1. 美國,中國,日本動畫片中角色的特點
美國:迪斯尼動畫片的特點包括:以劇情為主,情節曲折,人物性格鮮明,動作表演生動誇張,音樂優美動聽,適合絕大多數觀眾的審美口味。
其特有的美術特徵:故事通常是公式化的發展,情節展開是因為善與惡的二元對立,而困難的解決方法是靠魔力或是奇跡,故事多半以大團圓作為結局。努力迎合廣大觀眾的心理需求,其中英雄人物也是迪斯尼動畫中不可或缺的角色。音樂作為敘事的工具,是迪斯尼動畫片的重要特徵,迪斯尼將音樂和畫面結合從而產生一種新的喜劇效果,並利用富有想像力的音效加強畫面的誇張與力度。
主人公模式。一般在迪斯尼動畫中充當主角的人物都是真善美的化身,英雄人物的設置一直是娛樂動畫片的基本元素。
強調流暢富有彈性的動作設計。這不僅僅是迪斯尼動畫的重要特點,同樣也是美國動畫比較普遍的特點。如《白雪公主》中,採用動畫的方式演繹真人的造型和動作,創造出寫實風格的動畫,而且試圖將這種寫實風格和原有卡通風格相結合,白雪公主整個人物嚴格的按照人體的結構繪制,沒有做什麼變形和誇張的處理,寫實性很強。可見,人物寫實的動作設計,矮人卡通富有彈性的動作設計以及動物在遵循自然規律的同時誇張其可愛有趣一面的動作設計。人物取代了動物成為主角,從而確立了寫實的風格和完全不同的動畫規范,主角人物動作規律上也不再保留經典的曲線運動和彈性變形,甚至慣性和附屬動作都較以前少得多,而誇張變形等景點動作規律只在作為陪襯的動物身上保留著。
有趣滑稽的卡通配角。這是迪斯尼影片最為直觀的一個模式。在不影響劇情的繼續發展的前提下,在影片中塑造一些老少皆宜,滑稽逗樂的角色,尤其是一些可愛精怪的小夥伴,運用得十分成功。在《獅子王》中有丁滿和彭彭,《花木蘭》有木須龍,漢馬和幸運蟋蟀。一方面他們被設置為性格極度鮮明的類型化人物,他們總是將某個具有代表性的單一個性發揮到了極致,比如《白雪公主》中的七個小矮人,就是這樣處理的,將他們的名字與個性進行巧妙的合一,一方面他們的形象總是被設計成非常可愛的卡通類型,不是笑容可掬就是是精靈古怪,另一方面這些角色在影片中的重要職責是為影片增添各種噱頭和笑料,所以他們完全繼承了原有鬧劇動畫的精髓,在有限的空間里為影片增色不少,這樣的角色已經變成了一個舉足輕重的特色角色,幾乎部部都有他們滑稽有趣的身影,給觀眾帶來無窮的歡樂。
而迪斯尼的反派角色從視覺上想給觀眾一個心理的刺激。如《白雪公主》中的皇後;《獅子王》中的土狼和刀疤,鋒利的東西帶給人們的傷害要大於圓鈍的東西,從而人們得出一個印象,胖子比瘦子更有安全感,而那些反面角色多是造型消瘦或是具有稜角分明的臉,另外,黑暗帶給人們的恐懼感多於明亮,因此,反面角色的形象多用深暗的顏色,如《獅子王》中,都是雄獅,木法沙毛色淺,體格健壯,臉型飽滿,而刀疤的毛色較深,體態消瘦,臉型刻。 http://fsure.blog.sohu.com/75175762.html(這里有更詳細的解說)
中國:由於中國動畫製作者的想法有問題,拍出來的動畫片一看就是低齡向的,只適合5歲以下兒童觀看,不知道什麼時候我們才能趕上日美。 其實中國動畫確實沒什麼好說的,中國在人物的動畫加工上小有成就,但是要拍出幾部現代經典的動畫片 就有些難了
日本的比較唯美,比較生動!人物有個性~新生代的人比較喜歡!美國的畫風粗狂,不細膩,人物色彩單一,主要依靠英雄之類的故事情節烘託人物性格!
人物構造:日本採用相近色配色.美國相反色系,中國配色~~~~
線條:日本線條流暢中帶有毛筆的輪廓,注重,線條的勾勒和突出.美國動畫,目前3D的很多,對於線條的把握趨向簡單和直接.中國線條~~~~
色彩:日本運用的最好,傾向柔和以及寧靜的效果.多運用明亮的顏色,美國傾向視覺上的沖擊,多運用對比,反差強烈的顏色.中國色彩~~~~
主題:日本是多樣化的主題,各種素材都有,面向各個對象的都有.在日本,有任何年齡的人都有適合的動畫,漫畫可以觀看的言句.美國,傾向自由,和平,和緊張氣氛中的幽默.適合全球人觀看.同一題材適合各種年齡的人觀看.中國主題~~~~必須和政治相關,貼近生活,並且不能觸動國家任何領域的任何隱私,不能有任何反動,扭曲歷史等行為,必須要有教育意義~~~~
日本的比較唯美,比較生動!人物有個性~新生代的人比較喜歡!美國的畫風粗狂,不細膩,人物色彩單一,主要依靠英雄之類的故事情節烘託人物性格!
