蘇聯老電影青年時代彩色版上

1. 一部清新滿分的蘇聯電影，計劃經濟下的青春也能這么美

是不是有人會想，蘇聯人能有什麼青春，不就是為社會主義建設貢獻力量嗎？然鵝，最近看的這部蘇聯青春電影《我漫步在莫斯科》，清新可愛得不像話，優雅從容，沒有墮胎斗毆輟學，一個大寫的美。

每一幀都可以截圖當桌面了，構圖光線沒得說，演員們的顏值也很對得起觀眾。隨便跑個龍套的演員都美哭了……配樂輕快可愛，尤其是最後那首「我漫步在莫斯科」，晴天雨天都適合哼的小曲兒。先來三張圖隨意感受一下電影畫風。

電影的海報也很好看。

電影講述的故事非常清新，兩天，四個年輕人，一場婚禮。畫面很平和，似乎這兩天發生的事情和餘生並無差別。年輕的西伯利亞維修工瓦洛佳在莫斯科停留兩天，他在《青春》雜志上發表了小說，吸引了主編的注意，於是順路過來與主編見個面。

結果被狗咬了還沒地方住，幸好科里亞出現幫忙。

電車上，他結識了莫斯科本地人，18歲的地鐵工人科利亞。他總是自稱是個詩人，樂於助人，熱情開朗，笑起來透著點小狡頡。瓦洛佳的朋友薩沙來找科里亞，讓他幫忙把自己的入伍時間推遲一個月，好跟女朋友結婚。三人在商店買唱片的時候約女售貨員阿蓮娜參加薩沙和女友當晚舉行的婚禮，手續辦妥後，兩人因為種種誤會又要分手，薩沙一氣之下剃了光頭准備明天入伍，在朋友們的幫助下，最終兩人和好。

莫斯科地鐵里，阿蓮娜、科利亞和瓦洛佳分別了。阿蓮娜和科里亞依依惜別，電燈泡瓦洛佳在電梯上唱著小調，我漫步在莫斯科……

習慣了《荒野獵人》茹毛飲血重口味的人，看了劇情簡介會不會覺得寡淡？咦就這么結束了？居然沒有墮胎斗毆輟學？好像不太是戰斗民族的風格哦？可是，可愛的青春不就是這樣嗎？小小的情愫小小的友誼，無所事事似乎什麼都沒發生，依然停留在原點的兩天，一切都還沒有改變。

就像淡淡的校園民謠，眉目寡淡，天馬行空。有姑娘有兄弟，有還沒被污名化的詩和遠方。尚未匍匐在地用力生存，還能輕盈跳著，翹著彎彎的嘴角，耍著嘴皮唱一首 「我漫步在莫斯科」 。

電影中有很多幽默好玩的橋段，比如瓦洛佳家門口的咖啡館，咖啡館小哥用跳廣場舞的超高分貝放英語磁帶，學英語的痛苦樣子好像聽專八聽力哦……

還有路遇載歪果仁的計程車司機，因為語言不通沒法兒讓客人付錢，於是司機大叔把車停到路邊求助年輕人瓦洛佳和薩沙，英語狂爛的瓦洛佳強行攬下這樁事，最後還是稍通英語的薩沙和稍懂俄語的外國人把事情弄清楚了。那種跟外國人對話的樣子大家都懂的，各自懵懂。

電影中串聯起各人物的莫斯科小哥瓦洛佳，由後來拿了奧斯卡小金人的大導演尼基塔·米哈爾科夫扮演。對就是拍了《蒙古精神》、《西伯利亞理發師》、《烈日灼人》等影片的那個。就不放他現在照片了，看了有點心疼（微笑臉

18歲的米哈爾科夫自帶莫斯科小青年氣質，非常可愛。熱情善良，很愛現，那種 「整天無所事事還沒長大」 的小男孩樣子，大寫加粗下劃線著 「青春」 兩個字，輕盈有靈氣，因此一角成名…… （此處省略對 18 歲小米的贊揚一萬字）

據說電影拍攝過程中，小米同學耍滑頭要求將片酬從一天8盧布提高到一天25盧布，導演達涅利亞也很滑頭地微笑表示，如果提高片酬，那就換個人來演。小米同學痛哭著表示那還是算了，並說坐地起價這一招不是他自己想的，是他大哥哥教他的……

《我漫步在莫斯科》的導演，喬治亞人格奧爾基·達涅利亞在蘇聯時期拍了好幾部經典電影，比如《秋天的馬拉松》、《米米諾》啥的。最受俄羅斯人好評的大概是《幸運先生》，據說其中 「講師」 這一經典形象非常討俄羅斯人尊敬喜愛。整部電影非常幽默可愛，在當時引起了很大的反響，在豆瓣上評分並不高。（b站可看）

- 八卦 -

國家電影委員會一開始評價這部電影是 「不好笑的喜劇」，導演於是提出了一個新名詞：「抒情喜劇」。這個梗後來被用到了《幸運先生》的台詞里，出現了一個「不抒情的喜劇」。

導演還說，劇中最小清新的場景之一，也就是那張著名的紅色海報上的場景：騎著自行車的小夥子和脫下高跟鞋姑娘在下大雨的莫斯科走（tiao）路（wu），前後一共換了三個姑娘拍，第一個姑娘第二天不知為什麼就沒來片場，第二個姑娘因為第二天有考試也沒來，到了第三個姑娘，終於拍出了這個美哭的小清新橋段。

- End -

電影說

莫斯科是座可愛的城市

每個把心打開的人來到這里

都將遇見真正的朋友們

2. 求中文對白《命運的捉弄》蘇聯電影的下載地址

鏈接:https://pan..com/s/13eE-_jweJjEtSVOSMTO0tg

《命運的捉弄》是埃利達爾·梁贊諾夫執導的愛情喜劇片，由安德列·米亞科夫、芭芭拉·布雷利斯卡等參加演出，於1975年12月31日上映。該片講述了本應到莫斯科的外科醫生盧卡申陰差陽錯來到了列寧格勒，誤入年輕女子娜佳的家，在發生一連串誤會後，兩人互相了解進而相愛的故事。

