一看名字就覺得爛片的電影

❶ 有哪些電影剛出來時被認定是「爛片」，後來被奉為經典

《黑金》

這部電影由知名影帝梁家輝出演，當時投資5000萬港幣，票房1000萬港幣，直接讓麥當雄脫離電影行業。當年趕上了《泰坦尼克號》席捲全球，只能說是生不逢時。現在火爆網路的表情包就知道可見一斑。

梁家輝早期經歷也是跌宕起伏，他比較出名的作品裡，哪一個都是我們兒時所津津樂道，爭相模仿的神化般的形象，然而這些角色，大多數都是比較有身份的， 社會 中上階層的人物。要麼就是出身名門，要麼就是仗義老大，與很多小角色，小人物， 社會 底層人物絕緣。而在《黑金》這部電影里的演出也是出神入化，讓人心底里忌憚這個黑老大，就本人氣質也是即使可以和老婆平凡一輩子擺攤，也絕不彎腰低頭寫悔過書的人。這樣的人才是偶像。

《倚天屠龍記之魔教教主》

演員陣容強大到堪比現在賀歲陣容。李連傑，張敏，邱淑貞，黎姿，洪金寶，鄒兆龍，梁家仁，吳耀漢，吳鎮宇，曹榮。1993年12月18日上映的這部香港電影，票房收入寬腔為1043.7757萬港幣。影片拍攝花了5000萬，票房卻只有1000多萬，直接導致了投資方撤資，拒絕拍攝原本已定拍攝計劃的第二部《倚天屠龍記之聖火令》(是否准確未知)。但是此片無論是製作還是劇本均屬精良，後續多次由CCTV6等頻道播放。

《東邪西毒》

當年慎旦衫我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。

電影這個東西沒上映之前，誰也不敢保證其一定就一定成功。要看院線、觀眾、電影質量、大氣候等多個方面考慮，尤其是跟放映地區有關，舉例：

1、周星馳的《大話西遊》，大話西遊一開始基本上也就是不虧本而已，特別火已經是下線後2年時間了。當時多少人驚詫，周星馳也拍這種爛片？？甚至《大話西遊》的群眾演員都有看不下去，掉頭就走的。

2、功夫片經典《精武英雄》僅僅16天下線，導演陳嘉 上給主演李連 傑賠禮道歉；李說這是我最好的電影。《精武英雄》這樣的電影——是李第五部虧的電影，這五部電影都在92-93年上映，分別是《新少林五祖》《魔教教主》《太極張三豐》《中某海 保膘》《精武英雄》，連續五連虧啊！這其中有多少可以稱作超經典的電影？

現在熱搏的遲胡跟著爸爸去留學就是一部爛劇

❷ 盤點被名字耽誤了的精彩電影，劇情精彩卻被名字毀掉，你看過幾部

第一部《三傻大鬧寶萊塢》探尋人生生命的意義

雖然名字不是很好聽，但是這部電影的劇情真的很還看，算得上是被名字毀掉的電影吧，如果不去看這部電影的名字，專心去看這部電影的話，兩小時五十分鍾的電影，我竟然又把它看了一遍，足見這部電影多麼引人入勝。「我斷了雙腿，才真正地站了起來」。經歷了死亡，才明白自己要的是什麼。電影里雖有好多理想化的情節卻讓人覺得不切實際。Alliswell，並不是盲目的客觀和迷信，而是找到目標後的堅定。生活總有挫折、有壓力，甚至是看起來難以跨越的坎，但我們依然要守住初心、堅定前行，去追尋自己想要的人生。當我們不再為了別人的期待而活，才會找到自己生命的意義。

雖然這幾部電影聽名字給人的印象可能是爛片，但當你看完這幾部電影之後，你就會發現，這些電影遠遠沒你想得那麼簡單，都是給人引發深刻反思的電影，每一都是好電影。

❸ 當聽到哪些名字或導演的名字的時候，你就覺得這是一部爛片

其實很多人對於事物的看法，會比較主觀，櫻型先入為主。如果聽說這個演員的口碑或者演技不太好，大家都不太想去看，只要一聽說是她的電影或者是導演的作品，都知道是一部爛片，這樣培頌蠢的演員或者是導演還真有幾個。演員大家公認演技差的楊穎，導演有兩位郭敬明和包貝爾。

郭敬明導演很多電影，一聽都是爛片配陪。郭敬明是個作家，如今也是一位導演，他導演了很多作品。最出名的是《小時代》，但口碑也是不怎麼樣，郭敬明的作品都有一個特點，華而不實，看上去很華麗，但其實並沒有很特別，各方面還需加強。不過，不可否定，郭敬明還是有點才華的。

❹ 哪些電影一開始被認為是爛片，後來被奉為經典的

周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了鏈悄經典。

周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了悄行觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了經典。周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了經典。周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了經典。周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了經典。周星馳主演的《大話西遊》，剛開始被認為是爛片，因為故事情節背離原著很遠，後來逐漸得到了啟喚嘩觀眾的喜愛，甚至裡面的台詞還成為了經典。

❺ 被片名誤認為是爛片的電影

《殺死比爾》 坤丁塔倫蒂諾的大作之一 烏瑪瑟曼的代表作之一 配樂一流 劇情狗血 特別是結局 不過喜歡日式打鬥片的話 這片子適合你

《低俗小說》 同樣是坤丁的片子 約翰特拉維斯（就是和尼古拉斯凱奇演變臉那個男人）和烏瑪瑟曼的經典合作影片 其中兔子舞的橋段被無數次復制 而影片的敘事手法也被以後的很多片子所模仿

《落水狗》 又是坤丁的片子 匯聚了好多明星耶 經典的黑色幽默片 喜歡懸疑片的朋友不要錯過

《午夜牛郎》 第一次朋友和我推薦我根本不屑一顧 但當朋友（一個鐵漢）跟我說他看哭了 我就開始注意了 的確 這片子很心酸 相當的 畢竟 人家拿過小金人啊

《洋蔥電影》 一部典型美國惡搞喜劇 但是惡搞的太有創意了 需要配合影評才能完全影評諷刺的東西

《蝴蝶效應》 必須看且只能看第一部 請務必找到導演剪輯版的原版結局 因為原版結局過於血腥 後來被改過 這是能顛覆一個人人生觀的片子

《諾丁山》（諾丁山情緣） 大嘴羅伯茨的愛情片 很文藝 但是 我看了8遍 太溫馨了 太值得一看了 特別是男2號的那件T桖 我愛死了 你如果看過 你知道我說的是哪件

《兩桿大煙槍》 如果你覺得《瘋狂的石頭》好看 那麼你更會愛上這部片子 黑色幽默片大師蓋里奇的經典代表作 讓後來無數編劇模仿的影片

《搖滾黑幫》 同樣是蓋里奇的大作 自己對自己的模仿 影片結局出人意料

《十誡》 這貨不是宗教片 這貨不是宗教片 這貨是很喜劇的宗教片 請搜最新版的 也請記住一個詞 「wahi~~~~~na」

《黑道當家》（矮子當道 Get.Shorty）《一酷到底》（笑輪爛Be cool） 約翰特拉維斯的黑道喜劇片 劇情搞笑 情節緊湊 兩部影片相隔10年 但是作為劇情聯系緊密的兩部片子 值得推薦

《熱帶驚雷》 我個人看過的最經典的商業片 各種商業啊 但是配上啤酒桐跡和薯片 真的是打發時間的好片

《叫我第一名》 默默無名的青春勵志片 如果你喜歡《阿甘正傳》 那你會喜歡這片子的

《我愛你莫里斯》 你能想像金凱利演同性戀是什麼樣子么？ 這是一部真實故事改編的片子 能讓你哭了笑 笑了哭

《幽閉島》（禁閉島） 萊奧納多和馬丁西科塞斯的又一合作大片 能讓你和好朋友吵架的片子 為什麼？ 看完去看影評吧

《記憶碎片》 如果你自認智商120以上 邏輯思維一流 請看這片子 絕對弄瘋你

《未知死亡》 一碰漏部印度片 就是《三傻》男主角主演的片子 但是女主角要比《三傻》漂亮百倍 劇情是對《記憶碎片》的模仿 但是個人認為模仿的更成功 兩部片子先看那部都可以

