電影人物特寫視頻

㈠ 特寫是指什麼意思

特寫指拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭，是一種攝影術語。

特寫鏡頭是電影藝術創作史上的一個重大發展，最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

特寫鏡頭被攝對象充滿畫面，比近景更加接近觀眾。背景處於次要地位，甚至消失，特寫鏡頭能細微地表現人物面部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。主要用來描繪人物的內心活動。演員通神啟過面部把內心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。

特寫的作用：

演員通過面部把內心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中，道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。在一個蒙太奇段落和句子中，特寫鏡頭有強調和加重的含義。比如拍老師盯棗講課的中景，講桌上的一杯水，如拍個特寫，就意味著可能不是普通的水。

特寫鏡頭是電影、視頻、攝影藝術的一種手法。是用近距離，或長焦距拍游則如攝的方法，把人或物的局部加以放大、強調，作用是通過刻畫細節，造成強烈的藝術效果。

㈡ 電影中人物特寫怎麼快速找出來

快速瀏覽全片。
1、電影中關於人物的特寫都會著重加強，只要注意人物的動作，說話方式，做事方法，就可以快速找出來人物特寫。
2、從電影簡介中尋找關於人物特寫的劇情。

㈢ 什麼叫特寫

什麼叫特寫？

答：我們都聽說過「特寫鏡頭」吧？這本來是拍電影的一種手法，特寫鏡頭專門拍攝人或物的一部分，並進行特別放大。現在我們借用「特寫鏡頭」的表現手法來反映生活中的新聞，特點是抓住現實生活中人物或事件的某一富有特徵性的部分，有集中的、精細的、肆冊褲突出的描繪和刻畫，具有高度的真實性和強烈的感裂簡染力。如果說新聞是用事實姿棚說話的話，那麼新聞特寫則是用形象的事實說話。它常常抓住事物有特徵的一面進行描述，比消息更細膩、更生動、更形象。由於新聞特寫的畫面感特別強，因此常給讀者以身臨其境的感受。

㈣ 哪些電影裡面有絞刑的場面啊最好是有人物特寫那種。急要，謝謝！

搶翻天
最後的絞刑師
帕那索斯博士的奇幻秀

㈤ 前夜升國旗片段中人物特寫鏡頭給到了誰

人物特寫鏡頭是黃渤。
由華夏電影發行有限責任公司領銜出品的國慶獻禮片《我和我的祖國》，熱度持續高漲。在觀眾們熱切的觀影期待下，影片於2020年國慶正式開啟全國預售。一同曝光的還有由管虎執導的《前夜》，並發布故事預告、故事海報及主演黃渤、王千源、歐豪、梁靜、佟大為的角色海報。
《前夜》講述了1949年10月1日開國大典前夜，天安門廣場旗桿設計安裝者林治遠（黃渤飾）等人爭分奪秒克服重重困難，保障開國大典上我國第一面五星紅旗順利升起的故事。

㈥ 電影特寫鏡頭的作用

一、恰當地運用特寫鏡頭,在渲染主題中起烘托作用
生動、鮮明、具有個性化的特寫鏡頭是電視專題片中不可缺少的。

我們每天都看電視,每天都有很多新鮮的畫面攝入眼簾、映入腦海,時間長了也就淡忘了,可是其中一些極具特色的某些特寫鏡頭卻會經久不忘。

二、准確運用特寫鏡頭,在突出故事情節上起刻畫作用
在電視專題片中,好的特寫鏡頭能夠引起受眾的強烈共鳴,具有很強的沖擊力。

在專題片《滄桑巨變三十年》中,張大叔一家喜遷新居,親人、鄰居歡聚一堂,孩子們燃炮抓糖,老人們品茶聊天。這時候,我們拍下了張大叔的特寫鏡頭,從他的面部特寫我們看到:飽經風霜的臉上流下了兩行熱淚,布滿老繭的手在不停地擦拭著。

(6)電影人物特寫視頻擴展閱讀：

特寫鏡頭簡稱「特寫」。電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。特寫鏡頭是電影藝術創作史上的一個重大發展，最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

特寫鏡頭被攝對象充滿畫面，比近景更加接近觀眾。背景處於次要地位，甚至消失，特寫鏡頭能細微地表現人物面部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。

主要用來描繪人物的內心活動。演員通過面部把內心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中，道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。

㈦ 電影導演分鏡頭方法解析

電影導演分鏡頭方法解析

分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。下面是我為大家帶來的電影導演分鏡頭方法解析，歡迎閱讀。

什麼是分鏡頭

分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。

分鏡頭劇本是導演對由文學形象到視覺形象的轉變中的具體化的總體把握和設計，可以體現導演創作的風格特點。

分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容(指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型)、音響、音樂等，按統一表格列出。

