奧斯卡怎麼選電影的

A. 2021奧斯卡將開始提名，入圍奧斯卡將提名的基本條件是什麼

入圍奧斯卡獎提名的基本條件有：

一是電影時長的限制。入圍奧斯卡獎提名的電影要求片長不少於40分鍾，且用35mm或70mm的膠片或非錄像帶公開放映過。

奧斯卡金像獎是美國歷史悠久且最具權威性和專業性的電影類獎項，每年均有眾多在全世界極具影響力的電影參評。奧斯卡金像獎和艾美獎（電視類）、格萊美獎（音樂類）、托尼獎（戲劇類）並稱為美國演藝界四大獎，代表著演藝界最高水平。而2020中國電影《少年的你》已入圍2021年奧斯卡“最佳國際影片”，讓我十分期待。

B. 奧斯卡最佳外語片是怎麼評選的

不是，是給一些非英語國家（中國啊，法國啊，德國啊之類的）設立的獎項，只是名字有些歧義，和最佳電影獎是一個意思，只不過是不面向英語國家的。
有一些硬性規定：1.從上一年11.1.至下一年10.31.
2.在某國的商業性電影院作過營業性公開放映的。
3.每個國家只能選送一部影片參加評選，並且必須要有該國的電影組織或審查機構的推薦書。
4.該獎項授予非英語國家製作的大型有聲故事片。

這部影片由該國的電影組織或審查委員會推薦，且須加蓋」英文字幕「，送交學院外國片委員會審查。然後進行秘密投票選出五部提名影片。觀摩完五部影片後，再由四千名美國影界權威人士組成的評審委員會，選出一部最佳外國語片。

C. 少年的你入選奧斯卡國際影片獎短名單，入選奧斯卡國際影片需要哪些要求

剛剛公布的2021年奧斯卡最佳國際影片（原最佳外語片）短名單中，我們發現了代表中國香港選送的《少年的你》和代表中國台灣選送的《陽光普照》，而此次的短名單中並未發現中國大陸選送的《奪冠》的身影。

本屆奧斯卡將於3月15日正式公布提名，提名將在短名單中選出5部，第93屆奧斯卡頒獎典禮將於4月25日在ABC電視台直播。

15部“最佳國際影片”短名單如下：

《少年的你》 “Better Days”中國香港

《陽光普照》 “A Sun”中國台灣

《名偵探賽大爺》智利

《江湖醫生》捷克

《酒精計劃》丹麥

《我們倆》法國

《販皮之人》突尼西亞

《太陽之子》伊朗

《國王之夜》象牙海岸

《我不在此》墨西哥

《絕境希望》挪威

《集體》羅馬尼亞

《親愛的同志》俄羅斯

《哭泣的女人》瓜地馬拉

《艾達怎麼了》波士尼亞赫塞哥維納

D. 中國三部電影去評奧斯卡，全部落選，奧斯卡評定的標準是怎樣的

中國有三部電影參加了奧斯卡獎的評選，但最終全部落選，很顯然，奧斯卡獎評定的標準是以西方電影文化為主流的。

奧斯卡電影獎的前十強名單里，沒有華語電影的影子，韓國高口碑電影《寄生蟲》入選，它成為亞洲電影奪取小金人獎的唯一作品。十強影片中，有八部來自於歐洲，評委如此青睞歐洲電影，是因為華語電影在奧斯卡評委那裡，往往被當作奧斯卡獲獎名單里的陪襯和配角。

歐洲電影的獲獎率就很高，這和評委的文化背景有關。

一心想著讓西方評委認可東方電影的表現形式，不可取。因為這樣做往往會在內容和表現形式上東施效顰，因此忽視了民族文化的傳承和發揚，那劃不來了。

E. 2023年奧斯卡頒獎日期敲定，奧斯卡最佳影片的評選標準是什麼

奧斯卡最佳影片的評選標准並無明確的規定，就以往獲得最佳影片的電影來看想要獲得最佳影片的稱號，那麼導演劇本剪輯和攝影都是十分關鍵的因素。又到了奧斯卡頒獎日，大家都十分期待此次能夠獲得奧斯卡最佳影片的到底是哪部作品。

每次奧斯卡在頒布最佳影片這個獎項的時候，往往都會說這部電影講述的事情是當下社會或者是歷史應該關注的。由此可見，奧斯卡在評判最佳影片的時候是希望這部作品能夠傳遞時代的聲音，講述大家都願意了解的時代事件的，再通過這些事件去闡述思想，這種引人深思的片子才是奧斯卡最青睞的影片。

