㈠ 找一部老電影，裡面有春光美歌曲
臨時演員
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主演：鄭愷熱依扎郭曉東殷桃
導演：錢江漢
類型：喜劇愛情
時長：93分鍾
年代：2017
地區：內地
語言：漢語普通話
簡介
㈡ 平心而論，你覺得張國榮在哪一部電影中演技最好
我感覺張國榮演技最好的一部電影是《春光乍泄》。話說哥哥在這個電影里的表演，確實是很到位，入木三分，不羈和放盪， 讓觀眾感覺到他就是何寶榮 ，就像在演一個真實的自己。
有一本電影筆記，這樣寫leslie：春光里他有多少萎靡不振，就有多少纏綿低回。他的眼神和嘴唇帶著鴻蒙初辟時的柔嫩和恍惚。他的肉體之美難以定義。他身上的淫盪顯得很天真，他的不負責任顯得天經地義。春光里的他，扮相並不漂亮，還經常滿臉淤青。但每次出場都讓人如沐春風，有一種流動飄逸閃耀之美，這種美註定了他對黎的予取予求。林青霞說他是神來之筆，影迷說他是浮光躍金。這般近乎虔誠又有悖常理的贊揚和華麗辭藻旁若無人的堆砌。很多人迷戀春光，到最後分不清他究竟是何寶榮還是張國榮。這個時候榮迷就會忙不迭遲地劃清張何的界限，告訴你人是人，戲是戲。說來也怪，竟一直有人因其角色而誤會leslie。不能不說他是如此渾然天成。
所謂羚羊掛角，無跡可尋。我願意說，銀幕上的leslie是有那種淫盪的氣質的，一如他在舞台上的風騷放盪。他很好地提取了這種氣質，並成全了何寶榮。至於生活中的他，干凈而優雅。人盡皆知的。
在《霸王別姬》和《東邪西毒》中糾結了一下，還是對「歐陽鋒」印象更加深刻。
不同於賀歲片中的帥氣 搞笑 、吳宇森鏡頭中的單純明朗，抑或是王家衛其他作品中的放盪不羈，張國榮在《東邪西毒》中飾演了一個不敢去愛的西毒歐陽鋒。深愛的女人成為了自己的嫂嫂，他選擇在大漠小鎮黯然度日，喝著名叫醉生夢死的酒，將往事和舊人一次次融在酒中。
看完這部眾星雲集的片子，我的腦海中唯有那個孤立黃沙之中，自卑而孤寂的西毒歐陽鋒。
大家的回答基本都是《霸王別姬》 我也很喜歡霸王別姬 但說實話 我覺得只是因為霸王別姬的成就太高的 雖然說這部電影與哥哥張國榮的演技是分不開的 但是我個人覺得 霸王別姬的成就是要高於裡面張國榮的演技的成就的 換句話說 如果不是張國榮演 換別人 霸王別姬的成就也不會低到哪兒去
我們就單說演技的話 我覺得《春光乍泄》和《阿飛正傳》里的張國榮 演技更出色！
如果非要說一個的話我覺得是《阿飛正傳》
第一次看阿飛應該是他走後不久看的，這也是我看的第一部他的電影。彼時彼刻嵌套著他的人生，只是覺得一切都是如此動盪而決絕。與我而言似乎很難客觀地評價他的演技，但讓我恍惚以為角色就是他本身的戲里就有阿飛，，都是一副玩世不恭實際卻又無比深情的調調。所以要說阿飛表演如何，在我看來只能說渾然一體。換個角度，如果換個人來演，比如換成片尾的梁朝偉來演旭仔，很難想像這個故事可以成立...
