了不起女人電影

㈠ 《了不起的女孩》的男主是誰演的

張超。

張超，1988年3月2日出生於北京市，畢業於北方私立中學，中國內地男演員、歌手。

2007年，報名參加東方衛視《加油！好男兒》的比賽，獲得全國總決賽第五名、最具紳士風度獎。2008年，出演首部電視劇《網球王子》；同年，主演真人版特攝劇《鎧甲勇士》，在劇中飾演雪獒俠—西釗。

2009年，推出個人原創單曲《我的小宇宙》。2010年，出演首部電影《人在囧途》。2011年，推出首張個人音樂專輯《假的》 。2012年，獲得第十九屆東方風雲榜「東方新人獎」。

(1)了不起女人電影擴展閱讀：

人物經歷

2019年6月11日，憑借《獨家記憶》番外三部曲獲得上海國際電影電視節暨互聯網影視精品盛典網路電影年度男演員獎。

2020年，出演電影《我在時間盡頭等你》，在片中扮演李鴻其的情敵；5月，與宋佳、陳赫、袁詠儀等合作出演由五百執導的都市時尚職場劇《盛裝》，在劇中飾演內容專題組的總監嚴凱。

2020年12月21日，與李一桐、金晨合作出演的電視劇《了不起的女孩》播出，在劇中飾演姚遠。

㈡ 影視劇了不起的女孩，怎麼樣看待沈思怡的愛情觀

我覺得沈思怡的愛情觀非常正，在她眼裡女生即便是談戀愛，也得有經濟獨立能力，對待婚姻謹慎，必須更愛自己。這話真的應該是當代女生都應該一把子支持的愛情觀，女人只有獨立了自己的財政大權，面對婚姻認真考慮，永遠愛自己，這樣才會生活得更加幸福美滿。

有很多女生在投入一段感情的時候，總是會為對方做出一些犧牲來，愛對方勝過愛自己。我們愛對方沒有錯，但是在愛對方的同時我們要更愛自己，這樣才會少受傷害。你要明白對方並不是你的全部，你對對方好可以，但要對自己更好。這世界上永遠不會背叛你的只有你自己。沈思怡就是這樣的，她永遠更愛自己，讓自己享受生活，這樣才是現代女性該有的愛情觀。

小編覺得現代女生都得有沈思怡這種想法，這樣才能更好保護自己，才能生活得更加幸福。

㈢ 《了不起的她》歷時很久終於開機，這部影片主要講述了什麼故事

《了不起的她》歷時很久終於開機，這部影片主要講述了一個堅強的女人，與一群剛剛畢業參加工作的老師。帶領著100多個女孩逆天改命的感人故事。故事原型就是2020年感動中國十大人物張桂梅校長的感人事跡。

張桂梅老師走進大山，幫助深山的孩子通過知識改變命運。她是這些孩子人生路上的一束光。她平凡的身軀裡面有著不平凡的靈魂。她背後點點滴滴的感人事跡，將會通過電影的方式呈現在大家面前。也希望我們可以看到更多像張桂梅一樣的老師？

㈣ 電影《了不起的菲麗西》經典台詞

電影《了不起的菲麗西》經典台詞

《了不起的菲麗西》是由法國高蒙、加拿大動畫工作室聯合出品的動畫冒險片。下文是電影中的經典台詞，歡迎閱讀。

電影《了不起的菲麗西》經典台詞

1.I know your dream is to be a dancer, but the dream is unrealistic.

我知道你的夢想是成為一名舞者，但是夢想是不現實的。

2.You'll be the best dancer, and I'll be the best inventor.

你會成為最棒的舞者，而我也會成為最棒的發明家。

3.Every beautiful dream, dedication to the front more power.

每一個斑斕的夢想，執著讓前行更有力量。

4.Ever since I was born, I knew I was dancing.

自從我出生起我就知道我為舞蹈而生。

5.I'll take you to the dance school you want and you'll be the best dancer.