F. 奧斯卡最佳影片是怎樣產生的，怎樣評選出來的

奧斯卡金像獎的評選經過兩輪投票，第一輪是提名投票，先由學院下屬各部門負責提名（採用記名方式），獲得提名的影片，將在學院本部輪流放映，觀後學院的所有會員再進行第二輪投票（採用不記名方式），最後以得票的多少決定影片的獲獎。是由專業人士來評選。

G. 參選奧斯卡的電影需要哪些條件

規則正題包括幾大部分--對參賽影片的資格條件限定.投票規則限定以及針對各類獎項的具體評選辦法. 學院對參評影片的評選資格的限制 1.長片電影時間長度長於40分鍾.用35mm或740mm的膠片或是非錄像帶公開放映過. 2.要在洛杉磯的某家商業院線放映過.且在此上映期間的廣告和市場開發符合業界慣例.上映的時間必須在2003年1月1日到2003年12月31日之間. 3.在洛杉磯上映前也還要在美國之外的商業院線首映過.影片的公開首映若不是在劇場放映的(如廣播.有線電視及家庭錄像片和互聯網等).將無資格參加奧斯卡評選.首映後的六個月之內不可以在除影院之外的媒體上公映.六個月之後才可在非院線媒體上映. 4.在獎項規定截至日期前提交. 5.提交的時候要附帶全面而真實的電影可靠的電影製作職員名單以及影片被放映的洛杉磯院線名稱及放映日期. 6.送交理事會參評的影片不能於2004年1月31日收回. 7.理事會將最後確定評選資格.理事會不會受任何人為障礙約束干擾.它會為獎項評選做出自己的獨立決定. 8.如果發生任何爭執.理事會有權保留獎項直至爭議解決再作評定. 獎項投票規則限定 1. 各類獎項的最後一輪投票只有那些積極的終身的學院成員才具有的資格. 2. 有資格參評的影片將被放入奧斯卡年度[評選放映表". 3. 除了表演獎投票外.提名投票的單張[評選放映表"僅指參評影片名稱而不包括相關個人名字. 4. 提名和獎項是秘密投票選出的.由學院提供印製的選票.無記名投票.由學院主席指派合格的公證員開啟和計算票數. 5. 在提名投票中.所有選票的計分採用優先選擇和加權平均值制.非提名影片無資格參加最後評選. 6. 每個獎項的提名不超過五部. 7. 如果一項提名影片因為某種特殊原因被理事會宣布廢除評選資格.不會增加新影片填補空缺.此項將以少一個提名名額的方式進入下一輪投票. 8. 投票得將的影片如果是合作完成的.則作品作者都會得到小金人.除非此項獎項獎品數有數額限定.若最終投票中有兩部影片得分一樣.就兩部都授獎. 至於各類具體獎項評選辦法規則.限於篇幅.在此就不一一羅列了.但要特別提到的是最佳外語片的評選規則.因為這才似乎和我們關系真正緊密一點. 最佳外語片的評選規則 1.參評奧斯卡獎項的外語影片是指片長長於40分鍾.在美國之外的地方發行製作.主要用非英文對話的影片. 2.參賽外語片必須在規定時間段在國內首映.用35mm或70mm膠片在商業劇院連續上映七天以上. 3.選用對話應該是該國母語.准確達意的影片英文標題是需要的. 4.一個國家只能遞交一部影片. 5.學院會向參評機構發放正式報名表.便於參評影片的製作公司填寫詳細信息.在推定日期學院辦公室必須收到參評影片報名表.演員表.製作人員表.簡短英文該葯.導演介紹.影片海報等. 6.同時還應寄一份影片副本.內容必須和正本相同. 7.外語片評委獎秘密投票產生五部最佳提名. 8.最佳外語片的最後一輪投票只有那些積極的終身的學院成員才具有的資格參與. 9.外語片也可以參加別的獎項評選.但是條件是必須要在洛杉磯的某家商業院線連續放映至少七天以上.且在此上映期間的廣告和市場開發符合業界慣例.必須在規定的時間段內上映. 10.獲最佳外語片獎項後.由導演代表團隊領取奧斯卡獎.