平心而論，哥哥張國榮離我們而去十多年了，他在世時拍了很多電影，在我心，他的每一部作品都是最好的，《失業生》、《鼓手》、《烈火青春》、《為你鍾情》，還是中期的《英雄本色》、《倩女幽魂》、《胭脂扣》、《縱橫四海》，以及後期的《阿飛正傳》、《家有喜事》、《東邪西毒》、《春光乍洩》等等，在我來看，在哥哥的身上很難看到「演技」這個詞，或者說，很難找到「演」的痕跡。每一個人物性格都被他先融入自身，然後再在大屏幕上施展出來，所以，每一部都是最好的！
如果一定選出一部，我選《霸王別姬》這一部，因為，這真的不是電影，而是人生。《霸王別姬》真實深刻的反應了從抗戰前夕至文革的那段 歷史 時期下命運凄慘的人們，滲透在每一個細節，包括那個不能忍受戲班虐打的孩子，而文革中六親不認，人格扭曲更是展現到了極致。在其中哥哥表現得唯妙唯俏！
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首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
每個時代就會有一批新的牛人出現，中華 娛樂 在不斷的壯大，每一部好的電影中都有一個演技超高的演員，和吸引觀眾的題材。那麼演員的演技到底是什麼呢？這是很多觀眾們都好奇的一個問題，亞里士多德認為，演技是以正確的語調來詮釋不同 情感 ，並認為這種才能是天生的，且懷疑演技是可傳授的。對照現在的各大電影學院和戲劇學院來說表演被視為一項專業，值得人們花上數年時間來學習，再花上數年的時間來鑽研自己的演技。
說道演技很高的人，很多人都認為張國榮的演技到達了巔峰，是那種有深邃的可怕感染力，能夠把人帶進深淵之中。不過不得不說，張國榮的演技確實很高，但是也沒有被吹捧到封神的地步。不過說到他的感染力，是真的是十分罕見，很與眾不同的。他演過的戲大多是一些孤獨、頹廢，這種很不一樣的主題，不過他總能將在戲中將其發揮到極致，觀眾們看到戲之後很容易就被帶入進去，久久不能自拔。
想來這也是跟他個人性格很相關的一種魅力，是一種讓人迷人、讓人不能自拔的力量。他在戲中的每一個眼神，每一個動作都能夠做到那麼的融入，這也是他本人的一種魔力。
我們所了解的張國榮其實是一個十分謙虛的人，他會客觀的看待自己，善於去學習自己所不擅長的，不像一些固步自封的人，不思進取。所以張國榮都能很快的發現自己的不足，然後再加以彌補，這么多年以來，這種謙虛的態度一直驅使他做的更加好，所以他無論在什麼方面都是一直在進步的那種。
都說在某個領域持續堅持訓練10000小時就能夠成為大師，張國榮想必也是知道這個道理的，所以他一直都在提高自己演技的道路上修煉，他在家練習普通話4個小時，總是在琢磨台詞。看一些老片子，等等。從這一點可以看出他對角色的用心用功程度可見一斑。
時代華娛不得不說，張國榮是一個很細膩的人，在演戲方面也十分的有天賦，他刻苦的鑽研角色，捕捉人物的性格和感情，他非常的擅長去塑造光影中的生命，這已經不是單純的工作，在張國榮的身上甚至成為了一種樂趣，一種實現自我的方式。
好的導演能夠發掘演員的閃光點，好的演員能夠與劇情碰撞出絢麗的火花。張國榮的演技走上去之後，戲路也就變廣了，所以與他搭檔過的人自然也就多了起來，大家都能夠看到他的努力和進步，能夠看到他的優秀。在現代誕生的演員也有很多，再拿他們去與張國榮比較已經沒有必要了，畢竟到了現代，電影的產業遠比當初龐大，質量也更高。
對於很多人來張國榮就是一個名字，一張照片，對於他很少有了解了，這也是源自電影的不斷更新迭代，新人演員的不斷誕生，張國榮被永遠定格在他所存在的年代，時代華娛的工作人員表示而現代是屬於正在拼搏的年輕演員們的。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
我覺得是《霸王別姬》這部電影，其理由如下：可以看看大導演陳凱哥及楊子晚報對他的評價。
