怎麼剪切出超清電影

Ⅰ 電影影片剪輯技巧

電影影片剪輯技巧

電影的剪輯手段，主要是為了保證人物刻畫的鮮明性、故事情節的連貫性、時間空間關系的合理性、節奏處理的准確性。那麼都有哪些技巧呢？以下僅供參考！

剪輯的作用和目的：

作用是將單獨看來沒有任何意義的聲音和畫面，經過剪輯產生旋律，通過組合形成情節。

目的是：

1、准確鮮明地體現影視片的主題思想。

2、做到結構嚴謹和節奏鮮明

現介紹一些常用的影片剪輯技巧

一、切入切出 這是電影中最常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始，中間毫無間隙。稱為「切」。

二、淡出淡入 也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗，最後完全隱沒，這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反，畫面逐漸由暗變亮，最後完全清晰，這個鏡頭叫做淡入，也叫做漸顯。

三、劃入劃出 也是電影中鏡頭轉換的一種技巧。有時用一條明晰的直線，有時用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去，叫劃出。代之以下一個畫面，叫劃入。

四、化出化入 又稱「溶出溶入」，也是電影中鏡頭轉換的一種手法。在一個畫面逐漸隱去（化出）的同時，另一個畫面逐漸顯露（化入）。這常常用在前後兩個相互聯系的.內容和場景，造成慢慢過渡的感覺。

五、疊印 指兩個畫面甚至三個畫面疊合印成一個畫面。常表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想像、神奇世界等。

六、其他技巧

焦點變虛。畫面的若干畫格焦點變虛，影像逐漸模糊。「虛」的速度和長度可以自由掌握，常表現劇中人視線模糊、昏迷等情景。

定格：常指一個動態鏡頭瞬間靜止在某一畫面上。

剪輯的精髓：

用畫面講故事。

有些人指出流暢的秘訣是動接動，其實這並不是唯一方法，剪輯還有靜接靜、動接靜、靜接動，效果要因片而異，都一樣能剪出很流暢的片子。畫面剪輯其實沒有太多的限制，可以自由發揮，但是有一些准則是不能違背，比如說動接動：

1、既然是動接動，那麼畫面就不能是死的（固定畫面），必須要有"推拉搖移跟升降"中的任意一個，如果碰上死畫面，到PM或AE等軟體中作推拉！！清晰度雖然有一點損失，但比起損失畫面流暢感來說，要劃算得多。

2、兩個畫面不能是相同景別相似機位（通常情況下，同機位剪輯是大忌，除非你追求特殊效果）

3、不能等畫面運動到落幅才接,（簡單說快定住或定住後）這樣會影響流暢感，很多人以為畫面一定要長到看清楚才行，其實畫面剪輯也是一種調動人想像力的技巧，一個很短的鏡頭因為人的經驗、想像，自然而然的把未表現的內容當成是已表現。

4、動的要有根據。如果是一個人在到茶壺喝水，那麼鏡頭的邏輯關系就應該是：手拿茶壺、開蓋（如果有）、另一隻手拿杯子、倒水、水滿......（基本上正常的規律），如果順序顛倒，這組鏡頭就會看起來別扭。 褥瘡怎麼治療褥瘡如何治療褥瘡

5、注意節奏。節奏有兩種，1：所表現的事物的內在邏輯關系形成的內在節奏。這是本來就有的。 2：外加的如音樂、雜訊、這是人為的、利用外加因素控制節奏。

一條片子不能沒有節奏，所謂流暢感其實就是剪輯中的節奏對人的沖擊帶來的心理影響。

剪輯的一般規律

1、 正確的剪切點：

剪輯是將許多零碎的畫面片斷串聯為一個有節奏的整體的過程，這就涉及到一個應該在哪些地方進行剪切和連接的問題。

這里要提到一個畫面頂點的概念，所謂畫面的頂點，是指畫面中動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，收回笑容的瞬間等。

這里要提到一個剪輯技巧：因為影像是一連串靜止畫面的連續，前面一個鏡頭的畫面在人眼中會形成殘留的影像，所以在實際剪輯工作中，遇到快速運動（畫面內容）的鏡頭，要將剪切點提前一點。這樣可產生體現出影像的旋律感和舒適感。比如一個翻書的動作，我們可以把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態，若把翻書這個動作分解成25幀畫面，那麼就選擇從第4或5幀處進入。將後點設為第21幀左右，這樣不會對觀眾理解翻書動作產生影響，相反，還能表現出動作的旋律感和前後鏡頭的連貫性。

2、 動作剪輯中的固定規則：

指被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

方法是將同一連續動作用不同機位和景別連接起來。為什麼這么作：起源傳說：一盤膠片時間很短，從前常常要因為更換膠片而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而人們發現用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象，後來演變成動作剪輯的固定方法。

第一點：動作以7:3連接。

同一機位，不同景別時一般採取這種方法。如正面拍攝一個投手投球的動作，一個全景、一個近景，可以在全景開始30%或70%處接近景投手的細節，使整體動作達到流暢。當然根據素材的不同，可以故意將某些鏡頭剪切掉或是重疊起來，使整個動作體現另外的含義。

第二點；把兩個動作連接成一個。

第一點介紹的是用不同的鏡頭連接同一個被攝物體，此處要介紹將不同的被拍攝物體的多個動作連接成一個，也叫「單個動作剪輯」。如擊球動作，一般會這樣處理：打出全壘打=》投手回頭=》一壘手回頭=》遠遠飛出去的球。採用這種剪輯方法，兩位選手回頭的動作就重復了，會給觀眾造成沉悶的印象。通過「單個動作剪輯」會把這兩個回頭動作整合成一個，通過剪輯來消除時間差。

具體作法是：在投手回頭動作的前半部分進行剪切，連接一壘手回頭的後半部分，這樣能加強速度感並使畫面連貫。當然在實際剪輯中我們為可以在加一組現場觀眾回頭的鏡頭，來強化飛得很高很遠的球（剪輯無定式）。

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Ⅱ 抖音上超清的影視混剪視頻，應該怎麼剪才有這效果

你好，抖音上上傳的那些高清影視剪輯視頻，通常情況下都是交相關的影視下載之後再剪輯的，而不是錄屏的。

Ⅲ 我想把電影里的片段截取下來啊

分類: 電腦/網路 >> 軟體 >> 多媒體軟體
問題描述:

是RMVB視頻文件我想把中間的片段截取下來用什麼截取?

