈魂為樂，但是事情並沒有人們傳說的那麼可怕，性情古怪的哈爾居然收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開……

龍貓

有一種神奇的小精靈，它在林間小徑播下樹種，它在月光下吹著奧卡利那笛。然而只有心地純潔的孩子才能看見它。這就是1988年的《龍貓》（となりのトト口）。在影片中，姐妹兩人不用語言就能夠和龍貓溝通。妹妹為了去見生病住院的母親而在鄉間迷路，而龍貓最終幫助他們見到了媽媽。龍貓看起來有點像貓和熊的混合體，它是最受大人孩子歡迎的動畫角色之一。《龍貓》是宮崎駿作品中最溫馨感人的一部，適合全家人一起觀看，也許它能喚起你封塵已久的童心。孩子們與胖胖的龍貓在夏夜裡種橡樹，站在陀螺上飛過田野，一定會有溫柔的涼風隨行吧，啊，那是一個美夢嗎？

貓的報恩

原作：柊青
腳本：吉田玲子
監督：森田宏幸
企畫：宮崎駿
製片：高橋望
音樂：野見佑二
幕後配音：池脅千鶴、丹波哲郎
製作：吉卜力工作室
發行：東寶
片長：1小時15分
首映：2002年7月20日
物語*

貓的王國，時間靜止的所在；
日子咕嚕嚕滾過，
白天睡大覺，吃吃喝喝，
討厭的事，全部忘掉。
貓的王國，歡迎那些厭惡舊日生活的人；
如果你是這樣，最後變成貓，也無所謂吧？

螢火蟲之墓

(火垂るの墓)

原作：野坂昭如
腳本．監督：高畑 勲
音楽：間宮芳生
作畫監督：近藤喜文
レイアウト：百瀬義行
美術：山本二三
色彩設計：保田道世

二次大戰末，美軍對日本展開猛烈的轟炸，城市陷入一片火海。誠田與節子的家被燒毀，母親也因而身故，兄妹投靠至阿姨家。
「昭和20年9月21日，我死了。」這是開頭的台詞。母親在空襲中死亡，逃出家門的14歲的清太和妹妹節子，在戰火中兩個人相依為命。客觀來說，從開頭處就知道故事的最後結果了。讓我們與兩個死了的人一同回首他們以前的生活吧！
整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。

盡管再現當時情景很難，但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。

魔女宅急便

原作: 角野榮子 (福音館書店刊)
腳本.監督: 宮崎駿
作畫監督: 近藤勝也 大冢伸治 近藤喜文
美術監督: 大野廣司
色彩指定: 保田道世
音樂: 久石讓
公開日期: 1989.07.29
製作時間: 1988.4.1-1989.7.1
上映時間: 102分46秒
作畫枚數: 67,317枚
使用色數: 462
版權: ?角野榮子.二馬力.德間書店

十三歲的魔女琪琪，在一個晴朗的滿月之夜，帶著黑貓吉吉至別的城市修行 。1989年攝制的《魔女宅急便》（魔女の宅急便，意為魔女的特快專遞）的主人公琪琪也不能例外。她來到一個海邊的小鎮，寄宿在好心人的家中，以「魔女的特快專遞」（就是騎掃帚飛行替別人送郵包）謀生。一個人獨自在陌生的城市謀生總會遇到挫折，琪琪因此暫時失去了飛行的能力。只有在朋友友情的溫暖下，琪琪才能恢復自信，重新飛上藍天。盡管騎掃帚飛行的場面相當令人賞心悅目，這部影片中更重要的是「成長」，是友情的力量。

