雙手持槍電影女主

㈠ 小馬哥來自於哪部電影是個什麼樣的人物

該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復的故事。

一手插兜，一面用吸煙的手指著對方說「小馬哥好，叫的真甜」隨即俯身把煙頭擰滅在桌上煙灰缸中，路過打字女孩身旁，悠哉游哉斜坐在桌子上，口銜一支煙，隨手從花瓶中取出一支玫瑰，遞到女孩面前，女孩瞟他一眼，他似自言自語「玫瑰」無趣的扔掉，玩世不恭可愛的小馬哥表現得淋淋盡致。

悠然扔掉手中的槍，拽出阿傑推到不斷血流如注的豪哥面前「他是你親哥，他從前再錯，現在連本帶利還你了」憤恨，怒火中燒的他，眼中在冒火「做兄弟的….」瞬間小馬哥腦後的黑血賤得阿傑滿臉，小馬哥話還沒說完，身上已千瘡百孔，轟然倒下，全無一絲生命的信息。小馬哥的倒下讓無數人心如死灰，哀大莫過於心死，小馬哥緊閉雙眼，滿臉污血的鏡頭，把人的心一層一層刮剝，無心的人如何活，都是小馬哥惹的禍。

華語影壇的經典，人們心目中永遠的小馬哥。

㈡ 影視劇里的雙槍現實嗎

很多人認為雙槍李向陽是耍酷，所以一手一支槍。

其實稍微有些軍事常識的人都知道，槍法再好的人，不可能左手和右手一樣。

如果雙手持槍，就算是奧運會射擊冠軍，也不能保持兩手射擊水平相同。

尤其是左手，即便平時練習過，仍然會出現射擊水平大大低於右手。

這就是為什麼蘇軍連排級基層軍官包括我軍連排級基層軍官，在戰時會舍棄8發彈匣供彈的馬克洛夫手槍和54式手槍，而選擇使用AK-74步槍和56式沖鋒槍的原因，手槍除了近距離自衛，或者用來戰敗自殺，其實沒有什麼大的作用。

㈢ 《變臉》為什麼沒有獲得任何獎項

《奪面雙雄》又名〈變臉〉是一部叫人難以忘懷的影片，甚至可以稱它為『經典』，盡管它並沒有獲得什麼獎項，但在當年因它而引起的轟動和研究討論卻在影壇持續了相當長的一段時間。時至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它『如果你沒看過〈奪面雙雄〉就等於你沒看過動作片』！

想要解析影片〈奪面雙雄〉首先就必須得先了解導演吳宇森和聯合主演的尼古拉斯·凱奇，約翰·屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導演之一，1946年出生於香港，1986年自編自導了〈英雄本色〉，以至於在以後的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭相模仿跟風的對象。在這之前的十年被他自嘲地稱為『喜劇的十年』，其後執導的〈英雄本色2〉，〈喋血雙雄〉，〈縱橫四海〉無一不是動作片的典範之作。1993年成為好萊塢華人導演『第一人』，相續拍攝了〈終極標靶〉，〈短箭行動〉，〈奪面雙雄〉，〈至尊黑傑克〉，〈碟中碟2〉直到今年剛上映不久的戰爭片〈風語者〉等影片，並取得了相當大的成功。他的最大的特點是解剖暴力。從美學的角度變換時空，把動作和過程分拆後重新組合延長播放，使其節奏發生改變，是蒙太奇在瞬間應用的極至。攝影機正常速度拍攝時為每秒24格，他在實際拍攝中除了使用正常速度外，還會在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍攝，從而使動作的精確和細膩發揮到了登峰造極的地步。除此之外，雙手持槍也是典型的吳氏標志。 吳宇森在進入好萊塢後沒有放棄自己的電影風格，即使面對很會分類的，認為動作就是動作，不能接受動作片中加存在很重的感情戲的美國觀眾也沒有放棄仁義俠氣，浪漫情懷，美學暴力，他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學，真摯感情世界與細膩的心理描寫，向人們展示一個個人情味的英雄。吳宇森是享譽世界的「暴力美學」大師，好萊塢最成功的華裔導演之一。雖然適應好萊塢體制是一種妥協，但其商業運作的成功對華語影壇的復興具有借鑒價值。據說他有一個基本原則：凡是有損或侮辱到中國人形象的題材他一律不接拍。

