㈠ 演員對電影的作用有多麼大
我覺得演員對電影起的作用非常大,物灶檔一個實力派演員或者名氣很大演員可以讓電影的知名度更高,有時候我身邊罩亂的小夥伴們也總說某某明星演的電影上映了要去看,而那些知名度不高的演員的電影看的人也辯並就比較少了。
㈡ 動畫片中人物塑造重要性
動畫片中成功的人物形象塑造,能夠展現時代背景,能夠啟示人們的道德觀和價值觀。
優秀的動畫作品能夠賦予角色符合人物經歷和故事情節的性格特徵,通過對人物性格的塑造,感染觀眾。
在對動畫中的人物感興趣的同時,感受角色的內心世界,更好的理解人物,理解作品本身想要傳達的內涵。
(2)電影中的人物的重要性擴展閱讀
動畫片人物性格的塑造重要性:
動畫中的人物性格能影響作品,這種影響體現在讓動畫作品更具生命化和生動化。動畫形象本身是無生命動態無運動性的,是作者給予了人物生命,而這種給予的方式便是給人物賦予相應的性格特徵,以此來表現人物形象的內心活動和情感世界。
這是因為性格的存在,才讓一個個僵硬的動畫角色變得鮮活起來,變得即使外表相似言行卻截然不同,使其更有辨識度的同時,讓故事情節也更加生動。
㈢ 誰是電影中更重要的人物
這是一個很有念沒橡爭議的問題,因為演員和導演都在創造角色時發揮了重要作用。
從一個角度來看,演員是角色的最終呈現者,他們通過自己的演技仔旁來塑造角色。他們負責表演角色的語言、動作和情感,並且必須在演出察清中詮釋角色的性格和態度。
然而,導演也扮演了重要的角色。他們負責編寫腳本並制定整體的視覺效果和氛圍。他們決定了演員如何呈現角色,並且通過指導和指示幫助演員實現。
因此,我們可以說,演員和導演都是角色塑造的關鍵人物,他們在創造角色時各司其職。因此,無法確定誰是更重要的人物,因為兩者都對角色的成功起到了重要作用。
㈣ 《了不起的蓋茨比》中,喬丹這個人物的意義是什麼
在影片《了不起的蓋茨比》中,喬丹這個人物很重要,因為她貫穿了這部影片中的整個做廳敏主線故事,她是女主的閨蜜,決定了蓋茨比的命運。
電影《了不起的蓋茨比》(The Great Gatsby)是由巴茲·魯赫曼執導的愛情劇情片,萊昂納多·迪卡普里奧、托比·馬奎爾、凱瑞·穆里根、喬爾·埃哲頓、艾拉·菲舍爾、傑森·克拉克伏山領銜主演。該片根據菲茨傑拉德的同名小說改編,於2013年5月10日在美國正式上映。影片講述了未成名作家尼克·卡羅維深受這個紙醉金迷的上流世界及其中的幻想、愛情和謊言吸引,他目睹這種世界內、外的一切,於是決定寫一個關於一段無緣純枝的愛情、不滅的夢想和讓人心痛的故事,並反映出當前的時代和掙扎的故事。
《了不起的蓋茨比》網路網盤高清免費資源在線觀看:
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㈤ 影視評論為什麼要分析人物
在最近的一出戲中,第一個扮演角色的演員是分析人物,並寫傳記。傳記是什麼?它是一種基於人物對劇本人物描寫的分析,符合人物和邏輯的分析,並在人物故事之外書寫人物的生活。
只有觀眾對角色產生共鳴或思考,才會像真人一樣對待他。一部值得觀眾分析的戲劇/電影/文本是一部好作品。它充滿了那些能在一隻眼睛裡看到它的人的作品,而對觀眾的影響只受感官的刺激。我們說過,人才是支撐影視作品的唯一因素。當電影欣賞這個主題,我們如何繞過角色的分析和欣賞整個電影,因為我們想欣賞這部電影?
