男人和女人咋咋咋的的電影

⑴ 求一個很久前看過的美國電影的片名，片名是一個男人和女人的名字。

《when harry meet sally》 同上

⑵ 有什麼電影有男人和女人上床的、最好有細節

樓主要什麼細的細節，看《朗讀者》吧，前三十分鍾幾乎完全是床戲。尺度大的要命。

⑶ 有個挺老的歐美電影，一個男人和很多女人發生了關系，其中一場被一個女扮男裝的女人在小木屋裡強上了，請

四千金的情人
主演: 佩內洛佩·克魯斯 / 阿里亞德娜·希爾
類型: 劇情 / 喜劇
語言: 西班牙語
上映日期: 1992-12-04

⑷ 男人和女人睡覺電影

《看上去很美》，不僅有很多男女睡覺的情節，還有男主尿床的哦~~~

⑸ 有沒有哪部電影是講一個男人同時愛著一個男人和女人

應該是日本電影《花房亂愛》
阿瑪尼是一個小職員，在諾大的公司里顯得默默無聞。他的女友樹里是個雖然古板而缺乏激情的平胸美人，想的只是如何能跟他盡快結婚。一天，阿瑪尼開車撞了一個漂亮的女人。他把女人送進了醫院，並答應給女人以賠償，但女人並沒有接受他的賠償，而是悄悄地離開了醫院。 阿瑪尼對女人的做法感到奇怪，他去尋找這個女人。在一個俱樂部里，他找到了正在唱歌的女人。而俱樂部里的人告訴他，這是一個變性人俱樂部。那些長發披肩的窈窕淑女竟然都是男人！這個「女人」的名字叫高橋延清，是俱樂部里的舞女。 高橋延清的外表是美麗端莊的女人，而在這優雅的外表之下，他在生理上還是一個男人。阿碼尼有幾分恐懼，又有幾分好奇，但他無法抵禦高橋延清那美麗的誘惑，一次一次地去光臨這個價格昂貴的變性俱樂部，直到把准備結婚的錢花得所剩無幾。終於有一天，阿瑪尼帶高橋延清回家，在他的家裡與其發生了性關系。從此，阿瑪尼陷在這種似同性又非同性的愛中難以自拔。 女友樹里對阿瑪尼的改變很敏感，她知道了高橋延清的存在。樹里來到了變性人俱樂部找高橋延清，但沒想到她也對高橋延清感興趣。高橋帶她回家，並與她發生性關系。有了高橋的與眾不同的性刺激之後，樹里覺得她在漸漸改變。不久，她又去找高橋延清。而這次，高橋找來了一個變性男人，三個人之間的性愛使樹里倍感刺激。樹里對阿瑪尼則說是高橋延清和另外的一個男人強奸了她。但阿瑪尼並不相信她所說的。 阿瑪尼與樹里這對原本的情人都喜歡上了高橋延清，並與之約會，發生性關系。所不同的是樹里想結束這種不正常的關系，與阿瑪尼結婚；而阿瑪尼則是瘋狂地愛上了高橋延清。 高柳昌行是阿瑪尼和樹里的共同的同事，也是阿瑪尼惟一的朋友。阿瑪尼把他和高橋延清的事情都對他說過。樹里還和他撒謊說高橋延清強奸她，威脅她離開阿瑪尼。為了幫助朋友，高柳昌行找到了高橋延清。可高橋把他與樹里的性愛錄象給高柳昌行看，高柳昌行才明白一切都是樹里自願的。正直的高柳昌行被夾在了兩個人的中間，樹里為了不讓他說出性愛錄象的事。還引誘他上過床。但是由於心理上的內疚，高柳昌行做到一半就無法再做下去了。 幾個人的怪圈就這樣交織著演繹下去……

⑹ 有一部電影是一個男人和幾個女人在孤島上

我看過一個男的和兩個女的在孤島上，是現代片。
香港電影《終極強奸之原始獸性》。
因為遊船爆炸，一個男的和兩個女漂流到了孤島上，這個男的與兩個女的發生了性關系，最後獲救了，而男的不願意離開。

