電影騎馬怎麼拍攝

⑴ 電影裡面的人騎著馬,再追另一個騎著馬的人,那種是怎麼拍的

是在車上拍的,然後再轉移鏡頭

⑵ 趙露思拍騎馬戲，一場戲用二十多位工作人員，對此你怎麼看

趙露思射擊馬戲團的一部分在互聯網上曝光，有趣的是趙露思並不僅是騎馬，也不是騎馬，從暴露的視頻來看，趙露思穿著服裝，紅色連衣裙，綠色垂墜窗簾或婚紗，他頭頂的金色珠寶非常漂亮，但是，她騎著馬狂奔，所以人們不禁會猜測這是一個婚姻逃生的場景嗎。

⑶ 電影里的騎馬鏡頭是真馬嗎

現在一般都是真馬，只要沒有什麼幅度太大的動作戲。
以前經常有電視劇拍演員在馬上策馬，或者邊跑邊打架，鏡頭里不出現馬，很多都是在三輪車上完成的。

⑷ 為啥看別人騎馬 尤其是拍影視劇的 都只抓著韁繩而不抓馬鞍前端上的拱形把手 還能騎那麼穩

影視劇，尤其是現階段的電視劇，騎馬戲基本都是替身或者拉鏡頭拍的，本來就只是靜止狀態擺拍而已。

⑸ 沒有大量的群眾演員如何拍出來千軍萬馬的感覺

1，要有至少一個大全景，用合成的方法來做，類似於PS。就你的這個短片，可以這樣做：用三角架把機器固定，遠離群眾，大景別，50個同學聚集在一起，拍一條（畫面上會有大片沒人的區域），然後讓同學們整體移到剛才沒人的區域，再拍一條，接下來繼續移動，拍攝，直到把所有區域拍滿。然後把這些素材切割、合成，就可以得到 50×N 人的效果。注意幾點：機器不能動，人群移動後不能與剛才的人群位置重疊，人群移動後要隨機交換一下位置，防止被觀眾看出來是同一批人。

不過前期拍的時候注意事項很多 比如衣服不要太重復 隊形的多點變化 光線保持統一等等 很多大規模的人群模擬就是這么拍

⑹ 電影電視劇里的開車戲都是怎麼拍的

看國外的電影電視劇時，開車戲看上去都無違和感，反觀國內一些電影電視劇，開車戲看上去就很尬，很多窗外景色看起來很假。

一看就知道又是摳圖的，那麼問題來了，電影電視劇里的開車戲都是怎麼拍的，一綠幕摳像合成，在之前熱播的《歡樂頌2》中。
開車的鏡頭就看起來很假，說到這我們先來看幾個開車鏡頭截圖，你是不是發現這個開車明顯沒有動，難怪觀看時不少彈幕都說開車太假了，其實現實中開車鏡頭都是這么拍的。

背景居然清一色的綠幕，全是後期摳像合成的鏡頭，二直接拍攝，在一些電影中會出現長時間的車外風景，為了讓電影的畫面感更強一。

也為了讓觀影人能有身臨其境的感覺，只要與車內銜接的部分鏡頭，都會採用帶有穩定器的攝影機，固定在車外進行拍攝，相比於安裝跟拍設備在車頂來說。

在車輛旁拍攝則顯得更巧妙，把車放在拖車上，這樣汽車就不用啟動，車內的演員也較為安全，另外大家看電影電視劇時可能發現。

有些開車戲需要表現出在車上的顛簸效果，而這種「顛簸」可能一部分，來自於演員的細節表演，還有一部分就來自手拍攝團隊的外力推動，它就有點類似於「騎馬戲」這種。

三直接用大屏幕電視襯在車窗外拍攝，目前國產電視劇常用這個方法，簡單直接不說而且焦點在人物身上時，觀眾也不會覺得有太大問題，如果論細節真實度的話，跟摳像合成出來的效果相差甚多。

⑺ 在拍攝電影時，有哪些業外人士想像不到的場景或事件

觀眾們在觀看電影中的一個橋段的時候可能會覺得很普通，但是你卻不知道有的時候劇組為了節省資源，所拍攝的場景其實是用一些東西搭建起來的。

除此之外一些仙俠類的電影基本上都需要演員們的憑空想像，觀眾們可能看到電影中的畫面其實很漂亮，很美，但這都要感謝後期製作，而且演員們根本就不會飛，他們也不會法術，你們說看到的所謂的騰雲駕霧以及仙術都是演員們自己想像出來的，當然好的劇組也會請專業的老師來教他們，所以我覺得拍這些劇的人真的很不容易。