解析:

一、MPEG

推薦軟體：1、VCDCutter，一個專門剪切 mpg 文件的工具，

使用也很簡單，打開一個 mpg 文件，用 F5 和 F6 鍵確定起始點，最後創建就OK了，

2、TMPGEnc Plus，這個軟體是日本人寫的，實際上是個 mpeg 編碼軟體，mpg 剪切只是個附屬功能，但是功能卻很強大，選擇「菜單」裡面的「MPEG工具」里的「剪接」標簽，選擇「編輯」後，操作和 VCDCutter 一樣，確定起始點就可以了，你還可以直接輸入時間段而實現精確剪切。最後選擇個保存路徑，點擊「執行」就OK了。

二、AVI

推薦軟體：VirtualDub，這個軟體不大，但是功能相當強大，用它編輯avi文件最合適不過，這里只介紹它的剪切功能，

導入 avi 文件後，確定需要剪切的起始點：

然後在「視頻」菜單里選擇「直接復制數據流」：

最後在「文件」菜單里選擇「另存AVI文件」就OK了。

三、RM/RMVB

推薦軟體：RealMediaEditor，是官方的軟體。

使用：都差不多，打開一個 real 媒體文件，確定起始點，最後另存就了，

這里有個關鍵幀的問題，推薦你在確定完起始點以後，選擇關鍵幀按鈕來讓軟體自動把你確定的起始點改為離它們最近的關鍵幀位置，這樣，剪切出來的文件就會很正常，否則，如果起始點時間沒有恰好在關鍵幀上，那麼播放時，開始可能會等上幾秒，如果這個 real 媒體源文件當初製作時設定的關鍵幀時間較大的話，你可能會等上較長時間，所以推薦起始點一定要為關鍵幀位置。

Ⅳ 電影片段怎麼截取和剪輯

這個問題這么說吧，你這是典型的視頻剪輯，現在西瓜視頻，抖音等短視頻平台活躍著很多這類賬號，但是運營相對困難並且有一定的風險，這個我後面再說，先說視頻剪輯，分手機版和電腦版兩種。

手機版由於目前不管是安卓機還是IOS，主流的視頻APP對文件管理都不再像電腦端一樣可以方便的打開讀取文件，都是內置於APP，因此不方便下載和截取，這里推薦錄屏，大多數手機均支持該功能，不需要下載其他工具，實在不支持的可以使用錄屏大師等工具，也簡單快捷。

錄完屏後，進去第二部，去水印，不管你是從哪下載或錄屏的視頻，肯定帶有平台水印，如果不去水印就直接發，那麼是不會獲得視頻推薦的，甚至可能過不了審核。

那麼去水印的方法有哪些呢？

1.在視頻剪輯的時候處理，通過覆蓋，裁剪等方法讓水印不出現。

2.使用水印大師等第三方APP，去除水印，方法簡單大多數也都是免費的，但是該方法會降低視頻清晰度，不推薦

3.微信小程序，直接將原視頻鏈接復制到小程序，一鍵去除水印，推薦。

去完水印後，到了最重要一步，視頻剪輯，可以說萬事俱備只欠東風了，手機端推薦使用剪映，愛剪輯等工具進行剪輯，可以對視頻進行裁剪，加特效，變速，加文字，配音，加背景音樂，卡點，混剪等各種操作，然後再導出發到平台上即可，具體怎麼操作剪輯軟體那就是其他問題了，視頻平台上也有很多教程，比較容易上手，這里就不說了。

說完手機說電腦端，電腦端視頻下載就比較容易了，電影天堂，各視頻網站都可以下載電影或電視劇，下載完了以後，電腦端推薦使用Adobe Premiere軟體進行視頻剪輯，這也是主流視頻剪輯工具，比手機端功能要強大很多，如果只是剪影剪輯，其實手機App的功能就足夠了。

最後，回到題頭說的，為什麼視頻剪輯類賬號運營困難呢？以下有幾個雷區是一定要避免的。否則會白白浪費時間。

第一就是被判定為視頻搬運，現在各平台都在嚴厲打擊搬運行為，很多人說視頻是我自己下載的，自己剪輯的，為什麼是搬運？

首先，多數平台的規則是如果只是下載影視類作品進行簡單二次創作，比如加點文字，加個背景音樂，這種不用花太多時間的剪輯，會被認定為搬運行為，避免的辦法是進行復雜或者有創意的多段視頻混剪，穿差插著多段視頻。表明你費盡心思進行了二次創作，還可以通過給視頻進行配音或者解說，提出自己的觀點和看法，這樣也不會被判為搬運。

以上就是我對視頻剪輯的看法，剪輯視頻可以快速提升人氣，方法也不困難，但是一定要注意避免踩雷，否則就白忙活了，望採納。

需要先將該電影下載下來，現在有很多電影下載網站，如BT電影天堂、盤搜搜等等，你可以自己去搜索一下。不要從視頻軟體上下載或錄屏，會有水印。

電腦剪輯軟體的話，最簡單的是編輯星，很容易上手，可以進行簡單地視頻剪輯、拼接等；升級版的可以用會聲會影，功能較全；專業剪輯一般用PR——Adobe Premiere。