如果說《天空之城》是男孩子冒險的影片，《龍貓》是全家人喜愛的作品，那麼《魔女宅急便》就是關於女孩子成長的電影。女性觀眾或許更能體會到其中的滋味。

《幽靈公主》

從《風之谷》開始，宮崎駿就一直思考著人與自然的關系問題。1995年，他開始製作一部籌劃已久的電影，其內容正是為了表現人與自然的沖突，這就是著名的《幽靈公主》（もののけ姬）。故事發生在日本的室町時代（公元14世紀到16世紀）。在那個動盪的時代，人們隨意開采自然資源，對環境造成了相當大的破壞，人與自然界的各種神靈的矛盾也就此產生（這是日本一種泛神論觀點，即萬物都有對應的神靈掌管）。人類要生存就要砍伐森林，而森林的消失令動物無棲身之處。少年阿席達卡為了尋求破除自身咒語的方法而來到日本西部，卻意外地捲入了這一場兩敗俱傷的戰爭。他與被犬神撫養長大的人類少女小珊（人稱「幽靈公主」）結識。這部影片同時也是一個「少女愛的物語」。小珊到底應該屬於人類還是自然？人與自然的沖突究竟如何才能化解？宮崎駿感到無法回答這個問題。影片以掌管萬物生命的麒麟獸之死換來自然環境的恢復作為結局。小珊對阿席達卡說：「我喜歡你，但是我無法原諒人類。」她得到的回答是：「沒關系，一起活下去吧！」既然沒有解決的辦法，也只能繼續共存下去。

《紅豬》.

「我寧肯當一隻豬也不願加入法西斯！」《紅豬》（紅の豚，1992）的故事發生在兩次世界大戰之間的義大利。羅素·波哥（義大利語「紅豬」的譯音）過去是王牌飛行員，現在以追捕亞得里亞海上的空中強盜為生。然而誰也不知道他的本來面容——因為他對自己下了一個詛咒，變成了一張豬臉。

這部影片被認為是宮崎駿「自傳式」的作品。生著一張豬臉的波哥正是步入中年的宮崎駿的寫照。宮崎駿喜歡飛行、喜歡義大利、喜歡豬（！），這幾樣元素全都體現在了影片之中。

宮崎駿曾經說過，進入中年，你就會變成一隻豬。然而在影片的結尾，波哥終於領悟到人性的真諦，從而變回了人的模樣——有人說，假如能看到那張臉的話，恐怕就是宮崎駿本人的臉。

《風之谷》

1982年，宮崎駿在德間書店的雜志Animage上開始連載漫畫《風之谷》。1984年，宮崎駿和高畑勛合作把這部作品搬上了銀幕。電影《風之谷》（風の谷のナウシカ）講述了一個虛構的故事：巨大的工業文明毀於一旦，1000年之後，地球上充滿了能致人於死地的污染和可怕的巨蟲（稱為「王蟲」）。有一個偏僻的小國坐落於風之谷——少數幾個沒有污染的綠洲。小國的公主娜烏西卡勇敢而善良。她是家裡唯一健康活下來的孩子，善於使用滑翔機御風而行，有點「大逆不道」的和王蟲接近。為了保衛風之谷不被污染，她勇敢地面對那個爾虞我詐的世界，用充滿愛的純潔心靈發現了這世界的守護者與破壞者的真正秘密。娜烏西卡這個名字來自於《奧德賽》，她是宮崎駿塑造的代表勇敢、健康和希望的象徵。

娜烏西卡成為了觀眾最喜歡的女性動畫角色，其魅力經過10多年仍然長盛不衰。而宮崎駿也因為這部電影而成為了有影響力的動畫導演。他作品中重要的「人與自然」這一主題，就是這時奠定的。

值得一提的是，宮崎駿用了13年才把漫畫版《風之谷》畫完，這部漫畫對人類、自然、文明、沖突、生命及其存續等主題進行了比電影版《風之谷》更深的探討，可以說是宮崎駿本人的思想發展歷程，它被稱為史詩般的作品，是經典中的經典

天空の城ラピュタ》

1985年，宮崎駿和高畑勛一起創辦了一個動畫製作單位，即後來著名的吉卜力工作室（Studio Ghibli）。Ghibli是地中海附近的一種旋風的名字。這個規模不大的工作室擁有最好的製作人員，但是財力並不雄厚，甚至有點反商業化。吉卜力平均一年也製作不出一部動畫電影，然而就是這樣一個反商業化的群體卻能取得商業上的成功——每一部電影的票房收入都足以讓任何電影公司嫉妒。
1986年，吉卜力推出了成立以來的第一部電影《天空之城》（天空の城ラピユタ）。影片圍繞有魔力的飛行石展開，主角是在礦山工作的男孩派舒和從天而降的少女希達。他們為了讓和飛行石相關聯的浮島勒普泰島（典出斯威夫特的《格列佛游記》）避免被壞人利用，而展開了一次冒險。女主角希達的台詞令人深思：「我終於明白勒普泰滅亡的原因了：……盡管有可怕的武器，有很多很多的機器人，但是，離開泥土它就活不成了。這些，難道你都不知道嗎？」擁有毀滅世界能力的浮島最終被人們拋棄，然而總是有人想找到它、利用它控制世界。這是一部節奏明快，色彩鮮艷的作品。盡管很有點娛樂片的味道（如果你要入門，這部影片確實是首選），然而同樣具有思想的深度。