3. 蘇聯各時代的電視電影最好詳細點

縱觀蘇聯電影史，表現二戰題材的電影創作經歷了幾個高潮。戰爭期間拍攝的《區委書記》《虹》《她為祖國而戰》等准確表達了那個時代的主要情緒：對敵人的刻骨仇恨和對勝利的渴望以及堅持戰斗到底的決心，表達了蘇聯人民在國家存亡的關鍵時刻所具有的崇高的鬥志和敢於犧牲自己戰勝敵人的勇氣。戰後年代拍攝的這類電影基本上遵循了這個原則，情節內容是表現戰爭中真正的人和事件。
50—60年代之交拍攝的戰爭題材影片《雁南飛》《一個人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等形成了蘇聯電影創作的新浪潮。這些影片通過對戰爭時期單個人的命運的關注，對人的道德問題的研究揭示了戰爭對個人、對全人類的危害。這一時期走上銀幕的，從精神和哲學方面進行研究的「沒有戰爭的戰爭」片在後來持續了相當一段時間。
70年代的戰爭題材影片，既有表現戰爭進程的詩史片，如《解放》，也有表現局部戰爭的影片，如《他們為祖國而戰》《這里的黎明靜悄悄》等。這些影片中表現的主人公既普通又平凡，但在表明自己的堅定性、可靠性和信仰方面卻顯示出了驚人的毅力和不平凡性。
2000年之後俄羅斯拍攝的表現二戰題材的影片，更多的是對戰爭的思考，強調的是反戰思想，如《布穀鳥》等。也有繼承蘇聯戰爭片優秀傳統，表現蘇軍戰士奮勇抗敵，英勇犧牲的影片《星》。而為紀念二戰勝利60周年拍攝的新的影視作品更有新的視點，不僅觸及到以前沒有或者不能觸及的領域，還表現了戰爭中發生的巨大悲劇事件，如《護衛艦PQ-17》《受軍紀處罰的人》等。去年拍攝的影片《自己人》通過三個被德軍俘獲又逃跑的紅軍展示在他們逃亡時的行為表現，揭示了人在關鍵時刻的選擇。