推薦2款工具幫你搞定！

格式轉換器

大多數格式轉換工具都有截取功能，我們以狸窩為例，打開狸窩導入需要截取的視頻，在【預置方案】中選擇你需要的格式，如果你對畫面音頻質量有要求，可以在【視頻質量】和【音頻質量】中進行設置。

然後更改你的輸出文件夾，在軟體的菜單欄找到【視頻編輯】點擊進入，左邊為原始視頻的畫面質量，右邊為你輸出視頻質量。在進度條的左右兩端分別有兩個小三角形分別為入點出點，點擊播放按鈕或者拖動進度條，直到出現你想要的畫面時間點時，再移動三角形至你需要截取片段的兩端，完成之後你還可以為你的片段添加水印、調色。

點擊確定，這個時候你可以看到片段導出後的大小以及時間，最後點擊轉換按鈕。在你的輸出文件夾中就會得到一段你需要的視頻。

播放器

在 迅雷影音 中很早就有了視頻截取的功能，只是我們平常沒有怎麼注意而已，使用迅雷影音打開你需要截取的視頻，找到你截取段落的時間點，然後在屏幕上點擊右鍵選擇【截取與轉碼】，將入點和出點移動至截取視頻段落的兩端，點擊【預覽】然後【保存】，同樣地設置格式和畫面質量，再點擊確定。

屏幕錄制

在之前的課程中我們講到了屏幕的錄制，這也是我們得到視頻段落的最快方法，但是需要把握好錄屏軟體開啟的時間和結束時間，要與你想要截取段落一致，打開優酷錄屏軟體，通常情況下每一款錄屏軟體它們的快捷鍵都大致相同，你還可以在【聲音】選擇項中選擇是否錄制聲音。

點擊【選取錄制區域】框選錄制區域，然後播放視頻，當播放到你需要的片段時，點擊開始錄制（F9）結束的時候點擊停止錄制（F11），完成之後視頻會自動保存到相關的文件夾，點擊文件夾，找到剛剛錄制的視頻就可以了。

如果想截取視頻片段並剪輯，可以使用電腦端的 愛剪輯 來實現，步驟如下：

一、添加視頻

在軟體主界面頂部點擊 「視頻」 選項卡，在視頻列表下方點擊 「添加視頻」 按鈕，在彈出的文件選擇框添加視頻。

二、自由剪輯視頻片段，精準逐幀踩點

在主界面右上角預覽框的時間進度條上，點擊向下凸起的向下箭頭（快捷鍵 Ctrl+E ），打開 「創新式時間軸」 面板，並結合 「音頻波形圖」 、 「超級剪刀手」 （快捷鍵 Ctrl+Q 或 Ctrl+K ）和 上下左右 方向鍵 逐幀 精準踩點。
關於時間軸的使用技巧，見 步驟三 。

三、創新式時間軸的使用技巧

愛剪輯的時間軸又稱 「創新的所見即所得式時間軸」 ，它與傳統時間軸的明顯區別在於，兼具易用性與專業性。除了包含時間軸本身功能外，還包含音頻波形圖、時間軸的縮放與逐幀、播放/暫停、裁剪視頻、眾多快捷鍵等功能。下面，就來講講它的一些使用技巧：
1、在任何可以看見視頻預覽框的界面，我們都可以通過快捷鍵 「Ctrl+E」 來打開和關閉 「創新式時間軸」面板，進行精準逐幀踩點。同時，在主界面時間軸面板的 「請選擇已添加的音頻」 下拉框中，還能選擇打開已添加音頻的波形圖，直觀查看音量高低或鼓點，進行 音頻踩點 。

2、在時間軸面板中，拖動面板右下角的滑桿上的小三角方塊，可以將時間軸進行放大和縮小（快捷方式為 滑動滑鼠滾輪 或鍵盤上的加減號—— 「+/-」 ），幫助我們快速定位時間點及精準逐幀踩點。

3、 左右 方向鍵可以前後飛梭 5秒 ； 上下 方向鍵可以前後 逐幀 。

4、我們可通過 Ctrl + C / Ctrl + V / Ctrl + X / Del 等復制粘貼剪切刪除的快捷鍵，配合「 Ctrl + T 」/「 Ctrl + G 」，在當前畫面切換選擇可見的字幕或貼圖，對字幕或貼圖的時間快速進行修改。而不需要反復關閉或打開時間軸面板，大大提升操作效率！

5、在時間軸上，按定 「Alt」 鍵並用滑鼠左右拖曳波形圖可拖動時間軸與波形圖，按 「空格鍵」 可進行播放和暫停，按 「Enter」 鍵可跳至當前時間點。進一步方便我們剪輯，處處體現人性化！

四、對關鍵幀等視頻逐幀剪輯和踩點

由於許多視頻採用了關鍵幀技術，就會導致無法做到逐幀截取，但不用擔心，愛剪輯同樣有解決方案。如果你對逐幀的要求非常高，可以在 片段縮略圖 點擊 右鍵 ，在彈出的右鍵菜單選擇 「生成逐幀副本」 ，這樣即可生成一個新的、高清的非關鍵幀的視頻，這也是大多數視頻剪輯軟體採取的方法。同時，此功能同樣可用於修復製作存在問題的文件。當然，如果你不需要非常精細的逐幀（不轉換一般只有一兩幀的差別），無需轉換亦可。

