Ⅰ 推薦外國的知名老電影
1980年
砂器 大篷車 阿拉伯歷險記 天平之甍 古堡幽靈 卡桑德拉大橋 啊,野麥嶺 復仇 我的兒子 激戰的前夕 征服黑暗的人 走向深淵
1981年
英俊少年 背井離鄉 遠山的呼喚 父子深情 奴里 啞女 老槍 最後一顆子彈 甜蜜的競賽 風雪黃昏 十四個冬春 檢察員的起訴 沼澤地里的陽光 麻瘋女 天鵝湖
1982年
虎口脫險 苔絲 阿奇扎 郡委書記 大使們 女僕 異鄉淚 冰峰搶險隊 我兩歲 陽光下的罪惡 十六個人 火紅的第五樂章 寅次郎的故事·望鄉篇 啊,野麥嶺(續集) 兩個船長 人世間 重歸於好 非凡的艾瑪 三十九級台階 山的兒子 馴馬手莫蘭特 湯姆叔叔的小屋
1983年
海狼 情暖童心 雪地英雄 綠寶石 護身符 海島探寶 愛德華大夫 棄兒 第三個人 不朽的情侶 屠夫 挪威之歌 威爾斯麵包師的兒子 大海的女兒 除霸雪恨 布加勒斯特居民證 月尾島 妙香山上重逢 海峽 獵人 蒲田進行曲 苦命夫妻 國家利益 鐵面人
1984年
非法越境者 游俠傳奇 女偵探 大水 螃蟹 覺醒 維拉 志同道合 白玫瑰在行動 開往克拉列沃的列車 上校胡巴爾 藝人之家 死亡陷井 神秘的黃玫瑰 科佩尼科 上尉 兆治的酒館 只要我活著 勝利大逃亡 王中王 鐵騎兵 一個酋長的勝利 熱帶叢林歷險記 張開幻想的翅膀 創奇者 逃往雅典娜 熊貓的故事
1985年
黑鬱金香 馬戲團員的遭遇 溫柔的憐憫 無聲的行動 馬背上的幽靈 希西公主 槍手哈特 總統軼事 金像奇案 我們的膚色 紅發女郎 難忘的假日 從地獄歸來 第一滴血 冒險的代價 罪行始末 誤解 迪斯科舞星 純潔 不能沒有你 好像不認識你 海誓山盟 紅鍾 日本沉沒 幸福的黃手帕
1986年
野鵝敢死隊 一個啞巴的故事 年輕的皇後 印度之行 無腿先生 一個皇後的關鍵時刻 真假薩盧 大輪號和水手號 三個老兵 機組乘務員 少年擒寇記 第七個目標 霹靂舞 羅特的女兒 倫敦上空的鷹 陷阱 謀殺翌日 報警記 姊妹坡 婉麗 換房單獨行動 第一騎兵軍 神秘的黃玫瑰 珠寶奇案 裸露在狼群 斯巴達克思(上、下集) 無根的樹
1987年
海魔 鐵骨金沙 里約的迷霧 來歷不明的日記 國王的光榮 最後一班地鐵 聖誕老人 螞蟻死神 夏日旅行 異國情 不朽的人 黑狼的嚎叫 幻想的日子 他是誰 黑林中的布穀鳥 古宅之謎 紅色飛行員 超人(第二集) 首都消失 伊豆舞女 片山刑警在海島 亂世冤家 沒有陪嫁的新娘 合法婚姻 男子漢們 警官的諾言 大象音樂會 健兒春色 舐犢情深
1988年
義大利人在俄羅斯的奇遇 故鄉行 各得其所 山魯佐德的又一夜 特殊警察 神射手 冰與火 復仇的火焰 看得見風景的房間 莫斯科之戀 傷痕累累的勛章 美元迷 佐羅新冒險 我的朋友流浪漢 藍色行動隊 優駿 釣魚迷巧遇記 孤膽警探 片山刑警在山城 金錢與仇恨 昏迷 好事不成雙 碧海情 痴情鴛鴦
1989年
謎中之謎 神秘的黃玫瑰·藍寶石項鏈 八十年代灰姑娘 糊塗警官 鑽石胳膊 鏡子 印度先生 恐怖籠罩著城市 早安巴比倫 晚餐來的客人 水 生死之間 緝私特警 天網恢恢 良宵難度 危樓風波 清白的手 莫斯在廣播 電影悲歡曲 孤身復仇 情海冤魂 魂歸故里 無冕之王 約翰·施特勞斯 雙人舞 隨心所欲 命令027 內線人物 總統失蹤記 地震 二十四隻眼睛 偵探的故事 暴風勇士 有生命力音樂 出水芙蓉
參考資料:上海電影譯制廠譯製片目錄
Ⅱ 找一部外國的電影男主角是個殺手,女主角是個小女孩
中文名:這個殺手不太冷
別 名:終極追殺令、殺手萊昂、殺手裡昂
英文片名:leon
國家/地區:美國/法國
區域:歐美
出品:哥倫比亞/歐羅巴
發行:哥倫比亞
類型:驚悚 / 劇情 / 犯罪
片長:110 min / France:136 min (uncut version) / 133 min (International version)
分級: USA:R
發行公司: 博偉國際
導演:呂克·貝松
編劇:呂克·貝松
上映時間:1994年09月14日
主演:讓·雷諾
娜塔麗·波特曼
加里·奧特曼
故事發生在紐約大都會里,由讓·雷諾所飾演的職業殺手萊昂,受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時,冷靜而神秘,殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時,則又回歸成為平凡的市井小民,簡單到連基本身份證、銀行帳號也都有,每天至少喝杯鮮奶,喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉,是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在萊昂所住的公寓內,有人暗渡陳倉的進行毒品交易,小女孩馬蒂達的父親是警方緝毒組的線人,因為貪心,私吞了部分毒品,遭到神經質警官斯坦報復,殺了全家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁李昂家,她無意中發現了萊昂的殺手身份,為了保護自己及報滅門之仇,馬蒂達以堅定的口氣要求李昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時,斯坦亦全力搜尋馬蒂達以殺人滅口……萊昂隻身闖入警局大開殺戒,警方大驚慌之餘,下令圍剿大廈並全力搜捕李昂,雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人,名叫里昂(Jean Reno飾),職業殺手。一天,鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門,要求在他這里暫避殺身之禍。原來,鄰居家的主人是警察的眼線,只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救,開始幫里昂管家並教其識字,里昂則教女孩使槍,兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警,貿然去報仇,反倒被抓。里昂及時趕到,將女孩救回。他們再次搬家,但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察,再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生,並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈,但被惡警識破。最後一刻,里昂引爆了身上的炸彈……
萊昂已經40歲了,他是一名習慣獨來獨往的職業殺手,並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則;而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干,原來也不會有任何交集,然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起,並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應:愛情。
這乍看起來有些匪夷所思,畢竟兩人的年紀相差太大,但細細一想,卻又在情理之中。
萊昂雖然已年屆中年,而且為人沉默冷酷、機智干練,但在他不苟言笑的外表下,卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心,多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞,生活中唯一的亮色就是那盆銀皇後。他把它當成自己的生命一樣來培育,不知不覺,這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中,它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小,且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐,但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主,而且還有著與年齡極不相稱的成熟。萊昂對於她而言,固然是值得信賴與依靠的對象,而她對於萊昂而言,又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢?同是天涯淪落人,再加上長時間的相濡與沫,生死與共,於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近,最終擦出微妙的火花。
雖然萊昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命,但他一定不會後悔愛上她。因為是她,讓他重溫了生活的樂趣,感受到了愛情的甜美,並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血,洗清自己曾犯下的罪孽);而瑪蒂達呢,相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫萊昂的中年男人,因為是他,讓她得到保護不受傷害,重溫久違的家庭的溫暖,並明白了愛情的真諦,且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你,走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去,我也一定還要與你再共譜戀曲,因為,你就是我今生的唯一。
Ⅲ 求一部美國經典老電影~
中文譯名:美國往事
港台譯名:義薄雲天/四海兄弟
更多片名:C'era una volta in America
導 演:瑟吉歐·萊昂 (Sergio Leone)
主 演:羅伯特·德尼羅(Robert De Niro)
詹姆斯·伍茲James Woods
珍妮弗·康納利Jennifer Connelly
喬·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊麗莎白·麥戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韋爾德Tuesday Weld
發行公司:華納(Warner Bros.)
影片類型:犯罪(Crime) 劇情(Drama)
級 別:R
片長:229分鍾
國家/地區:美國 義大利
對白語言:英語 法語 義大利語
色彩:彩色
幅面:35毫米遮幅寬銀幕系統
混音:單聲道
評級:Rated R for strong violence, sexual content, language and some drug use. (edited version)
級別:
Hong Kong:III Finland:K-18 Finland:K-16 Germany:16 Netherlands:12 Sweden:15 Brazil:14 USA:R Canada:R Canada:13+ Australia:MA France:-12 Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18 West Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Netherlands:16 Singapore:M18 New Zealand:R16
製作成本:$ 30,000,000 (estimated)
版權所有:Regency Entertainment (USA) Inc.
拍攝日期:1982年6月14日 - 1983年4月22日
首映日期:1984年6月1日
攝制格式:35 mm
洗印格式:35 mm
[編輯本段]獲獎情況
本片獲1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]影片劇情
以拍攝義大利西部片成名的義大利籍導演瑟吉歐·萊昂,帶領觀眾橫跨四十餘年,以紐約的猶太社區為背景,敘述四個從小一起長大的童年玩伴之間糾葛的恩怨情仇。
金獎影帝羅伯特·德尼羅(Robert De Niro)飾演面條,是四位主要人物中的主角,本片以艾隆索與其夥伴的犯罪生涯為主軸,是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影,時代背景跨越經濟大恐慌、禁酒令及第一次世界大戰等美國史上的重要大事。
演技派演員詹姆斯·伍茲(James Woods)也在片中出飾一角;本片當年曾入圍金球獎最佳導演,而曾為多部膾炙人口的電影配樂,堪稱義大利國寶級大師的埃尼奧·莫里康(Ennio Morricone)也以本片獲得金球獎的最佳原著音樂提名,埃尼奧·莫里康以憂傷懷舊的配樂,將觀眾帶回多年前紐約的猶太人區,重溫昔日風情。
這是瑟吉歐·萊昂內「美國三部曲」之一,是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局,以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。
二十年代的美國,綽號「面條」的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的麥克斯。他們開始從事走私活動。不久,面條在一場械鬥中殺傷人命,被關進監牢。
若干年後面條被釋放出獄,當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下,他們重操舊業,開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。隨著犯罪活動的不斷深入,麥克斯似乎被勝利沖昏了頭腦,竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。有過鐵窗經驗的的面條不忍眼看好友走向毀滅,偷偷打電話報警,想逼迫麥克斯收手。警察與面條的朋友展開激烈槍戰,麥克斯等人全部被殺。面條在極端的悔恨與痛苦之下,離開了自己生長的地方,離開了心愛的姑娘,遠走他鄉。
幾十年後,幾近垂暮的面條潦倒回鄉,意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借面條和警察之手除去夥伴,自己則金蟬脫殼,吞沒了團伙的巨款,改頭換面之後躋身政界,成為上層社會的名流。麥克斯懇求面條殺死自己,幻想以此贖回自己的罪孽,被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。
[編輯本段]幕後製作
這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影,以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導,是萊昂內「美國三部曲」之一,是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局,以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢,暴力的描繪有一種詩意。時間跨越40年,從經濟大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件,採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是,影片的時空結構處理頗有特色,通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開,故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎,1985年美國金球獎最佳導演提名。
[編輯本段]精彩影評
美國往事:生命的鄉愁,時間的灰燼
多少海洋消失在沙中
多少沙子在石頭中苦苦祈禱
多少時間在貝殼
歌唱的角里哭泣掉
多少魚群珍珠般的眼睛裡
放棄了生命
多少清晨的珊瑚里的號角
多少水晶中星星的影子
多少笑的種子在鷗鳥的喉間
多少思鄉的游絲在夜間群星的軌道穿梭
多少肥沃的土壤
為了這個字的根:
你——
在一切砰然作響的
秘密的帷幕之後
你—— ——內利·薩克斯
我的記憶已經模糊.比如,當我第一次站在家裡的凳子上,點起腳尖,偷偷翻檢藏錄像帶的櫃子,那是什麼時候?比如,當我第一次學會擺弄鬆下L15錄像機,那是什麼時候?再比如,當我的父親指著一盤貼著《美國往事》標簽的錄像帶說"整個人生都在裡面",那又是什麼時候?
