狗名字叫小丑的電影

『壹』 黑衣人中的那隻狗是什麼品種

巴哥犬。

巴哥犬，原產於中國，富有魅力而且高雅，14世紀末正式命名為「巴哥」其詞意古語為「錘頭」、「小丑」，獅子鼻或小猴子的意思。巴哥犬容易有睫毛倒插的毛病，頭部皺折多，也容易淚管阻塞，而有兩條明顯的淚痕。

巴哥犬是體貼，可愛的小型犬種，不需要運動或經常整理背毛，搭衫虧但知神需要同伴。容貌皺紋較多，走起路來象拳擊手是其特徵。它是以咕嚕的呼吸聲及像馬一樣抽鼻子的聲音作為溝通的方式。

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形態特徵

頭部大且粗，不上拱。耳朵薄、小、軟，多為玫瑰耳或紐扣耳。鼻子短俏扁平。口吻較短；略寬，但不上翹，咬合時下顎略微突出。頸部呈略微的拱形，粗壯。

前驅腿粗壯，筆直，長度適中，腕部結實，但不過分。腳趾適當分開，趾甲為黑色。後退粗壯，有力，後膝關節角度適中，飛節垂直於地面。

優缺點

此犬不需塌塌要太多戶外活動，適合在公寓內飼養。並不是很容易訓練，最好找人來訓練。八哥犬很會保護主人，如有陌生人走近時，會吠得很厲害。

巴哥犬是體貼，可愛的小型犬種，不需要運動或經常整理背毛，但需要同伴。此犬具備優良及愛干凈的個性，這些特色便成為廣受喜愛的原因。

『貳』 希斯萊傑演的小丑電影名叫什麼

希斯蘭傑扮演「小丑」這個角色的電影是《蝙蝠俠：黑暗騎士》，在電影中是蝙蝠俠最強勁的對手，同時是非常經典的一個角色。

希斯·萊傑，1979年生於澳大利亞，2008年不幸去世。他從主演了《彼得潘》一劇，自此開啟了戲劇生涯。他在1997年出演了一部名為《黑石》的低成本影片，1999年他在好萊塢出演了兩部影片《雙手》和《對面惡女看過來》。

2001年希斯·萊傑出演了影片《聖戰騎士》，該片的走紅也令他成為好萊塢新一代的青春偶像。2002年他又出演了大製作影片《四根羽毛》，2003年他又出演了《食罪人》與《凱利黨》，2005年希斯·萊傑卷土重來，帶來了五部電影作品，分別是《格林兄弟》、《狗鎮議員》、《斷背山》、《卡薩諾瓦》、《糖果》。

『叄』 《蝙蝠俠黑暗騎士》塑造了影史上最惡的小丑，這個角色的人物塑造都有哪些特色

他不是「最惡」的小丑，他是美國影史最偉大的反派之一！「小丑」的成功離不開扮演者希斯萊傑，換句話說，希斯萊傑之後再無小丑！

希斯萊傑扮演的小丑究極有多可怕呢？

不是蝙蝠俠贏了，是小丑不想玩了。

『肆』 動物電影排行榜前十名

動物電影排行榜前十名：《侏羅紀公園》、《金剛》、《大白鯊》、《小豬寶貝》、《獅子王》、《美食總動員》、《鼠來寶》、《海底總動員》、《忠犬八公的故事》、《狗店風雲》。

1、《侏羅紀公園》。恐龍是已經滅絕的動物。但是因為科技上的進步。在這部電影中。一個充滿了活恐龍的島嶼被創造出來。一個科學家利用恐龍的遺傳基因繁殖出了恐龍。本已經滅絕的物種在這座島上自由地游盪。造成巨大的破壞。

『伍』 美國關於狗的電影

CCTV放的時候好像叫
賓果流浪記

劇名：《Bingo》（中文譯作《小犬當家》或《靈犬賓果》）
劇情：

賓果是一隻普通的黃色雜毛狗，但它卻聰明無比。小時候一場大火後，賓果被馬戲團的演員收養。一次由於狗演員受傷，賓果被臨時安排跳火圈。但小時候的那場火災讓賓果對火產生了恐懼。節目演砸了，賓果也被趕出了馬戲團。

流浪中賓果救了落水男孩辛迪，兩人從此成為了好朋友。但辛迪的父母卻不允許他收養寵物，賓果只得在辛迪家中躲躲藏藏。由於辛迪的爸爸是橄欖球運動員，這個賽季他轉會到綠灣隊，於是舉家遷往上千英里以外。賓果被留在了老房子里。

為了找到小主人，賓果開始了它的千里尋主。賓果一路上追蹤著辛迪給它留下的特殊標記，希望可以很快找到小主人。但長途的跋涉中充滿危險和艱辛。

先是賓果和其他流浪狗一起被關進了私人屠宰場，但在賓果的組織下，流浪狗們很快逃出了這個火坑，殘忍的屠宰場主也受到了應有的懲罰。接著賓果遇到了兩名劫犯，他們劫持了一家人，雖然在賓果的幫助下，這一家人被解救，賓果也成為了英雄，但它還是被法院以劫匪同夥的罪名關進了監獄。

賓果成功越獄後，在好心人的幫助下，終於找到了辛迪。正當賓果激動地向辛迪跑過去時，卻發現辛迪手中牽著另外一隻狗。賓果認為辛迪已經把它忘記，失望的走開了。而實際上辛迪從沒有忘記這個好朋友，他只是在幫鄰居遛狗。

那兩名被賓果送進監獄的劫匪也越獄成功，他們發誓要找到賓果以雪恥。當劫匪抓到賓果時，正巧辛迪從附近經過，他勇敢地救下了賓果，自己卻被抓到了賊窩。

劫匪們安裝了炸彈，並打電話要求辛迪的父親在比賽中不能進球，否則就揚言要炸死辛迪。賓果找來了警察，辛迪得救了，但賓果卻口含炸彈沖向了河裡……

被救上岸的賓果躺著醫院的病床上，它的身邊圍滿了這一路上和他相識並成為朋友的人，還有那些流浪狗。賓果頑強的生命力讓他最終蘇醒了過來，它和辛迪也成為了永遠都不能分割的朋友。

