科幻電影失重

⑴ 為什麼科幻片里的飛船都自模擬地球重力

地球上的生物在地球重力環境下生存了幾十億年，目前發現最古老的生物化石距今42億年，可以說地球（年齡45.5億年）形成不久，就出現了生物。生物所有的身體器官全部在地球重力環境下工作。長時間失重條件下，生理機能不能適應。

恆星之間的距離動輒以光年計，拿距離地球最近的恆星比鄰星b來說也要4.2光年，假設飛船速度可以達到0.1倍光速，要飛40年，再加上加速和減速的時間，估計時間更長。

其次，觀眾習慣審美角度是地球上發生的事和存在的物。雖說是科幻片，觀眾看的也是片中的故事情節而不是去學科普。所以太空場景必然不可或缺，但很多情節還是像地球重力下發生的一樣，觀眾容易理解接受。

⑵ 有沒有類似地心引力，太空救援這樣的電影推薦，失重的

《太空救援》

電影類似《地心引力》與《火星救援》結合的太空驚險電影，但它跟好萊塢科幻片不同的是，這部電影是根據真人真事改編的。

以1985蘇聯兩位宇航員拯救「禮炮7號」空間站的故事改編而成，俄羅斯上映後連普京都在克里姆林宮電影院看了本片，並且還跟當年的兩位宇航員見面聊天了。

普京與兩位宇航員

電影生動還原了兩位宇航員臨危受命飛向外太空拯救「禮炮七號」空間站的故事，展現了他們在極端生存環境考驗下的執著精神。

雖然是真人真事，但電影並沒有按照紀錄片那樣來拍，反而是跟大多數的好萊塢大片一樣，故事一波三折，讓人看的提心吊膽。

影片真實再現了太空艙寒流、空間站失火、太陽能充電系統失靈等一系列太空危機，突出了兩位宇航員的勇氣和抉擇。

而影片的畫面、視效、製作能與好萊塢科幻大片媲美，在大屏幕上尤為震撼。

可惜這部片國內票房不太理想，希望喜歡太空片的粉絲不要錯過這樣一部佳作。

作為一個太空電影愛好者，鵝叔對所有的太空科幻片都無比熱愛，尤其是太空冒險、時間旅行、空間跳躍等類型的電影。

趁著《太空救援》上映之際，今天就給大家推薦6部超級好看的太空科幻片。

1.《2001太空漫遊》

⑶ 《2046》虛實距離感彰顯邊緣人群「失重」狀態，彰顯了什麼

自從王家衛於1988年憑借《旺角卡門》榮獲香港金像獎10餘項提名後，「王家衛」身上便打上了「作者電影」的標簽。獨特個人化的影像書寫時至今日仍無人超越。他總是將鏡頭聚焦在都市生活中的底層人物，借用主角的雙眼窺視不同人物內心最細膩真摯的情感，通過對時間的精準把握、人物的重復動作和富有哲理的內心獨白詮釋影片隱含的多重主題。

2000年的《花樣年華》將周慕雲和蘇麗珍惺惺相惜卻無法跨越道德倫理束縛的情感糾結刻畫的淋漓盡致，其中張曼玉身穿的26套旗袍成為點睛之筆，獲得觀眾的一致好評。然而，2004年上映的《2046》被視為《花樣年華》的續篇，卻成為兩極分化程度非常鮮明的電影。其實，這兩部影片基本處於同一時期開機，但王家衛天馬行空的想像力和無劇本模式給拍攝帶來了極大的困擾。最令人無法理解的是，《2046》通過周慕雲的回憶錄，探討的不僅僅是關於人生的旅程，其中既有邊緣群體的失重心態，也有暗含的女權主義元素，成為最具有王家衛風格的一部影片。

很多人會覺得《2046》同姜文的《一步之遙》一樣的晦澀難懂，不僅發生的故事未按照線性敘述方式進行呈現，甚至還穿插了一段關於「2047」的平行宇宙的故事，似乎愛情就是打開這扇虛掩之門的鑰匙，卻又始終不得其法，被雲山霧罩的故事表象所干擾。其實，造成這種困惑很大原因與王家衛式的互文特點相關，這種特點同樣運用到了《一步之遙》中，而王家衛關於現實與虛幻的寓言故事更想表達出關於邊緣群體的精神世界以及王家衛獨有的女性價值觀。通過下面的解析，我相信大部分觀眾都能理解王家衛故事的精神內涵。

