大魚電影外國

❶ 求電影《大魚》的影評！

看看我的回答：
看《大魚》，我第一點承認電影的構思很巧妙，把兒子與父親的感情描寫得很細致。但緊接著，我就覺得這個電影的虛偽。特別是到了珍妮弗的回憶片段，我感到了電影的乏力。這部電影究竟反映了什麼？實際上，我覺得這是美國精神的一次形象化演示，是一種寓言體的電影版的美國精神。

現在我越來越有一個尚未經過論證過的錯覺，就是認為一部好電影，實際上就是一個寓言。像《泰坦尼克號》，其實在這部根據歷史事實改編的電影中，也潛含著一個愛情的寓言。這個寓言把愛情的利他性、愛情的階級性與愛情的隨機性，作出了有頭有尾的敘述。這個寓言無數次被經典的文藝作品演繹過，但影片依然像發現新大陸似的重復了一遍，依然很奏效地感動了一大片人。

《大魚》正是這樣的一個借父子關系表述美國精神的寓言。

1、三個視點完成了父親的創造。

寓言的水平高低，實際上是在平凡的事件中，對一件眾所周知的表層事件作出深刻的發掘。越是在司空見慣的現象中挖掘出深層的寓意，越顯示出作者的洞察力。《大魚》中的父子關系，是人類關系中的最普通的關系，但影片的揭示深刻程度仍使我們看到了文藝作品所達到的令人嘆為觀止的銳利的目光。

至少中國電影中，對待父子關系的表現就很淺顯。要麼是憐父，要麼是嫖父，前者有朱自清《背影》、羅中立《父親》為證，後者有魯迅的雜文總結為證。除此之外，處於中間的過度的立體化的父親幾乎沒有。

《大魚》在這一點上，就很給我們以啟發。這個父親，喜歡誇誇其談，童年時，作為孩子容易被他的講述吸引，從而形成對父親的傳奇的看法，但是走上社會之後，兒子發現父親述說的事情，是不存在的，是父親的虛構，從此，他改變了對父親的好感，直到與父親的對立。

父親實際上是一個多層的矛盾體。對此，我深有感觸。兒童對父親的認識，帶有一種仰視的崇拜的角度，當走上社會之後，發現父親敘述的永遠是一種烏托邦的存在，兒子往往存在著一種幻想破滅的感覺，這時候，就會對父親的敘述產生一種抵觸情緒，我很驚訝電影如此巧妙且深刻地揭示出父子關系中這么多的復雜內涵，這種感覺，就像在七彩色之間，還找到了許多過度色彩。在這里，至少反映了三種內涵：

一是父親把幻想的生活當成了真實的生活，這是一個人在表述自己生活時經常採用的一種主觀性角度，我們的任何敘述不都是帶著強烈的主觀色彩嗎？我們不是經常把生活描述成自己任主角的生活嗎？影片中的父親可能在個性上，更帶有一種自我標榜的特點，但應該說以自我為中心是每一個人的特點，只不過影片把父親的這種特點作了強化般的渲染。二是兒子自我意識覺醒後，必然以自我的中心代替父親的中心，這時候，他會以一種局外人的立場觀看父親的生活，他必然會覺得他的父親在生活中並不是敘述中的主角，這時候就要產生精神支柱的倒塌，從而形成了影片中的父子矛盾。三是兒子當對父親的生活進行考證的時候，他讓自己的視角順從了父親的生活道路，也就是走入到父親的生活中去，這時候，他的傾斜的視角，因為另一個對父親的視點的切入而發生了位移，這也就是影片中至關重要的珍妮弗講述的父親的高尚故事，這個故事作為一個第三者的視點，征服了兒子過去對父親的偏見。

可以說影片就是在三個視點中，完成了敘述的過程。即第一個父親的視點，由於是一種自視，所以這里父親是英雄，第二個視點是兒子的視點，這里的父親是一個狗熊（兒子覺醒的自我中心，壓制了父親的自我），第三個是第三者的視點，就是那個女人珍妮弗的視點，這一視點以一個超然的上帝的口吻，扭轉了兒子的錯誤，從而回復到第一視點的父親的形象，只不過這里要剔除掉父親自我敘述中的誇大與渲染成份。

