史上最恐怖小丑電影

『壹』 你覺得《小丑》這部電影真的是DC神作嗎

《小丑》是一個反派角色，DC 這次卻把這反派拍的，感覺有點像不怎麼像反派了，這是我很困惑，這樣的反派殺了幾個人，但我不覺得他做錯了什麼。

其實每次亞瑟殺人都化了小丑妝，第一次是在地鐵里，他被老闆開除了，但還留著工作時沒卸掉的小丑妝，他第一次反抗用槍殺了那三個暴打他的人渣。

第二次是他母親，這次他沒化妝，我也不理解他這次為什麼這么做，我能想的是他很愛他母親，但知道真相後，接受不了！

第三次是他在化妝，兩個自認為朋友的人去看他，藍道之前給槍亞瑟，亞瑟不要，硬塞，後來跟老闆說，亞瑟問我買了一把槍。所以他把藍道給殺了，本可以把另個也殺了，為什麼？他放他走了！注意他最後說的話:你是唯一一個對我好的人！

第四次，依然是化了小丑妝，但這次妝很驚艷，為了上節目，在節目直播中最後開槍打死了主持人，(這個節目主持人之前一直是亞瑟的偶像，有次居然拿亞瑟的錄像，拿出來給人當笑柄看，還嘲笑亞瑟)然後他也沒走，等待警察來抓！

可以總結，他殺的人都是因為暴打，背叛，欺騙，和嘲笑。所以把他這認為 社會 的垃圾，精神有邊緣的人逼上了死路！

所以這個反派角色可以說是很成功的，一般電視，電影，都是反派必死，讓人恨，但小丑讓人可憐，可悲，實在恨不起來！

個人見解，寫的不好，多謝！！！

《小丑》這部電影里的角色，正是DC宇宙黑暗騎士里的 (小丑），他散發著很不一樣的獨特魅力，這部片子里無論是拍攝角度，色彩搭配，背景，配樂，都非常冷，因為這一切都恰恰在符合（小丑）這個角色。這一切都像是在簡單化嘲諷當今 社會 ，正如小丑的那句台詞：好的 壞的 好笑或者不好笑，不都是由你們來定義的嗎？

這部片子從頭到尾都很壓抑，尺度很大，總能看著看著就在不知覺間長舒一口氣，即使它不忘製造笑點，也沒有人笑得出來。

他在公交車上想要逗笑一個小男孩，小男孩笑了，而小男孩的媽媽只是冷眼相待 十分無情的對他講了一句：不要騷擾我的孩子。

他因為顛笑症接受心理治療 醫生說他腦袋受過重創 他要吃很多很多葯 走路時都像被兩顆沉重的鉛球拉扯著，他細心照顧著有著痴呆症並相依為命的母親，在他癲笑症發作時，沒有人心疼他，因為根本無人在意，人們隔離他 唾棄他，他一心只想給人們帶去歡樂，他每次扮演小醜化妝時都會用雙手撕開自己的嘴，對著鏡子告訴自己 要笑，他曾努力想要融入這個 社會 。直到在他得知自己被領養被養母繼夫虐待 欺騙 造成腦部重傷，被勢力的老闆開除，被無情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛時，內心裡的小丑早已一點一滴的慢慢吞噬他，但非這個 社會 曾經對他有一點點的溫暖 一點點誠實 他就不會被吞噬的體無完膚。

在經歷一系列糟糕的事情以後 坐在地鐵里顛笑症發作被三個金融男虐戲毆打…他再也抑制不住了…從槍殺三個金融男開始，他殺了樓道里暗戀的女人，弒母，殺了自己唯一的朋友，放走了那個跟他一樣被這個 社會 欺凌的侏儒症小丑同事，然後被警察追擊，在直播節目上殺了那個他曾經視為偶像 視為生活里唯一希望卻當著全國觀眾面前嘲笑他表演的人 最後他殺了那名根本不在意他病情的心理醫生。

他在日記本用右手寫下：患有精神病不是最痛苦的，最痛苦的是人們希望你裝作沒病。

然後用左手寫下：我希望我的死比我的生活更有價值。他殺人時，用的永遠都是左手。他有了自己的信徒 找到了自己的存在感 ，他釋放了，不用再抑制自己的笑了 在他的身影上再也看不見那兩顆彷彿托在他雙腳上的沉重鉛球了 他站起來，在車上舞蹈、微笑，你可以看見他的心。

