電影人物形象設計鑒賞

❷ 如何評價電影長發公主的動作和角色設計

❸ 分析《士兵突擊》里許三多的人物形象塑造及情節設計

轉自許三多吧其實我們很多時侯都在用和平年代的眼光來看待特種部隊的選拔,我們印像中的特種兵應該是什麼樣子呢??堅定,果敢,聰明靈活.可是我都忘了一點,這只是和平時期的標准!!戰爭是什麼???當槍炮一響,再堅定再靈活再聰明的人都只會有一個反應,那就是害怕,真正的害怕,歇斯底里的害怕,在這種害怕的情緒影響下,任何聰明才智,任何的堅定果敢都會在傾刻間拋之腦後,在這種情況下,往往那些心態平穩,沉得住氣的士兵會比那些和平時期聰明靈活的士兵有更大的生存機會同時也有更多的完成任務的把握,不要以為特種部隊是特警隊,他們面對的不是只拿槍的匪徒,當一發155榴彈炮的炮彈拖著尖銳的嘯聲飛來的時侯,那一種士兵更能活下來,是慌亂的,還是沉著冷靜的.而許三多恰恰是具備這種最根本心理條件的士兵,他不怕死,是真的不怕死,這就決定了當他面對死亡的時侯,會在做出本能反應的同時還使自已的思維處於活動狀態而不是呆若木雞,所以說,許三多所具備的,恰恰是士兵,不管是特種兵還是常規部隊的士兵在戰場上最應該具備的那種心理素質,從這個角度來說,許三多是當之無愧的好兵,因為他雖然各項指標並不出色,但是他完可以通過訓練來彌補,而這種先天就具備的沉著與冷靜卻不是後天訓練能補得上的,只不過現在是和平年代往往是成才這樣的士兵表現的更好而訓許三多卻看不出來而已.
用我父親的親身經歷來說明一下吧,我父親曾經參加過79年的對越作戰,而且是第一線打穿插的,他當時是副連長,有一次他突然聽到了炮彈劃過空氣的尖嘯,他在電光火石的一瞬間看到路邊有條排水溝便往路邊的排水溝滾下去,而跟在他後面的一個士兵卻是卧倒在地上,結果炸死了,因為平時的訓練是聽到炮響就卧倒的,我父親在聽到炮彈向自已飛來的時侯還能做出迅速的判斷.能看到旁邊有排水溝,於是他活了下來.而後面的新兵顯然在那短短的一二秒鍾內因為害怕而使自已的大腦處於停止思考的狀態,只會本能的卧倒在地上聽天由命.所以他犧牲了!!其實那個兵平時訓練各方面都不差的,只不過就是因為害怕,那怕已經上過戰場幾天了,還是害怕,結果就應了那句老話:戰場上越怕死的人死的越快!!現在看來,說的其實就是一個心理差距的問題. 江南，少年，那都是很好很好的，可我偏不喜歡。
《士兵突擊》，很多人，那都是很好很好不行不行的，可我也偏不是最喜歡。
我最喜歡那個貌不驚人，笑得不懂世事，簡單卑微的小步，大名許三多。
我就是一個兵，許三多說，他的人生是如此簡單。
我是一個最差的兵，許三多說，他始終覺得自己是卑微的。
有人說，許三多傻，我看到的是單純。
有人說，許三多苯，我看到的是智慧。
或者是我和他們的世界不同，我執著於這樣的純粹，與他們有了思維的鴻溝。
我欣賞這樣的兩種人，一種單純善良，溫和謙讓。另一種睿智冷靜，從容淡定。
許三多是前面的那種，他還很有禮貌，經常會說：「謝謝連長」「謝謝指導員」或者是「連長再見」「指導員再見」，他也很可愛，經常讓你哭笑不得，招惹他等於給自己找不自在，為他的舉動笑著的時候，心會突然揪痛了一下。
這樣的許三多，成長得平凡而又艱難，代價不小，但越發走得堅定。