電影確立的這三個視點確實耐人尋味，也足以把父親的形象揭示得豐滿而有層次。視點在電影中的存在，其實並不新鮮，像《羅生門》，但要注意的是，這些視點之間，只是獨立的個體之間出於利益不同而導致的觀看的不同，而在《大魚》中，這三個視點之間完全地被「親情」這個主題所串聯起來，於是這三個視點是環環相扣，一圈套一圈的，把親情分解得如此細膩而多層次，確實看出這個電影對父親內涵解析的深刻程度。

2、美國精神何種體現？

好萊塢很多電影就是美國精神的傳播者，《大魚》這個電影從某種角度講，就是講述了好萊塢如何來塑造美國精神的。

影片中的父親是誇大了生活的奇幻、誇大了曲折的情節、誇大的傳奇的色彩，這正是好萊塢電影中所習慣性使用的一樣。

父親的美國精神，影片十分有層次地表達出來。一是在表現這種美國精神來源時，就是父親有一種對命運的自信。幼時女巫的預言，告知父親的死法，所以，他能無視死亡，挺身而出，去直面超級巨人。二是在表現這種美國精神的特質時，就是父親的不斷開拓。幽靈鎮是美好的，但無法阻擋父親繼續探索世界的腳步，想一想，美洲大陸的開發史，正是美國的先民們對未知世界的執著求索精神所激發的。所以，父親沒有沉湎在幽靈鎮的美好與浪漫中，堅決地走出去，進行他的探索世界之旅。三是在表現這種美國精神的具體行為時，就是父親的從不言敗。這突出表現在父親追求母親的那種過程中，從表面看，父親一點不具有優勢，而且開始的時候，敗局已定，他已悻悻然離去了，但他突然又折回頭，不擇手段，感動了母親的芳心。

大魚的寓意，也在表述美國精神方面達到了神似的地步。馬戲團老闆對他說：你在小池塘里是條大魚，可這是海洋，你會被淹沒。按理說，這句話的意思就是知足長樂，小富即安，很有一點中國人的國民性，但父親是美國精神的象徵者，他決不會當一個小池塘里的大魚，他要成為世界的大魚，只要有機會，他一定會闖盪天下。想想一戰時期美國人並沒有什麼影響力，二戰後，美國成為世界的一條大魚，可以看出，電影里的父親的所作所為與這個國家的這種不甘小池塘的大魚而成為世界大洋里的一條大魚是何等的一脈相承。所以，我們說大魚的象徵，就是美國的象徵。

值得注意的是，父親在影片中的政府行為，直接就是美國利益的忠實代表。從飛機上落到朝鮮戰場，志願軍與朝鮮軍隊尤如小丑一樣，而父親如入無人之境，宰殺中朝戰士無數，更妙的是，他還代表著美國所具備的誘惑力。那兩個雙胞胎自覺自願地被父親所代表的美國光環所折服，自告奮勇地和父親一起投奔美國。影片就是如此大言不慚且明目張膽地歌頌著美國精神的神奇力量。對比一下我國拍攝的抗美援朝影片，我們可以看到，美國人在自己電影中宣揚美國精神達到了一種毫不遜色我國電影的地步與程度。所以，這個電影自然無法在中國上映，而同時期的體現反戰思想的《冷山》卻可以作為大片被引進。

3、富有創新的「虛擬」敘述技巧。

電影從本質上，是一種虛擬的世界。傳統電影，都是故意讓電影反映真實，力求表明自己不是虛擬的，是真實生活的映射與反映。

發展到後來，與前面的這種真實映射論相反動的是，直接承認電影是虛擬的，是描寫了不存在的事物。

影片中父親的回憶段落，就是一種直言不諱地自稱是虛擬的父親的真實，所以，那裡面的色綵帶有一種非現實的誇張成份，情境同樣是一種魔幻的色彩。實際上，這一段只不過是一種電影鏡頭對真實的再造與升華。電影從平凡的生活中，發現一種感覺，再把感覺放大成電影，使電影成為一種意念化了的感覺，再以這種感覺統帥電影的真實。這時電影以此地無銀三百兩的有意，大聲宣稱電影是主觀的，虛擬的，不可信的。其實任何一部電影，不都是對生活的虛擬再現嗎？但過去的那些所謂真實，都在拚命掩飾自己的虛擬，而一味地聲稱自己的真實，《大魚》中高喊自己是虛擬的，的確顯示出電影的一種誠意，一種不掩飾的誠意。