『陸』 推薦你最喜歡的電影

有生之年它如果能在電影院重映，我一定刷新我重看一部劇的次數記錄。認真看，不哭你來找我。

所有人都知道周傑倫是歌手，在2000初的創作風格堪稱華語樂壇第一人。還有一部分知道他是演員，出演過《驚天魔盜團》等。殊不知他還有一個身份——導演。

《不能說的秘密》

2007年的這部電影題材，放到當時是前衛，放到今天仍不過時。大概是因為自導自演，花的心思也更多了些[呲牙]。周董對霍金的平行空間理論研究的可謂透徹。直到今天很多科幻電影，或是漏洞百出，或是讓觀眾一頭霧水並且感到無聊，三者兼得的也不是沒有。而這部電影，在平凡的校園愛情中加入超時空科幻元素，雖然倒敘卻不晦澀。就像是密室逃脫，根據每一點細節和線索摸索，最終向你敞開答案的大門。

最讓人驚喜的，是細節。雖然加入了科幻元素這種宏大敘事，但傑倫在細節中花費的心思都處處隱約可見。

（1）男女主的名字。葉湘倫YXL，路小雨LXY。

（2）大半的對白，都是一語雙關或鋪墊後續。

（3）電影中偶爾的植入——黃俊郎、方文山等。

避免劇透，等你們自己去看。

這部電影作為完全的科幻電影看並不成熟，我更願意稱他為愛情電影中拍科幻元素拍的最好的。它的魔力更在於，耐看。因為耐人尋味，需要琢磨，每一遍都會發現新的細節。作為傑倫的電影處女座，它顯然是成功的。

音樂人做導演，電影中的音樂自然是亮點。桂綸鎂和周傑倫的四手聯彈，以及劇中出現的其他鋼琴曲，看完之後，一定會被你加入收藏。

最美的不是下雨天，是曾與你躲過雨的屋檐——《不能說的秘密》

在《不能說的秘密》中，願你們都能看到愛情最單純的模樣。

都說電影如人生，人生如電影，一部好的電影往往能給人以啟發，故事情節可以很震撼，給人以視覺的沖擊，也可以很平淡無奇，但能發人深省，受益無窮。今天我來分享一下我最近看完比較喜歡的一部電影。

這是一部香港的老電影，名字叫做《合家歡》。主演有許冠文、黃百鳴、鄭雅文和王祖賢，還有任達華、許冠英等人的參演，袁潔瑩和梁家輝還友情客串了一兩個鏡頭，應該說擺到現在這部片的陣容還是相當豪華的。但是我今天想說的不是他的陣容，而是它的劇情和劇情背後深刻的人生道理，且聽我下面的介紹。

劇情大概是這樣的，雁南歸（許冠文飾）與遠嫁香港的妹妹阿萍（鄭雅文飾）分離多年，但是感情一直很深。 有一天，雁南歸到香港探望妹妹和傳聞中富足的妹夫黃嘉范（黃百鳴飾）。然而雁南歸發現，妹妹一家四口與嘉范未嫁的空姐小妹黃嘉玲（王祖賢飾）擠在一間不大的兩居室里，黃嘉范只憑鞋店店員的工作養家。 於此同時，黃家人對雁南歸大大咧咧的鄉下作風頗感不適，抽煙、吐痰等壞習慣比比皆是，雙方擠在一個屋檐下，惹起諸多矛盾。 雁南歸經妹夫黃嘉范介紹到他所在的鞋店工作，但只工作了一天便被炒了魷魚。而小妹嘉玲本來正在和富商公子（任達華飾）交往，可是因為雁南歸在一次富豪的宴會上的種種搗亂，導致小妹這段姻緣也整沒了。 失落之下雁南歸參加有獎節目卻意外獲得出國 旅遊 機會，於是被他弄得雞犬不寧的一家子挺高興地送他上機。沒想到雁南歸搭乘的這班飛機墜毀了，所有乘客無一倖免，家人悲痛不已，而事實是雁南歸在中途轉機的時候睡過了頭，搭乘了另外一部飛機去了一個土著部落，最終被人安全護送回香港，但是妹妹一家人還不知情。 在妹妹一家人還沉浸在萬分悲痛中的時候卻意外發現哥哥出發前買了一份人身保險，受益人是妹妹，賠償金額有五十萬美金，如果保險公司調查一個月沒問題就可以支付給他們。正當他們萬分感謝雁南歸的時候卻發現原來他還活著，在巨額賠償面前一家人決定讓雁南歸不離家中半步，希望能瞞天過海一個月把五十萬拿到手。 這一個月時間一家人與保險公司鬥智斗勇，終於到了最後一天，保險公司已經拿著支票上門。為了避開保險公司，雁南歸拉著繩子躲在陽台外邊緣，不想繩子斷了，雁南歸掉了下去，眼看他岌岌可危，黃嘉范終於忍不住喊出雁南歸的名字提醒他小心，結果雁南歸沒事了，但是五十萬也泡湯了。電影最後，一家人送別了雁南歸上回鄉下的火車，依依不捨，就此劇終。

劇中有一幕我有點感慨:在黃嘉范一家子瞞騙保險公司期間，大女兒買報紙被多找了40塊錢，大人們呵斥她立刻還回去，但是大女兒一臉不情願地說:「你們就可以騙保險公司五十萬，我騙別人幾十塊為什麼不行」，最後她還是把錢還回去了。這種情況實在令人反思，我們作為成年人，我們的所作所為都被小朋友看在眼裡，如果沒有做到正確的示範，最後只會誤導子弟。

這部劇背後講的正是人性的貪欲和親情的問題，人都是有貪念的，但是為了得到財富是否可以不顧親情，是否可以不擇手段，是否擁有了財富就等同於擁有了幸福，這些都是我們要思考的，也是這部電影我認為想要告訴我們的。

強烈推薦馮小剛導演指導的催淚電影《集結號》

豆瓣評分8.1。由張涵予、鄧超主演。

解放戰爭時期，野獨二師139團3營9連連長穀子地（張涵予飾）在戰爭中為了掩護大部隊的撤離，服從「聽不見集結號就不撤退」的命令，帶領9連47名戰士一直堅持戰斗，而身邊的戰士一個個的倒下，到最後都沒有聽到集結號。九連戰士全部犧牲，就剩穀子地被埋在炸掉的土裡面活了下來。

解放後穀子地發現戰爭中犧牲的戰士都名列烈士，而他們9連47名犧牲的戰士都被記錄成失蹤，蒙受冤屈，穀子地開始尋找組織找真相想找回他們的名譽，卻找不到大部隊，找不到組織為他們證明。

穀子地為了戰士們的名譽，堅持不懈地尋找戰爭遺址舊窯場，找到窯場下面躺著的47名戰士的遺體，為他們平反，找到了團長的警衛司號員，才知道當年團長為了大部隊的撤離，以他們一個連的犧牲為代價，沒有給他們吹響過集結號。團長直到犧牲一直後悔這個決定。