宮崎駿作品表

1963
◆《汪汪忠臣藏》；わんわん忠臣藏；Watchdog Bow Wow。劇場。僅做為中間人。
◆《狼少年Ken》；狼少年ケソ；Wolf Boy Ken。TV，僅做為中間人。高畑勛導演其中11集。

1964
◆《格列佛的宇宙旅行》；ガリバの宇宙旅行；Gulliverls Space Travels。短劇。僅做為中間人。
◆《少年忍者》；忍者風のフヅ丸；Boy Ninja Fujimaru The Wind。TV，原畫。

1965
◆《大沖撞》；ハッズル·バソチ；Hassle Punch。TV，原畫。高畑勛導演開場。

1966
◆《彩虹戰隊羅賓》；レイソボ—戰隊口ビソ；Rainbow Trooper Robin。TV，原畫。

1968
◆《太陽王子歷險記》；太陽の王子ホルスの大冒險；Prince Of Sun。劇場，場景設計和原畫。高畑勛導演。
◆《魔女莎莉》；魔法使いサ；Sally The Witch。TV，第77和78集的原畫。

1969
◆《穿長靴的貓》(魔法貓)；長靴をはいた貓；Puss In Boots。劇場，原畫。
◆《幽靈飛船》；空飛ぶゆうれい船；The Flying Ghost Ship。劇場，原畫。

1970
◆《神秘的阿寇》；ひみつのアユちヤん； Secret Little Akko。TV，44和61集的原畫。
◆《沙漠之民》；沙漠の民；Desert Tribe。漫畫。

1971
◆《動物們的寶島》；どうぶつ寶島；Animal Treasure Island。劇場，原畫。
◆《阿里巴巴和四十大盜》；アリババと四十四の盜賊；Alibaba And The 40 Thieves。劇場，劇本，主要動畫製作者。
◆《Sarutobi Ecchan》。TV，原畫。（未完成）
◆《皮皮的長襪》；Pippi Longstockings。開發。高畑勛也有參與。
◆《魯邦三世》(雷朋三世)；Lupin III。23集TV，與高畑勛共同導演6-23集。

1972
◆《Yuki's Sun》(未能公映)。
◆《熊貓熊貓》；パソダ·コパソダ；Panda Kopanda。短劇，劇本，人物設計，動畫。高畑勛導演。
◆《Dokonjo Gaeru》。TV，為第一集設計了原型（遭拒）。

1973
◆《熊貓熊貓：雨天雜耍》；雨ふリサ-カス9卷；Rainy Day Circus。短劇，片長 38 分。劇本，設計，動畫。高畑勛導演。
◆《荒野少年》；荒野の少年イサム；Wasteland Boy Isamu。TV，15集的原畫，高畑勛為本集導演。
◆《武士巨人》；侍ジヤイアソツ；Samurai Giants。TV，第1集的原畫。

1974
◆《飄零燕》(阿爾卑斯山的少女：凱迪)；アルプスの少女ハイジ；Girl Of The Alps。52集TV，場景設計。高畑勛導演。

1975
◆《無所事事的狗》；フラソダスの犬；The Dog Of Flanders。TV，第15集的動畫助理。

1976
◆《尋母三千里》；母をたずねて三千里；3000 Leagues In Search Of Mother。51集TV，場景設計。高畑勛導演。

1977
◆《小壞熊》(苦兒流浪記)；あらいぐまラスカル；Rascal The Raccoon。TV，4-6，10，12-22，24-28集的原畫。

1978
◆《高立的未來世界》(未來少年柯南)；未來少年コナン；Future Boy Conan。TV，監督。

1979
◆《紅發少女小安》；赤毛のアン；Anne of Green Gables。TV，場面設定、畫面構成。
◆《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》；ルバン三世-カリオストロの城；Lupin III Castle of Cagliostro。劇場，腳本、監督。