4、無法圓滿的結尾，正顯示出美國精神宣傳中的虛偽。

父親的自我炫耀與兒子的全盤否定，構成了電影前半部分的主體矛盾。誰是這一矛盾的裁定者？

珍妮弗出現了，這就是影片非常重要的關鍵段落，在珍妮弗的回憶中，我們看到父親是一個忠貞的父親，摒棄了這位女性的示愛，而顯示了美國電影中少見的拒愛於門外的男人的崇高品質。然而這一段回憶也是很危險的，因為事實上我們不能通過誘惑男人來證明男人的偉大，因為男人是經不起誘惑的。正像為了不聽魔女的歌聲，「特洛伊」的英雄們回國時必須把自己綁在船桿上。

但電影通過這個最危險的段落，刻劃了父親拒腐蝕，永不染，美國電影也顯得力屈辭窮了，不得不把道德評價當成塑造人物的一個唯一的法碼。

但是，我們必須明白的是，這個他者的敘述者就是准確的嗎？可靠的嗎？《羅生門》中幾乎沒有一個客觀的觀察者，同樣，這時的珍妮弗的敘述成為兒子轉變對父親印象的重要轉折點，但誰能證明珍妮弗的敘述就是公正的？

但電影顯然實在找不到更好的辦法，只好這么強調著。於是，父子的對立與矛盾煙消雲散，以前的芥蒂與不和也迎刃而解，電影終於簡單化地走到了皆大歡喜的結局。但正是這個結局，卻是虛偽的，正像好萊塢塑造的美國精神中所透露出的虛偽一樣。

好萊塢塑造美國精神時，以貌似第三者的中立角度進行表現，它的技術與敘述技巧，就像那個珍妮弗一樣，是足以令人相信的，但很多情況下，這種敘述是虛偽的。當美國口口聲聲在世界推銷它的價值觀時，其實很多情況下，走到了它所標榜的反面。

正像《大魚》中的這個關鍵性的敘述的無力一樣，很多情況下，美國的自我宣揚，並沒有引起人們的認同，反而使更多的人們認清了這種虛偽。這正是這個電影在最後所給人的一種虛偽的感覺。

❷ 蒂姆伯頓電影《大魚》主要表達了怎樣的主題思想

《大魚》創造出一個生活中不存在的理想「好男人」

愛德華的夢境實際上是對現實生活的揭示，導演藉助奇幻的故事情節傳遞著他對人生、生命以及慾望的理解與處理。

世界上只有蒂姆·波頓依然在孜孜不倦地向人們證實了童話式的影片故事同樣蘊涵著深刻的寓意，他甚至仍舊懷抱著最純真的理想，有著啟迪人們以無拘無束的心境過好每一天的願望。

❸ 大魚這部電影到底講了什麼

講述內容如下：

在《大魚》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓帶我們進入了一對父子的內心世界。 威爾(比利·克魯德普飾)記得，從小時候起，父親愛德華(亞伯特·芬尼飾)就喜歡滔滔不絕的講述自己早年當阿拉巴馬旅行推銷員時經歷的眾多離奇的故事，它們是如此的光怪陸離。

就連小威爾也時常懷疑它們的真實性，他覺得自己根本就不了解父親，也無法接受他的奇說，這讓父子間的關系逐漸疏遠。後來威爾和一名叫約瑟芬的法國女子結了婚，終於離開了自己的家和喋喋不休的父親。 整整三年，威爾一直沒和家裡聯系。

這天母親桑德拉(傑西卡·蘭格飾)突然打來電話，她告訴威爾，他的父親得了癌症，很快將不久人世，請他回家見父親最後一面。威爾和妻子重返故里，威爾再次聽到了父親的那些他年輕時候的傳奇故事。