五、對截取的視頻片段進行修改

如果需要對截取的視頻片段進行修改，那有如下三種方法修改截取的視頻片段：
方法1 、在 「已添加片段」 欄目雙擊要修改的視頻片段縮略圖。

方法2 、在 「裁剪原片」 欄目，在「開始時間」和「結束時間」處手工輸入需要截取的視頻時間點。
方法3 、點擊 「預覽/截取原片」 按鈕，進入「預覽/截取」對話框，對視頻片段進行重新截取即可。

以上就是截取視頻片段的方法啦，希望能幫到您~

用剪輯軟體就可以操作，這種軟體有很多的，比如快剪輯、愛剪輯或者剪映，專業一點的還有PR等等

用360瀏覽器邊播邊錄功能截取任意片段，再用快剪輯進行編輯。

有很多軟體都可以做，但是得學，或者有人帶，你可以看看有沒有認識的人教

可以下載個快剪輯，它的功能很強大的，操作上手也簡單

現在的網路發展速度是很快的，就比如我國華為公司去年就在各種技術封鎖的條件下依舊成功突破了5g網路，網速可以達到驚人的4g的8倍以上，因此短視頻的興起也很快。

首先網上很多公司對於這方面早就出了不少軟體進行剪輯，一般很小的剪輯可以用愛剪輯來完成，內存小的同時免費，而且很簡單的，但是效果肯定不是很好，一般普通的剪輯，比如說剪輯個幾分鍾的小視屏可以用，當然對於電影本身的畫質要求不能太高，畢竟只是個愛剪輯而已，沒有專業的那些pr，ps厲害，如果你是要天天剪輯電影，這個是你的職業的話，你就必須得學一下pr了，畢竟這個才是真正的剪輯專業軟體，找一個剪輯還有截取的教程學半個月就會了。小蜜蜂雲工作顯示這類需求人才量也是很大的，新媒體行業的興起已經跟我們的生活息息相關。

不過這里如果用pr這樣的專業軟體，就要對電腦有一定性能的要求了，比如電影裡面情節畫面的導入就需要顯卡的調入，因此顯卡最好也是gtx1060以上的級別，最好選大顯存的，比如4g以上可以達到很好的效果，還有就是電腦的cpu性能很看重，但是對於單核性能不是很看重，所以推薦amd的cpu，比如r5 3500x這樣的cpu。

所以推薦下來要根據自己的需求來選擇，比如你只是有興趣隨便剪輯一下，愛剪輯就可以搞定，如果是專業的剪輯師傅就需要用到pr這樣的軟體，進行一段時間的學習才可以，也需要考慮自己電腦的配置才行偶。

Ⅳ 用什麼軟體可以切割視頻，例如把電影分成兩節

分割視頻
狸窩全能視頻轉換器的高效快速之處在於軟體可以同時分割輸出多個視頻片段，而不用逐個分割。比如我要把一個視頻分割為4個片段，那麼我只需要添加6次原視頻然後分割出片段就可以批量轉換輸出視頻片段，如上圖。

從列表上的第一個視頻開始，逐個點擊「視頻編輯」按鈕進入視頻截取選項截取出需要的視頻片段，舉列截取第2個視頻片段，截取方法有兩種，任選其一：

Ⅵ 各大影視上面發的電影短視頻是用什麼軟體剪輯的如何剪輯

這個問題我是有親身經歷的，我根據自身經歷給您分析一下。

我是做影視領域的，不過說起來我還是一個新手小白，接觸自媒體還不足兩個月。

從啥都不懂到一點一點摸索怎麼剪輯、怎麼配音、拿什麼剪輯、拿什麼配音。

360瀏覽器有一個特點就是它支持在線下載視頻，我們可以對我們想要的視頻素材進行在線下載。這對我們每一個自媒體人都是個利器。

再者360瀏覽器下載的視頻是可以直接導入快剪輯裡面的。

而快剪輯這個剪輯軟體的功能也是十分的強大的。去字幕、加水印、剪輯視頻、各個不在話下。

而且還極易上手。個人摸索一小會就可以輕松掌握。 快剪輯對於不需要復雜的剪輯是個非常不差的剪輯軟體。

但如果說起專業剪輯軟體，那就不得不說pr這個軟體了

Adobe Premiere Pro CC簡稱pr，是現今最為優秀且專業的視頻剪輯軟體。但非常的難上手。且操作較為復雜。 如果選擇了自媒體這條路並且想做個更好，那麼pr這個視頻剪輯軟體可以說是我們自媒體人必備的家當了。

介於您提這個問題，可以猜出您並不怎麼了解pr。那我現在把我所走的彎路給您說一下。但願能給您一點幫助，幫助您少走一些彎路。

彎路一；怎麼下載pr

一開始我下pr時就是在網上搜索的，結果下載程序太復雜且還不是正版。 在一次機緣巧合中我才知道在某寶上可以購買，於是我花了三十多大洋購買了一個，商家遠程操控幫忙下載很方便。

彎路二：怎麼操作pr

這個問題也讓我吃盡了苦頭，還是在一次機緣巧合中我知道了萬能的b站，那裡面有很多up主發表的相關教程，非常的詳細。

接下來回答您第二個問題——如何剪輯

這個問題曾經也困擾著我，但沒多久我就想到了對策。

我們做的視頻由視頻和音頻組成的

如何把握剪輯的節奏呢，這就需要我們先把事先做好的音頻導入pr中。

然後把視頻素材和音頻素材一個在上一個在下

根據音頻的節奏對視頻素材進行剪輯

這個方法是個非常不錯的視頻剪輯方法

希望我的回答能夠幫助到您！

你問的問題不是很理解，什麼叫各大影視？

先大致介紹一些自己用過的非線性編輯軟體

1.edius

EDIUS 是美國Grass Valley（草谷）公司的優秀非線性編輯軟體。

2.sony vegas

《Sony Vegas》是一個專業影像編輯軟體，現在被製作成為Vegas Movie Studio™ ，是專業版的簡化而高效的版本，將成為PC上最佳的入門級視頻編輯軟體。

