人物推動情節發展的電影

㈠ 如何解讀豆瓣8.8電影《紅氣球》：希望總會出現在轉角處

《紅氣球》是由法國導演艾爾伯特·拉摩里斯1956年自編自導的一部奇幻短片，帕斯卡·拉摩里斯主演。該片榮獲了第9屆戛納電影節短片金棕櫚獎、第29屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本、第10屆英國電影和電視藝術學院獎特別獎，在豆瓣該片斬獲了8.8分的高分，是一部滿載榮譽、口碑極佳的佳作。

影片主要講述了一個孤獨瘦小的小男孩，在上學路上看到路燈上掛著一隻紅氣球，小男孩爬上路燈拿下了紅氣球，從此紅氣球和小男孩作伴，不管是上學還是玩耍，紅氣球一直緊緊的跟著小男孩，讓小男孩不再孤單。

可是紅氣球遭到了來自小男孩校長、家長、同學的驅趕，縱使這樣小男孩也一直對紅氣球不離不棄，用自己微弱的力量保護著他，可惜紅氣球還是被其他小孩給損壞了，在小男孩傷心欲絕的時候，全城所有的氣球都來到了他的身邊，帶著他飛向天空。

全片一共只有34分鍾，故事非常的簡單，但卻蘊含著豐富的意蘊。“紅氣球”作為一個帶有強烈象徵寓意的道具一直貫穿全片，向觀眾傳遞一種積極樂觀的生活態度：希望會出現在轉角處。本文將從色彩應用、細節藝術、鏡頭語言為大家解讀此片。

售票員不讓小男孩上車、他就帶著紅氣球跑步到學校；長把小男孩關小黑屋、紅氣球就一直跟著校長；母親把紅氣球丟了，結果它一直在窗外沒走；熊孩子們破壞了紅氣球、全城的氣球都來到他身邊安慰他；

小男孩和紅氣球的經歷，反映出了人一生會遇到的困難和波折的歷程，導演通過這個故事，向觀眾傳遞一種積極樂觀的人生態度：不管遇到什麼困難，都不要輕言放棄，希望就在轉角。

㈡ 找電影,主角是一個女的,美國魔幻電影,好像有一個像山羊人一樣的怪物，是一個推動故事情節的重要人物。

潘神的迷宮 El laberinto del fauno (2006)

12歲女孩子奧菲麗婭有一個凶暴的法西斯軍官繼父維達。眼看著冷酷的繼父和其黨羽每日作惡還以此為樂，母親又身懷六甲患病在床，被孤獨感和目睹暴行的痛苦困擾的奧菲麗婭開始沉浸在自己的幻想中。

一天，奧菲麗婭遇到了迷宮的守護者潘神。潘神告訴她，她其實是奇幻王國失蹤的公主，要想恢復身份，必須通過三個危險的考驗。

㈢ 微電影《特殊交易》影評

《特殊交易》是導演姚婷婷的一部溫馨感人，接地氣的作品。

《特殊交易》講述了一個年僅八歲失去媽媽的小男孩，用五百塊壓歲錢請一位陪酒女冒充他媽媽去開家長會，讓陪酒女做出回家陪孩子的故事。小男孩和奶奶共同守護著一個秘密，就是媽媽已經不在了。

其中兩個主要人物各具特色，通過幾個道具和對話導演塑造了一個堅強，有自尊心懂事的小波和一個外表冷硬內心柔軟的外地打工陪酒女的形象。

類似這樣的故事，在真實生活中也有很多，導演將故事放在熒幕上一是為了想讓社會中像小男孩和陪酒女的人們得到關注。二是想喚醒觀眾心中那片柔軟的部分，珍惜擁有的親情。

首先電影運用了一種順序的敘事方式，一開始的充滿疑問直到最後謎底揭曉。影片的開頭設置懸念，為什麼一隻稚嫩的小手要給一個陪酒女五百塊錢。小波在學校主動拉陪酒女的手陪酒女上課不顧他人接電話大聲喊叫，小男孩的主動和陪酒女的漫不經心形成鮮明對比。

但當兩個小時時間過去後，陪酒女被小波的老師叫住，事情開始出現了轉折。同時在學校小波與同學起沖突陪酒女上前拉開小男孩時，觀眾彷彿看到了一個母性爆發的野獸，以一種暴力的方式展示出母愛。