可以說它是影片的拍攝計劃和藍圖。

分鏡頭草圖(故事板)的使用可能開始於華特·迪斯尼的第一部卡通片，韋布·史密斯是迪斯尼20世紀30年代早期發明故事板的動畫師。不過即使沒有迪斯尼的影響，故事板最近的血親——漫畫書，已經紮根於30年代大多數美國人之中。而電影可以用單一的畫板加以影像化的觀念，成了不可避免的發展結果。

希區柯克也許是最擅長故事板的導演，他使用細致的圖卡來修飾他的視像和控制拍攝流程，以保證他的原始意念可以完整的被轉化成影片。他手繪的《西北偏北》分鏡圖，如今已經成為眾多電影人觀摩學習的必讀手冊。對美工師出身的希區柯克而言，這也是一種藉以確認他就是影片創作人的途徑。他經常會說他的電影還在沒拍之前就已經完成了。我們能夠從他在現場很少看取景器的事實得到證明，因為現場所拍的僅僅是故事板中的等同物，而故事板則老早就已完成。

在好萊塢，幾乎每部電影都會有專門的故事板製作團隊。從早期的默片到現哪伏悶在的大片，故事板的製作是電影籌備前期的必要一環。分鏡師根據劇本和導演的意見畫出來的故事板，將畫面的基本構圖和運鏡時間等都詳細地准備好後，電影開拍，導演幾乎能按照每個畫面進行調度拍攝。但是在國內，因為資金不夠，這些年才開始慢慢有了分鏡師這個行業。一般也就是大導演的片子才會花錢請分鏡師，一些投資小的片子，導演會畫就導演畫，導演不會畫就讓攝影畫，也有乾脆不畫的。

而國內也有十分重視故事板的導演，徐克就是其一。例如前段時間網上流傳的徐克的手繪故事板就是電影《狄仁傑之通天帝國》的手繪圖。 這么多年來，他始終保留手繪鏡頭的習慣，靈感來了就會畫上幾筆，《通天帝國》、《七劍下天山》、《蜀山傳》等電影的手繪鏡頭都是無一例外地華麗漂亮。

分鏡的作用主要有這么幾個目的：

第一，他讓影片創作者得以預先將他的意念顯現出來，並且可以像作家一樣，通過連續的修稿來發展意念;

第二，它可作為與整體製作組成員溝通意念的最佳語言。

分鏡的溝通價值會因為製作的復雜程度而增加，但它並不局限於動作場面和高成本的製作，即使是小規模的、戲劇性的影片也能受益於分鏡頭劇本。

然而故事板最明顯的限制就是它不能表現運動，不只是畫面之內的運動，更重要的是攝影機的運動。另外還有疊化、淡入淡出等光學效果，也超出故事板的表現范疇，景深和焦點的操縱也是如此。最直廳鋒接的方法就是用文字註明和概要圖，去形容畫不出來的東西。

這個表格的最左邊是場景號和鏡頭號。許多初學者會誤以為一格就是一個鏡頭號，其實並不是這樣，有的連續畫面李彎鏡頭會佔用好幾個格子，是為了詳細的表現鏡頭的運動方式，或鏡頭中角色的行為等。

然後是「畫面」，也就是要把向表現的畫面畫在這些格子里。

「內容」、「台詞」部分則是要寫清楚無法用畫面表達的和需要加強說明的一些內容和拍攝手法，比如攝影機的運動方式、角色的台詞、表情動作等。

「秒」就是秒數，有的視頻製作可以不必特別精確，不過對於動畫創作而言，很多時候是要精確到秒的，所以這里主要是標注鏡頭時間的。

最右邊就是音效和特效的說明。

接下來介紹一些分鏡相關的基本理論知識。

☆分鏡頭劇本(故事板story board)繪制要求

1、體現導演的創作意圖，創作思想，和創作風格。

2、分鏡頭運用必須流暢自然。

3、畫面形象須簡捷易懂。

4、分鏡頭間的連接須明確。(一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。)

5、對話，音效等標識需明確。(對話和音效必須明確標識，而且應該標識在恰當的分故事板畫面的旁邊。)

關於鏡頭方面的問題

景別：是攝影機在距被攝對象的不同距離或用變焦鏡頭攝成的不同范圍的畫面。電影為了適應人們在觀察某種事物或現象時心理上、視覺上的需要，可以隨時改變鏡頭的不同景別，猶如我們在實際生活中，常常根據當時心理需要或趨身近看，或翹首遠望，或瀏覽整個場面，或凝視事物主體乃至某個局部。這樣，映現於銀幕的畫面形象，就會發生或大或小的變化;在鏡頭拍攝上，也就產生了遠景、全景、中景、近景、特寫等。

在一般的視頻拍攝中，景別的劃分通常有兩個方式，一種就是以被拍攝人物角色在畫面中被截取部分的`多少來進行劃分，另一種就是以被拍攝景物在鏡頭畫面中被截取部分的多少來進行劃分。按照造型風格和表現風格來分，景別可分為全景系列和近景系列。其中全景系列包含了大遠景、遠景、大全景、全景，近景系列包含了中近景、近景、特寫、大特寫。