新浪潮電影表現的普通人物
50—60年代之交，前蘇聯的電影創作形成了一個新浪潮。原因之一是蘇聯社會政治生活的變化，文藝政策的松動和創作空間的相對自由。在這個背景下，一批描寫戰爭題材的影片無論在人物的設置上，還是在藝術手法的運用上都具有相當的創新。這些作品中，普通人開始成為銀幕上的主人公，影片通過他們在戰爭中的命運，通過他們的苦難遭遇和頑強鬥志，通過他們的親身經歷和心理感受再現了戰爭的全過程，再現了蘇聯人所經歷的苦難。而對人物形象，對戰爭處境和生活環境的真實描寫又使電影具有了強烈的感染力，吸引了廣大觀眾。它們不僅在蘇聯電影史上佔有重要地位，還被列入了世界電影史冊。
構成這一浪潮的影片有我國觀眾熟悉的《雁南飛》《一個人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等。
影片《雁南飛》（1959，導演卡拉托佐夫）描寫了一個在戰爭中心裡受到創傷，跌倒又重新站了起來的普通女孩子維羅尼卡的命運。並非出類拔萃的維羅尼卡出現在銀幕上，與此前影片中的英雄人物相比，是創作上的一個突破。維羅尼卡具有明顯的性格缺陷：幼稚而易受騙，愛幻想又不切實際，視野不夠寬，精神境界不夠高。在殘酷的戰爭環境下，她經受不住生活的嚴峻打擊，在困難面前喪失立場，被男友的兄弟馬爾克誘惑，背叛了自己深愛的鮑利斯。當她得知馬爾克的虛偽自私後，又離開他，幾乎走上絕望的道路。最後她還是找回了自己，重新回到人民中間。
影片通過維羅尼卡從充滿愛情的幸福，到她在困難面前失足，再到她恢復生的勇氣，重新回到人民中間的整個心路歷程，概括表現了蘇聯人民在戰爭中經受的各種磨難和考驗。他們在敵人的打擊下沒有倒下，而是經過艱苦卓絕的斗爭，終於取得了衛國戰爭的偉大勝利。
影片的新穎之處不僅是人物形象的成功塑造，還有造型處理和表現手法的刻意創新，以及含有詩意的敘事描寫。影片以情節劇形式結構，通過散文式的描寫，再現了富含詩意的氣氛。而詩意的體現，不僅僅通過隱喻、象徵、比喻等手法，它貫穿在影片的整體結構之中。而作者所開創的新的表現手法，攝影師用手提攝影機，以「情緒攝影」理念拍攝的「送行」一場戲成了電影史上的經典片斷。在此作者從不同的視點：維羅尼卡的視點、鮑利斯的視點和觀眾的視點展示了男女主人公焦急而緊張的心態及維羅尼卡未看到鮑利斯後的沮喪等復雜的心緒，深深吸引著觀眾，使其融入其中，如同親身經歷一樣。而鮑利斯中彈倒下時白樺林的旋轉鏡頭和他犧牲前對婚禮的憧憬也成為電影史上的精彩片斷。影片以主人公命運的概括性和表現手法的創新性揭示了戰爭反自然、反人性的主題。
邦達爾丘克根據肖洛霍夫的小說拍攝的《一個人的遭遇》則表現了一個在戰爭中經歷了戰斗、被俘、逃跑，最終看到勝利的蘇聯普通士兵的命運。影片通過主人公行為動作突出表現了俄羅斯民族，尤其是俄羅斯的士兵的頑強性格和在敵人面前英勇不屈的豪邁精神。這也是衛國戰爭取得勝利的根本原因。而《士兵之歌》則通過一個普通士兵回家探望母親途中的所遇和所為表現了俄羅斯士兵的美好心靈和樂於助人的精神。正是有了這樣的人，俄羅斯才經受住了戰爭的艱難考驗。
全景電影再現的戰爭進程
偉大衛國戰爭的勝利是全蘇聯人民浴血奮戰的結果。它經歷了從退卻、逃亡、堅守、反攻到最後勝利的整個過程。前蘇聯電影《解放》在再現戰爭的進程方面情節內容豐富，表現場面廣闊，成為表現二戰題材的規模最大的史詩片。與它相類似的還有表現列寧格勒圍困的《圍困》和表現保衛莫斯科的《莫斯科保衛戰》。
《解放》描寫從1943年夏到1945年5月的整個戰爭進程。整部影片由5個影片構成。《弧形火力》描寫庫爾斯克戰役；《突破》表現強渡德聶伯河，解放基輔；《主攻方向》再現1944年夏蘇軍在白俄羅斯的進攻，希特勒中央戰線的全面崩潰；最後的兩部影片是對攻克柏林的再現。
影片在情節內容的建構上沒有局限在前線活動的范圍之內，而是涉及到了歐洲國家發生的許多歷史事件。如片中既有對謀殺希特勒的描寫，也有對推翻墨索里尼的再現。作者運用廣闊的歷史素材，將歷史事件同慘烈的戰斗場面結合在一起，使觀眾看到了這場戰爭廣闊的歷史全景。
在人物的安排上，在再現這一歷史事件時，作者力求不抱任何成見，不予簡化戰爭的形象。作者將真實的歷史人物和虛構的劇中人物相結合，使歷史的真實和人物性格的真實達到了統一融合。片中既有軍事領導，又有同敵人進行廝殺戰斗的普通士兵。最重要的是，作者在正確處理他們之間的關系時，強調了每個主人公，即普通士兵和高級指揮員的獨立作用。正是這些忘我犧牲、滿腔熱忱為戰爭的勝利奠定了基礎。影片中，無論是最高統帥部的代表，戰線和軍隊的指揮官，還是普通的士兵均意識到自己在推翻法西斯戰爭中的職責，而且真正發揮了自己的作用。影片的最大成功之一是演員烏里揚諾夫塑造了偉大戰略家朱可夫元帥的形象。形不似而神似的烏里揚諾夫出色再現了朱可夫善於在極端絕望、極端危險的狀況下總能找到出路，從而通向勝利的戰略思想。
影片藝術地將歷史文獻和詩史般的敘事，將對日常生活的速寫和對宏偉的戰斗場面的描寫綜合在一起，涉及事件多，表現地域廣。片中既有蘇聯武裝力量的最高統帥部，盟軍司令部的大本營，也有蘇軍將帥的指揮點。地域上既有戰爭年代的莫斯科，也有倫敦、柏林，還有華沙。影片中表現的重要的戰斗或戰役既有普洛霍羅夫卡地區的坦克大戰，強渡德聶伯河，還有坦克穿過白俄羅斯的沼澤地和攻克柏林的戰斗。這一切表現的既准確，又有規模，真正體現了抗擊法西斯戰爭的偉大歷史意義。
影片在再現戰斗場面上達到了高度的真實。觀眾在影片中看到了坦克進攻的艱難、強渡德聶伯河的可怕，以及為奪取立足點而進行的肉搏戰的真實。影片中的幾個場景：朱可夫元帥親臨前線視察研究坦克穿過沼澤地的場面，強渡德聶伯河時的慘烈場面，以及蘇軍攻入柏林後在被水淹的地鐵里搶救婦女兒童，犧牲自己的場景至今記憶猶新。
影片的這些成就是導演的宏偉構思，也是攝影師才華的體現。作者運用現代電影的一切可能使銀幕再現的事件真實可信。片中坦克集中進攻時的急速前進是從飛機上拍攝的，而13號坦克更為快速的進攻動作開始是在並行前進的攝影車上拍攝的，而在終點高潮時刻的最為激烈緊張的戰斗則是透過坦克的望孔，從坦克手的視點拍攝的，從而使觀眾感到戰斗的真實，如同親自加入了斗爭一樣。
《解放》在許多國家上映，評論指出，這不僅是一部表現二戰全景的詩史影片，還為表現前蘇聯國家歷史上的重要時刻提供了廣闊的畫面。
局部戰爭塑造的士兵群像
偉大衛國戰爭的勝利不僅由大的戰役構成，還是由無數小的戰斗匯集而成的。在表現局部戰斗方面，蘇聯電影有很好的傳統，如《這里的黎明靜悄悄》《熱雪》《他們為祖國而戰》等。這些影片大都根據文學作品改編，其中通過小型的，甚至是不被人注意的戰斗再現了前蘇聯人民抗擊法西斯的偉大犧牲精神，也塑造了一批批普通士兵的群像。
邦達爾丘克根據著名作家肖洛霍夫的同名小說改編的影片《他們為祖國而戰》（1975）是這類影片的優秀之作。影片通過一支後撤軍隊的戰斗生活表現了前蘇聯人民建立的偉大而永久的功績，成功地塑造了一批栩栩如生的心地寬闊、英勇奮戰的前蘇聯士兵群像。
影片開始，作者便把觀眾帶入沉重的氣氛之中。炎熱的酷暑，在曬得發紫的草原上，一支裝束不太整齊的隊伍在行進，他們就是戰爭初期，在戰斗中損失慘重的步兵38團的後撤人員。作者在此以獨特而富有立體感的造型語言表達了軍隊撤退時的沉重心態。銀幕上是一雙雙士兵的粗糙的皮靴，沒有任何音樂，只有士兵撤退的沉重的腳步聲。隨後發生的戰斗，炮彈落下炸開的彈坑和炸起的飛土等，都因造型語言而格外突出。
戰壕在影片中是重要的造型成分。對士兵們來說，戰地就是自己的戰壕，是自己進行射擊的區域。在廣闊的，沒有任何東西可以作掩護的平原上，戰壕起著極端重要的作用。影片中對戰壕的詳細描寫正好說明了這一點。戰斗開始前，戰士們用小鐵鍬不停地在石子地上挖戰壕。他們把石子揀出來扔掉，任由汗珠滴在衣服上。在等待戰鬥打響之前，在射出第一顆子彈之前，他們在挖好的戰壕里將彈盤和水壺靠在壕壁上，倒換著雙腳，盡量使自己呆得穩固一點，以迎戰敵人的打擊。
戰斗場面也表現得極為壯觀而慘烈。銀幕上是充滿熱浪和焦糊味的空氣，是被炸彈炸裂，被太陽曬焦的土地，是重型坦克發出的炮彈飛馳而過時的噝噝聲。在這個土地和士兵融在一起的空間里，疲憊不堪的戰士們同敵人進行著殊死的搏鬥。他們用生命保護著每一寸土地，用鮮血保護著身後的祖國。在死亡每時每刻都會發生的可怕戰斗中，他們保持了頑強的毅力和驚人的生命力，在常人難以接受的緊張搏鬥的喘息空間，不乏開開玩笑，以笨拙的幽默緩和緊張氣氛。他們談女人，談生活。尤其是舒克申扮演的列兵洛巴欣一角，其每一個姿勢，每一個眼神，每一個行為動作以及心理狀態是那麼自然而可信，從而成為影片中最豐滿的個性人物。即使他說話過多，有時會令人厭煩，也是他熱愛生活的表現。因為誰也不知道，自己什麼時候就會犧牲。影片通過這些士兵的性格特點，揭示了蘇聯人民建立功績的根本原因。
影片充滿了悲劇成分。尤其是吉洪諾夫扮演的被嚴重震聾的斯特列里佐夫，他憤怒而絕望地叫喊，試圖爬出戰壕，加入沖鋒隊的行列的鏡頭更顯悲烈，引起人們的極度同情。作者以極富感染力的手法再現了一批普通士兵的群像。正是這些士兵以自己的鮮血和生命贏得了衛國戰爭的勝利。
表現局部戰爭的優秀影片還有著名導演羅斯托茨基根據瓦西里耶夫的小說改編的《這里的黎明靜悄悄》（1972）。如果說《他們為祖國而戰》表現的是戰爭的主體，真正的士兵的話，《這里的黎明靜悄悄》描寫的卻是本該與戰爭無緣的姑娘們的悲劇命運。影片講述駐守在某小車站上的5位女高射機槍手在准尉瓦斯科夫領導下同16個武裝到牙齒的法西斯魔鬼的沖突和斗爭。
高射機槍的班長麗達夜裡回家看望兒子歸來的路上，發現森林裡有3個德國鬼子。於是瓦斯科夫帶著包括麗達在內的5個女戰士去消滅敵人。結果敵人不是3個，而是10多個。於是便派麗扎回駐地搬兵。不料麗扎陷入沼澤。剩餘5人便同敵人展開周旋。戰斗中，4個女孩子一個接一個地被敵人殺害，剩下瓦斯科夫一人，他沖進敵人的巢穴，將他們一舉俘獲。
影片通過主人公在這個小小的局部戰爭中的行為表現，仔細分析了她們的思想感情和行為動機，進而揭示了她們各人的性格特點。這幾個姑娘性格、氣質、生活的經歷和經驗各不相同。加麗亞年齡最小，將軍的女兒冉尼亞開朗漂亮，班長麗達認真謹慎，明斯克來的大學生索尼亞不愛說話，而麗扎不久前還只是個農村姑娘。保衛祖國，抗擊敵人的決心使她們走到了一起。
她們以各自不同的精神世界，懷著各自不同的理想、歡樂甚至是悲傷在這里與可怕的敵人相遇，並表現了英勇頑強，不怕犧牲的精神。在同敵人的決死斗爭中獻出了年輕而寶貴的生命。作者在此通過她們的悲劇命運表現了被推向戰爭的一代人的集體命運，通過她們的形象構成了一代人的群像，從而表現了她們身上所蘊藏的建立功績和敢於犧牲的精神力量。
影片採用黑白和彩色相間的敘述方式。銀幕上黑白鏡頭所敘述的姑娘們與侵略者的斗爭再現了戰爭的殘酷，敵人的兇狠。從而揭示出影片的主題：戰爭與人類和平相違背，戰爭只能給人類帶來災難，戰爭使這些本不該參加戰斗的女性失去了生命，戰爭剝奪了她們繁衍人類的偉大使命。
用高調拍攝的彩色畫面是對她們戰前生活的回憶，也有她們對未來美好生活的憧憬。影片通過這些畫面展示了普通人渴求的幸福生活。然而她們未及享受幸福生活，卻被戰爭推向深淵。作者通過幾個姑娘的悲劇命運對戰爭提出了嚴厲的批判。影片《這里的黎明靜悄悄》以它新穎的結構、獨特的視角、優美的畫面成為戰爭片中的優秀之作。

