1. 《費城故事》是怎樣的一部電影
被世人拋棄的的群體—評《費城故事》
「 艾滋病也是傷殘,由病者身體上的限制並受到社會人士的歧視,在社會上被視作已死,視為歧視被禁止。」這是湯姆 漢克斯在《費城故事》中對於社會歧視艾滋病(包含同性戀)同丹澤爾 華盛頓的一段經典對白。湯姆 漢克斯也因為這部影片拿到了當年的奧斯卡最佳男主角的殊榮。《費城故事》(以下簡稱《費》)是講述了在美國社會90年代出對於艾滋病患者的歧視現象。我們知道在當時對於描寫艾滋病的影片有不少,如:《美國天使》、《傑弗瑞》等。但從正面的描寫還是第一次。
影片拍攝的極具感染力,不單單是賺取了觀眾們廉價的眼淚。更深深地觸動了觀眾心靈!從影片中我們不難看到在得知安狄患有HIV的時候周圍人群充滿了恐慌。沒有人理解和幫助這個善良的青年。周圍人的不解和身為艾滋病患者的安狄又遭受到公司的無端解僱。一時間把我們的主人公安狄從一個優秀的律師一下子拋落到谷底。這種壓力是任何人所無法忍受的,當安狄四處碰壁後來到雜牌律師戴的事務所請求戴的幫助時又一次的被拒絕了。理由和先前的9位律師一樣,因為他是艾滋病患者。這部分把普通人在接觸艾滋病患者後的恐慌和抵觸心理恰如其分的表現出來。甚至在安狄剛離開事務所律師戴就預約了私人醫師去咨詢自己是否會感染艾滋病。這是一個很大眾化的心理,導演抓住了觀眾的這種普遍心態,讓觀眾在不知不覺中進入影片開始關注主人公安狄和律師戴的命運。而之後在圖書館的一場戲中,戴親眼目睹了被世人所排斥的安狄決心幫助安狄討回公道。《費》的故事情節環環相扣,讓人在緊湊的情節中體驗到身為一個艾滋病患者的苦痛。即使在法庭上也要經受艾滋病、同性戀的質問和心靈的煎熬。影片不止一次的通過給安狄眼神的特寫去揭示語言無法達到的人物內心復雜的心情。從被世人排斥的孤獨、氣憤、不滿和失望到得到理解和幫助時的欣喜湯姆 漢克斯的眼神是那樣震撼我們的心房!
影片中大量使用蒙太奇的組切鏡頭配以布魯斯·斯布林斯丁的主題歌凄涼哀怨又不乏內力。更透視出一種審美的痛感。影片的另一個高潮出現在安狄的公寓,憂傷中的安狄在歌劇女神瑪麗亞·卡拉絲演唱的詠嘆調,作為歌劇迷的主角表面上在描述這一唱段的內容及背景知識,其實是他渴望生命的呼喚。這段顧左右而言他的戲將充滿激情的高雅歌劇、漢克斯近似舞蹈的動作融合在一起,催人淚下,感人肺腑。正是如此精彩的處理和完美的演技,使該片超越了探討艾滋病和社會偏見的狹義命題,進入人性悲劇的藝術境界。 影片對主角和他的同性戀人的家庭生活筆墨吝嗇,一是害怕保守派的抨擊,二是怕題材庸俗化。但將戀人的戲分減到比普通親戚朋友還少未免太過審慎。同時也反映當時社會對艾滋病地歧視與偏見仍然很大,可見導演對反映如此敏感的主題勇氣可見一斑。影片中的化妝也很到位。把艾滋病各個時期的症狀表現的非常真實,漢克斯為演好這一角色,大幅度減輕體重,使得人物形象的塑造更加逼真。《費城故事》最後一個家庭聚會的形式結束整部影片。官司的勝敗已經不是我們關心的問題,一個新的問題擺在我們的面前,當每個人配戴紅色的關注艾滋病的標志出現在鏡頭前的時候,我們這些看客們是不是也該為社會這個大家庭作些什麼。
2. 求philadelphia電影簡介
費城故事》向我們講述的並非一個簡單的艾滋病人爭取權益的故事,它直面同性戀,哪怕是在美國這樣的社會中,同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為,影片中安德魯是因為同性戀而染上艾滋病的,因此他被上司視為道德敗壞,並被拋棄,於是他為維護自己的利益而訴諸法律,影片由此而展開。