《霸王別姬》是由張豐毅和張國榮共同主演的一部電影，相信大多數人都看過，很經典很經典的一部電影。兩人在電影里飾演一對唱戲劇的搭檔。但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同，段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。 在霸王別姬里，每每看到張國榮，都會有心靈為之一顫的感覺。那種沒落貴族的高雅氣質，那種哀怨而驕傲的眼神，那種輕柔又充滿感情的動作，無一不讓人心牽程蝶衣的所有一切。他的 情感 ，他的心情，他愛的人與他妒忌的人。他的才華，他的努力，他的用心，他的用功是有目皆睹的，這不僅僅是一句本色可以概括的。
陳凱歌導演坦言，沒有張國榮，就沒有《霸王別姬》，這部戲也是唯一一部（當時）在戛納、金球同時贏得歐洲和好萊塢認同的中國電影。
《霸王別姬》是中國電影史上最經典的作品之一，它為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯， 社會 性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯，陳凱歌說他要拍一個關於「迷戀與背叛」的故事，於是他拍了這樣一個「真虞姬、假霸王「的故事，人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多面和豐富的戲劇性。加上張國榮對「程蝶衣」近乎完美地演繹，可以說無論從影片還是表演，《霸王別姬》都是中國百年影史上的一座高峰。
張國榮長得很像我的一個同學，但是那位同學十幾歲時就死了；張國榮的命也很短，不知道男人長他那樣是不是就活不長？他的電影我沒有看過幾部，因為港台片基本都是鬧劇，專業性很差，能留下深刻印象的不多；有點印象的只有陳凱歌導演的《霸王別姬》，他把角色控製得很好，男人身女兒心演得恰如其分，和張豐毅一陰一陽、一柔一剛相得益彰。
我相信他在別的電影里的演出有超過《霸王別姬》里的角色的，比如我聽說過他在《胭脂扣》里和梅艷芳的戲就演得不錯，但是很遺憾我沒看過那部電影；香港的電影一直提不起我的興趣是因為實在太粗製濫造了，雖然有一兩處的閃光點，但是無法掩蓋整體是劣質電影的事實，張國榮他們一代的黃金期事實上是搭上了國內改革開放的快車，才讓他們一個幾百萬人口的城市電影產業有了火山爆發般的發展。
《霸王別姬》
讓人看了印象深刻，久久不能忘懷。
這是一部藝術電影。張國榮把程蝶衣給演活了。
程蝶衣有著極高的京劇天賦，他的性格轉變應該是從背《霸王別姬》台詞開始。影片中開始演旦角的程蝶衣背的是：「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」 結果被師傅訓斥是「女兒郎」而遭到暴揍，最後成就了這一段：「 小尼姑年方二八，正青春被師傅削去了頭發，我本是女嬌娥，又不是男兒郎，為何腰系黃絛，身穿直裰，見人家夫妻們灑落，一對對著錦穿蘿，不由得人心急似火……奴把袈裟扯破！」後來又被一個老頭強暴，變成了陰柔的女性性格，從此一發不可收拾。
這就是：不瘋魔不成活。只是入戲太深 ，戲里戲外早已不分，可時代在變化，程蝶衣卻只想和師兄唱戲，還要唱一輩子。電影中有這么一段話：「說的是一輩子！差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子！」
奈何人生入戲，唱了那麼多年《霸王別姬》最後終於是「別姬」，捨身而死，無聲的反抗現實，永遠的活在了戲里，達到了最高潮。
《霸王別姬》我認為是張國榮演藝生涯中最好，最經典的一部電影。
有人曾經說過，中國真正好的電影只有兩部半，其中兩部指的是陳凱歌導演的《霸王別姬》和張 藝謀導演的《活著》 ，半部指的是姜文導演的《陽光燦爛的日子》 。這樣的評價毫不吝嗇的道出了《霸 王別姬》這部電影在中國電影界的地位以及影響。