⑻ 「騎馬變裝」火爆全網，這個轉場視頻是如何拍攝的

需要拍攝兩個場景，一個是變裝前普通場景，另一個是變裝後絢麗場景，兩個場景利用軟體做好對接即可，配上好聽的音樂。

⑼ 電影的拍攝手法和電視劇的有什麼不同

這是電影： 蒙太奇，是電影構成形式和構成方法的總稱。 蒙太奇——是法語montage的譯音，原是法語建築學上的一個術語，意為構成和裝配。後被借用過來，引申用在電影上就是剪輯和組合，表示鏡頭的組接。 簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然後再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。 由此可知，蒙太奇就是將攝影機拍攝下來的鏡頭，按照生活邏輯，推理順序、作者的觀點傾向及其美學原則聯結起來的手段。首先，它是使用攝影機的手段，然後是使用剪刀的手段。 當然。電影的蒙太奇，主要是通過導演、攝影師和剪輯師的再創造來實現的。電影的編劇為未來的電影設計藍圖，電影的導演在這個藍圖的基礎上運用蒙太奇進行再創造，最後由攝影師運用影片的造型表現力具體體現出來。 在電影的製作中，導演按照劇本或影片的主題思想，分別拍成許多鏡頭，然後再按原定的創作構思，把這些不同的鏡頭有機地、藝術地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比、聯想、襯托懸念等聯系以及快慢不同的節奏，從而有選擇地組成一部反映一定的社會生活和思想感情、為廣大觀眾所理解和喜愛的影片，這些構成形式與構成手段，就叫蒙太奇。 綜上所述，可見電影的基本元素是鏡頭，而連接鏡頭的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以說，蒙太奇是電影藝術的獨特的表現手段。 既然一部影片的最小單位是鏡頭，那麼，這電影的基本元素——鏡頭，究竟是什麼呢？它和蒙太奇又有什麼關系呢7我們知道，鏡頭就是從不同的角度、以不同的焦距、用不同的時間一次拍攝下來，並經過不同處理的一段膠片。實際上，從鏡頭的攝制開始，就已經征使用蒙太奇手法了。 就以鏡頭來說，從不同的角度拍攝，自然有著不同的藝術效果。如正拍、仰柏、俯拍、側拍、逆光、濾光等，其效果顯然不同。就以本同焦距拍攝的鏡頭來說，效果也不一樣。比如遠景、全景、中景、近景、特寫、大特寫等，其效果就不一樣。再者，經過不同的處理以後的鏡頭，也會產生不同的藝術效果。加之，由於空格、縮格、升格等手法的運用，還帶來種種不同的特定的藝術效果。再說，由於拍攝時所用的時問不同，又產生了長鏡頭和短鏡頭，鏡頭的長短也會造成不同的效果的。 同時，在連接鏡頭場面和段落時，根據不同的變化幅度、不同的節奏和不同的情緒需要，可以選擇使用不同的聯接力法，例如談、化、劃、切、圈、掐、推、拉等。總而言之，拍攝什麼樣的鏡頭，將什麼樣的鏡頭排列在一起。用什麼樣的方法連接排列在一起的鏡頭，影片攝制者解決這一系列問題的方法和手段，就是蒙大奇。如果說畫面和音響是電影導演與觀眾交流的「語匯」，那麼，把畫面、音響構成鏡頭和用鏡頭的組接來構成影片的規律所運用的蒙太奇手段，那就是導演的「語法」了。 對於一個電影導演來說，掌握了這些基本原理並不等於精通了「語法」，蒙太奇在每一部影片中的特定內容和美學追求中往往呈現著千姿百態的面貌。 蒙太奇對於觀眾來說，是從分到分。對於導演來說，蒙太奇則先是由合到分，再分切，然後又由分到合，即組合。分切的最小單位是鏡頭，因此導演應寫出分鏡頭劇本。作為觀眾，應當怎樣從蒙太奇的角度來鑒賞導演的藝術呢？說到底，蒙太奇是導演用來講故事的一種方法；聽的人總希望故事講得順揚、生動，富有感染力又能調動起觀眾的聯想，引起觀眾的興趣，這些要求完全適用於蒙太奇。觀眾不僅僅滿足於弄清劇情校概。或一般地領悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流暢地感知影片敘述流程的每一個環節和細部，—部影片的蒙太奇首先應讓觀眾看懂。 