根據愛德華的敘述，自己年輕時(伊萬·麥奎格飾)是一位意氣風發，野心勃勃的人，他一直想離開自己居住的小村莊，去體驗一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到過一個老巫婆，一個巨人，一個叫做「幽靈城」的地方，一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆。

還包括一名有著兩個不同性格但只有一個身體的中國歌手和一條誰也抓不住的「大魚」。在這些傳奇之餘，愛德華也道出了自己和妻子桑德拉的愛情故事——他如何遇到她，如何被她的美麗打動並向她求婚。 雖然從這些講述中威爾發現其中包含了很多的修飾。

但卻比自己從前認為的要真實得多，它們只是父親要保留過去的激情和誠實的一種方式而已。在愛德華生命的最後一刻，他終於獲得了兒子的尊重和理解，威爾最後為父親講述了一個將會是很真實的故事：愛德華將會在深愛著他的親人的環繞中安詳地逝去。

評論

很早就聽說過《大魚》這部電影了，但之所以一直沒看，主要是因為這部電影的名字，大魚還小魚那，完全不能勾起我觀影的慾望。而且看介紹是講述的孩子和父親的故事，我就想當然的認為這可能又是一部靠煽情為賣點的電影。就一直與之失之交臂。現在才看都有點後悔了。

《大魚》豆瓣評分為8.7分，在豆瓣上超過8.5分的電影都是能稱得上是經典的電影了。幾乎沒有什麼差評。可見他確實實至名歸，她是一部非常溫暖，非常夢幻的電影，像一篇散文，一篇彌漫著濃厚浪漫氣息的美麗童話。

《大魚》就是在講述父親一生故事，充滿了魔幻和夢幻。裡面五彩繽紛的幻想會深深地把你吸引住，那些天馬行空般的夢境，彷彿讓我們置身於芬芳宜人的花叢之中。當最後煙花散盡、笙簫停歇，滿天星斗在夜空中顯露出來，纖塵不染，你似乎能明白她的所思所想。

它像是冬日裡闔家團圓圍著飯桌一齊吃的火鍋，熱氣氤氳中彌漫著濃濃的溫情。它很安靜，漸漸引領觀眾進入它的夢境。《大魚》不是拍給所有的人看的，它是給所有那些想試圖了解自己父親的人。

❹ 影片大魚的英文介紹

英文：

He story revolves around a dying father and his son, who is trying to learn more about his dad by piecing together the stories he has gathered over the years.

The son winds up re-creating his father's elusive life in a series of legends and myths inspired by the few facts he knows.

Through these tales, the son begins to understand his father's great feats and his great failings. Written by Anonymous

This film follows the incredible life of Edward Bloom, through a series of flashbacks that begin when his son Will visits him for the last time.

翻譯：

他的故事圍繞著一位垂死的父親和他的兒子展開，他正試圖通過拼湊多年來收集的故事來更多地了解他的父親。兒子最終在一系列傳說和神話中重新創造了他父親難以捉摸的生活，這些傳說和神話的靈感來源於他所知道的少數事實。

通過這些故事，兒子開始了解他父親的偉大功績和失敗。這部電影講述了愛德華·布魯姆不可思議的一生，從他兒子最後一次來看他的時候開始，通過一系列倒敘開始。

英語翻譯技巧：

1、省略翻譯法

這與最開始提到的增譯法相反，就是要求你把不符合漢語，或者英語的表達的方式、思維的習慣或者語言的習慣的部分刪去，以免使所翻譯出的句子沉雜累贅。

2、合並法

合並翻譯法就是把多個短句子或者簡單句合並到一起，形成一個復合句或者說復雜句，多出現在漢譯英的題目里出現，比如最後會翻譯成定語從句、狀語從句、賓語從句等等。

❺ 影片《大魚》里有哪三個隱喻怎樣評價這部影片

美國的奇幻溫馨電影《大魚》沒有像普通電影那樣，通過愛德華成長的時間來講述愛德華一生的童話經歷，而是另闢蹊徑，借愛德華兒子威爾的角度來呈現愛德華年輕時讓人難以接受的人生經歷。影片中，愛德華從兒子威爾小時候就堅持講述自己絢麗多彩註定不平凡的人生。在愛德華的口述中，他的一生從出生的那一刻起就是與眾不同的，先是有驚無險的穿過層層阻礙「滑落在地」，童年又遇見了女巫，後來成年滿懷熱情的環游世界，一路上遇到的遭遇和結識的朋友更是古怪神奇。這樣的奇幻的劇情設定註定了這部影片的不同價值和其中借「奇幻」情節，人物隱喻的各種道理。並通過愛德華和威爾變化微妙的父子情衍生出在這個似幻似真的社會里，勇氣和信念是感受生活真諦的最好途徑。

