人物走路的懸疑電影

① 一部人格分裂電影...男主角一會是坐在輪椅里膽小的男人...一會又變的能正常行走而且特別自大狂躁...

致命ID？
這是一部懸疑推理殺人犯罪電影。電影講述了一個胖子（殺人兇手）在最後被判死刑前夕，他的主治精神病醫生發現了一本胖子小時候的日記，這本日記更加印證了醫生對於胖子殺人是由於自己有精神分裂造成的學說，於是醫生告知法官要緊急提審胖子，於是故事開始了。在一個下雨的夜裡胖子被從監獄帶到法官和檢控官律師們的房間，醫生強迫胖子拽出身體里那個邪惡的人格，胖子身體里一共有十一個人格分裂在他的身體中，這十一個人格中有一個就是那個邪惡的人格。他們中間流傳的一首詩，英文全詩是這樣的：

As I was going up the stairs

I met a man who wasn't there

He wasn't there again today

I wish I wish he'd go away

當我上樓時,碰見一個原本不在那裡的男人,今天他還是不在那裡，我希望他離開了。

由於這11個人格互相交替的控制著胖子的身體，而在胖子幼年遭受到妓女母親虐待形成的這個邪惡人格在現實中的四年前在一個汽車旅館殘忍的殺害了6個人，而這首詩就代表著這個邪惡人格心聲，這首詩也是胖子自己小時候寫的。醫生和胖子在法官面前對話要他拽出身體里那個邪惡的人格，於是另一個世界中的故事開始了，有十個人在一個下雨的夜裡不期而遇在一個破舊偏僻的汽車旅館中，他們有著共同點：他們的名字中各有一個單詞代表美國的一個州，另外他們的生日都在同一天那就是胖子的生日5/10。沒錯他們正是胖子內心中的十個人格，其中一個就是那個邪惡靈魂，而這個世界就是胖子的內心世界，所以這個世界的世界觀和現實世界稍微有點不同。這11個人各自不同，自私，邪惡，懦弱，勇敢，冷靜，善良，但是他們一個接一個的被謀殺，最後的兇手逐漸露出水面，這時候醫生在現實中和其中一個善良勇敢的人格對話了，告訴這個人格真相要他幫助胖子揪出那個邪惡的人格。隨後善良人格和一個邪惡的人格同歸於盡，只有一個女性人格逃出了魔掌。。。但是這不是結尾哦~~~可能觀眾以為邪惡靈魂死了，其實不然，真正的邪惡正是那個你覺得最不能的人，而也就是他導演了第一個受害者，如果觀眾聰明的話從一開始就知道了那個最邪惡的靈魂就是那個人，他用一種最不可思議也最巧合的手法導演了死亡。

在胖子小的時候，她的母親是個妓女，偷東西，虐待他，所以胖子小時的時候做了這首詩 當我上樓時,碰見一個原本不在那裡的男人（暗喻我碰到了一個不在現實中的人格）,今天他還是不在那裡，我希望他離開了。（暗喻我要控制胖子，我才是他唯一的人格，我希望他滾蛋）這就是胖子自小培養出的邪惡靈魂人格的心聲。

所以說沒錯，最最邪惡的那個靈魂就是小時候的胖子，就是那個小孩。

旅館里相遇的人都是胖子的人格啦，胖子因為小時候被妓女母親虐待，精神分裂出11個人格，是小時候留下的陰影，所以小孩的人格才是兇手

在現實中胖子在四年前的一個汽車旅館裡面殘忍的殺害了6個人，具體是誰電影里沒有說名字只有犯罪現場的照片

但是實際上除了小孩以外的人格也不全是好的，不是有兩個押送中的犯人殺了警察其中一個自己扮成警察的么，他們幾個中的任何一個在現實中霸佔胖子身體的話都可能殺人，影片沒有明確交代具體是哪一個。所以在汽車旅館也就是胖子的心裡時殺人的是小孩，現實中是胖子其中一個壞人格占據他身體時去殺的人

汽車旅館的事是在心理醫生的葯物作用下，胖子的11個人格在胖子腦袋裡被迫相見相鬥的，因為雖然胖子殺人確有其事，但如果是精神分裂患者的話，只留下健康正常的人格是不具有威脅性因而是不能被判刑（死刑）的

旅館的事情（認為）結束後，除了種橙子的那個女的人格，真正的兇手小孩人格其實並未被消滅，大家以為他和金妮一起在車上被炸死了，其實車的爆炸也是他弄的，影片最後有閃回式記憶說明。小孩找到了女的並且（應該）殺了她，所以胖子最後身上就剩一個人格，也就是最邪惡的小孩人格，在車上胖子的心理醫生看到了胖子的異常詢問他的時候反而被殺，影片結束

貫穿影片的詩，也就是小時候的胖子在被虐待，開始人格分裂的時候寫的

其實這個片子還好啦，不算太糾結，或者說是出乎意料的，不過導演要的就是這個效果，一場人格分裂的心理斗爭。雖然影片開頭感覺和汽車旅館講的根本不是一件事，不過最後也給出了讓人意外的答案。劇情結構嚴謹，情節一氣呵成，結尾部分出人意料。