司號員為他們吹響了遲來的集結號，穀子地和47名戰友終於被授予戰斗英雄的榮譽稱號。

張涵予把穀子地這個倔強、忠誠的軍人形象塑造得很成功。戰爭中誓死不退，絕對服從命令的軍人形象和解放後為了戰友們的名譽堅持不懈地為犧牲的戰士們平反的一個軍人的堅定的意志和信念，對戰友有情有義的硬漢軍人形象演繹得栩栩如生。

張涵予憑借這部電影中的精彩的演技一口氣拿下五項電影節影帝殊榮。

這是一部很有教育意義的戰爭片，在戰爭中做出巨大貢獻的英雄，在戰爭結束後，沒有得到相應的待遇和尊重，被時代與後代遺忘與不公的殘酷現實，看著心痛又揪心。一個堅定戰士的信念和殘酷的現實面前我們都變得很渺小，這部電影等於代表所有人為同樣命運的英雄平反。今日 社會 的和平來之不易，我們應珍惜當下，從我做起，多做一些對 社會 有意義的事。

一.《辛德勒的名單》Schindler's List

【製片國家】：美國

【類型】：劇情、 歷史 、戰爭

【劇情簡介】

1939年，波蘭在納粹德國的統治下，黨衛軍對猶太人進行了隔離統治。德國商人奧斯卡·辛德勒來到德軍統治下的克拉科夫，開設了一間搪瓷廠，生產軍需用品。憑著出眾的社交能力和大量的金錢，辛德勒和德軍建立了良好的關系，他的工廠僱用猶太人工作，大發戰爭財。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難，

觀影總結：《辛德勒的名單》揭開那段人類罪惡 歷史 的一角，逼人正視人性中的黑暗、罪惡、暴力，與此同時慘絕人寰的戰爭中仍有偉大的人性光輝帶給人類希望。拯救一個人，就是拯救全世界。

二.小丑Joker

威尼斯電影節最高榮譽金獅獎，在漫改影史上開創了先例，最盈利的漫改電影。

講的是20世紀80年代，一位生活陷入困境的脫口秀喜劇演員漸漸走向精神的崩潰，在哥譚市開始了瘋狂的犯罪生涯，最終成為了蝙蝠俠的宿敵「小丑」的故事。

看看下面的幾點是否能接受，如果對口，抽空看看吧

1. 沒有驚天陰謀，沒有動作特效，走內心的戲，極強的說服力和感染力。

2. 全片基調比較陰暗，心理承受力不強共情能力很強的看完可能會很壓抑！

3. 如果你是一個消極，悲觀主義者，那麼最好不要看這部片子，因為致郁。

4. 一個被 社會 邊緣的底層人士，斬斷親情，殺害同類，擁抱心魔，墜入魔道，成為一個狂熱的犯罪分子，他也因此獲得了自己心中的觀眾和舞台。

三、肖申克救贖

「第一條規矩：不準瀆神，不準濫呼上帝之名！」「把信仰寄託神，把賤命交給我。」

這是電影《肖生克救贖》中典獄長的兩句話，而當Andy走進監獄，聽到典獄長的訓言後，就像Red所說：「當你進籠，門閘鎖上，你才明白這是玩真的，眨眼間，一生就毀了，只留下無窮的悔恨。」

郭德綱導演的《祖宗十九代》還不錯。

郭德綱，男，出生於1973年1月18日，天津人，相聲演員，電影、電視劇演員，電視脫口秀主持人。

1979年投身藝壇，先拜評書前輩高慶海學習評書，後跟隨相聲名家常寶豐學相聲，又師從相聲大師侯耀文。其間又學習了京劇、評劇、河北梆子等劇種，輾轉梨園多年。

2018年2月16日，郭德綱執導的喜劇電影《祖宗十九代》全國公映並斬獲了1億票房。

2018年2月16日，馬蘇參演的喜劇電影《祖宗十九代》上映。馬蘇在劇中飾演麗麗。

馬蘇，1981年2月17日出生於黑龍江省哈爾濱市，畢業於北京電影學院，中國內地女演員。

1998年畢業於解放軍藝術學院舞蹈系，並拍攝多部廣告。2002年接拍電視劇《大唐歌飛》，從而進入演藝圈。2003年畢業於北京電影學院表演系。之後參演《大西南剿匪記》、《小夫妻時代》、《大男當婚》、《緣來是愛》、《結婚前規則》、《新白發魔女傳》等多部影視作品，被譽為「新晉熱播劇女王」。2009年因出演《北風那個吹》獲得第十五屆上海電視節白玉蘭獎「最具潛力新人獎」 。2012年憑借在《廠花》中的表現榮獲第26屆中國電視金鷹獎「觀眾喜愛的電視劇女演員獎」。2013年憑借《北京青年》、《廠花》榮獲第29屆中國電視劇飛天獎「優秀女演員獎」。同年在2013年福布斯中國名人榜排在46位。2014年憑借電影《心花路放》獲得第十屆中美電影節「、「第二屆倫敦國際華語電影節」最佳女配角」獎。2015年3月5日參加央視元宵晚會，表演舞蹈節目《國色天香》，扮演楊玉環。客串出演東方神話魔幻巨制《修仙記之何仙姑傳》於浙江橫店影視城正式殺青。2017年5月18日，憑借《還是夫妻》獲得第22屆華鼎獎中國當代題材電視劇最佳女演員。2017年，參演電視劇《巴清傳》。2018年1月，參加的綜藝節目《信中國》播出；1月18日，參加《愛的時差》。2月16日，參演的喜劇電影《祖宗十九代》上映。3月，入選《中國電視劇60年大系•人物卷》。8月27日，主演現代都市喜劇電影《同學燴》開機。

您好，很開心能夠回答你的問題。

也不知道你喜歡什麼類型的，我就推薦幾部個人比較喜歡的而且不同類型的電影給你。

喜劇類型：《遺憾的都市》是由金東元執導，鄭俊浩、鄭雄仁、金相中主演的喜劇電影，該片於2009年1月22日在韓國上映。該片講述了警察姜忠洞被派進黑幫做卧底，而黑 社會 出身的李濡燦則加入警隊做間諜，二人在卧底的過程中漸漸忘記了自己身份的故事。姜忠洞（鄭俊浩飾）被上司派遣在黑幫組織里做卧底多年執行某項特殊的任務，而原是組織里一名小婁羅的李濡燦（鄭雄仁飾）因為有大學學歷秘密潛入到交通警察的行列中作「眼線」。原本各自以為天衣無縫的安排隨著命運的交錯兩人漸漸迷失在最初設定的身份底牌上，一場警察與黑幫的超級間諜戰開始了。建議吃飯不要看，可以笑到你噴飯，現在我時不時都會在看看，因為實在太過 搞笑 。