龜兒子
曾幾何時，許三多是他老爹口中的龜兒子，沒有自我，沒有自尊，在挨罵與挨打中成長，受的耳光比他走的路還要多，被任何人欺負，卻不會欺負任何人，自卑，懦弱，不善表達，也許還很孤獨。
但是很慶賀，許三多有兩個兄長，一個陪他說話，一個幫他打架，讓他在缺乏母愛的家庭暴力環境下依然感受溫情，因而他的心思比較細膩，依賴性強，但更多的是彷徨和下意識想逃避這一切。
我很體會許三多那樣的心情，雖然並不是生活在如此環境，可我有一個嚴厲到苛刻的父親，我沒有許三多那樣幸福有兄長，我永遠被父親安置在沒有依靠的環境里，生活要有規律，坐要有坐姿，站要有站相，衣服扣子永遠要一絲不苟地扣著，成績一定要在前三名，我的童年時光有童真卻不曾有快樂，而且孤獨，想逃避這一切。
所以聽到許三多的參軍目的是為了逃避父親責打時，一些記憶被撕開了，我當年那麼努力學習，那麼不顧一切也是為了有一天考上大學遠離父親管制范圍。
而這個被父親稱為龜兒子，整天責罵的許三多在離開時候卻哭得那麼傷心，固然是為了父親被那混混欺負，可更多的還是為了父子之間的感情。
就如我多年以後回憶過去，明白了父親，不再怨恨，父親只是在我身上寄託著他未能實現的理想而已。
或者說，很多時候我們應該從抱怨中看到別的東西。
比如許三多，他父親的打罵不也讓他有了躲人技巧，出色的爆發力和忍耐力嗎？
又比如我，如果不是父親的嚴厲，我能有今天的堅強和淡定嗎？
所以一開始我就很喜歡許三多，因為我和他有過類似的彷徨。
我看到他的自卑軟弱，同時也看到了善良忍耐。
這樣一個19歲少年，在班長的憐憫心下的得以進部隊，離開了他深感害怕的生活，來到一個完全陌生充滿挑戰的地方，未來如何？


許木木
龜兒子還是龜兒子，在那個無人可依靠的環境里戰戰兢兢地做著讓人哭笑不得的事情，讓一些人去憐憫，又讓一些人去討厭。
我對這樣的許三多始終是同情和憐惜，不為別的，只為了他那份單純。
而這個懵懵懂懂的龜兒子表現出的素質卻無可避免地被流放到一個渺無人煙的地方。
在那個地方，龜兒子成了許木木。
那裡的人過著白開水一樣的生活，內心卻在琢磨著能否把白開水給沸騰起來。
許木木的到來讓他們感到茫然甚至是慌亂。
許木木每天整齊的內務代替了曾經的凌亂。
許木木每天如一的自我訓練讓人慌得不得不考慮打牌是否有意義。
許木木讓那裡失去了平衡和平靜。
許木木執著地開始修路更讓人沮喪得如被刺痛了什麼。
於是有嘲笑，有排擠，許木木卻覺得那裡是他最單純快樂的天堂。
不懂世事的天真可以抵擋住一切寒流。
而這一切到最後，許木木哭著喊出那句「我不願意再離開家」時，所有人都是淚流滿面。
許木木不願意離開的家，有著老油條似的父親，兩個沒長息的哥哥，而他不願意離開的另一個家也只當他是個木頭疙瘩。
意外的是這個木頭疙瘩最後獲得大家的愛惜，更獲得了他堅持中的機遇：回連隊。

透明障礙
兜轉了大半年的小兵許三多居然回到了連隊，而且還是最好的連隊，鋼七連。
這件事令對許三多沒有任何好感的高連長覺得匪夷所思。
但是同樣意外的班長以他的責任心硬是把許三多留到了他班上。
這個命運的轉折，終於改變了許三多的一生。
很多人說這是許三多命運好，但是沒有他的執著和自律，命運好在哪裡？
古人有雲：安命在天，事在人為，是千古不變的道理。
自卑懦弱的許三多用自己的堅持回到了這個充滿堅強和血性的團體，卻無法換得除了班長外的任何認同。
他把自己安置在一個最卑微的角落，想做點什麼為自己的生活抹上一點有意義的色彩，幫人洗東西卻遭到拒絕，關心班長的溫飽卻讓演習失敗，而且居然還是一個會暈車的車載步兵。
連長的目光越過他的時候就象越過透明的障礙，所有人從來不曾當他存在，或明或暗的嘲諷讓他只懂無所適從地笑著，沒有任何想法，從小沒讓人說「行」的一個孩子，能有什麼想法嗎？