我會帶你去你嚮往的舞蹈學校，你會成為最棒的舞者。

6.In every girl in the classroom has a chance in my new ballet.

在這個教室的每一個女孩都有機會參演我的新芭蕾舞劇。

拓展閱讀

劇情簡介

19世紀風情萬種的法國，自小生活在孤兒院中的菲麗西一直有個夢想，就是成為真正的芭蕾舞者。為了追夢，她和發明家小夥伴維克托進行了一場逃跑計劃，費盡周折，終於來到了大都市巴黎。面對陌生的一切，菲麗西並沒有怯懦，她勇敢地沖破套路，不懼奇葩刁難，鬧出了很多笑話卻不失可愛率真。夢想忽遠忽近，一場場瑰麗驚奇的冒險也仍在繼續。在那裡歷經了一場場曲折意外的冒險和奇遇，但卻從未放棄對舞蹈的執著堅持。

角色介紹

菲麗西

演員 -

配音 艾麗·范寧

一位普通而平凡女孩，在孤兒院長大，有著可愛的小雀斑，飄逸的.紅發，堅毅的眼神。對舞蹈和生活的無限熱情，夢想就是想成為一名芭蕾舞者，並為實現夢想堅持做出不懈努力。

維克托

演員 -

配音 戴恩·德哈恩

一心想要成為發明家的維克托有很多奇思妙想，他非常勇敢與聰明。同樣在孤兒院長大，和菲麗西是青梅竹馬的好友，為了夢想他們來到了繁華的巴黎。

奧黛特

演員 -

配音 卡莉·蕾·吉普森

一位溫柔善良的巴黎歌劇院清潔工，她收留了菲麗西，並且教她練習芭蕾舞，奧黛特具有獨特的舞蹈經驗。在菲麗西的舞蹈路上奧黛特一直無微不至的支持她。

卡米耶

演員 -

配音 麥蒂·齊格勒

舞蹈技巧高超的霸道富家女，芭蕾舞、踢踏舞她無所不能，擅長多種優美芭蕾舞舞姿，但是卡米耶的性格高傲，很自大，根本不把別人放在眼裡。

魯道夫

演員 -

配音 向佐

傲嬌高貴俄羅斯舞蹈王子，是個優秀芭蕾舞者，風度翩翩，總是以喜悅的心情面對社會。但是很自戀，時常向別人展現自己優點。

梅拉特

演員 -

配音 黃豆豆

最具有才華的編舞家，雖然脾氣有點暴，但其實梅拉特內心也非常善良，還有著獨有的幽默感。對菲麗西諄諄教導，都讓菲麗西更加堅定了自己的腳步，朝著發光的夢想大步前行。

相關資訊：《了不起的菲麗西》追逐夢想 平凡女孩開啟冒險之旅

歷時7年打造的《了不起的菲麗西》將於大年初五(2月1日)全國公映。22日，影片開啟全國大規模點映，共享紅發“小雀斑”菲麗西“愛與夢想齊飛”的冒險之旅。

《了不起的菲麗西》由法國高蒙、加拿大動畫工作室聯合出品，講述了一個小女孩菲麗西追逐夢想的故事。孤兒院長大的女主角菲麗西為了成為一名真正的芭蕾舞者，和小夥伴維克托一起逃離孤兒院，勇闖藝術之都巴黎，經歷一系列精彩紛呈的冒險和奇遇。除了製作水平的突破，《了不起的菲麗西》在故事主題和思想內涵上也給觀眾們帶來意想不到的驚喜。不同於經典公主夢的故事設置，《了不起的菲麗西》將女主角菲麗西設定為一名孤兒院出生的平凡女孩，一路收獲了許多人的愛，角色交相輝映，為觀眾帶來愛情、友情、親情等多方面的全新體驗。