張國榮在男人之中是非常嫵媚的，特別是他的眼睛給我們留下很深刻的印象，後來他就以一個眼神，將《霸王別姬》的主題「迷戀與背叛」說盡了。張國榮把蝶衣演的活靈活現，幾乎無法判斷他與程蝶衣本質的區別。可以說沒有人能比張國榮演的更好的了。
《霸王別姬》是華語電影史上成就最高的一部電影，成為經典中的經典。《霸王別姬》成就了張國榮，也可以說是張國榮成就了《霸王別姬》。所以說《霸王別姬》是張國榮電影作品中最經典的一部。
張國榮已經去世16年了，但是他的電影依舊是經典，他的一生都是傳奇，雖然去世了那麼多年，但他的故事依舊在流傳。
說起哥哥的電影，名氣最大的莫過於《霸王別姬》，並且還獲得了46屆戛納國際電影節金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國電影。
但是要說演技最好的，我個人認為《阿飛正傳》里哥哥的演技是最好的。哥哥是整部電影的靈魂，他貫穿了整部電影的主線，每個人都與他有關系，一開始，他說張曼玉會夢見她，並讓她看自己的表，說：「1960年4月16號下午三點之前的一分鍾，你和我在一起，因為你我會記得這一分鍾。從現在開始我們是一分鍾的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。而不管他到底記不記得那一分鍾，女主角卻是永遠都不會忘記的。他就是如此有魅力。以致於初見他的劉嘉玲，也深深愛上他不可自拔。然而他拋棄了張曼玉，離開了劉嘉玲。一開始，我以為他是一個玩弄女人感情的浪盪子。然而，這樣一個瀟灑的人，卻是最孤獨的無腳鳥。一種漂泊的無根感，像極了回歸前迷茫的香港人。所以，有人說，這部電影是那個時代香港年輕人的縮影。
這部電影里哥哥在房間里的獨舞，也成為了香港影史的經典片段。
㈢ 梁朝偉演的電影（梁朝偉十大經典電影）
1987年參演爾東升的《人民英雄》獲第七屆香港電影金像獎最佳男配角獎。1989年出演譚家明的《殺手蝴蝶夢》，再度榮獲金像獎最佳男配角獎。同年赴台參演侯孝賢的《悲情城市》，該片獲威尼斯影展金獅獎。1994年憑借電影《 重慶森林》獲得第14屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第31屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。1997年憑借電影《春光乍泄》獲得第17屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2000年憑借電影《花樣年華》獲得第53屆戛納國際電影節最佳男演員獎以及第20屆香港電影金像獎最佳男主角。2003年憑借電影《無間道》獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第40屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。2005年憑借電影《2046》獲得第24屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2007年憑借電影《色·戒》獲得第44屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。
金像獎主角五次，男配兩次，金馬獎最佳男主角三次，一次戛納影帝，梁朝偉因其出色的演技而囊括多個電影獎項。他是獲得香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。
梁朝偉多以干凈成熟的形象展現在觀眾面前，帶著一股書生氣，略有陰郁之感。他外形清俊，戲路寬廣，無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如，是香港實力派演員的傑出代表。