縱觀以上幾部影片，可以看出前蘇聯二戰題材影片的幾個特點：
1.情節素材豐富，時空結構寬泛。從最高統帥的辦公室到士兵的戰壕，從前線的士兵到敵後的偵察員，從游擊隊員到車床旁的婦女兒童，從大的戰役到小的戰斗等等，都是電影表現的情節內容，也都在影片中得到了體現。
2.樣式體裁豐富，表現場面廣闊。表現戰爭的影片不僅有詩史片、紀錄片，政論藝術片；還有偵探片、心理分析片，等等。《解放》具有全景戰爭的特點，《這里的黎明靜悄悄》則含有相當的抒情成分。
3.適應觀眾需求，手法不斷創新。隨著時間的變化，表現二戰的電影，內容和手法也在變化。二戰題材影片更多表現人性、反對戰爭。手法則更加豐富。尤其是數字技術的運用，使得以前無法做成的場面得以做成，無法達到的效果可以達到。
戰爭題材電影以其復雜多變的情節、重重建構的懸念，還有慘烈的爆炸場面以及殘酷的廝殺搏鬥越來越吸引觀眾，而新拍的影片也更加註重影片的觀賞性。前蘇聯以反法西斯戰爭為題材的影片的豐富和深刻，體現了他們對於那場戰爭的反思，對於在戰爭中逝去的生命的懷念。