現在，一部當代的故事影片，一般要由五百至一千個左右的鏡頭組成。每一個鏡頭的景別、角度、長度，運動形式，以及畫面與音響組合的方式，都包含著蒙太奇的因素。可以說，從鏡頭開始就已經在使用蒙太奇了。與此同時，在對鏡頭的角度、焦距、長短的處理中，就已經包含著攝制者的意志、情緒、褒貶、匠心了。 在鏡頭間的排列、組合和聯接中，攝制者的主觀意圖就體現得更加清楚。因為每一個鏡頭部不是孤立存在的，它對形態必然和與它相連的上下鏡頭發生關系，而不同的關系就產生出連貫、跳躍、加強、減弱，排比、反襯等不同的藝術效果。另一方團，鏡頭的組接不僅起著生動敘述鏡頭內容的作用，而且會產生各個孤立的鏡頭本身未必能表達的新含義來。格里菲斯在電影史上第一次把蒙太奇用於表現的嘗試，就是將一個因在荒島上的男人的鏡頭和一個等待在家中的妻子的面部特寫組接在一起的實驗，經過如此「組接」，觀眾感到了「等待」和「離愁」，產生了一種新的、特殊的想像。o又加，把一組短鏡頭誹列在一起，用快切的方法來連接，其藝術效果，同一組的鏡頭排列在一起，用「淡」或「化」的方法來連接，就大不一樣了。 再如，把以下A、B、C三個鏡頭，以不同的次序連接起來，就會出現不同的內容與意義。 A，一個人在笑； B、一把手槍直指著；C、同一的人臉上露出驚俱的樣子。 這三個特寫鏡頭，結觀眾什麼樣的印象呢？ 如果用A—B—C次序連接，會使觀眾感到那個入是個懦夫、膽小鬼。現在，鏡頭不變，我們只要把上述的鏡頭的順序改變一下，則會得出與此相反的結論。 C、一個人的臉上露出院俱的樣子，B、一把手槍直指著；A、同一的人在笑。 這樣用C—B—A的次序連接，則這個人的臉上露出了驚懼的樣子，是因為有一把手槍指著他。可是，當他考慮了一下，覺得沒有什麼了不起，於是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他結觀眾的印象是一個勇敢的人。 如此這樣，改變一個場面中鏡頭的次序，而不用改變每個鏡頭本身，就完全改變了一個場面的意義，得出與之截然相反的結論，收到完全不同的效果。 這種連貫起來的組織相排列，就是運用電影藝術獨特的蒙太奇手段，也就是我們所講的影片的結構問題。從上面的例子，我們可以看出這種排列和組合的結構的重要性，它是把材料組織在一起表達影片的思想的重要手段。同時。由於排列組合的不同，也就產生了正、反，深、錢，強、弱等不同的藝術效果。 蘇聯電影大師愛森斯坦認為，A鏡頭加B鏡頭，不是A和B兩個鏡頭的簡單綜合，而會成為C鏡頭的嶄新內容和概念。他明確地指出：「兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更象二數之積——這一事實，以前是正確的，今天看來仍然是正確的。它之所以更象二數之積而不是二數之和，就在於對排列的結果在質上（如果願意用數學術語，那就是在」次元「上）水遠有別於各個單獨的組成因素。我們再回到上述的例子。婦人——這是一個畫面，婦人身上的喪服——這也是一個畫面；這兩個畫面都是可以用實物表現出來的。而由這兩個畫面的對列所產生的『寡婦』，則已經不是用實物所能表現出來的東西了，而是一種新的表象，新的概念，新的形象。」 由此可見，運用蒙太奇手法可以使鏡頭的銜接產生新的意義，這就大大地豐富了電影藝術的表現力，從而增強了電影藝術的感染力。關於這個向題，我們還可以從物理學上的一個現象得到極大的啟發：眾所周知，炭和金剛石這兩種物質。就其分子組成來講是的相同的。但一個出奇的鬆脆，一個則無比的堅硬，為什麼附科學家研究的結果證明：是因為分子排列（品格結構）不同而造成的。這就是說，同樣的材料，由於排列不同，可能產生如此截然相反的結果，這實在發人深思了。 匈牙利電影理論家貝拉。巴拉茲也同樣指出：「上—個鏡頭一經連接，原來潛在於各個鏡頭里的異常豐富的含義使象電火花似地發射出來。」