（本回答有大量劇透，建議沒有看過電影的小夥伴先收藏再來翻閱~）

評價一部作品算不算是「神作」，其實可以從很多方面進行考量。

拋開電影內容，《小丑》製作成本約為5500萬美元，而這篇文章發出錢就已經破了十億美元的大關，成為了影史票房最高的R級電影。

《小丑》斬獲第76屆威尼斯電影節金獅獎最佳影片，一部沒有任何特效、幾乎沒有一點商業氣息的文藝作品，熱度完全不輸給《復仇者聯盟4》。

當從電影如此低的成本已經如此高的票房來說，2019年《小丑》就可以稱作是今年的一部「神作」了。 可《小丑》真正厲害的不是它高的離譜的回報率，而是電影的內核。

截至11月17日14點，《小丑》的豆瓣評分8.9（23萬人參與打分），IMDb評分8.8（46萬人參與打分）。 可見，總體來說全球觀眾都對《小丑》有著很高的評價。

以下是我分三個維度對《小丑》進行的一些理解：

電影《小丑》將色彩與聲音都發揮的恰到好處，舉一個比較明顯的例子：

在片頭主人公Arthur黯然地回公寓時，要經過一個長長的階梯，他疲憊地拖著身體強行。此時電影的畫面都是偏藍灰色的冷色調，就算有一些橘黃色的燈光，可電影營造的「猶豫」還是彷彿能夠從屏幕里溢出來。

可他最終成為joker的時候，同樣的一個階梯卻用了鮮活的色彩、明亮的陽光。這種場景幾乎不會出現在哥譚市的，所以這些陽光也表達了Arthur此時地無拘無束、斬斷任何束縛後病態般的視角。

同一個場景用不同的色彩，帶給觀眾的是完全不同的兩種情緒，也暗示了此時的主人公已經不是原來的Arthur Fleck了，而是蛻變成了哥譚市的超級惡魔——Joker。

再來說說電影音效。

電影全篇幾乎都充斥著警笛與救護車的聲音，其實除了暗示哥譚的黑暗與混亂外，還起到了推進一些故事情節的作用。

比如當Arthur Fleck發覺他與鄰居Sophie Dumond的感情經歷全部只是他的臆想時，鏡頭突然一轉，Arthur坐在沙發上哭泣，而外面卻響起了十分大的警笛聲。

之後Sophie再也沒有出場了。 其實這些警笛就已經暗示，她已經被Arthur給殺害了......

而電影的配樂更是讓人起雞皮疙瘩！

在joker直面自己曾經的喜劇偶像Murray時，他在電視直播的時候與Murray爭吵，而此時響起了叫做《Escape from the Train》的背景音樂，伴隨著這首歌的高潮，Joker扣動了自己的扳機......

電影的敘述方式是以主角Arthur Fleck的視角展開，主要講述他是如何從一位患有精神缺陷的受害者變成一個無情無義、、沒有痛苦、用暴力解決一切的惡魔joker。

《伏爾泰隨筆》有一句十分經典的句子——「 雪崩時，沒有一片雪花是無辜的 」

而《小丑》所發生的「雪崩」，正是他從一個普通市民變成一個殺人惡魔的過程。電影在前二十分鍾里，就已經將主人公Arthur Fleck的生活狀態、哥譚市的城市面貌描述得十分清楚：

亞瑟是一個小丑，靠著表演滑稽的舞蹈招攬顧客。可無論他表演的多賣力、多滑稽，路上的行人甚至都沒有多看他一眼，換來的卻是街頭小混混的暴打，廣告牌也被搶奪並擊碎。

回去的公交車上，他想逗笑前排盯著他的小男孩，換來的卻是男孩媽媽的侮辱。他在情緒緊張的時刻會忍不住大笑，因為他患有一種無法控制自己情緒、只能大笑的腦部疾病（狂笑症）。

