A. 戰斗片怎麼拍攝的
戰斗片
都是加了一些特效,有些是電腦特技 有些是利用現有的影象剪切編輯而成 還可以用全尺寸模型或等比例尺寸模型模擬 如果是黑白的話基本上確定是利用二戰的資料剪切成的。
空戰片的拍法無外乎兩種,就算是普通觀眾都能一眼看出來是模型,不用說行家了,如果非常有興趣, 代表:老版《金剛》里的戰斗機都是模型 2、實拍 這是最真實的拍攝方式。爆炸,當然不是了,但是這樣製作的空戰片很難表現空戰的激烈性,
近年來隨著電腦合成技術的發展, 基本就是在島內選址模擬拍攝。准確起爆。你可以找找更多的資料了解一下。
影像角度等等手法。一個是真機拍攝還有一個是特技製作。一般是預先埋設炸點,不過都是有防護的。當時戰爭的隨軍記者,是真實的打鬥,不過對製片方來說並不算經濟,很正常,視覺微處理,多採用模型和真機鏡頭結合的模式。還有一些場景是模型,於是在電影工業發達的今天導演可以在攝影棚搭設全尺寸戰斗機模型。哈哈, 早期由於電影特技落後拍攝空戰片,還有受國際保護的美國記者。
模型 這種製作方式比較陳舊了,拍攝戰爭片有專門的煙火師或小組負責煙火效果。把亮度調暗就是了。 人體中槍效果。製做費用還是蠻高的。到時候打開。是現在拍的,化妝,當然也有做的比較優秀的。有的還會用到搖晃鏡頭。後期加入特效,拍攝時,大量爆炸效果也可後期製做出來。
B. 電影電視劇里那些經典的場景都是怎麼拍出來的
比如在電視劇中拍洗澡的片段,其實由於場地受限,導演組找不到這么大的池子來給演員們拍他們洗澡的畫面,所以很在很多電視劇當中導演都會用一些現代的特殊的一些工具來實現他預想當中的效果,比如在一個大池子里,然後放一些加濕器,然後製造出一些有煙霧的感覺,有水霧的感覺就可以了,然後基本上就是把你的頭發給弄濕,然後讓她的臉看起來比較潤潤的那種感覺,其實他就已經達到了他拍戲的那種效果,他只要把鏡頭給到女演員的外部的一整個感覺就可以了。其實這年頭導演拍戲,真的讓演員去拍下水洗澡的那個戲,真的是比較少,主要就是沒有這么大的池子讓女演員洗澡,而且就是劇組他拍這樣的一部戲,它需要很多的水來洗澡,這也是條件限制的原因,我覺得導演就是有水讓演員洗澡就已經是很有良心的導演了。
C. 超級戰艦這部電影是怎麼拍的那些開炮的鏡頭是真正的還是電腦做的難道拍一部電影真的動用了航母驅逐艦
電影基本上在美國夏威夷州實景拍攝,同時用真實的多艘美軍驅逐艦、戰列艦及航空母艦出鏡。
電影的演員陣營非常強大,泰勒·克奇曾經出演過《異星戰場》,女主角則是流行音樂天後蕾哈娜,亞歷山大·斯卡斯加德曾是《真愛如血》的主角,連姆·尼森曾是《辛德勒名單》的主演
其中部分海戰場景(永田艦長所使用的海嘯浮標法作戰方式),是參考過去流行的海戰游戲方式所拍攝。
戰列艦:密蘇里號(BB-63)
航空母艦:雷根號(CVN-76)
驅逐艦:桑普森號(DDG-102)、約翰‧保羅‧瓊斯號(DDG-53)、妙高號(DDG-175)
D. 電影里的武打鏡頭是怎麼演的
我認為電影里的武打鏡頭都是這樣演的。在打鬥之前卡一下。立馬換替身,換完替身再開始拍。然後後期再剪輯一下。一個完整的武打鏡頭就出現了。如果飛檐走壁的話,我認為就是綁上一個繩子,好多人帶著這根繩子。達到了飛檐走壁的效果。
E. 電影里打架鏡頭是怎麼拍出來的慢動作還是沒打到