掄錘
我後來常常想起那個失敗的晚上，我想，如果我不出來，我的人生是另外一個樣子。
許三多這樣告訴我們。
那個晚上，足夠許三多記憶和參照一輩子。
班長說：許三多，你到了這兒沒有退路了。
真的沒退路了，除了掄錘。
這個一直自卑的少年在班長的怒責中，自己的哭泣中終於有了鬥志和勇氣，這份傷了班長的手，傷了自己的心的代價是值得的，許三多終於找到了他到部隊後的第一個意義，並且為之用盡全力。
最有趣的是這個嘴苯的小兵以前想跟二哥表達一下兄弟情深時，只懂傻笑，只懂叫幾聲「二哥」便詞不達意，如今終於可以跟班長說一句：「班長，你很重要，真的很重要。」
木木的許三多同志懂得如何表達感情不容易呀。


333
當許三多笨拙地練著腹部繞杠時，戰友看不過眼了，去幫他。
不知不覺，不顯眼但善良的許三多慢慢贏得戰友們的關注，大家願意拉他一把了，在快樂的追逐中，許三多終於融進了這個集體。
而班長有點意氣地跟連長打的那個賭讓許三多暈得無人可比，昏了兩天。
333代表什麼？
也許代表了成功，也許代表了付出，也許代表了痛楚。
這個普通的數字成就了許三多的另外人生，也是許三多真正意義上的轉變，他終於知道自己「行」，知道自己「有潛力」，這讓他在往後日子裡壓得所有人喘不過氣，拿著一面面錦旗，奪得無數的第一第二，最後還去了師部當示範，所有的這一切都源於心中那份信念：不讓自己是孬兵，不讓班長走。


班長
班長是什麼？
班長不是別人，是許三多的命根子，比他的生命還重要。
但是班長要走了，很無奈也很必然的一個結果。
怎樣的耍賴，怎樣的哀求，怎樣的哭喊都無法留住班長的步伐。
班長是步兵，走也能走回家呀。
對許三多來說，班長是他參軍後的全部核心，亦師亦友，給於他心靈的安慰和從未享受過的溫情（自小失去母愛的孩子啊），讓他毫無保留的依賴著。
只是21歲的許三多註定要失去班長。
許三多，你該長大了，班長說。
走吧，走吧，人總要學著自己長大，代價就是不斷地失去，不斷的擁有。
班長走了，帶走了許三多的快樂，在那之後的許三多，努力扮演著一個班長角色，他沒心沒肺一派天真的笑容少了，代替是有點憂郁的神情和有點茫然的目光。
他知道了無奈與離別，知道了孤獨與寂寞，他不再是孩子。
單純快樂的時光流失，我們要開始承受認知生命沉重的疑惑和憂傷，這是每個人都會經歷的。
生命
一個生命在自己的手裡流失，那是什麼樣的感覺？
這種噩夢般的經歷毫無預兆也無可避免的與許三多遭遇。
軍人的意義是什麼？
戰爭？和平？殺與被殺？
這個實在過於龐大的話題，關於生命，關於倫理，關於人性，爭論太多了，多少人到現在還想不明白，看不清楚，這對心地善良的許三多來說，無疑更為殘酷。
許三多參軍以來，從來不曾意識做為一個軍人的終極目的是什麼。
他只是不停地在這條路上探索和前進，只是想做好一個兵。
但是怎樣才算做一個好兵，僅僅只是讓自己的軍事素質達到一定高度？
這個問題相信許三多從來不曾考慮，他很多事情都是被動的，為了別人活著，看到別人高興就高興。
但是當許三多在本能反應下一招取人性命後，他崩潰了，迷惘了。
這是他一輩子都不可能想到的一件事：他殺了人。
許三多第一次思考他的人生和去向，這也是他第一次的自我意識。
這樣痛苦的思考得出結論：他承受不起這樣的心理沖擊，希望做回老百姓。
記得幾年前在電視上看過一個特警隊長的采訪，這位隊長說他們很多狙擊手執行一次任務後便很難調整心理，基本上是轉做其他工作或退役。
即使是訓練有素的軍人多次執行任務後，那種殘酷的沖擊都會造成或多或少的心理異常。這種戰爭遺留問題對很多國家來說都是個難題。
所以許三多這樣的決定並不令人意外，只是已經灌注到他血液里的軍人意識和戰友的情誼讓他不能抗拒地回歸，盡管他可能窮其一生都難以真正找到讓自己心靈平靜的根源。所以他在袁朗詢問自己內心的時候，只是笑笑，選擇了沉默。
而我們也只能很無奈的這樣安慰自己，在如今的思維下，只能是用流血制止流血，用戰爭制止戰爭，是非對錯又怎是一兩句可說清。
這樣的話題說起來就是長篇大論了，點到為止。