01、王家衛式的互文特點構建起平行宇宙的時空穿梭，渲染出獨特的記憶韻味

互文在古代曾有「參互成文，含而見文」的說法，指代文本上看似分割的兩件事卻在含義上相互呼應，彼此補充。王家衛電影中總會有相同的人物、前後照應的情節、不斷重復的動作以及相似的物象隱喻。互文特點主要體現在人物關系、台詞對白、物品隱喻、含義引申四個方面。

① 周慕雲身份的功能

梁朝偉飾演的周慕雲從《花樣年華》移植到了本片中，不僅小說家的身份沒有改變，其情感經歷和性格特徵也一脈相承。周慕雲在《花樣年華》中的離開頗為傷感，他從新加坡重回香港，入住2046房，很大程度上是對《花樣年華》那段逝去時光的留戀。表面上看他游戲人生，縱情聲色，但其內心依然鍾情於愛情，在2046列車上的愛情其實正是他內心寫照的一種獨白，支撐起整個故事的敘事脈絡。

在鋼筋混凝土澆築的現代都市中，唯一能夠讓人們身心放鬆的人際交往就是愛情，周慕雲極度個人主義的生活作風其實是內心不安全感的表徵，他試圖用自我破壞的態度和行為與整個社會進行抗爭，成為逃避現實的理想家園。在這四段感情中，只有王靖雯與他心靈近距離最為接近，但王靖雯對日本戀人的迷戀正像周慕雲對蘇麗珍難以言說的情感。他既渴望表達真摯的情感，卻又害怕被拒絕，於是他投入到白伶的懷抱。但當白伶發現自己已經無可救葯愛上他時，他又抽脫的如此干凈，對愛情主動權的掌握其實正是周慕雲內心「失重」狀態的真實體現。

對此，西方媒體稱「這是一部關於人與人之間距離的電影，關於沒有發生的情感關系，一個人的手從另一個人那裡縮回，一切盡在暗流涌動」，王家衛將其更加具體化「我發現自己一直在說的，無非就是裡面的一種拒絕，害怕被拒絕以及被拒絕之後的反應，在選擇記憶和逃避之間的反應」。

本片根植於1966年的香港九龍，在動盪的社會環境中講述底層邊緣人群空虛的心靈與放縱的慾望，周慕雲為了生計寫些風月小說，在賭場結識另一位蘇麗珍，愛上了酒店老闆的女人王靖雯，讓妓女白伶感情陷落，這件件故事背後表現出的都是底層人們生活的艱辛、內心的孤獨和飄搖時代造成的動盪感，《花樣年華》中，周慕雲不得不離開香港是因為愛上了蘇麗珍，《2046》中，周慕雲重回香港則是因為他無法遺忘與蘇麗珍的愛情回憶，由此建構起一個個生動形象卻極度缺愛的人物群像，他們孤獨游離卻又異常真實，害怕將真誠的自我暴露在別人面前，於是只能將秘密藏入一個又一個樹洞，其中的傷感與無奈讓「失重」狀態更值得深思。

影片結尾周慕雲對新加坡蘇麗珍說「如果有天你可以放下過去，記得回來找我」，但蘇麗珍知道自己只是周慕雲內心中記憶的代替品，於是她與香港蘇麗珍做出了同樣的決定，成為了如《阿飛正傳》中無影鳥一樣漂泊孤零的形象，這只鳥註定沒有駐足之處，一直飛到生命的盡頭。

03、逼仄的生活空間和孤獨的內心獨白構成碎片式的記憶表達，蘊含濃重的女性主義色彩。

本片中的女性角色就像是在時間流動中的無根花草，無所依從，出路渺茫。王家衛對於女性角色懷有同情和憐憫之情，將故事限定在逼仄的2046房間，借用周慕雲和不同女性之間孤獨的內心獨白構成碎片式的記憶表達，其中蘊含著濃重的女性主義色彩。

影片三分之二的場景都發生在酒店，作為公共場所，不管是周慕雲還是白伶的房間在寸土寸金的香港都顯得狹窄封閉，這樣的空間代表觀眾極度的不安全感，作為一種臨時居所更強化人物內心的孤寂與壓抑。狹長的走廊和昏暗的樓梯彰顯出逼仄的生活空間，王家衛很少使用全景鏡頭來展現人物，反而會用門框、窗戶、床等物品將人物形象進行遮掩，拍攝人物身體的特定部位，比如王靖雯穿著高跟鞋在卧室輾轉，蘇麗珍穿著旗袍的小腿，白伶婀娜的身材和纖細的手，都從細節表現上與人物孤獨的內心對白形成映照。