求採納

H. 奧斯卡是怎樣評選的

在美國，影響最為巨大的兩大電影獎項為：奧斯卡和金球獎。金球獎由好萊塢外國記者協會成立於1944年，每年由90多名會員選出，獎勵優秀的電影電視作品是它的一貫宗旨，影響遜於前者，但因其被稱為奧斯卡的「晴雨表」，所以也不可小窺。金球獎上獲獎的影片若能在奧斯卡上再度獲獎的話，那是對影片自身藝術價值和商業價值的一種飛躍性提升。無怪乎金球獎獲獎得主的謝詞中總少不了那句：我的下一個目標是奧斯卡！

奧斯卡如此持久不衰的影響力令世人矚目，也令世人困惑。它究竟靠的是什麼？解決此問題我們必須得真正走近它。

首先從它的具體規則開始了解。

奧斯卡評審規則由兩部分組成：評審機構規則、評審獎項規則。

奧斯卡的評審機構概說起來並不復雜，分為二級金字塔形式，最高層是學院主席評審團，下設學院分支評審團。主席評審團人員從下屬14個分支學會（演員協會、導演協會、藝術指導協會、攝影協會、美術師協會、編劇協會，電影執行人員協會、電影剪輯協會、電影製片協會、音樂協會、錄音協會、公共關系協會、短片和長片動畫協會、視覺效果和作者協會）中選撥出來。除主席團主席來自電影剪輯協會外，其他成員分別從餘下每個協會中分別挑出三名代表組成。主席團官員包括主席、第一副主席、兩個副主席、財務主管和秘書長，任期為一年，連任不超過四任。學院的管理活動主要在學院主席所任命的執行官監督下進行。主席團成員每屆任期一年，在同樣職位連任不超過三屆。主席團成員資格聘選的主要條件是你在這一行業的貢獻和聲譽，和最少兩名在職委員的推薦。主席團下設的分支學會評審團，除了職業評委外，還包括一支龐大的自願參與會員隊伍，每個分支自願參與會員達到五、六千人次，這其實才是奧斯卡影響的真正來源，。

相對於奧斯卡的評審機構規則，奧斯卡的評審獎項規則可謂相當繁瑣，有幾十頁之多。奧斯卡的年度規則盡管近些年來幾乎無甚變化，但仍然還是會被准時、一絲不苟地發布到官方網站http://www.oscars.org上。下面，筆者將把這些繁瑣的規則進行整理綜合：

在每一屆奧斯卡獎項規則的一開頭，列出的都是一個「an important note」——警告協會成員謹防不正當的拉票活動。

之後是奧斯卡完全日程安排，以2003年度（76屆）為例：

2003年8月1日
科學技術獎提交截止

2003年9月1日
編劇獎項提交截止

2003年10月1日
外語片及其短片類提交截止

2003年11月3日
最佳影片提交截止

2003年12月1日
合格影片提交給評審委員會官方放映許可證截止、音樂類獎項提交截止

2003年12月31日
午夜零點整，年度奧斯卡各類獎項提交總截止日

2004年1月2日
最佳提名開始投票，匿名郵寄開始

2004年1月17日
下午5:00提名獎投票結束

2004年1月27日
上午5:30在Samuel Goldwyn 劇院宣布提名獎得主

2004年2月4日
影片決賽投票郵寄開始

2004年2月9日
在Beverly Hilton Hotel為提名獎得主舉行午餐

2004年2月14日
下午6：00，舉行科學技術獎頒獎晚會。

2004年2月24日
下午5:00決賽輪投票結束

2004年2月29日
76屆奧斯卡頒獎晚會在柯達劇場舉行， 由ABC電視台從下五5：30開始進行一個半小時的節目轉播。

當然，23項固設大獎的名單會照例出現在規則中。包括：表演獎、最佳影片、藝術指導獎、攝影獎、服裝設計獎、最佳導演獎、紀錄片獎、電影剪輯獎、最佳外語片獎、最佳化妝、最佳音樂、最佳畫面、最佳科學技術獎、最佳短片、最佳音效、最佳聲音剪輯、最佳視覺效果、著作獎、特別成就獎、三個特設獎、Gordon E. Sawyer 獎和榮譽獎。