一個人願意不願意相信才是感受生活真諦和美好的勇氣源泉。不要在乎他人的想法，即便周圍糟糕，童話般的純凈心靈也會讓你與眾不同。這樣的勵志溫暖電影果然是一種獨特的記憶存在，細膩精巧，讓人幸福溫暖。

❻ 幾個漁民吃了綠色的魚籽後中毒變異了這是部什麼電影

電影名為《大魚》，是由東陽大玩家影視傳媒有限公司出品，殷悅執導、楊春毅擔任製片人，付夢妮、梅洋等聯袂主演的奇幻愛情電影。影片講述了人魚小藝與漁民陳子豪的奇幻戀愛故事。該片於2020年3月29日在愛奇藝播出。

電影《大魚》講述了漁民陳子豪（梅洋飾）偶遇女孩小藝（付夢妮飾），兩人萌發情愫。但小藝並非人類，而是能化身大魚的皈黎人。子豪意識到了人類濫殺捕撈的惡果，他選擇喚醒漁民、阻止濫殺，生動體現了保護海洋環境的時代需求。

(6)大魚電影外國擴展閱讀：

《大魚》該電影在極致刻畫「愛」的基礎上，也赤裸裸地展現了「人性本惡」的貪婪和不擇手段。主創團隊構建出看似天馬行空卻讓人細思極恐的諸多細節，描繪了一場「人吃人」的成人黑暗童話，也將人與自然對立矛盾推向頂峰，揭露了人的善與惡、悲與歡，令人深思。

拍攝時雖時值嚴冬，但由於角色需要，付夢妮需身著單薄衣裝進入冰冷海水中進行拍攝。在臨近殺青的一場水中戲，付夢妮因長時間浸在海水中而體力不支暈倒，但為了不耽誤進度，次日立馬又投入到拍攝中。

❼ 一部外國電影，老人回憶他年輕的時候遇到的各種奇妙的事情和人，孩子

《大魚》，是一部2003年出品的美國奇幻片，故事改編自丹尼爾·華勒斯（Daniel Wallace）於1998年出版的《大魚老爸》（Big Fish）改編而成。由伊萬·麥克格雷格、阿爾伯特·芬尼和傑西卡·蘭格等聯袂出演，影片於2003年12月10日在美國紐約率先放映。 中文名：大魚 外文名：Big Fish 其它譯名：大魚老爸，大魚奇緣，大魚當道，大智若魚 出品時間：2003年 製片地區：美國 類 型：奇幻 主 演：伊萬·麥克格雷格，阿爾伯特·芬尼，傑西卡·蘭格 片 長：125分鍾 劇情簡介： 電影以孩子的口吻來敘述其爸爸傳奇的一生。愛德華·布魯姆是個喜歡吹牛的老頭，總喜歡炫耀年輕時旅行推銷的經歷，兒子並不相信，覺得父親很虛榮浮誇，父子關系漸漸疏離。直到父親不久於人世，兒子決定回去見父親最後一面，他終於領悟到父親充滿激情和想像的一生。

❽ 美國的這部《大魚》哪裡能看

你問的這部電影，你可以去網路搜索一下在線觀看的電影網站。

❾ 請介紹一下蒂姆伯頓的電影《大魚》

中文名稱：大魚
英文名稱：Big Fish
資源類型：DVDRip
發行時間：2003年12月10日
電影導演：提姆·波頓 Tim Burton
電影演員：伊萬·麥奎格 Ewan McGregor
亞伯特·芬尼 Albert Finney
傑西卡·蘭格 Jessica Lange
斯蒂夫·巴塞米 Steve Buscemi
比利·克魯德普 Billy Crup
地區：美國
語言：英語
製作團隊：DcN
簡介：