② 湯姆赫蘭德主演的科幻電影《混沌行走》好看嗎

還是比較好看的，這個科幻電影裡面的一些情節都是比較新穎的，演員的演技也是非常高超的。

③ 推薦幾部美國校園中的恐怖或懸疑電影

中文片名：驚聲尖叫（更多譯名：奪命狂呼）英文片名：Scream《驚聲尖叫》電影海報IMDB：7.2/10（88,984votes）地區：美國類型：驚悚/恐怖/懸疑語言：英語片長：111分鍾導演：韋斯·克雷文WesCraven編劇：凱文·威廉姆森KevinWilliamson主演：大衛·阿奎特DavidArquette內芙·坎貝爾NeveCampbell柯特妮·考克斯CourteneyCox斯基特·烏爾里奇SkeetUlrich羅絲·麥高恩RoseMcGowan馬修·里沃德MatthewLillard傑米·肯尼迪JamieKennedyW·厄爾·布朗W.EarlBrown德魯·巴里摩爾DrewBarrymore上映日期：1996年12月20日（美國）首映票房：,354,586.00(單位：美元)全美票房：3,046,663.00(單位：美元)

劇情簡介

凱西准備好爆米花，租好了恐怖電影錄影帶，正希望在這個父母外出的夜裡，好好享受被驚嚇的感覺。這時電影響起，一個陌生人卻讓她真正嚇破膽，因為他知道她的一舉一動，甚至在她面前活生生地將她男友殺死，最後連她自己都難逃厄運。接下來凱西的同學席妮（內芙·坎貝爾飾）也受到恐怖電話的威脅，席妮的母親曾在1年前被莫名殺害，席妮被兇手誤導冤枉了他人，致使真凶至今逍遙法外，八卦記者魏蓋兒堅持認為席妮指證錯了人，所以執意要尋找到真凶，而這名兇手利用所有驚悚電影的公式，大玩殺人游戲。雖然席妮千鈞一發逃過一劫，兇手卻仍不罷休，甚至追殺到學校,殺死了學校校長。而席妮身邊的好友們對這個恐怖游戲毫不在意，甚至決定開狂歡派對，沒想到兇手也決定參與這個盛會，讓大家享受尖叫的樂趣。在經過兇手不斷的殺戮之後，席妮終於明白了真凶原來是自己的男友比利和他的好友斯圖，最終在魏蓋兒的幫助下戰勝了兇手。《驚聲尖叫》的導演韋斯·克萊文，也是《半夜鬼上床》的原始創作者，他為《半夜鬼上床》系列寫下驚悚恐怖電影的典範，而利用人心的恐懼做為電影的題裁更是他的拿手好戲。同時《驚聲尖叫》這部電影，更讓他確信驚悚電影一樣能創造出最正點的角色人物，並深入人類的心理層面，因為劇中的角色所面對的就是我們內心最深層的恐懼。因為《驚聲尖叫》相當聰明的驚悚劇情設計，在美國上映之後引起極大的回響，不僅專業的影評人給與極高的評價，同時一般觀眾在戲院觀賞此片時，也感受到真正驚聲尖叫的樂趣，在此《驚聲尖叫》在美國連續九周皆名列十大票房，絕對是其來有因。

④ 阿甘正傳要表示什麼

一.在教育方面
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情，對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕，他只是豁達、坦盪地面對生活。他把自己僅有的智慧、信念、勇氣集中在一點，他什麼都不顧，只知道憑著直覺在路上不停地跑，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的足球場、跑過了炮火紛飛的越戰泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國，並且最終跑到了他的終點。 每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵…… 影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。阿甘是一個美國人的典型，他的身上凝聚著美國的國民性，而且他還參與或見證了美國50年代以來的重大歷史事件。阿甘見證了黑人民權運動，上了越戰前線，目擊了水門事件，參與了開啟中美外交新紀元的乒乓球比賽；在流行文化方面，他是貓王最著名舞台動作的老師，啟發了約翰·列儂最著名的歌曲，在長跑中發明了80年代美國最著名的口號。影片的表層是阿甘的自傳，由他慢慢講述。阿甘的所見所聞所言所行不僅具有高度的代表性，而且是對歷史的直接圖解。這種視覺化的比喻在影片的第一個鏡頭中得到生動的暗示：一根羽毛飄飄盪盪，吹過民居和馬路，最後落到阿甘的腳下，優雅卻平淡無奇，隨意而又有必然性。湯姆·漢克斯把阿甘從歷史的投影變為實實在在、有血有肉的人。阿甘是一個占據著成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表著民族個性的小人物。名言：人生就像一盒巧克力。