《了不起的菲麗西》堪稱動畫界投資史上的“大手筆”，該片由曾與夢工廠合作過奧斯卡最佳動畫長片《快樂的大腳》的全球知名動畫導演埃里克·薩默和埃里克·韋林聯合指導，世界頂尖資深動畫師西奧多·泰擔任動畫設計。其優良的製作質量、精美的畫面細節、逼真的人物造型、生動的視覺聲效都為《了不起的菲麗西》增色不少，畫面設計、服裝台詞、鏡頭處理、音樂運用皆有可圈可點之處。

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㈤ 《了不起的她》官宣開機，該片都有哪些明星助陣

說到張桂梅這個名字，現在已經是家喻戶曉了。她的事跡讓我們所有人都為之感動，這樣的老師真的算得上是優秀的人民教師。即使在她身體遭受病痛的折磨之下，她也依然選擇要將所有治療的錢都用在學生們的學習上，在她不斷的堅持和努力之下，張桂梅校長已經將麗江邊遠山區，2000多名女孩從華坪縣女子高中畢業，圓了大學夢。張桂梅一直以來的夢想只有一點，就是希望山裡的孩子不管是男孩女孩想讀什麼書就能讀什麼書，他希望山裡的孩子可以和城裡的孩子教育同步。

在這部影片當中都有哪些明星助陣呢？

通過劇組發出的照片，我們可以看到海清在裡面就飾演了張桂梅校長，海清的演技一直以來是備受大家肯定的，在影片當中他穿著灰色上衣，黑色布鞋，頭發別在耳朵後面，看起來就像是一位朴實的農村女性，這和原型張桂梅校長的形象就更相似了。除此之外還有胡歌也加入了影片當中，他身穿白色襯衣搭配毛背心，看起來像是一名教師，有了海清和胡歌的加入這部劇，觀眾的期待度就會更高了。

㈥ 一男一女錢包掉了只開一個房間 裝,繼續裝什麼電影

可能是《了不起的女孩》。

《了不起的女孩》是由鄧珂執導，李一桐、金晨、張超領銜主演，該劇講述兩個從小一起長大但性格迥異的女孩陸可與沈思怡，面對職場與情感上攜手成長的故事，該劇於2020年12月21日在江蘇衛視幸福劇場播出，並在愛奇藝同步播出。

劇中在一次次生活、感情、工作的歷練後，陸可懂得了如何果斷解決問題，如何突破自己，沈思怡也逐漸放下原生家庭不幸導致的陰影，接受自己，接受他人的情感。兩個女孩各自追尋著自己的幸福，收獲了友情、事業與愛情。

劇集評價

該劇在對這一對好閨蜜生存生活狀態的展現中，以敏銳的視角、誠懇的語態，真切的生活質感，在藝術創作與觀眾生活當中搭建起了一座共鳴的橋梁。它以一對在都市中打拚的女孩作為觀察切片，展現了當下都市年輕人的生活姿態，用對都市女性的生動刻畫，傳遞出女性的力量和生活的熱度。

㈦ 世界上不化妝最美的女人是誰

世界上不化妝最美的女人是誰？這個就要數你心裡最愛的女人啦！哈哈哈

㈧ 影視劇了不起的女孩中，你如何看待沈思怡的愛情觀

《了不起的女孩》是由金晨、李一桐、張超等領銜主演的一部都市時尚閨蜜劇，該劇在近日開播，講述了兩個從小一起長大但性格迥異的女孩陸可與沈思怡共同面對職場和感情成長的故事。

一個人擁有愛自己的能力，照顧好自己的事業和情緒，才有更多能量去呵護自己真正愛的家人。婚姻的本質是資源組合和利益交換，只有將自己經營得風生水起，攜手另一半努力打拚，懂得一榮俱榮一損俱損的道理，未來才能越來越透亮。然而，這個前提是愛自己治癒矯情，用最大的自律來提升自己，豐富自己的眼界和格局，才能擁抱眼前的星辰和大海。