這二十分鍾的劇情就可以勾勒出電影大致的背景：

主人公Arthur Fleck是屬於 社會 底層的人，甚至也 是這一階級的弱勢群體 ；

整個哥譚市階級制度分明，上層階級的人肆意踐踏底層階級的人，而底層階級的人們不願意互相幫助，而是選擇互相欺凌。

也可以這樣理解，《小丑》是一部DC的漫改作品，而電影里的「反派角色」是誰呢？

其實反派不是主人公Arthur，而是整個哥譚市 。

給他母愛和夢想的人，是小時候家暴他的兇手；他所謂的愛情，也不過是自己的臆想；工作上給他所謂保護的人，卻是背地裡陷害他的罪魁禍首；自己的偶像，公然戲弄著自己；

而這所有的一切，又會不會只是他在阿卡姆精神病院的幻想呢？

畢竟是漫改作品，《小丑》也有很多的彩蛋。舉幾個印象深刻的例子：

比如電影片頭化妝間里的鏡子，就是一個隱藏的「蝙蝠俠」。

而電影最後的他在警車上被抓走時，Joker從窗戶外看著破壞的哥譚市，而自己卻成為了混亂的圖騰。這個鏡頭也是致敬電影《蝙蝠俠：黑暗騎士》里由希斯·萊傑飾演的小丑。

主演傑昆·菲尼克斯，這一次也用自己的表演徹底征服了觀眾。《小丑》也成為現象級作品，DC正准備拿著這部作品去「收割」明年的奧斯卡獎呢， 這還能不能說是一部神作嗎 ？

《小丑》的口碑已經無需贅述。好於90%的犯罪片和驚悚片。

就電影本身來說無疑是非常成功的。無論是系列本身的人氣，還是劇情場景的精雕細琢都讓人沉浸其中，更重要的還是傑昆的出神入化般的天才表演令人深深折服。

他心存善念，在公交車上還會逗孩子笑，他；當病情發作時，他會特意遞出紙片告訴別人自己有病。

他心懷夢想，為了做一名喜劇演員，他做記錄，看節目，一邊照顧母親一邊練習動作，神態。

可是，當他受到地鐵上三個人的毆打，遭受偶像的嘲諷和得知自己的童年經歷後，這一切都變了。

他開始殺死那些欺辱自己的人。同時許多人開始效仿他，視他為英雄。他從這里獲得了解放和快感。

不禁讓人想問，到底是誰病了？

有些人可能覺得這個角色太黑暗，太暴力，可能影響年輕人的價值取向。但是從另一個角度來看，也提醒我們要善待那些 社會 邊緣型的人，讓 社會 多些善意和微笑！

看完了電影《小丑2019》，不覺對生活的無奈，還有人性的感傷，沒有人註定就是惡人或者善人，一切都是環境的犧牲者，人很難凈化環境，可環境卻可以毒害人。小丑本來就是想表演自己喜歡的單口相聲，也就是一種電視節目里的脫口秀，一直渴望登台，被所有人看到自己。不過，才華總是不能和生活相平衡，他處在的城市哥譚，卻是貧富差距，富人到處橫行霸道，底層人卻只能被嘲笑，欺負，被犧牲。小丑被那些富人的孩子拳打腳踢，有次被搶走了廣告牌，老闆甚至不相信他說的話，而他的一個同事，卻大膽的送給他一把槍，說是保護自己，他說「外面的瘋子一大堆，全都是野獸。」不錯，外面的世界很恐怖，很多不務正業的人，很多對環境不滿伺機報復的人，很多揮金如土的人，很多不管民間死活的人，電視節目總是在 娛樂 化，絲毫不關心一點點民生，沒有任何討論民生問題，關於這些需要被照顧的弱勢群體，政客為了參選總是一套虛偽的修辭，似乎，大家都是瘋子，或是野獸。

被犧牲的和被拋棄的總是弱勢群體的微博福利，小丑會定期去找心理醫生復診，醫生其實很耐心的聽他說話，並看了他寫的日記，小丑有寫日記的習慣，他把每天日常生活的感悟都記在本子里，其中一句話讓醫生覺得清涼，那就是「我希望我的死比我的人生更值得。」很悲劇，最後這個服務於底層人的部門也被裁掉了，醫生下崗，沒有人關心這些底層人，小丑曾經悲觀的說過「是我想太多，還是這世界變得更瘋狂。」他從小到大到大有沒有開心過，應該是有的，不過生活剝奪了他的開心，他努力賺錢照顧著自己的母親，他母親說過「一定要裝著笑臉」，並告訴他有個使命「為世界帶來歡笑。」生活的迫害導致小丑徹底走火入魔，在被人拳打腳踢後，他只能掏出槍自衛，於是在地鐵里殺了三個富二代，電視和新聞紛紛對兇手譴責，可哥譚市的底層人人卻把殺手當成英雄，大家都買一副小丑的面具戴上，甚至騷亂，打砸，任意發泄不滿。