4. 求推薦30-50年代歐美經典老電影

生活多美好 It's a Wonderful Life (1946)
雨中曲 Singin' in the Rain (1952)
魂斷藍橋 Waterloo Bridge (1940)
一夜風流 It Happened One Night (1934)
金玉盟 An Affair to Remember (1957)
卡薩布蘭卡 Casablanca (1942)
亂世佳人 Gone with the Wind (1939)
蝴蝶夢 Rebecca (1940)
鴛夢重溫 Random Harvest (1942)
百萬英鎊 The Million Pound Note (1954)
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5. 名師推薦的60部青少年電影

1、《極地特快》（美國）

故事講述了一個小男孩始終堅信聖誕老人的存在，但周圍的大人和玩伴都認為這只是他天真的一廂情願。聖誕前夕，小男孩終於因為他的堅持而得到了回報，睡夢中的他忽然感到屋子顫抖起來了，一列長長的火車停在了他的家門口。

當他戰戰兢兢打開房門時，和藹的車長邀請他參加北極的聖誕派對。惴惴不安的克勞斯踏上了火車，發現很多和他一樣的小夥伴們。於是，興奮不已的小男孩開始了他的北極狂歡之旅。

2、《熊貓回家路》（中國）

這是一部真人（動物）電影，講述跟母親失散的大熊貓幼仔在森林裡歷經艱難險阻，最終被一個孤兒解救的故事。

3、《納尼亞王國傳奇》（美國）

白女王妖婆運用魔力將整個納尼亞王國變成了一片雪地，直到勇敢的孩子們前來拯救。

4、《穿條紋睡衣的男孩》（英美合拍）

透過一個孩子的眼睛來講述二戰中德國集中營中的情景，以一個孩子的視角來審視那個特殊的年代。那些殺戮和令人難以直視的鮮血，在孩子的眼中被折射的是如此光陸怪離和有趣，但越是如此現實的殘酷就越是讓人心血尤滴！

5、《音樂之聲》（美國）

影片最初以音樂劇的形式於百老匯上演，之後被改編成電影，其主題曲與電影同名。影片清新有致，細膩感人，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，被譽為電影史上最經典的歌舞片之一。

6、《與狗狗的十個約定》（日本）

住在北海道函館的14歲少女齊藤明莉的家裡迎來一隻小狗。媽媽告訴明莉，她要養小狗的話，就要遵守與狗的「10個約定」，在約定開始的一瞬間，明莉與索克斯也開始了一起邁向成長的道路...

7、《查理和巧克力工廠》（美國）

影片講述查理•巴克特和其他四個幸運兒一起參觀旺卡先生的巧克力工廠時，所發生的一系列離奇的故事，影片可以說是一次色彩大爆發——各種鮮艷、嬌嫩欲滴的糖果色全都在影片中發揮到極致，視覺沖擊力非同一般。

8、《遷徙的鳥》（法意德西合拍）

沙丘鶴在漫天風沙中追尋出路，要面對酷熱天氣的考驗，也要抵禦大風沙的摧殘，全都默默承受，挺著胸與大自然作戰到底，目的只有一個，就是要找到出路，活出精采。

9、《小鞋子》（伊朗）

影片講述一對兄妹與一雙小鞋子的故事，是獻給成人的童話，喚醒人們對童年遙遠的記憶，進而想到貧窮生活與單純、天真、善良、快樂之間的關系。

10、《放牛班的春天》（法德瑞合拍）

講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友佩皮諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。