二.在愛情方面
一個南阿拉巴馬州的傻子阿甘，一輩子喜歡的一個女人就是珍妮，珍妮做過很多對不起阿甘的事情，從小到大阿甘和珍妮就是好朋友，他們一起上學，一起長大，最後雖然相隔很遠但是阿甘始終愛著珍妮，不管她做什麼，不管她是誰，不管她變得多老多醜，不管她身在何方，阿甘始終在哪個南阿拉巴馬的家裡，日夜思念他的姑娘，日夜等待著珍妮的歸來。
這就是阿甘，這就是他的愛情，這就是他的珍妮。
我們回想第一個場景，阿甘在珍妮的宿舍，珍妮問他將來要成為什麼樣的人，阿甘楞了一下，說：我不是做我自己嗎？珍妮說她想成為一個歌手，成名，阿甘還是不懂，說他只想成為他自己。
我被這個場面深深打動，因為阿甘雖然是個傻子，但是他明白自己真正需要的是什麼。成名，賺錢，成為一個成功的人，這些都不重要，重要的是我們要做好自己，我們為什麼值得讓別人尊敬？是因為我們的職業？地位？還是家產？如果這樣，那人的本身才成為這些頭銜的附屬品，我應該成為我，而且我只想成為我，對於阿甘來說，他只想做他自己，只想愛一個女人叫做珍妮。

在華盛頓的那一場，珍妮問阿甘為什麼他對她這么好，土鱉一點的男人會拉著珍妮的手，含情脈脈的說因為我愛你。阿甘不是，他又擺出那個招牌一樣的白痴表情，對這珍妮說： you are my girl（因為你是我的女孩）。
為什麼不是I love you ？為什麼不是我愛你？因為我愛你已經無需多言，如果我愛你，而你不愛我，那麼對於我來說這就不能承受，我可能會找另外一個女人去愛，但是因為你是我的女孩，所以我可以承受你的背叛，你的逃離，我也可以忍受孤獨，忍受沒有你的日子，重要的不僅僅是我愛你，而是因為從我看見你的那一刻起我就知道，你是我的女孩，你是我的姑娘。
如果有人仔細想想這句話，看看阿甘那張單純的臉，那雙眼睛，就能體會到什麼是愛一個人，什麼是喜歡一個人，什麼是認識一個人，什麼是放棄一個人。
我常常會遇到這樣的事情，戀愛中的男女，不管他們究竟為了什麼戀愛，不管他們付出了多少，在付出較多的一方經常會抱怨，說自己付出的太多，或者回報很少。於是第三個聲音就會告訴你：不要把男人（女人）太當回事，你越把他（她）當回事，他（她）越不把你當回事。
在我看來，這些都是懦弱的人，愚蠢的人，因為你們其實根本沒有在戀愛。你們只是在愛情的稱呼下自我陶醉，卻在付出回報的時候露出了真正的不足。

因為愛情本來就是奢侈品，你不能因為孤獨尋找愛情，你不能因為貧窮尋找愛情，就好像你不能因為自己還是一個處男（處女）而跟別人上床一樣。愛情的價值在於當你的生活本來就已經很豐富的時候，突然你想找一個人來分享這一切，在你本來幸福的時候，愛情會讓你更幸福。

所以這個時候的你根本不需要從對方身上獲得什麼，你有的就是付出的慾望，這才是愛情。
沒有束縛，不要求回報，在愛對方的同時能夠承受住他（她）的背叛和逃離。這才是真正的愛情。
愛一個人很容易，但是能想阿甘那樣承受所謂的痛苦卻非常難，因為這些不是愛，更像是對自我價值的證明。
那個南阿拉巴馬的傻子阿甘，最終娶了珍妮，生了一個小阿甘。他們快樂的生活在一起。在影片最後，當阿甘站在珍妮墓前，用南阿拉巴馬的口音說：我愛你珍妮。這是我們的眼裡才會閃爍著淚花，為的不是這個傻子終於娶了珍妮，而是因為這個傻子擁有許多聰明人沒有的感情：愛情。而那些自以為擁有了愛情的聰明人其實並沒有得到愛，也不知道什麼是愛。
這樣來說，阿甘並不是一個傻子，至少不是一個普通的傻子。

⑤ 《迷霧》:那個走路帶風的帥女人，這才是好看的大女主劇！

最近迷上了一部韓劇《迷霧》，主演是金南珠。

第一次看金南珠的劇，還是二十多年前的韓劇《天橋風雲》，從那時起就非常喜歡她。

在天橋風雲里，金南珠飾演的是身為模特兒卻有野心要成為頂級設計師的宋慶琳。在那個傻白甜和絕症車禍苦情戲一統韓劇江湖的年代，這部揭露時尚圈光鮮亮麗背後的慾望與黑暗的都市劇，給人留下了深刻的印象。

不論是宋慶琳年輕時純真傲嬌，還是人到中年時的深沉蒼涼，金南珠都拿捏得很到位。

直到現在，我都覺得宋慶琳是韓劇中無法超越的經典形象。

金南珠的氣質特別適合演這種性格復雜的大女主角色。又或者，她本人就是擁有這樣迷人性格的女性。

你看她，人近五十，兩個孩子的媽媽，卻還維持著模特兒般精雕細琢的完美身材，臉蛋和二十年前幾乎沒有區別，只有那一雙攝魂的美目，透出人到中年的深沉與絕決。

看她的戲不用台詞，每一個眼神都是故事。

金南珠在媒體訪談中也坦言，女主高慧蘭出身底層，為了成功一路奔跑的個性跟自己是很像的。

《迷霧》中的女主角高慧蘭，出身於社會底層單親家庭，童年時飽受欺凌，卻憑借超出常人的意志力成為韓國當紅女主播。

高慧蘭的至理名言:活到現在，這種絕境我遇到過幾次，窮途末路又無法後退的情況，我從來沒有逃跑或躲避過，而是絕對的正面突破，要麼你死，要麼我亡。而每一次，我都沒有輸過。