1981-1982
◆《名偵探福爾摩斯》；名探偵ホ－ムズ；Sherlock Hound。TV，腳本。

1982
◆在月刊Animage上連載漫畫《風之谷》，此後就斷斷續續，連載了12年之久，並成為未來電影的藍本。

1984
◆《風之谷》；風の谷のナウシカ；Nausicaa of the Valley of the Wind；映畫，原作、腳本、監督、原畫。

1986
◆《天空之城》；天空の城ラピュタ；Laputa － Castle in the Sky；映畫，原作、腳本、監督。
成立新公司知步里工作室。

1988
◆《龍貓》(豆豆龍)；となりのトトロ；My Neighbor Totoro；映畫，原作、腳本、監督。
同時亦上映知步里高畑勛負責製作、導演的《再見螢火蟲》(螢火蟲之墓)。

1989
◆《魔女宅急便》；魔女の宅急便；Kiki's Delivery Service；映畫，原作、腳本、監督。
◆《歲月的童話》(點點滴滴的回憶)；おもひでぽろぽろ；Omohide Poro Poro；映畫，製作。

1992
◆《紅豬》(飛天紅豬俠)；紅の豚；Porco Rosso (the Crimson Pig)；映畫，原作、腳本、監督。

1994
◆《百變狸貓》(平成狸合戰、歡喜碰碰狸)；平成狸合戰ぽんぽこ；Heisei Tanuki Gassen Pom Poko；映畫，企劃。

1995
◆近藤喜文執導的《側耳傾聽》(夢幻街少女、心之谷)上映；耳をすませば；Whisper of the Heart；映畫，宮崎駿擔任製作，劇本，分鏡原畫。
◆《On Your Mark》；MV，原作、腳本、監督。

1997
◆《幽靈公主》(魔法公主)；もののけ姫；Monster Princess；映畫，導演，劇本，原作。

2001
◆《千與千尋》(神隱少女)；千と千尋の神隱し；Spirited Away；映畫，原作、腳本、監督。

2002
◆《貓之報恩》；貓の恩返し；The Cat Returns；映畫，監制。

2004年
◆《哈爾的移動城堡》(霍爾的移動城堡)；ハウルの動く城；Howl's moving castle；映畫，導演。

作品年度表:

1963 *《汪汪忠臣藏》《わんわん忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》劇場,片長: 1小時21分.僅做為中間人.*《狼少年肯》《狼少年ケソ》《Wolf Boy Ken》TV,僅做為中間人.高——導演其中11集.

1964 *《古里弗的宇宙旅行》《ガリバの宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短劇,20分.僅做為中間人.*《少年忍者》《忍者風のフヅ丸》《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV,原畫.

1965 *《大沖撞》《ハッズル?バソチ》《Hassle Punch》TV,原畫.高——導演開場.

1966 *《彩虹戰隊羅賓》《レイソボ—戰隊口ビソ》《Rainbow Trooper Robin》TV,原畫.

1968 *《太陽王子歷險記》《太陽の王子ホルスの大冒險》《Prince Of Sun》劇場,片長: 1小時22分.場景設計和原畫.高——導演.*《魔女莎莉》《魔法使いサ》《Sally The Witch》TV,第77和78集的原畫.

1969 *《長靴里的貓》《長靴をはいた貓》《Puss In Boots》劇場,片長: 1小時20分.原畫.*《幽靈飛船》《空飛ぶゆうれい船》《The Flying Ghost Ship》劇場,片長: 1小時.原畫.

1970 *《神秘的阿寇》《ひみつのアユちヤん》《Secret Little Akko》TV,44和61集的原畫.*《沙漠之民》《沙漠の民》《Desert Tribe》?漫畫.

1971 *《動物們的寶島》《どうぶつ寶島》《Animal Treasure Island》劇場,片長: 1小時18分.劇本,原畫.*《阿里巴巴和四十大盜》《アリババと四十四の盜賊》《Alibaba And The 40 Thieves》劇場,片長: 55分.劇本,主要動畫製做者.*《Sarutobi Ecchan》TV,原畫.(未完成) *《皮皮的長襪》《Pippi Longstockings》開發.高——也有參與.*《魯邦三世》《Lupin III》23集TV,與高——共同導演6-23集.

1972 *《Yuki's Sun》(未能公映).*《小熊貓》《パソダ?コパソダ》《Panda Kopanda》短劇,33分.(龍貓的原型)劇本,人物設計,動畫.高——導演.*《Dokonjo Gaeru》TV,為第一集設計了原型,(遭拒).