類型：劇情、喜劇 片長：125分鍾
級別：PG-13級(打鬥、裸露鏡頭)
發行：哥倫比亞公司Columbia Pictures
上映日期：2003年12月10日(紐約/洛杉磯)/12月25日部分地區
官方網站： http://www.sonypictures.com/movies/bigfish

[劇情簡介]

老爸在兒子眼裡的傳奇一生

在《大魚老爸》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓再次施展他超凡的想像力，帶我們進入了一對父子的內心世界。愛德華·布魯姆(阿伯特·芬尼 飾)是個喜歡大吹大擂的老頭，他常常誇大自己的經歷給別人聽，講他年輕時(伊萬·麥克格雷 飾)如何浪跡天涯風光無限，從阿拉巴馬的一個小鎮出發游歷世界，然後閱盡人間無數滿載而歸。

布魯姆說他曾經看過巨人、大風雪、巫婆、以及酒店裡的連體歌手……雖然大家都對這位布魯姆敬佩不已，但他的兒子威爾(比利·庫德普 飾)卻覺得爸爸虛榮浮誇，跟他疏遠了很久。威爾的母親桑德拉(傑西卡·蘭格 飾)希望父子能夠和好，試圖重新建立他們的感情，但沒想到天意弄人，布魯姆竟然身患癌症死去了。

直到此時，威爾才為以前對父親的態度感到後悔，他發覺自己對父親了解太少，父親的一生也在他的誇誇其談里撲朔迷離。為了體會父親當時的真實際遇，威爾開始根據父親生前講述的經歷，去虛構父親的傳奇一生。在他的虛構下，年輕的父親(伊萬·麥克格雷 飾)是個旅行推銷員，常常離家到遙遠的南方去出差，而且每一次出差都經歷奇異的冒險和刺激。

威爾根據父親的講述，虛構出了四個不同的傳奇故事，但每一個都以父親的死亡作為終結。在這個過程中，威爾開始以他父親當時的心情體會所有的人、事、物，從而發現父親一生的成功和失敗……

[關於影片]

沖擊奧斯卡的野心之作

這是一部改編自小說的影片，丹尼爾·華萊士的原著小說全名是《大魚：一部神話小說》(Big Fish: A Novel of Mythic Proportions)，講述年輕的兒子調查死去父親的生活點滴。《大魚老爸》一直被傳為是斯皮爾伯格執導的下一步影片，但最後還是歸於蒂姆·波頓之手，哥倫比亞甚至拒絕了夢工廠合作發行的邀請。原著者丹尼爾·華萊士可不是無名之輩，他是美國著名的暢銷書作家，撰寫過《星球大戰》(Star Wars)系列小說。《大魚老爸》(Big Fish)是他在1999年創作的小說，至今已經重版三次。

索尼哥倫比亞對本片寄予厚望，把它作為競奪明年奧斯卡的壓軸法寶，從籌拍到檔期，每一步都非常謹慎，不僅付出7000萬美元的高額投資，還數次更改上映日期，先是定在2003年12月10日在洛杉機等部分地區上映，隨後明年1月份再在北美各地放映發行，務必找准最適合奧斯卡的契機。

雖然《大魚老爸》的兩位主演伊萬·麥克格雷和阿伯特·芬尼都不是好萊塢最閃亮的一線明星，但他們都是演技實力派，往往容易被奧斯卡看好。再加上一向鍾愛神怪題材的蒂姆·波頓，本片極有可能再展13年前《剪刀手愛德華》(Edward Scissorhands)的英姿，最終獲得奧斯卡評委的青睞。