演員尼古拉斯·凱奇在好萊塢的演技早在1995年的影片〈逃離拉斯維加斯〉中得到了最大的肯定，因此當年他獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長於飾演正派角色，他的眼神十分憂郁，看來不太像一個演員反而更像一個詩人。約翰·屈伏塔同樣也是一個有著豐富經驗的實力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。其演藝生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所飾演角色大都以性格堅毅的死硬反派為最成功。

影片〈奪面雙雄〉據說是花費了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的「換臉術」塑造正邪難分、愛憎難辨的人物，使對立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內涵。在這部影片中吳宇森依然延續著以前影片中正與邪，善與惡這兩個自古就已經對立的方面，當然最終邪不勝正這是一個永恆的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以達到了完整。這也是〈奪面雙雄〉與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛（約翰·屈伏塔飾）的兒子被殺死後整個家庭就一直處於黑暗和被凍結中，辛和家人都無法承受這個殘酷的事實。女兒開始學壞，辛和妻子的性生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛，他身為一家之主就要承擔更多的責任還要面對家人的無聲責備又要不擇手段地除去卡斯（尼古拉斯·凱奇飾）這個殺子仇人和家人的噩夢。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復元回家時在慢鏡頭運動下顯得緩慢的身影穿過了迷濛清晰的出現在門口時和當時的燦爛陽光都在暗示著一家人由於仇人卡斯的死都已經解除了自己的沉重盔甲和陰影，更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監獄中辛為妻子和女兒表現出來的極度憤怒和不安擔心正是他逃獄的最大動力，出此外還有就是出於責任感，男人的責任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時表現出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現出吳宇森為營造影片的家庭，親人於情親費盡心思。事實上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場景都注入了極大的溫情，進行了簡單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現的兄弟之情也前所未有地創造了壞人一律都是只做壞事，只殺人害人的規律，創造了一個新的壞人也有親人也有人情味也會為親情而動的有血有淚的真實的壞人形象。

最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運用鮮明的個人風格，將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之後的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈後的接近藝術和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子後那一剎那流露出的少許後悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面，又表現出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好處。而在角色對換後，兩人就能在短時間內調整好自己的心理進入角色，這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里，十分配合當時辛的彷徨無助心理。這監獄打架一段凱奇哈哈大笑，笑得十分地瘋狂，並在笑的同時迷失在自我肯定與否定間，再突然清醒過來轉笑為哭再笑，這一段的內心實在是表達得太出色，讓人清楚了解到當時辛的心理轉變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對家人心懷內疚，極盡所能像抓住兇手的警察的內心畏懼與狂暴，溫情心理抒發到了極好。在易容後做出的走路的姿勢和動作都與前半段身份配合得天衣無縫。最棒的是兩人在角色對換後氣質也發生了根本的變化，屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足，凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯合主演。
影片中的音樂，就是孩子戴上耳機後的音樂雖然不長，但節奏緩慢，抒情，溫馨溫暖，與當時的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術自我享受的意境中，這時的槍戰在與電影音樂的對比中已經成為藝術，浪漫，美麗的境界。

吳宇森式暴力美學在這部影片中實際上得到了最大的展現，從而使之看來更具有藝術感激情的場面更多。這是吳宇森電影事業的另一個高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規，塑造了一個絕望的悲劇英雄 。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點獲得了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾也著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公也處於正邪之間。 暴力在這部影片中不再占據主導地位，吳宇森沒有再重復以前影片的子彈橫飛還射不完，敵人總殺不盡的原始手法。美學成為了影片最大的享受部分，吳式暴力淪為修飾美麗藝術的成分。在影片中動與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。

吳宇森在影片中運用了比從前更豐富的電影手段與表現手法，來展現已經成為定式的動作場面。從而使得影片出現了一種前所未有的震撼人心的效果，並從創新與發展的角度上，將動作片這一歷時久遠的類型片種在視覺效果上達到了一個前所未有的高度，在情感表現也形成了新的風格。影片中依然可見隨風鼓動的風衣，停機棚槍戰時四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰一段在大量的運動鏡頭里顯得如此的與眾不同，孩子戴上耳機音樂起彷彿讓人置身於歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對峙一段更是絕對經典之作。最後又照著老規矩在教堂決戰，吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《奪面雙雄》的成功就在於他成功的塑造了一個罪犯的形象，形象依然豐滿，與美國電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國俠義文化與西方文化結合在一起，還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動作場面，一言一行都在一種浪漫的氛圍中。並且無論是在鏡頭的運動還是音樂的運用上吳宇森都找回了當年顛峰時期的最佳感覺，並超越它。