《心慌方》（cube） 分1和0兩部 正片是先出的1 0是前傳 兩部都值得推薦 也必須兩部都看 才明白整個故事到底在說什麼 如果你喜歡《電鋸驚魂1》 你肯定會喜歡這個的

《歐洲性旅行》 青春愛情片 有很多熟臉 另外值得一提的事 影片中提到的事情在現實中都是真的 包括教皇的選舉 這個資源很難找 推薦去電驢找

《加油站被襲事件》 看過徐崢的《**》吧 這個就是原版 比中國版精彩100倍 雖然是棒子電影

《機器人歷險記》 如果你是帶女朋友看 這部動畫片值得推薦 立志類型的 大團圓結局

《香水 一個謀殺犯的故事》 少有的唯美類的片子 其中廣場橋段是我看過的有史以來最多人數的果體鏡頭 太震撼了！！！！！！！

《搖滾校園》《搖滾之神》 兩部都是死胖子傑克布萊克的片子 都是說搖滾的 都是他寫的歌 如果你喜歡搖滾 推薦看一看

《樂團狂飆》（band slam） 如果你喜歡《歌舞青春》來看吧 女主角在這里也是女主角 也是青春音樂劇 劇情不錯

《風聲》 終於有一部我覺得可以推薦的國產片了 諜戰片中的代表作 只是導演那個nb應該把最後5分鍾cut了 敗筆啊

《蠢蛋搞怪秀》 一共3部 如果你認為自己很惡心 就來挑戰下吧 我堅持看完了

❻ 有哪些大家說好但是你覺得很爛的電影

《流浪地球》當時剛上映大火，我也著急一睹國產科幻大製作風采。看完了，感覺希望越大，失望就越大。

大幫轟，應景的事，身邊人都在干吧。看完真的沒有滿足期待。只有大情懷真的不夠，人情人性才最動人。吳京友情出演的劉陪強拯救了地球，吳京也拯救了這部流浪地球，票房大賣。

畫面暗糊鏡頭搖晃拍攝，看的我這個累。人物除了吳京中國英雄式獻身，就是一個中學女生和一個二十多歲還叛逆的小青年，再就是李光潔扮演的隊長帶著十多個人，一頓狂呼亂叫，實在談不上人物塑造。這三十多個億的票房，實在是自家人太捧場吧。

在中國電影市場中，有的電影前期宣傳做的很到位，在上映後票房真的很高了，但是口碑就是不好。也導致了一個現象就是明明是爛片，有的時候卻成了票房冠軍。下面來看下有哪些電影是這樣子的呢？

煎餅俠

No1:《煎餅俠》是由大鵬自導自演的一部喜劇片，說是喜劇片，但是在看後才發現沒有一絲笑點。裡面的明星很多，連古惑仔兄弟都出現來給大鵬撐場面，感覺更多的是賣觀眾的情懷，而不是真的當作一部喜劇來拍。豆瓣評分5.9，票房達到了11.6億，以兩千萬成本拍出11.6億的票房，估計片方嘴都笑歪了。

澳門風雲3

No2:《澳門風雲3》王晶導演的電影，裡面集結的明星大腕就更多了，由周潤發、劉德華、張學友、張家輝、李宇春等聯合出演，真是大牌雲集，但是尷尬的笑點和老到掉牙的梗，實在是讓人不敢恭維。這部劇一樣賣出了11.6億的票房，而豆瓣評分中只有3.9分。

No3:《王牌逗王牌》，王晶導演的喜劇電影，由劉德華、黃曉明主演。講訴的是寶爺與洛家豪聯手與世界恐怖組織搶奪「上帝種子」，拯救世界的冒險故事 。該劇全程無笑點，看的讓人尷尬，電影票房2.6億，豆瓣評分3.4分。

中國電影近幾年來的發展可以說是蒸蒸日上，但是這裡面也暴露出很多問題，演技浮誇，特效驚人，商業性太過濃厚等等，已經完全沒有了以前的電影風氣。盤點一下幾部票房雖然很高，但卻被網友吐槽的爛片。

1，2013年《爸爸去哪兒》第一季上映，湖南衛視乘熱打鐵推出了《爸爸去哪兒》大電影。最終在2014年大年初一上映，上映後反響熱烈，成本僅幾百萬元的電影，拍攝5天，最終票房6.9億元，賺得缽滿盆滿！不過與其票房形成強烈對比的是口碑，幾乎所有影迷都在罵這部電影。

2，《澳門風雲3》王晶導演的電影，裡面集結的明星大腕就更多了，由周潤發、劉德華、張學友、張家輝、李宇春等聯合出演，真是大牌雲集，但是尷尬的笑點和老到掉牙的梗，實在是讓人不敢恭維。這部劇一樣賣出了11.6億的票房，而豆瓣評分中只有3.9分。,

3，《鍾馗伏魔》這部是2015春節期間上映的影片，當時,沖著鍾馗這個中國傳說神話中的人物去電影院買票看的，當時看海報和演員陣容覺得應該是一部還不錯的電影。可是！中國的特效片總是能打破你的三觀，電影里那拙劣的視覺效果彷彿是還沒有畢業的大學生作品，和電影簡直是格格不入。

4，《小時代系列》票房: 17.69億元(《小時代》14.84億元《小時代2》票房: 2.9億元《小時代3》票房: 5.08億元《小時代4》票房: 4.87億元。)《小時代》已經形成了一種廣泛的網上直言不諱的氛圍，其情節安排、拍攝技巧和價值幾年來一直受到質疑。從客觀的角度來看，它也在某種程度上帶動一些後來者朝著膚淺做作的語言套路走下去。

第一部：吳京的票房大作《戰狼2》

在評價這部影片之前，我的心情是忐忑的，我的負面評價，會不會被貼上『不愛國』的標簽？

無可否認，劇中的動作打鬥、激情的槍戰戲份足以讓觀眾熱血沸騰，但縱觀全劇，劇情實在有些老套。

吳京為什麼要去非洲？張翰為什麼能活到最後？雇傭兵殺死僱傭主？主角開啟外掛模式？無限子彈？無限體力？

當然，這是劇情需要，主角光環。

但至少，我覺得編劇實在是天馬行空，甚至讓我覺得有些尷尬。

第二部，2019年熱播的ip大劇《哪吒之魔童降世》

影片給主人公哪吒的定位應該用兩個字概括『反抗』。

正所謂『我命由我不由天』，哪吒本應是勇於反抗的典型英雄形象，但他在劇中的表現卻一次又一次讓我失望。

天劫來臨，哪吒直接閉眼等死，劇中的哪吒感覺一直在被別人左右，只求順水推舟，不求翻天覆地。

哪吒為了救自己的父母對抗敖丙，得知自己是魔丸之後的憤怒，被父母所騙覺得自己是靈珠之後的興奮，他的一切都在被別人左右。

『我命由我不由天』這句振奮人心的台詞在片中完全是一個笑話。

片中的 搞笑 和包袱說實話有些小兒科，甚至令人感到尷尬。

當一部作品沒有讓我深思，我會覺得它是失敗的。

第三部：《絕命之徒——絕命毒師電影》

絕命毒師出電影版了，我懷著忐忑和激動的心情觀影。

電視劇中的傑西平克曼給我的感覺是一個痞性十足的小混混，他以自我為中心，沒有心機，他的心目中只有錢、賣毒品。

而電影中的傑西卻是深沉老道，他成長了，成長為左顧右盼的懷特老師，甚至更加有心計，更加令人琢磨不透，他的靈魂已不再。

影片不像是對絕命毒師系列電視劇的總結，卻更像是一個結尾。

本以為電影版相比電視劇版會更加激動人心，但它卻帶給了我些許落差，或許是電視劇已足夠優秀。

如果你沒看過電視劇版本，那麼觀看影片之前要做好放棄的心理准備。

維多利亞1號

簡介:小時候，鄭麗嫦一家居住在狹小的唐樓里，她的夢想便是快點長大，掙多點錢，給家人買所好房子。可是舊樓拆去，建了私人屋苑 – 維多利亞壹號。她一直希望能在那裡買一個單位。她拚命工作，干著多份兼職，甚至鋌而走險，偷賣公司資料，幾經艱苦才儲了首期，付了訂金。一家人也高興不已。但在2007年，香港樓市瘋狂颷升，業主不惜向鄭撻訂，封盤。鄭苦苦哀求，也不得要領，她向男友借錢，卻被拒絕。她這才意識到，無論怎努力賺錢，也趕不上香港的樓市。最終，她精神崩潰，當上連環殺手，向她看不過眼的人報復。