有一場戲特別精彩。

領導一直想讓更年輕的女主播韓智苑接替高慧蘭的九點新聞。高慧蘭當然是不同意的。

在新聞直播的最後五分鍾里，領導要求臨時在節目中插播一條韓智苑對霧霾的訪談，想以此逼高慧蘭給新人逐步讓位。

沒想到，高慧蘭當仁不讓，她拒絕播錄，拒絕的理由也非常專業:「我的新聞里不允許播這種只提出問題，卻沒有解決方案的新聞。這叫什麼報道？霧霾太大了，請出門戴口罩吧！老百姓推開窗口就知道的東西，為什麼要浪費時間報道？」

接著，她索性對韓智苑正面開戰:「那麼想做這個位置嗎？那就讓給你好了！」說完，就拿起衣服走出了錄播廳。

高慧蘭當然不是真的要讓出位子。狠絕如她，聰明如她，不過是將計就計，在節目開播倒計時的五分鍾里，用罷播的方式逼迫領導做出一個選擇。

果然，這一仗，她又贏了。

隨波逐流，隨遇而安從來就不是高慧蘭的人生。

她有保持初心的新聞理想，卻也有毫不掩飾的慾望和野心，想要什麼便揮著拳頭去爭取，會用狠絕的手段幹掉競爭對手，面對所愛的人，又有隱藏不住的柔軟和深情。

有人說，看不懂高慧蘭的人設，太擰巴了。

然而，真實的人性不就是這樣復雜？

高慧蘭的一些做派或許是不值得推崇的，但作為一部藝術作品中的角色，高慧蘭的復雜實在是太吸引人了。

——她出身卑微，背負著單親母親的殷切期待和初戀情人自我犧牲的巨大悲切，憑借一腔熱血、狠絕和無與倫比的專業能力，從無名小記者一路當上了九點檔新聞的當紅女主播。

她愛這個職位，絕不僅是因為這個職位可以賦予她榮耀、地位和名譽，更重要的是，出身底層曾嘗過被人踐踏滋味的她，可以利用這個職位接近她心目中「實現公平正義社會」的新聞理想。

是的，她把韓智苑三振出局時，教訓後輩的那番話，並不全是冠冕堂皇:「我不肯把職位讓給你，是因為我覺得你還不夠格。我能看出來，你對那個職位的野心，只是為了炫耀和享受，這種野心在我看來是非常浮誇的。你沒有經歷過底層生活，沒有被生活傷到體無完膚，所以你無法讓觀眾的情緒跟隨你心情而起伏。而對我來說，那個職位意味著實現公平社會的新聞理想。」

正如局長對高惠蘭的中肯評價：「高惠蘭這個人是一根筋鑽牛角尖又目中無人不講禮貌的傢伙，因為太完美總覺得自己厲害，所以很倒人胃口，而最讓人生氣的是，這個倒人胃口的傢伙偏偏在公正和對新聞的信念上是韓國最棒的。」