何止記憶,連我的眼睛,都開始模糊.
那盤錄像帶還在,但L15已經放不出聲音.帶子里的人都說外語,只是偶爾有一個聽不出年齡的阿姨突兀的冒出聲來講解劇情,說"面條"什麼的,後來知道這東西叫"內參".
我把從裡面看到的東西當成了自己的童年,這奇怪就像高中那會兒把《陽光燦爛的日子》當成自己的少年.
不同的是,看美國往事的時候才幾歲啊,我就覺得我老了.
友誼
"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend. I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went bad for my friend, and they went bad for me too. "——Noodles
沒有哪部電影把友誼的忠誠與背叛寫的如此滄海桑田.
一切都無法言說.
除了兩個白發蒼蒼的老人,彼此沉默著看到過去,彷彿面對遠古的海洋,埋藏著人類最深沉的情感.
救贖
"現在時辰到了,你們讓你們回復了的天性懺悔,讓眼淚的滾油煎凈了的,讓悲慟的雷霆震醒了的天性懺悔,默默的懺悔,悠久的懺悔,沉徹的懺悔,像冷峭的星光照落在一個寂寞的山谷,像一個黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龕前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鴉片,是場幻夢.
他一直在逃,卻始終被過去追殺,被影子纏繞.
鴉片館里無人接聽的電話鈴聲,讓他想起向警居的告密,這告密把三個朋友送向了死亡;仇人的追殺,讓他坐上離開家鄉的列車,這列車把他送向了35年的逃亡;"貝利"部長的請柬,讓他看到掩蓋過去的面紗,這面紗幾乎欺騙了他的一生;即使Max的出現使真相大白,他也仍然不願承認35年前的一幕是場戲,仍然不願承認眼前就是奪走他一切的曾經的摯友,他悲愴到欺騙自己.
最後,年邁的Noodles彷彿又回到35年前的鴉片館,他躺在床上,靜靜的等待那無人接聽的電話鈴聲,但電話沒有響.於是他面對鏡頭,露出了笑容.一切的悔愧和傷痛,被幻夢洗清.
幻象消滅是人生里命定的悲劇......轉瞬間,或許,便已斂息了最後的焰舌,只留存有限的余燼與殘灰,在未滅的余溫里自傷與自慰."
Max:自我了斷
他就像一輪信仰燃燒的太陽,周圍聚集著被他的光輝照亮的行星.他註定要驚天動地,但如果毀滅在劫難逃,他會選擇耀眼的爆炸,讓整個星系陪他滅亡.
他的野心使他不顧一切,搶劫聯邦儲備銀行是他的夢想;他不會像父親一樣死在瘋人院,他嚮往結局的輝煌.當Noodles對他說"You're really crazy"他憤怒到痛苦,於是在閃著輝光的海灘上來回踱步,那宿命的步伐里傾瀉出無盡的孤獨.
他猛烈的報復Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但當"末日審判"來臨,他又只能指望Noodles親手解決自己的生命.那將證明他償還了一個朋友一生的債.他甚至拿出那塊懷表(那友誼的信物和見證!),布滿皺紋的眼角祈求著"讓我的心靈在平靜中死去",然而當Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years. My eyes aren't what they used to be, even with the glasses. My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他將無法獲得救贖. 於是他絕望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡車里
愛情
"雖然歲月在這個廣大人間不息的成毀一切,在任何人事上都有新的和舊的交替,但間或也有例外,就是屬於個人的青春美麗的常駐......那些陌生的熟悉的遠遠近近的男子因她那青春而來的一點痴處,一點魯莽處,一點從淡淡的友誼而引起的憂郁或沉默,一點從微笑或一瞥里新生的愛,都好好保存,毫無損失."
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,我們驚奇的看到她的樣貌仍然青春美麗,歲月的風蝕沒有在她身上刻下任何痕跡.也許我們看到的只不過是Noodles眼中的又一個幻象,一個在他心中永遠不會老去的女神.如同Deborah在舞台上飾演的埃及艷後Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永遠熱烈的追求夢想.她清楚的感知著自己想要的一切同時矛盾的預見到這種選擇的結果.當他們還是少年,她讀了一首詩給他:"My beloved... will always be a two-bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";當他們都已成年,她溫存的對他說"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to ollywood".
這種左右為難使她總是對Noodles欲拒還迎並最終任由理智戰勝了情感.當他從廁所的牆眼裡偷看她跳舞,她會背過身去脫掉衣服,到出門時才提醒哥哥廁所里有"蟑螂"(那是年幼時的詹妮佛·康納利);當他趁聚居區里的人們做禮拜時跟蹤她回家,她會故意留門,嘴上卻說"要有人留下來看店以防小偷";當他一言不發的坐在車里送她離去,她會溫柔的送上親吻但又拒絕進一步發生關系;即使在他強暴她之後,她也只是把火車窗簾半拉下來,看到他出現才緩緩的掩上.
在這里,Noodles的性格悲劇再一次毀掉了他的愛情.他總是在朋友和女人之間難以取捨搖擺不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而當他在分別前的最後一刻意識到Deborah將永遠離去時,長久以來積壓在心底的苦悶和慾望便只能如獸性爆發,以強暴的方式佔有Deborah的美麗和青春.
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,問他為什麼還來看她.他說第一個原因是想看看她當年拒絕自己去當演員是不是明智,他說"Yes,you did,you're terrific." 但一切早已物是人非,她成了Max的女人。
時間
本片導演Leone曾經指出閃回結構在《美國往事》中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可見,與其說《美國往事》是《教父》的同宗兄弟,不如說它是《公民凱恩》的旁室嫡孫.
比如那塊從醉漢身上偷來的懷表,不僅見證了友誼的生與滅,而且暗示著Noodles和Max的一生都活在不屬於自己的時間里.
比如1968年胖子和面條重逢時的對話.Moe: "What have you done all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".這不僅比喻Noodles像普魯斯特的小說人物一樣丟失了時間,而且說明他的現在就是過去的不斷蘇醒.
再比如片中一處史詩化的細節:用背景畫面中布魯克林橋的興起象徵Noodles的成長,當大橋還在打樁的時候,他是個青春期的少年;當大橋完工的時候,他成了一個幫派的領袖;當35年後大橋周圍布滿了高速公路的時候,他和大橋一樣變得老態龍鍾,世界拋棄了他們.
"電影使我們有機會在無法看到的那個世界中努力塑造,而敘事本身也是在重新結構時間,那些時間帶給我們的美感似乎無法言表......在日常生活中,時間使人與人之間形成穿插關系,使事與事之間形成穿插關系.導演便是要在安排這樣的安插中顯示才華......他俯身檢起了一跟柴火,但經過漫長的時間,又告訴我們這只是一根火柴.在這個過程中我們感覺到了時間的存在."
夢想
Noodles有他的夢想,Max有他的夢想,Deborah也有她的夢想.
然而當每個人的夢想都跌得粉碎,我們知道,這是——美國夢的失去.
本片融匯了相當多的時代特徵——20年代:滿眼的深褐色,猶太人的店鋪,住民,馬,篷車,蛋糕,衣服,腐敗的警察;禁酒令;混雜著溫和和暴力的社會;廢棄的海港,倉庫,褪色的招牌;地下酒吧和鴉片館,巨大的裝潢藝術的餐廳;60年代:作背景音樂的Beatles,聲音古怪的嬉皮士,揭露腐敗和丑聞的電視節目......
在60年代,有肯尼迪總統在達拉斯的遇刺,有日益高漲的民權運動,有一浪高過一浪的反戰呼聲,一時間所有虛偽的美國神話都被打破,浮出表面的只有血腥和骯臟的真相.在《美國往事》中,我們看到協會,法律,政策甚至宗教團體是如何迅速變臉以求適者生存的.如同Conway對Max所說,現在的混混一夜之間包攬的生意比他在過去兩年裡談成的還多.
1968年,Leone拍攝了《西部往事》(Once Upon A Time In TheWest),深刻揭示了隱藏在美國歷史後面的推動力:"make believe it didn't happen"
《美國往事》是Leone審視美國三部曲的終結篇.前兩部是《Once Upon A Time In The West》和《Duck, You Sucker!》(法文標題意為Once Upon A Time The Revolution).三部曲分別從西部世界,墨西哥革命和外國移民的角度闡述導演對美國的反思.而《美國往事》的真正主題即是夢想的破滅.與之相似的是卡夫卡在小說《亞美利加》(Amerika)中同樣以歐洲移民(Karl Rossman)的視角反映理想的顛倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎對夢想的痊癒和失而復得不報任何希望.
Noodles,一個在現實中敏感的懷想過去的角色,是浪漫主義理想的典型代表.相似的,我們可以參考Allen在1979年的《曼哈頓》中飾演的Isaac Davis.兩個故事不僅都發生在曼哈頓,而且均呈現了角色對已建立起來的表面事物的對抗.因此二者也都可以理解為作者對同時期文化的拒絕,一種主人公試圖把自己的感知強加給"理想曼哈頓"的努力.同時,兩部電影還各自呈現了獨具魅力的布魯克林橋:一個是煙霧彌漫下的黑與白,一個是在興衰起落中映襯出的逝去的童年.最後,兩部電影又都表現出在頹廢中的價值觀的保存——即使美國的轉變使這種道德堅持越來越失去價值,以致其他人都已宣稱和它的斷絕.
自我的映像
"鏡子"在本片中飾演了一個很重要的角色,即:揭示人物的本質.
第一處:車站.出逃的Noodles站在鏡子面前,然後,變成了35年後的自己.此時的背景音樂是Lennon和 McCartney的《Yesterday》,但抹去了歌詞,只有隱約的"yesterday","suddenly"提示我們記憶的模糊,容顏的改變,逝去的青春,和無盡的鄉愁.凝視中他似乎記起了50年前Deborah的話:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二處:即50年前Noodles在街頭看到的鏡子,那時的他傷感但帶著希望.除此之外,年輕和年邁的 Noodles遭受著同樣的打擊----面對殘酷的現實,面對Deborah永不可及/高高在上的美.
第三處:化妝間.Noodles和Deborah進行著35年前未完的談話.她坐在大大的化妝鏡前,他遠遠的站在一邊,鏡子中有兩張愛人的臉.她的依然青春美麗,他的已然衰老疲倦.她在心底原諒了他.但他們一句話也說不出.
要理解Noodles這個角色,我們要時時記住"鏡子"的提示:Noodles始終背負著沉重的自我映像.一個從小就被Deborah言行傷害的令自己討厭的身體形象,一種長久不曾改變的精神的焦慮和困擾.雖然後來同Eve(一個純真的女人)的關系使他有所抒解,但最後同Deborah的見面再次加深了這種由於無法企及的距離而造成的深深的自卑.
但化妝間的"鏡子"也同樣使Deborah重新審視自己.她看上去永不凋謝的美被一層化妝品的假面覆蓋.當她一點一點的卸裝,一個像Noodles一樣脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".
所謂的勝利者和失敗者,僅僅一步之遙(如同Max的結局).