片中的故事及其結局並不復雜,但他卻向世人提出了一個道德問題,對於艾滋病人應該象其它病患者一樣給予愛護和幫助,這在哪裡都是被認可的,但對與同性戀我們應該採取什麼樣的態度?在影片中,安德魯和他的「戀人」並沒有受到他家人的不平對待,但是社會的偏見依然存在,哪怕他最終勝得了這場官司,但並不等於他獲得了社會的承認。影片正是在這樣一種沉痛而又無奈的氣氛中結束。它敢於大膽的向社會提出這一問題本身,就標志著這個社會正在前進。
影片主人公的扮演者湯姆·漢克斯在電影中表現出色,逼真形象,令人感動。為了演好艾滋病患者的瘦弱體形,他用節食的辦法將體重減輕了30磅,並親自與同性戀者、艾滋病人接觸,直接體驗生活;為了演出艾滋病人獨特的絕望心態,他每天都進行造型訓練,但回家後又得恢復自我,忍受著內心的煎熬。更可貴的是,他所演出的不僅是一個病人,更是一個堅強的奮斗著的愛著他的家人朋友、他的事業和整個社會的偉大角色。正因如此,湯姆·漢克斯獲得了第66屆奧斯卡最佳男主角獎和第44屆柏林電影節最佳男主角銀熊獎。
大概是因為湯姆·漢克斯演的主角安德魯,並且演的是一個逐漸走向死亡的人,因此觀眾很容易對他產生同情。漢克斯的這個角色是他的連續兩次獲得奧斯卡影帝中第一次。看的出,它為此付出了不小的工夫,有很多細致感人的表演。影片中「安德魯」是一個頭腦精明,口齒伶俐的人物,與下一年中的「阿甘」形象對比鮮明,表演風格也與《阿甘正傳》截然不同,正是「安德魯」和「阿甘」兩個人物的塑造,使漢克斯的「演技派」 形象深入人心。因此看看這部他第一次獲得奧斯卡影帝的影片還是值得的。
3. 費城故事的劇情簡介
《費城故事》是一部有關三角戀愛、離婚又復合的喜劇電影,在1930至1940年代,這是非常典型且受歡迎的影劇題材。然而此片之所以在當代及後世都被認為是傑作,主要原因在於導演、編劇、3位男女主角、2位男女配角的整體表現傑出,劇中人物的心理、彼此之間的互動,刻劃得細膩且傳神。
費城名媛特雷西(凱瑟琳·赫本飾)與前夫迪克特(加里·格蘭特飾)離異後,准備再嫁。婚禮前夕,迪克特與《偵探》雜志的專欄記者麥考利(詹姆斯·斯圖爾特飾),還有一位女攝影師麗茲(露絲·赫希飾)拜訪特雷西一家,並邂逅了特雷西緋聞滿天的父親西斯。於是,一段段親情,愛情的告白,在影片幽默,諷刺的言語交鋒中展開。迪克特一面冷靜地護衛特雷西,一面在冷嘲熱諷中透露自己深藏的感情。麥考利從對上流社會的冷嘲熱諷,到不自覺地投入特雷西愛情的漩渦。未婚夫喬治則在婚禮前一刻表達了與特雷西相同的神聖婚姻觀。她該如何抉擇?一番多角戀愛的角逐後,特雷西悟到了愛的真諦,情路跋涉,終點亦是起點。
4. 費城故事簡介。
費城故事(The Philadelphia Story)是1940年由導演喬治·丘克執導的經典喜劇。改編自百老匯的舞台劇。由詹姆斯·史都華、凱瑟琳·赫本、卡萊·葛倫聯合主演。《費城故事》是有關三角戀愛、離婚又復合的喜劇電影,在1930至1940年代,這是非常典型且受歡迎的影劇題材。然而此片之所以在當代及後世都被認為是傑作主要原因,在於導演、編劇、3位男女主角、2位男女配角的整體表現傑出,劇中人物的心理、彼此之間的互動,刻劃得細膩且傳神。
5. 急急急!!若被採用追加50以上懸賞!! 社會心理學利他行為 美國電影《費城故事》人物賞析