㈥ 編導影視作品人物分析法
分析人物在影片中擔當的角色:
我們理解的電影中的人物,往往是電影中演員扮演的“人物”十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念,有的時候是一個抽象的概念。
電影中的人物是敘事的主體;是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者;有的時候,電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助,僅僅是一種“象徵”,是一種“符號”。我們的心理意識和思想意識無法超越的是,我們很難將某一個“演員”的形象,從影片中的“人物”形象中分離出來,往往是三種思維定式:
A:影片中的人物一演員本身
B:影片中的人物一演員+人物
C:影片中的人物一一人物
分析影片中人物的表現方式:
電影中的人物表現,不僅僅是影片的整體敘事及情節,也不在於其出現場影的多少,對白台詞的多少,鏡頭數量的多少,而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式:
1)人物外形表現:
影片中的人物的外形,是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。 在影片的製作過程中,更為重視其服裝,發型,化裝的處理。例如:美國早期默片時代的.經典人物卓別林,其外表很有特點,在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事,還要有鮮明的特徵。
2)人物景別表現:
某一個人物在電影的表現中,有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別,著得對人物進行心理、情緒、表現的描寫,即使是某一個人物用 多種景別處理畫面,或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現,也是要對人物進行性格和心理的刻畫。 例如:《我的父親母親》中,“母親”年輕時的敘事和人物形象,更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用,“母親”年老時的敘事和人物形象,更多的是採用全景的鏡頭來完成,影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。
3)人物形體表現:
電影敘事和場景中人物的形體方式處理,大多數是經過導演和演員精心設計的。因為,人物的形體處理的方式和狀態,不光是為了敘事,為了場景,更多的是為了人物形象的塑造,甚至是為推動影片的情節。 例如:影片《我的父親母親》中,彩色回憶時空段落中,年輕的“母親”,人物的形體永遠是處在運動之中,處在站立和跑動之中;而黑白現實時空段落中,年老的“母親”,則恰恰是相反的處理,大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。
4)人物位置表現:
影片攝影畫面構圖中的人物位置,無論是在影片風格,畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上,有的人物在畫面上是居中處理;有的人物在畫面上是居邊處理;有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。 例如:影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式,使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實,這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。 從影片的宏觀上分析人物的表現方式,在影片的創作過程中,一定是導演十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析,我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和導演方法。
分析N物動作的表現技巧:
影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。作為導演,對於人物動作的簡單表現和復雜表現,在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼,核心的問題就是導演採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。