一個人對她的職業若沒有變態的熱愛，是無法做到極致的。

高慧蘭能連續五年蟬聯最佳媒體新聞人的獎項，不是光靠狠勁和心機，靠得還是那股子對行業變態的熱愛和精益求精的專業精神。

因為熱愛，她才敢寫別人不敢寫的稿子，敢揭露別人不敢揭露的黑暗。

因為足夠專業，她可以不用討好任何人，憑著敢說敢做的性格，照樣穩做女主播的位置。

因為超強的業務能力，她才能在鏡頭前，淡定地用專業知識羞辱對手。

看到年輕後輩，被她問得啞口無言，你一面想罵她狠，一面又不得不感嘆，這樣的女人實在太帥了！

然而，媒體行業激烈的競爭，使得高惠蘭總是處於後輩虎視眈眈的窺伺中，為了保住地位，她一刻也不敢鬆懈。

高慧蘭的每一天都是在作戰。

——要與年輕貌美的後輩競爭，結婚多年卻不敢要孩子，人到中年還要費力維護近乎苛刻的身材，要維續冷漠而體面的婚姻，還要擺平貴族婆婆的刁難……

這么多的阻力，換做普通人，無論哪一條放在身上，都足夠選擇妥協了。

但高慧蘭偏不！

她要拿出十二萬分迎難而上的決心，與命運一路拼個你死我活。

這種狹路相逢勇者勝的堅守和決絕，讓人看得熱血沸騰，比喝一百碗假惺惺的雞湯更勵志。

當然，這部劇吸引人的不光是高慧蘭復雜真實的人設，還有充滿懸疑感的劇情。

第一集里，高慧蘭的采訪對象，大韓民國當紅體育明星，同時也是曾被高慧蘭殘酷拋棄的前男友凱文李就意外死亡了，而高慧蘭具有重大嫌疑。

劇情就是伴隨著高慧蘭在接受警察訪問時的回憶，一步步展開的。

功成名就後心懷不軌回歸的前男友究竟是被誰殺死的？

高中時深愛高惠蘭的初戀男友，為什麼坐了十九年的牢？

高惠蘭身上不可告人的秘密是什麼？

出身大法官世家的男主，高惠蘭的丈夫，當他面對妻子和前男友鋪天蓋地的緋聞時，又會作何表現？

這部劇沒有傻白甜和大長腿，也沒有靚麗的青春偶像，講述的是一群沉淪慾海的中年人在命運迷圖里跌跌撞撞各自堅守和抗爭的故事。

看過之後，你會為復雜的人性而深思，為充滿張力的懸疑劇情而欲罷不能，為劇中深沉的愛情敘事而心碎流淚。

16集的劇，我只追了一半，已深深沉迷於高慧蘭的個人魅力無法自拔。

真想做一個如高惠蘭一般走路帶風的女人：聰明、果敢、永遠清楚自己想要什麼；無論面臨什麼樣的絕境，都有勇氣和智慧絕地反擊；論處於什麼樣的危機，都能泰然處之；即使被戴上了手銬，也絕不在倉皇中丟失一絲一毫的優雅和霸氣。

（奇奇漫，憑個人努力逆襲的寒門女子。歷過坎坷，經過滄桑。把傷痛化作最動人的故事。願做你素未謀面的真誠朋友。)

⑥ 哪有<<行走的雞毛毯子>>的資料

由北京北廣傳媒影視有限公司投資製作的大型懸疑傳奇電視劇《行走的雞毛撣子》日前在北京舉行首播儀式。該劇匯聚了國內著名導演夢繼、實力派演員寇世勛、潘虹等眾多影視大腕兒的參與。該劇已於1月9日起在北京台四套黃金時段隆重首播。

電視劇《行走的雞毛撣子》改編自東北作家白天光的同名小說，講述了一個從事雞毛撣子製作的世家的宅門興衰，受宅門世家劇熱播的影響，許多類似題材的電視劇都紛紛登場。而該劇從一個製作御用雞毛撣子的世家著手，通過耿老爺出撣的秘密，演繹出一段動人心魄的恩怨情仇。
使得這部電視劇從同類題材中脫穎而出，又有著獨特新穎的一面。

該劇由執導過電視劇《蒼天有眼》、《和你在一起》、《春光燦爛豬八戒》的導演夢繼親自操刀，是與著名編劇徐兵繼電視劇《蒼天有眼》後的第三次聯手。此次二人在《行走的雞毛撣子》的合作中，達到了高度的藝術共識和創作熱情，共同表示該劇是兩人合作以來最成功的一部，故事情節曲折，人物形象生動，全劇充滿傳奇色彩，獨具藝術風格。記者於近日獨家采訪了被媒體譽為「天才賺錢導演」的夢繼。

講述雞毛蒜皮兒的故事

電視劇《行走的雞毛撣子》改編自東北作家白天光寫的中篇小說。夢繼導演告訴記者，北京北廣傳媒有限公司從最初拿到這個項目到投拍花了將近一年的時間。其間多次修改劇本，最後才到他的手裡。與夢繼合作多年的著名編劇徐兵在劇本方面與他討論過好幾稿，最後才達成共識。孟繼說：「《行走的雞毛撣子》其實就是講述發生在老百姓生活當中的一些雞毛蒜皮的事兒。雞毛撣子只是一個象徵意義的東西。我跟組里的同事討論過多次，這個戲應該算是一部主旋律的片子。在我看來，主旋律的片子未必就一定要拍一些『反腐倡廉』的東西。主旋律，應該是用來歌頌黨、國家、民族精神的，而雞毛撣子就是在歌頌一種在特殊的歷史時期背景下的我們國家的民族精神。一個國家一旦遇到外來的侵略，每個人都應該把各自手裡的事兒放下，暫時不去考慮彼此的恩怨，先共同對外。編劇徐兵把圍繞雞毛撣子展開的故事寫得很人性化，表現的就是這樣一種民族精神。」

獨特看點就是在劇中找自己

談到這部電視劇的獨特看點時，夢導告訴記者，雖然「雞毛撣子」的故事發生在清末明初時期那個動盪歷史年代下的一個遙遠的小鎮上，雖然影片里的人物都是穿著長袍馬褂兒，但是觀眾看後，一定覺得這些人物不陌生，「你一定能夠在劇中找到當今的你，這就是這部戲的看點」。

「天才賺錢導演」名不虛傳

在與夢繼的聊天當中記者得知，《行走的雞毛撣子》與他以前的作品相比，幾乎沒有相似之處。從他拍過的電視劇《春光燦爛豬八戒》、《和你在一起》、《明星製造》等作品至今，夢繼導演似乎一直在嘗試拍攝不同類型的作品。他說：「實話講，我沒有把自己定位成適合拍哪種類型電視劇的導演，我是算好了市場上缺什麼，我就來拍什麼。比如我以往的作品，你可以查它的播出期和我的製作期，永遠的是我的製作期和播出期不會超過2個月。目前來說，我的片子還沒有拍完，各地方電視台就已經把播出期排上了。還有一個特別關鍵的因素是，我所拍的片子大多都是那些自負盈虧的私人公司的項目，因此作為導演我有一種責任感，我只有在最快的時間內高質量地完成我的產品，快速推到市場，我才能幫投資者趕緊把錢賺回來。」