盡管很多人都認為〈奪面雙雄〉不是吳宇森最好的影片，可我至始至終都以為這是最能展現吳宇森深厚導演功力的影片，最能展現吳式美學暴力獨特風格的影片。這是一部足以永載史冊的影片。
回答者：_shu - 見習魔法師 二級 3-24 20:52

吳鎮宇導演 尼古拉斯凱奇 主演 他講的夠詳細了 我只是喜歡這部電影
回答者：心如止水的水 - 秀才 二級 3-24 20:54

《變臉》：罌粟般的暴力芬芳

由於事先知道《變臉》的情節詭異，也就沒打算當成了不起的片子來看——警察與匪徒互換FACE，這種噱頭，讓人擔心它的質地，擔心它是會以辭害意的那種類型，並且，它被貼上好萊塢動作片的標簽，這種片子，就像天天遭遇的高速公路，從《007系列》開始，我們都知道它會有一個什麼樣的走向了。

我發現自己錯得厲害。尼古拉斯•凱奇與約翰•特拉沃爾塔，這兩個本身就不容忽視的名字，悄無聲息地教訓了我。兩個重量級演員支撐了各自的表演空間，我所體驗到的，是曾經在《盜火線》中感受的那種驚醉，人物與角色命運交錯，如同烈酒入喉，讓人有一種豐厚後的恍惚。

一、這是一個司空見慣的開始

旋轉木馬上的男孩犧牲在毒梟的槍口下，約翰•特拉沃爾塔所飾演的尚•亞瑟的從此開始刻骨銘心的復仇。身為父親與FBI的探員，他的痛苦與責任是雙重的，在他的道路中，嚴謹、憂郁、求全——對人以及對己。他有一群同事、一個妻子和一個女兒，與之對應的身份，是一個嚴厲的上級、失職的丈夫與失敗的父親。他的愛有深刻的內核，卻無法呈獻一個光鮮的外在。

二、凱斯特洛伊

尼古拉斯•凱奇飾演的毒梟凱斯特洛伊，就像對這部影片的評論，有一個「黑暗，巧妙又狂暴」的靈魂。教堂里的白色聖歌飄然而起，安放完定時炸彈的他翩翩起舞，美妙如天使的女孩子著魔般地掉了書，他拾起來，交到她手上，對她耳語。

這個在影片上半部分出現的場景，渲染地如此明亮、盛大和迷人，卻又暗示著柔弱與陰影。

接下來的褻瀆，是在神的面前進行的。這個魔王的心中沒有信仰。如同白色地毯上落下的黑嬰粟，這樣的劇情，不僅關乎暴力，也是宗教的。

三、風生水起

亞瑟終於不辱使命地抓到了特洛伊，然而為了探知炸彈安放地點，不得已換上特洛伊的面孔去接近他的弟弟，當他在獄中以階下囚的身份苦苦周旋，成為植物人的特洛伊卻突然清醒，……他們再次相遇，身份已經天地倒置。

四、換臉

要一個正直的探員換上苦苦追尋的仇人面孔，這是比仇恨本身更難以承擔的切膚之痛，如同要一個善人直接墮入地獄。尼古拉斯•凱奇完美地經受了這種表演考驗，迷亂、憤怒，無可奈何，而更巨大的，是一種苦澀。這種感覺，誰懂得，誰能述說？真相如同深不見底的海水，在他面前翻騰，每前進一步，都是深淵。這樣的絕境，讓人在他的際遇里揪成一團。

換臉的那場戲做得相當精彩。這部用高科技與過億美國金元澆鑄的影片，和表演者一樣，是令人信服的。因為在這部影片里，他們都和這樣一個倍受尊敬的名字聯系在一起：吳宇森。這個被稱為用「一群鴿子和一億發子彈」征服好萊塢的JOHU WOO，他的細節是精益求精的。鏡頭下的手術有一種冷酷的詩意，注視這些數字化的鏡頭，會讓人有一種無法解釋的恐懼，正如這樣的整容，讓人期待而又無法期待。你不能不對我們的自身包括科技都有一種不安。