規則正題包括幾大部分——對參賽影片的資格條件限定、投票規則限定以及針對各類獎項的具體評選辦法。

（一）學院對參評影片的評選資格的限制。
1、長片電影時間長度長於40分鍾，用35mm或740mm的膠片或是非錄像帶公開放映過。

2、要在洛杉磯的某家商業院線放映過，且在此上映期間的廣告和市場開發符合業界慣例，上映的時間必須在2003年1月1日到2003年12月31日之間。

3、在洛杉磯上映前也還要在美國之外的商業院線首映過，影片的公開首映若不是在劇場放映的（如廣播、有線電視及家庭錄像片和互聯網等），將無資格參加奧斯卡評選。首映後的六個月之內不可以在除影院之外的媒體上公映，六個月之後才可在非院線媒體上映。

4、在獎項規定截至日期前提交。

5、提交的時候要附帶全面而真實的電影可靠的電影製作職員名單以及影片被放映的洛杉磯院線名稱及放映日期。

6、送交理事會參評的影片不能於2004年1月31日收回。

7、理事會將最後確定評選資格，理事會不會受任何人為障礙約束干擾，它會為獎項評選做出自己的獨立決定。

8、如果發生任何爭執，理事會有權保留獎項直至爭議解決再作評定。

（二）獎項投票規則限定
1、 各類獎項的最後一輪投票只有那些積極的終身的學院成員才具有的資格。

2、 有資格參評的影片將被放入奧斯卡年度「評選放映表」。

3、 除了表演獎投票外，提名投票的單張「評選放映表」僅指參評影片名稱而不包括相關個人名字。

4、 提名和獎項是秘密投票選出的，由學院提供印製的選票，無記名投票。由學院主席指派合格的公證員開啟和計算票數。

5、 在提名投票中，所有選票的計分採用優先選擇和加權平均值制。非提名影片無資格參加最後評選。

6、 每個獎項的提名不超過五部。

7、 如果一項提名影片因為某種特殊原因被理事會宣布廢除評選資格，不會增加新影片填補空缺，此項將以少一個提名名額的方式進入下一輪投票。

8、 投票得將的影片如果是合作完成的，則作品作者都會得到小金人，除非此項獎項獎品數有數額限定。若最終投票中有兩部影片得分一樣，就兩部都授獎。

至於各類具體獎項評選辦法規則，限於篇幅，在此就不一一羅列了。但要特別提到的是最佳外語片的評選規則，因為這才似乎和我們關系真正緊密一點。

最佳外語片的評選規則：

1、參評奧斯卡獎項的外語影片是指片長長於40分鍾，在美國之外的地方發行製作，主要用非英文對話的影片。

2、參賽外語片必須在2003年11月1日至2003年10月31日在國內首映，用35mm或70mm膠片在商業劇院連續上映七天以上。

3、選用對話應該是該國母語。准確達意的影片英文標題是需要的。

4、一個國家只能遞交一部影片。

5、學院會向參評機構發放正式報名表，便於參評影片的製作公司填寫詳細信息。2003年11月1日（且是周四前）學院辦公室必須收到參評影片報名表、演員表、製作人員表、簡短英文該葯、導演介紹、影片海報等。

6、同時還應寄一份影片副本，內容必須和正本相同。

7、外語片評委獎秘密投票產生五部最佳提名。

8、最佳外語片的最後一輪投票只有那些積極的終身的學院成員才具有的資格參與。

9、外語片也可以參加別的獎項評選，但是條件是必須要在洛杉磯的某家商業院線連續放映至少七天以上，且在此上映期間的廣告和市場開發符合業界慣例，上映的時間必須在2003年1月1日到2003年12月31日之間。

10、獲最佳外語片獎項後，由導演代表團隊領取奧斯卡獎。

以上就是奧斯卡規則一個粗略的梗概。從這些乾巴巴、了無新意的條例中，我們似乎看不出奧斯卡有任何一點過人之處。的確，所謂的規則僅是奧斯卡的「硬體」，雖然重要，但必須要有相應的「軟體」與之匹配，才能發揮威力——從某種意義上對整體而言，「軟體」才是真正的關鍵。