科幻類型：《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。多姆·柯布（萊昂納多·迪卡普里奧飾演）是一位經驗老道的竊賊，他在這一行中算得上是最厲害的，因為他能夠潛入人們精神最為脆弱的夢境中，竊取潛意識中有價值的秘密。柯布這一罕見的技能使他成為危險的企業間諜活動中最令人垂涎的對象，但這也讓他成為了一名國際逃犯，失去自己的所愛。如今柯布有了一個贖罪的機會，劇照只要完成最後一項任務他的生活就會回復本來面目。與以往不同的是，柯布和他的團隊這一次的任務不是竊取思想，而是植入思想。如果他們成功，這就是一次完美犯罪。但是即使提前做好了細致專業的安排，也無法預料到危險的敵人對他們的行動早已了如指掌，而只有柯布能夠預料到敵人的行蹤。

動作類型：《終極鬥士四》是艾薩克·佛羅倫汀執導，斯科特·阿特金斯、馬克·伊萬尼爾等主演的電影。2017年6月22日，影片主角斯科特·阿金斯獲得最佳動作男演員。犯人戰士尤里•伯伊卡（斯科特阿金斯 飾）霸氣回歸!依然要參加格鬥賽!然而這一部里，當他把對手解決掉後，對手意外死亡，這也讓他重新審視自己參賽的意義，尤其發現遺孀被幕後黑手控制，他要為她的自由而戰!不過這次的對手更難對付了!打鬥簡直是酷斃了。

感動類型：《忠犬八公的故事》改編自1925年發生在日本的真實故事，由萊塞·霍爾斯道姆執導，理查·基爾、瓊·艾倫和薩拉·羅默爾等聯袂出演。影片於2009年8月8日在故事的原型故鄉日本率先上映。影片講述一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名「八公」。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待，直到最後死去 ...八公陪著帕克全家一起成長，從小狗漸漸變成龐然大物。八公每天准時陪伴帕克上班，傍晚五點准時出現在車站門口迎接帕克下班，這可是他們的約會時光。在小鎮車站的站長，賣熱狗的小販，附近商店的老闆娘的眼中這都是已經習以為常的畫面；看到帕克從車站出來叫出那一聲熟悉的「Hachi」，八公興奮地撲上前去撒嬌的樣子，已經成了車站每天上演的故事。然而在八公學會撿球的那一天，帕克開心且驕傲，但也是最後一次兩人的珍貴回憶。就在那一天，帕克在大學上課時突然倒下，他因心肌梗塞突發而死亡，再也沒有回到車站。之後每天傍晚五點，八公都來到火車站里等候、凝視。第二天、第三天，從夏季到秋季，九年時間里，八公依然風雨無改，直到它最後死去。哭的稀里嘩啦。

黨的女兒丶革命家庭丶青春之歌

肖申克的救贖

推薦《小鞋子》

這部電影講的是有一對兄妹，他們家裡非常窮，每個人只有一雙鞋子。有一天， 哥哥 把妹妹的鞋子帶到鞋匠那兒去修，可是在回家的路上，卻不小心把妹妹的鞋子弄丟了，怎麼找也找不到。從那天以後，他們兄妹倆只能輪流穿一雙鞋子。

天早上，妹妹穿著 哥哥 的鞋子去上學，中午放學後，飛快地跑回來和哥哥換鞋子，哥哥穿上鞋子後再匆匆忙忙跑去上學，因為時間很緊張，所以，哥哥遲到了好幾次。有一次，妹妹跑回來的途中，因為鞋子太大了，一隻鞋子一不小心掉進了溝里，妹妹很害怕，如果鞋子撈不上來，他們兄妹倆就沒鞋子穿了，看到這里，我的心一下子揪在了一起，真替她擔心！妹妹怎麼撈也撈不上來，急得坐在路旁哭了起來，一位好心的老伯伯看見了，幫她撈了上來。後來， 學校 要舉行馬拉松比賽，哥哥發現三等獎的獎品是一雙鞋子，就報了名。

比賽開始了，一開始，哥哥跑得並不快，跑著跑著，他想起了他的妹妹，想起她腳上沒有鞋子穿，於是，他就像離了弦的箭一樣沖了出去，也不顧他的鞋子被磨破，腳被磨出泡，最後，他得了第一名，所有人都為他高興，可是，他卻高興不起來，因為他想要得第三名，想要那雙鞋子。

這部電影讓我 第一次 感受到了什麼是「貧窮」，我們一直過著衣食無憂的生活，而影片中的這對兄妹卻因為一雙鞋子每天來回奔跑著，

我們應該珍惜現在的生活，學習他們努力奮斗、孝敬父母的品質。

我們常說一句話「人生如戲，戲如人生」，好的電影亦是如此，能讓我們在觀看的過程中將自己代入到人物角色中，使我們的思想和電影碰撞出火花，給我們啟發，讓我們受益，從而感受到來自電影的魅力。

說到電影的魅力，那當然要來聊一聊給我啟發最深，也是我最喜歡的電影《親愛的》。

首先是演員的吸引

最初看到有關這部電影的宣傳，主演是我一直喜歡的演員趙薇，從最初的《還珠格格》開始，就喜歡大眼睛的趙薇，那種喜歡是骨子裡的，即使在她發生軍旗裝事件的開始，被大批人圍攻，我也喜歡她，她的敬業、努力、專注、積極向上，都是值得我學習的，她能勇於創新，開創了內地影視歌三棲明星的時代，如今還要為她加上導演這個稱呼，所以她主演我肯定是會看的。另外喜劇演員黃渤的加盟讓我也很期待，黃渤也是我很喜歡的演員，喜歡他的幽默，他的高情商，還有那充滿詼諧的語言表達，所以綜合起來這部片時值得看的。

其次是劇情的深刻意義

《親愛的》這部電影的劇情主線是從趙薇扮演的角色孩子丟失開始，一路歷經坎坷，其間遇到同樣孩子被拐賣在尋找的黃渤飾演的角色，在經過大家的努力，最終找回了孩子。有關於人販子的電影也不少，比如劉德華的《失孤》，這些電影都在痛訴人販子的可恨，同時也在警示我們，一定要照顧好孩子，不能掉以輕心。