2. 中國動畫片與外國動畫片的比較
不好意思,可能沒那麼多字。
僅供參考而已。
從中國最早的動畫片<大鬧畫室>開始,到現在,中國的動畫已經走了將近80年了。這期間從無聲到有聲,從黑白到彩色....到現在為止,已經算是可以和國際上相媲美了。
但是現在,充斥著中國動畫市場的還是以國外的居多,以美國和日本最為明顯。這兩個國家動畫片業的發展都要比中國早的多。專業而有經驗的動畫設計師、先進的設備,也都高於我們。
以我為例。
說實話,我不是特別喜歡看中國的動畫,不是說不好看,而是它適應的人群面太窄了。像<大頭....>,根本是17歲以上的青年不愛看的。幾乎所有的中國動畫片都是這樣:適合16歲以下的少年兒童觀看。對於我們這些成年人來說,可以看的動畫片少之甚少。而且很多故事都是中國古代神話之類,缺乏新意。雖然適合少年兒童觀看,但是教育性很強,好比是故事書一樣,家長所要教育孩子的美德,在中國的動畫片裡面都能找到。
相比之下,日本人的想像力就要強我們很多每個時期出來的動畫片,都有成為街頭談論的對象,還有流行。像<灌籃高手>在當時已經成為青少年爭相觀看的片子,裡面的任務也被人們來摹仿。還有一個特點就是每一個畫面,每一個人物,都畫的很細膩,中國現代的漫畫,很多畫者,都會受到日本漫畫的影響。相比之下,日本動畫片的觀看群要廣的多,不過正好根我們相反的就是,60%的片子不適合少年兒童觀看,裡面黃色的東西隨處可見,對於成年人來說,是可以接受的,要是給兒童看的話,就不是很好了。而且日本動畫片基本上沒什麼教育意義,僅供消遣罷了。
相比中國和日本,美國要好很多。美國的動畫片以電影居多它集合了中日兩國動畫的優點。適合的年齡段很廣泛,從小孩到老人,都是比較喜歡看的。教育性很強,與中國不同的是,中國動畫反應出來的教育比較直觀,而美國則不同,它能夠以稍帶幽默的形式告訴你一個或幾個做人的道理,讓你在大笑之後,再去回味:哦,這樣做是對的,那樣做就不好了。(說實話,本人很喜歡美國的動畫片).
現在的動畫,已經不單單是為了少年兒童而存在的了,那些有者童年幻想的人,都渴望通過動畫片,來尋找自己童年的一點點記憶--我們曾經也年青,我們曾經也幻想..................
3. 美國卡通人物名字
1.加菲貓(GARFIELD ),全球著名的卡通形象,自從1978年6月19日問世以來,它就以四格漫畫的形式登上了全世界2600種報紙,關於它的漫畫共售出了1300萬冊,並且在全世界擁有2億6千萬名熱心讀者。
大概是因為它看破紅塵,語出驚人的獨特魅力和人性化的自由享樂主義,這個一臉傲氣表情的貓,這只完全自由的貓,這只愛說風涼話,貪睡午覺,牛飲咖啡,大嚼千層面,見到蜘蛛就扁,見到郵差就窮追猛打的貓,成為了全世界最受歡迎的貓。
2.米老鼠,是華特迪士尼和Ub Iwerks於1928年創作出的動畫形象,是迪士尼公司的代表形象。1928年11月18日,隨著米老鼠的首部電影短片《汽船威利號》在殖民大戲院(Colony Theater)上映,米奇老鼠的生日便定在了那天。米奇第一部長篇劇情動畫《三劍客》,2004年在美國以錄像帶首映形式推出。
該電影的VCD在中國大陸已經由中錄德加拉發行,DVD在台灣由博偉發行。米老鼠在1928年至1946年都是由華特迪士尼親自配音,1946年起由吉姆麥當勞取而代之,1983年起由Wayne Allwine配音,他是麥當勞先生早期的助手。
作為迪士尼的代表,米老鼠天生就是一個領導,他最好的朋友是唐老鴨,並有一個忠誠的狗朋友布魯托。米老鼠和他女朋友米妮的愛情永遠是完美的!米奇幾乎可以做任何事情,去任何地方。 美國《紐約時報》2009年11月5日報道,為迎合時下年輕人的口味,迪斯尼公司決定兵行險著,將米奇好好先生的形象大變身。在最新設計的游戲中,米奇將是一隻脾氣暴躁又頑皮的英勇老鼠,但永遠不會變得邪惡或者到處殺人。
3.唐老鴨(唐納德/Donald Duck)因為首次出現於1934年,所以唐老鴨官方生日是1934年6月9日。是迪士尼最著名的人物之一,他有一個熱心腸,且總是充滿好意,而實際上他卻總是非常急躁,愛發脾氣(當然他的運氣也不怎麼樣)。
他脾氣火爆,好與人爭執,喜歡誇大事實,經常抱怨生活中的小事和不如意的地方。而正是因為這種性格,註定了他的生活中各方面總是屢遭不順。他是個失敗者,卻不是個懦夫,因為他總是在努力抗爭。唐納德和米奇是好朋友,他的女朋友是黛絲(Daisy Duck)。唐納德有三個小甥子,輝兒/Huey、杜兒/Dewey和路兒/Louie。
4.維尼熊(Winnie the Pooh)中文名又稱小熊維尼/維尼,他還有其他名字:噗噗熊、Pooh Bear、Edward Pooh、Mr Sanders ,維尼熊首次登場是1966年小熊維尼和蜂蜜樹(WinniethePoohandtheHoneyTree)* ,他居住百畝森林裡,那有他最喜歡吃的食物蜂蜜...再多一點蜂蜜,他平時最喜歡和小豬及克理斯多夫羅賓去冒險,早上作體操,尋找蜜蜂。
及哼歌早晨第一句話:「今天的早餐是什麼?」他天真、單純、誠實、樂觀、助人為樂、體貼、貪吃、好奇,他總是喜歡說口頭禪:Think, think, think...(加上敲敲自己小腦袋的動作) ,有一次瑞比邀請維尼在它家吃蜜糖,維尼吃了太多,肚皮脹得卡在瑞比家的洞口,要眾人幫忙才出得來呢!