⑺ 萬箭穿心電影解析

萬箭穿心電影解析：

《萬箭穿心》展現在人們視野里的是一個無助的，飽經滄桑的女人。表面上的咋咋呼呼實則是一個非常可憐的女人。她不修邊幅，生活的磨難寫在她的臉上，和她衣服凌亂一樣，她的生活也凌亂不堪。一地雞毛的生活狀態讓觀眾也跟著她一起皺眉頭，一起「罵罵咧咧」。

或許，這就是生活原本的樣子，只是，再多的灰色也不應該遮住該有的亮色，哪怕一丁一點。只是對於李寶莉（顏丙燕）而言，一切都是那麼的「不如意」。而這一切不幸，寶莉的閨蜜歸咎為是新房子的風水不好，是「萬箭穿心」。但真正的悲劇何止是風水所能解釋和涵蓋的。

李寶莉是漢正街普通的不能再普通的一個婦女。靠著小生意貼補家用，常年的小販生活讓她的性格總是風風火火的樣子，常為生計吵吵鬧鬧。丈夫馬學武是國企的廠辦主任，比起「粗俗」的妻子寶莉，丈夫馬學武顯得很「體面」，這也是導致他們夫妻不和的原因之一。

事實上，馬學武是一個極其自私和懦弱的男人，這也是他在得知下崗通知後他選擇跳江自盡的最終原因。沒有擔當的馬學武婚內出軌，這也是他被下崗的重要原因，他沒有顧及年幼的兒子和年老的母親，更沒有顧及妻子李寶莉，連遺言都沒有給寶莉只言片語，無情無義至極。

這樣的男人死有餘辜，但李寶莉的兒子和婆婆並不這樣認為。他們認為是李寶莉平日里的吵鬧甚至是那次舉報所造成。這也是造成李寶莉真正悲劇的根源。

人最大的悲劇就是親人的漠視。李寶莉含辛茹苦將兒子撫養長大，兒子不但沒有感恩而是在考上大學後做的第一件事就是和母親斷絕關系並讓母親把房子讓給奶奶住。理由是房子是爸爸留下來的。

兒子從小就嫌棄母親李寶莉，他認為是母親「害死」了父親。他厭惡母親的粗俗和喋喋不休，在他的眼裡這些根本不是愛。他只看到了母親平日里的大呼小叫，聽到她的嘮叨，後來又看到母親和那個「野男人」，在他的眼裡，母親似乎沒有一處好。

他沒有看到母親的辛勞，母親的心酸，把母親捍衛婚姻的種種做法看作是低俗甚至是陷害。他寧願相信「婊子」的話也不願意相信自己的媽媽。這是多麼可怕又可悲的心裡。他居然問及：你愛過我爸爸嗎？把一場沒有道德的出軌看成是為了愛情。而真正的受害者，自己的母親卻被他看成是一個潑婦。

在出軌這件事情上，這個家庭沒有人責怪馬學武卻在責怪李寶莉。沒有人心疼李寶莉的死活卻在為一個死者馬學武而打抱不平。李寶莉連處置一個相框的權利都沒有。成了寡婦的李寶莉為了活命，為了兒子和這個破敗的家成了一個「女扁擔」，她瘦弱的肩膀扛起了生活所有的苦難，包括精神上的折磨。

一晃十年了。飽經滄桑的「女扁擔」依然奔跑在大街小巷，為了搶活多掙錢不惜吵架丟份。而此時的兒子卻為老師無意提到的母親是「女扁擔」而感覺丟臉。老師眼裡母親的偉大在兒子眼裡卻成了恥辱。婆婆也並不關心這個兒媳婦，在她的眼裡只有孫子。雖然也有惻隱之心但終究放不下利益，那套兒子留下來的房子。

⑻ 男人和女人談戀愛的電影xxx

內在美
뷰티 인사이드 (2015)

導演: 白宗烈
主演: 韓孝珠 / 金大明 / 度智涵 / 朴信惠 / 李凡秀/ 朴敘俊 / 金相浩 / 千禹熙 / 趙達煥 / 李陣郁 / 徐康俊 / 李東旭 / 高雅星 / 金柱赫 / 柳演錫 / 上野樹里 / 文淑 / 申東美 / 李在浚 / 李玹雨 / 金熙元
類型: 愛情
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2015-08-20(韓國)
片長: 127分鍾
又名: 愛上變身情人(台) / 我的變身男友(港) / The Beauty Inside