梁朝偉在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣，性格低調內向，不喜交際應酬，曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂。
1.《無間道》（2002）
一氣呵成，暢快淋漓，劇情緊湊，每個演員都達到了自己演技的巔峰。港片巔峰之作！經典仍舊是經典，《無間道》以今日的視角看還是最牛的。
梁朝偉太帥了。朝偉被打死在電梯里，電梯門一開一合的夾著他的腿，那一幕真的很揪心。黃秋生死的時候，梁朝偉演技爆發。梁朝偉扮演的陳永仁的眼神看著都讓人覺得心碎。他對內心世界與憂郁眼神的演繹簡直完美。
現在看來，無間道一部電梯里擠了三個影帝，這部電梯也算是前無古人後無來者了。
「我想做個好人。」
「對不起，我是警察」。
2.《春光乍泄》（1997）
該片講述了一對前往南美遊玩的同性因迷路而留在布宜諾斯艾利斯，之後兩人因為一系列矛盾而分手的故事。
以色彩區別兩種狀態，黑白色是過去時光的祭奠，暗黃色是當下再次陷入情感漩渦中的曖昧、閃爍，呈現一種復古的風格。通過光影的明暗變化，以及晃動的鏡頭來外現人物的內心和處境。影片時常處於昏暗的環境，曖昧的氛圍當中，展現了陷入迷情中人物內心的迷亂與躁動。這是一種富有表現力的表達，對於情感的細致展現，極富王家衛導演強烈的個人風格。
如果重慶森林是用經典台詞堆砌出來的城市愛情。那麼春光乍泄就是用細膩而矛盾的情感，書寫的甩不掉的潮濕愛情。
張國榮和梁朝偉，組合絕了！本子不太工整。只有梁朝偉才撐得住這樣一段故事吧。蒙太奇，快進，慢鏡，跳接，偷窺，慢搖，台詞，值得看第二遍。黑白場張國榮借梁朝偉煙火的那個眼神、陽光下製造煙霧的梁朝偉 ，黑白場里的每一幀都是攝影作品。
「我終於明白，他為什麼那麼開心在外面走來走去，是因為他知道自己有個地方讓他回去」
「原來寂寞的時候，所有人都一樣」
「離開時我拿了他一張照片，我不知道哪日會再見到小張，但我可以肯定，想見的話，我知道在哪兒可以找到他」
「走錯路用不著死吧，走錯路就掉頭嘍。」
3.《悲情城市》（1989）
影片以二·二八事件為背景，講述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。
這片要是找個擅拍商業片的一定能拍出個厚重的史詩。侯孝賢在第一次不拍自己的時候卻仍然堅持風格不變，戲劇性削弱、表演的削弱。在敘事上依然有意的斷裂、留白，弱化故事的連貫性。不過度煽情，不強化沖突，甚至這么精彩的配樂都很少用，冷靜的旁觀。弱戲劇就意味著強化真實感，增加認同感。真是牛！
如果說楊德昌的《一一》是思想者的眼睛,那麼候孝賢的《悲情城市》就是神明的目光。神者有二：一者冷靜甚至冷酷，神終究為神,衣食無憂,生死無患,猶如看客般觀望人世嬉笑怒罵,悲歡離合,卻從不伸出上帝之手；二者慈悲為懷,菩薩心腸，候孝賢是兩者兼有。
總算看了一部讓我相當喜歡的侯孝賢作品，要不然我要跟這位沉悶皇帝訣別了。歷史，政治，社會，文化，日本，中國，外省人，本省人，這些三言兩語的已經沒法概括了。我只有從深遠與內蘊之後提取一個最膚淺的觀後感：我覺得梁朝偉是華人裡面最優秀的男演員。
山河破碎風飄絮,身世浮沉雨打萍。
4.《東成西就》（1993）
張國榮、林青霞、梁朝偉、張曼玉、梁家輝、王祖賢、張學友、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿，這么多眾星雲集的喜劇電影怕是以後都沒有了，而且都是演的是癲狂的喜劇，經典中的經典。
幾處好笑的梗都來自梁朝偉。小鴨子那段表演簡直絕了。梁朝偉的香腸嘴。梁朝偉好好看，即使是豬耳朵香腸嘴也好好看。
東邪西毒拍太長時間了，就先用這個來撐著。沒想到，真撐起來了。演深沉，玩無厘頭，都能做到極致，這就是巨星。
5.《花樣年華》（2000）