1973 *《小熊貓-雨天雜耍》《雨ふリサ-カス9卷》《Rainy Day Circus》短劇,片長: 38分.劇本,杓疲——?8弋x?導演.*《荒野少年》《荒野の少年イサム》《Wasteland Boy Isamu》TV,15集的原畫,高——為本集導演.*《武士巨人》《侍ジヤイアソツ》《Samurai Giants》TV,第1集的原畫.

1974 *《阿爾卑斯山的少女》《アルプスの少女ハイジ》《Girl Of The Alps》52集TV,場景設計.高——導演.

1975 *《無所事事的狗》《フラソダスの犬》《The Dog Of Flanders》TV,第15集的動畫助理.

1976 *《尋母三千里》《母をたずねて三千里》《3000 Leagues In Search Of Mother》.51集TV,場景設計.高——導演.

1977 *《小壞熊》《あらいぐまラスカル》《Rascal The Raccoon》TV,4-6,10,12-22,24-28集的原畫.

1978 *《未來少年柯南》《未來少年コナソ》《Future Boy Conan》26集TV,人物設計,導演.高——為9,10集導演.

1979 *《紅發安妮》《赤毛のアソ》《Anne Of Green Gables》50集TV,劇本,設計,動畫.高——導演.*《魯邦三世》《ルパソ三世カリオスト口の城》《Lupin III -Cagliostro's Castle》劇場,片長: 1小時40分.劇本,導演.

1980 *《魯邦三世》《ルパソ三世》第145集("Albatross: Wings of Death")和第155集("Farewell,Lovely upin").TV,導演.

1981 *《鐵人二十八號》《Ironman #28》TV,第8集的原畫.*《Little Nemo》場景設計.(中途退出)

1982 *《偵探霍德》《Sherlock Hound》後來命名為:《大偵探霍穆斯》《Great Detective Holmes》開發.(未完成) *《Kaiketsu Zorro》原畫.(未能公映) *《Space Adventure Cobra》原畫助理.*《風之谷》《風の谷のナウツカ》漫畫開始連載.

1983 *《The Journey of Shuna》水彩版漫畫.

1984 *《風之谷》《風の谷のナウシカ》《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》劇場,片長:1小時56分.原作,腳本,導演.

1985 *《大偵探霍穆斯》《Great Detective Holmes》26集TV,頭6集導演.

1986 *美版風之谷《Warriors Of The Wind》劇場,片長1小時30分.*《天空之城》《天空の城ラビユタ》《Laputa: Castle In The Sky》劇場,片長: 2小時4分.原作,腳本,導演.

1987 *《The Story Of Yanakawa Canal》記錄影片.劇場,片長: 2小時45分.開發,高——導演
1988 *《偵探霍德》《Sherlock Hound》前六集導演.*《龍貓》《となリのトト口》《My Neighbor Totoro》劇場,片長: 1小時23分.原作,腳本,導演.

1989 *《Miscellaneous Memoranm---The Age of Floatplanes》漫畫.*《魔女宅急便》《魔女の宅急便》《Kiki's Delivery Service》劇場,片長: 1小時45分.腳本,導演.

1991 *《點點滴滴的回憶》《Only Yesterday》劇場,片長: 1小時59分.開發,高——導演

1992 *《紅豬》《紅の豚》《Porco Rosso》劇場,片長: 1小時33分.原作,腳本;導演.*《Sky-Colored Seed廣告》1分30秒.導演.*《Nandaro廣告》.1則15秒,4則5秒.動畫,導演.

1993 *美版龍貓《My Neighbor Totoro》劇場,片長: 1小時23分.

1994 *《百變狸貓》《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》劇場,片長: 1小時58分.計劃,高——導演.

1995 *《靜心地聽》《耳をすませば》《Whisper Of The Heart》劇場,片長: 1小時51分.開發,腳本,製作,近藤喜文導演.

1995 *《On Your Mark》音樂電視,片長: 6分40秒.原作,導演,腳本.

1997 *《幽靈公主》《もののけ姬》《Princess-Mononoke》劇場,片長: 2小時13分.開發,腳本,原作,導演.

1998 *近藤喜文追悼會;現場,僅做為中間人.

1999 *《山田一家》《My Neighbors Yamadas》開發,高——導演.