6. 戰斗民族出品：前蘇聯拍攝，10部精彩的戰爭巨片（排名不分先後）

戰斗民族出品：前蘇聯拍攝，10部精彩的戰爭巨片（排名不分先後）
1、解放（485分鍾，5部分）為紀念蘇聯衛國戰爭30周年，前蘇聯莫斯科電影製片廠於1970—1972年，拍攝了一部堪稱前蘇聯電影史上耗資最巨、規模最大、場面最為壯觀的戰爭題材影片———《解放》。影片從1943年蘇聯紅軍反攻（庫爾斯克戰役）開始，到強渡涅伯河，解放基輔，最後攻克柏林。分為五集，片長將近8個小時。導演尤里·奧澤洛夫為強調「」紀實性」、「」史詩性」，在影片中穿插了大量的真實歷史文獻鏡頭。影片還出現了不少歷史人物，如斯大林、朱可夫、羅斯福、丘吉爾、希特勒、墨索里尼等。此外，影片還蘊涵豐富感人的故事情節，從蘇、德兩軍統帥到普通士兵，從蘇軍反攻到德軍覆沒，成功地表現了一種攻無不克、戰無不勝的革命樂觀主義精神。2、莫斯科保衛戰（358分鍾，4部分）本片是蘇聯為紀念二戰中蘇聯人民反法西斯斗爭偉大勝利所拍攝的一部史詩性多集寬銀幕巨片。全片分為《侵略》、《台風戰役》兩部，每部上下集共四集。1941年6月，法西斯德國集中了一百九十個師的兵力，以閃電戰術入侵蘇聯，蘇聯因准備不足，在戰爭初期節節敗退，德軍直趨莫斯科城下，雙方在莫斯科展開了殊死決戰。該片拍攝歷時兩年，耗資約六百萬盧布，拍攝場面宏大壯觀，約有五千士兵、近一萬名群眾、二百五十名演員、二百零二名攝影師參加。這部場面宏偉的戰爭和導演其他幾部類似的戰爭片一樣，都在前蘇聯政府的支持下，拍攝的具有很強政治性目的的電影。影片宣揚的正義戰勝侵略今天看來也是正當的，可是一些宣傳國家領袖的場景明顯是一種政治需要。如果排除掉這些政治因素，但就影片對宏觀戰爭場面的描寫，依然是出色的。3、斯大林格勒大血戰（196分鍾）本片反映勒第二次世界大戰的歷史轉折點斯大林格勒戰役,是一部極具歷料及欣賞價值的巨作.是導演尤.奧澤洛夫的衛國戰爭三部曲的最後一部.1942年夏季，德軍大舉進攻蘇聯，蘇軍撒退到斯大林格勒進行頑強地抵抗雙動用200多萬能兵力，2千多輛坦克、大炮、飛機。最後蘇軍奪得了控制權，拖住了德軍主力，11月19日，1萬5千門大炮發出了震撼世界的吼聲："蘇聯紅軍開始了偉大的反攻"這也成了二次大戰歷史的轉折點。濃烈悲壯氣氛破真實地記載宏偉輝煌的場面.本片塑造了斯大林,崔可夫,古洛夫,朱可夫,赫魯曉夫,葉廖緬科,羅克索夫斯基,希特勒,馮.博克,保盧斯等多個歷史人物的歷史形象的同時也塑造了西班牙共產黨人以及德國紅色合唱團等反法西斯英雄的英勇形象。4、戰爭與和平本片改編自俄國文豪托爾斯泰的同名作品《戰爭與和平》，圍繞1812年俄國衛國戰爭為中心，以貴族小姐娜塔莎（柳德米拉·薩維里耶娃LyudmilaSavelyeva飾）、貴族青年皮埃爾（謝爾蓋·邦達爾丘克SergeiBondarchuk飾）和安德烈公爵（維亞切斯拉夫·吉洪諾夫VyacheslavTikhonov飾）三人的情感故事為線索，反映了1805年至1820年的重大事件，展示了當時俄國社會的風貌。本部1968年前蘇聯版的《戰爭與和平》耗時五年完成，耗資高達5億6000萬美元，堪稱影史上最昂貴的影片，在蘇聯電影史上有著舉足輕重的地位。影片拍攝得到了蘇聯軍方的大力協助，在世界影史上，本片成為動用臨時演員最多的影片之一。這部長達六個半小時的宏偉巨制，以其宏大的場面和史詩般的鏡頭語言，完美地呈現了俄法戰爭時期俄羅斯大地廣闊的歷史畫卷，也極其忠實地...5、自己去看這是一部很特殊的戰爭題材電影，它真實地描寫了德佔區人民的悲慘遭遇和場面，以及人們面對突如其來的災難的恐懼，反映了戰爭的真實面目。它既不同於《斯大林格勒保衛戰》、《攻佔柏林》這些正面戰場的血肉橫飛、排山倒海、摧枯拉朽，也不同與《這里的黎明靜悄悄》、《星》所描寫的局部戰斗中體現的平凡悲壯，更不是戰地浪漫曲，而是降臨在平民百姓頭上血淋淋的殘酷。影片的事件和恐怖場面遠超過任何一部描寫德軍集中營的電影，令人毛骨悚然，提醒膽小和心軟者慎看。6、士兵之歌二戰期間，19歲的通訊兵阿廖沙（弗拉迪米爾·伊瓦紹夫VladimirIvashov飾）在衛國戰爭中用反坦克槍擊毀了德軍的兩輛坦克而受到嘉獎。但阿廖沙請求將軍不必為他授獎，只希望給他幾天假回家探望一次母親（安東尼娜·馬克西莫娃AntoninaMaksimova飾）。於是阿廖沙踏上了為期只有六天的歸家旅程。途中，阿廖沙邂逅了天真無邪的少女舒拉（讓娜·普羅霍蓮柯ZhannaProkhorenko飾），兩人一見鍾情。然而他們乘坐的火車被炸，他救死扶傷耽擱了不少時間。當阿廖沙終於回到家鄉時，只來得及和母親在田邊說幾句話就要返回前線。可這一去，阿廖沙就再沒有回來。由著名導演格利高利·丘赫萊依執導的蘇聯現實主義電影傑作《士兵之歌》，榮獲1962年第34屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎，並獲得1962年第15屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳影片等多項大獎。7、潰逃獲得了莫斯科電影節金獎，前蘇聯電影學院獎列寧獎金。等多項獎項．可謂前蘇聯戰爭電影的史詩巨作．//影片拍攝於1970年，作品改編自前蘇聯著名作家麥克哈克．布格科夫的小說．影片拍攝完成後，由於影片對白軍的人性描述，差點遭到前蘇聯政府的禁映，經過導演的不斷努力，和政府內部分高官的支持，終於使得影片得以上映，影片一經上映便大獲好評!!8、這里的黎明靜悄悄本片根據鮑瓦西里耶夫於小說《這里的黎明靜悄悄》改編。影片獲1973年威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎，1975年又獲列寧獎金。1942年之夏，瓦斯柯夫准尉帶領一個排的四聯裝高射炮的炮手駐扎在一個靠近小車站的村子裡。一天，班長麗達在不遠的樹林里發現了空降的德軍。瓦斯柯夫帶領一支小分隊去搜查敵軍，成員包括麗薩、迦爾卡、麗達、索妮婭、冉妮婭、等五個姑娘。隊員們英勇犧牲了，受重傷的麗達不願連累准尉把兒子託付給他後飲彈自盡。悲憤的瓦斯柯夫一舉殲滅敵軍營，光榮完成了任務獲得援救。多年後，瓦斯柯夫帶著麗達那個現在是軍官的兒子來到當年他母親犧牲的小樹林，對所有的女兵們表示了深深的敬意。9、德黑蘭43年《德黑蘭43年》是一部二戰題材的影片，1980年由俄法瑞(士)三國合拍，片中幾乎運用了所有的電影語言，堪稱經典中的經典，1981年獲莫斯科國際電影節金獎。導演是前蘇聯的阿·阿洛夫和弗·納鳥莫夫，法國影星阿蘭德隆領銜主演。1988年由央視譯制並播放過該片。影片以真實歷史為背景，以跨時空的手法記述1943年羅斯福、邱吉爾和斯大林三巨頭在德黑蘭會晤期間，德國特工策劃的暗殺計劃被以安德列為首的蘇聯情報人員及時發現而遭失敗，然而協助安德列粉碎暗殺陰謀的瑪莉卻在35年後在法國被神秘殺害...影片題材宏大卻無跌宕起伏的情節，蘇德特工鬥智斗勇的主線始終是淡淡地展開，沒有美國好萊烏大片的矯柔造作和嘩眾取寵。但同時導演卻運用各種手法渲染男女主人公悲劇性愛情，使影片透著一股凝重的傷感，給人強烈的壓迫感。影片的主題歌UnevieD'amour是當時法國歌壇鼎極人物CharlesAznavour的作品，歌聲悠揚而有充滿了傷感，而這也正是整個影片的基調。劉歡也曾唱過該主題曲，它的中文歌名是「」讓愛情長留人間」。10、一個士兵的父親農民格奧爾基·馬哈拉什維里收到了兒子高傑爾基在部隊的來信，說他因負傷住進了後方醫院。故決定去探望兒子，當趕到軍醫院時，兒子已經返回部隊。老頭子決定前往兒子所在部隊，就在尋找兒子的過程中，他不由自主的參加了戰斗，最終打消了回家的念頭，參加了部隊。當蘇軍戰士消滅了敵人沖入大樓時，兒子已經倒在血泊中，他抱著奄奄一息的兒子，父子終於見到了最後一面……本片曾獲第四屆莫斯科國際電影節最佳男演員獎與1966年度列寧獎金。