㈨ 電影《音樂之聲》女主角資料，以及這部電影的獲獎情況~

《音樂之聲》電影：
《音樂之聲》是由美國音樂劇 的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根據瑪麗亞·馮·特拉普(Maria Von Trapp)的自傳：《馮·特拉普家的歌手們》(The Story of the Trapp Family Singers)改寫而成的。
《音樂之聲》於1959年11月16日在百老匯的魯德-方特恩劇院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成為五十年代百老匯公演時間第二長的音樂劇。但是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的電影版《音樂之聲》使它登上了世界舞台，受到全世界各個國家數百萬觀眾的喜愛，被譽為人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典。
【主演】
朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默爾（Christopher Plummer
女主角還參演過
《相對價值》
《無條件的愛》
《現代派米莉》
《親愛的莉莉》
《S.O.B》
《10》
《那就是生活》
《夏威夷》
《公主日記》1-2部
【女主角資料】
朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）， 生於1935年 10月1日 ，英國薩里郡，原名朱莉婭·伊麗莎白·韋爾斯。
星座： 天秤座
星路歷程：
12歲時就在演員父母的指導下登台演唱。
1964年出演《歡樂滿人間》（Mary Poppins ）這是茱麗葉·安德魯斯的銀幕處女作，扮演一個跟她次年主演的《音樂之聲》幾乎相同的角色。影片不僅歌曲非常出色，一點也不亞於《音樂之聲》，而且特技也屬一流，尤其是真人跟動畫共舞的段落在當時達到新的境界。本片還創造了一個英語中最長的單詞：。2004年被搬上舞台。
22歲時到紐約百老匯演出音樂劇《窈窕淑女》引起轟動，並且連演了三年，成為國際上知名的演員。
然而，當華納兄弟公司在1964年把《窈窕淑女》搬上銀幕時，卻認為茱麗葉名氣還不夠大，一腳把她踢開，讓當時正在走紅的奧黛麗•赫本取而代之，飾演了賣花女一角。
可湊巧的是，此時迪斯尼影片公司亦要開拍音樂片《瑪麗•波賓斯》，並邀請茱麗葉主演一個幫助東家獲得幸福的妙齡女僕。同樣很有意思的是，兩部影片均獲得了巨大的成功。
1965年4月5日晚，第37屆奧斯卡獎的頒獎典禮即將開始，其中《窈窕淑女》獲得了十項提名，而《瑪麗•波賓斯》得到了十三項提名，可是當最後揭曉，《窈窕淑女》獲最佳影片等八項獎，《瑪麗•波賓斯》僅只得五項。但是，最佳女主角的桂冠卻落入了茱麗葉•安德魯絲頭上，十分富有戲劇性。當茱麗葉從黑人影帝法尼•波蒂埃手中接過金像時，激動得連連說：「我知道你們美國人好客……。」這時奧黛麗•赫本熱情地走上前向她表示祝賀。
本屆男主角得主是《窈窕淑女》中風流教授的扮演者雷克斯•哈里森，這位英國演員在舞台上與茱麗葉搭檔得十分成功，在影片中又與赫本配合默契，此時他手捧金像，不知要感謝哪位「淑女」為好，終於結結巴巴地說道：「我要向，唔……兩個『窈窕淑女』表示敬意。」