庄生曉夢誰先覺——感傷的黑幫情歌《美國往事》來自reiger
基於立足點的不同,如同放大鏡與顯微鏡的關系,如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚,那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。《教父系列》的視野更為廣闊,《美國往事》的下筆卻更為細膩……
暴力美學尚未被定義以前,黑幫美學已經被這二部經典完美地詮釋。《美國往事》繼承了《教父系列》利用穿插回憶片段的敘述方式展開劇情,關於劇情我不想多講,已經有出色的影評加以闡述,以下提供幾個鏈接:
http://blog.sina.com.cn/myblog/article/article_print.php?blog_id=4a3984d4010004wv
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200508/61637_2.html
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200507/60189.html
看了幾位網友的評說,發現自己原來看片的時候遺留了幾個關鍵點,比如布魯克林大橋的變遷印證了主角面條(德尼羅飾演)的成長歷程,又比如邁克斯跳進垃圾車自殺以後,大街上駛過幾輛載滿狂歡的年輕男女的轎車,當時我還以為那是偶然經過的,看了網友的影評,才知道那是面條回想當年酒禁解除以後的狂歡情景,導演用了一種混淆虛實的拍攝手法,把兩個不同時間的場面巧妙地結合,面條遠去的青春迎面駛來,在他來不及回頭細看的時候,青春已經消失在茫茫的黑夜之中……
當然,某些網友看了不下十遍,我才剛剛看過一遍,那自然是遺漏了細節的,這正是一部值得反復體味的經典所具備的精粹,每次看都有新發現……
不得不提此劇的靈魂一幕:童年的面條在廁所挖了個磚洞偷看倉庫里頭的少女黛博拉翩翩起舞的情景。珍妮佛•康納莉原來又是一個少年期就達到演技巔峰的例子,她那種稚氣中隱藏著超越年齡的成熟,就已經預示著這個女孩會成長為一個深謀遠慮的女人,麵粉倉庫里的麵粉在黛博拉輕柔嬌小的舞步擺動下,四處飛揚,似雪非雪,像霧非霧,畫面凝聚著一種游離於現實與虛幻之間的朦朧,仿如仙子的女孩,激盪著情竇初開的面條的心,面條那雙不斷轉動的眼睛,注視著那個仿如舞台的地方,原來他從一開始戀上黛博拉,就已經是以一個觀眾的身份,看著屬於她在屬於她的舞台上起舞,這個暗示最終成為他倆一生最大的諷刺。當小黛博拉發現了面條,把他喚到身邊,跟他讀聖經的時候,是他們最純潔的愛情印象確立的時候,當面條想輕吻那個仿如仙女的少女的時候,邁克斯的出現打斷了這個純潔的初吻……面條在選擇面前,還是優先選擇了朋友,而放棄了愛情。這個場景也暗示了邁克斯與黛博拉將成為面條終生的羈絆,邁克斯老是利用他,同時奪走本屬於他的一切,包括那個認錯人的狂亂的情婦。而面條從失去初吻的一刻開始,就永遠地失去了黛博拉。如果當時他不顧邁克斯,選擇了黛博拉,會否可以改變這個過早地理智考慮問題的女孩的一生呢?面條,包括我們觀眾,永遠也找不到答案了。
有了前面足夠的鋪墊,出獄後的德尼羅強暴黛博拉的劇情竟然顯得合情合理,這個女人太自私了,德尼羅再次希望追求失落的愛情的時候,她竟然連一絲溫存的機會都不給他, 你既然早就不對你們之間的愛情抱有希望,那為何你又要見他呢?無論是出於報復還是為了永久地佔有這個男人(我比較認同是後者),黛博拉的行為都顯示初足夠的可恥與自私,這個女子的自私的丑惡程度,比德尼羅強暴她的惡行,還要丑惡百倍。黛博拉既然選擇追逐事業,那麼就永遠也不應該跟面條見面,她明明知道面條愛她是如此深切,難道僅僅是因為聚舊就能解決所有問題,這不像是一個久經江湖的事業型女人應有的不理智的表現。這個場景表達的意味,個人認為較多是導演的傾向問題,他傾向表達男性在得不到的愛情的時候,那種無法挽回的痛苦,於是,黛博拉處於這個獨特的表達需要的位置,為作品的主題服務,這里帶有某種程度的不真實性,如果僅僅是黛博拉出於女性天生的搖擺不定的性格而暫時出現性格上的軟化,等清醒的時候,又毅然離開面條,那麼她遭到強暴的結果,只能說明男人與女人終究原來是來至不同星球的動物,無法溝通,這是否導演要表達的意思呢?那段強暴戲是我所見最能被容忍的,以前我一直是極度反感男人用暴力奪取女人的行為。面條所面對的那種痛苦,正如某網友所言,作為女性觀眾,相信是很難以理解的。
除了愛情的痛苦,友情的痛苦更加讓人窩心,在搶劫銀行家的時候,飢渴的情婦發情地要求匪徒強暴她,善於控制情慾邁克斯沒有動容,因為他不會在作案的時候受其他事干擾,而面條卻不顧一切地發泄,直到邁克斯提醒他該離開的時候才清醒,這又是二人性格的對比。後來那情婦重新遇到他們那伙強盜,邁克斯玩了一個游戲,讓情婦猜當時那個是與她魚水之歡的男人,結果情婦誤以為邁克斯是當時的對象,面條不以為然,因為他根本對這個女人無興趣,這里佔有替代的暗示又反復出現了。面條為了拯救邁克斯,於是向警察局報案,但給邁克斯識破了,於是,面條一直以為他害死了兄弟們,背負了30多年的愧疚與孤獨,到頭來發現給邁克斯欺騙了,邁克斯非但沒有死,還奪走了他黛博拉。黛博拉第二次與面條重逢的時候,她在不斷抹去臉上的妝,直到不知是淚水模糊了妝粉,還是妝粉模糊了淚水,厚厚的妝粉下,掩飾著她脆弱而真實的情感……
罪惡的黑幫生活葬送了他們的一生,連最初他們保護的活躍在勞工界的工會積極分子,最終也過
上了權錢交易的生活,成為新時代的上層階級……
邁克斯最終希望死在面條的手下,以求得心靈最後的救贖,但面條拒絕了他。面條一一句悲滄的「我們浪費了一生。」,徹底地為這段「美國往事」作了最後的總結。
影片最後,面條那被煙幕模糊了的扭曲的微笑,為這段感傷的黑幫情歌添上最後的休止符。
這竟然是我所看過的最痛苦的電影……
[編輯本段]關於電影
《美國往事》並不是一部風格明顯的類型片,雖然它從30和70年代鼎盛的黑幫片中獲取了影片的故事背景(此片的小說原作者哈利·格瑞也的確是個真正的前幫派分子),黑幫電影僅僅只是提供了一個故事載體而已。影片主人公面條並不象一個傳統黑幫電影中黑幫人物,他更像一個屈從於環境和直覺的平凡之人,同時也為此付出了一生的代價來尋求最終的救贖。事實上導演賽爾喬·萊翁內(Sergio Leone)是非常細心地對這部影片進行了挑選和斟酌,這也是為何他身為義大利人,卻把此片的人物設置在猶太黑幫的背景之下。大部分美國黑幫電影講述的都是義大利裔幫派或者愛爾蘭裔幫派,但曾經在禁酒時期空前活躍的猶太幫派卻很少有電影提及。
《美國往事》從某種程度上講,是一部純粹的作者電影,它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的「美國情結」(賽爾喬·萊翁內本人並非在美國出生且未在美國長期生活過),他所要講述的並非是一個邏輯完整的傳統故事,而是他本人對他一生所鍾愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達。因為他對於大洋彼岸的理解並非像科波拉這樣在街邊成長起來的意裔美國人,而是通過銀幕上的美國電影所獲得和積累的,所以他才會拍攝一部帶著非美國氣質的美國題材的電影來完成自己一生所求證的事物。
[編輯本段]導演介紹
Sergio Leone,1921年生於羅馬,默片導演Vincenzo Leone的兒子.以創造"義大利西部片"(spaghetti westerns)而聞名.1964年拍攝《A Fistful of Dollars》,由當時名不見經傳的Clint Eastwood出演.第二部《A Few Dollars More》和第三部《The Good, The Bad, and the Ugly》仍由Eastwood主演,且角色均無姓名,因此被視作三部曲.
至此,Leone形成了自己獨特的風格,如Morricone的譜曲(作曲Ennio Morricone是Leone的小學同學,從《a fistful of dollars》開始合作的御用作曲家),戲劇性的鏡頭移動,以及角色眼部的極近特寫.
1968年Leone拍出風格迥異的經典之作《Once Upon a Time in the West》,這標志著Leone藝術生涯的一次飛躍.該片場面緩慢,優美而震撼,是一次向老西部樸素誠實精神的完美致敬.
在此之後的《Duck, You Sucker》被人稱作"薩帕塔的西部"("Zapata Western",薩帕塔,1877-1919, 墨西哥的革命家、土地改革運動領袖,農民起義軍的指揮者);此類型的另一代表作是馬龍白蘭度出演的《Burn!》,但場景設置在18世紀初葉的南美島嶼.
1984年,Leone拍攝了他的第二部傑作(也是他的最後一部作品)《Once Upon a Time in America》.影片長近4小時,在美國發行時遭到十分惡劣的刪減.這是Leone所有作品中情節最好的一部,節奏不急不徐,完美緊湊.永遠在我的十佳之列.
sergio Leone卒於1989年.
Ⅳ 布拉德皮特的電影溫柔的殺戮,值得一看嗎
《溫柔的殺戮》是由美國韋恩斯坦國際影業公司出品的一部犯罪題材的電影,由安德魯、多米尼克執導,大帥哥布拉德皮特等領銜主演,這部電影2012年11月在美國上映。這部電影根據犯罪小說《柯根的交易》改編,講述了一場受黑幫保護的賭局被打劫後,男主角傑基柯恩接受僱用,追殺打劫者的故事。布拉德皮特飾演男主角柯恩。
然後,看大家的評論更是心中涼涼,感覺這部電影根本就是一部談話電影,雖然披著黑幫犯罪題材,但是真真正正的動作戲,少之又少,只會叨叨叨,看起來讓人生厭,特別是看字幕的國人,想看明白真的不容易。
所以,除了布拉德皮特的影迷的話,建議大家還是不要找來看,我覺得你會為自己的選擇而慶幸,這部電影太過普通,還不如好好重溫一下之前的經典,比如肖申克的救贖、阿甘正傳等永恆經典。
Ⅳ 美國電影推薦
有這么多答案,樓主還不滿意,也並不奇怪,因為樓主的要求比較高,我也來試試吧。
《死亡詩社》Dead Poets Society
一群精英高中生,靈魂被束縛在應試教育的桎梏之下,終釀悲劇。聽起來像中國國情是不是?別擔心,看過這部電影的朋友,沒有說不好的,Carpe Diem!