鬼才蒂姆·波頓自《剪刀手愛德華》後雖然新作不斷，如《蝙蝠俠2》、《斷頭谷》和《決戰猩球》等，卻總受到眾多爭議，好在蒂姆依然揮舞著自己炫麗迷人的神怪大旗繼續高歌前進。《大魚老爸》雖然故事和劇本都不是出自蒂姆之手，但四段式的奇幻敘事方法，也只有他這個怪腦袋想得出來。《大魚老爸》完成之後，蒂姆又開始了新片的籌拍，這次他要翻拍1971年的經典喜劇片《歡樂糖果屋》(Willy Wonka & the Chocolate Factory)，影片目前定名為《查理和他的巧克力工廠Charlie and the Chocolate Factory》，預計明年初開拍，蒂姆·波頓愛將強尼·德普可能會再次領銜。

[拍攝花絮]

阿拉巴馬的小鎮風情

因為影片講述的是美國南部阿拉巴馬州一個小鎮上的故事，所以劇組特意准備了各種車輛，包括好幾輛敞棚卡車，從好萊塢前往當地取景進行實地拍攝。從今年的1月14日到4月初，劇組在阿拉巴馬拍攝了近3個月時間，此後還要遠赴巴黎拍攝部分戲。

由於阿拉巴馬位於美國的南部，很少有電影在當地拍攝，所以劇組在那的三個月里受到了史無前例的熱烈歡迎，最後竟然有7000多名群眾演員參加了本片的演出。另外，在阿拉巴馬州府蒙哥馬利的郊區，還有一個條件不錯的電影片場，為本片省下了大筆開支。

劇組拍攝了許多阿拉巴馬溫馨小鎮的風景，蔥綠的路，嫩黃的花，以及河上薄舞，落日余暉，這一切太容易讓人浮想聯翩。有意思的是，劇組真的在這里留下了許多古怪的「遺跡」，他們設計了許多奇怪的道具，如獅子、熊和巨型的魚，還有那輛停在樹上的車。這些非常有趣的東西都會在片中一一出現，看來，影片的確會給我們帶來不少驚喜，到時我們也會明白片名「大魚」的真實含義。

[關於演員]

浪子帥哥把家搬到劇場

看到伊萬·麥克格雷的名字，想必我們首先會和《猜火車》聯系在一起，然後是《紅磨坊》，《星戰前傳》。只可惜近年來他一直未有足夠分量的經典演出，今年夏初，他和甜姐蕾妮·齊維格大談戀愛的《隨愛沉淪》(Down With Love)更是完全喪失了他獨特的反叛性感。這次伊萬在《大魚老爸》里飾演年輕浪子的角色，可以說重現「英雄本色」(或說是留給影迷的印象吧)，不過令人擔心的是，自從去了好萊塢成家立業之後，伊萬·麥克格雷的演技就再也沒有那種不羈和反叛的魅力了。現在的伊萬·麥克格雷儼然成為了戀家男人，這次遠赴阿拉巴馬拍戲，他甚至帶著全家來到拍攝地點，甚至還給他的女兒Clara找學校，實在讓我們無法想像他就是當年《猜火車》里那個鑽馬桶的「青頭」。

[點評]

充滿浪漫奇想的怪誕喜劇

蒂姆在《大魚老爸》里延續了他一貫的絢麗風格，整部影片可以說是講述主角布魯姆年輕時的四種人生，而且每一種都是獨特精彩的傳奇。蒂姆在每一段傳奇里都放進奇幻色彩，如汽車在水底行駛、遇見在水中游來游去的美人魚、在山中碰到巨人等等，像極了一部成人版的「愛麗絲奇遇記」，畫面絢麗，充滿浪漫情調和幻想氣質。

許多富有創意的的搞笑小段子的設置也為影片增色不少，保持了從始到終的喜劇風格。全片最感人的是對快樂人生、浪漫人生的追求，在輕松喜悅的情節推進下，怪誕奇遇和脈脈溫情都帶給人無盡的回味，最後會發現，人生中的快樂並不單單是某一刻，浪漫也不單單是某一件事，而是一種生活的心態和情調：就像影片中的布魯姆一樣親手創造。

獨特的創意、浪漫的情懷、絢麗的場面和感人的主題，再加上伊萬·麥克格雷的精彩演出和蒂姆·波頓的號召力，《大魚老爸》必然是目前為止最值得關注的上檔影片之一，同時也極有可能是今年最被看好的喜劇影片.

沒聽說過小說，抱歉不能幫你了。