1965年，美國20世紀福克斯公司將百老匯音樂劇《音樂之聲》搬上銀幕，耗資八百萬美元，影片的女主角家庭女教師瑪麗亞聘請了茱麗葉扮演。影片自上映後，引起了極大的轟動，上座率經久不衰，甚至打破了好萊塢以前票房最高的《亂世佳人》的紀錄。一些影院老闆把看過三十遍以上的影迷姓名匯編成冊廣為散發宣傳。
據《紐約時報》調查，洛杉磯的一位老婦人看過此片三百多遍，幾乎每天一次，俄勒崗州一個青年甚至能把台詞都默寫出來。某些評論稱影片為「電影中之完美精品」，茱麗葉那真摯朴實的表演、優美動人的歌喉更使美國觀眾把她當做了「心目中最理想的妻子、母親和女兒」。
1966年4月18日晚，第38屆奧斯卡的頒獎典禮舉行，尤其是《音樂之聲》共拿到包括最佳影片獎等五個金像。但是，最佳女主角的桂冠卻未能給予茱麗葉，她的同鄉，《日瓦戈醫生》和《親愛的》兩部影片主角得到了這個獎項。對於此種結果，茱麗葉•安德魯絲表現得很為坦然，她對記者說：「我們得到了最佳影片獎，也很了不起，不獲獎也是一種解脫，當個獲獎者也夠難的。」自然，值得寬慰的是，在奧斯卡頒獎之前，由好萊塢記者協會評選的最佳女演員金球獎發給了茱麗葉•安德魯絲。
1967年，茱麗葉不僅在美國，而且在全世界成為最有票房號召力的女星。但是，福禍總相倚，好運不常在。由於茉麗葉在兩部新片中的表演給觀眾和製片人留下了太深的印象，以致他們再也不能接受她扮演的其他角色。而美國社會進入到動盪的六、七十年代以後，以純情少女為主人公的傳統音樂片也不再流行。
茱麗葉從1966年到1970年相繼拍攝的《夏威夷》、《撕破的窗簾》、《摩登女郎朱莉》等影片均不賣座，她開始在好萊塢坐冷板凳了。
90年代，她的喉嚨便出現異樣，直到1997年開刀割除腫瘤後，朱麗·安德魯斯暫時告別了演唱事業。然而，由此而引發的醫療官司以及從此無法歌唱的噩耗都沒能真正影響安德魯斯繼續她的演藝生涯。事實上，這位多部暢銷兒童讀物的作者，聯合國婦女開發基金會的「親善大使」從來都不曾離開她熱愛的事業和熱愛她的觀眾們。
2001年，安德魯斯在影片《公主日記》中再次出現，並在其後的《公主日記2：皇室婚約》中再展歌喉，為影片完整演唱了片中插曲「Your Crowning Glory」。之後她又成了《怪物史萊克》中菲歐娜公主的母親。
感情經歷：
在拍攝《親愛的莉莉》時，茱麗葉和導演布萊克•愛法華茲產生了感情並結成夫婦。布萊克是編、導兼製片人，他幫助茱麗葉創造不同類型的角色，改變了以前單一的定型狀態，使她的表演走上了一個新的階段。
從1979年到1986年，茱麗葉在布萊克指導下拍攝了《10》、《標准做法》、《維克托•維多利婭》、《單人二重奏》、《如此生活》等五部影片，塑造不同性格和風范的女性形象。
對自己的從藝生涯和星運浮沉，茱麗葉有了如下的感受：「一旦你意識到自己正像圖表一樣直線上升又直線下降時，你就會感到很滑稽。人到了一定年紀，就開始嚴肅地對待生活。而愈是嚴肅地對待生活，生活也就愈有趣，即使是滑稽。」
後來，茱麗葉和布萊克把家安置在風光宜人的瑞士，過著平靜溫馨的生活。
誰知到了1996年茱麗葉又以6旬的年齡重返百老匯的舞台，主演了音樂劇《維克托•維多利婭》，並獲得了極大的成功，同行們評價她「絕對是個天才」，而茱麗葉也希望自己能得到戲劇最高獎——「托尼獎」。