這時敘事中的人物動作成為了內容,鏡頭處理表現技巧成為了形式。 我們在分析影片的人物動作時,討論人物動作本身的存在形式和動作方式,僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是,同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧(方法),來表現此時此地的人物動作。 導演在實際創作和拍攝處理上,可以是用不同的鏡頭技現(方法),拍攝和表達不同的人物動作,也可以是用相對固定(一樣)的鏡頭技巧(方法),表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式,就會產生影片人物動作鏡頭技巧(方法)處理上的特殊風格。 例如:導演陳凱歌拍攝的影片《黃土地》,大量地採用靜止(靜態)的鏡頭完成畫面的表達,採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動,表現場景的空間;導演徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作;導演吳宇森拍攝的大部分分影片,大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影(慢動作)的鏡頭技巧,來表達影片中人物的動作的異化,具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺,有一種影片“暴力”美學的特徵。
分析場景中、鏡頭中人物的光線形式:
按電影的常規分析,場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。
人物光線的形式,除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外,還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和導演處理的制約。 有的時候,為了達到人物形象的塑造,賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現,這種專門設計的光線的效果就存在。 例如:導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中,陳老爺這個人物的光線形式,就是具有相當程度的規定性,完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明,增加了人物的神秘感,在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。 有的時候,為了達到影片敘事情節的表達,在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果,這個人物走到哪裡,這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中,威拉上尉歷盡艱難,深人到叢林中去尋找庫茨上校,在影片的結尾的場景中,叢林中庫茨上校的居住地的光線效果,則完全是主觀化的處理,人物只有逆光的處理,很神秘,很形式。 有的時候,攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格,使某個或者某幾個人物,採用一種特定的光線效果形式。 例如:導演關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中,現代時空(演員扮演的段落)的人物處理,假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明,很有現代感和唯美性,超越了早期資料影片的審美氛圍,在光線的形式上,形成了兩個不同時空的交替。
㈦ 為什麼影視劇中小人物的形象更深入人心
說到小人物的形象,最先想到的就是王寶強了。王寶強就是典型的草根出身,總是能夠把小人物的形象刻畫的很好,讓人覺得很親切。我想這就是深入人心的原因之一吧。那就是接地氣了。大家都知道影視作品的很多素材都是來源於生活實際的。因此就需要一些小人物來帶給觀眾最直觀的感受。所以說小人物的刻畫在影視作品中是非常重要的,也能讓人印象更深刻。
綜上所述,影視劇中的小人物更加親切自然,因此也更加深入人心一些。我就非常喜歡王寶強、徐崢和沈騰這三位男演員,也喜歡他們出演過的很多小人物角色。都說戲如人生,他們幾位能夠通過小小的熒幕最直觀的帶給大家生活中經常看到的人物,這種演員是不多見的。
㈧ 一個好的角色對於演員來說有多重要
一個好角色對於演員來說非常重要,不然演出來的電視劇或者電影觀眾不買賬,自己也掙不了錢帆頃,前途也不好發展了。
好角色不光對演員來說很重要,對觀眾也很重要,可以讓觀眾和粉絲更期待,演員也能塑造更加鮮活立體的角色。