⑼ 5個女人與1個男人之間的糾紛這部電影的名字叫什麼

《一個男人和一個女人》Un homme et une femme 年代：1966年/導演：克勞德.勒魯什 /主演：阿努克.艾梅 、簡-路易斯.特林提格南特
《看電影》的一句話評價：法國式的愛情，有一種風格化的迷幻和冷酷，純真而迷人。

看這部電影感覺有點沉悶，因為故事情節實在是太簡單了。就是一個單身母親和一個單身父親結識、相戀的過程。但往往愛情最精彩的部分就在於那段過程，過程中的阻礙、坎坷越多越麻煩，也就越有看頭。可是這部電影偏偏不那麼明顯的展現這些阻礙、坎坷，所以會令觀眾在劇情方面產生些許疲倦。但是那些唯美的鏡頭和動聽的音樂卻成為了影片中的亮點。

兩個家庭
導演克勞德.勒魯什玩電影技巧的才華在電影出片頭字幕的時候就令我們領教到了。在碼頭，一個女人低著頭在講故事：「小姑娘脫了衣服上了床。小姑娘感到有些疑惑，因為奶奶的行為很古怪.....」這個故事本身就有點古怪。但是接著往下聽，你就會明白原來這是《小紅帽》的故事，當講到大灰狼吃小姑娘的時候，女人撲下身去，接著鏡頭下拉，她抱住了一個小女孩——她的女兒。這個不大不小的玩笑交代出了女主人公的家庭，而男主人公的出場也是如此有趣。這個男人坐進車里，汽車已經啟動，他還在猶豫著究竟去高爾夫球場還是去賽車，一個急轉彎的時候，他趕緊撲向司機，抓住方向盤，鏡頭移開，坐在司機座位上的居然是個小男孩，那肯定是他的兒子了。男人和女人的如此亮相給人留下深刻印象，而他們「撲向孩子」的動作也都體現出對自己兒女的那種無微不至的舔犢之情。
在片頭里，我們可以聽到這部電影的主題音樂《Un homme et une femme》，這段旋律優美的爵士樂出自音樂大師弗蘭斯·賴之手。它傳達出了一種愛情的信號，象徵愛情的來臨，在電影當中也屢次出現。此曲在世界各地廣為流傳，日本歌手小野麗莎也曾翻唱過。配合這段音樂的畫面是夕陽西下的海邊，這樣的美景在影片當中俯拾即是，就像一幅幅油畫，令人賞心悅目。
這部電影的色彩是黑白和彩色相交織出現。原本是因為劇組拍攝資金欠缺，只好一部分鏡頭用黑白膠片拍攝，結果導演發現剪接之後效果不錯，就這樣沿用下來了。既然如此，我也就不從什麼「黑白象徵過去、彩色象徵現在」之類的解釋了。況且片中的黑白彩色的運用沒有規律可循，有時候過去的的事情採用黑白鏡頭，有的卻又用彩色鏡頭。至於如何解析，就讓聰明的您自己去想好了。