女孩在香港居住為了買自己心愛的房子。不惜用了，很多的手段是房價下降。當女孩買上了自己心愛的房子後，香港卻出現了金融危機。整個樓市崩塌。女孩付出了那麼多花了那麼多的錢卻沒有買到同等值得房子。本片比較血腥，不建議觀看。

好片爛片，我覺得這和個人的喜好有關系，我一般看電影，首先看它的評分

❼ 哪些電影一開始被認為是爛片，後來被奉為經典的

不說大眾認為的了，說說我自己認為是爛片最後看了感覺挺好的吧 1.《縫紉機樂隊》

可能是因為《煎餅俠》的緣故，讓我對於大鵬的作品有了成見，從《屌絲男士》喜歡上大鵬的表演到《煎餅俠》的失望，讓我對《縫紉機樂隊》也沒有報多大的興趣。知道下畫我也沒去電影院看過，知道在別的平台看了以後，才後悔沒去電影院看看，這部電影讓我明白了， 不管是男人還是電影，俗到極致也算大魅力。 值得一看。比《煎餅俠》好了太多，你能看出大鵬的進步很大。故事還是老套的小人物追逐搖滾夢想的設定，但是這部在人物塑造和情節鋪墊上的完成度竟出乎我預料的還不錯，大鵬利用到了自己身上「東北」式喜劇的優點，他的「俗」可耐，且可樂，也能打動你，像寫了一封對搖滾雖略顯笨拙但卻很真摯的情書。

《「大」人物》

《「大」人物》這部電影剛開始給我的感覺小成本電影能好看到哪裡去，但是我還是被這部電影的口碑狠狠的打了一次臉（被打了好多次了）。值得慶幸的是這部電影我趕上了在電影院看，確實看著挺有感覺。本部《「大」人物》翻拍自韓國電影《老手》，配置確實不錯，導演五百是《白夜追凶》的監制，一部小人物懟「大人物」的佳作，包貝爾簡直是本色出演反派毫無違和感啊（開個玩笑），包貝爾在這部電影中的表現讓我對他有了180度大轉彎，王千源不愧是影帝，每一條皺紋裡面都透著戲，推薦大家去看看。

《紅海行動》

說這部電影可能會有很多人在心裡罵我了吧，但是說真的，剛開始我真的對這部電影無感，因為始終對於主旋律的電影提不起興趣，因為太多的限制和迎合，但是《紅海行動》真的讓我再一次被狠狠大臉（現在臉被打的腫成豬頭了）。如果說《戰狼2》是個人英雄主義電影，那麼《紅海行動》就是一部上上佳的團隊協作的，突出中國軍人的不拋棄不放棄精神的絕佳電影了，是一部里程碑式的電影。

最後，請多多關注我，我會一如既往的給你們用心的回答。也希望我們的電影能夠更上一層樓。期待……

我再來補充幾部:

1、《英雄》

中國第一大片，2002年上映，國內總票房2.5億人民幣，全球票房1.7億美金，入選奧斯卡最佳外語片提名，並被美國時代周刊評為年度最佳電影第一名。別看2.5億貌似不起眼，當年《英雄》一部電影的票房就佔了全國影院票房產出比的25%，放到現在妥妥《戰狼2》《流浪地球》這樣的爆款。

演員陣容超級豪華，李連傑、梁朝偉、張曼玉、章子怡、甄子丹、陳道明，個個堪稱大腕。然而就是這樣一部極其耀眼的電影，當年卻被批評為劇情空洞，華而不實，有畫面，無內核。

如今看來，老謀子的這部片子真是牛啊，既有商業片的氣質，又不失藝術片的表達。構圖嚴謹，布景壯美，場面宏大，武打動作瀟灑輕靈，意境唯美，由以無名與長空琴音助奏的那場意念之決和無名與殘劍飛身於碧水青巒間的凌空對戰，最是令人叫絕。而作為攝影出身的張藝謀，更是在該片中將他的色彩美學發揮得淋漓盡致，色彩不僅成為了渲染電影情緒、人物心情的元素，更是成為了電影情節推動和故事邏輯構成的主角。

電影表達了一種天下大同的主張，將個人 情感 放置在天下蒼生的沖突掙扎中，立意可謂高超。刺秦的結果，不在於殺不殺得了，而在於殺不殺。在無名的敘述中，秦王面前那一排排搖晃不定的燭火，正是無名內心猶豫徘徊的象徵。這樣的表現主義手法，是作為第五代導演代表人物的張藝謀所擅長的，提升了影片整體的藝術性。

2.《荊軻刺秦王》

《荊軻刺秦王》是陳凱歌於1998年耗資7000萬拍攝的一部史詩級電影，當年上映前，陳凱歌對其信心滿滿，據說為保證該片的觀影效果和放映中的互動效果，該片的製作公司進行了周密策劃，其中有一項是「自願購票，觀影後如不滿意可當場退票」。無奈最後國內票房僅收得200多萬，虧得一塌糊塗，雖然最後憑著海外收益，電影收回了成本，但與陳凱歌野心勃勃所期望達到的程度，終究相差甚遠。

電影被人詬病的地方主要有兩個，一個是李雪健所飾演的秦王，與常人想像中高大威猛的秦王形象相差甚遠，不僅顯得猥瑣，還有些神經質，令人大跌眼鏡。另一個在於，秦王嬴政、荊軻與趙姬之間的感情糾葛，被認為是戲說 歷史 ，這對於以嚴肅創作風格見稱的導演來說，是無法讓人接受的。

以上兩點批評都是中肯的，但人們似乎忽略了一點，藝術創作與呈現 歷史 是兩碼事。和張藝謀一樣，陳凱歌也是國內第五代導演的領軍人物，他們作品裡的人文意識強烈，對 歷史 有著自己的理解，並在尊重 歷史 的基礎上加以藝術創作，追求個人情懷的表達。就《荊軻刺秦王》來說，它不光視覺上震撼人心，其所承載的思想厚度也令後來者望塵莫及。

3、《埃及艷後》

1963年的電影，投資4400萬，票房只有2600萬，在經過多次重映之後，票房總和也很慘淡，還差點讓電影的發行方福克斯公司倒閉。現在看起來，它唯一的缺點大概就是它4個小時的時長，確實有些顯得冗長。除此之外，極其考究的背景、服裝、道具，波瀾壯闊的史詩呈現，在那個沒有電腦特效的年代裡完全靠著人力堆徹出來這樣的視覺奇跡，不得不佩服劇組的用心良苦。

作為電影的唯一主角，伊麗莎白·泰勒以其精湛的演技再現了這位集美貌、智慧、性感、迷人為一體的「艷後」形象，使她的魅力如行雲流水般被呼之欲出，這也成為了這部雖然精雕細琢，但確實過於冗長的作品能永久被人提及的最重要的原因。

4、《美國往事》

教科書般經典的美國黑幫電影，投資4000萬美元， 當年上映時票房卻只有532萬美元，可謂慘敗。電影在拍攝完成後，本來是打算剪成6個小時分上下兩部上映，後來不知為何沒能成行。於是，導演就剪出了個4個小時的版本，哪知在上映時卻遭片商大幅刪減，導致最終片長只有2個小時，剪去了一半的片長，這對電影的傷害是不言而喻的。好在之後導演剪輯的4個小時的版本終於流傳出來，人們才得以領略到它的魅力。