㈨ 人物性格分析有什麼實際意義和理論意義
理論意義就是就是能通過性格分析去設定一系列的操作方法,實際意義就是能夠理論結合實際,是行動更佳符合現實,達到更好的效果。望採納
㈩ 動畫中配角角色的重要作用
動畫中配角角色的重要作用
導語:當今的動畫,配角在其中的作用越來越大。適當的配角可以幫助主角展開劇情,豐富影片,以及加入各種效果等,對於一部動畫影片的成功起著很大的作帶芹用。下面就由我為大家介紹一下動畫中配角角色的重要作用,希望對大家有所幫助!
一、配角的重要性
一部動畫的好壞,不僅僅取決於劇本、場景等,角色在其中也起到了很重要的作用。動畫角色是動畫的基礎,角色塑造的成功關繫到動畫的成功,影片中的角色通常可以劃分為主角、配角與群眾演員。毋庸置疑,主角的分量在動畫中是舉足輕重的,但是也不可以忽略配角與群眾演員的作用。本文就關注於影片中多姿多彩的重要配角們。動畫中角色塑造得成功與否,主要的考查方式還是以觀眾是否喜愛為前提,某些動畫的配角由於各方面的原因深受觀眾的喜愛,並且有帶動劇情發展的作用……重要性不亞於主角角色。
二、具有「重要作用」的配角
動畫與電影一樣有主角就要有襯托主角的配角,配角在當今動畫中的作用越來越大,比如黃金配角,它們幫助主角一起完成故事主線,引出故事情節;還包括某些「蝦兵蟹將」,它們有些只是出來走個過場或出來「打個醬油」,情節很少,但如果沒有這些元素,可能會導致整部影片的敘事風格以及表現效果完全不同。「重要作用」的配角大體可以分為這么幾類:(1)以朋友身份出現:這類關系是動畫中最常見的,他們大多在主角處於危難的時候慷慨地伸出援助之手,幫助主角,與主角相互信任,共同努力最終一起戰勝困難。(2)以反派的身份出現與主角對立,給主角製造麻煩。(3)親屬關系配角,屬於打親情牌的類型。例如《功夫熊貓》中的鴨子爸爸。(4)下屬,服務人員的關系。例如《機器人總動員》中的小清潔機器人,當一身泥土的瓦力上到飛船上時候,它跟在後面擦凈瓦力弄臟的地板。(5)推動劇情發展的配角,這類角色既不對主角構成幫助,又不會成為反派,主要是為了增加情節發展的偶然性與曲折性。例如《馬達加斯加》中的四隻企鵝。
三、如何讓配角在影片中發揮重要作用
(一)配角的角色設計
1.比例「失衡」了,配角變得「高猛大」
就當今大部分動畫而言,存在一個「典型比例」原則。反派角色往往看起來比主角英雄更加大,更重,這樣的反面角色會給人感覺更加殘酷、暴力、狠毒,我們便對「小個子」正派主角產生了同情,支持小個子英雄。例如,動畫《花木蘭》主角木蘭的設計根據中國傳統女孩子的形象,具有優美、端莊、小巧可人等特點,叫人不免對木蘭產生愛慕與憐惜之情。相對反派角色突厥首領的設計身材高大,魁梧,一臉惡相,配上陰暗的.色調不免會和死亡聯繫到一起,使我們不禁為木蘭捏了一把汗。設想一下這部動畫角色在比例上改變一下,木蘭和匈奴大小相當,甚至比匈奴首領還要高大威猛,壯實,那是一種什麼狀況呢?估計那時候我們就會覺得這位弱小的匈奴首領是自討苦吃,說不定反而會對這位可愛的袖珍的匈奴首領產生憐愛之情了,我們在看這部片子時也會由於角色比例的影響不會再覺得那麼驚心動魄,懸念十足了,主角木蘭的形象也不會像現在這樣深入人心。
2.長得好,不如長得妙——豐富多彩的配角外觀形態設計
在某些動畫中的主角造型往往很簡單,而配角造型特徵則是千奇百怪,為什麼會出現清前這類情況呢?「作為消費者的你,是否願意花上生命中幾小時的時間去看某一部動畫影片呢,是否在看過一會兒後想繼續往下看呢?」劇本的好壞,情節是否曲折是一部分原因,其次是不是感興趣就在於這部動畫中的角色是否吸引你。例如,動畫《馴龍高手》主角的龍名字叫夜煞,編劇給了它一個不得了的身世:「閃電神與死神的不潔之子!」包括它有什麼習性特點、身體哪些部位是根據哪些傳說來設計的,經得起推敲,但是,在視覺上龍的外形卻不是很吸引人,顏色也是黑色,答行清給人以壓抑之感。反觀其他的配角龍的設計,千奇百怪,花樣百出。例如,女二號的坐騎龍——致命納得的設計:皮膚色彩斑斕,有鸚鵡一樣的頭部形態、鴯鶓的步態和雷克斯暴龍的姿勢。滿身尖刺,可以使周身82根尖刺呈扇形弩張,噴的火明亮好似煙火,在一團白色的朦朧中噴薄而出,如繁星閃爍。還有極其可愛的小配角龍「極度恐懼」……這些配角龍的設計會叫觀眾有種耳目一新的感覺,我們喜歡這部片子除了劇本好之外,某方面難道不是為了看這些漂亮的配角龍嗎?
3.影響整體風格與色調的因素——配角色彩的應用
只要是有形的東西必定會有色彩,研究表明人類的視覺對色彩感應程度要比對形態感應程度高出許多,那麼在動畫角色上,角色的色彩在一般情況下給人的情緒性影響比形態造型在時間上要快,程度上會更加強烈。配角的色彩分為反派配角色彩與其他配角色彩:反派配角色彩大都比較灰暗,深色較多。例如,經典的迪斯尼動畫《白雪公主》,設計師給女巫上的顏色是以黑色為主,代表死亡與恐怖,與潔白無瑕的白雪公主正好相反。恐怖與惡毒使我們感到厭惡,潔白與無瑕令我們美好,觀眾在顏色的對比下會更加喜歡主角白雪公主,討厭配角女巫。其他配角色彩的使用大多是為了表現劇情的需要以及增添視覺沖擊力等。例如,《怪物公司》中與主角搭檔的配角大眼怪,用的是綠色,綠色代表友情的、驚奇的、有趣的、好玩的、異想天開的、和平的、親和的等,與它在劇中扮演的角色以及劇情的需要十分吻合,推動情節的發展,對動畫的整體風格與色調起著不可忽略的作用。