《阿甘正傳》Forrest Gump
這個在我心目中是難以超越的經典,我自己看過三遍以上, 我有同學看過十遍。誰叫」Life is like a box of chocolate, you never know what you gonna get」呢? 傻人口中的說出的卻是至理明言。
《女人香》/《聞香識女人》Scent of a Woman
別被名字嚇到了。電影講述的是兩個相識三天的忘年交,互相幫助,各自得到人性的救贖的故事。最後一段speech我和我的同學可以背下來。
《生命因你而動聽》Mr. Holland』s Opus
這是一個平凡人的人生,這是小人物版的美國夢,這是一個類似於中國成語「桃李滿天下」的故事,看到最後,熱淚盈眶。
《海上鋼琴師》The Legend of 1900
雖然是義大利片,但是作為我的至愛,仍然想推薦。請放心,本片是英語片,對話清晰而且值得模仿。天才,執著,孤獨,yearning for freedom, American dream,這些都是本片的關鍵詞。很多人不能理解為什麼主角一生都不肯下船,我是這樣理解的:如果一個山裡長大的原始人,從未聽說過海洋是什麼東西,那麼他如果真的見到大海時,會是什麼感覺?而本片主角正好相反,他恐懼的,是鋼筋水泥構築的城市。
《大魚》Big Fish
一個父親的legendary life, entangled with imagination and reality. 父親的愛獨特卻真摯感人,父親的人生觀,又是一個不滅的American Dream。
好了,先說這么多吧。我本人比較偏愛唯美的文藝片了,以上都是屬於這個范圍的,不知道合不合樓主口味。
Ⅵ 推薦一些結局出人意料又在情理之中的英文電影~~~
《無人生還》
無人生還》是阿加莎·克里斯蒂最著名的作品之一,在多種排名中均局榜首。雖然沒有波洛,馬普爾小姐等名探出場,魅力仍不容忽視。
八個素不相識的人受邀來到海島印第安島上。他們抵達後,接待他們的卻只是管家羅傑斯夫婦倆。用晚餐的時候,餐廳里的留聲機忽然響起,指控他們賓客以及管家夫婦這十人都曾犯有謀殺罪。眾人正在惶恐之際,來賓之一忽然死亡,噩夢由此開始了。
他們在自己的房間里都發現了這首兒歌:
十個印地安小男孩,為了吃飯去奔走;噎死一個沒法救,十個只剩九。
九個印地安小男孩,深夜不寐真睏乏;《孤島奇案》 地質出版社倒頭一睡睡死啦,九個只剩八。
八個印地安小男孩,德文城裡去獵奇;丟下一個命歸西,八個只剩七。
七個印地安小男孩,伐樹砍枝不順手;斧劈兩半一命休,七個只剩六。
六個印地安小男孩,玩弄蜂房惹蜂怒;飛來一蟄命嗚呼,六個只剩五。
五個印地安小男孩,惹是生非打官司;官司纏身直到死,五個只剩四。
四個印地安小男孩,結伙出海遭大難;青魚吞吃血斑斑,四個只剩三。
三個印地安小男孩,動物園里遭禍殃;狗熊突然從天降,三個只剩兩。
兩個印地安小男孩,太陽底下長嘆息;曬死烤死悲戚戚,兩個只剩一。
一個印地安小男孩,歸去來兮只一人;懸梁自盡了此生,一個也不剩。
餐桌上還有十個小瓷像。從第一天晚上開始的幾天時間里,每天都有人按著兒歌里述說的方式死去。每死一個人,餐桌上的瓷瓶就會少掉一個。一時之間,人人自危,都希望能找出一個辦法拯救自己的生命……
這是一部十分成功的小說,是暴風雪山莊模式的開創者,以至於後來許多推理小說和推理劇都借鑒於此。相關作品如:綾辻行人的《十角館殺人預告》《霧越邸殺人事件》,青山剛昌的《名偵探柯南》之《黃昏之館》,天樹征丸的「金田一少年記事薄」系列之《電腦山莊殺人事件》,其他的不勝枚舉。註:雖然上述作品不同程度地模仿了《無人生還》,但也有著自己所獨有的精彩,不能因此而排斥相關作品。
《後窗》
攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿,經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏,周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶,閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務;一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作,幹家務時也不例外;一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑,每天把小狗放下去玩耍;二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床,不時可以看見兩人口角;一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶,被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」;一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱,隨即放下窗簾,此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。
傑弗瑞其實並不寂寞,除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外,還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩,而莉莎也不斷發起溫柔攻勢,但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。
對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執,當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天,傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條,蘇太太也從她卧病很久的床上消失了,小狗在樓下花壇不停地刨著什麼,一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了,又注意到蘇先生正在准備一個大箱子,還從太太的手包里拿出首飾、戒指,兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。
傑弗瑞找來當警察的老友調查此事,但結果是蘇太太到外地療養,老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了,傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來,為了找到真憑實據,兩位女士決定親自尋找證據。
莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡,傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手,她向傑弗瑞示意自己已經找到證據,推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞,行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己,拖延時間。兩人扭打的時候,老友帶著莉莎和警察趕到,但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。
又是白天了,寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品,蘇先生的住處正在重新粉刷,又一隻新的小狗出現了,女舞者和一個矮矮的士兵相戀了,新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口,躺在輪椅上酣睡,雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上,心滿意足地放下小說,拿起一本廣告雜志。
Ⅶ 推薦外國好的電影 不要韓國 日本 香港
另還有50部經典:
1.《 珍珠港》,導演:邁克爾.貝,主演:本.阿弗萊克,喬什.哈奈特,經典二戰。
2.《辛德勒的名單》導演:史蒂文.斯皮爾伯格,主演:拉爾夫·費因斯,經典二戰。
3.《最長的一天》導演:安德魯.馬頓,主演:亨利.方達,經典二戰。
4.《鋼琴家》導演:波蘭斯基,主演:艾德林恩.布洛迪,經典二戰。
5.《兵臨城下》導演:讓.雅克.阿諾,主演:裘德.洛,經典二戰。
6.《拯救大兵雷恩》導演:史蒂文.斯皮爾伯格,主演:湯姆.漢克斯,經典二戰。
7.《虎虎虎,突襲珍珠港》導演:理查德·弗萊舍,主演:馬丁·鮑爾薩姆、約瑟夫·哥頓,經典二戰。
8.《中途島戰役》導演:傑克.斯米特.主演:查爾頓.赫斯頓 ,亨利.方達,經典二戰。
9.《巴頓將軍》導演:弗蘭克·林沙夫納 主演:喬治·C·斯科特.經典二戰。
10.《虎口脫險》導演:蓋拉德.歐利 主演:路易德 .非奈斯 經典二戰。
11.《海狼U571》導演:喬納森.默斯托. 主演:馬修·麥康納,比爾·帕克斯頓,經典二戰。
12.《遙遠的橋》導演:理查德·阿滕伯勒,主演:肖恩.康納利,邁克爾.凱恩,經典二戰。
13.《血染雪山堡》導演:布萊恩.G.赫頓,主演:理查德.伯頓,克林特.伊斯特伍德,經典二戰。
14.《風語者》導演:吳宇森,主演:尼古拉斯.凱奇,經典二戰。
15.《亂世忠魂》導演:弗雷德·齊納曼.主演:伯特·蘭卡斯特 .經典二戰。
16.《雷瑪根大橋》導演:約翰.吉爾勒明.主演:喬治.西格爾.經典二戰。
17.《漢堡高地》導演:奧利弗.斯通 主演:查理.辛,經典二戰。
18.《最後的空降兵》導演:Colin Teague 主演:比利.贊恩,經典二戰。
19.《細細的紅線》導演:特倫斯.馬立克,主演:喬治.克魯尼,西恩.潘,經典二戰。
20.《大偷襲》導演:約翰·達爾,主演:本傑明.布拉特,經典二戰。
21.《聖戰士》導演:瑞恩.雷特爾,主演:科賓·艾瑞特,經典二戰。
22.《桂河大橋》導演:大衛.里恩,主演:傑克.霍金斯,經典二戰。
23.《阿拉伯的勞倫斯》導演:大衛.里恩,經典二戰。
24.《鐵十字勛章》導演:山姆·佩金法.經典二戰。
25.《決死兵團》導演:薩繆爾.富勒 ,經典二戰。
26.《父輩的旗幟》導演:克林特·伊斯特伍德,主演:亞當·比奇,保羅·沃克. 經典二戰新片。
27.《硫磺島家書》導演:克林特·伊斯特伍德,主演:渡邊謙. 經典二戰新片。
28.《戰地軍魂》導演:比利.懷爾德. 經典二戰。
29.《倫敦上空的鷹》經典二戰,上譯配音。
30..《不列顛之戰》導演:蓋?漢米爾頓,經典二戰空戰。
31.《橋》經典二戰,上譯配音。
32.《第22條軍規》導演:邁克·尼科爾斯,主演:奧遜·威爾斯,經典二戰名著改編。
33.《太行山上》導演:沈東..主演:王伍德,梁家輝…國產抗日
34.《加里森敢死隊》(連續劇)經典二戰。
35.《刺殺希特勒》經典二戰
36.《獵鹿人》導演:邁克爾·西米諾 主演:羅伯特·德·尼羅 經典越戰。
37.《野戰排》導演:奧利弗.斯通,主演:威廉.達福,查理.辛,經典越戰。
38.《現代啟示錄》導演:弗郎西斯.福特.科波拉,主演:馬龍.白蘭度,羅伯特.杜瓦爾.經典越戰。
39.《越戰忠魂》導演:蘭德爾·華萊士.主演:梅爾·吉布森,經典越戰。
40.《越戰創傷》導演:布賴恩·迪帕爾馬,主演:西恩.潘,經典越戰。
41.《全金屬外殼》導演:斯坦利.庫布里克,主演:馬修.默迪恩,經典越戰。
42.《第一滴血》系列 主演:史泰龍,經典越戰,阿富汗戰爭。
43.《黑鷹計劃》導演:雷德利·斯科特.主演:喬什.哈奈特,索馬里。
44.《太陽之淚》導演:安東尼·福奎阿主演:布魯斯·威利斯,奈及利亞從林。
45.《鍋蓋頭》導演:山姆-門德斯,主演:克里斯-庫珀,伊拉克戰爭。
46.《前進巴格達》導演:悉尼.J.弗里.主演:喬登?布朗,伊拉克戰爭。
47.《深入敵後》導演:約翰.默爾,主演:歐文.威爾遜,波黑戰爭。
48.《盧安達飯店》導演:特里.喬治,主演:唐.錢德爾,盧安達部族屠殺。
49.《漫長的婚約》導演:讓.皮埃爾.儒內,主演:奧黛麗.托圖.一戰。