鋼七連
我想念以前的日子。
許三多在老A里這樣感嘆。
這里才是我真正成長的地方。
23歲的許三多從老A回到了702團門前這么說。
當許三多開始動搖，開始質疑軍人意義時，依然是鋼七連的戰友支撐了他。
不拋棄，不放棄。
一句平常的話，一次次地被戰士們驗證著。
豈曰無衣？與子同裳。
這樣的情誼豈是能輕易放棄的？
就為著這份無法割捨的感情，許三多終於放棄了要做回老百姓的想法，回到了他該回的地方，盡管他的質疑還無法完全釋疑。
鋼七連，許三多念念不忘的團體，那是他心靈的歸宿，靈魂的救贖。

質朴
質朴善良，這是許三多的本質，或者說是人類起源的最純潔本性。
曾幾何時，這樣的本質被社會思想多元化、物質慾望引誘抹去了。
很多人冰冷的活著，不再感動，不再坦盪。
所有一切流行著批判主義，越觸及黑暗，越刺激人心就越多關注。
可是，這樣真的有意義嗎？
有一部匪夷所思的電影《東邪西毒》。
十年前，我看到每個人求而不得的痛苦，醉生夢死的沉迷。
十年後，我看到最直指人心的是洪七。
所有人都比洪七擁有更多，但沒有任何人比洪七活得更坦盪更幸福。
洪七，最質朴簡單的人，做著他認為有意義的事情，有著隨遇而安的豁達，象許三多一樣。
看著洪七快樂地帶著他那一籃雞蛋換來的妻子闖盪江湖時，在背後凝望並且妒嫉的不只是西毒吧。
有人不渴望這樣的干凈和樸素嗎？
當你的心一層層地被塵埃纏滿的時候，是自我救贖還是繼續沉淪？
我總想起〈和平飯店〉里的葉童，這個淪落風塵，靈魂失卻的女子在台上娓娓唱起那首〈感謝你用心愛我〉時，那種洗盡繁華的干凈讓人淚盈滿眶。
那也許會是很多人的最後歸屬。


最後總結一下，許三多這個角色的細節刻畫非常細膩自然，把一個少年的成長過程很清晰地展現出來。
王寶強的表演是相當出色的，只有少量的鏡頭略顯青澀。
其實很多很多東西還沒寫出來，總覺得滿心的思緒到提起筆時便成了無言，我還是沒能很自如地控制筆端，心有餘而力不足，就這樣結束吧。

❹ 《哪吒之魔童降世》人物形象分析與設計怎麼開題報告

【摘 要】動畫電影《哪吒之魔童降世》於2019年7月在中國內地上映，上映不到一個月，票房就達43.1億元，創造了國產動畫電影票房神話。該電影在澳洲上映一周，票房成績大好，創下近十年澳洲最快突破100萬澳幣票房的華語影片新紀錄。此外，《哪吒之魔童降世》順利進入奧斯卡「最佳動畫長片」初選名單。

【關鍵詞】角色;顛覆;偏見

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2020）26-0154-02

2019年暑期檔最熱門的影片，一定是動畫電影《哪吒之魔童降世》，上映不到一個月，內地票房已達到43.1億元，成為全球單一市場票房最高的動畫電影。不僅如此，2019年8月22日，該電影奪得了中國內地單日票房冠軍。至2019年9月16日，《哪吒之魔童降世》票房突破49億元，成為中國電影史上票房最高的動畫電影。此外，《哪吒之魔童降世》還順利進入奧斯卡「最佳動畫長片」初選名單。