影片以極具魅力而豐滿的形式呈現了一個歐洲導演眼中的美國景觀，以及一個外來者對美國的想像與幻覺中的記憶，是美國電影史上濃墨重彩的經典篇章。

5、《斷刀客》

徐克，江湖人稱「徐老怪」，技術控，作品風格多變，先鋒另類。在香港，除了周星馳大概就數徐克，作品被埋沒誤會最多，比如《蜀山傳》，比如《青蛇》，比如這部《斷刀客》。

與徐克之前的武俠片《笑傲江湖》《新龍門客棧》《黃飛鴻》的著重寫意不同，《斷刀客》偏向寫實，動作不再華麗，而是通過凌厲的剪輯，刻意搞得眼花繚亂，以營造一種原始的生猛感。氣質上褪去江湖的行俠仗義，盡顯躁動癲狂。也許正是因為這樣，該片當年票房才會慘敗，被評為爛片。不過，今天看來，倒可以認為是徐克對江湖的一次現實意義上的解讀，江湖是不美好的，它充斥著人類一切的原始慾望，殘忍、血腥、詭異，打打殺殺，難以平靜。

6、《回魂夜》

《回魂夜》是周星馳繼《大話西遊》之後，與劉鎮偉合作的又一部經典之作。但是《回魂夜》剛開始上映的時候，評價卻比《大話西遊》還差。周星馳和劉鎮偉被罵瘋子，劉鎮偉一氣之下遠赴美國。多年之後，《回魂夜》成為劉鎮偉為數不多的拿得出手的經典代表作。很多人也許都知道它模仿了《這個殺手不太冷》，但它所展現出的肆無忌憚的黑色幽默以及耐人尋味的諷刺，才是它真正的魅力所在。

7、《唐伯虎點秋香》

這部電影上映時，票房很高，是1993年度的香港票房冠軍。同時，它也被評為「香港年度十大爛片」之首，典型叫座不叫好的神劇。唐伯虎在 歷史 上位列江南四大才子，很正經的一個人，但到了《唐伯虎點秋香》里，周星馳完全顛覆了唐伯虎的 歷史 形象，竟一時不被觀眾所接受。今天看來，這真是一部經典得無以復加的電影啊，裡面的眾多場景被一再模仿致敬，實乃居家旅行、消憂解悶之必備良品哪！

8、《神州第一刀》

又名《一刀傾城》、《大刀王五》，1993年香港拍的武俠動作片，在那個武俠片扎堆的年代，這部片子被埋沒也是很正常。但隨著時間的流轉，它越發煥發出經典的光芒，皆在於它裡面所包含的凝重的 歷史 感和強烈的家國意識。作為一部闡述戊戌變法時期，譚嗣同、大刀王五、袁世凱等 歷史 人物的電影，不排除它有杜撰戲說的成分，但它的人物、台詞、動作以及音樂均可圈可點，其精彩程度，在同類型作品中，哪怕比起徐克的《黃飛鴻》也是不遑多讓。

特別一提的是，十屆全能武術冠軍趙長軍（李連傑也只拿過五屆冠軍）在片中飾演袁世凱，展現了他精湛的武術功底，動作瀟灑凌厲，特別是一套醉劍，耍得出神入化，看得人目眩神迷。

9、《房間》

最後說一個特殊的例子吧。這里說的《房間》 不是在2016年提名奧斯卡眾多獎項的《房間》，而是2003年那個爛出天際的《房間》。

這部電影由托米·韋素自己投資，並自編自導自演。結果，600萬美元的投資只換來了1900美元的首映票房，各影評網站上的影評更是慘不忍睹。毫無邏輯的敘事、雜亂無章的劇情、無厘頭的情節，真真是一部爛到極致的神作。

以開頭為例，男一送給女一一件衣服，兩人交流，期間男二進入畫面，三人一起交流。電影開頭出現三個人物，然而卻讓人搞不清楚人物關系。男一說話聽起來比讀台詞還生硬，話尾必帶「哈哈哈」，讓人按捺不住打人的沖動。就在男一和女一準備上樓翻雨覆雨之時男二進來了，然後三人開始一起愉快地……哦不，是一起愉快地打鬧，讓人完全摸不著頭腦。若不是承受能力強，完全看不下去。

可能是物極必反，後來就這么一部大爛片成為了爛片屆的經典，收割了無數粉絲，就連好萊塢男星「蟻人」保羅·路德都自稱是它的超級粉絲。什麼爛片屆的《公民凱恩》、最偉大的爛片都是它。電影還多次重映獲得了可觀的票房，想想也是有點不可思議。

很多電影在上映時不被認可，但隨著網路的發達成為不可超越的經典；

大話西遊；

周星馳的大話西遊系列由《月光寶盒》和《大聖娶親》兩部分組成，因為劇中人物和大家心中的 「美猴王、唐僧」 等角色不符，所以無論是哪一部，在當時都是備受排擠，不但不被認可，還被國內某製片廠痛批為 「影視垃圾」 ，就連周星馳都被說成了黔驢技窮，可隨著網路的興起，大話西遊系列也被大家當成了神劇，在豆瓣評分也急劇上升，最終定格在9.0和9.2分，要知道，央視版的《西遊記》也只有9.5分；

倚天屠龍記之魔教教主；

該影片的由李連傑、張敏、邱淑貞、洪金寶等人領銜主演，只看陣容足以媲美賀歲檔，據說影片的製作成本高達5000萬，但在當時卻只拿了1043萬元的票房，也因為票房的慘淡導致了投資方對第二部《倚天屠龍記之聖火令》失去了信心，突然的撤資也導致影片結尾那句 「我在大都等你」 成為了不可能實現的諾言，但在之後，這部影片被央視電影頻道看中，無數次的重播變成不可復制的經典；

荊軻刺秦王；

1999年，這部由陳凱歌直到，鞏俐、張豐毅領銜主演的電影上映，劇中還有潘長江、趙本山的客串，雖然投資成本高達7000多萬，但卻因為 「秦王」 這個角色和觀眾心理預期不同而被否定，不但被觀眾 「噴」 了個體無完膚，票房更是不到1000萬，連帶著陳導和投資商們也是損失慘重，但經典畢竟是經典，他這樣的名字也註定了不會被埋沒，最終被網友大肆傳播之下，在豆瓣也是獲得了7.9分的成績。

黑金；

該影片由劉德華、梁家輝領銜主演，一個是 「天王」 另一個是 「老戲骨」 自然無需多說，值得一提的是編劇麥當雄，1991年創下香港票房紀錄的《跛豪》就是出自他的編劇，本來1997年投資了5000萬的《黑金》備受矚目，但卻生不逢時，和同檔期的《泰坦尼克號》偶遇，最終慘敗，只獲得了近千萬港幣的票房，也因此令麥當雄宣布退出電影圈，後來，該電影被無限次的傳播，不但劇情備受追捧成為經典，就連梁家輝的那句 「誰贊成、誰反對」 都成了經典梗；

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曾經的《愛有來生》

俞飛鴻賣房貸款注入所有的心血自導自演的一部純粹的文藝片。結果200萬的票房讓她幾乎破產，也成為當年票房炮灰。但當越來越多人的人知道這部電影後，證明那句話，是金子總會發光。這部電影之所以失敗，不是電影不夠好，而是觀眾太浮躁。當時的觀眾喜歡看華麗的場景，無數的俊男美女，大腕雲集，誇張 搞笑 。所以那部空洞無聊的肥皂爛片蟬聯了三周的票房冠軍。沒錯，就是章子怡的《非常完美》。

現在的《阿麗塔：戰斗天使》

電影所有資源都用來刻畫了一個有血有肉的阿麗塔的形象，導致整個電影有些失衡。一般印象中的大片兩小時左右，盡可能地表現戰斗部分來給觀影人視覺上的享受，但多少會犧牲角色刻畫，讓角色看起來單薄。阿麗塔相反，電影從親情愛情兩個方面重點刻畫了阿麗塔勇敢善良和執著，導致戰斗場景有些少，結局來的很突然。電影其他角色刻畫顯得很潦草，尤其男主角雨果。但總體瑕不掩瑜，整體故事節奏把握的很好，既不冗長拖沓，也不是爽兩個個小時就忘了。如果能出續作把之後的故事說完，那麼這一作就是經典，如果沒有下一作，那麼這個電影至少是一部新格式的大片，也會成為經典。