可見這種「電火花」似的含義是單個鏡頭所「潛在」的為人們所未察覺的，非要在「組接」之後，才能讓入們產生一種新的、特殊的想像。我們所講的蒙太奇，首先是指的這種鏡頭與鏡頭的組接關系，也包括時間和空間、音響和畫面、畫面和色彩等相互間的組合關系。以及由這些組接關系所產生的意義與作用等。 總之，「蒙太奇就是影片的連接法，整部片子有結構，每一章、每一大段、每一小段也要有結構，在電影上，把這種連接的方法叫做蒙太奇。實際上，也就是將一個個的鏡頭組成一個段，再把一個個的小段組成一大段，再把一個個的大段組織成為一部電影，這中間並沒有什麼神秘，也沒有什麼訣竅，合乎理性和感性的邏輯，合乎生活和視覺的邏輯，看上去『順當』、『合理』、有節奏感、舒服，這就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了。 這是電視劇： 1、聽到噩耗，手中的碗一定會掉到地上碎掉。 2、遭遇突變，傷心難過時沖到外面，天氣一定是打雷下暴雨。 3、掉到懸崖底下一定死不了，因此，跳海跳崖是百試不爽的逃生法。 4、直覺一般總是對的，不祥的預感總是應驗的特別准，算命先生的話一般也挺准。 5、臨死前的話一定要說完。 6、不敲門闖進去一般會遇到兩件事，上吊和洗澡。 7、女主角或男主角一般在一部電視劇中至少洗一次澡。 8、女扮男裝被識破一般有以下四種方式：帽子被打掉，掉進水中，碰到胸部，換衣服被看到。 9、好人躲進府中，任壞人怎麼搜一般都搜不到。 10、一般壞蛋boss第一次都死不透，總要垂死掙扎一下，非要再被砍一刀再死。 11、大戰之前一般都有意中人贈送護身符。 12、奪刀（包括剪刀）的結果一般是一個人被劃傷。 13、電視劇中新出現一個配角，一般下面發生的事情（和案件）就和他有關。 14、逃跑的時候，要不就是逃到懸崖；要不就是逃到開闊地，然後周圍突然殺出大批人馬 。 15、太師一般都是壞蛋頭子，不管他姓什麼。 16、對一句重要的話常常一下沒反應過來，之後又重讀一遍，這才大為驚訝。 17、擋在男女主角之間的第三者的下場一般都是死。 18、久別重逢的關鍵時刻，電話、呼機總是不合時宜地響起來。 19、逃跑時，在山上走路時特別容易崴腳或者摔跟頭，之後就會說：「不要管我了，你們快跑。」。 20、先拍鏡子裡面或湖面的倒影，之後轉到真實場景，是影視拍攝的常用手段。 21、世上總有兩個長得一模一樣的人。 22、爬山的時候總會踩到一個石頭一滑。 23、心情不好，事業不順時就頭發散亂，鬍子拉揸（武俠片中，本來沒有鬍子的男主角這時候就會留起鬍子）。 24、人一死，鏡頭一轉，就是一張黑白照片。 25、女人突然感到惡心只有一種可能，就是懷孕。 26 、戰爭片中常見場面，地平線盡頭逐漸出現部隊。 27、表現時光飛逝一般有兩種方法：1、用字幕說明多少年後，2、主人公作一個動作（如騎馬，跑步），做著做著就突然長大了。 28、阻止敵人的最後一招是抱腿，而抱腿的結果一般都是壯麗犧牲。 29、衣服濕了，燒火烤衣服或避雨一般都會產生緋聞。 30、比武時兩人對峙，一般都要按照目光、表情、姿態的順序仔細描述一番。 31、女主角傷心的時候，跑呀跑，最後一定是抱著一棵樹開始哭。 32、壞人偷偷向主角開槍，一定有一個********小心」替主角擋槍。 33、一旦失去工作，又急著要錢，就去（或揚言要去）碼頭扛麻包。 34、壞人將好人壓倒在身下，一般都會雙手舉刀高舉過頭來作致命一擊，不過一般此時黃雀在後，最後死的還是壞人。 35、武林最厲害、最有名的武功一定是一門邪功。 36、生氣的時候會隨手拿起附近的東西砸在地上撒氣，因此在主人生氣時上茶，那茶碗一定會被砸碎。 37、羞辱別人總是讓對方鑽過自己胯下。 38、敵眾我寡時，總會有人自願殿後，最後壯烈戰死。 39、武俠片發生的門派一般都是武林第一大派，其掌門是武林盟主。 40、為了表現一方武器占優，總要讓另一方被砍出幾條傷口。 41、「放長線，釣大魚」是最常用的伎倆。 42、閉關戀氖焙蛞話慊岢鍪隆? 