一、劇情簡介

《哪吒之魔童降世》講述的是，天地靈氣孕育出一顆能量巨大的混元珠，元始天尊把混元珠提煉成靈珠和魔丸，靈珠投胎為人，助周伐紂，而魔丸則會化成魔王，為人間帶來災禍。元始天尊啟動了天劫咒語，三年後天雷將會降臨，摧毀魔丸。太乙真人受命將靈珠托生於李靖的三兒子身上，為其取名為「哪吒」。不料申公豹從中作梗，將靈珠和魔丸置換，靈珠與龍族的血脈結合，成為了龍族太子敖丙，魔丸附體的哪吒卻成了人人懼怕的「妖怪」。最終哪吒和敖丙聯手對抗天雷，解救了陳塘關的百姓。

二、角色形象設計

哪吒是我們耳熟能詳的中國古代神話傳說人物，《西遊記》《封神演義》中都有關於哪吒的形象描寫。「爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你。」這是1979年上海美術電影製片廠拍攝的動畫電影《哪吒鬧海》中的一句台詞，該片取材於《封神演義》，大部分國人都對這部影片中的哪吒印象深刻。蠻橫的龍太子敖丙被哪吒抽筋扒皮，龍王無法降服哪吒，於是用陳塘關百姓的性命作為籌碼，施壓於哪吒的父親李靖，哪吒為了不拖累父親和百姓，自刎而亡。之後，太乙真人以蓮藕為哪吒重塑真身，使其復活。哪吒犧牲自我的英勇形象就此留在觀眾心中。

哪吒作為我國中華傳統文化中的一個文化符號，長久以來，是正義的代表。「蓮花荷葉衣，頭頂沖天髻，腳踩風火輪，手拿乾坤圈，雙臂纏著混天綾，一身正氣。」這是我們最認同的具有傳統文化特色的哪吒形象。最初電影《哪吒之魔童降世》中哪吒的形象公開時，絕大多數人都無法接受，稱其太丑，與傳統的哪吒形象大相徑庭。厚重的劉海下是一個圓鼓鼓的腦門，額頭中間留著紅色的魔丸印記;兩只大眼睛周圍有著煙熏妝般的黑眼圈，引人注目;滿臉的雀斑，塌塌的朝天鼻，滿嘴鋸齒形的牙齒;敞著懷，穿著紅色鑲黃邊的坎肩，上面綉著蓮花圖案，松緊口低襠燈籠褲，腰上系著亮黃色的腰帶，褲腳收口處有紅色的魔丸圖案;永遠不穿鞋，光著腳;雙手常插在褲腰裡，一副又拽又痞的樣子;惹是生非、性情暴躁，與往日善良勇敢的英雄形象有極大的差異。

影片《哪吒之魔童降世》中所謂的「反派」，即靈珠化身的龍太子敖丙卻深受大家喜愛。披著寬大的頭巾，只露出眼睛，摘下頭巾後俊美的面容才得以展現;飄逸的藍色長發一部分高高梳起，另一部分自然垂於身後，兩綹垂於胸前;額前長著兩個還未完全煉化的藍色龍角，印堂中央是藍色的靈珠印記;秀氣細長的眉眼，高挺的鼻樑，精緻的嘴唇;白色長衫印著精美的淡藍色水紋，聲音成熟穩練，舉手投足之間盡是優雅，與傳統故事中被哪吒抽筋扒皮的敖丙形象完全不同。

三、劇本人物設定

電影《哪吒之魔童降世》中，哪吒和敖丙顛覆式的角色形象基於劇本中的人物設定。哪吒本應是靈珠，卻被申公豹換成魔丸，天生就註定了魔童的身份。他能力非凡，一出生便闖禍，惹下了事端，被陳塘關百姓當成妖怪，被父母關在家中，限制其自由。隨著情節的發展，觀眾會慢慢發現，哪吒的頑劣並非天生，他的行為像極了叛逆期的孩子。他初次跑出李府時並無惡意，卻受到了他人的欺凌與偏見。頑劣的行為及不屑的態度只是想得到父母的陪伴，得到百姓的認可。外表冷漠乖張的哪吒，內心是落寞與孤獨的。他用帶刺的行為來掩蓋自身的脆弱和對自由與愛的需求。