阿飛正傳。

王家衛憑借處女座旺角卡門上映後獲得的不錯口碑和票房，又引來新電影的投資。拍阿飛正傳的時候，王導開始偏離商業電影的套路，准備開創自己的電影世界，自成一派。並不跌宕起伏的情節以及沉悶的色調使得普通觀眾看完之後非常氣憤，更有甚者揚言，如果第二部上映的話，要燒了電影院。（沒錯，開始投資人給的錢是准備拍上下兩部的。結果王導在第一部就把錢花的差不多了，第一部又不叫座，票房慘敗，自然導致第二部的直接流產。）看過這部電影的人都知道，影片結束的時候，梁朝偉出場了。梁朝偉的出現是為第二部做鋪墊，預示另一個「阿飛」的故事。雖然後來第二部沒拍成，但是梁朝偉的三分鍾長鏡頭卻成了影視經典。

盡管觀眾不買賬，但是在同年金馬獎上九提六中，金像獎上九提五中。王導同時斬獲金馬金像最佳導演。杜琪峰曾說，王家衛實際上只拍了這一部電影：後來影片中的人物都能在其中找到原型，而主題永遠是人與人之間的溝通——疏離與親近，拒絕與接納，追求與失落，忘卻與銘記，逃離故土與尋找自由。

大家最熟悉的當然是《大話西遊》《東成西就》這些影片，小院說個略小眾一點的。

《閃靈》

《閃靈》的導演是斯坦利·庫布里克。

庫布里克被稱為大導演，他被稱為過去40年間始終最吸引人的電影製作人，這部《閃靈》，堪稱他的代表作品。

《閃靈》是部恐怖片，講述了一家三口住進一個山頂旅館度假，遭遇大雪封山，隨後在氣氛詭異的旅館里發生的故事。

它的的恐怖來自獨處封閉環境下心理暗示的惡化，心結的放大，恐懼感的釋放，直至最終徹底的崩潰爆發，堪稱神級的配樂和精準的選角使得這部影片得到最大化的加分。

不過《閃靈》上映之初，卻遭到了不少斯蒂芬·金原著粉絲的抵制，因為庫布里克根據自己的理解對原著進行了大幅的改動，被扣上了不尊重原著的帽子，口碑毀譽參半，票房也並不理想，直到庫布里克去世之後，這部影片才逐漸進入大眾視線，並且越來越受到好評，成為恐怖片的經典之作。

經典總會被牢記，《閃靈》已經成為公認的登峰造極的恐怖片，也因此一再被現代的經典影視作品致敬。

在這兩年上映的高分片《頭號玩家》中，《閃靈》中的情節至關重要，是關鍵線索。除去《頭號玩家》，至少還有周星馳的《功夫》，迪士尼的《玩具總動員》，著名影片《漢尼拔》等等，都是對它致敬的知名作品，未來也將繼續有更多電影加入致敬行列。

被定義爛片後又被慢慢發現是經典之作的電影，都是有一定的因素影響造成的，有的是生不逢時，有的是觀眾不買賬，有的則是後期剪輯沒搞好，有的是觀眾不理解。在不分國籍的情況下，下面就為大家舉例幾部。

1.《埃及艷後》

投資4400萬，票房只有2600萬，差點讓福克斯公司倒閉。可謂是血虧的投資，但其實質量和劇情很好，然後在中國網路中得到國人青睞。

2.《黑金》投資5000萬港幣，票房1000萬港幣，直接讓麥當雄脫離電影行業。當年趕上了《泰坦尼克號》席捲全球，生不逢時的最好例子！

3.《美國往事》

投資3000多萬，票房500萬，當時電影公司剪輯的成品很亂，觀眾看後覺得很失敗，導演氣炸毛了！直到後來導演剪輯版的出來，才認識到《美國往事》是部好片。

4.《荊軻刺秦王》

投資7000萬，票房1000萬，陳導血虧

因為秦王這個角色與觀眾多認識的 歷史 形象不符合，而且觀眾喜歡寫實不喜歡寫詩，不敘事管你是抒發個人抱負還是遠大理想，所以當時觀眾並不買賬，可謂是給陳導的夢想之路一記重擊！

有些電影在剛剛上映的時候因為理念過於超前導致創作者的意圖不被時代理解，被稱作爛片，然而隨著時光的流逝，這些電影的閃光點得到了理解和接受，內涵得到了釋放，從而一躍成為經典。

最有名的當屬周星馳的《大話西遊》

《大話西遊》當時在北京上映的時候票房只有幾十萬。因為對《西遊記》中人物的解構過於大膽而不被理解，曾經被業內同行斥責為「垃圾」，被文體兩開花的前輩稱演的孫悟空像流氓，一度成為周星馳發滑鐵盧。

但是隨著網路論壇的興起，《大話西遊》中頗多具有哲學意味和趣味性的台詞受到了解構和熱捧，從而被越來越多的人奉為經典。本片可能不能算周星馳的代表作，但絕對是周星馳電影中影響力最大的一部。

蜀山傳

投資一再追加，最終達到8000多萬，先後歷經3年時間，先後請過4家好萊塢特效公司製作的《蜀山傳》當年票房慘敗，香港票房只有1100多萬，血本無歸。當時很多人認為這部電影華而不實，特效太絢爛搶了一眾實力派演員的風頭被認為是最大的缺點。

然而後來的事實證明這是一部超前時代的經典。因為若干年後玄幻小說、仙俠小說大行其道，各種影視作品層出不窮，然後卻沒有一部作品能拍出人們想像中的玄幻仙俠意境。這個時候大家才發現多年前就有一部電影非常完美又華麗的把那種境界闡釋的淋漓精緻，就是《蜀山傳》。

英雄

中國大片模式的開山之作，上映時雖然票房不低，甚至還入圍了奧斯卡最佳外語片，但是觀眾卻普遍認為劇情太玄乎，角色太能裝，因此評分不高。

但是如今回過頭看，當時這部電影明顯被低估了，豪華的明星陣容、唯美的色彩運用、高超的立意主張，每一個點都有足夠成為經典的理由，時間最終還是給予了認可和證明，《英雄》確實經典。

本人80後，一看到這個問題我就想到了（東成西就）當年看這部電影的時候，我還在讀小學，那時候的無厘頭電影可能剛剛開始吧，總覺得這拍的啥亂七八糟的的啊，看到一半，就完全看不下去了。裡面的明星陣容現在再去看你會發現是多麼的強大。有張國榮，林青霞，梁家輝，張曼玉，梁朝偉，劉嘉玲，張學友，楊采妮等等！

如果是抱著看武俠片的想法去看的，結果會讓你大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？

時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東成西就，其實無關武俠。

好多經典的橋段，梁朝偉中毒後的大香腸嘴：我是一隻丑小鴨，咿呀咿呀喲！

張學友表白的時候樹上唱歌：我只說一句話，i love you loveyou.....

當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。

大話西遊，只能說周星馳的思想以及眼光太超前了，當時人們都看不懂，後來過了幾年才被人們接受，說實話，我小時候第一次看也覺得惡心，覺得周星馳演的孫悟空真丑，但是後來再看的時候就覺得好看了。只能說周星馳這部電影像臭豆腐一樣，第一次接觸的時候很抵觸，後來就喜歡上了。

一、《東邪西毒》

當年我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。

二、《大話西遊》

這部裡面的唐僧師徒與當時大家所認為的不是很符合，唐僧啰嗦話嘮無厘頭，孫悟空就更不一樣了。當時西安製片廠並不承認這部作品，說他不代表西影廠的藝術水準，甚至稱他為「文化垃圾」，星爺新成立的公司差點被這兩部作品搞破產，香港媒體甚至說星爺「江郎才盡」。直到互聯網興起，這部電影才被青年觀眾所發現，好多台詞更是成為了經典。

❽ 一看片名就知道是爛片，誰看誰後悔，你知道幾部

下面幾個，你聽到名字就知道不是一個「爛」字能形容的。先說明我對所有演員都沒意見，看劇情劇情劇情和名字！（求生欲很強了）

1.《山海之機巧蒜泥》

《愛情公寓》在18年開創了一個全新的國產爛片類型：「詐騙片」上映之前，片方千方百計地打著「原班人馬，十年重聚」口號招搖撞騙，原本一部粗製濫造的電影「換皮」之後，搖身一變成了代表著觀眾十年情懷的走心之作。