一見鍾情
影片正式開始後就是一段黑白鏡頭。這個女人叫安娜。這天，安娜急匆匆的把女兒送進學校，然後自己去趕火車。那個男人叫德魯克。他在女人離開後不久也開著車來到學校門口，把兒子送進學校，還答應兒子如果表現得好，就下周帶他出海玩。就在德魯克開車要離開時，安娜出現了，她沒有趕上火車，想搭個便車回家。德魯克爽快地答應了。這段鏡頭採用了無聲的處理方法，觀眾聽不到兩個人的對話，只能憑猜想去揣測他們的關系。認識？不認識？推動觀眾繼續往下看。這與片頭有異曲同工之妙。
在車上，兩個人有了一長段對話。但是連接他們的感情的紐帶只有兩種東西：孩子和音樂。他們先是談到孩子們的學習和在學校里的表現，當然都是在誇對方的孩子。接著，安娜打開車上的收音機，傳來一段滑稽的歌曲。安娜聽著就笑了，德魯克也在笑。這兩樣東西明顯拉近了他們，使得對話得以進行。我以前看到雜志上說，與陌生人對話可以先從寵物身上找話題。他們兩人的的話題看來也不錯。
然後他們談到了「婚否」的問題上。安娜說自己的丈夫是一個替身演員。在安娜眼裡，他是那麼「真實、迷人，充滿激情」。她丈夫有一次從巴西回來，結果迷上了桑巴舞，一個星期都是他在桑巴的歌聲中度過的。可以看到，她丈夫無論是看報、洗頭還是吃飯都在唱歌。導演運用了音樂劇的處理方法，使多處場景因歌聲而串連在一起，以表現這個男人對桑巴和愛人的執著的愛。可以看出安娜和這個男人生活的很幸福。
安娜的家到了。臨走前，德魯克發出邀請：下禮拜他要去多維爾，想邀請她去，順便見見她的丈夫。結果，安娜說他已經死了。在拍攝一場爆炸戲的時候，她丈夫不幸遇難。德魯克趕忙道歉，但是安娜並不介意。至於周日的邀請，她說看有沒有時間，德魯克還得到了她的電話號碼。

示愛約會
德魯克是個賽車手。他開著車在跑道上瘋狂的飈車，他很喜歡這樣的感覺。鏡頭跟隨飛馳的賽車環繞場地，伴隨著轟鳴聲，給人以刺激的感官感受。周六，德魯克賽車之後給安娜打了電話，問她是否願意和他去多維爾。約定好9點見面。這時，外面一輛賽車正在啟動，預示著他們的愛情也加足馬力，步入正軌。
很快，兩個人坐上了車，開往多維爾。車里的廣播又開始廣播了，傳來一首叫做《愛》的歌曲。這又是一種曖昧的暗示。廣播員說「最近天氣不是很美好，整個法國都在下雨，這對於那些想要開車去鄉間去野餐的巴黎人來說最好還是呆在家打打牌，看看電影。」兩個人都笑了，他們心裡其實都明白「醉翁之意不在酒」的道理。
可以說，安娜和德魯克的關系進展得很快。這天他們各自帶上孩子去餐廳吃飯。孩子又成了交流感情的重要工具，他們純真稚氣的話語使得餐桌旁縈繞著歡樂的氣氛。但是導演卻讓畫面背對孩子們，只將鏡頭對准安娜和德魯克，捕捉他們細微的表情。這樣既是分清主次，也是對兩人內心的一次細致的刻畫，相信有了孩子們的加入，他們的進展會更加迅速。餐桌上，德魯克談起自己做賽車手的一些事情，安娜則聊到演員和電影的情況。德魯克的手搭在安娜的椅子背上，這個小動作的用意十分明顯，可以說是繼邀請安娜去多維爾之後的第二招。而德魯克又提議出海去玩，這下子兩個小傢伙活躍起來了，馬上就穿上衣服動身了。
出海這一段鏡頭我個人特別喜歡。在顛簸的甲板上，孩子們趴在船舷上，而安娜和德魯克深情對望，欲說還休的眼神夾雜著復雜的情感。風大，安娜用大衣擋風為德魯克點煙。兩個小傢伙凍得縮成一團，德魯克愛撫著安娜的女兒。而兩個小孩子不知道，兩只手正在害羞的觸碰在一起......一望無際的海面上一隻小船在飄搖，天空彷彿破了一個大洞，陽光從洞中灑下來......剪輯緊湊利落，將這些動作串連在一起，頗有「言外之意」的功效。 美景和音樂的巧妙配合，讓人如夢仙境，美在其中。通過這次出海，他們的心又近了一步。
在海邊，一個男人和一隻狗一搖一擺的走。德魯克對安娜說：「你知道畫家加克麥提嗎？他說過：如果我遇到火災，必須在倫勃朗的畫和一隻貓之間做選擇，我會救那隻貓。在藝術和生命之間，他說他會選擇生命。」這段對話看似與本片無關，但是卻是導演借演員之口表達對藝術與人生的一種思考。