影片設置了許多細節體現哪吒的真實性格，例如，因被限制出行，哪吒待在家裡無聊至極，母親殷夫人得空陪他踢毽子，他賭氣說著不願意，卻玩得不亦樂乎;為了偷偷跑出去玩，他用石頭捉弄兩個看門獸;跑去鎮子上和村民們捉迷藏，村民們驚恐地四處逃竄;相信了父母和太乙真人所說的善意謊言，以為自己是靈珠轉世，於是把自己當成肩負重任的英雄;遇到海妖，解救了一隻小狗，一定要靠自己的力量救下小妹;結識敖丙這唯一的朋友後，留下眼淚，覺得丟臉;父母和太乙真人告知他要舉辦生日宴時，裝作不開心，但轉身就興奮地開始籌備，還為敖丙送了手繪地圖……

敖丙有著靈珠的身份，本應是解救蒼生、懸壺濟世的角色，卻肩負著龍族復仇振興的重任。龍族與天庭恩怨已久，全族浴血奮戰，拚命鎮壓無數深海妖怪，卻被天庭囚禁於煉獄之中，還美其名曰「龍宮」。龍族重見天日的機會千載難逢，龍王將希望寄託於龍太子敖丙身上。與哪吒一樣，敖丙無法選擇出身，從小便認申公豹為師傅，努力學習武藝，為的就是有朝一日能打敗魔丸，在天庭中爭得一席之地，為龍族揚眉吐氣。

敖丙雖從小跟著申公豹長大，卻是個重情義的少年。結識哪吒後，與哪吒一起踢毽子，兩人惺惺相惜，成為了對方的第一個朋友，敖丙還將能召喚自己的海螺送給哪吒。得知哪吒就是魔丸後，敖丙非常痛苦，在師傅的希望和家族的利益之下，他別無選擇，只能親手殺掉自己唯一的朋友。但他還是不忍，收到哪吒生日宴的邀請時，他只想為哪吒實現生日願望。准備殺哪吒前，他還為哪吒的父母和太乙真人求情，只因他們是哪吒的至親。

四、影片主題思想

人物設定的根本來源於影片的主題思想。申公豹講述自己的遭遇時，說過一句話：「人心中的成見就像一座大山。」「成見」 是影片的主題之一。片中哪吒、敖丙及幾位配角的設定都離不開「成見」這一主題。哪吒一出生便被魔丸附體，天賦異稟。這時候的哪吒只是一個剛入世的孩子，與生俱來的魔丸神力驅使他進行破壞，是毫無意識的。因無法自控，太乙真人用乾坤圈鎖住他的一半神力。母親殷夫人帶給他溫暖，使他漸漸恢復平靜，還原成一個嬰兒的狀態。這時候的他本性與那些普通的孩子無異，只是一個需要依靠父母的孩子。但陳塘關百姓對哪吒充滿了敵意，認定哪吒就是一個十惡不赦的妖怪。

哪吒性格的關鍵性轉變在他第一次跑出李府時，一個小女孩邀請他一起踢毽子，他欣喜地答應了，不料被旁人看到，大家像看到怪物一樣尖叫著四處逃竄。女孩被抱走，街旁的孩童大叫著「妖怪」向他扔泥巴。他沒有做出傷害他人的舉動，卻受到了不公平對待，既然大家都這么認為，那他就乾脆把自己當成是一個「妖怪」，他有多渴望得到大家的認可，就把自己偽裝得有多壞。眾人的「成見」是造成他脾氣暴躁、作惡多端的根本原因。