2001 *《千與千尋》

2004 *《哈爾的移動城堡》

❸ 《風之谷》——宮崎駿的科幻迷思

戰後日本漫畫迎來了高速發展期，日本漫畫之神手冢治蟲奠定了日本漫畫的基礎。經歷了赤本漫畫和貸本漫畫的時代後，日本漫畫進入了雜志時代，以《少年SUNDAY》、《少年MAGZINE》和《少年JUMP》為代表的漫畫雜志大放異彩。

這是一個人才輩出的時代，藤子不二雄、高橋留美子、北條司等等漫畫家橫空出世，用一部又一部的經典作品吸引讀者。而在動畫界深耕多年的宮崎駿在1982年開始創作獨立漫畫——《風之谷》。

1984年，宮崎駿執導的《風之谷》電影版上映，電影版根據漫畫前幾個章節改編而來，在當時獲得了口碑與票房的雙豐收。以此為契機，1985年，宮崎駿與高田勛，鈴木敏夫創建了吉卜力工作室，開啟了他們的造夢之旅。 吉卜力（Ghibli ）的原意是撒哈拉沙漠上的熱風，據宮崎駿所述是從一架飛機的名字取來的。宮崎駿非常喜歡飛機，在許多作品裡都能看到飛機的影子。

直到1994年，《風之谷》漫畫才連載結束，這個宏大壯麗的未來世界的故事終於落下了帷幕。

漫畫在一開始說到西歐產生的工業文明在數百年之間便擴展到了全世界，並且在全世界形成了產業社會。1000年後工業文明達到了頂點，但在「火之七日」戰爭後人類開始走下坡路，文明倒退。

以1800年作為工業文明的初始，1000年後就是2800年，也就是說從2800年以後人類便一蹶不振，開始了大倒退。而故事發生的時間在「火之七日」後1000年，也就是說故事發生的時間應該是公元3800年。

腐海存在著植物、菌類和昆蟲。腐海植物帶有真菌的特徵，通過散發孢子來繁衍。當孢子落在一切有營養的物質上時，就會快速集聚生長，瞬間就能製造一片小型森林。

腐海森林的主體是被稱為 蟲糧木 的植物，它們是 王蟲 的食物，也是通過孢子來繁殖。在蟲糧木之上又有無數的菌類和孢子植物，宮崎駿形容其像一個小宇宙一般。蟲糧木具有巨大的傘狀菌冠，把腐海的上空遮蔽起來，形成一個相對封閉的空間，陽光很難透進來。除了蟲糧木等大型的植物可以進行光合作用以外，其他的菌類孢子植物都是以腐生為主，並且會產生有毒的瘴氣，吸引昆蟲前來。昆蟲們身上攜帶的更多種類的孢子也在此生長，其中就有蟲糧木的孢子。當蟲糧木生長起來後，一個完整的腐海又形成了……

昆蟲是腐海的一部分，它們可以承受一定程度的毒素，在腐海中生存。昆蟲身上也攜帶著大量孢子，可以把孢子帶向更遠地方。上文提到的王蟲就是昆蟲之王，它們的成蟲體型巨大，移動速度極快，是腐海的守護者，也是腐海生態的平衡者。

其實，腐海和昆蟲都是由古代人（工業文明高度發達時代）創造出來的，目的是為了凈化污濁的世界。在人類科技高度發達時代，環境已經被污染殆盡，而在「火之七日」戰爭後，大地到處都是有毒物質，宛如地獄。

女主角 娜烏西卡 偶然發現了腐海之下的秘密：原來，在充滿劇毒的腐海之下竟然是被凈化後的世界。

在第七卷中，娜烏西卡從庭院的主人那裡得知了真相：在「火之七日」戰爭期間，環境已經惡化到不可恢復的地步。一些人為了能夠令世界再生，改造了植物和昆蟲，包括人類……

腐海被設計出來凈化世界。腐海從土壤和水體中抽出有毒物質，通過活化層來過濾處理。動植物屍體沉積下來變成石化層，腐海則繼續向上生長。時間一長，石化層便會坍塌，形成空洞，空洞底下的土壤已經被凈化了。