七月份的一個周五，正值音樂劇《維克多•維克多利亞》在芝加哥上演前的兩天。劇組成員們圍坐在舒伯特劇院的一角，爭論著明天到底是不是導演布雷克•愛德華的生日，他們很看重這件事，打算辦個慶祝會。愛德華妻子茱麗葉•安德魯絲的女助理說，他的生日在22號，可還有人說在26號，沒人動「親自去問問愛德華」這類的念頭，大家對他的脾氣再清楚不過了。
布雷克•愛德華正邁向他人生的第七十三個年頭，盡管他以自己經常鍛煉身體為傲，但看起來他已相當老邁。腰彎了，走路要拄著藤杖，劇組里其他人大步流星走下舒伯特劇院台階的時候，愛德華只能兩步一階地留在後面。已經有人在周圍嘀咕，說他的才華正在消逝。然而，他在電影圈裡曾經一度輝煌後，又將最後一部震懾好萊塢的作品《維克多•維克多利來》（Victor／Victoria）搬上百老匯舞台。
本周內，《維克多•維克多利亞》就將在百老匯的馬奎斯劇院拉開它的首演大幕。這將是既具有歷史意義又令人歡欣鼓舞的場景：在離開了曾經造就她的地方30多年後，《音樂之聲》的女主角茱麗葉•安德魯絲又回來了。在這漫長的時間里，百老匯曾一次又一次請她復出，她都以拍電影或培養孩子為借口推辭掉了。而實際上那電影角色幾乎都是些毫無意義、令人無法記住的。安德魯絲似乎忘了令她聲名顯赫的真正根源：她燦爛的嗓音。忠心耿耿的觀眾們熱切地想知道：茱麗葉這位昔日的表演王後，在今天的舞台上是否魅力依舊！
當你跟隨她進入排練現場，看她一場一場一天一天地排練下來，答案已經顯而易見：只要一開口，她的魅力仍然無比巨大。與她相反，茱麗葉的丈夫愛德華則需一番功夫來琢磨。
布雷克•愛德華是美國戲劇的一個傳奇。在他的盛年時代，曾經拍過50部電影，其中最精彩的包括《蒂尼尼的早餐》（Breakfast at Tiffany』s）、《玫瑰與酒的時代》（The Days Of Wine and Roses）和《粉紅豹》（Pink Panther），當然愛德華頑固而且剛愎自用的脾氣也同樣出名，他以近乎無理取鬧的態度層層挑起事端，其中包括很多蠢透了的、極為轟動的法律訴訟。最終他離開了好萊塢，電影事業也日薄西山。在那個階段，他所做的幾乎不僅僅是在毀掉自己的事業，也在毀掉他妻子茱麗葉•安德魯絲的事業。現在愛德華決心東山再起，導演一部新的百老匯音樂劇，這在他的平生，還是第一次。
在排練場，愛德華很少說話，如果他對演員的哪個動作不滿意，就直接指著那個演員，自己做姿勢來糾正他。他保持長久和頑固的沉默，紅通通的雙頰上方一對眼睛盯住你，令人不由得害怕和軟下來。排練的進程極慢，茱麗葉•安德魯絲反復唱著震得破玻璃瓶子的高音。
《維克多•維克多利亞》曾在1982年被拍成電影。故事發生在三十年代的巴黎，榮麗葉扮演一位年近四十但依然美艷的女高音，「維克多利亞•格蘭特」，她窮困潦倒並且委身一個放盪的馬戲團主持人（由羅伯特•布萊斯頓扮演）。在這次新的音樂劇排練中茱麗葉吃了不少苦，她已是高齡，那雙了不起的腿上裝著塑料撐護，茱麗葉常常在完成動作時扭傷、摔倒，常常膝腫、踝腫，休息的時候愛德華叮囑她不要讓腳腫得更厲害，並為她捶打左腿。