50.《西線無戰事》導演:路易斯·邁爾斯通,主演:盧·艾爾斯,約翰·雷,經典一戰。
都是戰爭片
Ⅷ 幫忙推薦些歐美電影,3Q
我的都是全世界票房收入前100名的
排名 名稱 發行 全球票房(百萬) 北美票房(百萬) 海外票房(百萬) 年份
1 泰坦尼克 派拉蒙 $1,845.0 $600.8 $1,244.2 1997
2 魔戒3:國王歸來 新線 $1,118.9 $377.0 $741.9 2003
3 哈利波特1:哈利波特和魔法石 華納 $976.5 $317.6 $658.9 2001
4 魔戒2:雙塔 新線 $926.3 $341.8 $584.5 2002
5 星戰前傳1:魅影危機 福克斯 $924.3 $431.1 $493.2 1999
6 怪物史萊克2 夢工廠 $920.7 $441.2 $479.4 2004
7 侏羅紀公園1 環球 $914.7 $357.1 $557.6 1993
8 哈利波特4:哈利波特和火焰杯 華納 $892.2 $290.0 $602.2 2005
9 哈利波特2:哈利波特和密室 華納 $876.7 $262.0 $614.7 2002
10 魔戒1:魔戒現身 新線 $871.4 $314.8 $556.6 2001
11 海底總動員 博偉 $864.6 $339.7 $524.9 2003
12 星戰前傳3:西斯的復仇 福克斯 $848.8 $380.3 $468.5 2005
13 蜘蛛俠1 索尼 $821.7 $403.7 $418.0 2002
14 獨立日 福克斯 $817.0 $306.2 $510.8 1996
15 外星人 環球 $792.9 $435.1 $357.8 1982
16 哈利波特3:哈利波特和阿茲卡班的囚徒 華納 $789.8 $249.5 $540.3 2004
17 獅子王 博偉 $783.8 $328.5 $455.3 1994
18 蜘蛛俠2 索尼 $783.8 $373.6 $410.2 2004
19 星球大戰1:新的希望 福克斯 $775.4 $461.0 $314.4 1977
20 納尼亞傳奇:獅子、女巫和魔衣櫥 博偉 $743.8 $291.7 $452.0 2005
21 黑客帝國2:重裝上陣 華納 $738.6 $281.6 $457.0 2003
22 達芬奇密碼 索尼 $728.7 $213.6 $515.1 2006
23 阿甘正傳 派拉蒙 $677.4 $329.7 $347.7 1994
24 靈異第六感 博偉 $672.8 $293.5 $379.3 1999
25 加勒比海盜:黑珍珠的詛咒 博偉 $653.9 $305.4 $348.5 2003
26 星戰前傳2:克隆人的進攻 福克斯 $649.4 $310.7 $338.7 2002
27 冰河世紀2:消融 福克斯 $641.2 $194.4 $446.8 2006
28 超人總動員 博偉 $631.4 $261.4 $370.0 2004
29 侏羅紀公園2:失落的世界 環球 $618.6 $229.1 $389.6 1997
30 耶穌蒙難記 新市場 $611.9 $370.8 $241.1 2004
31 世界大戰 派拉蒙 $591.4 $234.3 $357.1 2005
32 黑衣人1 索尼 $589.4 $250.7 $338.7 1997
33 世界末日 博偉 $553.7 $201.6 $352.1 1998
34 金剛 環球 $549.2 $218.1 $331.1 2005
35 諜中諜2 派拉蒙 $545.9 $215.4 $330.5 2000
36 後天 福克斯 $542.8 $186.7 $356.0 2004
37 星球大戰2:帝國反擊 福克斯 $538.4 $290.5 $247.9 1980
38 馬達加斯加 夢工廠 $528.4 $193.6 $334.8 2005
39 怪獸公司 博偉 $525.4 $255.9 $269.5 2001
40 終結者2:審判日 三星 $519.8 $204.8 $315.0 1991
41 拜見岳父大人2 環球 $516.5 $279.3 $237.3 2004
42 人鬼情未了 派拉蒙 $505.7 $217.6 $288.1 1990
43 阿拉丁 博偉 $504.1 $217.4 $286.7 1992
44 特洛伊 華納 $497.4 $133.4 $364.0 2004
45 龍卷風 華納 $494.5 $241.7 $252.8 1996
46 玩具總動員2 博偉 $485.0 $245.9 $239.2 1999
47 冒牌天神 環球 $484.6 $242.8 $241.7 2003
48 怪物史萊克1 夢工廠 $484.4 $267.7 $216.7 2001
49 拯救大兵雷恩 夢工廠 $481.8 $216.5 $265.3 1998
50 史密斯夫婦 福克斯 $478.2 $186.3 $291.9 2005
51 小鬼當家1 福克斯 $477.6 $285.8 $191.8 1990
52 星球大戰3:絕地歸來 福克斯 $475.1 $309.3 $165.8 1983
53 查理和巧克力工廠 華納 $475.0 $206.5 $268.5 2005
54 奪寶奇兵3:聖戰奇兵 派拉蒙 $474.2 $197.2 $277.0 1989
55 大白鯊 環球 $470.7 $260.0 $210.7 1975
56 風月俏佳人 博偉 $463.4 $178.4 $285.0 1990
57 黑客帝國1 華納 $460.4 $171.5 $288.9 1999
58 角鬥士 夢工廠 $457.6 $187.7 $269.9 2000
59 最後的武士 華納 $456.8 $111.1 $345.6 2003
60 諜中諜1 派拉蒙 $456.5 $181.0 $275.5 1996
61 十一羅漢 華納 $450.7 $183.4 $267.3 2001
62 珍珠港 博偉 $449.2 $198.5 $250.7 2001
63 人猿泰山 博偉 $448.2 $171.1 $277.1 1999
64 黑衣人2 索尼 $441.8 $190.4 $251.4 2002
65 肥媽先生 福克斯 $441.2 $219.2 $222.0 1993
66 驅魔人 華納 $441.1 $232.7 $208.4 1973
67 X戰警3:最後之戰 福克斯 $436.9 $231.6 $205.4 2006
68 終結者3:機器的崛起 華納 $433.4 $150.4 $283.0 2003
69 木乃伊2:木乃伊歸來 環球 $433.0 $202.0 $231.0 2001
70 007:擇日而亡 米高梅 $432.0 $160.9 $271.0 2002
71 荒島餘生 福克斯 $429.6 $233.6 $196.0 2000
72 黑客帝國3:矩陣革命 華納 $425.0 $139.3 $285.7 2003
73 與狼共舞 奧利安 $424.2 $184.2 $240.0 1990
74 木乃伊 環球 $415.9 $155.4 $260.5 1999
75 蝙蝠俠1 華納 $411.3 $251.2 $160.2 1989
76 保鏢 華納 $410.9 $121.9 $289.0 1992
77 天兆 博偉 $408.2 $228.0 $180.3 2002
78 X戰警2 福克斯 $407.6 $214.9 $192.6 2003
79 亂世佳人 米高梅 $400.2 $198.7 $201.5 1939
80 火爆浪子 派拉蒙 $394.6 $188.4 $206.2 1978
81 羅賓漢:俠盜王子 華納 $390.5 $165.5 $225.0 1991
82 奪寶奇兵1:法櫃奇兵 派拉蒙 $384.1 $242.4 $141.8 1981
83 冰河世紀1 福克斯 $382.7 $176.4 $206.3 2002
84 回到未來 環球 $381.1 $210.6 $170.5 1985
85 哥斯拉 索尼 $379.0 $136.3 $242.7 1998
86 真實的謊言 福克斯 $378.9 $146.3 $232.6 1994
87 美女與野獸 博偉 $377.4 $171.4 $206.0 1991
88 男人百分百 派拉蒙 $374.1 $182.8 $191.3 2000
89 蝙蝠俠5:蝙蝠俠誕生 華納 $371.9 $205.3 $166.5 2005
90 我為瑪麗狂 福克斯 $369.9 $176.5 $193.4 1998
91 亡命天涯 華納 $368.9 $183.9 $185.0 1993
92 侏羅紀公園3 環球 $368.8 $181.2 $187.6 2001
93 我的盛大希臘婚禮 IFC $368.7 $241.4 $127.3 2002
94 全民情敵 索尼 $368.1 $179.5 $188.6 2005
95 諾丁山 環球 $363.9 $116.1 $247.8 1999
96 鯊魚總動員 夢工廠 $363.5 $160.9 $202.7 2004
97 蟲蟲特工隊 博偉 $363.4 $162.8 $200.6 1998
98 十二羅漢 華納 $362.7 $125.5 $237.2 2004
99 人猿星球 福克斯 $362.2 $180.0 $182.2 2001
100 玩具總動員1 博偉 $362.0 $191.8 $170.2 1995
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30、奧米巴夫: 中國
1、蔡明亮:
《愛情萬歲》第51屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎
2、關錦鵬:
《藍宇》
3、侯孝賢:
《海上花》第三十五屆台灣電影金馬獎評審團大獎 (1998)
《悲情城市》第四十六屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 (1989)
《好男好女》第三十二屆台灣電影金馬獎最佳導演 (1995)
《南國再見,南國》
4、婁燁:
《蘇州河》
5、謝衍:
《花橋榮記》(白先勇原著)
6、張偉雄:
《月未老》
7、陳果:
《細路祥》
《香港製造》
《去年煙花特別多》
8、李安:
《飲食男女》
《推手》
《與魔鬼共騎》
《理智與情感》
第四十六屆柏林電影節最佳影片金熊獎
《冰風暴》
9、陳凱歌:
《霸王別姬》
第四十六屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎 (1993)
《荊軻刺秦王》第五十二屆戛納電影節 (1999年)技術大獎
《邊走邊唱》
10、姜文:
《陽光燦爛的日子》第五十一屆威尼斯電影節 (1994年)最佳男主角
11、王小帥:
《十七歲的單車》
《扁擔 姑娘》
《極度寒冷》
12、王穎:
《喜福會》
13、張藝謀:
《活著》
14、陳可辛:
《晚娘》
15、徐耿:
《草房子》
16、凌子:
《原野》劉曉慶
17、王家衛:
《重慶森林》
《阿飛正傳》
《墮落天使》
《春光乍泄》
《東邪西毒》
《花樣年華》
18、陳沖:
《天浴》
19、徐克:
《笑傲江湖》
《黃飛鴻》
20、黃建新:
《背靠背面對面》
22、賴聲川:
《暗戀桃花源》
《台灣怪談》
《又一夜,他們說相聲》
23、劉鎮偉:
《仙履奇緣》
《月光寶盒》
《古惑仔》系列(5部)
24、川劇:《變臉》
25、張元:
《東宮西宮》
26、何群:
《混在北京》
27、楊凡:
《游園驚夢》
28、胡金銓:
《俠女》
《山中傳奇》
《龍門客棧》
《空山靈雨》
29、《不夜城》(金城武、郎雄)
30、張揚:
《洗澡》
■美國
1、昆汀·塔倫蒂諾:
《低俗小說》
2、科波拉:
《教父》1、2、3
《現代啟示錄》第32屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
3、馬丁·斯科西斯
:
《出租汽車司機》
《憤怒的公牛》第五十三屆奧斯卡最佳男主角 (1981)
《賭城》
《純真年代》
《基督最後的誘惑》
《恐怖角》