似乎是結局
既然安娜是個寡婦，那麼德魯克的家庭呢？在回來的車上，德魯克便把自己與妻子的事情告訴了安娜。那是在一場賽車比賽中，德魯克突然撞車出事，他的妻子以為他死了，悲痛欲絕，自己尋了短劍。 按理來說，德魯克的妻子應該是被賽車運動害死的，可是德魯克竟然依舊從事這種危險的運動，實在令人匪夷所思。賽車手的妻子不好當，整天都得擔驚受怕（比如《暴走戰士》）。而現在德魯克又興致勃勃的參加第35屆蒙特卡洛汽車拉力賽了。
在汽車比賽的段落中，導演將德魯克參加比賽時的驚險刺激和安娜獨自生活的悠然自得進行了對比，著重突出了比賽的緊張性，也不禁令觀眾為德魯克擔心。安娜在家裡正在一邊看電視里的直播，一邊拿起電話，對接線員說想要給蒙特卡洛的德魯克發一封電報。她本來想要發「我在電視上看到你了。」但是猶豫再三，決定只發三個字：「我愛你。」安娜終於有勇氣說出了這句話，這短短的三個字濃縮了她的孤獨的愛。
德魯克收到了這封電報之後，十分興奮，連夜開車離開蒙特卡洛，要去巴黎見安娜一面。一路上，德魯克進行了激烈的心理活動：「發那樣的電報給我，一定是鼓足了勇氣。想像一下，一個女人給你個男人發那樣的電報，我從來沒有膽量那麼做。真是個迷人的女子。」他又假設了許多他到了安娜加厚的場景，思維不一般的活躍。清晨來了，那段《Un homme et une femme》的旋律響起來了，德魯克也終於來到了安娜的家。但是她並不在家。德魯克又驅車前往多維爾。在碼頭，德魯克四處張望，急切的尋找著安娜。這時，德魯克突然奔跑起來。安娜和兩個孩子正在沙灘上嬉戲。德魯克奔上前去，和安娜緊緊的抱在一起。鏡頭圍繞著他們轉了兩圈，這一刻，世界只有他們兩個人。這個我們期待許久的場面終於出現了。歡快的歌曲、歡快的狗、歡快的孩子，都在為他們而高興。
多麼美好的結局。可是並不是，導演終於在電影結尾給出了「愛情障礙」。

這才是結局
接下來是安娜和德魯克正在做愛。可是安娜的腦子里總是浮現她當年和丈夫在雪地里打鬧、騎馬的那些美好記憶，讓她無論如何也擺脫不了。思想中的人和壓在她身體上的人不是同一個，這種煎熬令她很痛苦。《東邪西毒》中說人煩惱太多，是因為記性太好。安娜由於忘不了往事，無法從過去的陰影中走出來，所以她陷入了兩難選擇。
一段並不愉快的的翻雲覆雨之後，德魯克似乎有些看出了她的心思，問她你丈夫不是去世了嗎，安娜搖了搖頭。對她來說，她丈夫雖然死了，但是在她心裡揮之不去。
安娜決定獨自返回巴黎。德魯克沒說什麼，只是默默的幫她訂了車票，送她上車。
德魯克馬上駕車趕回巴黎。
在巴黎車站，安娜一下車，居然看到了德魯克。他們再次用抱在一起，鏡頭又圍繞著他們兩圈。有情人終成眷屬，化作最後的一個剪影，定格在那永恆的一瞬間。這個障礙設置的有些過於簡單，毫無懸念，可能會令觀眾在看完影片之後沒有什麼太大的回味空間。不過就整部電影而言，美感始終貫穿其中，劇情的簡單恰好便於我們去欣賞其中難以抑制的視覺美、聽覺美，僅這一點，這100分鍾的時間就沒有白費。

來電指數：
安娜和德魯克 4星半

接吻鏡頭：
一處

愛情箴言：
1、安娜：「我不追求獨特。你找到一個對象，結婚生子。這是再普通不過的了。獨特的地方就在於你愛的人。」
2、德魯克：「你知道畫家加克麥提嗎？他說過：
如果我遇到火災，必須在倫勃朗的畫和一隻貓之間做選擇，我會救那隻貓......在藝術和生命之間，他說他會選擇生命......」