大遠景：一般用來確定當前事件發生的大場景，同時也為後面的鏡頭確定故事的情節關系。大遠景典型的拍攝用法都是用於表現地域的廣闊、大城市的天際線、一片街區或者一片大海等等。一般都是採用靜止鏡頭或在不改變鏡頭畫面結構的情況下緩慢移動拍攝，努力營造一種寧靜、深遠、空曠、廣闊的意境。一般情況下我們在一部電影的一段情節開場或結尾經常看到此類鏡頭。

遠景：相對於大遠景來說，遠景中的被攝人物或景物通常占鏡頭畫面的1/2甚至1/3左右。它的目的是展示當前的地點、被攝主體和行為。這也是一般視頻拍攝中最為重要的鏡頭，它包含了一段視頻片段的幾乎所有要素，遠景可以描繪一個足球場、度假中心或者一片海水浴場。此類鏡頭為視頻片段定下了基調，並且展示了主人公的活動空間。

全景：字面意義上來說就可以了解，把一個人頭頂畫面頂端，腳踩畫面底端，就算全景景別了(人物的全身都可見)。 不過「頂天立地」的拍攝感覺出來的人很「傻」，所以我們要注意在拍攝全景時要在頭頂和腳底留出來一定的距離，除非及特殊的情況下，不建議主體人物緊貼視頻邊框。

中景：中景的鏡頭畫面范圍一般是指從人物的頭頂到膝關節或者腰部的畫面。不過千萬不要把畫面卡在膝蓋和腰部，這是拍攝視頻的大忌。同時也不要截取到手腕、腳腕等部位。中景和全景的區別在於包容景物的范圍有所縮小，環境處於次要地位，重點在於表現人物的上身運動。中景畫面是敘事性的景別，所以在平時的視頻拍攝中占的比例較大。中景在兩人或三人的對話場景中使用最頻繁。臉部的表情和身體語言都能在此景別中得到很好的體現。而鏡頭中還包含了足夠的背景，可以讓觀賞視頻的人獲得更豐富的信息。

近景：近景拍攝主要截取的范圍是在胸部以上。通常此類拍攝主要用於體現主人公的表情和部分肢體動作。近景和特寫的表現手法類似，即視覺效果比較鮮明，有利於對人物的容貌、神態、衣著細節、動作進行描寫。可以表現人物的感情交流，揭示人物內心活動。

特寫：特寫鏡頭是拍攝人像的面部，或被攝物的局部所採用的鏡頭。特寫鏡頭有很多變種，但是總體上拍攝人物是從肩旁上方截取畫面。特寫鏡頭是電影畫面中視距最近的鏡頭，因為其取景范圍小，畫面單一。表現的對象在整個環境中突顯了出來，造成強調效果。特寫鏡頭能表現人物面部表情的情緒變化，使欣賞者在視覺上和心理上受到感染。

㈧ 為何恐怖電影中的人物特寫鏡頭能引起驚駭震撼的視覺效果

電影的強悍之處就在於通過聲音包括背景音樂、獨白等，舞台展現包括演員的服裝，造型設計等，這一系列的綜合運用烘托整個故事情節，富有節奏感，讓氛圍變得緊張，使受眾感受到緊張刺激，再加上特效的使用，讓受眾得以觀看從未見過的事物，以此刺激受眾感官，給人以震撼之感

㈨ 你最難忘的電影一個電影人物特寫鏡頭

這么多年了，我也看過了許多的電影。在這些電影中，最讓我心酸的還是《天下無賊》 ，而記憶中最深刻的，也是《天下無賊》最後的一個片段。劉若英自己在那裡吃著烤鴨。張涵予過來告訴他，劉德華的死，當時她沒有辦法，她一口地吃著她的菜。眼淚卻止不住的流。這一幕深深的印刻在我的腦海中，久久不能忘懷。
總得來說，《天下無賊》還是我非常喜歡的一部影片。不僅僅是因為當時那一段豐富而且激動人心的動作戲。還有那一段比較搞笑的打劫戲。他傳達出來的這一份思想，也是讓人深思的。總而言之，那一幕她哭出來的時候的確讓我心碎。

㈩ 電影中有哪些人物的特寫鏡頭讓你印象深刻

我覺得我經常會看一些電影，我覺得一些恐怖片的電影。他們會有一些鏡頭特寫的，我覺得這些鏡頭特寫會讓我特別的印象深刻，會非常的恐怖，我以前就看過一部電影叫做厲鬼僵硬，他講的是一部鬼片，然後在拍鬼的時候，他們的鏡頭都會有一個特寫，讓我特別的害怕，然後情節跌宕起伏的，有一次我自己拿著手機給自己的閨蜜的時候，突然鏡頭裡面就出現了鬼，我覺得印象十分的深刻，也十分的慚愧，也十分的愧疚我自己的閨蜜，讓她自己的心理陰影產生了好幾天。