談到這里，夢繼感慨地說道：「我當了近10年的導演，拍了有20多部作品了，不管專家學者怎麼評價，不管輿論如何指點，我特別自豪地說，我給我的投資方賺的利潤不算少的。我拍過的電視劇收視率始終是排在全國收視率「尼爾森」排行榜前十位的。這就是我的自豪之處，而且我也在努力地繼續把這件事做好。」

在夢繼導演的時間表裡一年至少要拍出兩至三部作品。2005年，由他執導的電視劇《蒼天有眼》、《鐵血豪情》、《和你在一起》均在黃金檔播出，而且這三部戲的收視率全部排在全國收視率「尼爾森」排行榜的前十名。這樣算來，去年一年電視台有十分之一的黃金時間在播夢繼導演執導的電視劇。能夠做到這些，實屬不易。

面對上述統計，夢導笑著說：「我老是強調一句話，作為導演，投資方就是我們的衣食父母。一部電視劇，少則投資五、六百萬，多則上千萬甚至更多的錢，誰把這么多錢押在你身上，這都是對你的一種絕對的信任，你要對得起這種信任。不能說，我高興了就搞一個自己喜歡的東西來拍，要是這樣，以後誰還給你發工資呀。我不擔心別人批判我多麼惡俗，我就要看到的是指標數字，收視率，投資方的回收，這些就能說明問題了。」

記者了解到，夢繼導演曾經留學德國，並主修了四年的大眾傳播學，他還曾經在美國工作過一段時間，極具商業頭腦的他對於市場的洞察力可謂相當敏銳，「天才賺錢導演」的稱謂名不虛傳。

業內急需「新鮮血液」

電視劇《行走的雞毛撣子》當中出現了不少新的面孔，如演員霍青、梁愛琪、王子嘉等人。對於新人的加入，夢導認為目前業內急需這些「新鮮血液」。他說 ：「我們拍戲為什麼要不斷發掘新人呢？因為他們積極向上，刻苦努力，他們當中的很多人戲一點兒也不比腕兒差，而且他們的報酬相對合理，與他們合作何樂而不為呢？我認為，現在有很多演員其實特別優秀，不是他們的演技不好，而是被埋沒了。現實存在的問題是，從業人員過多，電視劇的演員成本據高不下。其實，觀眾在選台看電視時，就給演員「十分鍾」的面子，即便你是大腕兒，十分鍾之內要是戲不好看，觀眾就會換頻道，挺殘酷的。我覺得評價一個電視劇的好壞，首先要通過國家電視劇審查，至於怎麼讓它好看，就是導演和演員的本事了。」

對於此次出演該劇的青年演員霍青、梁愛琪、王子嘉等人，夢導對於他們的表現非常滿意。

演員梁愛琪1992年入伍，後在解放軍藝術學院學習。1995年畢業至今在總政文工團工作。2005年，梁愛琪在拍攝電視劇《和你在一起》時與夢繼導演首次合作。在《行走的雞毛撣子》中，她扮演了一個名叫「名鳳「的女人。夢導介紹說：「梁愛琪最初在我的戲里只演了一個很小的角色，在那種不顯山不漏水的演員裡面，她表現的非常突出。這次在『雞毛撣子』中再度合作，她的表現給我留下了深刻的印象。我記得在拍攝過程中有一場雨戲，當時天氣很冷，我們工作人員都穿著羽絨服，梁愛琪只穿著單衣站在雨里。這場戲從晚上8點一直拍到夜裡3點，後來她告訴我，這場戲拍到最後，水澆到她頭上時已經沒有任何知覺了。一個女孩兒在雨里一站就是一夜，毫無怨言，第二天下通告，照樣准時拍戲，我認為這就是好演員！其實，演員的這種認真刻苦、敬業的精神就能夠奠定他們以後成功的基礎。每一個人都要熱愛自己的事業，尊重自己的事業，你才有成功的一天。」

在劇中扮演大少爺「耿漢良」的演員霍青畢業於中央戲劇學院表演系。 「提起演員霍青，可以說我和這個演員很有緣分，我們的相識也很有趣。在電視劇《和你在一起》里，霍青扮演一個群眾，就一場戲，但我發現這是一個苗子。他演完了從台上下來，我就請他給我留個電話，並告訴他我下一部戲的男二號想請他出演。他聽了之後嚇了一跳，問我『導演，您跟我開玩笑呢吧？』結果霍青在這那部戲當中把角色完成的相當出色。」夢導評價霍青時說道。2005年初，正在江南外景拍戲的霍青又一次接到了夢繼導演的邀請，在電視劇《行走的雞毛撣子》中挑起了男主角的大梁。