五、記憶中一個意味深長的鏡頭

安靜的倉庫里，亞瑟與特洛伊手中握著槍，都要將對方置於死地，他們看不見彼此，而事實上，他們中間只隔了一面鏡子。當他們被響聲驚動，同時轉身舉槍，面對鏡子時，表情都掠過一種波濤般的復雜。鏡中的面孔，是自己的面孔，同時，又是敵人的面孔，生命以令人驚詫的方式錯置，讓人不及玩味。最終，砰然一槍。

這樣的安排像是一口深井，所打撈出的東西令人心慌。當你換上一張別人的軀殼，當你用別人的身份代替你自己，無論是自覺或是不自覺，或許，都會有一些奇妙的心靈時刻。就尚•亞瑟而言，他美好，但並非完美無缺，而凱斯特洛伊，他的靈魂罪惡，但並非十惡不赦。當亞瑟被認為是特洛伊在獄中不得已自衛時，他的一些越界的行為，幾乎是不自覺的，就將他帶入他所憎恨的角色中去；而特洛伊進入亞瑟的軀殼，他的幽默感與家庭觀念，甚至給周圍注入了一些優美的葯劑——如同他會為他的親兄弟彎身系鞋帶，他也會為瓊艾倫准備燭光晚餐，教訓女兒不懷好意的男友，在同事眼裡，他也變得不可思議的和善可親了。你會不自覺地猜想，如果這罪犯就此改邪歸正，是否將比被仇恨折磨的亞瑟更符合人們的願望。當然，這樣的主旨不可能被成立，影片以發乎情止乎理的方式敘述，暴徒依然是暴徒，探員也依然是探員。惡性與善性一樣，都是靈魂緊緊固守的堤壩。

六、接下來

特洛伊終於倒了下來，給予關鍵一擊的，正是他曾經以父親的身份傳授給多米尼克•斯溫的刀與刀法。他倒下的地點，與前面的場景呼應：教堂。這是一種循環，或者，用凡人的話說，是報應。神以一種因果的方式懲罰了他。

七、結束

瓊•艾倫扮演的妻子，等待著丈夫從手術中歸來，漸漸，窗外出現了亞瑟的輪廓，吳宇森利用他著名的慢鏡頭將這個身影拍得拖曳流轉，觀眾彷彿和她一同經過漫長的等待，特拉沃爾塔的臉終於定格，一個特寫。

現在，這張臉上的表情是耐人尋味的……有幸福，有痛惜，有尊嚴，有滄桑後的磨損。他終於做回了自己，幾乎，我們也同時分享了他的這種幸福與痛惜。這個結局，意料之中，卻仍然給你一種值得咀嚼的味道。

——兩個男人的決戰，激越、親情、傷害、原宥、流暢的敘事與豪華的場面，駕馭起影像亂花漸欲迷人眼的節奏，正如當年的紐約時報所言，這是一部風格獨特絕無冷場的片子，從旋轉木馬上的第一個鏡頭開始，這場在暴力中進行的審美，就以一種罌粟般的芬芳，進入了你的心靈。
回答者：zm18zm - 經理 四級 3-24 21:19

《奪面雙雄》又名〈變臉〉是一部叫人難以忘懷的影片，甚至可以稱它為『經典』，盡管它並沒有獲得什麼獎項，但在當年因它而引起的轟動和研究討論卻在影壇持續了相當長的一段時間。時至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它『如果你沒看過〈奪面雙雄〉就等於你沒看過動作片』！