製作電影短視頻有以下幾個製作工具：

1，快剪輯

這個是很基礎好用的剪輯軟體，有添加音樂音效 轉場 摳圖濾鏡等，還可以剪除不需要的片段進行排版，編輯等。很好用，對電腦要求不高，界面簡單好上手，但是只滿足一般功能，是我目前最主要用的一個軟體

2，會聲會影

同樣，對電腦要求不高，界面簡單好上手。

導入影片後可以進行剪輯 分割 插入字幕等，功能也很強大

3，AE PR

優點：視頻可以長短剪，畫面剪裁不在話下，去水印加音樂，圖片翻轉，圖片轉動畫，轉格式，調參數 放大都很簡單，功能強大。

缺點：對電腦配置要求高，操作復雜。

4，PPT 口袋動畫

也是很好用的一個，可以做出炫酷的PPT動畫 。

5，手機軟體 TAB

6，格式工廠

7，狸窩

對兩個視頻合並或者 視頻和音頻合並，格式轉換功能強大。

以上這些是做視頻用到的主要工具，希望樓主下載了自己摸索下，只有實操過才會熟悉，越做越好！

愛剪輯

相對來說小白一些，想更專業一點就要用PR了。

PR教學的一些自學網站上都有的哦。

下面是愛剪輯的一些簡單介紹，希望對你有幫助

1、點擊《添加視頻》加入要編輯的視頻，加入的視頻可以先截取自己想要的部分

2、然後填寫下片名和製作者，然後下面的視頻大小選擇1920*1080，因為這個是超清的格式，導出來的畫面會比較清晰，然後點確定

3、選一個喜歡的片頭特效，導出路徑最好選在桌面上，方便查找

4、最後導出視頻

剪輯軟體

Ⅶ 如何用手機剪輯一部電影

我們在使用視頻軟體觀看電影時，經常會想截取電影中的精彩片段，但是又不知道應該如何操作，今天我就來介紹一下，以騰訊視頻為例；

首先打開【騰訊視頻】，搜索想要截取片段的電影，點擊【立即播放】，接著點開【全屏播放】 ，選擇界面右側的【GIF】，即可生成視頻；

Ⅷ 影視剪輯的技巧

影視剪輯的技巧

影視剪輯，作為影視藝術的有機組成部分，是在電影電視的發展過程中應運而生、獨立出現並完善的；同時，剪輯藝術的進步，又極大地影響和推動了影視藝術的提高和發展。下面是我為大家整理的影視剪輯的技巧。歡迎大家閱讀學習。

影視剪輯的技巧 篇1

簡要概括地說，影視剪輯的本質就是通過主體動作的分解組合，完成蒙太奇形象的塑造；剪輯的任務則主要是以下5個方面：

1）選用剪輯素材；

2）制定剪輯方案；

3）確定剪輯手段；

4）選擇剪接點；

5）把握剪接基調。

影視剪輯的任務是繁重的，正確、合理、高明的剪輯，能夠增強影視片的藝術表現力和感染力，對影視片創作的成功有重大影響，因此，剪輯人員必須努力提高影視剪輯技巧水平，以求卓有成效地圓滿完成所承擔的藝術創作任務。

一般講影視剪輯技巧，就是指剪輯的藝術手段、處理手法、蒙太奇方法，這是剪輯藝術最重要的組成部分，全面來講，所謂影視剪輯技巧，實際上包括剪輯技術和剪輯手段兩大部分，具體而言，可從以下幾個方面進行研究。

1、影視剪輯技術

影視剪輯技術，主要是指剪接工藝、操作規程與鏡頭連接。電影剪輯師要懂得膠片的識別與保養，器材的識別與使用，鏡頭的識別與連接，鏡頭的分類與保管；明白正片、底片的工藝，電影生產的工藝；掌握接片、卷片的方法，聲畫同步的方法，鏡頭的選擇與連接的方法等等。電視剪輯師則要懂得磁帶的識別與保管，機器的識別與使用，鏡頭的識別與連接；明白一次剪輯與脫編的工藝，電視生產的工藝；掌握組編、插編的方法，聲音捅上、拖下的方法，畫面無聲插入的方法，鏡頭的選擇與連接的方法等。雖然這些都是技術性很強的具體技法，但他們都是剪輯的基本功，必須熟練地全面地予以掌握。

2、影視剪輯手段

影視剪輯手段即狹義的剪輯技巧是多種多樣、各具功用、各有獨到之處的。常用的剪輯技巧手段，分類而言，大致有以下一些：

1）畫面處理：分剪多用法，反復插接法，移植借用法，挖格省略法拼接延長法等；2）動作處理：動作分解法，動作增減法，動作錯覺法等；

3）情緒處理：鏡頭長度延伸法，短鏡頭跳切法等；

4）段落處理：移位調整法，增刪精簡法，「留格」停頓法，「附加技巧」（電視稱之為「特技」，指畫面附加的隱、顯、化、劃、疊印等光學技巧或特殊技巧）運作法等；

5）聲音處理：聲音的刪挖、串改移位法，對白的平剪同位法，對白的串剪錯位法，音樂的拼接挖剪法，音響的特殊配置法等。

對於上述影視剪輯手段，本文以無畫面附加技巧的剪輯為例進行補充說明。無畫面附加技巧，就是全片不採用任何畫面技巧來結構整部影視片，而是利用鏡頭畫面直接切出、切入的方法銜接鏡頭，連接場景，轉換時空，使整部影視片以無技巧的剪輯方法來進行結構處理。這種方法，一般稱為現代手法（相對於傳統的有畫面附加技巧的剪輯而言），通常稱之為「跳切」。「切」，是「切換」的簡稱，是影視技術最基本的一種鏡頭轉換方式，它是指不用任何光學技巧如隱、顯、化、劃、疊印等之類來作為過渡，而是直接由一個鏡頭轉換為另一個鏡頭或由一場戲轉換為另一場戲。而「跳切」是「切」的一種，它可以不顧及一般切換時所要遵循的時空和動作的連續性，而是以動作的跳躍式組接來突顯、強調所要表達的內容，從而省略時空過程。當然，跳切也不是隨意的，它必須遵從生活上的邏輯性和適應觀眾欣賞心理的連貫性。