最後演員演繹的貼近生活

眾所周知，趙薇一直是眾多80、90的偶像，眾人心目中的女神，大部分角色都是美美噠。可在電影《親愛的》中她要素顏出鏡，一個穿著樸素、鄉土氣息濃厚的農村中年婦女，趙薇操著一口方言，毫不顧忌形象，為我們演繹了一個貼近生活的中年婦女角色，這對她來說是演技的突破，而這部影片也讓她成功拿到了金像獎最佳女主角。

一部好的電影可以讓我們享受視覺盛宴，或給我們帶來歡樂時刻，或使我們獲得人生哲理，也可能賦予我們深刻啟發。

而《親愛的》這部電影之所以讓我最愛，不僅僅是因為我最喜歡的演員，還有更多給我們的警示，呼籲我們要愛自己的孩子，保護好孩子，不要輕易讓孩子離開自己的視線，尤其當《親愛的小孩》這首歌想起時，不僅淚水漣漣！

『柒』 找一個很老的電影的名字，外國的關於狗的，零幾年的電影！大致是說一個狗很聰明，每天早上會把收到的報紙

電影:《神犬也瘋狂:飛狗巴迪》
簡介：男孩喬治·菲姆的父親在一次試飛中因事故身亡，從此愛打籃球的喬治性格變得內向寡言，在學校經常被同學嘲諷和取笑。在搬家的路上他遇見了金毛獵犬巴迪，它剛剛擺脫主人的虐待。…

『捌』 求一部關於狗的歐美喜劇電影

比利佛拜金狗
克洛伊（Chloe）是比佛利山的一隻吉娃娃狗，被寵壞了的她生活極其奢侈。她清高自傲，自視甚高，極少關注她的同類帕皮（Pappi），帕皮樣貌平平、肥頭大耳、略顯粗野但精明多情。一次克洛伊去墨西哥度假，沒想到卻在那裡迷了路。那些簡陋的街道看起來跟比佛利山大相徑庭。無奈之下，克洛伊只得就近求助於新朋友，一隻經歷復雜、因喪失嗅覺而被踢出警局，對生活灰心喪氣的德國牧羊犬戴戈多，去幫助她找到回家的路。而此時，聰明的帕皮終於贏得「救美」的機會，率眾隊向南邊進發找到回家的路。這個「品類復雜」的「返家突擊隊」還包括2個人類、一隻狡猾的老鼠和一隻焦慮驚慌的美洲大蜥蜴。在返家路途中，經由大家的幫助，帕皮也贏得了自己的真愛。 美國的比佛利山（BEVERLY HILLS） ，以奢侈華麗聞名於世：這里不僅是名流巨星的消費場所，也是富商巨賈的豪宅所在，更包含了南加州所有最名貴的店家。比佛利山，彷彿是一座神奇的磁場，吸引人們來到這里，也讓這里的萬物被磁化、而都帶有濃厚的名利氣息！且看，高貴的Chloe——一隻通體奶白、靈巧可愛的吉娃娃狗，正在主人VIVI姑媽的名品包中向外張望，心裡想著：「我就是喜歡這羅迪歐大道，每家店面都這么氣派，所有商品都是時尚的代表，唉，就是遊客太傻了，一個價格標簽就讓他們瞠目結舌……懶得看他們，我要去美容啦！」Chloe整天就過著這樣養尊處優的生活。盡管富婆VIVI姑媽一向待人刻薄，可對Chloe的寵愛卻達到無以復加的程度。Chloe是名犬，是名人的名犬，它有資格從上流社會的高度俯瞰世人。 VIVI姑媽要出遠門，把照顧Chloe的任務交給了安吉拉。安吉拉年輕的活力自然不能完全傾注於一隻小狗，哪怕是一隻非常可愛的小狗，她決定帶著Chloe、和朋友們一起去墨西哥的海灘旅行。來到海灘，大家(不包括Chloe)立即被健碩英俊的小夥子們吸引了，而Chloe則在安吉拉的「重色輕狗」下，走失於碩大的墨西哥城中…… 過慣奢侈生活、習慣被人照顧的克洛伊發現自己需要獨力面對殘酷的現實：沒有可口的點心、沒有漂亮的衣服、也不再有主人的愛撫。從現在起，她就是一隻可憐的流浪狗。Chloe悲觀的發現：在骯臟、混亂的墨西哥街頭，做一隻「大牌」狗遠不如做一隻大狗實惠， 好在天無絕「狗」之路！Chloe結識了閱歷豐富的德國牧羊犬Delgardo，在它的幫助下，Chloe逐漸調整心態，開始融入新的圈子。而此時，在比佛利山，深愛著Chloe的小狗PAPI也勇敢地出發了，盡管此前Chloe對他並不感冒，但他要用實際行動保護自己的lover。 Chloe就要開始回家的冒險，而她也將在這個旅程中重新認識生活、認識自己。狗狗們成了影片的男女主角，加上生動的配音讓電影更加生活化，驕奢傲慢的寵物吉娃娃狗Chloe，忠誠正義的德國牧羊犬 Delgardo,邪惡勢力的代言大魔王DIABO,下層的流浪狗們，以及小丑式的角色老鼠和蜥蜴，構成了豐富的社會畫卷。 值得一提的是，影片還加入了魔幻現實色彩,Chloe一路「貴狗」相助，居然闖入了自己家族的原產地：在成千上萬的吉娃娃的"no mas"的barking聲中，找到了自己的力量和歸屬感。「we are tiny,but mighty!」成了吉娃娃們震人心魄的錚錚宣言。 愛情，友情……狗類以特殊的方式表達了與人類相似的情感，感人至深。 由於對寵物狗的獨特感情，美國人似乎酷愛拍與狗相關的電影，《102隻斑點狗》，《流浪狗之家》等層出不窮。

『玖』 電影《喜劇之王》很感人，您覺得這部戲的文化內涵是什麼

我是得著，有話直說。

或許因半自傳體的原因，「笑中帶淚」、「悲劇喜拍」的《喜劇之王》，更像是周星馳對喜劇、表演、電影和人生的一次悲觀的自我評價。

《喜劇之王》的結尾，尹天仇不算成功的扮了一回現實中的「主角」，隨後，籌備多時的《雷雨》大獲成功，愛情也姍姍來遲。 有人說，這個結尾怎麼這么「不搭調」，其實，「不搭調」就對了。

《喜劇之王》描寫的是一個小人物的奮斗史，「死跑做鄭陵龍套」的尹天仇，空有一身抱負和期許，卻抓不住當明日之星的機會，也丟掉了轉瞬即逝的愛情，甚至連盒飯都吃不上，何其心酸，卻又如此真實。