「軟體」其實就是奧斯卡策略的代名詞。

奧斯卡策略之一——權威的樹立。奧斯卡權威的樹立並非一蹴而就，它這一方面依賴於其本身對規則的嚴格執行和對電影藝術的尊重；另一方面，則完全是沾了政治的光。奧斯卡舉辦初期，力主把自己定位於民間組織形式，對官方一直保持敬而遠之的態度。1920年代，美國民主黨和共和黨分別被置於金融寡頭摩根集團和企業財閥洛克菲勒控制之下，而此時電影工業在美國也開始暫露頭角，兩大財團竭力企圖在各方面控制好萊塢八大影片公司，華納和福斯兩家電影公司曾為此不惜花費時間和金錢提出訴訟，皆以失敗而告終。與此同時，兩大財團也通過白宮作為總代理名正言順地表達了自己對學院獎的關注，在第四屆學院獎，不僅送來了會務費，而且副總統還親臨會場。此舉雖說是財團控制下的白宮為滿足一己之私的自作多情，學院不一定領情，但在壯大學院聲勢和樹立學院威信方面卻起了很大作用。

此後，又曾有過兩位總統親臨奧斯卡頒獎現場，第13屆（1941年）羅斯福總統和第39屆（1966年）里根總統，但此時總統光臨現場和當年副總統的出席性質已經完全不同了：羅斯福的出席是為了表彰好萊塢在反法西斯戰爭中起到的特殊作用，而里根則是來看望老朋友的。

奧斯卡策略之二——順勢而行。奧斯卡雖說是站在電影流行藝術的風口浪尖，但卻極少標新立異，大部分時候都選擇順勢而行，特別在特殊年代，這一傾向就尤為明顯。二戰期間的第15屆奧斯卡（1942年）把六項大獎授予了應時之作《忠勇之家》，而到了二十世紀七十年代，隨著美越戰爭的開火，國內反戰情緒日漸增高，第51屆（1978年）奧斯卡把五項大獎授予了反越戰題材片《獵鹿人》，這還引發了國際輿論界的軒然大波，同年三月，在柏林電影節上，蘇聯代表團為了抵制《獵鹿人》的放映，率領古巴、東歐等國代表團退出電影節。下面再舉一例作證明：只要稍微關心電影的人，沒有誰不知道《阿甘正傳》，它曾橫掃第67屆（1994年）奧斯卡，獲13項提名（最後獲六項大獎），由於《阿甘》的出現，年度奧斯卡評選成為了很多經典力作——《獅子王》、《肖申克的救贖》、《真實的謊言》揮之不去的一場噩夢。但鮮為人知的是，《阿甘》其實是奧斯卡順應美國社會長期彌漫的強烈的反智情緒和撫平越戰傷痛呼聲的產物。最後要提出的是，奧斯卡的「順勢而行」僅針對影片的題材而言，對於影片的藝術要求，並未降低評判標准，以上所提幾部影片，在題材上可圈可點，但在藝術水準上，亦屬佼佼者。

奧斯卡策略之三——票房決定一切。談到奧斯卡，有一個話題永遠也無法繞開，那就是奧斯卡評委在評定優秀影片時，在「藝術」與「商業」之間何去何從？這也是奧斯卡歷年引起的最大爭議之一。通常情況下，奧斯卡評委對此採取折衷手段，選取的影片一般既「藝術」又「商業」，兩者達到最佳結合點，既非陽春白雪、曲高和寡，又避免了庸俗賣乖之嫌。但也有繞不開的年份，偏偏出現極端「藝術」卻也是極端「票房毒葯」的影片，在這種情況下，好萊塢評委往往選擇的是放棄。上世紀全美經典影片排名第一的《公民凱恩》就是一例。在第十四屆奧斯卡時，學院對評獎規則還未進行改革，採取的是資深影評人評選制，專家們折服於《公民凱恩》高超的電影技巧，給予了9項提名，但影片上映以來一直平庸的票房成績和在公眾中冷清的反應，讓評委們在最終評定時感到頗為棘手，斟酌再三，把大獎給予了它的對手《青山翠谷》，《公民凱恩》僅獲一項最佳編劇獎。

奧斯卡策略之四——懸疑的締造者。1940年，希區柯克那部著名的驚悚懸疑片《蝴蝶夢》奪魁第十三屆奧斯卡，與此相若的是，奧斯卡也走進了它的懸疑旅程——從本屆開始，獲獎名單將採用密封方法，在頒獎典禮上主持人不拆開它之前，任何人都無權知道結果。這一做法無疑是奧斯卡的點睛之筆，之後成為國際諸多電影節的借鑒典範。