3、熟練掌握電影、電視剪輯的差別

就剪輯技巧而言，電影電視基本上是相同的。但是，由於電影與電視的差異性，在剪輯方面自然有所差別。這種差別，顯示出電影剪輯和電視剪輯各自的優長短絀。認識這種差別，掌握這種差別，對於理解和運用影視剪輯技巧至關重要。電影與電視在剪輯上的差別主要體現在以下幾個方面：

1）電影膠片剪輯是形象的「直觀剪輯」，看得見，摸得著，人物動作、景物動作、鏡頭動作一目瞭然，操作便利，處理科學；電視磁帶剪輯是視像的「感官剪輯」，人物動作、景物動作、鏡頭動作只能看到一幀畫面，摸不著，難度大，技巧性很強，全憑剪輯者的藝術感覺；

2）電影聲音剪輯是聲像的「直感剪輯」，摸得著，精確度高，多聲道混合錄音科學，聽覺形象完美；電視聲音剪輯是「感受剪輯」，摸不著，看不見，憑剪輯人員對聲音的直接感受，聲音合成較為簡單，聽覺形象較差；

3）電影前期錄音的剪輯嚴謹、精細。由於受膠片的限制，不可能將一首歌、一個舞蹈、一段戲曲從頭到尾拍完，而是在一條錄音帶上分鏡頭，以單個鏡頭的拍攝方法，全方位地體現，但製作起來較為繁難；電視前期錄音的剪輯由於不受磁帶的限制，對一首歌、一個舞蹈、一段戲曲可以從頭至尾錄下來再插接各種不同景別的鏡頭，製作簡便、見效快，但往往因對細節的處理不夠精細，而給後期剪輯帶來諸多不便；

4）電影畫面附加技巧和字幕製作局限性大，復雜困難；電視畫面附加技巧和字幕製作簡便科學，質量也高。

綜上所述，文中所提出的這些手段、手法和技巧，均為影視剪輯所獨有。剪輯人員必須努力熟悉、學習、掌握、苦練這些基本功，以便達到能夠合理、精確、熟練、創造性地進行剪輯工作的目的。作為剪輯師，技巧掌握得愈多樣愈熟練愈好；但同時又不能一味地賣弄技巧，因為任何技巧的運用都必須服從影視創作的總體構思和藝術要求。

影視剪輯的技巧 篇2

一：影像剪輯者必備

·在有限的素材中找出最好的表情和動作的眼力。

·剪輯素材並發現它們與下一畫面連接的剪切的能力。

·運用影像和選擇音樂的能力，以及製造旋律和情節的創造力。

·剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。

剪輯者會自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。

二：尋找剪切點的方法

應該在哪些地方進行剪切和連接呢？尋找剪切點無疑是編輯者的重要工作之一。在這里有點需要注意，這就是畫面的頂點。

所謂畫面的頂點，是指畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。

影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。

因此，越是激烈的運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在後面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象。

三：產生旋律感的剪切點讓我們以翻書的動作為例，看一下尋找剪切點的方法

如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地將翻書的動作從一開始拍攝到結束，這樣觀眾一看就能知道是翻書的動作。

但是，僅僅讓人看明白是無法體現出影像的美妙之處的，旋律感和舒適感同樣不可缺少。那麼究竟應該怎麼做呢？

我們把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那麼就把最前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。

這種改變對於理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。

四：電影剪輯的正確方法不是只有一個

有一點希望大家不要誤解，那就是剪切點並不是唯一的。

書頁翻到中間時可以作為一個剪切點，翻書動作快要結束的時候也可以作為一個剪切點。

根據作品的不同，前後畫面的不同，剪切點可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。

當然，剪輯也有其固定的形式幾約定，它們可以說是剪輯的規則。了解這些規則非常重要，但由於剪輯本身是一項富於創造性的工作，所以有時也會打破規則，進行一些新的嘗試。

五：剪輯的目的

從物理制約中解放，自由控制時間和空間。

·在攝影和製作中有時需要分割鏡頭，在後面把它們構成一個情節。

·在作品中省略故事中實際時間的流逝。

·省略故事中空間的移動。

結合演出意圖構成劇情，確定作品的最終面貌。

·有目的地進行鏡頭的連接，明確、強調想表達的內容。

·使鏡頭的順序和結構更嚴密，突出情節性要素。

六：動作剪輯中的固定規則

被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

動作連接，是指對被拍攝物體的動作進行的剪輯。

從前，常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象。據說這就是這一剪輯方法的起源所在。

影視剪輯的技巧 篇3

剪輯是影視後期製作的流程之一，它是決定影視片藝術生命的一個關鍵環節，處於影視後期製作中的核心地位。各種鏡頭在被巧妙組接之前，只是一些零碎的片段，是藝術與技術的巧妙融合使之具有敘事傳情的生命力，創作者的思維才情和美學追求滲透其間。但剪輯應特別注意以下幾個問題的處理。