最終的結果大家也都看到了，劇版抄襲，影版詐騙，片方掛羊頭賣狗肉，傷了太多粉絲的心。

❾ 片名很爛，讓你曾經錯過的好電影有哪些

印象最深刻的就是《夏洛特煩惱》。

記得當年在電影院看到這個名字的時候，因為這個片名有一股莫名的「山寨感」，所以果斷選擇了同期徐崢的《港囧》。

然而事實卻狠狠的給你我一記耳光，《港囧》的製作水平遠遠不及徐崢其他幾部「囧」字系列的電影。然而隔壁《夏洛特煩惱》形式越來越好，口碑和票房一路高歌猛進。

當初為什麼會嫌棄《夏洛特煩惱》呢？

因為「夏洛特」這三個字。

那幾年正好是本尼攜手馬丁·福瑞曼《神探夏洛克》大火的時候，「卷福」本尼迪克特·康伯巴奇更是深入人心。

所以一樣看到《夏洛特煩惱》的時候，加上這無厘頭的封面，覺得八成是某些國產喜劇電影強行蹭熱度。

結果很多朋友推薦我去看這部電影，我還是不放心，准備看一看這部電影的卡司，再決定要不要去電影院支持一下這部電影。

結果看了一下陣容：沈騰、馬麗、尹正、艾倫......在看封面底下的幾個大字—「開心麻花」。有了「開心麻花」兜底，電影就算爛也不會爛到哪裡去，總算對這部電影稍微放心一點，也有了一點點期待。

結果看完電影，不得不贊嘆一下電影的主創們，這部電影實在太贊了！不僅僅是因為電影製作水準優秀、票房成績極佳，而是這部電影打敗了《港囧》！

《夏洛特煩惱》打敗了《港囧》能說明什麼呢？這說明國產喜劇電影不再只有徐崢、寧浩，我們又看到了一批喜劇新銳，國產喜劇電影百花齊放！這可真是一個激動人心的消息。

不過話說回來，雖然《夏洛特煩惱》的確很優秀，可「夏洛」這個名字、「夏洛特煩惱」這個片名，還是有一股蹭熱度之嫌......

爛片名，好作品，我現在都已經是見怪不怪了，因為在我的印象中，有一部非常經典的印度電影，完全用爛片名顛覆了我對好電影的認知。《三傻大鬧寶萊塢》，我的天，這都是什麼破名字啊？我就來說說幾部，爛名字的好作品吧。

第一部，爛片名神作《三傻大鬧寶萊塢》。

這部作品的片名，是我看過的所有經典電影中最爛最無語的。我曾在網上看過一篇關於這部電影的評價，有人說一部真正經典的影視作品，是不會因為任何客觀因素而被埋沒的。在我看完這部電影之後，我才真正理解這句話的含義，可也讓我錯過了好幾年的時間，才有幸看到這部電影。我是真的佩服這部電影的勇氣，也佩服中國翻譯的水平，這部電影原名《3 idiots》，也就是《三個白痴》的意思，然而來到中國之後就變成了《三傻大鬧寶萊塢》，這名字是一個比一個精彩。你哪怕把名字翻譯成《三個傻子翻身把歌唱》也要比前倆名字有趣的多啊。很多人都是在聽別人說了之後，才去看這部好電影的。真的不愧是一部講述勵志故事的電影，就連電影本身的經歷都這么的勵志，如果不是一部有口皆碑的好電影，哪兒這么多人知道它的存在啊。

第二部，片名有點傻白甜的《閃光少女》。

其實這部《閃光少女》並沒有傳說中的那麼經典，但是相對於其他很多國產爛片而言，他在有限的製作成本之下，能拍出還不錯的東西來，這就已經相當了不起了。由幾個年紀不大的「90後」主演，卻能拍出讓70後、80後、90後都可以接受的故事，還是值得褒獎的。整部電影台詞不尷尬不狗血，幾個小演員還時常金句頻出，他們演的不做作，故事也就不會太矯情，在講述青春故事的國產電影中，算是一個比較奇葩的存在了。雖然也有人在吐槽這部作品，但是記住這部作品好的人更多。我也是聽人說了這部有點神經兮兮的電影還不錯，我才去看的，我一開始看確實有點懵，這都是在鬧騰啥呢？可是當我看完整部電影之後，我不得不承認，這確實是一部很有誠意的作品。

第三部，名字沒太看懂的《驢得水》。

我為什麼會去看這部名字很爛的電影？因為他們說「講個笑話，你可別哭」。我完全是因為片方在做宣傳時用這個的噱頭，我才提起興趣去看的，可這也是過了幾年之後的事情。這部電影沒有什麼「大牌演員」，也沒有什麼「豪華製作」，並且還是一部有點矯情的喜劇電影。但是他卻真的做到了「講個笑話，你會哭」的地步，說是喜劇電影，其實內涵深度不得了，我看完之後都在感嘆，這部電影居然能過審，真的不容易啊。《驢得水》這部作品的劇本先是經過微電影的試水，然後又在話劇舞台上打磨了好幾年，才轉型做成電影的，所以在劇本方面是沒什麼好挑剔的，另外幾個主演雖然沒什麼大名氣，但是在演技方面那都是非常又爆發力的，並且都是在話劇舞台上磨練過的人，所以在演員演技方面也值得放心。有了好演員，有了好劇本，怎麼會出不來好作品呢？只可惜，一個「驢得水」的名字，影響了大局。

我反正是沒太看懂這些電影在取名字方面的操作，實在是太任性了，完全靠的就是口碑取勝呀，自信是個好東西。

我一直認為酒香不怕巷子深，可是有時候，酒香也怕巷子深，片名很爛，真的會讓人錯過好電影。

就拿《超能陸戰隊》來說，台灣翻譯為：《大英雄天團》把大白翻譯成杯麵，就這譯名我真是無語了，這還有看的慾望嗎！

下面給大家介紹一下，那些我差點錯過的好電影：

1、阿米爾汗三部曲。

《我的個神啊》《三傻大鬧寶萊塢》《摔跤吧！爸爸》 ，說實話這三部電影一部比一部經典，但是不論中國譯名還是印度原名，都讓我很無語，基本沒什麼內涵不說，還很不知所雲。

尤其是《我的個神啊》，國內的譯名好歹還沾點邊，印度就直接取名《P.K.》，就是男主角的名字，也有喝醉了的意思，真不知道是想表達什麼，還不如直接取名為：「外星人來襲」或者「神在哪裡」呢。

2、平平無奇系列三部曲。

3、我啥都不想說系列

《低俗小說》說實話國內翻譯的很不錯，但是我對這個名字真的是無感到了極點，超級不想看有沒有。

4、集體掉線系列

聽說 《閃光少女》 的宣傳方集體出來道歉了，不過最讓我不能理解的是，既然請來了陳奕迅，為什麼就不能提一下、宣傳一下，怎麼著我家迅迅見不得人咋的！

5、既無語又很對系列

《看起來很好吃》 看了電影你會發現其實這個名字和電影一樣萌萌噠，在說二次元的日本，要讓他們起個正經點的名字那是不可能了。

《放牛班的春天》 看了之後你會發現名字翻譯的也沒有錯，但是直譯一下是不是更加高大尚一點呢。

一個好的電影名可以自帶流量，而也有一些被不起眼的電影名耽誤的好電影；

隨著電影市場的發展，大家選擇看電影之前已經不局限於只選擇題材、明星和宣傳片了，有時候在大家看到電影名字的時候就會對影片進行篩選，很多時候，非常的 「low」 的電影名字也會成為大家自動過濾掉的那一部分電影，但實際上，有很多電影雖然名字很爛，但內容真的值得一看；

《三傻大鬧寶萊塢》；

這部電影上映於2009年，如果僅看名字的話，我相信大部分人都不會選擇這樣一部電影，因為電影名字真的很一般，尤其是 「寶萊塢」 三個字，有點模仿好萊塢的意思， 「三傻」 更是給這部電影定義成了無厘頭一類，但該影片一經上映直接打破了印度電影在內地的 歷史 票房記錄，更是在103萬人的點評下評分高達9.2分，排在了電影排行的第12位，可見這部電影的優秀；

《十二怒漢》；

這部電影的 「年齡」 就比較大了，但作為1957年就上映的一部電影，能拿到9.4的高分，電影排行排名36名就很不容易了，但只看這個電影名字的話，又難免讓人納悶 「它是不是在模仿中國的十八羅漢」 ，畢竟 「十八羅漢」 的 歷史 遠超這部電影，大家也已經銘刻於心，如果單看片名，這部《十二怒漢》很容易被大家忽略；