推動了整片故事的情節發展，也為後面兩人關系更進一步做鋪墊，其中打完架後在老師辦公室的時候也能體現出陪酒女內心的轉變，導演運用對稱構圖，將打架雙方分在屏幕兩側，一側是花錢雇來請開家長會但是孩子學習成績很好的陪酒女，一側是晚上出去找樂子但是熊孩子的父親，兩方實力差距形成對比。夜晚走在路上兩人的談話使情節漸漸達到最高點。

故事的高潮部分陪酒女在酒店讀信採用一小段插敘，伴隨著小波的信，交代了事情最初的起因，補充說明了人物背景，並通過作文拋出一個個小細節的同時讓觀眾感受到小波對母親的渴望，對接下來陪酒女回老家重慶陪孩子做鋪墊的同時，也讓主題得到了進一步的升華。

㈣ 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一

《霸 王 別姬 》之所以可以成為 中 國 電影的巔 峰之一，主要有幾點，一是它具有很 強的藝術 性，而且是濃厚的 中 國 色彩，其二它的時代 性，劇情非常飽滿，信息量非常大，是一個時代的縮 影也不過分，第三是劇中的人 性，展現的非常好，第四就是當時投入了大量資金，製作比較精 良。
一、很強的 中 國 風藝術 性
《霸 王 別 姬》之所以被公認為是中 國最 好的電影，和它的 中 國 風 藝術 性 離不開。電影以京 劇為背景，京 劇一直是 中 國 的象徵，是我們的國 粹，電影里的京劇表演也非常到位。京 劇唱 腔非常渾 厚，劇中很多鏡頭都充滿了藝術 性。而且拍攝手法也非常不一般。每個長鏡頭都用的恰到好處，還有人物的表情捕 捉，看的非常過 癮。
二、濃厚的時代性
《霸 王 別姬 》裡面的時代，正是 中 國 最顛沛流離的一個時代，交替的時代。裡面有時候很難分清誰是主 角，誰是副 角，因為電影完全就像把這些人都融 入了那個時代，每個人都和那個時代緊密相連，是一個時代的縮 影，劇情飽 滿，很多鏡頭信息量非常大，還要多看幾次才能夠領 會。
三、還原人 性
梨 園在當時的地位是低 賤的，而主 角正是被稱為下 三 濫的戲 子。從別人對他們的方式、說話語氣，我們都可以看清人 性。還有主 角自身的改變，都是人 性 的縮 影。影片的節 奏把握非常准，人物線和背景線，可以說是完全是齊頭發展的。如果在觀看時，注重一條線，另一條線就會 漏，所以這部電影完全可以有兩種觀看方式，非常多 元。裡面張 國 榮第一次登 台演出時被老 太 監 猥 褻，人 格被剝 奪干凈，完全變成了女 性，等多個情節都有自己的定義。
四、投入資金多，製作精 良
相比於同時期的電影，《霸 王 別 姬》應該是 中 國 當時製作精 良的一部影片，耗 資 高，也有一定的商業性質。後來傳到國 外也非常受歡迎，得到了很多人的認 可，這就是這部電影的成 功之處。
電影最後，張 國 榮出演的虞 姬，自 刎 在台上，完成了他對藝術的最終奉 獻，這部影片的最後，每個人都用自己的方式成 全了自己。意味深長，是 中 國 不可多得的好 電影，這些也是《霸 王 別 姬》能夠站在巔 峰的理由。

㈤ 21版電影《沙丘》中嶽醫生的角色除了黑中國人還有什麼

21版電影《沙丘》中嶽醫生的角色除了黑中國人之外的作用是推動情節發展。電影的時長和他本身人物的屬性不足以支撐他的支線。只能說導演在將人物豐滿度省略和講述一個枯燥的支線之間選擇了前者。

這部沙丘比較明顯的一個問題就是部分人物的塑造不夠豐滿，這是想拍一部有群像的科幻史詩不得不面臨的問題。岳醫生顯然是其中之一。岳醫生在電影中的定位是一個重要的配角，沒有他情節難以推動，但他的故事又不足以撐起太多戲份。

劇情簡介：

天賦異稟的少年保羅·厄崔迪（提莫西·查拉梅飾）的家族控制著沙漠星球亞拉基斯星，而控制著亞拉基斯星就等於控制著這個星球上的一種寶貴資源「香料」，它能夠釋放人類的最大潛力。