4、奧利佛·斯通:
《天生殺人狂》
《野戰排》第59屆奧斯卡最佳影片
《門》(火樂焚城)
《死亡熱線talk radio》
《不準掉頭》
《刺殺肯尼迪》
《天與地》
《生於七月四日》
5、斯坦利·庫布里克:
《斯巴達克斯》
《發條橙子》
《洛麗塔》
《2001太空漫遊》
《亂世兒女》第四十八屆奧斯卡4項大獎
6、威爾斯:
《公民凱恩》,終於換成了DVD。第十四屆奧斯卡最佳原著劇本 (1942)
7、艾倫.J.帕庫拉:
《蘇菲的選擇》梅麗爾斯特里普,第55屆奧斯卡最佳女主角
《塘鵝暗殺令》丹素華盛頓、朱麗亞羅伯茨
8、大衛林奇:
《象人》
《藍色夜合花》(藍絲絨)
9、奈爾·喬丹:
《夜訪吸血鬼》
《哭泣的游戲》
10、羅伯特·雷德福:
《大河之戀》第六十五屆奧斯卡最佳攝影,布拉德彼特(1993)
《普通人》《第五十三屆奧斯卡最佳影片 (1981)
《馬語者》
11、《廊橋遺夢》梅麗爾斯特里普,伊斯特伍德
12、山姆.門德斯:
《美國麗人》第72屆奧斯卡最佳影片
13、布萊恩·德帕爾瑪:
《情梟的黎明》1994,阿爾帕西諾
14、巴里·萊文森:
《雨人》 第61屆奧斯卡最佳影片
《沉睡者》布拉特彼得、羅伯特德尼羅
《搖擺狗》
15、邁克爾·西米諾:
《獵鹿人》第51屆奧斯卡最佳影片
《西西里人》
16、萊翁內:
《美國往事》(羅伯特德尼羅主演)
17、馬克福斯特:
《破碎之夢》
18、菲利普-考夫曼:
《鵝毛筆》
《生命中不可承受之輕》(朱麗葉比諾什、丹尼劉易斯)
《情迷六月花》
19、拉斯·豪斯托:
《巧克力》(朱麗葉比諾什)
20、伍迪艾倫:
《香蕉》
《開羅的紫玫瑰》
《流金歲月》
《玉蠍子的魔咒》
《百老匯的丹尼羅斯》
《丈夫、太太和情人》
21、伊娃-加德絲:
《美國狂想曲》(柏林、金球獎最佳影片)金斯基
22、烏盧.格羅斯巴德 :
《墜入情網》(羅伯特德尼羅、梅麗爾斯特里普)
23、金維多:
《戰爭與和平》(赫本、簡方達)
24、肯.安納金(美) 安德魯.馬頓(英) 博納德.威基(德):
《最長的一天/碧血長天》(1962)
25、哈羅德.貝克爾:
《勇者無敵taps》湯姆克魯斯
26、威廉·維勒:
《賓虛》(《羅馬假日》導演)
27、羅恩.霍華德Howard, Ron:
《美麗心靈》(74屆奧斯卡最佳影片)
《大地雄心》湯姆克魯斯,1992
28、安東尼.明格拉:
《英國病人》(朱麗葉比諾什)
29、梅爾.吉布森:
《勇敢的心》第68屆奧斯卡最佳影片
30、羅伯特.澤米吉斯:
《阿甘正傳》第67屆奧斯卡最佳影片
31、史蒂文.斯皮爾伯格:
《辛德勒的名單》第66屆奧斯卡最佳影片
《拯救大兵瑞恩》
《怒鎖斷潮》
《太陽帝國》
《紫色》
32、悉尼.波拉克:
《走出非洲》第58屆奧斯卡最佳影片,梅麗爾斯特里普
《律師事務所》
33、凱文.科斯特納:
《與狼共舞》第63屆奧斯卡最佳影片
34、弗瑞德.津尼曼:
《公正的人》第39屆奧斯卡最佳影片
35、維克托.弗萊明:
《亂世佳人》第12屆奧斯卡最佳影片、最佳女主角(1940)
36、米洛斯.福爾曼:
《飛越瘋人院》第48屆奧斯卡最佳影片
《莫扎特》第五十七屆奧斯卡最佳影片 (1985)
《性書大亨》第四十七屆柏林電影節最佳影片金熊獎 (1997)
37、史蒂文·索達伯格:
《性、慌言和錄相帶》 第42屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
《毒品網路》2000年奧斯卡最佳導演
38、吉姆.賈姆什:
《奇異的樂園》第三十七屆戛納電影節金攝影機獎 (1984)
39、格斯.范.山特:
《心靈捕手》(羅賓威廉斯)
40、里德利.斯科特:
《末路狂花》第六十四屆奧斯卡最佳原著劇本
《角鬥士》2000年奧斯卡最佳影片
41、特倫斯.馬利克:
《紅色警戒線》
第四十九屆柏林電影節最佳影片金熊獎 (1999)
42、邁克.尼科爾斯:
《畢業生》第四十屆奧斯卡最佳導演 (1968)
43、哈里威勒:
《所羅門》
44、羅伯特.奧爾特曼:
《陸軍流動外科醫院》第二十三屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
45、喬治.盧卡斯:
《美國風情畫》第三十一屆金球獎最佳影片(喜劇/音樂類)
46、弗蘭克.達拉伯恩特:
《肖申克的救贖》
《綠色奇跡》1999年奧斯卡最佳影片提名、湯姆漢克斯
47、大衛芬奇:
《七宗罪》布拉德彼特
48、《戰爭驚魂the basket》第55屆奧斯卡最佳導演
49、《蝴蝶夫人》
50、Jonathan Kaplan:
《愛海情天Love field》1992年
51、富蘭克林.沙夫納:
《巴比龍》(惡魔島)Papillon霍夫曼
《巴頓將軍》
52、《野東西》wild things 1997
53、《恐龍》
54、《老大靠邊閃》羅伯特德尼羅
55、Gregory:《孽戀》
56、《天朝生死門》druids
57、布賴恩.吉爾伯特(Brian Gilbert):
《王爾德》(Wilde, 1997)
58、比利鮑勃斯頓:
《駿馬》
59、拉塞爾維斯巴斯:
《失落的戰場》,第68屆奧斯卡最佳劇本
60、《和平後的第5天》(太陽之血)
61、《光榮》丹素華盛頓,1989年奧斯卡三項獎
62、《初戀故事》boys
63、《善良的謊言》羅賓威廉斯
64、《戰地童貞》edges of the lord
65、《出埃及記》edges of the lord
66、喬.艾乃特:
《起義》uprising,2001年
67、愛德沃德·斯威茲:
《燃情歲月(秋日傳奇)》布拉德比特(1994)
68、《第一武士》first knight李察吉爾
69、《我有一個夢想—馬丁路德金傳奇》美國50年代黑人乘坐巴士反對種族隔離的運動。
70、哈爾.亞西比:
《榮歸》coming home第51屆奧斯卡最佳男女主角,簡方達
71、《古巴風雲》肖恩康納利
72、卓別林:
《摩登時代》
《城市之光》
《舞台生涯》
73、《萬世流芳》the greatest story ever told
74、富蘭克林薩弗勒:
《軍閥》(萬劫精忠傳)War Lord, The (1965)
75、布魯斯·貝爾斯福德:
《為戴茜小姐開車》第62屆奧斯卡最佳影片
76、愛利亞·卡贊:
《慾望號街車》費雯麗,白蘭度
77、《似是故人來》李察吉爾,朱迪福斯特
78、彼得·威爾:
《楚門的世界》1998
79、《小婦人》
80、喬納森·德米:
《費城》1993年,湯姆漢克斯
81、邁克.尼維爾:
《忠奸人》阿爾帕西諾
82、馬丁布列斯:
《聞香識女人》1992,阿爾帕西諾
83、《巴黎聖母院》
84、《奧德賽》
85、羅曼·波蘭斯基:
《不道德的審判》Death And The Maiden,1994
《苦月亮》1992年(暫缺)
86、J沙夫納:
《宮廷秘史》(尼古拉斯二世),奧斯卡最佳服裝、最佳藝術指導
87、山姆:
《反攻美國》
88、《水手刀》羅伯特德尼羅,奧斯卡最佳導演、最佳男主角
89、斯蒂夫·邁納(Steve Miner):
《德州游俠Texas Rangers》第28屆柏林最佳效果
90、《羅密歐與朱麗葉現代篇》
91、《指環王》
93、《亂世忠魂》From Here to Eternity(1947)
94、提姆·布雷克·內爾森:
《千方百計》(奧德賽現代篇)西雅圖最佳導演、最佳影片
95、《麥克白》
96、《戰地情人》尼古拉斯凱奇
97、嚴浩:
《庭園里的女人》威廉-達福羅燕
98、《愛國者》梅爾吉布森
99、約翰.邁登:
《戀愛中的莎士比亞》 第71屆奧斯卡最佳影片
100、沙曼金:
《野蘭花》
101、《阿法隆傳奇》奧斯卡4項獎
102、《大班》柏林最佳導演、最佳女主角
103、《匈奴王》
104、約翰斯特奇斯:
《大逃亡》
105、喬瑟夫洛森:
《暗殺托洛斯基》
106、《總有驕陽》2000年奧斯卡7項提名
107、《春宮文學》2000年嘎納最佳劇本
108、約瑟夫卡凱:
《情迷亞歷山大》,柏林銀熊獎
109、《夏娃河》
110、《第六感生死緣》布拉德彼特
111、《紐約沙發》朱麗葉比諾什
112、《查泰萊夫人的情人》
113、《第六感女神》沙朗斯通
114、《天使之城》尼古拉斯凱奇
115、喬治.羅伊.希爾:
《騙中騙》1974年奧斯卡最佳影片、最佳導演等9項大獎
116、《蘇菲》索菲亞·羅蘭
117、約翰施萊辛格:
《午夜牛郎》1969年奧斯卡最佳導演、最佳影片
118、克里斯托弗諾蘭:
《追隨》
119、查爾斯·西爾Charles Shyer:
《項鏈事件》The Affair of the Necklace
120、《古巴國父—卡斯特羅》主演:維克多·雨果·馬丁,[2001瑞典斯德哥爾摩國際電影節開幕電影、2001韓國釜山電影節國際電影評論家協會獎]
121、 羅伯特馬利根Robert Mulligan:
《殺死一隻知更鳥》第三十五屆奧斯卡最佳男主角(格利高里派克)(1963)
122、《雙城記》
123、《大西洋城》
124、《時光倒流七十年》
125、《最後摩根戰士》
126、《第五號屠場》第25屆嘎納評委會獎
127、《戰地鍾聲》英格麗褒曼,1943年
128、《心靈鋪手》
130、《大英雄》
哈維·凱特爾
:《基督最後的誘惑》《尤里西斯的凝視》《戀戀三季》《末路狂花》《落水狗》。
幽國車站 天國車站
雙城故事
伍迪艾侖的電影又有幾部:《好萊塢式結局》、《業余小偷》、《傻瓜入獄記》。
2、伯格曼:《穿過黑暗的玻璃》、《沉默》、《夏夜的微笑》、《傀儡生命》。《呼喊與細雨》。
3、波蘭斯基《苦月亮》
4、蔡明亮《你那邊幾點》
5、朱塞佩·托納托雷:《星探》, 6、《戰場上快樂的聖誕節》《飼育》
7、羅伯特布萊松:《錢》,第36屆嘎納最佳導演
8、比利時的名片《人咬狗》
9、《火腿火腿》,《乳房與月亮》第49屆威尼斯銀獅獎
10、《薔薇的記號》,1987年凱撒最佳外國片,福柯的符號學小說改編。
11、《兩根大煙槍》
12、伊朗電影名片《我成為女人的那天》
13、《郵差只按兩次鈴》,最早的版本,不是尼科爾森的那個版本。
14、《丹麥郵差(事先張揚的求愛事件)》,第49屆英國學院獎最佳導演、最佳外語片。
15、奧立弗斯通《尼克松》,
16、西班牙《露西亞的情人》
17、《我的巨型希臘婚禮》,
18、五社英雄《江戶教父》,
19、《屋頂上的輕騎兵》,
20、史蒂文索達伯格《卡夫卡》,
21、《羅馬—不設防的城市》,第1屆嘎納金棕櫚。
22、《克萊默夫婦》
23、悉尼盧曼特《十二個憤怒的人》,第7屆柏林金熊獎。
24、悉尼盧曼特《黃金萬兩》,
25、米哈爾科夫《與陌生人同室》,
26、伊朗導演阿巴斯《風兒將帶著我們飄》
27、岩井俊二:《四月物語》
28、侯麥的兩部名片:《春天的故事》、《貴婦與侯爵》
29、《傲慢與偏見》,bbc出品。
31、《瑪戈王後》,阿佳妮。
32、俄羅斯電影《屋頂上的小提琴手》,奧斯卡最佳外語片。
33、《追憶似水年華》
34、《一代奸雄》1950年奧斯卡最佳電影
35、《山雨欲來》,第51屆威尼斯最佳影片。不是那部馬其頓的《暴雨將至》,而是寫一位古巴詩人的逃亡歲月。
36、《白色婚禮》,1989年凱撒最佳影片、最佳女主角
37、小津安二郎《早安》,
38、北野武《菊次郎的夏天》
39、黑澤明的兩部電影:《沒有季節的小墟》、《裊裊夕陽情》
40、戈達爾:《中國姑娘》,
41、塔可夫斯基《伊萬的童年》,1962年威尼斯金獅獎
42、安哲羅普洛斯(希臘)《尤利西斯的凝視》,第48屆嘎納評委會大獎
43、張藝謀:《菊豆》、《搖到外波橋》
44、田壯壯《藍風箏》、《小城之春》(另有費穆版)、《盜馬賊》
45、陳英雄《偷妻》
46、希區柯克《後窗》
47、馬丁斯科塞斯《棉花俱樂部》
48、《安娜卡列尼娜》,
《來自天上的聲音》the apostle
《捆著我,綁著我》
《失落的行李》left luggage,柏林影展4項大獎。
《假面》法國片
東尼爾列夫《只愛陌生人》
《苦惱的農夫》俄羅斯電影
《春香傳》
《廣播新聞》1988年柏林最佳女主角
《新基督山伯爵》
《悲慘世界》新版
《極度重罪》,摩根費曼(案藏玄機(台)/一等罪狀)
《米德爾馬奇》bbc出品
《尼古拉斯.尼克貝爾》bbc出品
紀錄片《尋找阿富汗少女》,美國國家地理雜志
《四根羽毛》,今年的戰爭大片
布萊恩.格蘭特《感官中樞》