7. 誰知道60——70年代的經典進口老電影

很多呀，不知道你是要找長譯還是上譯。那時候蘇聯片長譯的譯制的多，歐美片主要上譯來譯制。不過總數上還是上譯的片子居多。像什麼
《英俊少年》
《大獨裁者》
《凡爾杜先生》
《虎口脫險》

《東方快車謀殺案》

《尼羅河上的慘案》

《陽光下的罪惡》

《砂器》

《追捕》

《遠山的呼喚》
《寅次郎的故事》等

下面給你一個連接參考。你也可以直接在網路文庫里打「上譯經典」搜索，裡面有很多文章介紹的，希望能夠幫上你的忙。望採納

8. 求一部俄羅斯電影

蘇聯故事片。莫斯科電影製片廠1979年攝制。切爾內赫編劇，緬紹夫導演，阿蓮托娃主演。1981年度奧斯卡最佳外語片獎。這部極具觀賞性的影片以曲折的人物命運取代了以往的說教，引起了各個年齡層次觀眾的共鳴，不僅在國內創造了極高的票房，而且在第二年獲得了奧斯卡最佳外語片的殊榮。影片的情節始於上個世紀50年代終於70年代，影片把兩個時代進行了對比，著力表現中年人的命運，描繪了這一代人的心理狀態，涉及了許多觀眾們普遍關心的問題，如道德、幸福、人生價值等等。片中的主人公卡捷琳娜和果沙給中國觀眾留下了十分難忘的印象。
中文名
莫斯科不相信眼淚
外文名
Moscow Does Not Believe in Tears
製片地區
蘇聯
導 演
弗拉基米爾·緬紹夫
編 劇
瓦連金·切爾內赫
類 型
愛情
主 演
薇拉·阿蓮托娃，阿勒克塞·巴塔洛夫，伊琳娜·穆拉維耶娃
片 長
150分鍾
上映時間
1980年2月11日
分 級
Argentina:16
對白語言
俄語
色 彩
彩色
imdb編碼
tt0079579
混 音
單聲道

1劇情介紹
高考落第的卡捷琳娜想明年再作一次拼搏，便決定留在莫斯科找個職業，繼續准備考試。她在一家金屬服飾廠找到了工作，悶悶不樂的回到集體宿舍，她和兩個朋友瑪麗婭和柳德米拉生活在一起。
油漆工瑪麗婭是那種有著傳統觀念的姑娘，希望有一個可靠的伴侶，建立一個幸福的家庭。眼下她已交上了一個男朋友尼古拉，也是個工人。麵包工柳德米拉則性格熱情、開放，但她有虛榮心，想以自己的美貌在莫斯科中個「頭彩」，取得養尊處優的生活，她羨慕上流社會的生活，愛結交名流。