王家衛善於使用獨特而雋永的內心獨白表達對當代人情感波動和生命狀態的深刻洞察，比如周慕雲與蘇麗珍離別時的獨白，「現在想起來幾句話，好像是說給我自己聽的。其實，愛情是沒有代替品的，我一直試圖在她身上找回以前那個蘇麗珍，雖然我不知覺，但是她又怎麼會不知道呢？」蘇麗珍成為婚姻忠誠和青春流逝的代名詞，代表著舊愛與傷痛，以風情萬種的賭徒形象展現女性獨特的魅力成為影片的一抹亮色。

當周慕雲與白伶分別時，他想「現在我才知道，原來有些東西我是永遠不會借給別人的」，記憶無法磨滅，情感無法出借，如此慘痛的經驗卻讓白伶獨自品嘗「用情過深」的苦果，背後暗含著女性感性而堅韌的品性，無形中完成對周慕雲的批判和對白伶的憐惜。

在周慕雲摒棄白伶之後，他愛上了王靖雯，盡管王靖雯一如反顧前往日本尋找昔日戀人，周慕雲仍然如白伶愛他一般愛著王靖雯，「我們相處愉快，那是我有生以來最開心的一個夏天，可惜太短了」，白伶與王靖雯前後鮮明的態度變化彰顯出愛情對一個人摧枯拉朽的力量，時間作為一個相對的概念，對白伶太長而對王靖雯太短，其中的含義不言自明。

王家衛展現逼仄的生活空間和孤獨的內心獨白目的是連接起碎片式的敘事發展，防止由於濃郁的意識流元素破壞觀眾在觀看時感性思維的流動，以此調動觀眾的情緒，增強了對女性命運的關注和關懷。

不管是白伶還是露露亦或者蘇麗珍和王靖雯，她們都在尋找一個知心的愛人和溫暖的家庭，同時她們的命運又受到社會大背景的制約，賭徒和妓女作為女性實現經濟獨立的一大保障流露出些許的辛酸與無奈，蘇麗珍奉勸周慕雲遠離賭場，露露假裝早已忘記周慕雲都是她們善良人性的一種體現，隱含著他們對前景的憂慮和對幸福生活的憧憬。

本片通過女性生活困境的展示指向了人類共同的精神困境，在2046列車上人類與不具有情感的機器人溝通，讓機器人感受到美好的愛情而留下淚水，這種寓言性的指代雖然披上了科幻的外衣，內核仍然是對真摯情感的嚮往。盡管王家衛從未表達過其影片女性主義的旗幟，但從不斷流露出的精神來看，其濃重的女性主義色彩已昭然若揭。

《2046》在表現手法和劇情走向上與王家衛之前的作品有微妙的關聯關系，可以算作他對之前電影作品藝術上的總結與升華。五年時間的精心打磨讓王家衛一次次與孤獨無助的精神世界對話，由此成為現代文明邊緣人群「失重」狀態最深刻和精準的詮釋者，利用互文特點構建起平行宇宙的時空穿梭，渲染出獨特的記憶韻味，讓女性主義元素更具韻味，成為另一部「王家衛式」美學的代表之作。

⑷ 求一部電影名字~ 美國那個講當地球失去引力的電影叫什麼名字啊

《月殞天劫》。

《月殞天劫》（Impact）是2009年06月21日上映的一部科幻災難電影，該片由Mike Rohl執導，由大衛·詹姆斯·艾略特、娜塔莎·亨斯屈奇等主演。

該片講述了一顆流星擊中月球後，導致了一系列災難性的後果。如同電影《世界末日》（Armageddon）的情節一樣，人類派出一支精英團隊前往月球，試圖尋找拯救地球的最後途徑。

劇集評價

這部投資1400萬美元、長度為3小時、由Natasha Henstridge、David James Elliott、James Cromwell、Steven Culp等眾多知名演員演出的迷你劇，還是有不少獨創的亮點。

《月殞天劫》對人們之間的情感刻畫的非常細膩，親情、愛情、甚至是陌生人之間的友情，災難面前的情感更顯珍貴，這部影片不僅是部驚險刺激的科幻片，更是一部感人至深的情感片。

⑸ 求電影名稱：科幻片，好像是《月亮上的人》講的是一個瘋狂的科學家用大木箱子造了一個飛行器抹上失去重力

《最早登上月球的人》

⑹ 我們經常看的科幻片，裡面的飛船為何都在自模擬地球重力

地球上的生物在地球重力環境下生存了幾十億年，目前發現最古老的生物化石距今42億年，可以說地球（年齡45.5億年）形成不久，就出現了生物。生物所有的身體器官全部在地球重力環境下工作。長時間失重條件下，生理機能不能適應。