為了救下小女孩，除掉海妖，哪吒被眾人追著喊打，沒有一個人願意相信他，還稱他為「害人的妖怪」。生日宴前得知自己並非靈珠轉世，以為父親只是想維護李家的名譽。他對所有人都失去了信任，解開乾坤圈，失去意識後瘋狂殺人。眾多惡意把一個孩子生生逼成了「妖怪」。哪吒努力偽裝，卻會在感受到善意後，流露出他原有的善良。敖丙陪他踢毽子，他感動流淚;小妹的一聲「小哥哥」讓他心軟;失去意識跑到樹林里時，得知父親為了救他願意放棄自己的生命，他恢復了意識，醒悟、懺悔、感動，立刻回去拯救了所有人，也原諒了敖丙。小妹的善、父母的善、敖丙的善，壓制了哪吒心中的「惡」，喚醒了哪吒的「善」，哪吒成為英雄後，才打破了眾人的成見。

龍族幫助天庭降服了無數海中妖獸，敖丙作為龍太子，本應風光無限。天庭卻礙於龍族的妖族身份，將全族囚禁於暗無天日的深海之中。天庭不公，激起了龍族的憤怒，於是龍王與申公豹合作，盜取本應屬於哪吒的靈珠，把希望寄託在敖丙身上。

讓人印象深刻的是，敖丙每次出現時，都會帶著頭巾，他明明面相俊美，卻無法展露，因為他是龍族太子，百姓眼中的「異類」，天庭眼中的「妖族」。龍族為他帶來的不是榮耀，而是毫無道理的「成見」。

敖丙身上有靈珠加持，生性善良，同哪吒一樣擁有無上神力，結識哪吒時，出手相助，放了海妖一條生路，沒責怪哪吒的無理，反而感謝他救了自己一命。赴哪吒的生日宴之前，龍族裡的每一個成員將自己身上最堅固的龍鱗拔下，為敖丙做了一件萬鱗甲衣。敖丙雖知哪吒是無辜的，可龍族的未來不容他猶豫，他只能跟隨申公豹，除掉哪吒。即便註定要走這條復仇之路，他依然堅持著他的善。

哪吒失去意識的時候，他救下了李靖夫婦以及太乙真人，卻被李靖揭掉面巾，暴露了身份，眾人對他指指點點，責怪聲接連不斷地向他襲來，大家已然忘掉面前這個「妖族」少年是他們的救命恩人。敖丙在這個時候開始黑化，激發他惡念的根本原因是眾人的「成見」。這些「成見」將一個天性善良的少年逼迫成惡魔。他沒有理由為了一群對他充滿仇恨與偏見的人背叛自己的族群。

最終哪吒原諒了他，是哪吒的善使他幡然醒悟，兩人聯手擋下了天雷。從頭至尾，敖丙的善甚至比哪吒更為明顯，卻依然無法減弱他人對他根深蒂固的「成見」。

五、結語

哪吒是魔丸轉世，敖丙為靈珠轉世，魔丸和靈珠本為一體，天生命運相連。哪吒與敖丙是兩個極端，卻歸屬於一個本體。人們的「成見」讓兩人暫時選擇了「惡」，但他人的「善」又引導他們選擇了自己的「善」。

哪吒和敖丙都是對方唯一的朋友，影片結尾兩人聯手將魔丸和靈珠的力量融為一體，迸發出了巨大的能量，抵抗了天劫咒，解救了蒼生，也解救了他們自己。

《哪吒之魔童降世》不僅僅是一部簡單的動畫電影，拋開笑點與高水準的製作，影片中蘊含的人性與抉擇為我們帶來了更深層次的思考，面對困難時，希望每個人都能丟掉心中的「成見」，作出自己的選擇。

參考文獻：

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[5]張慧臨.二十世紀中國動畫藝術史[M].西安：陝西人民美術出版社，2002.