43、壞人發的毒誓一定會應驗。 44、一旦放別人走，就說：「你走，走的遠遠的，我以後不想再看見你。」 45、夫妻一齊死去總要把手握在一起。 46、一開始就喜歡的後來會變成愛恨交加，一開始不太喜歡的反而有可能終成眷屬。 47、骨灰一定灑入大海。 48. 即使在古代，也特別講究一夫一妻（男主角一般只會在諸多紅顏之間選擇一個）。 49、被人罵急了都是一個大嘴巴扇過去，而被打的人一般會嘴角流血。。 50、權傾朝野的權臣，不論是太監還是王爺，稱號都是九千歲。 51、古代女主角死了，一般都放到一條船上，上面鋪滿花。 52、古代男主角的隨身書童肯定會與女主角的貼身丫鬟對上眼。 53、抓個人質是逃跑的最好辦法。 54、凡是不知該說不該說的話肯定是要說出來的。 55、當被問道「想聽真話還是假話」，所有人都會選擇聽真話。 56、電視劇中有釣魚的鏡頭，一般都是兩個人在談話，但談話結束時肯定會釣上一條魚。 57、頭撞到牆上一般都有個釘子，很多人就是因為這個莫名其妙的死了。 58、打電話時因為猶豫半天不說話，對方也不掛。 59、喪失記憶的人最終一定會蘇醒，但他選擇的不是原來的生活，而是喪失記憶後的生活。 60、所謂最後一次，以後洗手不幹，一定會出事。 61、想偷偷溜走時總是碰到一個帶響的東西。 62、逃跑的時候，一般找個地方躲起來，等追的人沖過去，再出來。躲藏的地方一般是籮筐、草叢。 63、神秘之地外面都立個石碑「擅入××者死」，不過進去一般都沒事。 64、第三者欲拆散原來的一對，常用辦法是故意讓一方看到自己與另一方親熱。 65、穿越時空的人，不論是去未來還是會古代，都會在新的環境里生活的更好。 66、描寫非常害怕就給一個褲子濕了的特寫。 67、電話總是要一直響到有人接為止。 68、不知情的人在犯罪現場發現凶器，總要撿起來看看。 69、晚上（或清晨）偷偷回屋肯定會被發現。 70、第一次試驗新發明（特別是火器）肯定會失敗。 71、救過的人以後一定會在關鍵時候幫上忙。 72、逃跑、打鬥的時候一般都會把路過的小攤弄得亂七八糟。 73、掀蓋頭一般不會見到想見到的臉。 74、電視劇中的高學歷者往往不是什麼好人。 75、看見心愛的人睡在床上，一般都會給他蓋被子。 76、說在路上還有多少分鍾就到肯定不會按時到；同樣，到對朋友或家人說：「你等會，我一會兒就回來」的人一般都不會按時回來。 77、一段談話結束，在一人離開時，另一人會突然說：「××，謝謝你。」 78、給別人酒里下毒後， 在別人喝的時候一定會盯著對方。 79、懷孕期間流產的概率總是特別大，造成流產的原因大多是從樓梯上滾下。而且一旦流產就很可能喪失生育能力。 80、一旦得了絕症，就故意把自己的男朋友（或女朋友）氣跑。 81、主動摘下面具的人為女性的可能性比較大。 82、被打中伏在馬背上肯定死不了。 83、男女相愛一般都用「金風玉露一相逢」那首詞。 84、勸說人的理由都是：「你要是為他好，就……」。 85、劇中人物（特別是古裝劇中）總有一個經常聚會的餐館。 86、劇中人物對只需回答「是與不是」的問題一般都不會直接回答，或者不回答，或者顧左右而言他。 87、物體從高空落下，一定要拍一個落下的鏡頭。 88、當聽到自己被懸賞時，一般都要對價碼做一個評價。 89、真正的兇手總是因為言多必失，說出了自己本來不應該知道的東西而暴露。 90、兩人交談完畢，一人離去，總要拍攝一下另一個人 91、用洗澡、睡覺來掩飾是常用的手段。 92、惡習難改的人一旦表示要痛改前非，他就離死不遠了。 93、一個人住院，總要先拍一下手術室外眾人的感受。 94、縫衣服的下一個動作就是扎到手。 95、信上看不清楚的字肯定是關鍵字。 96、心慌的時候開汽車門一定回掉東西 97、撤退的時候明明沒人追趕，非要有個人自願留下來，說：「你們先走。」而這個人在接下來一定會出事。 98、以前認識的人的重逢總要因為種種原因而錯過，但最後一定會重逢。 99、一陣劇烈咳嗽後用手帕捂嘴，一般都會吐血。