從「宋兵乙」開始的小人物，成功的幾率有多高？偌大的港產影視圈，也就誕生了一個「星爺」，回想當年，高處不勝寒的周星馳，或許會慶幸自己的運氣，轉念想來，又多了幾分感嘆。

「我是一個演員」的堅韌，固然支撐著尹天仇向著自己的理想努力，由此，創造出太多啼笑皆非的橋段，那種引人發笑的辛酸與無奈，想來令人脊背發涼。

《無間道》中，那句 「殺人放火金腰帶，修橋補路無屍骸」 ，折射出當年經濟騰飛的大背景下，香港人的浮躁與無奈。

要知道，王晶的《追龍》里，那種為了一夜暴富、揚名立萬而不擇手段的「梟雄贊歌」，才是那時香港人內心的追求，反而是踏踏實實過生活的小人物，永無出頭之日，努力和奮斗也變得毫無意義。

《喜劇之王》是一部徹頭徹尾的悲劇，被包裹在笑料中的尖刻諷刺與冰冷刺骨，只有身處那個浮躁的年代，才能真正讀得懂、體驗得到。

敢於把自己的情緒和所思所想，用喜劇電影的方式，戲劇化甚至戲虐化的表現出來，這才是周星馳和他的周氏喜劇，時至今日依然備受尊重和推崇的主要原因。

很多人看了《喜劇之王》，直覺這就是周星馳的個人傳記。

因為電影的情節，貌似是他在成為明星之前的經歷。

網路一下周星馳，就知道的的成長經歷的前期，跟電影的情節相似。

於是就可以自以為是地判斷，是他的個人傳記。

但也可能不是，因為這樣的經歷，也是大多數演員的經歷。

除了一些特別的，從小龍套到配角到主角，哪個演員沒有艱苦奮斗的過程？

所以說，這部電影不必看作是他的個人傳記，只要把握到叢耐中純戚心思想，就足夠了。

這部電影想告訴我們的，是夢想與堅持，這也是這部電影表達的中心思想。

主角是一個小人物，他有一個夢想，他為此付出努力，堅持不懈。

主角面對困難和失敗的堅持，以及接觸愛情的心路歷程，觸動到了觀眾的內心，也讓電影具有了現實意義。

劇情中引人發笑的情節，充滿了周星馳的獨特風格，豐富了觀感。

只因為主角在堅持踐行夢想的過程中獲得了愛情，這部電影才是一部喜劇。

已經不知道是多少次看《喜劇之王》了，盡管情節、台詞都已經爛熟於心，但還是難以控制住自己被感動。這是一部自傳？一部喜劇？一部勵志片？或許都不是，又或許都是。星仔以他特有的方式表達著自己的內心，描述著自己艱辛的成長歷程，以他特有的方式打動著我們。從一個無名小卒到香港電影的一個神話，一個標志，周星馳嘗盡了太多的酸甜苦辣，他將自己的感受濃縮到這樣一部影片中，讓我們透過這樣一部電影來窺探他的內心世界。《喜劇之王》不能算是周的自傳，因為這其中有著太多的戲劇成分和誇張，但是這又頗似他的內心獨白，是自己在電影這個圈子裡一直默默堅持直到成功的真實投影。

星仔在片中始終以一種自貶和自嘲的口吻來描繪「尹天仇"這個人物。他不惜以最誇張的方式來描述其遭遇的悲慘。其中的插曲甚至唱道：「屎，我是一堆屎，命比蟻便宜。"做替身時胳膊被燒得通紅，還拿燒雞翅來做對比。為了拿一個便當而被百般羞辱。為了爭取一個跑龍套的角色而死乞白賴「沒有對白的有沒有啊？完全看不到的有沒有啊？"這種自貶和自嘲深得觀眾的同情。他以自己獨有的誇張來表達，一方面取得了很好的喜劇效果，但他的誇張又並非荒誕，通過誇張觀眾清楚的了解他的表達意圖。開頭一段群眾演員在鏡頭中如行屍走肉一般的誇張就是一個典型的例子。在周星馳的影片中，適用於其他影片的表演方法幾乎是完全失效的。盡管他可以做多種多樣的表情（比如在Sunny讓他表演時他做出了一系列表情都是那麼形象），但是他卻基本上不用表情來表達內心。在尹天仇得知自己失去男主角的位置之後他和編劇爭奪劇本那一幕，是把內心的情緒用現實的動作表達出來，通過他死死抓住那個劇本來表達內心對這個角色的不舍。還有在滿牆的明星照片中掛著一面鏡子，自己對這鏡子擺Pose，他渴望成名的心態自然流露了出來。另外一些簡短的對白在他的戲里也有意想不到的效果，他和柳飄飄的對白就是經典一例，他一句「我養你啊！"不知道讓多少人的眼眶濕潤。他有著自己獨有的風格，別人無法模仿。最近聽說劉鎮偉欲拍《大話西遊3》，而新的「至尊寶"擬定為謝霆鋒。聽說此消息感覺大為遺憾，因為周星馳的電影只有他才是主宰，如若換成別人，則必定不能取得那樣的效果。這便是姜文所說「最好的就是不能替代的！"

星仔的電影能博得眾多觀眾的喜愛很大程度都在於他在講「小人物"的故事。他所表演的小人物有著平凡人所共有的缺點，遇到危險知道「走先"，看到強敵慌忙求饒，愛耍個小聰明，一旦得手則沾沾自喜，失敗了也不忘自我解嘲。（在被柳飄飄用板凳揍了以後還要辯解：「那天是因為桌子擋著我的腿，不然勝負還很難說。"）但在關鍵時刻，他又表現得很有骨氣，意志堅忍不拔。在《喜劇之王》中他對表演的痴迷和堅持是最能打動人的部分。哪怕扮演一個模樣都看不清的死屍，導演沒有喊：「cut"他都堅持一動不動。而和杜鵑兒的對手戲中，那一串晃晃悠悠搖搖欲墜的鼻涕則更是讓你哭笑不得。他和幾個小混混排練的《精武門》中也讓星仔小小過了一把李小龍癮，他的一招一式還頗有些神似。雖然影片的名字叫做喜劇之王，可是星仔卻並沒有過分強調「尹天仇"的成功，只是含蓄的表示「好多人來看啊！"，也算是星仔謙虛美德的體現吧。

另一個讓人感動不已的就是尹天仇和柳飄飄的愛情。把一個「死跑龍套的"和一個「出來賣的"的愛情描繪得如此動人恐怕也只有周星馳能做到吧。兩人接吻偏偏要說成「我最討厭人家嘴唇爆皮啦！"而面對那一堆零錢和一塊手錶，柳飄飄的一句「謝謝老闆"則是那麼讓人心碎。之後的一段戲尹天仇要當男主角，而柳飄飄還在舞廳陪客人，恰當的剪輯把這兩部分穿插起來，使得這段感情迅速達到了高潮：

「你說要養我是不是真的啊？"

「是啊！"

看到這里我想任你是鐵石心腸也該有所觸動吧？周星馳不用任何煽情言語卻把煽情做到了家。誇張的表演並沒有掩蓋住真情的流露，相反，周星馳不忘在 搞笑 的同時，讓你笑的眼睛裡也噙著淚花。

我個人最喜歡的兩部周星馳電影一是《喜劇之王》，另一是《大話西遊之大聖娶親》，因為這兩部影片在無厘頭 搞笑 的背後都埋藏著一顆悲傷的男人的心，都是讓你在笑眼中還噙著淚花的影片。喜劇至此境界，才算是「喜劇之王"吧!