三、規則背後
奧斯卡猶如一潭深水，浪花飛濺之下是涌動的暗流。奧斯卡被推到舉世矚目的地位，除了它本身的「軟硬體」和諧匹配外，還有更深的一層原因，那就是——利益。據內行人估計，一部影片如果獲得奧斯卡提名，其票房增加值在3000萬美元左右，而如果一旦獲獎，票房收入還將增加2000萬美元[1]。例如，1981年，《極地站車》獲得最佳故事片獎，獲獎後的三周就賺了近一千五百萬美元[2]。而離我們較近的《莎翁情史》，在 1998年12月底上映，到次年2月獲得提名時，票房收入為3630萬美元，在獲得奧斯卡獎提名後，票房翻了一倍多，又賺了3670萬美元；三月底得大獎後，另增加了2700萬美元。按照估計，該片60%的票房都跟它受到奧斯卡獎青睞有直接關聯[3]。而且，影片獲獎後，對演員的回報也相當豐厚，不僅身價攀升，能得到實質性的物質回報，本人甚至還可以憑借奧斯卡的權威在世界電影史上留下濃墨重彩的一筆。

出於以上這些原因，好萊塢各大製片公司幾乎每年都要押寶於某部電影，為其耗費巨大的廣告投資。從五十年代早期開始至今，好萊塢的兩份定期刊物《聯合演出日報》和《好萊塢報道》成為了各大製片公司爭奪的主要陣地，它們買斷其中的多頁版面刊登電影廣告。例如，在1984年的奧斯卡評選前夕，米高梅和聯美公司買了《聯合演出日報》的31頁版面，而派拉蒙則為為年度參評影片《母女情深》買下了28頁版面，二十世紀福斯公司和AB影片公司也不甘示弱，為《希爾克伍德》一口氣買下了50頁廣告[4]。可以計算一下，以當時該雜志廣告價格每頁3500美元計算，各大公司在頁面廣告上的費用就高達幾何。除此而外，各大製片公司在電視台黃金時間插播的電視廣告上也得花大筆費用。時至今日，互聯網也成為了他們進行影片宣傳競爭的主要手段。

製片公司通過各種媒介方式宣傳影片主要是要在公眾中擴大影響，爭取票房，但是，要想真正獲獎，僅靠輿論影響力是不夠的，因為，奧斯卡獎項的選票是牢牢攥在學院評委的手裡的。製片公司要想穩操最後勝券，必須採用「非常手段

I. 參選奧斯卡的電影需要哪些條件

1、在洛杉磯上映前也還要在美國之外的商業院線首映過，影片的公開首映若不是在劇場放映的將無資格參加奧斯卡評選。

2、在洛杉磯的某家商業院線放映過，且在此上映期間的廣告和市場開發符合業界慣例。

3、長片電影時間長度長於40分鍾，用35mm或70mm的膠片或是非錄像帶公開放映過。

(9)奧斯卡怎麼選電影的擴展閱讀

奧斯卡金像獎從1929年開始每年評選頒發一次，從未間斷。凡上年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可參加評選。

金像獎的評選經過兩輪投票：第一輪是提名投票，先由學院下屬各部門負責提名（採用記名方式），獲得提名的影片，將在學院本部輪流放映，觀後學院的所有會員再進行第二輪投票（採用不記名方式），最後以得票的多少決定影片是否獲獎。

2013年5月4日美國電影藝術與科學學院宣布，根據它即將實施的一項新規定，所有會員均有權參加一年一度的奧斯卡獎最佳外語片和最佳紀錄短片獎最終表決，從而為會員參加影藝學院組織的所有活動提供便利。

J. 奧斯卡電影獲獎電影評選的標準是什麼

奧獎的研究范圍不限於奧斯卡獎作為一種藝術現象，還應涉及其所包含的社會政治、文化時尚、商業營銷等因素。每年頒獎典禮上或多或少會發生一些涉及社會政治的事件，主持人或一些頒獎人會乘機拿美國政府及其政策或國際大事開涮，會場外又有民權團體等舉行示威，抗議墮胎、種族歧視等。近幾屆會場內外都發出一片反戰之聲。小金人作為美國文化的符號，已深入全球各個角落，美國文化和美國價值觀通過電視實況直播向世界各國傳播，這是不是法國人所指出的「文化侵略」？入圍或中獎影片里人物的穿戴和星光大道上明星的穿戴，都會作為流行標志帶出一股時尚熱。像《斷背山》和《藝伎回憶錄》就將給今年春夏的國際時尚界帶來粗獷、狂野的牛仔衫褲風和花朵織錦緞加腰帶的和服風。還有，影片什麼檔期發行入圍奧斯卡獎的機率更大？如何拉票才能勝出？須知，一旦獲得最佳影片或最佳外語片，票房就可以增加1200萬——2000萬美元，演員獲獎的話，片酬也可增加300萬——400萬美元。難怪好萊塢各大公司都有一批專門搞「奧斯卡競選」的高手。總之，對奧斯卡獎的研究應該是全方位的，從藝術、社會、政治、文化、時尚、市場、營銷等方面進行綜合研究。