風之谷  

  位於腐海邊陲的彈丸小國，是女主角娜烏西卡的故鄉。由於面向大海，海風使得菌類孢子不能吹進山谷，這里就成了一個世外桃源。

培吉特市

同樣是一個小國，在其地底發現了千年之前使世界毀於一旦的終極兵器——巨神兵，因此引來了多魯美奇亞王國的覬覦。

多魯美奇亞王國

位於北方的大國，首都特拉斯，軍事實力強。其統治者被稱為「烏王」，有三位皇子及一位公主。多魯美奇亞的國旗是兩條相互糾纏亮出獠牙的蛇，而多魯美奇亞的王室親族也正如其國旗寓意的一般，為了王位手足相殘。在漫畫中，多魯美奇亞滅亡了培吉特市，並向土鬼諸侯國進軍。

土鬼諸侯國  

居住於內海南方的大陸的諸部族的統稱（土鬼族，其王國名叫土鬼諸侯國，首都聖都修瓦），由那雷，沙帕達，瑪尼，畢達等二十餘個支族組成。其特徵是黑發黑眼（還有方形的腦袋），使用的坐騎是長毛牛，飛船由木材製成，戰船叫做「浮動炮台」，土鬼族各個支族的族長都由掌教僧侶擔任。

其最高統治者被稱為「神聖皇帝」，利用宗教組織「僧會」對全國實行統治。聖都修瓦則埋藏了終極秘密。

艾弗達魯

在故事發生的三百年前（也就是火之七日戰爭的七百年後）存在的強大王國艾弗達魯，因各世子爭奪王權而引發內戰。戰士們對王蟲蛻殼製成的武器需求劇增，武器商人們為了利益而捕捉王蟲，引發了腐海大海嘯，吞噬了艾弗達魯。

訓蟲師

徘徊於腐海的馴蟲師，據說就是那些令自己的故土滅亡，遭受詛咒的武器商人的末裔。馴蟲師共有十一支部族，三百年間已有三支絕嗣。馴蟲師敬畏森林人，以偷取死者身上財物維生，受雇時用蟲工作，一生與蟲為伍，故身發惡臭。

森林人

森林人是馴蟲師的始祖之中血統最尊貴的一族，舍棄用火，厭惡人世間，住在腐海深處，身穿昆蟲腸衣，食用蟲卵，並居住在昆蟲體液形成的泡膜帳篷中。森林人多擁念力，能了解蟲的心及腐海的奧秘。

巨神兵

一種具有終極破壞力量和高度智能的人造生物。在人類文明由鼎盛而衰退之後，以「七日之火」破壞舊人類世界，隨即長眠地下。可以說，巨神兵扮演的角色是調停者，裁決者。在舊時代人類文明末期，用七天便毀滅了人類，這就是「七日之火『的由來。

王蟲

人造生物，是腐海的守護者。體型龐大，擁有十幾隻眼睛。當王蟲生氣時，其眼睛顏色會變為紅色。王蟲群體即個體，個體即群體，當王蟲群形成時，就會以不可擋之勢狂奔，直到精疲力盡死去為止。王蟲是神聖的，作為守護者，它們可以感知，平衡腐海。

庭院主人

為古人製造的人工生物之一，外觀為一個普通的牧羊人。負責看管離土鬼聖都修瓦數十公里外、一處隱藏在廢墟中存放著上古流傳的科學文藝作品的花園。有著能探視對方內心思緒、變化自身外觀的能力。擅長在花園里創造出讓人忘卻悲傷痛苦的安詳環境，而讓入訪者沉陷其中逐漸忘記原先待在現實世界的一切。並可在花園內設下讓人無法輕易穿越的結界。

娜烏西卡 （Nausicaä）作為女主角，承擔著拯救世界的使命。

娜烏西卡取自希臘史詩《奧德賽》的公主瑙西卡的名字。娜烏西卡的故事，令宮崎駿聯想到日本12世紀《堤中納言物語》中一個被稱作"愛蟲的公主"，這位少女的童年享受奔跑在原野上，感動於毛蟲化蝶。她無視世俗，享受自我。宮崎駿賦予風之谷女主角有著奧德賽的娜烏西卡那樣的勇氣和浪漫，及愛蟲公主的氣質及愛心。

在漫畫中，娜烏西卡勇敢、堅強，充滿了人性的光輝，如聖母一般對所有生命充滿愛意。她是傳說中的藍衣人，是世界的拯救者。

娜烏西卡意外從培吉特市公主拉絲黛得到能控制上古人形兵器巨神兵的「秘石」。因風之谷與多魯美奇亞的盟約關系而替父從軍、出征援助多魯美奇亞的前方戰線。之後為解開戰爭發生起因及腐海昆蟲騷動不安的原因而踏上旅程，陸續相識阿斯貝魯及瑟爾穆，並彼此分享腐海的秘密。也受到瑪尼族上人、瑟爾穆和奇克克的念力保護。娜烏西卡在腐海、王蟲內心、庭院主人，及修瓦陵墓慢慢得知世界秘密。  