《這個男人來自地球》；

這部電影雖然沒有前兩部電影評分高，但在整個電影史上也是排名靠前的幾位，電影排行雖然並不靠前，但在無盡的電影史上，排名也算得上得天獨厚了，可是，這部電影的名字真的不敢恭維， 「這個男人來自地球」 給人一種在說 「廢話」 的感覺，尤其是在幾乎所有的科幻片都以 「外星人」 為主題的時候，這樣的一部科幻片總是給人一種特別 「low」 的感覺；

以上均為個人觀點，如有不同意見歡迎評論補充！

不知道大家有沒有聽說過一部電影叫《西西里的美麗傳說》。當初聽到這部電影名字的時候，我還以為是什麼 旅遊 紀錄片之類的，看著電影封面也沒有想點開的沖動。所以當時我就錯過了這部電影，一直到後來偶然的機會才重新看到這部電影。
整部電影是比較悲傷的，特別是女主角莫妮卡·貝魯奇的出色表演讓瑪蓮娜這個人物更惹人心疼。莫妮卡·貝魯奇被稱為義大利的國寶級女演員，她的外表迷人出眾，身材條件在 娛樂 圈更是沒幾個人能相比，所以在《西西里的美麗傳說》裡面，莫妮卡·貝魯奇的顏值也成為了一大看點。很難說很多人之所以會看這部電影，不是奔著莫妮卡·貝魯奇去的。

《西西里的美麗傳說》做得最妙的一點是在裡面加入了一個小男孩的角色。電影的故事是以小男孩的視角展開的，實際上這個小男孩就相當於觀眾，通過他的視角去看瑪蓮娜不幸的人生經歷，觀眾會有種更真實更震撼的感覺。相信看電影的時候，很多觀眾都恨不得自己變成那個小男孩，和女神有一次見面的接觸和交流。

這部電影雖然是一部年代故事片，但是裡面涉及到的深刻主題到現在都還適用。比如在沒有任何了解的情況下，就因為對瑪蓮娜嫉妒，鎮上有些人就開始傳言瑪蓮娜是個不幹不凈的女人做著見不得人的職業。這種情況在現在都很常見，有些人就喜歡戴著有色眼鏡看人，最難改變的人的成見。

眾所周知，大名鼎鼎的昆丁·塔倫蒂諾執導的影片，片名都很「隨意」。比如說《落水狗》、《我最好的朋友的生日》，再比如說《殺死比爾》、《低俗小說》……

這里不得不吐槽一句——這都什麼跟什麼啊，如果只看片名，完全提不起一點點觀影興趣啊！

在不了解昆丁「用心拍電影，用腳取名字」的粗糙風格之前，我差一點就因為片名，錯過了幾部好片！
《殺死比爾》系列。

僅看這張電影海報，很容易讓人聯想到以下幾點：①對李小龍拙劣的模仿。②濃郁的漫畫風格。③一股爛片氣質撲面而來……

當年，正是因為被海報和片名誤導，導致我和這部優秀的影片擦肩而過。

再後來，無意間在網上看到了這部電影中「東京決斗」的片段。一瞬間就被昆丁獨特的風格所感染，深深地愛上了這部「美式武俠片」。

《低俗小說》。
和《殺死比爾》一樣，這也是一部僅看片名完全無法提起觀影興趣的電影。

而且，這部影片給人的唯一感覺，就是 亂 ，非常 亂 ！

顛倒錯亂的故事線、荒誕離奇的故事、故事與故事間大跨度的跳躍，影片從頭到尾為觀眾傳達著一種強烈非真實感。

第一次看這部電影的時候，我直接凌亂了：這是什麼玩意啊！昆丁到底想表達什麼？

感覺導演就沒想好好拍電影，加上開頭和結尾，一共六個小故事，完全就拼湊不到一起。

後面再看的時候，就慢慢品出了一點味道：

①昆丁將暴力與 娛樂 完美的結合在了一起。

比如說約翰（文森特）與「局長（朱兒斯）」之間的碎碎念。兩人從各色 美食 ，聊到足底按摩，更過分的是，「局長」在殺人之前還要瞎扯一段《聖經》中的經文……

「暴力」元素，在這部影片中，被導演有意的弱化和 娛樂 化，變得不再敏感，就如同吃飯、閑聊一樣普通。

②「局長」的頓悟與救贖，荒誕不經卻又理所當然。

「局長」在影片中明顯帶有某種偏執傾向。

總是喜歡將自己扮作上帝的使者，每次先要扯上一大段經文，才會心滿意足的將受害者殺掉。美其名曰「行該行之事」。

經歷了「子彈免疫事件」、「馬文爆頭事件」、「餐館搶劫事件」之後，「局長」從常念的經文中意識到了自己思維的盲點，瞬間頓悟，看似荒誕不經，其實卻經過了整部影片的鋪墊。

總之，《低俗小說》這部電影，如果只是隨便看看，那麼，影片就如同片名一樣，只是一部沒有任何意義的讀物（影片）；如果你細致入微的用心去體會，就會發現很多非常有意思的東西。
結語
昆丁的影片，片名和海報都是硬傷，但是影片的質量完全沒有問題。

作為一名業余的影視劇愛好者，樂哥認為，影片的內容，比片名重要的多。畢竟，口碑與質量，才是王道！

小夥伴們還遇到過哪些片名「不講究」，但是質量非常棒的影片？歡迎分享哦！

講道理，如果是光看港台譯名，我可能會錯過絕大多數的外國佳片。

比如無冕之王《The Shawshank Redemption》，大陸譯名為《肖生克的救贖》，就是直譯。而香港譯名為《月黑風高》讓人以為這是一部鬼片。台灣譯名為《刺激1995》，讓人一臉懵逼。

比如美國神劇《The Big Bang Theory 》，大陸譯名為《生活大爆炸》，香港譯名為《天才也性感》，勉強還行。台灣則厲害了，譯名為《宅男行不行》，這讓人難免有羞羞的感覺。

還有經典諜戰片《The Bourne Identity》，大陸翻譯為《諜影重重》，聽起來就很有故事。香港翻譯成《叛諜追擊》，不說多好聽，至少讓人知道這是一部諜戰電影。台灣則翻譯成《神鬼認證》，簡直讓人哭笑不得。

但我最不能忍的，是他們把經典動畫片《coco》，譯成了《可可夜總會》！？？果真是墳頭蹦迪的意思嗎？

人物傳記片《The King's Speech》，大陸直譯為《國王的演講》。這次台灣還好，譯成《王者之聲：宣戰時刻》。香港就讓人嚇尿了，居然譯成《皇上無話兒》！！！！

諸如此類的還有《神隱少女》（千與千尋）、《一路玩到掛》（遺願清單）、《慾望師奶》（絕望主婦）、《夠姜四小強》（兩桿大煙槍）、《驚世未了緣》（勇敢的心）等等奇葩譯名。

武俠大師徐克的另類風格作品《刀》

徐克的作品太多了，《黃飛鴻系列》、《青蛇》、《新龍門客棧》等作品光是看名字就會令人想一探究竟，但冷不防的冒出這么一部《刀》，令人在詫異之餘完全沒有觀看的慾望。事實上這部作品本身就與徐克一直以來的浪漫武俠風格截然不同，這部《刀》里完全沒有以前徐克作品中的浪漫氣息，反而是有一群坦胸露肌的惡漢們，從頭到尾歇斯底里地破壞一切，盡情將男性荷爾蒙投射於銀幕上

這部作品是在致敬張徹的《獨臂刀》，有著緊張屏息的明快敘事，鮮明刺目的畫面表現。這是一部徹頭徹尾的歇斯底里作品，看得人熱血澎湃，其經典程度足以比肩《新龍門客棧》，可惜徐克為這部曠世經典起了這么一個略顯平庸的名字，到目前為止許多港片老影迷都對這部電影充耳不聞。