如此誘人的權利引來了各路勢力的紛爭。當保羅的家族遭遇背叛後，他決定接受命運的指引，去保衛自己的家族和人民。

㈥ 比較以人物角色發展為主以及劇情發展為主的電影敘事

電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。
反過來講，人物的塑造，是電影創作的重中之重。
我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較，電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。
可以這樣認為：電影中的人物是敘事的核心，是矛盾沖突的核心，是影片造型的基礎。
對於電影的基本要求，我們希望是在一系列的場景中，事件中，動作中，對話中看到的不是一般的人（具體的演員），而是鮮活的、有性格的人物。
世界電影中的常規情況是，觀眾對於電影中的人物（其實是對演員）感興趣，對於電影中的故事感興趣，對於電影的主題感興趣，才會全方位的對電影給予關注。
我們所理解的「人」，是自然的人，社會的人。
電影中的「人物」，是電影敘事中、戲劇結構中的「符號」和「虛構」的人，是由演員（職業的、非職業的）扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中，人物——演員，演員——角色，這兩者交替的認同。
我們在分析電影時，對人物的分析應該把握住如下問題：
1．分析人物在影片中擔當的角色：
我們理解的電影中的人物，往往是電影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。
電影中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助，僅僅是一種「象徵」，是一種「符號」。
我們的心理意識和思想意識無法超越的是，我們很難將某一個「演員」的形象，從影片中的「人物」形象中分離出來，往往是三種思維定式：
A：影片中的人物一演員本身。
B：影片中的人物一演員十人物。
C：影片中的人物一一人物。
2．分析影片中人物的表現方式：
電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式：
1）人物外形表現：
影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。
在影片的製作過程中，更為重視其服裝、發型、化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特徵。
2）人物景別表現：
某一個人物在電影的表現中，有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別，著意對人物進行心理、情緒、表現的描寫，即使是某一個人物用多種景別處理畫面，或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現，也是要對人物進行性格和心理的刻畫。
例如：《我的父親母親》中，「母親」年輕時的敘事和人物形象，更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用，「母親」年老時的敘事和人物形象，更多的是採用全景的鏡頭來完成，影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。
3）人物形體表現：
電影敘事和場景中人物的形體方式處理，大多數是經過和演員精心設計的。因為，人物的形體處理的方式和狀態，不光是為了敘事，為了場景，更多的是為了人物形象的塑造，甚至是為推動影片的情節。
例如：影片《我的父親母親》中，彩色回憶時空段落中，年輕的「母親」，人物的形體永遠是處在運動之中，處在站立和跑動之中；而黑白現實時空段落中，年老的「母親」，則恰恰是相反的處理，大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。
4）人物位置表現：
影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。
例如：影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式，使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實，這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。
從影片的宏觀上分析人物的表現方式，在影片的創作過程中，一定是十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析，我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和方法。
3．分析人物動作的表現技巧：
影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。
作為，對於人物動作的簡單表現和復雜表現，在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼，核心的問題就是採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容，鏡頭處理表現技巧成為了形式。
我們在分析影片的人物動作時，討論人物動作本身的存在形式和動作方式，僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是，同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧（方法），來表現此時此地的人物動作。
在實際創作和拍攝處理上，可以是用不同的鏡頭技現（方法），拍攝和表達不同的人物動作，也可以是用相對固定（一樣）的鏡頭技巧（方法），表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式，就會產生影片人物動作鏡頭技巧（方法）處理上的特殊風格。
例如：陳凱歌拍攝的影片《黃土地》，大量地採用靜止（靜態）的鏡頭完成畫面的表達，採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動，表現場景的空間；徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作；吳宇森拍攝的大部分分影片，大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影（慢動作）的鏡頭技巧，來表達影片中人物的動作的異化，具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺，有一種影片「暴力」美學的特徵。
4．分析場景中、鏡頭中人物的光線形式：
按電影的常規分析，場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。
人物光線的形式，除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外，還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和處理的制約。
有的時候，為了達到人物形象的塑造，賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現，這種專門設計的光線的效果就存在。
例如：張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中，陳老爺這個人物的光線形式，就是具有相當程度的規定性，完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明，增加了人物的神秘感，在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。
有的時候，為了達到影片敘事情節的表達，在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果，這個人物走到哪裡，這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中，威拉上尉歷盡艱難，深人到叢林中去尋找庫茨上校，在影片的結尾的場景中，叢林中庫茨上校的居住地的光線效果，則完全是主觀化的處理，人物只有逆光的處理，很神秘，很形式。
有的時候，攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格，使某個或者某幾個人物，採用一種特定的光線效果形式。
例如：關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中，現代時空（演員扮演的段落）的人物處理，假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明，很有現代感和唯美性，超越了早期資料影片的審美氛圍，在光線的形式上，形成了兩個不同時空的交替。