想要解析影片〈奪面雙雄〉首先就必須得先了解導演吳宇森和聯合主演的尼古拉斯·凱奇，約翰·屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導演之一，1946年出生於香港，1986年自編自導了〈英雄本色〉，以至於在以後的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭相模仿跟風的對象。在這之前的十年被他自嘲地稱為『喜劇的十年』，其後執導的〈英雄本色2〉，〈喋血雙雄〉，〈縱橫四海〉無一不是動作片的典範之作。1993年成為好萊塢華人導演『第一人』，相續拍攝了〈終極標靶〉，〈短箭行動〉，〈奪面雙雄〉，〈至尊黑傑克〉，〈碟中碟2〉直到今年剛上映不久的戰爭片〈風語者〉等影片，並取得了相當大的成功。他的最大的特點是解剖暴力。從美學的角度變換時空，把動作和過程分拆後重新組合延長播放，使其節奏發生改變，是蒙太奇在瞬間應用的極至。攝影機正常速度拍攝時為每秒24格，他在實際拍攝中除了使用正常速度外，還會在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍攝，從而使動作的精確和細膩發揮到了登峰造極的地步。除此之外，雙手持槍也是典型的吳氏標志。 吳宇森在進入好萊塢後沒有放棄自己的電影風格，即使面對很會分類的，認為動作就是動作，不能接受動作片中加存在很重的感情戲的美國觀眾也沒有放棄仁義俠氣，浪漫情懷，美學暴力，他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學，真摯感情世界與細膩的心理描寫，向人們展示一個個人情味的英雄。吳宇森是享譽世界的「暴力美學」大師，好萊塢最成功的華裔導演之一。雖然適應好萊塢體制是一種妥協，但其商業運作的成功對華語影壇的復興具有借鑒價值。據說他有一個基本原則：凡是有損或侮辱到中國人形象的題材他一律不接拍。

演員尼古拉斯·凱奇在好萊塢的演技早在1995年的影片〈逃離拉斯維加斯〉中得到了最大的肯定，因此當年他獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長於飾演正派角色，他的眼神十分憂郁，看來不太像一個演員反而更像一個詩人。約翰·屈伏塔同樣也是一個有著豐富經驗的實力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。其演藝生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所飾演角色大都以性格堅毅的死硬反派為最成功。

影片〈奪面雙雄〉據說是花費了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的「換臉術」塑造正邪難分、愛憎難辨的人物，使對立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內涵。在這部影片中吳宇森依然延續著以前影片中正與邪，善與惡這兩個自古就已經對立的方面，當然最終邪不勝正這是一個永恆的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以達到了完整。這也是〈奪面雙雄〉與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛（約翰·屈伏塔飾）的兒子被殺死後整個家庭就一直處於黑暗和被凍結中，辛和家人都無法承受這個殘酷的事實。女兒開始學壞，辛和妻子的性生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛，他身為一家之主就要承擔更多的責任還要面對家人的無聲責備又要不擇手段地除去卡斯（尼古拉斯·凱奇飾）這個殺子仇人和家人的噩夢。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復元回家時在慢鏡頭運動下顯得緩慢的身影穿過了迷濛清晰的出現在門口時和當時的燦爛陽光都在暗示著一家人由於仇人卡斯的死都已經解除了自己的沉重盔甲和陰影，更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監獄中辛為妻子和女兒表現出來的極度憤怒和不安擔心正是他逃獄的最大動力，出此外還有就是出於責任感，男人的責任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時表現出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現出吳宇森為營造影片的家庭，親人於情親費盡心思。事實上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場景都注入了極大的溫情，進行了簡單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現的兄弟之情也前所未有地創造了壞人一律都是只做壞事，只殺人害人的規律，創造了一個新的壞人也有親人也有人情味也會為親情而動的有血有淚的真實的壞人形象。

最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運用鮮明的個人風格，將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之後的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈後的接近藝術和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子後那一剎那流露出的少許後悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面，又表現出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好處。而在角色對換後，兩人就能在短時間內調整好自己的心理進入角色，這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里，十分配合當時辛的彷徨無助心理。這監獄打架一段凱奇哈哈大笑，笑得十分地瘋狂，並在笑的同時迷失在自我肯定與否定間，再突然清醒過來轉笑為哭再笑，這一段的內心實在是表達得太出色，讓人清楚了解到當時辛的心理轉變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對家人心懷內疚，極盡所能像抓住兇手的警察的內心畏懼與狂暴，溫情心理抒發到了極好。在易容後做出的走路的姿勢和動作都與前半段身份配合得天衣無縫。最棒的是兩人在角色對換後氣質也發生了根本的變化，屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足，凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯合主演。
影片中的音樂，就是孩子戴上耳機後的音樂雖然不長，但節奏緩慢，抒情，溫馨溫暖，與當時的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術自我享受的意境中，這時的槍戰在與電影音樂的對比中已經成為藝術，浪漫，美麗的境界。