恆星之間的距離動輒以光年計，拿距離地球最近的恆星比鄰星b來說也要4.2光年，假設飛船速度可以達到0.1倍光速，要飛40年，再加上加速和減速的時間，估計時間更長。

所以它的目的是講故事，那麼在有重力的環境中故事情節更容易展開，因為環境和地球上一樣了，人們可以無拘無束地愛恨情仇了，不用像在無人造重力的空間站里，遞杯水都慢吞吞的了，在慢吞吞的環境里，除了慢吞吞的故事，其他的類型的故事是無法展開得吧，又怎麼向觀眾展現豐富刺激的太空科幻故事呢？

⑺ 科幻片中大型宇宙飛船中宇航員可以像在陸地中一樣行走，現實中真的可以實現嗎

大家都知道在太空沒有重力，也就沒有前後上下左右可言，所以人和物品都處於漂浮狀態，這種失重狀態，短時間來嘗鮮玩玩還可以，長期下去就不利於生活和工作了，同時也對人體健康不利。

相信大家都玩過坐轉椅之類的游戲，你坐在轉椅上轉上十幾十圈，你發現自己頭暈腦脹，難分前後左右上下，走路不穩而摔倒地上，所以對旋轉空間站就有一個關鍵問題，就是轉速，所以必須找出一個人類普遍可舒適承受的最高轉速，在該轉速之下，一般人都能適應不會眩暈。

⑻ 關於失重的電影

《地心毀滅》地球核心因為不明原因停止轉動，導致存在於地球上的電磁場急速崩解，全球各地都出現異常災難。美國波士頓在十個街口的范圍內，有三十二名裝置心律調整器的市民在一瞬間心臟停止跳動因而暴斃；西岸舊金山的地標金門大橋也突然斷成兩截，數百人墜入大海；而更離奇的是，聚集在倫敦特拉法加廣場的成群鴿子突然之間失去辨識方向能力，於是成千上百隻鴿子就這樣沖進人群或是撞上玻璃窗，不但傷及無數遊客，更讓車輛駕駛失去控制發生嚴重意外。最誇張的是，羅馬著名的觀光景點古羅馬競技場前，無數遊客竟然親眼目睹這座千年古跡被密集的閃電擊成碎片。美國政府及軍方在面臨這項空前危機時，決定向頂尖的地質物理學家喬許·凱斯以及一群全球最傑出的科學家求助，並找來所謂的「地心航員」蕾貝卡·柴德中校以及勞勃·艾維森指揮官駕駛一艘前所未有的地心航艦，載著這群科學家執行一項空前絕後的偉大任務：那就是深入地心引爆核彈，讓地球核心再度轉動，並避免地心毀滅導致世界末日。

⑼ 科幻電影里失重的效果是怎麼拍出來的

1、在深水裡面拍攝;2、用鋼絲繩等等模擬失重;3、利用高空飛機自由落體造成短暫失重,多次重復之後進行後期剪接;4、直接做CG。

⑽ 科幻片里的失重場景一般怎麼模擬出來的

拍失重的話大類上可以分成兩部分，一類是實拍，一類是虛擬。

實拍的話有幾種方式，有吊威亞、機械臂，還有一種方式是利用載具，比如飛機，還有風洞，這幾種方式都可以模擬失重的狀態。舉幾個例子，大家感興趣可以自己去看一下。有一個著名的MV就是用失重飛機拍的，OK Go 樂隊的 《Upside Down & Inside Out》，大家感興趣可以看一下；成龍大哥的《十二生肖》就是用風洞拍的；電影《地心引力》是機械臂拍的；但《流浪地球》基本都是用吊威亞和轉輪來拍的。

虛擬的部分就是說CG動畫，我們的片子也用了一部分這個，幾乎所有這類的片子都會有虛擬輔助。會實拍一部分中近景別的鏡頭，來力保演員表演的生動性，以及服裝道具的細節質感。以目前的特效技術來說，要把畫面在這個級別上，做到接近實拍的效果是很難很難的（當然也是很貴很貴的）。

然後當中近景拍攝完成之後，特效部門會根據這些鏡頭來做全景。思路和常規拍攝特中全的順序是有些相反的。匹配了實拍鏡頭中的動勢，材質，光線之後，特效就可以製作全景的鏡頭了。

另外，在實拍完成的中近景里，除了把威亞擦掉，綠布或藍布補上，還會用CG輔以一些失重狀態的懸浮物，來增加真實感。例如《流浪地球》中，宇航員在艙外太空中，身邊環繞飄動的安全繩。