剪輯節奏的處理

影視作品的節奏分為作品的內部節奏和外部節奏。影視作品的內部節奏是由劇本的內部節奏所決定的，它包括故事情節、人物的思想與情緒的起伏等。以主體動作、鏡頭運動、剪輯手段來實現的節奏為影視作品外部節奏。剪輯節奏是運用剪輯手段對影片結構和鏡頭長短的處理形成的`一種韻律。一般來講，剪輯節奏的處理需要考慮諸多的元素，如時空的轉變、不同的視距與角度的造型組合、鏡頭的數量和次序的安排，以及聲畫的結合等。景別的變化盡量做到循序漸進，盡量做到舒緩平滑，避免產生突變的感覺;不同景別的鏡頭持續的時間長短也不同，一般全景維持在8秒左右，中景維持在5秒左右，近景2-3秒之間，特寫1-2秒之間比較恰當。具體鏡頭的時間長短還可結合劇情的矛盾沖突、音樂的旋律與節奏等因素來確定。

畫面的處理與鏡頭的組接方式

影視作品主要是用視覺語言來表現，其畫面必須符合觀眾的思維方式和影視的表現規律，對影視作品的後期製作最基本的要求就是自然、流暢，沒有跳躍感，所以對畫面的處理與鏡頭的組接非常重要。在剪輯的過程中，對鏡頭的組接不是簡單的掐頭去尾的連接，而應該是在符合生活邏輯和敘事規律的前提下，進行精心組接，使之做到時間上的連貫和空間上的統一;其次，要做到畫面的匹配，即上下相連的兩個畫面中，同一主體所處的位置要保持一種邏輯關繫上的空間統一性，使得兩個畫面連接在一起時產生自然和諧的關系。

鏡頭間的連接一般可分為兩種，一種是有技巧的連接，其手法有數百種之多，主要利用淡入、淡出、疊化、劃像、定格、翻轉、分屏、跳切、閃回等特技技巧與光學技巧連接鏡頭，使鏡頭的過渡多樣化;另一種是無技巧的連接，主要是利用鏡頭在內容與造型上的關聯，進行自然連接，直接轉場。通常，剪輯的鏡頭分為運動鏡頭(如推、拉、搖、移等)和固定鏡頭(包括主體運動和主體靜止鏡頭)。

為了保證畫面組接的連貫流暢，一般可以靜接靜、動接動、靜接動、動接靜，要求動靜之間有過渡，選擇的切換點適當。如：固定鏡頭之間的組接，因為是靜止(或相對靜止)物體的固定鏡頭相互連接，可採用鏡頭連續組接的方式，截取精彩的動作瞬間或完整的動作過程。運動鏡頭之間的組接，如果主體相同，運動形式不同(如搖鏡頭與拉鏡頭組接)，應去除鏡頭相接處的起幅和落幅，即只保留前一個搖鏡頭的起幅和後一個拉鏡頭的落幅;如果主體不同，運動形式相同的鏡頭，應視具體情形決定鏡頭相接處的起落幅的取捨。對於固定鏡頭和運動鏡頭的組接，如果表現靜態對錄時，應使鏡頭相接處的起幅和落幅保持短暫的停留;表現呼應關系時，應視具體情況決定鏡頭相接處的起落幅情況。此外，通常意義的鏡頭組接不能出現越軸現象，以免造成時空關系的紊亂。具體剪輯時根據創作的需要，可能會將一個鏡頭進行分割，甚至可能借用其它場景中的個別鏡頭，在這種情況下，就應確立一個攝像的總方向和總角度，選用的其它鏡頭應向總方向和總角度鏡頭靠攏，再依據方向軸線原理和越軸方法，逐個鏡頭理順鏡頭關系和人物關系。但，有時為了表現人物處於一定的狀態中，反而要用跳軸的技巧以形成一種狀態感，給人一種跳躍的感覺，表現心理和情緒上的變化。

光線與色調的處理

有時在前期拍攝時可能由於場景環境、照明條件、拍攝時間、拍攝設備等外界因素，使得某些鏡頭的光線與色調存在一定的偏差，或者由於素材來源不同也會造成素材色調的明暗不一致，或根據影視作品需要表達出一種情緒，創造出一種意境，形成一種色調，引起觀眾的情感共鳴等，就需要運用非線性編輯軟體或一些影視後期特技合成軟體進行調色處理，使色調與明暗相互銜接，使畫面與主題在內容上、情境上協調起來。如果實在無法校正，則應在兩個不同的鏡頭之間插入一個特寫鏡頭來過渡(緩沖)，以減少對觀眾視覺的刺激。

聲畫關系的處理

要處理好影視作品的聲畫關系，實現聲音與畫面的完美結合，應掌握好各種人聲、音樂、音效之間的比例與平衡，做到層次分明，自然流暢，將與內容貼切、音質優美的聲音效果結合畫面傳達給觀眾。為了彌補原聲音的不足，使聲音生動形象地塑造藝術對象，真實地反映現實生活，就必須對自然界和生活中的一些聲音進行加工與處理，通過各種技術手段，如音質調整、混響、延時、變速等，達到特定的藝術效果。聲畫的結合通常為分聲畫同步與聲畫對位兩種形式。聲畫同步表現為人聲、音樂、音效與畫面的緊密結合，節奏與情緒保持一致，即視聽信息是同等合一的，聲音和畫面共時相加構成一個總體信息;聲畫對位指從特定的藝術目的出發，在同一時間內讓聲音與畫面作不同側面的表現，兩者形成「對立」或「平行」的關系，以期更深刻地表達影片內容。