紀錄片《南極歷險》
《偷天情緣》
《不老泉》,本.金斯利,
《兩毛五》,艾爾帕西諾。
《殘酷試驗》,奧斯卡最佳外語片提名
《瑪儂的復仇》manon of the spring
《笑傲江湖》、《東方不敗》。
《風雨者》
陳凱歌《和你在一起》
《益智游戲》
《無語問蒼天》awakenings,羅伯特德尼羅,羅賓威廉姆斯。
《雨石》raining stones
《幕德家的一夜》,第33屆柏林最佳導演
羅恩霍華德《回火》backdraft,羅伯特德尼羅
《吾愛吾師》to sir with love
《情慾亂碼》
《絕色驚狂》the blackout
《魔鬼教父》boss of bosses,金球獎最佳導演、最佳影片、最佳男主角提名
讓.雷諾.阿《黃金馬車》
《那夜四次》
《雷克雅未克》(冰島)
伯特蘭布里爾:《我的男人》、《感謝你,生活》
《法國病人》the officers ward ,2001年嘎納參賽影片
《最長的復活節》,霍普金斯,第39屆嘎納最佳男主角
《莫利斯的情人》,休格蘭特,1987年威尼斯最佳男主角
《美麗佳人奧蘭多》,第6屆歐洲電影最佳影片,第47屆英國學院獎最佳影片
《天才雷普利》
布魯克(德)《橋》,第17屆金球獎最佳外語片
《後宮—最後的蘇丹》
《三顆翼動的心》
法國電影《信念》,
《罪孽天使》第51屆威尼斯銀獅獎
《失眠症》,艾爾帕西諾和羅賓威廉姆斯首次攜手
《神甫同志》,此同志非彼同志
《阿爾法城》,第15屆柏林金熊獎、
《我們的自由》,嘎納最佳影片、最佳導演
《蒙地納哥》南斯拉夫電影
羅伯特本頓《義膽風雲》
《維吉利婭之戀》,
《奧迪沙密件》 the odessa file ,第31捷嘎納最佳男主角
《領土》
《顧城別戀》
《我.你們.他們》,巴西電影
《哥雅傳》,2000年歐洲電影節最佳影片、最佳女主角
《契洛特在下午》 黑澤明《影子武士》,
費里尼《朱麗葉與魔鬼》、《愛情神話》, 楊德昌
《麻將》
《高斯福德庄園》
沙曼金《紅鞋日記》之裸泳、電影、單車上的女孩、情慾游戲、
沙曼金《九個半星期》
《聖保羅的鍾表匠》
北野武《大佬》
陳英雄《偷妻》
《親密2》,蘇菲馬索
《死亡詩社》
《給我一個爸》(科利亞)1997年奧斯卡最佳外語,捷克
戈達爾《女人就是女人》第11屆柏林評委會特別獎,
《錦綉童年,little man tate》,朱迪福斯特首次執導,第8屆聖丹斯電影節最高榮譽獎
《尼羅河之旅》
《麵包與鬱金香》義大利、瑞士2001,導演:西爾維奧·索爾迪尼Silvio Soldini
《義大利色情男女》2001年英國學院獎最佳女主角
《阿飛正傳》
北野武《花火》
《統治階級》彼得米達克(英)導演
庫布里克《閃靈》
《人性本色》坎城評審團大獎、最佳男女主角
《最危險游戲》榮獲戛納電影節金棕櫚獎、柏林影展最佳影片、金球獎最佳男女主角
《豪情玫瑰》蘇菲瑪索,第42屆坎城最佳女主角
大衛瓊斯《聖誕頌歌》狄更斯小說改編
《芳名卡門》戈達爾,第四十屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 (1983)
《風華險境》坎城最佳影片、最佳導演
《天堂夢醒vendetta》美國歷史上的義大利移民騷亂
《驚爆內幕the insider》艾爾帕西諾,美國煙草公司訴訟案
《十字溪流》
《m就是兇手》弗里茨曼(德),奧斯卡最佳外語片
《好傢伙》馬丁斯科塞斯
《偷窺狂》邁克爾鮑威爾。坎城最佳攝影、最佳導演
《戰爭存亡錄 INTO THE ARMS OF STRANGERS》,2000年奧斯卡最佳紀錄片
《人證》
《法國情人2》
《青龍》,《戀戀三季》的導演包東尼的哥哥。
《摩洛哥街童》導演:拿比·艾奧殊,2001非洲電影節最佳影片
米諾斯.福爾曼:
《金發女郎之戀》1965年提名奧斯卡最佳外影片
《月亮上的男人》
《黑仔》 年 費里尼《羅馬風情畫》
《無名的裘德》溫斯萊特1996年
《慾望解析》,第61屆戛納電影節最佳女主角、第49屆柏林電影節最佳評審團大獎
《亨利八世的六個情人》,莎劇改編,英國廣播公司
《第二個月亮》(向日葵),導演:威廉利奧·蒂·西卡 主演:索菲婭·羅蘭,1970年
默森·馬克馬巴夫《坎大哈》坎城評審團大獎
《太陽下的誘惑》第71屆奧斯卡最佳外語提名鹿特丹最佳導演、最佳影片
羅納麥斯威《蓋茨堡之役》
山姆派金帕《鐵十字勛章》約翰姆斯柯本主演
《戰火浮生》,終於換成了DVD。
《死囚之舞》
《法國宮廷LE ROI DANSE》
邁克爾·菲吉斯《苦欲MISS JULIE》,1999。
《安妮日記》
《塔斯基吉計劃》
《燃眉之急john.q》
楊德昌《一一》,
《絕唱》《追捕》
《縱橫四海》吳宇森
《風月》陳凱歌,
《十日談》,
費里尼的《八部半》 和《甜蜜的生活》,
《羅塞塔》比利時1999,導演:達登內兄弟,
侯孝賢的兩部片子,1984年的《風櫃來的人》,和1985年的《冬冬的假期》,
陳國富的《徵婚啟事》,
《伊豆舞女》,
科恩兄弟《雪花膏命案》
大衛林奇《穆赫蘭道》
大衛林奇《盧米埃與40個大導演》,紀錄片,全球40個大導演使用古老的盧米埃攝像機拍攝一段52秒的影片。
《洛納杜恩》lorna doone(英國)
《修女情深》義大利1993 導演:弗蘭柯·澤菲雷利
維姆文德斯Wim wenders《德州巴黎》
娜塔莎.金斯基
《法國情人》美國聖丹斯電影節最佳影片評審大獎、最佳導演
阿莫多瓦《活色生香》
Roberto Benigni《請求庇護seeking asylum》1979年第30屆柏林評委會特別獎
拉斯.馮.提爾《破浪》
伊朗導演戴瑞什·麥赫瑞1996年《女人花》。
《活著為了證明》
《牛的見證》
1、《大紅燈籠高高掛》,《紅高粱》2、陳果的香港三部曲(又稱妓女三部曲),《香港有個荷里活》和《榴槤飄飄》。
3、賈樟柯的《站台》,
4、《碟血雙雄》,《精武英雄》、《洪熙官》,《倩女幽魂》(三部),《我在黑社會的日子》,《夜半歌聲》,
5、又有兩部黑澤明,《踏虎尾》和《沒有季節的小墟》
6、《裸體漂流記》,獲美國電影協會最佳紀錄片。
《kontiki》,挪威木筏橫渡大西洋,52年的奧斯卡最佳紀錄片。《南極歷險》,1914年的南極探險。《消失的1945》,
《尋找阿富汗少女》《讀書》
《阿敏將軍》,
7、《賭俠馬華力》,朱迪福斯特
8、《狗臉的歲月》奧斯卡最佳外語片
9、《關於我母親的一切》,西班牙電影,99年奧斯卡和金球獎的最佳外語片
10、《戰爭與和平》、《埃及艷後》、《辛德勒的名單》,《羅馬假日》
11、卓別林的《淘金記》
12、《獵鹿男孩》
13、《兄弟連》,《老虎營》、《風語者》《我們曾是戰士》。
14、《異形》(四部),
15、《黑色的星期天》,
16、《心火》,《十字》。
17、《路直路彎》,挺感人的家庭倫理片。
18、《星期天》
19、《缺席的人》,嘎納最佳導演
20、《八美千嬌》2002年伯林銀熊獎
21、墨西哥電影《狗男女的愛》,22、《市政大廳》
23、《哥哥》,
Ⅹ 跪求感人的電影。。。
十部最感人的電影 (不是我讓你們哭!)
排名不分先後
【中文譯名】:勇敢的心 (別名:今世未了情)
【原片名稱】:Braveheart
【出品年代】:1995
【首映日期】:1995年5月24日
【出品公司】:福克斯(20th Century Fox) 派拉蒙(Paramount)
【國 家】:美國
【顏 色】:彩色
【類 別】:劇情(Drama)戰爭(War)浪漫(Romance)動作(Action)【導 演】:梅爾·吉布森(Mel Gibson)
【主 演】:梅爾·吉布森 Mel Gibson .... William Wallace
詹姆斯·羅賓遜 James Robinson .... Young William Wallace
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .... Princess Isabelle
蘇格蘭人民的追求自由之路
在刀光劍影的殘酷爭戰中,纏綿著盪氣回腸的鐵血柔情
·第六十八屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳攝影、最佳音響效果五項大獎
·美國百部經典名片之一
《勇敢的心》又名《驚世未了緣》,它以13~14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的,影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時,也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片,在影片中,人們常常為蘇格蘭那綿延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動,也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟,指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今--告訴你,我的孩子,/在你一生中,有許多事值得爭取,/但,自由無疑是最重要的。/永遠不要帶著腳鐐,過奴隸的生活。 700年前的一位英雄,700年後的一部電影,激勵著自人類有思想以來,每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。
【中文名稱】:第八天
【英文名稱】:le huitieme jour
【國 家】: 法國
【顏 色】:彩色
一開始,什麼都沒有,只能聽見音樂聲。
第一天,他做了一個太陽。很刺眼。
第二天,他做了水。很濕,一走路打濕了你的腳,然後他又做了風,刮在身上癢癢的。
第三天,他做了草。當你割草的時候草會哭,你還得安慰它們,說話要溫柔。如果你去摸樹,你就會變成樹。
第四天,他做了一頭牛。它們呼吸的時候熱氣冒出嘴外。
第五天,他做了一架飛機。你即使不乘坐,也可以看著它飛過。
第六天,他做了人。男人,女人和孩子。我喜歡女人和孩子,因為吻他們的時候不會扎著。
第七天,休息。他做了雲影。如果你看久了,可以看到它們所有的故事。
所以他在想什麼也沒丟。然後,
第八天,……
這是法國電影《第八天》開頭,這種開場很奇特,但當喬治那張臉一出現後,你就馬上會明白為何他會有上面那段直接而幼稚的想法,因為他是智障者,對自然事物的理解只能停留在表面。
影片故事很感人,起只要人物除了喬治外,還有事業一帆風順的哈利,故事就從哈利碰上喬治開始。哈利的生活井井有條,富有規律,但不難看出,哈利對這種毫無新意的像個機器人似的生活有了厭倦之心,加上家庭生活的不如意,讓哈利隨時處於一種焦躁不安的狀態中。盡管前妻不讓他去見兩個孩子,但他愛他們,自覺愧對他們,決意要在孩子生日時去看他們。而哈利則是待在精神院里因為想念母親(他母親早已經死了,哈利在心裡 故意忘掉),就跑了出去。這樣,兩個人在一次雨夜中相遇(事故而起),哈利就帶著他去找他的母親他的姐姐,故事正式展開...
【導 演】:史蒂文 斯皮爾伯格 (Steven Spielberg)
【編 劇】 :Thomas Keneally
史蒂文 澤里安 (Steven Zaillian)
【主要演員】: 利亞姆 尼森 (Liam Neeson) ...... Oskar Schindler
本 金斯利 (Ben Kingsley) ...... Itzhak Stern
拉爾夫 法因斯 (Ralph Fiennes) ...... Amon Goeth
卡羅琳 古多爾 (Caroline Goodall) ...... Emilie Schindler
埃姆拜茲 戴維德茲 (Embeth Davidtz) ...... Helen Hirsch
【國家/地區】:美國/
【類 型】: 劇情/戰爭/
【顏 色】:黑白
【時 間】:1993年
【片 長】:195分鍾
【國 家】:美國
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
·第六十六屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等七項大獎
·一九九四年金球獎最佳影片獎和最佳導演獎
·美國導演工會獎
·九十年代最佳美國電影之一
教科級的電影,不多說了!
