電影紀錄片怎麼拍的

① 彩色的二戰戰爭記錄片怎麼拍下來的

和黑白的紀錄片拍攝方法一致，取決於拍攝者距離戰場有多近。相關紀錄片可見2001年的《戰地攝影師》（War Photographer）。下為詳述：

• 先說彩色膠片的成因：

  早在1850年，就有人（Levi Hill）宣稱通過某種有關銀板照相法的技術（即Hillotype）獲得了彩色成像（注1，見圖）。然而這種方法並不適用於大規模的運用，所以如今我們認可的與攝影攝像有直接關系的，是美國Agfa-Ansco公司發明的 Colorol技術，這是一種快速的可以直接得到色彩本色的技術，不再像以往那樣繁瑣復雜。直到1935年以後，由於曼內斯和戈多夫斯基對自己作品色調（短片《海軍》）的嚴重不滿，柯達才得以大力發展並完善這一技術（注2）。

也即是說，在Colorol技術出現之後，如曼內斯和戈多夫斯基這樣拍攝短片的發燒友就已經確實存在了，而這個時間，是1928年。

• 再說戰地紀錄片的拍攝：

  在彩色成像技術出現之前（即1830年），人們意識到影視帶來的沖擊與既往各種視覺表達並不相同，繼而產生了戰地攝影（War photography）這一全新的拍攝領域，期間較為出名的媒體是倫敦新聞畫報，通過將照片還原成木刻雕版後在印刷出來，他們甚至首次拍攝了第二次鴉片戰爭時的場景。但由於達蓋爾銀版法的局限，人們只能拍攝靜態而非是動態，直到1874年，法國人發明了電影攝影機為止。

  不過隨著戰地攝影行業的發展，各國都有意識的開始控制這一行業對外宣傳上的影響力，所以在此後很長一段時間里，隨軍記者出現之前，各國部隊中的通訊兵更多的在擔負基礎的圖文報道。而在隨軍記者出現之後，他們所做的還包括了對戰地攝影攝像的拍攝和後期影像資料的甄選和宣傳上。在中國，負責這方面紀錄的是中國新聞電影紀錄製片廠（現為中央電視台新影製作中心）

  此類記者的代表，無疑是如1913年出生的羅伯特·卡帕，在對他的描述中，是用『開辟』這種詞語，因為在戰地記者被國際認可如紅十字會般受到保護之前，他們總是要一手抓鏡頭，一手抓槍桿的。而卡帕最知名的一句話就是「如果你拍的不夠好，就說明你（距離戰場）還不夠近。」

  至於早期碩大無比的電影攝影機，只會讓這些戰地記者、攝影師們出現很高的死亡率（注3）。

• 題外話

  在早期的一些戰報或偵查視頻中，有一些用軍用或私人飛機拍攝的視頻，當然也有偵查氣球和其他如軍用鳥類等各州手段。其中飛機和氣球是可能拍攝彩色膠片的，而一些單幀的照片會處於某些目的被獨立提取出來通過染色製作成彩色膠片並被沖洗成照片使用。目前這種方法仍然被採用，因為人們發現彩色比黑白更易吸引大眾的注意力，所以彩色修復也成為了如今早期彩色戰地紀錄片的一大重要來源。

注1：這應該是最易被找到的一張圖片，常被用於靈異文章中。

② 大學生如何拍微電影和紀錄片

器材一個單反就夠了，有三腳架最好，軟體學會生會影就足夠了。當然p2要更專業一些，拍之前明確好自己要拍什麼內容，准備階段是大於拍攝和後期階段的，當然如果只是玩玩的心態，按照自己的心情拍就行，想咋拍就咋拍，想到啥就拍啥，自娛自樂就好，我就拍得很隨意。

③ 如何拍攝好一部紀錄片

任何一部優質紀錄片的主要目標都是——首先是提供信息。但是，為了更好地通知聽眾，您必須將具有引人入勝的娛樂所有要素的東西放在一起。而且，由於紀錄片是電影的一種流派，因此適用於敘事敘事的許多技巧和技術也可以在這里應用。

2、在必要時進行動畫或插圖

在紀錄片項目中添加自定義插圖或動畫的想法對紀錄片製片人來說可能很有吸引力。對於過分依賴采訪而幾乎不採取任何動作或B卷的紀錄片尤其如此。在很多場景下，這幾乎就像是一種神奇的觸覺，因為這些動畫可以展示那些實際上沒有拍攝機會的視覺(通常是信息性)信息。

3、添加運動和過渡

除了為B-roll或特定場景設置動畫或插圖外，其他剪輯技巧實際上對加速序列以及使總體音調和樣式更具吸引力也很有幫助。

對於標準的靜態采訪鏡頭，可以考慮添加更多角度或移動，無論是滑軌，移動台，還是只是在畫面中中添加一些微妙的移動，一點點運動也可以走很長一段路。

4、替代闡述方式

我們常常會在無聊的紀錄片中發現另一個問題，那就是過多的闡述內容。是的，旁白與陳述是講故事的重要組成部分，但是想要紀錄片內容豐富，並不意味著需要時時刻刻掌握一切，考慮讓故事的奧秘在某些情境下潛移默化的自然顯露，也是一種有趣的操作。

5、刪減過於枯燥的內容

最後，從電影製作的角度來看，紀錄片因需要大量的錄像而臭名昭著。然而，由於紀錄片製作人員花費大量時間拍攝和後期包裝這些素材，所以要大量刪減時會感到十分心痛。

④ 如何拍攝一部記錄「電影拍攝過程的」紀錄片

首先要了解拍攝過程，從道具到場景的設置等都要了解。
然後，你可以從拍攝電影最開始的准備起，進行記錄，並同時講解它的作用，一般都需要什麼樣的工作，重點是什麼；如果只是小型的dv記錄，那隻要拍就好，如果你確實要拍一個逼真的紀錄片，那麼就要學習導演學了，然後進行真的拍攝，就得有燈光演員設備等了。
把拍攝電影所需要的每個環節，都進行分階段的拍攝和闡述，你可以把它分為幾章，第二章 籌劃影片拍攝 第三章 攝影(像)機 第四章 影像拍攝方法 第五章 燈光 第六章 打光的方法 第七章 麥克風與錄音設備 第八章 錄制聲音的方法 第九章 導演學 第十章 後期剪輯 第十一章 剪輯的訣竅 第十二章 強化視覺和聽覺 第十三章 強化聲音和圖像的技巧 第十四章 影片製作的最後階段等等，
我不知道你的要求是什麼樣的，你可以拍成連續的紀錄片，又或者只導其中的一部分，抽取電影拍攝過程中你喜歡的部分進行拍攝，做一個部分的紀錄片。
我就知道這么多了，希望能幫助你，湊合用用，這個領域不太了解，我只喜歡看電影，呵呵

⑤ 關於電影本身的紀錄片是如何拍攝的

我覺得是在拍攝電影的過程中去拍攝的，可以更好地還原這個電影當時的拍攝方式

⑥ 如何自己給自己拍攝一部紀錄片

對於紀錄片里所需要的鏡頭素材盡可能地以獨特角度為出發點來設計。用於充實紀錄片的鏡頭感。所以出發前我就把之前設計所需要鏡頭爛熟於心，在此後的過程中一些沒有實際故事內容的鏡頭就按照事先設計的腳本拍攝。事先准備好拍攝腳本對於拍攝過程中是事半功倍的，對於拍攝電影要設計腳本，紀錄片也一樣。