特技的處理

特技在影視後期製作中的作用主要是用於渲染、烘托氣氛，增強畫面的視覺美感，調動觀眾的欣賞情趣等。在特技的選擇與運用中，應注意以下方面。一是特技圖形的選擇應與畫面內容的表達相符。特技圖形的樣式與種類繁多，在考慮畫面內容與特點的基礎上，選擇相宜的特技形式;二是特技圖形的選擇應與前後鏡頭相呼應。在組接鏡頭時，必須顧及前後鏡頭的運動形式、運動方向和運動速度等，設法使特技圖形的運動與前後鏡頭中主體的運動相呼應，這樣才會顯得和諧、自然;三是特技圖形在使用時應注重整體性，成組運用。也就是說選擇同一種形式連續用四至五次以上，使特技段落保持良好的整體感。也可以在保持統一基調的基礎作上，稍變化。

總之，影視後期製作關繫到影視作品的成功與否，它是融技術性、技巧性與藝術性於一體的創作過程，剪輯人員應不斷加強剪輯思維的培養，增強藝術審美能力的修養以及剪輯技巧的掌握，創作出結構嚴謹、節奏流暢、主題鮮明的影視作品。

影視剪輯的技巧 篇4

1、正確的剪切點：

剪輯是將許多零碎的畫面片斷串聯為一個有節奏的整體的過程，這就涉及到一個應該在哪些地方進行剪切和連接的問題。

這里要提到一個畫面頂點的概念，所謂畫面的頂點，是指畫面中動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，收回笑容的瞬間等。

這里要提到一個剪輯技巧：因為影像是一連串靜止畫面的連續，前面一個鏡頭的畫面在人眼中會形成殘留的影像，所以在實際剪輯工作中，遇到快速運動(畫面內容)的鏡頭，要將剪切點提前一點。這樣可產生體現出影像的旋律感和舒適感。比如一個翻書的動作，我們可以把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態，若把翻書這個動作分解成25幀畫面，那麼就選擇從第4或5幀處進入。將後點設為第21幀左右，這樣不會對觀眾理解翻書動作產生影響，相反，還能表現出動作的旋律感和前後鏡頭的連貫性。

2、動作剪輯中的固定規則：

指被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

方法是將同一連續動作用不同機位和景別連接起來。為什麼這么作：起源傳說：一盤膠片時間很短，從前常常要因為更換膠片而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而人們發現用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象，後來演變成動作剪輯的固定方法。

第一點：動作以7:3連接。

同一機位，不同景別時一般採取這種方法。如正面拍攝一個投手投球的動作，一個全景、一個近景，可以在全景開始30%或70%處接近景投手的細節，使整體動作達到流暢。當然根據素材的不同，可以故意將某些鏡頭剪切掉或是重疊起來，使整個動作體現另外的含義。

第二點;把兩個動作連接成一個。

第一點介紹的是用不同的鏡頭連接同一個被攝物體，此處要介紹將不同的被拍攝物體的多個動作連接成一個，也叫「單個動作剪輯」。如擊球動作，一般會這樣處理：打出全壘打=》投手回頭=》一壘手回頭=》遠遠飛出去的球。採用這種剪輯方法，兩位選手回頭的動作就重復了，會給觀眾造成沉悶的印象。通過「單個動作剪輯」會把這兩個回頭動作整合成一個，通過剪輯來消除時間差。

具體作法是：在投手回頭動作的前半部分進行剪切，連接一壘手回頭的後半部分，這樣能加強速度感並使畫面連貫。當然在實際剪輯中我們為可以在加一組現場觀眾回頭的鏡頭，來強化飛得很高很遠的球(剪輯無定式)。

第三點：有目的地重疊動用，用以強調。

如動作影片中必殺技的鏡頭，可以採用不同角度重放，或同角度快慢鏡重放。強化視覺沖擊力。成龍影片經常使用。

第四點：激烈的動作場面可以省略中間部分。

第五點：連接FrameIn和FrameOut畫面。

第六點：用暗鏡頭或共同點連接不同被拍攝物體的動作。

作用是大幅度縮減時間，增加影片的速度感。MTV常用。

動作連接的畫點：

將時間看起來較長的鏡頭作為主要鏡頭

考慮畫面的上下左右，以免影響動作的連續性

大幅度改變動作和攝像機的位置會增強畫面的氣勢

按照實際時間進行的連接看上去會比較拖沓，因此要壓縮過渡動作中能省略的部分。特別是動作激烈的場面，鏡頭的長度要縮短。

同時拍攝而成的素材理論上可以在任意一點進行剪輯，但是選擇不同的剪切點，重復或省略一些鏡頭，動作會更流暢。

同一動作使用不同的畫面連接時，要盡量在動作頂點處進行連接。

3、場景轉換和和製造連接點

第一點：相溶：指讓前面的畫面慢慢消失，同時讓後面的畫面徐徐出現。

與剪切相比，給人的印象更加柔和，使用起來也非常簡單，可以說幾乎是不會失敗的場景轉換方法。

第二點：淡入淡出：以黑色過渡。

第三點：用遮掩物連接不同場景。

第四點：用模糊畫面連接不同的場景。

第五點：用運動造成的模糊效果連接鏡頭。

第六點：用一樣的風景來連接鏡頭。「空切」

第七點：用曝光效果連接鏡頭。「廣告和音樂電視」

第八點：用分割畫面過渡到後續鏡頭。

4、其他有代表性的剪輯方法：

第一點：讓同時進行的不同鏡頭交替出現。

第二點：當連接很困難時，乾脆跳出。

第三點：用不同框架的鏡頭連接，產生節奏感。「一般採用三個鏡頭一組漸進」

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Ⅸ 在抖音里都是怎麼截取電影片段發里的

1、首先打開抖音的錄制界面，然後點擊頂部的【選擇音樂】選項。