阿米爾汗的經典發大作《三傻大鬧寶萊塢》

其實許多印度電影名字起的都很爛，而這部電影的譯名更是爛到無語。當初看到這個名字腦海里瞬間浮現起印度寶萊塢電影尬舞的場景，於是對其棄之敝履。直到這部影片後來實在太過大熱，才一睹真容，頓時拍案叫絕，對印度電影也刮目相看。這部電影原名《3 idiots》，是《三個白痴》的意思，本來的名字可以說與劇情基本貼合。或許是片方認為寶萊塢三個字會提升票房號召力，所以在翻譯時無端端加入寶萊塢三個字，真是令人無語。如果不是這部電影的口碑是在太火爆，相信許多人都會錯過它。

洪金寶提名影帝的溫情作品《八兩金》

《八兩金》真的是一部電影的名字，而且洪金寶大哥憑藉此片差點拿下第三個金像影帝，但可惜一提到八兩金，眾人心中都會浮現周星馳電影中那個面容猙獰的古怪男人，與影片傳遞的親情與愛情帶給人們的溫情印象截然不同。

《八兩金》這部影片描寫紐約華人回大陸鄉下探親的故事，拍出了親切風趣的鄉土情懷、細膩的親情和愛情。本片之所以叫八兩金，主要是洪金寶飾演的猴子身上戴的金錶、金鏈子和金戒指，加起來剛好八兩。或許在當年這部電影的名字並沒有問題，但如今看來這個名字卻註定會阻擋人們第一時間觀看。

灰猴
我第一時間想到的就是《灰猴》，是不是看到這個名字就覺得很爛？

是講動物的嗎？有什麼含義？

我想看看主演人員你會覺得更爛，

如果不是偶然一次機會在電視上播放了出來，我想我也不會特意去看這樣的電影。

但是！

當我剛開始看一會就被它吸引了。

可以好不誇張的說，論劇情、論演員演技，《灰猴》在近兩年的國產電影里都能算得上名列前茅。

這個電影從頭至尾可以說是故事緊湊，環環相扣，不看到最後永遠保留著一種未知。

同時，電影在敘事手法方面打亂時間和空間，重疊交錯時間線索的人物你方唱罷我登場，以螳螂捕蟬黃雀在後的關系彼此牽連、周旋。

另外，這部電影將真實人性與懸念犯罪的元素相互結合，就如同一個設計巧妙的拼圖 游戲 一般，吸引人，讓你不自覺的隨著它的主線走下去，非常值得一看。
王牌賤諜格林姆斯比
當看到這部電影的名稱時，我覺得不倫不類，同時不感興趣。

首先，我對諜戰電影不感興趣，其次，我覺得「賤」字讓它顯得不倫不類。

但是，當看完這部電影之後讓我徹底愛上 薩莎·拜倫·科恩 的電影，以至於後來我把他所有的電影都看了一遍。

如果用一個詞概括這部電影的話，那麼就是--爆笑。

全程高能無尿點，保證能夠讓你從頭笑到尾。

我是得著，有話直說。

所謂，人不可貌相，影視劇看多了，總會遇到一些片名奇葩、作品優秀的好片子，如果光聽說《刺激1995》的台譯版片名，可能就會錯過IMDB排名第一的《肖申克的救贖》。

印度著名影星阿米爾·汗，不僅以一己之力顛覆了國內觀眾對印度電影「歌舞片」的刻板印象，讓很多人對寶萊塢電影刮目相看，更是憑借相對高質量的影片，成為中國電影市場的「寵兒」。他主演的《摔跤吧！爸爸》拿到了12.99億累計票房，《神秘巨星》等影片也表現不俗。

不過，不知是故意為之，還是為了找噱頭，阿米爾·汗主演的很多影片，中文譯名堪稱奇葩。

先說讓很多通過網路認識阿米爾·汗的《三傻大鬧寶萊塢》，怎麼看都是個歡笑歌舞片的「配置」，實際上該片直指教育不公平帶來的思想桎梏；2015年在國內上映的《我的個神啊》，還以為是飾演佟湘玉的閆妮投資的，其實是批判和諷刺了印度宗教 社會 。

相對來說，身兼演員、製片人、投資人等諸多頭銜的徐崢，是國內屈指可數的「百億票房先生」，不過，他在片子起名字上，似乎也很是「不走尋常路」。

他執導的《人再囧途之泰囧》、《港囧》累積票房均輕松破十億，片名雖然聽著很喜感，卻看不出來到底是咋回事；以探討生存尊嚴的現實題材電影《我不是葯神》，最終拿到了驚人的30.99億票房成績，若不知故事梗概的觀眾，也可能會因為這個有些「脫線」的名字錯過好電影。

至於在影視化上不走尋常路的開心麻花，有些片子的片名總有些「難以捉摸」，比如開心麻花的「當頭炮」《夏洛特煩惱》，還真有人讀成了《夏洛特 煩惱》的，至於那部《驢得水》，不知道片子成色的，還以為是什麼農村題材小成本電影。

❿ 豆瓣十大爛片 爛的一部比一部狠

爛片的魅力在於你以為它夠爛了沒想到還有更爛的，接下來我就為大家盤點一下豆瓣十大爛片，看一看這些層出不窮的爛片到底爛出了什麼水平。

1.《純潔心靈逐夢演藝圈 》

豆瓣評分:2.1

電影上映僅四天豆瓣評分跌破豆瓣新低，直接鎖定第一爛片的稱號。導演畢志飛居然一紙訴狀把豆瓣告上法庭，卻要求豆瓣賠償一塊錢。不少觀眾想為電影業“犧牲”以身試毒的走進電影院卻發現這波毒來的太猛了，完全頂不住。我相信逐夢演藝圈一定會穩坐爛片排行榜第一名。

2.《歡樂喜劇人》

豆瓣評分:2.6

打著 綜藝節目 《歡樂喜劇人》的稱號用心良苦的拍出了一部爛片。集合了岳雲鵬、張小斐、郭德綱等中國喜劇界大腕也沒能拯救這部電影的評分撲街。本來應是喜劇電影卻沒有任何自然的笑點，只有尷尬老套的笑料。這部綜藝電影就是把觀眾的智商按在地上摩擦系列電影。

3.《封神傳奇》

豆瓣評分:2.9分

這部讓李連傑“晚節不保”的電影卻集合了許多明星大腕，爛片之王黃曉明夫婦的加入更是讓這部電影的爛更上一個檔次，李連傑表示根本帶不動。像《封神傳奇》這樣爛出了境界、爛出了新高度、爛出了風格的電影有灶岩這個評分我覺得有點高了。

4.《閨蜜2：無二不作》

豆瓣評分:2.7

越來越多的現代都市電影充斥著市場，可是這類電影也越拍越爛。這種史詩級災難片，劇情無邏輯、演員無演技、內容膚淺浮誇。很明顯就是來摩擦觀眾智商的。

5.《泡芙小姐》

豆瓣評分:2.5

張歆藝導演作品，整部電影毫無邏輯、劇情沒頭沒尾，台詞尷尬無趣，對電影的定位好像都不清晰。總體來說這部電影就像是一部瞎胡鬧拍出來的電影。

6《“醉”佳導演》

豆瓣評分:無

跟《逐夢演藝圈》有的一拼的電影，但是沒有逐夢演藝圈爛的高調，它只是默默憑借極致的爛躲得漏辯則了最佳爛片的稱號。

7.《愛的帕斯卡》

豆瓣評分:2.3

上映首日便下映，創造了新的爛片下映記錄。第一天票房僅四千元，還不夠杜海濤他們幾個主演聚個餐。幸好下映早沒讓更多觀眾花冤枉錢。

8.《仙球大戰》

豆瓣評分2.6

真的我認為《仙球大戰》肯定是刷分了，不然它怎麼能有2.6的“高分”。這部電影誰看誰後悔，建議大家可以推薦給你返棚們的塑料姐妹花看。或者晚上實在睡不著的時候可以看一下助眠。

9.《降魔傳》

豆瓣評分:3.0

斥巨資打造的一部爛片，造型不貼合人物，台詞低俗明明是古裝劇卻有很多網路流行詞，更不要提那浮誇的劇情了。這就是一部典型的王晶爛片。

10.《相聲大電影之我要幸福》

豆瓣評分2.8

這一部極其了德雲社幾大台柱子的電影可以說是爛片之中的爛片，不少觀眾看完這一步電影都呼籲郭德綱還是好好說相聲吧，求你別來電影業插一腳了。