另一位年輕演員王子嘉此次在劇中飾演的「耿元良」，是耿家的小少爺，戲份頗重，因此夢繼導演對他的演技要求格外嚴格。王子嘉出身文藝世家，從小受到了良好的藝術熏陶，極具表演天賦。夢導告訴記者，當初選擇讓王子嘉演這個角色，是因為他的外型非常符合角色的要求。盡管王子嘉之前沒有拍過什麼作品，但是他非常刻苦努力。夢導說：「王子嘉是一個難得的好演員。舉個例子說吧，在《雞毛撣子》的最後一場戲中，有場戲是王子嘉被人從6米高的大壩上扔到水裡。試拍的時候，演員的外衣裡面都穿有救生衣，但是鏡頭前的效果很不好，於是我決定讓他們把救生衣統統脫掉。正式開拍之前，王子嘉走到我面前小聲地說『對不起導演，我不會游泳。』當時劇組全體工組人員都在場，我跟他說『你現在跟我說這些有用嗎？上！』那孩子二話沒說就上現場了，最終這條戲一共拍了6遍才過，王子嘉已經渾身是傷了。我其實非常心疼這個孩子，你想一個不會游泳的孩子要被人從壩上扔到水裡，要出了問題如何是好。可當時那種情況下，我所有的人馬都在那兒等著，你跟我說不會游泳，管用嗎？難道我就因為你不會游泳就不拍這場戲了嗎？所以，做演員，一定要敬業，王子嘉他做到了。我跟他說，做演員，只要用心就能成功。」

采訪最後，夢繼導演向記者透露，目前他正在海南拍戲，接下來還有幾家公司的項目都在籌備當中。看來，2006年對於夢繼導演來說又將會是忙忙碌碌的一年了。夢繼導演告訴記者：「我所有拍過的作品，皆是以愛為主題的，我特別希望這個世界充滿愛。只要有愛，一切皆有可能。」

⑦ 歐美經典恐怖懸疑片。

1、立方體（異次元殺陣）
密室類的經典之作，六個素不相識的人莫名其妙地墮入一個猶如迷宮般的死亡陷阱，他們既不知道怎樣來到這里，也不知道自己身在何處。又是多人幽禁於密室的題材，每個人的性格和職業決定他們的行為和走向，合作還是自保？都來自對人性的考量。作為同樣一個學數學的，這部片子我真是邊看邊汗啊，也感到數學真是博大精深，誰說它只是理論的東西了？

2、電鋸驚魂1-6
這個系列的片子，名字起的很唬人，圖片配的更是慘兮兮，話說我曾經和某人打賭，如果他能在快結束前十分鍾猜到終極BOSS，我就答應他一件事。結果他猜了3個均告失敗。因為我看過的推理片子自認不少，也基本能比較快的分析出幕後殺手，可是這部片子我連大概嫌疑人都沒猜對。情節的設置足夠精妙，懸念也讓人吃個飽，更重要的是有深意，讓人思考。有人還能從中讀出佛學禪意，看到現在你還覺得它僅僅是懸疑和驚險嗎？第一二三部比較推情節，推薦所有人。後面兩部比較血腥，我無比佩服此片的編劇和導演，比殺手還變態。據說從最開始，詹姆斯就想拍攝出一部所有人物和環境都處在危險中的異常殘忍的歹毒電影。而影片正是以緊張、復雜、驚險、迷一樣的情節和出人意料的結局博得了觀眾的驚聲尖叫，強烈的胃腸道反應和獨特的人性視角讓影片在觀眾的大腦溝回中留下了深刻的印記。

3、玩命記憶
五個陌生人在一間封閉的倉庫里醒來，發現他們都已失去記憶，完全不記得自己是誰，也不知道如何到了這里。但隨著時間的流逝，他們推斷出五個人中有的是人質，有的是綁匪，而綁匪頭目正趕過來准備殺死人質，於是一場你死我活的猜謎行動就在幽閉空間中展開。我一向喜歡多人多角度，互動的片子，此片拍的也很有新意，看過多重人格，鬼復仇一類的，換個口味很不錯。能喚醒記憶的線索只有一份過期報紙，及一具警察屍體---真相抽絲剝繭後，將出現令你意想不到的驚詫逆轉！

4、阻擊電話亭 Phone Booth
整部電影就在一個電話亭里發生，這是一部節奏很快的片子，充斥著大都市的氛圍。鏡頭的把握，場景的切換讓人捨不得眨眼。科林法瑞爾的演技真不是蓋的，在一個電話亭里完成一部電影的所有。。完美而恰到好處的對白，讓電影增色許多。---當你聽到公共電話亭里響起鈴聲時，你會怎麼辦？你肯定知道是有人打錯了，但是本能可能會促使你接聽電話。然後呢~

5、致命ID （Identity） Identity
看這部片子前，一定一定不要看劇透。喜歡故事性較強電影的朋友可享福了。觀看這部片，就好像是閱讀一本有聲有色的偵探小說。這部電影既可以滿足你的好奇心，可以滿足你當偵探的乾癮，而且又省下翻書的苦惱，很值的。