一次吉教授一家去度假，請卡捷琳娜幫助照看家。當她約柳德米拉一起走進教授家時，她們為這高級知識分子考究的住宅驚呆了。柳德米拉突然冒出一個念頭：在這里舉辦個晚會，邀請文藝界和體育界的名流。自然，她們要扮成教授的女兒，出面招待。晚會那天，在客人中有一個風度翩翩的青年，他是電視台攝影師拉奇柯夫。拉奇柯夫迷上了漂亮的「教授小女兒」卡捷琳娜，對她大獻殷勤，請她去電視台拍鏡頭，還請她到自己家中作客，這一切打動了姑娘的芳心。卡捷琳娜禁不住他的誘惑，委身於他。卡捷琳娜在金屬服飾廠勞動出色，是個優秀工人，她接受電視台對她的采訪，而這一次又偏偏是拉奇柯夫負責攝像。卡捷琳娜非常驚慌，因為她還沒來得及向拉奇柯夫解釋清楚她的真實身份。但是她為了女性的尊嚴還是以坦率、誠實的態度回答了電視廣播員的提問，拉奇柯夫在這里見到卡捷琳娜大為震驚，才知道她不是教授的女兒。
當他們再次坐在經常幽會的街心花園長椅上時，拉奇柯夫無情地表示要同卡捷琳娜分手，而卡捷琳娜已經懷孕，拉奇柯夫卻翻臉否認這孩子是他的。柳德米拉為這事抱不平，她打電話給拉奇柯夫的母親，希望她能改變兒子的態度。不料，母親也跟兒子一樣勢利，反說她兒子受了壞女人的勾引，並要卡捷琳娜去打胎。但卡捷琳娜沒有這樣做，她保住了孩子。
幾個月後，她做了母親，給剛出世的女兒取名為亞歷山德拉。女兒成了她的希望和安慰，給了她生活的勇氣和力量。她的兩個女友和尼古拉照顧著她和孩子，朋友的友情使她感到溫暖。從此，她白天工作，照料孩子，晚上等孩子睡下後，發奮學習，每日苦讀到深夜。16年過去了，卡捷琳娜完成了高等教育，成為一名化工專家，成了一名擁有三千工人的化纖聯合工廠的廠長，但她還是單身，和十六歲的女兒相依為命。她和瑪麗婭、柳德米拉仍保持著少女時代的友誼，經常聚會。瑪麗婭和尼古拉生了三個孩子，過著美滿的家庭生活；而柳德米拉的生活幾經挫折，所追求的東西終成泡影，但她仍不甘罷休。
初秋的一天，三個朋友在瑪麗婭郊外的別墅聚會。傍晚，卡捷琳娜和瑪麗婭坐在門廊台階上談心。卡捷琳娜說她羨慕瑪麗婭有個幸福的家。瑪麗婭勸她趕快找個對象成家。可理想的伴侶又在哪兒呢？
夜晚，卡捷琳娜告別瑪麗婭一家，獨自坐上電車。卡捷琳娜坐在車里想著自己的境遇不禁心情惆悵。這時，上來一個中年男人。他得到卡捷琳娜許可後，在她身邊坐了下來。兩人攀談了起來，他們談得很投機。這男人名叫果沙，是個單身漢，一級電焊工。他猜測卡捷琳娜也是個工人，也可能是個獨身者。卡捷琳娜只是笑笑。電車里的邂逅，使卡捷琳娜心中激起了波瀾，她隱隱覺得自己多年來追求的就是果沙這種類型的男人：有一雙銳利的眼睛和富有智慧。
兩天後，她提著剛買的食品回家。在途中，有人從她手裡接過大包小包。她一看是果沙。她把果沙帶回家，把他介紹給女兒亞歷山德拉。女兒冷眼打量著果沙。果沙讓卡捷琳娜休息，自己動作麻利地准備晚飯，不一會就把飯菜端來。在餐桌上，果沙對亞歷山德拉說：「將和媽媽生活在一起，雖然兩人才相識兩晝夜。」
第二天一清早，果沙就來邀卡捷琳娜母女去郊遊。他們在林間小河邊野餐。大自然的美麗風光令人陶醉。卡捷琳娜幾次想告訴果沙她的真實身份，可果沙不願聽，今後交談的日子還長著哩。
卡捷琳娜與果沙的感情很快熾熱起來，開始難分難舍。可是她一直沒敢把自己的廠長職位說出來，怕果沙知道後，兩人的關系會起變化，因為正如柳德米拉說的：「男人不喜歡女人的地位比他們高，男人願意當家做主。」
事很湊巧，電視台又到卡捷琳娜所領導的聯合工廠采訪，攝影師恰恰又是拉奇柯夫。他原不想去，聽說女廠長是一個中年、漂亮而獨身的婦女，便來了興趣，非親自出馬不可。當拉奇柯夫認出這位落落大方的女廠長就是十六年前的卡捷琳娜時，他又一次震驚了。他悔恨自己當初拋棄了她。但他還存有希望，他們不是還有個孩子嗎？也該十六歲了。卡捷琳娜受不了他的糾纏，便同意他在當年分手的街心花園那張長椅上會面。
拉奇柯夫獻上一束鮮花表示他的愛，又提起當年他不肯承認的孩子。可卡捷琳娜斷然回絕他，「過去的已經過去了，女兒沒有關系，現在要和另一個人結婚了。」
幾天後的一個晚上，卡捷琳娜忙碌了一天，很疲勞，真想好好休息一下，果沙已經為她在家裡准備好了晚飯。亞歷山德拉和她的男朋友尼基塔在爭執。不一會尼基塔走了。果沙發現亞歷山德拉神色不對，一問才知道，亞歷山德拉原先的男朋友為了爭風吃醋，叫了七個小夥子來揍尼基塔。尼基塔現在就是去赴約的。果沙立即叫了兩個工人同亞歷山德拉一起趕到約定地點。果沙等三個工人用拳頭制止了這場群架，隨後又進行調解，並要小夥子們保證下不為例。
尼基塔和亞歷山德拉為此十分敬佩果沙。在回家路上，亞歷山德拉問果沙為什麼不繼續上進，當個領導？果沙認為，幸福不在於職位的高低，他所理解的幸福就是自由和受到尊重。
他倆到家，卡捷琳娜知道這事後不以為然，她認為，亞歷山德拉已經長大了，應當自己來處理由於態度不嚴肅而引起的麻煩。而果沙也不該用拳頭去懲治人，說理比拳頭更有力。
就在這時門鈴響了，拉奇柯夫居然來訪。卡捷琳娜出於禮貌，便把他讓了進來。拉奇柯夫故意向大家談起在卡捷琳娜的廠里拍電視一事，果沙聽了很想看看。拉奇柯夫趁機邀請果沙第二天到電視台去看。
兩個男人走後，卡捷琳娜心情極為復雜，久久不能平靜。她知道果沙看了電視，他們的關系將會起變化。她頓時失去了控制。她告訴女兒，那個拉奇柯夫是她生身父親。她自責自己一生中有過兩次欺騙。第一次欺騙，她付出了十六年艱苦生活的代價，這一次將失去果沙真誠的愛。當然，對拉奇柯夫這個不懂愛情、不懂生活的男人，欺騙不欺騙都是一樣。他要的是教授的女兒，當廠長的女人，而不是鄉下姑娘、紡織女工，即使與他結婚，日後也會被他拋棄。但對果沙這樣的男人，欺騙對他是不公正的。
果沙果然不再露面了。卡捷琳娜痛苦不堪，最後朋友們都不得不到她家裡來安慰她。柳德米拉對她說：「別哭了，莫斯科不相信眼淚。現在不該哭，而該行動。」
尼古拉讓她們去卡捷琳娜家等，他去找果沙。果沙正一個人在家借酒澆愁，尼古拉伴他喝酒，藉以表示同情，最後說服了果沙，把他帶回卡捷琳娜家裡。而卡捷琳娜及她的朋友們正焦急的等待著他們的歸來，當尼古拉帶著果沙回來後，果沙進入了卡捷琳娜所在的房間，那一刻，似乎整個世界的空氣都凝固了。
朋友們快速離開，只剩下三人在飯桌上共進午餐，卡捷琳娜為果沙舀了紅菜湯，深情的望著他，眼裡，不知是喜，是激動，還是失而復得後的無限感嘆。
影片有不少動人的地方，尤其是貼近生活的教材，在那假大空的年代顯得非常真切。