電影作家有哪些名人

⑴ 已入選科幻與奇幻名人堂的作家有哪些

1996年：

雨果·根斯巴克（Hugo Gernsback，1884-1967）

多本科幻雜志的創辦者，其中最有名的莫過於第一本純科幻雜志《驚異故事》（
Amazing Stories，於1926年首度發行）；因而譽為「科幻雜志之父」。最著名
的作品是《拉福 124C 41+》（Ralph 124C 41+）。

約翰·坎伯（John W. Campbell, Jr. 1910-1971）

擔任《驚愕科幻》（Astounding Science Fiction）雜志主編時，一手打造科幻
黃金時代（Golden Age）的教父級人物。從他手中拉撥的大師級作家不可勝數。
其中最為著名的有羅柏·海萊恩（Robert A. Heinlein）、埃薩克·艾西莫夫（
Isaac Asimov）、凡·沃果（A. E. van Vogt）、席奧多爾·史鐸金（Theodore
Sturgeon）、雷斯特·戴爾·瑞（Lester Del Rey）等人。他的名作《誰在那兒
？》（Who Goes There?）也被改編成科幻經典電影《突變第三型》（The
Thing ，該片有兩種版本，1951年經典版和1982年翻拍版）。

凡·沃果（A. E. van Vogt，1912-2000）

從1939年即開始從事科幻寫作，黃金時代三巨頭之一。也是1996年大師獎得主。
著名作品有《變種史藍人》（Slan）、《武器店》（Weapon Shop）系列和《無
理世界》（The World of Null-A）等。

傑克·威廉森（Jack Williamson，1908-）

1976年大師獎得主，1978 1980的SFWA總裁，現存最老的科幻作家。連自傳《幻
想之子：我的科幻生活》（Wonder's Child: My Life in Science Fiction）都
得過1985年的雨果獎最佳非小說類書籍。都九十幾歲了，近作《矽晶匕首》（
The Silicon Dagger）還獲得JWCMA 的特別榮譽獎。

1997年：

埃薩克·艾西莫夫（Isaac Asimov，1920-1992）

基本上，他不需要再多作介紹。^_^ 《機器人》和《基地》系列永遠烙印在科幻
迷的心中。不過他得大師獎是1987年的事，和他的成就、輩份比起來是稍晚了些
。

威爾斯（H. G. Wells，1866-1946）

英國作家，科幻之父之一。幾乎每一部作品都開創出新的科幻次文類。著名作品
有《時光機》（The Time Machine）、《隱形人》（The Invisible Man）、《
星際戰爭》（The War of the Worlds）、《蒙羅博士之島》（The Island of
Dr. Moreau）等。

亞瑟·克拉克（Arthur C. Clarke，1917-）

他跟艾西莫夫差不多，只不過現在還活著。1986年被封為大師，也曾受封為英國
爵士。目前英國最佳科幻小說的獎項就是以他為命名。現定居於斯里蘭卡。近作
為和新秀作家（應該說是精神傳人）史蒂芬·巴克斯特（Stephen Baxter）合著
的《他日之光》（The Light of Other Days）。

安德蕾·諾頓（Andre Norton，1912-）

她主要致力於兒童科幻奇幻文學，但作品仍廣受成人讀者歡迎。1984年獲頒大師
獎，為SFWA迄今唯一受封的女性大師。（連科幻女王烏蘇拉·勒官（Ursula K.
Le Guin ）都還沒有，不過她應該是輩份不夠所致，再等幾年就快了）最著名的
系列作品是《女巫世界》（Witch World）。

1998年：

羅柏·海萊恩（Robert A. Heinlein，1907-1988）

第一屆大師獎（1975年）、四屆雨果獎最佳長篇小說、《軌跡》（Locus ）雜志
票選最佳科幻小說作家永遠的第一、作品永遠買得到不絕版（除了一本《探星時
代》（Time for the Stars）以外）......還有什麽傳奇是科幻先生（Mr. SF）
所沒有的？在此值得一提的是：海萊恩是在堪薩斯市長大的作家，獲選進入家鄉
子弟所設立的名人堂格外有意義。