❺ 如何分析電影——（三）影片人物分析

三人物 電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。反過來講，人物的塑造，是電影導演創作的重中之重。我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較，電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。可以這樣認為：電影中的人物是敘事的核心，是矛盾沖突的核心，是影片造型的基礎。 對於電影的基本要求，我們希望是在一系列的場景中，事件中，動作中，對話中看到的不是一般的人（具體的演員），而是鮮活的、有性格的人物。 世界電影中的常規情況是，觀眾對於電影中的人物（其實是對演員）感興趣，對於電影中的故事感興趣，對於電影的主題感興趣，才會全方位的對電影給予關注。我們所理解的「人」，是自然的人，社會的人。電影中的「人物」，是電影敘事中、戲劇結構中的「符號」和「虛構」的人，是由演員（職業的、非職業的）扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中，人物——演員，演員——角色，這兩者交替的認同。我們在分析電影時，對人物的分析應該把握住如下問題：1．分析N物在影片中擔當的角色： 我們理解的電影中的人物，往往是電影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。 電影中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助，僅僅是一種「象徵」，是一種「符號」。 我們的心理意識和思想意識無法超越的是，我們很難將某一個「演員」的形象，從影片中的「人物」形象中分離出來，往往是三種思維定式：A：影片中的人物一演員本身。B：影片中的人物一＄員十人物。C：影片中的人物一一人物。2．分析影片中人物的表現方式： 電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式：1）人物外形表現：影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。 在影片的製作過程中，更為重視其服裝，發型，化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特徵。2）人物景別表現： 某一個人物在電影的表現中，有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別，著得對人物進行心理、情緒、表現的描寫，即使是某一個人物用 多種景別處理畫面，或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現，也是要對人物進行性格和心理的刻畫。 例如：《我的父親母親》中，「母親」年輕時的敘事和人物形象，更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用，「母親」年老時的敘事和人物形象，更多的是採用全景的鏡頭來完成，影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。3）人物形體表現： 電影敘事和場景中人物的形體方式處理，大多數是經過導演和演員精心設計的。因為，人物的形體處理的方式和狀態，不光是為了敘事，為了場景，更多的是為了人物形象的塑造，甚至是為推動影片的情節。 例如：影片《我的父親母親》中，彩色回憶時空段落中，年輕的「母親」，人物的形體永遠是處在運動之中，處在站立和跑動之中；而黑白現實時空段落中，年老的「母親」，則恰恰是相反的處理，大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。4）人物位置表現： 影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。 例如：影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式，使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實，這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。 從影片的宏觀上分析人物的表現方式，在影片的創作過程中，一定是導演十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析，我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和導演方法。3．分析N物動作的表現技巧： 影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。作為導演，對於人物動作的簡單表現和復雜表現，在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼，核心的問題就是導演採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容，鏡頭處理表現技巧成為了形式。 我們在分析影片的人物動作時，討論人物動作本身的存在形式和動作方式，僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是，同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧（方法），來表現此時此地的人物動作。 導演在實際創作和拍攝處理上，可以是用不同的鏡頭技現（方法），拍攝和表達不同的人物動作，也可以是用相對固定（一樣）的鏡頭技巧（方法），表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式，就會產生影片人物動作鏡頭技巧（方法）處理上的特殊風格。 例如：導演陳凱歌拍攝的影片《黃土地》，大量地採用靜止（靜態）的鏡頭完成畫面的表達，採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動，表現場景的空間；導演徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作；導演吳宇森拍攝的大部分分影片，大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影（慢動作）的鏡頭技巧，來表達影片中人物的動作的異化，具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺，有一種影片「暴力」美學的特徵。4．分析場景中、鏡頭中人物的光線形式： 按電影的常規分析，場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。 人物光線的形式，除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外，還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和導演處理的制約。 有的時候，為了達到人物形象的塑造，賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現，這種專門設計的光線的效果就存在。 例如：導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中，陳老爺這個人物的光線形式，就是具有相當程度的規定性，完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明，增加了人物的神秘感，在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。 有的時候，為了達到影片敘事情節的表達，在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果，這個人物走到哪裡，這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中，威拉上尉歷盡艱難，深人到叢林中去尋找庫茨上校，在影片的結尾的場景中，叢林中庫茨上校的居住地的光線效果，則完全是主觀化的處理，人物只有逆光的處理，很神秘，很形式。 有的時候，攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格，使某個或者某幾個人物，採用一種特定的光線效果形式。 例如：導演關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中，現代時空（演員扮演的段落）的人物處理，假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明，很有現代感和唯美性，超越了早期資料影片的審美氛圍，在光線的形式上，形成了兩個不同時空的交替。

❻ 影評中人物形象怎麼分析

影評中的人物形象分析要根據電影的故事情節，人物的角色設定，性格等方面進行分析，每個人所理解的程度不同，所以說分析的角度也不同。

❼ 影評中人物形象怎麼分析

電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下三種方式：

（3）人物位置表現：

影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。