一切全靠安德魯絲了。一周八次演出實在太繁重。這種情況和他們將會在百老匯之外的城市加演四個月皆出於同一原因：必須再增加一百萬美金的預算投入，安德魯絲才能得以進入百老匯演出。她將按合同規定，在紐約演出一年，如果一年的演出不能償還所有的投資額共八百五十萬美金，也就是說如果上座率不足75％，安德魯絲的演出將延長至一年半。這個合同典型地反映了獨立製作人想得到排一部百老匯音樂劇的全部資金是多麼困難。安德魯絲為這部劇的財政問題而全力以赴時，百老匯也用一種懷疑的態度觀望著：這部由好萊塢闖入者拍出來的東西，到底能否上演？畢竟由於投資和合約的問題，他們已經將演出推遲了一年多的時間。
另一個重大問題是愛德華如何習慣音樂劇和劇院的感覺。在劇組里常有人竊竊私語，議論愛德華到底能不能成功地做出轉變。他是一個習慣了用剪接來組合成故事情節的電影導演，在劇院里，你不可能臨時抹掉哪一個不令人滿意的瞬間。你在排練場常會聽到愛德華這樣說：「讓我們把這個鏡頭再拍一遍。」所有的演員都清楚，在百老匯等著他們的將是全紐約最苛刻的觀眾，而愛德華將他藝術生命再生的全部希望都放在這項對他來說全新的手段上了，因此這部劇極有可能變成一場災難——幾乎沒有一部電影在被改編成音樂劇後能取得巨大的成功。
休息的時候，安德魯絲抓了一把道具香煙在手裡，不斷地練習把他們扔回原處的動作。她的動作準確、完美、毫無失誤，舉手投足絕不拖泥帶水，所有的香煙都被再次投入盒子里。這種天衣無縫不著痕跡的感覺會令你想起她幾乎是在音樂廳里長大的身世。一個和母親、繼父生活在一間簡陋房子里的瘦長女孩，在她12歲的時候就已經成為音域寬度達四個八度的明星。
如果用一個詞來形容安德魯絲的感覺，那就是「可愛」。她會請來現場采訪的記者到小間去吃甜點心，在她與丈夫愛德華發生小沖突的時候，人們打心裡都站在她這邊。有時愛德華對待她的態度顯得不耐煩而且愛發火：「我知道你要說什麼，而且我可以肯定上帝告訴你我不會同意。」愛德華常這么粗暴地說，安德魯絲總是保持尊敬和抱歉的口吻：「對不起親愛的，我想是我出了點錯……」不時地她也會對他的導演提出些抗議或爭辯，可總是顯得溫柔：「我可以問個問題嗎？雖然我知道這很蠢。」
安德魯絲與愛德華的戀愛始於6O年代末，那時她正是好萊塢最大的一棵搖錢樹，連著演出了一系列精彩之作。1968年，曾經拍攝了《音樂之聲》的原班人馬再次籌拍了《巨星》一片，但結果卻遭到了商業上和評論界的雙重失敗，他們撤出百老匯，各自散夥了。接下來安德魯絲投拍了愛德華執導的電影《親愛的莉莉》，該片再次大量超支、再次不得善終。
安德魯絲的第一次婚姻在23歲時，她與愛德華的婚姻是在1969年。婚後愛德華一度離開好萊塢去歐洲，不久後又回來拍攝了《粉紅豹》、《十》和《S.O.B》等影片，安德魯絲一次又一次擔任片中的女主角，她似乎是在用自己的明星地位保護和支持著丈夫的事業。安德魯絲說，與家庭相比自己的事業是不重要的，她和愛德華收養了兩個女兒，還以茱麗葉•安德魯絲的名字為雜志撰寫兒童文章，並且樂此不疲。
當然他們的生活是富有的，盡管《維克多•維克多利亞》受著財政問題的困擾，愛德華還是買了一部四萬六千美元的「勞斯萊斯」豪華汽車，而他與前妻所生的兒子也收到了寄自父親的八萬兩千美元生活費。但即便是富人也會有煩惱，這位大導演的痛苦幾乎是眾所周知的：幾十年來他依靠精神分析和心理治療過活。
有幾年他被長期過度疲勞導致的慢性病所糾纏，而且一度陷入不可救葯的精神抑鬱中去，總是想要自殺。那個時候，他所能求助的除了抗精神抑鬱的葯物，就是他了不起的妻子安德魯絲。安德魯絲不僅為他化解著事業上的危機，更悉心照料他的生活，她帶他出去散步，就像帶著個小孩子。所有的人包括愛德華都很清楚，他是如何依賴她的存在。