5.史努比(Snoopy,又譯史諾比、史洛比、史奴比),是作家老舒爾茨製造漫畫中創作出來的經典動漫形象,它是一隻性格外向的小獵兔犬,也是世界上最純真、善良的狗狗,它的漫畫形象早已風靡世界,成為擁有3億5千萬粉絲的頂級偶像。它是「史努比之父」老舒爾茨製造的漫畫精髓。
美國第一部動畫片出現於1907年,至2002年為止,經歷了5個發展階段。標題美國動畫片的發展史主要分為開創階段、初步發展階段、第一次繁榮階段、蟄伏階段、又一次繁榮階段。
1907年―1937年,開創了動畫片的先河。1907年,第一部動畫片《一張滑稽面孔的幽默姿態》由美國人布萊克頓拍攝完成,美國動畫史正式開始。這一時期的動畫影片只有短短的5分鍾左右,用於正式電影前的加演,製作比較簡單粗糙。
這個時期的動畫先驅還有溫莎·麥克凱、派特·蘇立文、弗萊舍兄弟等。麥克凱是美國商業動畫電影的奠基人,他的代表作品有《恐龍》《露斯坦尼亞號的沉沒》等。蘇立文創作了美國動畫片史第一個有個性魅力的動畫人物「菲力斯貓」。
弗萊舍兄弟的作品有《蓓蒂·波普》《大力水手》等。華特·迪斯尼在20世紀20年代後期崛起,1928年他推出了第一部有聲動畫片《威利號汽船》。1932年推出了第一部彩色動畫片《花與樹》。
1937年―1949年是美國動畫片的初步發展時期。1937年,迪斯尼公司推出了《白雪公主》,片長達74分鍾,這在美國動畫片史上是個史無前例的創舉,繼而推出《木偶奇遇記》《幻想曲》《小鹿班比》等動畫長片。
第二次世界大戰爆發後,迪斯尼公司停止了動畫長片的拍攝,直到40年代末期才恢復過來。查克·瓊斯創作的動畫短片如《兔八哥》《戴飛鴨》等在戰爭期間也非常受歡迎。
美國動畫片經過長期的發展,形成了鮮明的特點。美國動畫片在世界動畫史上佔有重要的地位,它一直引領著世界動畫片的潮流和發展方向。
第一, 頻繁豐富湧出動畫周邊產品。
第二, 善於塑造典型,推出動畫明星;
第三,大團圓結局,悲劇很少,迎合觀眾心理需求;
第四, 注重細節刻畫,雅俗共賞,迎合觀眾審美口味;
第五, 動物形象誇張,成為被廣泛借鑒的卡通模式;
第六, 人物造型設計規范,與原形差別不大,形象優美;
第七, 數字技術與電影技術結合,使畫面達到完美的效果;
第八, 以劇情片為主,情節曲折,生動有趣,人物性格鮮明,音樂優美動聽;
4. 中外動畫電影的差距到底在哪裡
1題材運用
看《花木蘭》和《功夫熊貓》就知道,中國對於自己本土題材的運用上確實讓人失望,兩個極具中國特色的形象,卻美國人搬上了大屏幕,《花木蘭》代父從軍的故事,《功夫熊貓》片中「蓋世五俠」,老虎、螳螂、蛇、鶴、猴子沿用中國武術里象形拳,連阿寶的絕招五夕提指扣都是參考拈花指,還有建築、道具、生活場景,可謂將中國文化展現的淋漓盡致(第三部中國參與了拍攝,也將中國風推向了巔峰)。
《花木蘭》里人物與中國的水墨畫的完美結合
中國的卡通片從製作上來看,大部分顯得粗製濫造,而國外是精雕細琢。