摩爾（C. L. Moore，1911-1987）

現代科幻尚在草創時期就已出道撰寫太空冒險故事的女作家。1933年就以西北·
史密斯（Northwest Smith）系列聞名於世。常以各種化名發表作品散見當時各
雜志。與夫婿亨利·庫特納（Henry Kuttner）的合作更令人津津樂道。可惜她
的努力一直沒有受到應有的肯定，入選名人堂也算是有補償的意味在。

腓德烈·波爾（Frederik Pohl，1919-）

與艾西莫夫同輩的科幻作家、編輯兼仲介人。早年和賽瑞爾·孔布魯斯（Cyril
M. Kornbluth）合作，名噪一時；後來則以「奚奇」（Heechee ）系列推向另一
個人生高峰。他同時也是1974 1976的SFWA總裁，1993年的大師獎得主。

海爾·克萊門特（Hal Clement，1922-）

擁有天文學、化學、教育學學位的他，在高中任教多年。從1942年在《驚愕科幻
》發表第一篇作品《證明》（Proof ）。他的創作多半圍繞在太空歷險和外星生
命之上。在1999年終獲大師獎的肯定。最有名的著作是《重力任務》（Mission
of Gravity），日前才在英國重新發行。

1999年：

梅里特（A. Merritt，1884-1943）

幻想文類未真正成形就已活躍的作家兼編輯。雖然他的作品以奇幻為主，但其浪
漫冒險故事筆觸和寫作風格影響後世科幻作家甚巨。著名作品有《月池》（The
Moon Pool）和《伊斯塔之船》（The Ship of Ishtar）。

儒勒·凡爾納（Jules Verne，1825-1905）

法國作家，另一位科幻之父。以當代科學冒險故事著稱。和威爾斯相較，雖然寫
作面向不廣，但內容較注重科學知識的合理性。《地心之旅》（Journey to the
Center of the Earth）、《海底兩萬里》（20,000 Leagues Under the Sea）
、《從地球到月球》（From the Earth to the Moon）均為早期科幻的重要里程
碑。

羅柏·席維柏格（Robert Silverberg，1935-）

十九歲初試啼聲就獲得當年雨果獎的「最有潛力新秀作家」（Most Promising
New Author）頭銜。史上被提名獎項最多的作家兼編輯，然而得獎數卻未成正比
。在科幻界極孚人望，提攜後進不遺餘力。他是最年輕的名人，可惜的是沒有驚
天動地的生平代表作。

雷·布萊德柏里（Ray Bradbury，1920-）

科幻迷、作者、詩人、劇作家......橫跨科幻奇幻恐怖范疇的大人物。以清新雋
永又不失深度的文字，首先將科幻提升到「美」的層次。他也是少數同時獲得主
流文學批評者青睞的幻想文類作家。1989年獲得大師獎。著名作品有《火星紀事
》（The Martian Chronicles）、《圖案人》（The Illustrated Man）、《華
氏四五一度》（Fahrenheit 451）和電影《白鯨記》（Moby Dick）劇本。

2000年：

艾力克·法蘭克·羅素（Eric Frank Russell，1905-1978）

1937年在《驚愕科幻》發表創作後，就成為首位在美國科幻雜志佔有一席之地的
外國作家（他是英國人）；更誇張的是，許多美國讀者都不知道這一點。雖然只
有十四部小說和十七個短篇，但他的幽默筆風但過人的洞察力是大多數作家所欠
缺的。

席奧多爾·史鐸金（Theodore Sturgeon，1918-1985）

全美最好的短篇科幻小說家之一，科幻黃金時代的主力人物，以語不驚人死不休
著稱。但也因此和坎伯理念不合，轉戰歐洲。在他手中，兒童心理、性別情慾等
議題開始納入科幻的范疇。科幻研究中心所評審年度最佳短篇小說獎就是以紀念
他的名義來頒發。

高登·狄克森（Gordon Dickson，1923-）

以英雄式的太空歌劇聞名於世。《柴德世界》系列（Childe Cycle，或稱《多賽
》（Dorsai）系列）與海萊恩的《星艦戰士》（Starship Troopers）一同為戰
爭科幻寫下定義。《多賽》之外，《龍與喬治》（The Dragon and the George
）系列亦極為出名。