樂觀換不來生活對自己的尊重，理想換不來人生的希望，在大家的眼裡，小丑就是一個怪胎，誰都嫌棄他，欺負他，嘲笑他，出賣他，欺騙他。最後，他發現自己的母親也欺騙了自己，於是從精神病院的檔案里找到自己兒時的真相，他只能精神奔潰，或是錯亂。他曾說過「快樂什麼，我一輩子都沒有快樂過」，他的日常笑臉都是猶如一種強迫自己要這樣做，在他的內心卻是另一種心酸，寂寞，壓抑，憤怒。其實小丑也渴望生活，但是生活卻一直在辜負他，當他對 社會 已經死心，在他面前的只有野獸，他親手殺死了母親，他的人生也徹底跌入深淵，一切想像都已經破碎：我曾認為我的人生是一出悲劇，現在才發現，其實是一出喜劇。殺了自己的母親後，他又瀟灑的接受電視節目的嘉賓邀請，然後在現場說出自己才是殺人兇手，並對這些所謂的富人進行鞭撻，也一槍打死了那個被自己認為是替富人說話，嘲笑自己的明嘴。

小丑就是一出悲劇，所以是悲劇，是他相信生活，覺得人間還存在善良，友誼，公正，結果現實的摧殘讓他發現，在哥譚這樣的地方，就是地獄。富人可以肆意嘲笑別人，謾罵被人，甚至毆打別人，可底層人一旦反抗，就被形容是仇富，並大篇幅的譴責。最後小丑覺得自己倒是喜劇，這是他已經覺悟，彷彿是尼采，上帝以死，對世界最好的選擇就是復仇，過去被如何摧殘，以後就如何去摧殘世界。至於那個蝙蝠俠，冠冕堂皇的自詡是正義的化身，他出生優越，根本不了解底層人的心酸生活，他的正義，不過是個給資本家鍍金的婊子而已。假如小丑的出生是名門，他就可以實現自己的夢想，做自己喜歡做的事，就因為自己是底層人，沒有經濟，沒有關系，所以他的想法，追求，和人生哲理，都變的一文不值。沒有人樂意變成極端的惡人，每個人都想正常的生活，被人尊重，包容，實現自己的夢想，追求喜歡的東西，可惜，生活從不給底層人機會，底層的人只能以顛覆和報復，才能改變現狀，從不公的環境中解脫。

《小丑》這部電影是華納和DC獨立製作的一部影片，雖然小丑的故事原型人物源於DC，但是該部影片其實和整個DC宇宙的故事劇情走向沒有多大的關系，主演講述的就是「小丑」如何從一個普通小人物在連續遭受了生活和精神上的重創後，一步步變成殘忍嗜血的罪犯，最終成為蝙蝠俠的對立面人物的一段歷程。