起初喬是排斥同性戀,而且懼怕艾滋病的,他也用世人的眼光來看待安迪,對他避之不及。但是在圖書館,應該是喬的心理轉折,他看到安迪收到的「特殊對待」,看到安迪為了尋找正當權利所做的努力,人性被喚起。他真正站在律師而不是個人的角度來看待這個案件,只想幫安迪討公道,讓犯罪的人受到裁決。在一次次的接觸中,尤其是安迪家聽歌劇的時候,喬的心靈受到震撼,真正理解了安迪的內心,也更加堅定了幫助安迪找回權利的決心。
3律師事務所在對待兩個艾滋病患者員工的共同點是嫌棄,帶有歧視的目光。
差異主要有兩個:
①安迪和那個女員工感染艾滋病的原因:安迪是因為同陌生男人做愛染上艾滋病,對上司來講他是自作自受;而那個女職員是因為生孩子輸血而染上艾滋,不是她的過錯。
②性別問題:這個不是對女性的歧視,因為那個女職員染上艾滋病對上司沒有什麼大的威脅,只要不同她做愛或是血液的交換就不會染上艾滋。但是愛迪是個男的,就像他們說的:和艾滋病人同用一個廁所覺得惡心。所以借機開除安迪是他們蓄謀已久的。
6. 求對一部電影中人物事件的法律分析論文
《費城故事》
雖然這部電影就是法律題材的,不過這個案件也很值得討論,而且是湯姆漢克斯和丹澤爾華盛頓兩大影帝同台競技。至於故事,就是講述的湯姆漢克斯扮演的同性戀者,感染了愛滋病,而被公司老闆解聘,為了維護自己的權益他請來同樣是律師的丹澤爾華盛頓幫自己打官司。
7. 費城故事的影片評價
Uncle Leo's bedtime story for you older tots! The things they do among the playful rich - Oh, boy!
Broadway's howling year-run comedy hit of the snooty society beauty who slipped and fell - IN LOVE!
這是一部奧斯卡影帝、影後聯手出演的愛情巨片,女主角由四屆影後《驚才絕艷》《猜猜誰來吃晚餐》《非洲女皇號》《冬獅》主演凱瑟琳·赫本擔任,男主角則為《浮生若夢》《史密斯先生赴華盛頓》的主演詹姆斯·斯圖爾特。
女主角特雷西這個角色可以說是為凱特量身定做的。當初舞台劇版本的編劇菲利普.巴里,就是在凱特性格的基礎上創造了這個人物。喬治.庫克曾經這樣形容凱特:「她不是那種說請你愛我的女人,而是因為自己值得愛而被愛。」在影片中凱特將女主角身上那種強硬中透著女性特有的矜持和嬌柔的感覺演繹得極為傳神,《生活》雜志的評論這樣說:「當凱瑟琳.赫本要飾演凱瑟琳.赫本的時候,她的表演將是十分驚人的,沒有人能與之媲美。」特雷西這個角色成就了凱特一生的形象,影迷們相信凱特就是特雷西。
影片上映後獲得了巨大成功,在1941年的好萊塢賣座電影排行中,本片列第四位,僅次於《大獨裁者》。在影片幽默諷刺的言語交鋒中體察人生百態,在大笑之餘反思人間萬象。影片的成功非偶然,片中層出不窮的幽默諷刺的言語交鋒,流露出對人生市井百態的細致入微的體察與理性十足的思考。這種以離婚,再婚為題材的喜劇,比一般強調戀愛過程的同型電影更加火爆失序,因為男女主角的敵對往往不是來自外界的壓力,而是彼此太了解對方了。 本片是一部獨特的電影,還體現在它具有承上啟下的作用上。在20世紀30年代,風行的是瘋狂喜劇,但是到了40 年代,戰爭陰雲使電影中的風情不再,開始轉向現實和嚴肅。而《費城故事》兼具這兩種特質,具有繼往開來的作用,這也是它在電影史上佔有重要地位的原因之一。