(二)配角的角色性格設計
語言、動作、形象,服飾和道具這五個要素相對獨立地對動畫人物性格塑造起著關鍵的作用。不同的地域有各自不同的文化,在其文化影響下的角色人物就有著各自不同的生活與行為方式。這些都會在角色造型服飾和道具中得以體現。但獨具個性的角色造型必須要配以個性的語言以及相應的動作才可以准確地塑造出來,大多數情況下配角角色出彩的地方恰恰多是語言與動作。 1.語言設計
對於角色的性格塑造,語言是其中最直接最有效的工具。語言可以塑造動畫角色的世界觀,表明角色的態度,通過語言的多少、節奏快慢、語音高低、語氣強弱來塑造人物。配角的語言是為了主角與劇情需要服務的,既滿足了劇情的需要又塑造了角色性格,一石二鳥。例如,動畫《海底總動員》中的母魚多麗,它是一條滔滔不絕的母魚,這一男性角色特徵運用到女性角色身上,有令人耳目一新的感覺,在完成主要劇情的基礎上又塑造了性格,使我們對這個角色過目不忘,不得不佩服劇本設計者的豐富想像力……
2.動作設計
動作設計對角色的塑造是非常重要的,是角色內在性格的外在體現。性格化動作體現性格化的特徵,性格化動作的設計是技術、表演以及時間的復雜混合體,體現動畫藝術的最高的成就。一個具有性格化的動畫角色才是有生命力的。縱貫當今的動畫,主角基本上都是心地善良的、正義的化身(包括反傳統的以醜陋的怪物為主角的動畫)即使它們的肢體語言很少,但配角的角色的性格在不同的動畫中會有不同,需要用很明顯的外化動作表達出來。例如,《冰河世紀》中配角松鼠的動作設計就是相當到位的,設計師為了表現其幽默可愛的氣質,動作設計得誇張,搞笑,雖然沒有一句台詞但是從它的動作上觀眾看了一目瞭然:貪婪,執著,又笨手笨腳,滑稽可愛……同時,這個角色的動作設計也為本片的成功加上了重重的一個砝碼。
(三)新時代人們審美觀的改變
1.反傳統配角發展成反傳統動畫的主角
在大眾的世界觀念中,怪物一直充當著反面角色:怪物不是吃人就是危害人類;不是面目猙獰,就是生性兇殘……但是編劇就是把這類怪物變成了主角,並且還是在類似童話的動畫中,但這恰恰適應了越來越多的、隨著時代演變開始出現了以顛覆傳統為主要特點的、觀念更新的年輕人,他們開始以逆反、酷斃了、追求新鮮刺激等新奇思維為新的審美需求。慢慢地在動畫中一直被人當做配角的角色漸漸變成了新動畫的主角,最有代表性的作品便是《怪物公司》與《怪物史萊克》兩部動畫。在這兩部動畫中和兩位「配角」怪獸搭配的配角也是很有個性的,例如《怪物史萊克》中,主角史萊克寡言少語,自我封閉,偏偏主創人員給他增加了一個喋喋不休的驢子,這種搭配無疑勢必會增加驢子這個配角的重要性,事實也是如此,我們看到正是由於驢子與史萊克喋喋不休的對話凸顯史萊克的性格,推動情節的發展,使得單一線程的故事情節發展得曲折有趣,由此可見配角驢子的作用。
2.「缺陷美」深入人心
俗話說:「金無足赤,人無完人。」現實生活中的人,一般都難免有某種缺陷,所不同的只是缺陷的大小和多少而已。大多數傳統的電影和動畫,主角們都會以各式各樣的英雄形象出現,並且這些英雄大多太過完美。對於觀眾而言,確實喜歡它們,但會感覺它們和自己距離太過遙遠;看看這些主角英雄們,再想想自己,不免會出現一絲哀傷……反之一些具有性格缺陷的配角角色,它們基本不會像大多數主角那樣完美無瑕,它們更具有平民化的特質,可能會更加拉近與觀眾的距離,促進與觀眾的共鳴。例如,動畫《冰河世紀》的編劇大膽嘗試了一把,加入了一個與劇情毫無關系的松鼠,可是這只搞笑、貪婪、愛闖禍的松鼠想必大家都會喜歡的,不為其他原因,就是因為它和我們自己在某方面很像,在它身上可以看到我們自己的影子,帶有某種缺陷的角色,才能使人感到他(她)是實實在在的,有血有肉的,有生命力的,一定要把角色塑造得完美無缺,這是違反生活真實的,觀眾也不會喜歡。
四、結語
總之,在當今動畫影片中,配角的作用是不可以忽視的。主角不是萬能的,主角達不到的,配角出馬,配角服務於主角,主角也相應服務於配角,配角在動畫中起著越來越重要的作用。沒有配角發揮作用,就沒有主角,配角與主角一起相輔相成、共同完成一部動畫。這里排除某些粗製濫造動畫,那些動畫中的配角是為了配角而配角,與劇情和主角是沒有聯系的。對於主角或者配角而言,只要它們在影片中有好的表現,觀眾不管誰是主角,誰是配角,都會真心喜歡的,說不定在觀眾心中哪個不起眼的配角才是他們真正喜歡的「主角」。
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