吳宇森式暴力美學在這部影片中實際上得到了最大的展現，從而使之看來更具有藝術感激情的場面更多。這是吳宇森電影事業的另一個高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規，塑造了一個絕望的悲劇英雄 。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點獲得了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾也著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公也處於正邪之間。 暴力在這部影片中不再占據主導地位，吳宇森沒有再重復以前影片的子彈橫飛還射不完，敵人總殺不盡的原始手法。美學成為了影片最大的享受部分，吳式暴力淪為修飾美麗藝術的成分。在影片中動與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。

吳宇森在影片中運用了比從前更豐富的電影手段與表現手法，來展現已經成為定式的動作場面。從而使得影片出現了一種前所未有的震撼人心的效果，並從創新與發展的角度上，將動作片這一歷時久遠的類型片種在視覺效果上達到了一個前所未有的高度，在情感表現也形成了新的風格。影片中依然可見隨風鼓動的風衣，停機棚槍戰時四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰一段在大量的運動鏡頭里顯得如此的與眾不同，孩子戴上耳機音樂起彷彿讓人置身於歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對峙一段更是絕對經典之作。最後又照著老規矩在教堂決戰，吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《奪面雙雄》的成功就在於他成功的塑造了一個罪犯的形象，形象依然豐滿，與美國電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國俠義文化與西方文化結合在一起，還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動作場面，一言一行都在一種浪漫的氛圍中。並且無論是在鏡頭的運動還是音樂的運用上吳宇森都找回了當年顛峰時期的最佳感覺，並超越它。

盡管很多人都認為〈奪面雙雄〉不是吳宇森最好的影片，可我至始至終都以為這是最能展現吳宇森深厚導演功力的影片，最能展現吳式美學暴力獨特風格的影片。這是一部足以永載史冊的影片。

㈣ 求一部網游小說，有槍手護士發明家什麼的職業，主角可以雙手持槍，發明家用一個桶合成裝備什麼的

網游之一槍爆頭

㈤ 男人手上焊兩把槍是什麼電影

電影《腰間持槍》

是傑森·李·豪頓執導的一部動作片電影，於2020年2月28日在美國上映。丹尼爾·雷德克里夫將加盟動作喜劇片《腰間持槍》(Guns Akimbo，暫譯)。該片將由傑森·李·豪頓([死亡高潮])自編自導。故事講述邁爾斯把生命耗在了毫無前途的工作上，然而他的生活卻因意外發現的網站而有所改變。

㈥ 一個女的被困住雙手兩個持槍男子追她掉進河裡遇到一架銹跡斑斑的飛機這部電影

是《古墓麗影：源起之戰》坎妹和吳彥祖主演的，前段時間上映的。

㈦ 美國哪部電影裡面女殺手雙手持槍用腳開車 求解啊速度

《刺客聯盟》中安吉麗娜有一個鏡頭跟樓主說的一樣，她把車子擋風玻璃踢了，然後雙手開槍，用腳開車

PS：《刺客聯盟》又叫《通緝令》

㈧ 一個女的被困住雙手兩個持槍男子追她掉進河裡遇到一架銹跡斑斑的飛機，飛機下面是瀑布這部電影叫什麼名。

是《古墓麗影：源起之戰》。

㈨ 這個殺手不太冷有哪些不錯的演員

不得不說，《這個殺手不太冷》的選角實在太好了，他們都成功把角色演得鮮活，讓角色的形象舉止感染到觀眾，主演讓雷諾和娜塔莉成功地在所有人心裡留下了大叔與蘿莉的經典cp形象，而加里奧德曼飾演的反派也同樣是影片里的靈魂人物。

加里奧德曼飾演的警察，雖然不是主角，但是在主角情感進程中是一個必不可少的人物，是他使得瑪蒂爾達失去親人投奔萊昂，最終也是因為他導致蘿莉和大叔陰陽相隔。盡管他在片中戲份不算多，但是他出場的時刻都可以用演技炸裂來形容。

可以說，《這個殺手不太冷》中的主要演員表現都非常出色，全員演技在線。