『貳』 《蝙蝠俠黑暗騎士》塑造了影史上最惡的小丑，這個角色的人物塑造都有哪些特色

他不是「最惡」的小丑，他是美國影史最偉大的反派之一！「小丑」的成功離不開扮演者希斯萊傑，換句話說，希斯萊傑之後再無小丑！

希斯萊傑扮演的小丑究極有多可怕呢？

不是蝙蝠俠贏了，是小丑不想玩了。

『叄』 恐怖片愛好者入，僅6部，獲得奧斯卡最佳影片提名的恐怖電影盤點

奧斯卡一向不青睞恐怖片，尤其是"最佳影片"這個獎項。

以下6部電影，是所有曾經獲得奧斯卡最佳影片獎提名的恐怖電影名單。

1973年 《驅魔人》

影片講述了一個12歲的小女孩和她的母親，試圖將她從惡魔的控制下解救出來的故事。

《驅魔人》當時獲得了10項奧斯卡提名，也曾經是史上最賣座的恐怖電影，但現在第一的位置已經被《小丑回魂》奪走了。

1975年 《大白鯊》

史蒂文·斯皮爾伯格執導的這部電影講述了一隻巨型食人大白鯊在襲擊海灘遊客的故事。

該片斬獲了四項奧斯卡提名中的三項，分別是最佳原創音樂、最佳電影剪輯和最佳音響。

而最佳影片被《飛越瘋人院》拿走了。

當時，斯皮爾伯格曾預測他的電影《大白鯊》會橫掃奧斯卡，甚至還雇了一個工作人員來拍攝他對獲獎的反應，然而最終沒能如他所願。

1992年 《沉默的羔羊》

它是第一部、也是唯一一部獲得奧斯卡最佳影片獎的恐怖片。

《沉默的羔羊》至今仍然是恐怖類電影中最成功的作品，最佳男主角、女主角、導演、編劇四大獎項也被它收入囊中。

《沉默的羔羊》由喬納森·戴米執導，講述的是一名年輕的FBI學員必須得到一名食人殺手的幫助，以抓捕另一名連環殺手。

1999年 《第六感》

8歲的小男孩能看見鬼魂的故事成為1999年最賣座的電影，並提名了6項奧斯卡獎。

當時11歲的奧斯蒙被提名為最佳男配角，也是最年輕的被提名者之一。

這部電影獲得了最佳影片、最佳導演和最佳原創劇本的提名，但沒有獲得任何獎項。

2010年 《黑天鵝》

雖然它不是一部傳統的恐怖片，但就血腥而言，它具有很多驚悚元素。

影片講述的是娜塔莉•波特曼飾演的舞蹈家妮娜在《天鵝湖》中擔任首席芭蕾舞演員的故事。影片獲得5項提名，娜塔莉·波特曼憑借她的表演獲得了奧斯卡最佳女主角。

達倫·阿倫諾夫斯基執導，取材於《天鵝湖》的這部芭蕾電影充滿了血淋淋的指甲、斷裂的骨頭和穿刺傷口的畫面。

2017年 《逃出絕命鎮》

一位年輕的非洲裔美國人周末去拜訪他的白人女友的父母，在那裡，他對他們的接待感到不安，最終發生了一系列詭異的事件。

下一部拿走最佳影片的恐怖片會是誰呢？讓我們拭目以待吧。

『肆』 小丑是哪個電影

電影《小丑回魂》
影片依據恐怖大師斯蒂芬·金1986年美國暢銷小說《死光》改編，講述了邪惡小丑危害人間，小朋友合力對抗的故事

『伍』 一個特火的小丑電影叫什麼 音樂是take me toinfinity

這個電影叫《黑暗騎士》，take me to infinity這首歌其實並不是《黑暗騎士》的音樂原聲；是某位段友做了一段小丑的視頻用了此配樂，很多人覺得這音樂與小丑極為相配，因此就把音樂和小丑聯系在一起了。

拓展資料：

《黑暗騎士》（The Dark Knight）改編自DC漫畫公司的經典超級英雄漫畫《蝙蝠俠》，由克里斯托弗·諾蘭執導，克里斯蒂安·貝爾主演，於2008年全球公映。影片是蝙蝠俠黑暗騎士三部曲的第二部作品，前作為2005年上映的《蝙蝠俠：開戰時刻》。

本片是所有蝙蝠俠電影中第一次沒有在片名中使用「蝙蝠俠」這個詞的，是比前作更為黑暗與成熟的作品，以現實主義警匪片的手法包裝了一個極度寫實的超級英雄故事，成功地挖掘出角色的深層性格和故事蘊含的人性哲理，將漫畫電影提升到一個嶄新的層次，成為了影史上第一部跨入「10億美元俱樂部」的超級英雄電影。

『陸』 有沒有關於小丑的恐怖片

《小丑回魂》——大量的血漿效果，雖然很老的片子但是確實有點讓人發冷汗
《針》——愛爾蘭的恐怖電影，講的是一個小醜死而復生復仇的故事，血腥同時有搞笑的小成分
個人覺得這2部挺牛的，希望能幫助你
望采