對奧獎的研究還應該包括對奧斯卡獎「潛規則」即所謂的評選標准等研究。眾所周知，奧斯卡獎常常爆出冷門，讓權威預測者跌破眼鏡。曾兩次獲獎的捷克裔名導米洛什·福爾曼說過：「學院獎是奇妙的游戲，不過你要是認真對待它，那就麻煩了。」該獎是由電影藝術與科學學院5800多名具有投票資格的會員票選出來的。他們大都是富裕的白人，中老年為主，思想傾向和審美趣味比較保守，深信美國夢和美國價值觀。經過70多年的投票已形成一系列不成文的「潛規則」。知名奧斯卡獎專家約翰·哈克尼斯在《學院獎手冊》里就例舉出以下幾條：其一，在最佳影片上厚「大」薄「小」，亦即史詩片或具有史詩規模的影片奪魁最多，迄今77部最佳影片中就有21部屬於此類型，它們都很長，平均為152——156分鍾。另外，小金人偏愛正劇片。科幻片、驚悚片、動作片等都不受青睞；而得過最佳影片的喜劇片或音樂片內中定要有較多的「戲劇份量」。其二，在最佳男女主角、男女配角上厚「重」薄「輕」，亦即凡飾身心殘廢者、精神變態者等「重型角色」的演員總是勝率大，像《雨人》的達·霍夫曼、《我的左腳》的丹·戴——劉易斯、《阿甘正傳》的湯·漢克斯等以及《沉默的羔羊》的安·霍普金斯、《危情十日》的凱·貝茜等封帝封後皆因小金人厚「重」。反之，歌舞片巨星弗·亞斯泰、喜劇泰斗鮑·霍普從未捧過金像而終生遺憾。其三，飾真實的名人角色也容易得獎，例如《甘地》的本·金斯利、《莫扎特》的墨萊·亞伯拉罕等。其四，年紀越大越容易得獎，但這是安慰性質的，例如1982年一屆4座表演獎得主都年過七十。另外，口音特別也是獲獎一個要素。知名女記者珍妮·貝金格在一篇報道中還補充了以下幾條：其一，偏見，好萊塢過去很歧視黑人而偏愛親猶太人的演員。像伊·泰勒兩次封後只因她在埃以戰爭中同情以色列。現在黑人得獎略多起來，但黃種人仍無一例，另外，「作者電影」的導演作者如希區柯克、奧·威爾斯等也遭冷落。其二，驚奇。如果轉型得叫觀眾大吃一驚，像女星反串男角或相反，笑星改演正劇角色，風流小生轉飾正義漢子等，也常常會得獎，例如《雷》的傑·福克斯、《鐵面無私》的肖·康納利等。其三，偏愛，「重型角色」范圍擴大到自殺者、兇殺者、告密者、聾啞者、雙重人格者、酒精中毒者、虐待兒童者等等，可見只有扮演性格復雜或心理憂郁的角色才有望得獎。至於最佳外語片，根據我多年的觀察，評選標准似乎是厚「小」薄「大」，不青睞大片而青睞小片，亦即規模不宏大，但拍得很精緻、內心戲十足、溫馨有人情味的小品。

「金球獎是娛樂；奧斯卡獎是商業。」曾獲奧斯卡獎最佳導演的著名影星兼導演沃倫·比蒂如是說。的確，奧斯卡獎的商業味十足，且不說每屆頒獎典禮要耗資數千萬美元，電視轉播每30秒鍾廣告費高達百萬美元，就連報名參加後要獲提名，也必須投入巨資，在報上登大幅廣告，給5798名投票人寄禮品和DVD，設宴款待他們等。一些小公司的小製作因無錢公關，落選是必然的。當年《大紅燈籠高高掛》競逐最佳外語片失敗就是因為忽略了造勢與公關。