保羅·安德森（Poul Anderson，1926-）

這位多產作家從五○年代之後一直保持著很高的創作水準。雖然作品涵蓋的面向
甚廣，但一般認為他是宇宙航行和太空探險的代表作家。1998年受封為大師。著
名作品有《飛天十字軍》（The High Crusade）、《終極宇航》（Tau Zero）、
《百萬年的孤舟》（The Boat of a Million Years）等。

⑵ 英國的著名人物有哪些

1、克里斯蒂安·貝爾（Christian Bale），1974年1月30日出生於英國威爾士彭布羅克郡哈弗福德韋斯特，英國演員。1986年，參演個人首部電視電影《安娜斯塔西婭：安娜疑案》。

⑶ 經典電影的劇作家的生平介紹！！

著名的編劇與作品簡介

保羅·哈吉斯 Paul Haggis

集編劇、導演於一身的保羅·哈吉斯1953年3月10日出生於加拿大的安大略省，他從小在希區柯克和讓-呂克·戈達爾電影的熏陶下長大，這是他對藝術和講故事著迷的早期動力。隨後，受安東尼奧尼的《放大》(1966)影響，他遷至英國，立志成為一名時裝攝影師，但是卻失意而歸，回到加拿大的Fanshawe學院學習電影。當時，哈吉斯一邊給從事公路建設的父親幫忙，一邊試著寫劇本。19歲時，他完成了自己的處女作，並把它搬上當地劇院的舞台。該劇雖然反響平平，但卻堅定了哈吉斯的人生理想。幾年以後，在父親的支持下，22歲的他離開家鄉，帶著自己的劇作家夢來到好萊塢。

初到好萊塢的日子非常艱苦，哈吉斯一邊做傢具搬運工，一邊在百貨公司里做室內攝影師，晚上還要上課。他最終被CBC的Jack Humphrey選中為連續劇「Hangin』 In」編寫劇本。隨後，在攻讀一門寫作課程的時候，哈吉斯又碰到了一名剛與其搭檔散夥的為「Diff』rent Strokes」編劇的朋友。哈吉斯為第二天即將上映的節目免費編寫了一個劇本，並得到了編劇的青睞。於是編劇希望哈吉斯能夠為他打工，作為交換，哈吉斯可以得到一張裝有軟墊的沙發。時至今日，這張沙發依然躺在哈吉斯的辦公室里，象徵著他職業生涯中的轉折點。

哈吉斯很快成為「Diff』rent Strokes」 的編劇，並接手另一部連續劇「One Day at a Time」 (CBS, 1975-1984)的編劇工作。 曾經有一度由於這部連續劇被腰斬，他變得意志消沉，甚至淪為他憎惡的青春劇「The Facts of Life」 (NBC, 1979-1988)的編劇和執行製片人。一年後，哈吉斯被開除了，原因是他建議公司把節目弄得更有趣味性。在這里，哈吉斯從製片、剪輯到與編劇人員相處過程中將製作節目所必備的要素都學到了手，在他之後的職業生涯中發揮了重大的作用。同時，他還執筆 「Who』s the Boss?」 (ABC, 1984-1992)和「L.A. Law」 (NBC, 1986-1994)等節目。隨後哈吉斯被製片人Ed Zwick和Mark Herskovitz發掘，並獲邀加盟一小時戲劇「thirtysomething」 (ABC, 1987-1991)的編劇和製片工作。盡管受到非議， 「thirtysomething」 在第一季播放結束後依然攬獲了幾個大獎，包括哈吉斯的艾美獎和Humantis Prize。

「thirtysomething」 一劇的成功使哈吉斯有機會發展他自己風格(黑暗，復雜和模糊)的作品。他創作了政治諷刺劇「City」 (CBS, 1989-1990), 描述了一名在會玩手段的單身母親。盡管獲得了一定程度的好評，這部劇作最終因基調太黑暗而被迫停播。隨後他又拍攝了另一部電視劇 「Due South」 (1994-1996), 講述的是一名加拿大皇家騎警孤身前往芝加哥尋找殺父兇手，並最終留在芝加哥幫助當地警察打擊罪案的故事。這部劇作又一次被證明是收視毒葯。雖然隨後其他公司，包括加拿大TNT和 CTV轉播了這一電視劇，但是最終還是無法吸引太多的觀眾。