講述了星爺自身的經歷，他就想電影里的隱天仇一樣從一個小小的龍套成為一個人人敬仰的巨星。主要是星爺為了紀念自己的一部作品，同時也是為了激勵此時正在跑龍套的人。周星馳曾經說過：我拍了很多悲劇，可是拍出來你們卻都覺得是喜劇。是啊，就像我們都認為小丑生來就是 搞笑 的，誰又會真正的了解小丑面具下藏著的是怎樣的表情呢？《喜劇之王》是星爺眾多經典電影之一，曾經也創下過香港電影票房史。可是，看的人雖多，真正看懂的卻太少。《喜劇之王》中從來就沒有王子和公主，影片中的男女主都是 社會 最底層的人物，男主角夢想成為電影明星實際卻在眾多跑龍套角色里苦苦掙扎，受盡屈辱。女主角為生活所迫，只能淪為風塵女。故事到了這里，似乎很難成為喜劇。可是星爺的高明之處在於，他總是能通過輕松詼諧的方式，向我們展示小人物的悲喜人生。是啊，反正人生都已經如此糟糕了。既然笑著過也是過，哭著過也是過，那又何必整天垂頭喪氣呢？影片中，星爺帶給我們的不僅有歡笑，更多的是思考。關於夢想。小的時候，一直以為《喜劇之王》就是一部簡單的喜劇。直到長大後，才明白星爺的良苦用心。他用他特殊的表演方式來告訴我們，在這個物慾橫流的 社會 里，尤其對於小人物來說，擁有夢想有時候是一件很可笑的事情。但雖可笑，我們卻仍努力的想要實現它，哪怕中途曾想放棄；哪怕過程里充滿了太多的無能為力。這是星爺想要表達的其中之一。關於愛情。《喜劇之王》中的愛情看似荒唐，一個跑龍套的愛上一個妓女？不過是一夜之間的事，男主角就能對女主角說出「我養你」這樣的豪言壯語？事實上，愛情就是這樣荒唐的存在。一個男人在自己最無能為力的時候，突然愛上一個女人，並願意傾其所有大聲告訴她，他願意養她！這是何其勇敢的表現。而在我們的現實 社會 里，又多少男人因為貧窮而壓抑了自己的感情。明明愛，卻不敢說出口，如果連說的勇氣的都沒有，又談何去給別人幸福呢？《喜劇之王》想要的表達的東西其實遠不止以上兩點，我想，如果有時間我還會再看一遍電影，去發掘更多的寶貝。

這就是周星馳的個人傳記

主角是一個小人物，他有一個夢想，他為此付出努力，堅持不懈。

主角面對困難和失敗的堅持，以及接觸愛情的心路歷程，觸動到了觀眾的內心，也讓電影具有了現實意義。

劇情中引人發笑的情節，充滿了周星馳的獨特風格，豐富了觀感。

只因為主角在堅持踐行夢想的過程中獲得了愛情，這部電影才是一部喜劇。

選用新人演員，故事背景講述當今 社會 ，戲中戲花樣更多，融入親情和周星馳20年新的人生感悟！《新喜劇之王》要比20年前的《喜劇之王》有了更多的新意！今日，《新喜劇之王》票房達到5億，影片曝光「全新全意」特輯，展現出這部喜劇所增加的新內容。有觀眾表示：「看到了星爺的誠意，20年前講他自己，20年後講的是我們！」此外，《新喜劇之王》還曝光一組「戲如人生」版海報。海報彰顯出了影片女主角如夢笑淚並存的經歷，看過影片的觀眾大都因女主而感動落淚，有影迷表示：「如今努力奮斗達到成功的路更艱難，但是打不垮我們女生！」

絕不是炒冷飯 周星馳談每個角色都是自己

特輯中的《新喜劇之王》相比《喜劇之王》有了全新的改變。在演員方面，導演周星馳大膽起用了更多的素人龍套演員，只有王寶強一位「龍套巨星」。周星馳在拍戲時親自執導每一個「小角色」，都融合了他對這個行業的理解，反應出目前拍戲時的現狀。周星馳表示：「當我看到每一個角色，總能讓我想到就是自己。」此外，在戲中戲的展現形式上更為紛繁多樣，諜戰、武俠、戰爭、驚悚和童話類型眾多，每一場戲中戲都有不同的精彩笑點。影片有對張徹暴力美學，希區柯克《驚魂記》等影片的致敬，每段戲都有著對如今影視圈現狀的諷刺和調侃，有觀眾表示：「除了諷刺和致敬，星爺的電影一直都很內涵，適合我二刷三刷！」

周星馳把新的人生感悟「人生如夢」融在了《新喜劇之王》當中。有粉絲說：「星爺講人生如夢，片子里有他很多個人的元素，想星爺這20年的經歷一定也很五味雜陳。」親情是《新喜劇之王》中非常感人的元素，有不少觀眾因父母 情感 動落淚，感慨說：「能一路支持你的不是愛情，友情，而是無私的親情！」如此多的新意奉獻給觀眾，有觀眾稱贊：「除了20年來始終如一的努力奮斗內核，《新喜劇之王》給了我太多新意，絕不是炒冷飯！」

鼓舞觀眾不認命 周星馳激勵女性心存希望

「戲如人生」版海報展現出了影片女主角鄂靖文扮演的如夢所能經歷的酸甜苦辣。她有閨蜜，卻是塑料姐妹情，她有男友，卻被當作愛情提款機，海報中看似歡樂的場景其實暗含著生活當中的無奈。遭遇凄慘的如夢也有歡笑與快樂，海報中成功後和偶像緊密相擁的同台喜悅，以及父母流下溫暖的熱淚等，海報的主文案為「怪我太認真，害你入戲深」正是女主角戲如人生的最好體現。著名影評人鸚鵡史航力挺《新喜劇之王》，說：「新招也不是多麼遙遠的腦洞，就是在人情冷暖四個字上做足了文章，也做好了文章。」