【導 演】:俞鍾
【主 演】:梁詠琪
姜武
夏雨
崔健
【日 期】:2001年6月9日(上海)
年輕女指揮家齊思甜(梁詠琪飾)首度回國舉行演奏會,其實她想趁這機會找尋失散多年的兄弟姐妹。
這里說的是2001年的電影版,很值得一看!
【中文名稱】:楚門的世界
【英文名稱】:The Truman Show
【導 演】:彼德·威爾 (Peter Weir )
【主 演】:吉姆·凱瑞 (Jim Carrey .... Truman Burbank )
埃德·哈里斯 (Ed Harris .... Christof )
諾亞·艾姆雷克 (Noah Emmerich .... Marlon )
飛利浦·貝克·霍爾( Philip Baker Hall .... Network Executive )
勞拉·琳妮 (Laura Linney .... Meryl )
娜塔莎·麥克艾霍恩 (Natascha McElhone .... Lauren/Sylvia )
(Philip Glass .... Keyboard Artist )
【上 映】: 1998年06月05日 ( 加拿大 )
【地 區】: 美國 ( 拍攝地 )
【類 型】:黑色喜劇
【顏 色】:彩色
【語 言】:英語
【顏 色】: 彩色
【時 長】: 103 分鍾
【類 型】: 劇情 科幻 喜劇
【分 級】: 西班牙:T 澳大利亞:PG 英國:PG德國:12 美國:PG
.這是金凱瑞顛覆以往搞笑無厘頭作風的一部作品,
.整體看來,對金凱瑞來說,是演技上的一重大突破,劇情里金凱瑞不再像以往 的搞笑,是非常值得一看的好電影
本片用偷窺的手法,展現人性的另一面.
想哭?想笑?往日的笑臉演繹了現在的傷感.
【中文名稱】:完美的世界 (又譯《逃亡情》《強盜保鏢》)
【英文名稱】:A Perfect World
【發行時間】:1993年
【電影導演】:克林特·伊斯特伍德 (Clint Eastwood)
【編 劇】:JOHN LEE HANCOCK
【主 演】:凱文·科斯特納 Costner,Kevin
克林特·伊斯特伍德 Eastwood,Clint
勞拉·戴姆 Dem, Laura
【地 區】:美國
【語 言】:英語
緩慢旋轉的螺旋槳,游離於畫面的音效……
一陣清風吹過,一地紙幣飄零……
男主角仰面朝天,一輪灰日充滿畫面……
這樣富有詩意的開場很容易讓人聯想起《現代啟示錄》,也足以
令嗅覺敏銳的觀眾聞到一股美國主流商業影片中鮮有的清新氣息。
影片結尾字幕升起的時候,那片德州草原和那段動聽的旋律,讓
人久久無法自拔於對影片主旨的思考。
該片故事情節非常簡單,一個越獄犯(凱文)與被其作為人質挾
持的小男孩,在短短數天愉快的逃亡途中漸漸建立起忘年的友情。
影片運用精神分析的方法,通過女犯罪學家對逃犯凱文的檔案
(身世)的透露,以及幾次凱文對打罵兒童表現出的極大反感,向觀
眾揭示了他是個兒時有過心靈創傷的人。而小男孩家庭的不完整和從
小受到宗教的壓抑,則是影片從一開始就直說的。兇悍的凱文之所以
為了越獄連殺兩人,而對小男孩卻給予父親般的關愛,主要是因為兩
人兒時相似的不幸,他對小男孩產生了同病相憐的情感,進而想方設
法地彌補小男孩的不幸。其中有兩場戲很值得一提,一是凱文開著飛
車,讓小男孩坐在車頂,小男孩的歡笑讓人覺得這個世界多麼美好!
二是在稻田宿夜的那晚,凱文讓小男孩寫出平時想做但不被允許做的
事情,情同父子。
如果我們跳出影片的情節,抽象地看待故事人物的安排,彷彿可
以這么認為,其實凱文是小男孩的救贖者,影片大約三分之二的時間
都是在講述一個救贖的故事。通過幾天幾夜的逃亡過程,小男孩從凱
文身上得到(學到)了很多,父愛、堅強、勇敢、隨性等,這些在他
那殘缺的家庭中是永遠無法得到的。影片同時也遵循了一個原則,即
救贖的歸途是毀滅。小男孩開槍擊傷凱文,是最符合這一原則的劇情
安排,就像凱文自己說的,如果必須選擇,我希望開這一槍的是你
(指小男孩),因為我不想被一個我不認識的人擊中。小男孩的這一
槍給這場救贖畫上了一個完美的句號,小男孩是凱文生命的延續,他
們在幾天愉快的旅途中完成了一次心靈上的交接。
影片悲劇性的結尾,大大強化了觀眾對這個世界善惡真義的再度
思索。影片一些人物的刻意設置竭力地告訴我們,這個世界並不完美,
或者說離開完美還有很長的路。最後開槍殺死凱文的聯邦調查局專家
就是一個十分典型的蠢傢伙的代表。
影片的結尾實際上把觀眾帶出了傳統道德邏輯,教我們重新審視
這個世界的每一個人,不管他的社會身分是什麼。越獄犯同樣有觀眾
可以認同的是非標准,而聯邦調查局專家同樣可以是不學無術的蠢蛋。
在觀眾對凱文的死施與極大同情的時候,傳統道德標准正在被重新拷
量。
影片同時還提出一個問題,兒童的心理健康問題必須得到社會的
重視。從某種意義上說,這也可以算是一部兒童問題片。影片給我們
展示了人在兒童時代遭遇心理挫折的可能後果,也展示了美國家庭
(健全和不健全的)對兒童心理問題的忽視。
影片結束的時候,小男孩終於乘上了夢寐以求的「火箭船」,凱
文則神情安詳地躺倒在風景優美的草地上,在完成了對完美世界的一
次曇花一現式的旅程,這是他倆的必由之路,也是各自對生活的一種
回歸。
【中文片名】:《人鬼情未了》第六感生死戀
【英文片名】:(Ghost)
【導 演】:傑里·朱克 Zucker Jerry
【主 演】:帕特里克·斯維茲
黛米·摩爾
【時 間】:1990年
【主 演】:帕特里克·斯維茲/黛米·摩爾
【片 長】:128分鍾
【顏 色】:彩色
【國 家】:美國
集浪漫愛情與驚險沖突於一體的現代愛情片
在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神秘世界,再現了生死不渝的真情境界
·第六十三屆奧斯卡最佳女配角獎
·一九九○年全美最賣座影片之一
·美國百部經典名片之一
太經典了,我就不多說了!
【中文名稱】:變人 (又譯《200年機器人》《 機器管家》)
【英文名稱】:Bicentennial Man
【導 演】:克里斯·哥倫布 Chris Columbus
【主 演】:羅賓·威廉斯 Robin Williams
山姆·內爾 Sam Neill
艾伯斯·戴維斯 Embeth Davidtz
奧利弗·普萊特 Oliver Platt
海麗·凱特·艾森伯格 Hallie Kate Eisenberg
【上 映】:1999年12月13日 ( 美國 )
【地 區】: 美國 德國 ( 拍攝地 )
【對 白】: 英語
【顏 色】: 彩色
【時 長】:132 分鍾
【類 型】:劇情 科幻 愛情
【分 級】: 瑞典:Btl 澳大利亞:PG 英國:PG 阿根廷:13 德國:0 美國:PG 紐西蘭:PG 法國:U
One robot』s 200 year journey to become an ordinary man
喜劇天王以溫馨喜感帶你領悟人性的錯綜復雜。
片中雖然大量使用電腦科技,強化視覺效果,不過影片的賣點,還是集中在人性情感的探討上。羅賓威廉斯在影片中,將再度以感性的內心戲打動觀眾。羅賓威廉斯表示科幻片向來是他喜歡的。
本片已經是羅賓威廉斯和導演克里斯克倫伯斯的第三次合作。 影片在拍攝過程,也讓羅賓吃了不少苦頭。由於道具不透氣,而且厚重,因此當演戲時並不輕松。羅賓威廉斯本身就是科幻片的超級影迷。他覺得機器發展出人性,是很有趣、也很值得探討的話題。也許未來就會出現這樣的機器人。
【中文名稱】:肖申克的救贖
【英文名稱】:The Shawshank Redemption
【發行時間】:1994年09月10日
【導 演】: 弗蘭克·達拉伯恩特 Frank Darabont
【演 員】:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins
克萊希·布朗 Clancy Brown
馬克·羅斯頓 Mark Rolston
約翰·德沃德 John R. Woodward
吉爾·貝洛 Gil Bellows
保羅·邁克格萊恩 Paul McCrane
威廉·桑德勒 William Sadler
【顏 色】:彩色
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
寓含人生哲理的喻世之作
·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名
·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一
故事發生在1947年,銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人,被判無期徒刑,關在鯊堡監獄里。好長時間以來,安迪不和任何人接觸,在大家抱怨的同時,他在院子里很悠閑地散步,就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物",只要你付得起錢,他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西:香煙,糖果,酒,甚至是大麻。一個月後,安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘,他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光,並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久,瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後,安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
由於安迪精通財務制度方面的知識,很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久,聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題,同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長,終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談,總要自己找一些事情來做,安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴,就買了一把送給他。夜深人靜之後,總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活:這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子,他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕,並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋,諾頓甚至不惜設計害死了知情人!
面對殘酷的現實,安迪變得很消沉……一天,他對瑞德說:"如果有一天,你可以獲得假釋,一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方,把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來,到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡,風雨交加,雷聲大作,已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來20年來,安迪每天都在用那把小石錘挖洞,然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後,領走了諾頓存的一部分黑錢,並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》,里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。
瑞德獲釋了,他在橡樹下找到了一盒現金,兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。
【中文名稱】:與狼共舞
【英文名稱】:Dances with Wolves
【導 演】: 凱文·科斯特納 Kevin Costner
【主 演】:凱文·科斯特納 Kevin Costner Annie Costner
格雷厄姆·格林 Graham Greene
馬里·麥克頓內爾 Mary McDonnell Tantoo Cardinal
毛里·切金 Maury Chaykin Rodney A. Grant Kirk Baltz
【上 映】:1990年10月19日 ( 美國 )更多地區
【地 區】:美國 ( 拍攝地 )
【顏 色】:彩色:
【時 長】:180 分鍾
【類 型】:劇情 冒險 西部
【分 級】:瑞典:15 英國:15 阿根:13 德國:12 澳大利亞:M
多元化地展現文化、歷史、種族與和平的復雜主題
將寫實主義風格與浪漫主義情調融為一體的偉大史詩
世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇
·第六十三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎等七項大獎
·金球獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇獎
·全美電影評論家聯合會最佳影片、最佳導演獎
·德國柏林國際電影節銀熊獎、個人成就特別獎
《與狼共舞》是凱文·科斯特納的導演處女作。該片耗資1800萬美元,動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員,堪稱是一部大型的西部史詩巨片,同時,它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。
在《與狼共舞》的首映式上,科斯特納邀請了許多印第安人觀看影片。3個小時過去了,電影院里掌聲雷動,經久不息。在此之前,西部片早已不受重視,甚至有人宣告西部片的時代再也不會到來,而凱文·科斯特納卻以其獨特的視角和內涵為《與狼共舞》注入了新鮮而強勁的活力,使之成為世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇。
影片成功的真正原因應歸結為其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束,人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位,歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考,它提出了民族間應放棄斗爭、和平共處的理想,奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得了輝煌的勝利。