隨後哈吉斯因擔任動作戲劇「Walker, Texas Ranger」 (CBS, 1992-2001)製作人而聲名遠揚。也許是為了完全掌控一部劇作的進程，哈吉斯創作了「EZ Streets」 (CBS, 1996-1997),一部關於警察與曾被判刑的人在法律兩端生活的電視劇。哈吉斯主張藝術化的控制，但是他對超道德角色性格的追求，刻板的電影術及凱爾特人的音樂的結合，註定又是以失敗告終。哈吉斯並沒放棄。他嘗試了另一部電視劇 「Family Law」 (CBS, 1999-2002)，這部電視劇奇跡般地放映了第一季，但最終還是因收視率問題停播。

1996年，哈吉斯製作了他的電影處女作，並身兼編劇與導演兩職。故事發生在1959年，4名俄羅斯的少年嘗試組建蘇聯的第一支搖滾樂隊。時隔8年，哈吉斯才製作了第二部電影，他將F.X. Toole』s 的小說「Rope Burns」改編成《百萬寶貝》，最終得到奧斯卡的肯定。雖然哈吉斯與最佳改編劇本獎擦肩而過，但是他以此證明自己在另一個領域中的成功。他與導演克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)的深厚友誼使他獲得了參與製作二戰電影《父輩的旗幟》(Flags of Our Fathers)的機會。同時，哈吉斯導演了《撞車》(Crash), 這部人物關系復雜，探討種族問題的電影最終再次將哈吉斯推上奧斯卡的舞台，《撞車》獲得了78屆奧斯卡6項提名，其中包括最佳導演獎，哈吉斯的電影事業達到了前所未有的高峰。

代表作：

硫磺島來信 Red Sun, Black Sand (2006)

007系列之:皇家賭場 Casino Royale (2006)

父輩的旗幟 Flags of Our Fathers (2006)

最後一吻/終情之吻 The Last Kiss (2006)

The 78th Annual Academy Awards (2006)

Honeymoon with Harry (2006)

2006 Independent Spirit Awards (2006)

撞車 Crash (2004)

百萬寶貝/百萬金嬰/ 登峰造擊 Million Dollar Baby (2004)

"Mister Sterling" (2003)

"Family Law" (1999)

EZ Streets (1996)

Due South (1994)

Red Hot (1993)

亞伯拉罕-波蘭斯基

波蘭斯基1910年12月5日生於紐約，有俄羅斯和猶太人血 統，1945年開始電影生涯，編劇的第一部作品是瑪琳-黛德麗主演的《朱顏墜影》（G oldenEarrings）。1947年，由他執筆的描寫拳擊手生活的影片《靈與肉》 （BodyandSoul）獲奧斯卡最佳編劇提名，1948年他自編自導的黑幫片《邪 惡的力量》（ForceofEvil）因風格過於黑暗而賣座不佳，不過此片後來被影評 人和歷史學家奉為經典。50年代初，因拒絕與極端組織HUAC為伍，波蘭斯基被列入好 萊塢黑名單，自此為各大電影公司棄用（這段經歷也讓他與導演艾利亞-卡贊結怨）。在遭 封殺的日子裡，他與電影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份參與執筆的《永不言敗》 （OddsAgainstTomorrow）。直到1968年，波蘭斯基才獲准重返影 壇，但只拍了《麥迪根》和《告訴他們威利在這兒》（羅伯特-雷德福主演）等少數幾部影 片。晚年的他致力於電影教學工作，去世前在南加州大學教授電影編劇課程。
1999年10月26日，美國著名電影編劇、導演亞伯拉罕-波蘭斯基因心力衰竭在貝佛利山家 中溘然長逝，享年88歲。

--------------------------------------------------------------------

附：
影迷所列十佳影片大全

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

十佳戰爭片：

1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

⑷ 中國著名的編劇作家有哪些

1、周梅森

主要作品：《人民的名義》、《人間正道》、《中國製造》、《絕對權力》等。

2、高滿堂

主要作品：《最後一張簽證》、《小樓風景》、《抉擇》、《突圍》等。

3、袁子彈

主要作品：《歡樂頌》、《國歌》、《殺熟》、《下海》等。

4、馮驥

主要作品：《我是特種兵》、《永不磨滅的番號》、《火藍刀鋒》、《戰雷》等。

5、張建祺

主要作品：《北上廣依然相信愛情》等。

編劇是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。