6、八面埋伏 Mind Hunters
七名FBI特工學員們迎來了最後的受訓課程，在嚴厲的教官傑克·哈里斯的率領下，與另外一名以觀察員身份加入課程的警局探長一同來到了離加州海岸線不遠的海軍孤島基地上接受代號為「Mindhunters」的特別訓練，然而隨著時間的設定，接連有探員死於非命，誰是幕後的真凶，任何人都不能相信。和《致命ID》一樣，這部電影也是一部群戲，沒有真正的主角，話說我還是挺喜歡類似SAW2那種很多人困在密室，之後在懸疑的氛圍中又有群體的互動，內外恐懼和猜疑相結合，讓人時刻處於緊張之中，然後不得不一再推翻之前的假設，追蹤真正的結局。由於主演眾多，這部片子的人物刻畫並不很細致，但情節的巧妙和故事的峰迴路轉應該會很對懸疑迷的胃口。

7、血色月亮 Haute tension
黑夜。兩個年輕女子，寄居在一幢位於荒野的房子。未幾，夜幕低垂，氣候變化，可怕的事情在毫無先兆的情況下突然爆發：一個心狠手辣的冷血殺人魔，像撒旦般降臨人間，不問因由，大開殺劫……恐懼腐蝕心靈，二人不斷逃命，但夢魘卻只無休止地一直延綿下去。這部片子是別人推薦的，開篇很久我都懷疑是完全的恐怖片，話說我更推的是少血腥，多玩心理的懸疑片，有內涵的就更好了。

8、十二怒漢（密室電影的鼻祖之作）
這部電影的巧妙之處，或者說是無與倫比之處，在於它那獨樹一幟的創意劇情。一部電影，百分之九十五以上的劇情發生在一個會議室里，可以說這個會議室是這部電影最主要，且最重要的組成部分。而電影的看點就是在於這12人的辯論，從11人認為有罪 到 12人全數通過無罪；還未進行討論之前就早早認定男孩就是殺人兇手 到 所有的陪審團員最後負責任地投出了自己的一票。其間的辯論相當的精彩激烈，並且對話中很富有哲理的韻味。每個人對待這個案子的各自內心獨白也各不相同，所以我們在這些對白中有可以看到很生活化，現實化的東西。可以說這是一次精美絕倫的辯論賽，也是電影最大的看點。

還有迷霧（困超市）、費馬的房間、九人禁閉室

⑧ 很早的一部外國電影，講一群人在一個島上面，遇到一些可以在水下行走的人，還被追殺，最後一男一女劃船

沖擊波 Shock Waves(1977)
導演:Ken Wiederhorn
編劇:John Kent Harrison/Ken Pare/Ken Wiederhorn
主演:彼得·庫欣/布魯克·亞當斯/Fred Buch/Jack Davidson/Luke Halpin/約翰·卡拉丁/Clarence Thomas
類型:科幻/懸疑/恐怖
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:1978-08-11
片長:85 分鍾
又名：不死戰士

詳細劇情http://movie.douban.com/subject/1866478/（內有劇照）
下載地址http://f.xunlei.com/53163111/file/a9516dbf-d496-477c-ac8b-de0ba9589171

⑨ 求一部電影情節是外星人來到地球,降落在市中心,主角潛入其中,發現外星人走路膝蓋向後彎

電影: 地球保衛戰 1996

別名: The Arrival / 天襲
上映:1996-05-31
地區: 美國 / 墨西哥
類型: 動作 / 驚悚 / 懸疑 / 科幻
導演: 大衛·杜西
主演: 查理·辛 / 林賽·克洛斯

⑩ 電影《緝魂》中有哪些細思極恐的細節

1、走路姿勢

片中梁檢走路時「一瘸一拐」的姿態，證明癌細胞已經擴散至影響他行走的程度，為後期角色病情惡化做好鋪墊。

2、口音轉換以及左右慣用手的變化

李燕在不同時期發生的口音轉換以及左右慣用手的變化，均意味劇情的轉折；此外李燕審訊前用紙割破手指，實際上是利用自己的暈血症躲過審訊，塑造出角色心機深重的形象。

3、重復出現的台詞

程偉豪通過設置重復出現的台詞，突出劇情前後變化以及兩組人物關系的比對。梁檢在片中共說過兩次「我有一個推論，你聽聽看」，他每次推論都將揭示一層懸念，為觀眾營造出逐漸逼近真相的緊張氛圍。

影片評價

《緝魂》的優缺點都是那麼明顯，優點在於：所有演員的表演都相當從容、剋制，貼合角色，也有內在張力。缺點則是劇情看似嚴密卻讓人疑心重重，同時節奏前後不一，有明顯的割裂感。尤其是到了後面，觀影的不適感越來越強烈，以至於想逃離放映廳，回到陽光下真實的生活。

電影的前70分鍾節奏緩慢，在破案的同時還努力營造梁文超一家面臨的困境和夫妻深情。這么做是想挖掘人性的復雜，體現人文關懷。

從這個意義上說，《緝魂》的前半部分一反好萊塢模式，是半部好電影。但之後電影急轉直下，開始玩各種反轉。不停地反轉再反轉，也是好萊塢電影的慣用套路之一。