如果說王蟲是腐海的守護者，那麼娜烏西卡就是人類的守護者。上文說人類也被改造，能夠適應在腐海邊生活，但是一旦世界凈化完成，空氣變得純凈，那麼新人類會肺部出血而死。

在最後，娜烏西卡與修瓦陵墓的「凈化之神」對話：

 「凈化之神」認為應該按照舊人類預設的路線，經過巨神兵的毀滅，腐海的凈化再到陵墓的重生，使舊人類能夠延續下來。這就是他所謂的希望。娜烏西卡則認為毀滅與生命是聯系在一起的， 生命是在黑暗中閃爍的光 。

即使是改造後的新人類，依然是生命，和腐海緊密聯系，在無數的毀滅後重生。

王蟲給了娜烏西卡這樣的感悟。作為人類的造物，王蟲在千年之中產生了自己的思想，溫情和友愛。娜烏西卡相信，王蟲、粘菌、草木、人類都是可以改變的，甚至人類和腐海可以共生！

娜烏西卡讓巨神兵毀滅了修瓦陵墓，舊人類徹底消逝，新人類繼續前進，不管有多痛苦。

《風之谷》連載十三年，中間因為動畫電影而中斷了兩年。漫畫一共有七卷，所涉及的劇情之復雜，人物之繁多，可謂是漫畫界的巨著。

宮崎駿用他那豐富驚人的想像力構建了一個嚴謹的未來世界，腐海的生態結構、王國的征戰殺伐都令人驚嘆。《風之谷》是對人類文明發展的迷思：當人類科技發展臻於頂峰，掌管了神的事務，那麼，人類該何去何從？一邊是科技高度發達，另一邊卻是環境的無限破壞，人類對於自然的索取永無止盡，卻忘了自己生於自然。巨神兵將人類文明攔腰斬斷，新世界的人們卻還是在爭斗。所幸，宮崎駿創造了娜烏西卡來拯救世界，如在黑暗中的光芒，仍存在著希望。

❹ 宮崎駿必看的6部電影有哪些

宮崎駿必看的6部電影有以下這些：

《千與千尋》：豆瓣評分高達9.4，獲得了包括奧斯卡金像獎、柏林電影節等多個獎項，很多影迷表示，這是宮崎駿最好的一部電影；真的是一部值得反復觀看的片子，每一次看一定都會有不同的感悟。

《龍貓》：豆瓣評分9.2；講述了小月姐妹兩個因為媽媽生病，被爸爸帶去鄉下居住，她們在鄉下遇到了許多神秘小精靈，還與一隻白白胖胖的龍貓成為了朋友，龍貓與小精靈們利用他們的神奇力量，為小月與妹妹帶來了很多神奇的景觀，令她們大開眼界。龍貓還能召喚出貓巴士，幫助姐妹去看望醫院的母親。

《魔女宅急便》：這是一部清新可人的成長類影片，講的是剛滿13歲的魔法少女琪琪，按照魔法界的規定，外出修行而發生的故事。這部片子以純真無邪的女孩為主角，通過她的成長來告訴人們，成長的結果並不那麼重要，重要的是過程，以及在過程中遇到的所有經歷。

《風之谷》：這是宮崎駿較為早期的一部作品，講述的是在人類工業文明毀滅後，殘存的人類為了生存和蟲族之間不斷戰爭以及強國想要建立霸權主義的故事。影片的主旨是讓人們保護環境，倡導人們敬畏自然。而片中獨特的世界觀以及價值觀，對日本的動畫產業產生了深遠的影響。

《哈爾的移動城堡》：這部片子是宮崎駿繼《魔女宅急便》之後又一部具有濃厚原著色彩的作品，改編自英國小說家黛安娜·W·瓊斯的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。這部片子畫面唯美，情節感人，讓人們體會到的是執著又感人心脾的愛情。

《天空之城》：這是一部充滿了新鮮電影元素的片子，用近乎完美的手法，刻畫出了故事所發生時代的世界，既有點科幻，又有些神話色彩。緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味。