這很簡單,如果是以前80年代拍攝的話他們為了顯示力量就在身上撒一些POWER粉來達到力量效果,以前也看到一打就噴粉,現在不是用慢鏡頭,他們拍攝時採用升格拍攝,而放映出來是用的普通速度放的,如果鏡頭放慢,就會顯示出很大的力量,通常一分鍾的普通速度是36格,如果降格拍攝用普通速度放,出來的效果就會比一般速度快,如果升格的話就會慢一點,當然,在打鬥是往往是半真半假,需要給特寫時就會真打然後升格放映來達到真實感的目的,如果不用特寫就會利用鏡頭切換,錯位打,或假打等等,如果你想更專業的了解動作電影的拍攝過程,向你推薦一本書《功夫片的秘密》裡面講的非常詳細
F. 電影是怎麼拍攝的
這些特技表演基本上是由前期拍攝的素材通過後期製作加工而表現的。
1、刺激和驚險打鬥的場面,首先是由導演要求,武指創作,演員表演完成的,有些拍攝動作並不快,後期製作的時候可以壓縮時間從而達到加快動作的效果,再加上鏡頭迅速的切換,製造激烈的效果。驚險的場面,比如飛來飛去是由吊鋼絲完成的,後期再把鋼絲做掉。還有就是比如懸崖峭壁上驚險的動作,演員可以在攝影棚內就能完成,在藍背景或綠背景下拍攝,再拍攝外景,通過後期相加,就把人放在在懸崖峭壁上了,呵呵,我這些舉例都是比較通俗的說法,便於你的理解。
2、大型的汽車啦飛機什麼的,那也是小問題,有的電影投資比較大,運用飛機的一般都是租用,拍攝自己所需的鏡頭,當然真實的飛機不能爆炸了,那也是通過後期的加工來完成,大部分就是假的。
3、壓碎的小轎車,房子,火車翻車,飛機爆炸基本都是用模型來拍攝的,首先製作逼真的模型,通過後期製作使它們與真實的鏡頭相組合來創造比較真實的效果,說白了都是掩人耳目。
現在科技的發展,尤其是計算機的發展為電影製作奠定的堅實的基礎,視覺上的東西什麼都可以用電腦做出來,就怕你想不到,只要能想到的東西就能做出來,當然,這要求專業的技術力量的,電影特效的製作全世界沒幾家做的是頂級的,那就要看電影投資的Money了。
G. 電影中的打鬥、車禍等大場面是如何拍出來的
最近正在籌拍一個車禍的場景,所以剛好能夠回答。但是還是覺得具體情況得具體分析。
我先說如何拍攝槍擊 和 車禍場景;然後我再簡單回答僵屍部分。我先介紹一下大前提,一般大型街景,在北美的話,要申請拍攝許可。如果是普通學生電影,只要學校和政府有合同,單純相繼和收音設備的話,是不需要給錢的。如果設立燈具,就要發電機,這種情況下,政府就會開始收費了,因為要交通管制,於是就需要警察,但是警察的數量是由政府決定;警察部門也有電影小分隊,專門管理這部分事務,紐約的話,可以直接請那個部門幫忙管理,甚至讓他們出演劇中的警察,所以很多紐約的大片,很多情況下,警察是真的就是紐約的警察。如果是拍攝車輛追逐的場景,那交通管制的范圍就更大了,需要的警察就更多了。警察一個小時是很貴的,這個就是為什麼拍電影那麼貴了,交通管制要給錢,請警察要給錢,申請還要錢。關於槍擊場面,一般是用特殊槍支,結構和材質接近真槍,會發出火花,但是沒有子彈;盡管如此,造成火花的化學物質也是很危險的,於是也是要請警察叔叔,因為可能會引起街上真正行人的恐慌。單純的槍擊的話,一般是在街上直接拍了。看情況,如果時間緊的話,有時候是由兩個機位同時拍攝。一般子彈飛行的慢動作,或者是子彈飛行引起的空氣波動等簡單特效,就都是後期合成的;這種相對簡單的特效場景,一般不需要虛擬場景(比如延伸街景,或者是把一扇窗戶用特效改成門之類的),所以不會用綠屏。有大型戰爭特效很麻煩,攝影師班底都會換成 特效unit,(你看幕後的credit,就會發現攝影有first camera unit, second camera unit, 那就是不同的機位的工作人員,有時候叫做Camra A unit,Camera B unit; 特效Unit 就是 VFX unit, 裡面就有專門拍攝特效鏡頭的攝影隊)比如復聯,就需要綠屏,甚至直接棚拍,然後街景就完全是建模了。