《新喜劇之王》講述了女主龍套生活中遭遇各種打擊但是絕不放棄的故事。周星馳表示自己「每次看到群演都會聯想到自己的經歷。」至於這次拍大女主戲，他認為女性給他的感動更多，他說：「我常常覺得很佩服女性，她們堅強，努力。希望能通過這部戲能夠讓她們心存希望，不要放棄！」有觀眾對如夢的經歷十分感慨：「我也是女生，她的經歷讓我覺得時代更為殘酷，女性壓力更大。即使拼盡全力也未必成功，但是絕不會選擇認命！」

《新喜劇之王》正在熱映中，影片中的人情冷暖正是每位觀眾的身邊事，笑中帶淚的故事將會給還未看片的觀眾帶來更多感動！

這部戲很感人，是因為這部作品是他的寫實，內心的獨白與真正的自我嘲諷。

下面來說說這部劇的文化內涵。

現實的他生活很單調，講話也很無趣甚至有點嚴肅，他會微笑，是真的微笑，坦誠的微笑，用來回答和接受別人。有點笨，執著的笨，努力的笨。不擅表達內心，慢條斯理。其實長的還不錯，有點不自信，很理性的人往往激情流露的也少。喜歡狗，喜歡到很難表達。有點傷感，有點膽小......

這一切的一切讓你無法想像到他竟然是喜劇演員，還是爺！

從一個個角色中走來，在電影里不是胡搞就是瘋狂，要麼就是無厘頭，再就是誇張，還是極度的。然而，就是這樣一個人讓他升華到，要讓我們去分析，解讀，成為我們現實中的抽象代表。這，到底是怎麼回事？現實的嘲諷？自我的的發泄？ 社會 的共鳴？

他的電影帶給我們快樂，弱弱的快樂，我們大笑。某些時候卻能給我們安慰懷念甚至哭泣。

小人物，俗套，大起大落，不著邊際，影帝，後現代，無厘頭鼻祖，幼稚，模仿......這些詞彙包裹著他。他說他就是個演員，演的還不太好，其實他也就是個演員，演的還行，非常努力。努力和堅持造就了他，也考驗了他，他像個石頭，平時悶聲不啃，工作時歇斯底里的爆發，用一個個角色宣洩內心，另一種形式的自己，我們叫他，爺。

固執的表達一些東西，固執的要求一些東西，固執的理解一些東西，固執的分享一些東西，一旦接受，我們愛上了他。

真正的喜劇是傷感的，小丑是悲傷的，故事是殘缺的，背景是耐人尋味的。因為獨特，因為發生，因為誠實，因為弱小，因為掩飾，因為生存，所以它是喜劇。當我們發現，看到，凝視，了解，就伴隨著好奇，大笑，嘲弄，指點，分析，思考，然後哭泣，這便是喜劇。

笑中帶淚，淚中帶笑，我們也是參與者，抓住你，撓你，然後告訴你。你知道是誰嗎？

他喜劇了，他做到了......

《喜劇之王》對於那些處於 社會 底層人員的意義就是：「夢想與堅持」

《喜劇之王》男主尹天仇是 一個生活在 社會 底層有著演員夢的市井小民， 他在一家社區福利院工作，平常就是給社區福利院看看門， 身邊接觸到的都是一些整日閑散，無所事事的人。

不同於他們的是，尹天仇心裡一直有著一個做 演員的夢想 ，因此在閑下來的時候，他除了躺在床上看著名叫《 演員的自我修養的書 》

就是往劇組里跑，雖然獲得的都是些跑龍套的角色，但他卻一直樂此不疲，即使，他總是想獲得更多的上鏡機會，被導演嫌棄打罵甚至趕出劇組，但他 從未選擇放棄

當他再次被導演趕出來時，本想帶著一份盒飯再離開，沒想到遇上了達叔， 達叔不僅不讓他拿盒飯還將他羞辱一遍，尹天仇只能默默離開，臉上還留下強忍的淚水

尹天仇回到了福利社，繼續開著他的演員培訓班， 此時一群舞女想要向尹天仇學習怎麼假扮青純少女，結果一個叫柳飄飄覺得尹天仇就是一個死跑龍套的，後來柳飄飄憑借尹天仇教她的方法獲得了報酬，於是第二天找到尹天仇學習演技，當尹天讎問起柳飄飄的初戀，柳飄飄卻狠狠的打了他一巴掌。

柳飄飄認識到自己的錯誤，於是找到尹天仇向他道歉， 正好觀看尹天仇的表演，雖然只有一個人，但對於尹天仇來說卻非常開心。當時晚上兩人坐在破船上，望著大海，說出了非常有哲理的一段話：「前面一片漆黑，什麼都看不到，其實也不是，天亮就會很美」

他們彼此之間明白這句話的含義，兩人擦出了愛情的火花， 第二天，他們經歷了一夜情後，尹天仇看著窗檯上美麗的柳飄飄，心之所動

尹天仇於是將自己的積蓄全部都留給了柳飄飄，柳飄飄看到天仇留下的錢，之後就轉身離開了，尹天仇覺得自己很窩囊，他望瞭望鏡子中的自己，覺得自己不能就此放走心中的所愛。

最後，全電影最經典的場面就此誕生，追上柳飄飄問到：「不上班行不行啊」柳飄飄回答：不上班你養我啊!尹天仇哽咽了一下，說出了全劇最經典的台詞：「我養你啊!」

尹天仇說出了多少男人面對自己的真愛不敢說出的話!柳飄飄坐上了車，抱著尹天仇最愛的書痛哭流涕!寫到這，有點鼻酸!

很多時候，在現實生活中的無奈，想要愛的人卻怎麼也愛不到，想要保護的人怎麼也保護不了!

有人說星爺的喜劇電影笑著笑著著就留下了眼淚，或許這就是對每一個平凡人的生活寫照，也許我們當中每一個人沒有自己理想的愛情，但為什麼還要堅持地活下去呢，也許是因為只有在堅持和摸爬滾打當中，才能夠認清自己，找到自己存在的價值!

一個「死」跑龍套的，一句「努力奮斗」。這些都是印象深刻。有反映出人在低谷時候的毅志力堅忍不拔。

少年不懂周星弛，回頭再看時，你我已是劇中人。將小人物的奮斗史，演繹成了勵誌喜劇。笑