該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。
王家衛最強的,就是讓人掉到一種情緒中去。隱忍的中年激情。＂我一開始只是想知道他們是怎麼開始的，後來我發現原來一切都是在不知不覺中發生的。＂最喜歡的一幕，還是突然響起的音樂前奏，電話這頭的周慕雲，電話那頭的蘇麗珍，沒有對話，但彼此好像聽得見對方的心跳。無論故事還是愛情本身的可能，一切盡在不言中。
張小姐（曼玉）小腿不錯，梁先生（朝偉）發型不錯。在梁朝偉喂到第二聲的時候，我的眼淚突然就下來了。男女主顏值演技旗鼓相當，演起來火花四濺，張曼玉把旗袍穿出了自己獨特的味道。
深夜，雨巷，慢鏡頭；曖昧，寡歡，語還休。與君淡如水，千杯亦不醉。
6.《暗花》（1998）
故事主要講述了腐敗警察阿琛和殺手耀東之間的博弈，卻不幸都淪為幕後老闆洪先生的棋子的故事。
銀河映像的里程碑式作品，基調上算是銀河中最冷最血腥的一部，這點直到《以和為貴》後才被打破。故事精煉，節奏緊湊，不到最後都不知結局。人物於命運中掙扎，猶如漫天飄零的渺小灰塵，任人擺布；鏡頭語言的精緻調用，更是把宿命感放大至極，好像無論如何掙脫抵抗，都擺脫不了束縛與枷鎖，就像沒有手拿暗花的人，因為每一個人都是暗花。
編劇精良，演技超群。很少看到銀幕上如此硬冷的梁朝偉，也很少看到如此寡言的劉青雲，伯仲難分。
「你和我就好像彈珠一樣，會滾到哪裡，何時停止都是身不由己。」情節步步緊逼，環環相扣，懸念迭起，鏡頭也是干凈利落，看兩位影帝飆戲更是種享受。這一夜實在太過漫長，過了這一夜，什麼都好了。
7.《色戒》（2007）
這是一部非常壓抑，令人難受的電影，不像大話西遊的先搞笑，後絕望，《色戒》整部片子從開頭絕望到末尾。王佳芝這個女人，也許從一開始就是註定的犧牲者？愛國，理想這些空洞的口號對於她來說就是全部。也許，只有愛情，才是她唯一能享有的，雖然這個愛情，是那麼的禁忌。
我覺得李安是最會講故事的人。女人細膩，飽滿，用情至深。這個故事酣暢淋漓。梁朝偉實在演的太好了，更驚喜的是湯唯的表演完全沒有輸。
8.《喋血街頭》（1990）
亂世人漂萍，兄弟情慘烈。吳宇森本人最中意的片子。
類似於張徹的《刺馬》。阿榮這個人物太臉譜化，張學友的表演太過，其實我倒很喜歡梁朝偉的表演，可惜此片之後偉仔就被王家衛定型了。
影片不惜用了大量的情節來表現阿B、輝仔的重情重義和細榮的重利薄義，使之誇張而體現深深的差異，在機槍炮火流彈硝煙中，兄弟之間的情義與背叛同時展現出來，這就是吳宇森，愛情永遠只是配料，兄弟情才是主菜。
9.《海上花》（1998）
該片改編自張愛玲曾將其「翻譯」成國語的吳語小說《海上花列傳》。影片講述的是在十九世紀未的上海英租界里，一所名叫「長三公寓」的高級妓院里的幾個女人用生存、競爭與心計作武器參與兩性斗爭的故事。
影片鏡頭雖疏離冷峻，也暗藏洶涌，比起美學上接近的《聶隱娘》，這部情緒累積、情感表達、人物展現都更為充沛動人。李嘉欣真的讓人驚喜，劉嘉玲的氣場一直在，滬語雖然說的不夠地道，但真的，非滬語這氣質出不來。
喜歡候導的電影，就要理解他的電影是不像一般的電影，可能劇情，節奏都薄弱，但是讓人最喜歡的就是候導電影的畫面感，色調和那種膠片時代的余韻。
老上海的調調值得好好品。劉嘉玲和李嘉欣演繹的不同角色，也值得好好看。梁朝偉演得還是好。
10.《一代宗師》（2013）
該片講述了民國期間「南北武林」多個門派宗師級人物，以及一代武學宗師葉問的傳奇一生。
布景和服裝很棒，鏡頭非常美，也依然是熟悉的王家衛的風格。梁朝偉和章子怡作為男女主角真是賞心悅目。
未見眾生的我，品不到大師之胸懷，但最喜歡的梁朝偉，大氣穩重，一代宗師，當是如此氣度。
人人都記得「在我最好的時候碰到你，是我的運氣」、「可我也只能到喜歡為止了」，我卻記住了「人生最難翻越的，是生活」。倘若人生已衣食住行無憂，該就是幸運了。